鬼灭之刃锻刀村篇

1. 既然选择了要做12集，就要多做点原创剧情丰富内容我希望看到危机来临之前的温馨日常，但鬼灭作者似乎很喜欢花时间说明这些柱们的悲惨经历，这个没什么问题，但也应该要给这些不苟言笑的柱们多一点原创剧情来丰富他们的人设。

这一季，甘露寺蜜莉人气火爆，制作组有理由出几集原创日常内容填补剧情，日常的美好，还能反衬出之后战斗惨烈和悲壮。

（估计鳄鱼也觉得这些柱们被刻画得少了，后来推出了公式书补救丰富人设细节）2. 剧情弱，不如让它变成纯粹的动作片，剧情为动作戏服务，观众看得还爽。

每次战斗之前提高一下主角和反派的血量上限可好？

动作戏如此一来就能多打半集，炭治郎疯狂挥刀，观众还能燃爆，大为震撼直呼过瘾。

3. 制作组没能卸下贪欲，宁可水时长，也不缩小动画篇幅。

锻刀村篇本来篇幅有限，大概就是沿着主线剧情六七集就能讲完的节奏。

如果按照六七集的进度展开。

这无疑是最完美的做法。

目前看到第七集，制作组算是给对鬼灭有热情的许多观众降了温。

想必他们也预料到了观众的追番的苦逼心情。

评分中消失的两颗星，献祭给制作组的保守与贪婪。

看完最后一集叹了口气。

经历了游郭篇之后让我对鬼灭这个作品燃起了一丝希望，没想到这个篇章双柱战双弦把之前的弊病全部暴露出来了。

这一章战斗占了篇幅的百分之八十，但基于原作并没有构建一套完整的具有体系的战斗系统，加上第一季就存在的节奏问题让明明是极为紧张的生死之战大部分时间变得拖沓且无聊。

明明是发生在同个地点的两场同级别的战斗，却显得十分割裂。

霞柱对上伍。

先是无一郎这个人物塑造的非常失败，对炭治郎态度的转变可谓是毫无铺垫，而最后人物成长居然是用失忆梗，完全出乎意料。

玉壶更是上弦之耻，不仅被塑造成了一个搞笑角色，连死亡速度都是最快的。

主角团对上肆。

战斗及其拖沓，上弦分身与几个主角的群戏本来还不错，但中间无一郎的战斗插在中间整整两集，然后再回到主角这边时节奏已经完全乱了，直到跑了好几集的恋柱登场才又开始精彩，没想到一集过后恋柱化身工具人连战斗画面都不给了。

最后主角与半天狗的追逐本来是最高潮，五十分钟扩大回，加上大量文戏，让人期待满满。

但无论是打斗都还是文戏都让人觉得差这一口气。

打斗部分，炭治郎突然解锁新技能就不提了，作者老毛病了本来也没期待太多。

没想到文戏方面更让人失望的，与上肆所谓的“弱者”狡辩算是延续自猗窝座的“为何为人”，但完全没有剧场版时那时那种不甘和悲壮，感觉就是吵架的时候回两句嘴。

而祢豆子舍生为善本来是全篇文戏最高点，逐渐升起的太阳，哥哥面对电车难题的终极考验，妹妹舍身成仁帮哥哥做了决定，浮在空中的慢镜头加上大段闪回，兄妹之间的点点滴滴化作无言，情感达到了最高潮，祢豆子马上要完成她的人物弧光，就算不死也也必须重伤，屏幕里哥哥哭泣屏幕外观众流泪，剧本都写好了。

但随后没几分钟炭治郎一回头祢豆子不仅完好无损甚至进化成了无惨都没有的技能，实在让人啼笑皆非，已经蓄满力的拳头用力的打在了棉花上。

仔细想想无论小到炭治郎突然解锁新技能，还是祢豆子能白日行走这种影响整个故事的情节作者都是毫无铺垫突然插入，既做不到让人觉得惊呼连连也做不到让人觉得水到渠成，能写出这种剧情也属于正常吧。

回看整个篇章，其实很多部分是可以像游郭篇一样做好，甚至能诞生神回，但想想原作本身，可能制作组也是巧妇难为无米之炊吧。

这是继国缘一说的话，这句话境界极高，回味隽永。

这里的道究竟指什么？

在人身上，我认为是一种执着、不屈不挠的精神，是一种滴水石穿的毅力，是万夫莫当的勇气，是舍己为人的奉献精神。

片中的正面角色，多少都体现了这种精神，炭治郎自不必说，完美性格。

顶天立地的柱也不必说，是人中龙凤。

主角之外的后勤人员虽然天资有限，但也在认真勤恳的做好本职工作，他们也不可或缺。

霞柱寻找自我，恋柱接纳自我，祢豆子奉献自我都是在贯彻自己的道。

归处是指什么？

我认为不仅仅是打败反派，也是指找寻幸福。

人在追求幸福时总会遭遇艰难困苦，需要活在当下的呼吸之间，探寻自我，接纳自我，认真专注，奋斗一生。

有个人说的更好“奋斗本身就是一种幸福，只有奋斗的人生才称的上是幸福的人生。

”努力奋斗的人终究会打破时空的枷锁，在某处相遇相见

“穷其道者，归处亦同 不管时代如何变遇 行经的道路又有何不同 最终都会抵达相同的地方 ”“即使觉得自己已经变强了 鬼还是比我厉害 血肉之躯已经伤痕累累，残破不堪 但是每次都会有人来救我 让我得以延续生命 我必须回应他们 曾经帮过我的人们的希望和想法 只有一个 就是打倒鬼 守护人们的性命 我必须回应地们才行”“为了帮助他人而行动 到最俊也会帮到自己 而人类这种生物 会为了自己以外的人 发挥出难以置信的力量”“无一郎的“无"·… 是无限的无 抱歉我无法温柔对待你 因为我总是力不从心 有辨法到别人温柔的 果然还是只有被选上的人啊 可是呢，无一郎 不管活得多善良 神明和佛祖都不会保佑我们 所以我们自己必须保护你才行 无一郎，你跟我不一样 你是能为自己以外的人 发挥出无限力量的 天选之人”“你这家伙 不准逃 不要逃避责任 你至今所犯下的罪，恶行 我一定要让你负起所有的责任 绝不会让你逃走 可是，我们人类…却总是无能为力·我不会让你逃走的 就算你逃到地狱的尽头 我也会追上去 砍断你的脖子 ”

（原载于虹膜公众号，剧透至本季第一集）《鬼灭之刃 剧场版 无限列车篇》终结《千与千寻》日本票房冠军近二十年神话之后，形容这一IP，起码得用「狂热」。

望眼欲穿的《锻刀村篇》终于回归，相当于两集容量的首集轻松开启豆瓣9.6高分局面，证明它在日本之外的热度不逊本土。

反正我们在这几年，已经见证了《鬼灭之刃》横空出世后迅速称王的过程。

比如漫画极其畅销，早已超过1.5亿册。

《无限列车》是日本第一部单日票房超过十亿日元、堪称开画最为火爆的电影，带动疫情之下日本影院全面开放上座率的举措。

从漫画、动画到电影、文学、游戏、舞台剧，从本土到Netflix、亚马逊、B站等播放平台的推广，从社交媒体热议到路演、展柜、衍生品与联名合作款，从少年漫画顾名思义的受众到不断增加的成年女性、年长人群，从全民狂欢式热议到首相在公开场合用到此中说法「全集中呼吸」，《鬼灭之刃》建构了一个正向意义的「无限城」。

人气如此高涨，九零后原作者吾峠呼世晴借此，获得超过2亿人民币的年收入，迅速实现财务自由。

要知道，《鬼灭之刃》的源头《狩猎过头反遭殃》，不过是她二十三岁时创作的四十四页漫画而已，但是那被集英社《少年JUMP》极具慧眼底推为潜力无限的新人漫画赏「佳作」。

这部漫画的封面，是被乌鸦遮住样貌的神秘男主角。

那么，兴许算得上「恶趣味」致敬彩蛋的是，在《鬼灭之刃》最新一集，当男主角炭治郎脱光衣服跳入温泉时，一只乌鸦也替他做了遮挡。

当然可以找到许多天时地利人和的制胜条件。

除却本身的人气基础与宣传势头，影剧联动模式缩短了观众苦等更新的周期，与此同时，剧场版上映时因为疫情，好莱坞大片与本土热门悉数退位，观众需要电影，尤其是动画，而影院也需要热片拯救……但核心问题在于，不只是单部的《无限列车》，整体的《鬼灭之刃》到底够不够好。

谈论「够」，是因为它必然背负着好些诟病，尤其是在最多受众开始接触的前期。

《鬼灭之刃》作为一部「少年漫画」，按照定位，要打造具有爆发力的热血角色，要有足够数量的具有外表吸引力的人物，要经常呈现打斗、幽默、感人甚至中二场面……加上从属于掌握过流量密码的《少年JUMP》，「友情+努力+胜利」的金规玉律肯定要遵守。

这必然呈现一种套路：具有潜质的小白式主角踏上打怪升级的征程，带动观众不断解锁故事设定下的地图，结交盟友，遭遇敌人，最终实现初始目标，自身在高境界中完成成长任务。

《七龙珠》《航海王》《火影忍者》《咒术回战》等等新老作品，串起了这样一条相对简易的入口模式。

不是不奏效，只是不新鲜。

那在容易让观众起腻的初期构建中，《鬼灭之刃》对于人设的拿捏，尤其是在讨喜度上的倾注，也难免有迎合「少年」定位时的失之偏颇。

在一哭二闹三咆哮的日常对话里，包括主角团在内的许多人物，有时候缺点突出得几乎反写成长曲线，甚至满足不了因为不完美所以更真实的现代人物叙述。

特别是作为正方的柱，在头一次集体亮相时，整体展现出的冷漠、张狂或幼稚、鼓噪，很容易造成不适甚至距离感。

对他们的塑造，反而没有对各种鬼来得深刻甚或迷人。

炭治郎作为主角，偶尔过于「圣母」的肉麻刻画，很容易喧宾夺主地挤兑那些或痛快或感动的段落。

二次元文化常提及的「亚撒西」，即逐渐偏向于贬义色彩的不适温柔、过分仁慈等等，很容易成为炭治郎受到攻击的点。

又因为一面热血、悲壮，一面聒噪、低幼，《鬼灭之刃》在不同画风、节奏的混杂中，也容易落下割裂的病根，包括《锻刀村篇》第一集，前段上弦集会的肃杀、疯狂，跟后段炭治郎醒后的扰攘、拖沓，落差相当明显。

还是要等他去锻刀村修炼、提升，并且迅速跟弦鬼玉壶、半天狗开战，才能回到《鬼灭之刃》最扣人心弦的优势战场。

事实上，一如在后续发展中柱被「洗白」的操作，《鬼灭之刃》也在仔细搭建独特的世界观后，相对扬长避短地投观众所好，变得越来越好。

它的野心显然不是一部纯粹的少年番，那就必须突破少年漫画的藩篱。

还是要说回炭治郎，诚然，尤其是在前期，他有很多过于圣母的扣分项，一定程度上吻合这类少年角色的教化作用。

但是这个人物逐渐超脱了原本的乏味，甚至注入了某种超绝境界下的老灵魂。

《鬼灭之刃》独有的那份慈悲，主要是靠他来传递。

众生皆苦，但在罪恶面前，世人尤其不愿探究苦的根源，不想失去泄恨的对象，也不想堕入臆想的虚空。

现在许多犯罪片要去深挖罪犯背景与心理，并且探究我们与恶的距离，就是试图通过苦的渊源，摸索不苦的可能。

每个鬼在死亡之前，有过生平的回望，那是他们人性最后的苏生。

在这些往事里，我们看得到家庭的缺陷、社会的病态、爱的扭曲对人性的吞噬，报复人间的鬼作为郁结的产物，成了对世道、人心的一次批判。

炭治郎的特别之处不只是强烈的共情——鬼自己本质上也是鬼的受害者，就跟他一样——更在于升华的宽恕。

他不宽恕死不足惜的鬼，所以杀鬼不遗余力，但宽恕最终呈现出来的人相乃至人性，于是杀鬼行为具有缅怀性、慈悲性，也有近似佛禅的普度意味。

这个人物极其本真的纯澈与包容，无形中将他推到了与年龄不符的化境，只要少给他添加傻里傻气的内容，显然会更有魅力。

而且，他的特殊还在于不再插着热血旗号，去争夺天下第一，或者成就宏图伟业。

哪怕他多少有些自不量力地说要战胜最大的敌人鬼舞辻无惨，也看不到宏愿的意思。

他是要复仇，要让妹妹从鬼变回人，也想让世界不再遭到鬼的侵害，但是一路下来，不过是在顺势而为，凸显的还是谦逊得恬淡的本质。

没有遇到惨事，又或者在能够想象的胜利过后，他都可以自然而然地继续做那平头百姓。

热血故事里如此一个胸怀大志却又心无大志的奇特角色，或多或少契合了当下人们，尤其是年轻一代的思想，即舍弃宏观、渺远、巨大、奔命，而仅仅想在自己的小世界里，过自己的小日子。

《鬼灭之刃》冲出少年漫画，走入更大受众圈的一个关键，正是炭治郎这种看似矛盾的和谐。

这种并不多见的「温柔」，也是女性作者吾峠呼世晴进驻这个男性占主导地位的创作领域后，所显示出来的异色。

而且，漫画交予飞碟社后，下尽功夫的动画极具审美水准。

大到想象力肆意泼洒的高速战斗场景，或是不断切换的山川、雪地、城镇、村野等等繁复场景，小到服装、饰品与兵器，都不仅是精美，而且极显能够衔接传统与现代的大正时期（1912-1926年）的风貌。

视觉上的受用，对应了《鬼灭之刃》华丽且丰富的迷醉质感，以及故事文本强大的扩张性，即各式场景都能有契合异能的奇异发挥，而异能的千差万别，可以锻造各种鲜明角色，并由此引动怪事与奇情。

于是吾峠呼世晴又很难得地见好就收。

从2016年开始连载的漫画，2020年已经完结。

主角团涉世未深，就迅速遇上高阶反派，而人物一波又一波地生动树立，又在极端残酷的战斗中成为易耗品，故事一路高歌猛进，在日漫长篇叙述中容易疲沓的隐患，被近乎豪泼地拔除，悲壮得让人欲罢不能。

《锻刀村篇》在第一集相对寡淡的后半段后，很快就会迎来炭治郎联合两位柱，对战两个上弦鬼的高潮，再之后，就是无限城大战，以及跟鬼王的决斗。

如此明快，也如此生猛，大概任谁也没有错过的必要。

第四集我真受不了了，全程都是快进看的，之前的节奏处理就不好，只不过被特效掩盖了而已，现在引以为傲的特效没掉了，节奏的问题就暴露出来了。

在打戏当中穿插对话在漫画当中就是一个分镜的事情，但是把同样的分镜放在动漫当中就是给人感觉屎一样的，本来战斗就是电光火石之间的，但是打一下就是穿插几秒的心理描写，对话就会显得别人等你说完了再打你，之前游郭篇就是有这样的问题，三小只边打边对话，打一次要几句话才打下一次，只不过被特效掩盖了而已，现在锻刀村篇，没有特效的加持，节奏问题就全部暴露出来了。

现在鬼灭的问题和《终末的女武神》、《刃牙》一样的，打戏不能和漫画分镜一样的处理，不然动漫化就会显得节奏稀碎还有就是文戏方面能不能用点心啊，主角几乎的心理描写，天天对不起，对不起，都怪我，快想办法，各种事情先贬低一下自己，然后在给自己打鸡血。

我都看腻了，能不能改一改啊？

—————————————————————5月8号内容更新：看完第5集了，我只想说这句，唯一的优点就是有钱。

其他的剧情，人物形象，心理描写，节奏等等等等，在特效面前一文不值。

具象化的话就是特效有10分，节奏5-，剧情7等等。

节奏问题依旧是最大的问题，主角被吹飞之后，为什么还能有那么多时间给妹妹实施鬼血术啊？

我特意去算了一下，从妹妹被压住10:18-10:52，17:03--17:38是现实剧情17:39-19:04心里描写，19:05跑到上四面前，然后上四还要嘴炮一句，19:21开始战斗，把这么多全部算进来，也就是从被吹飞到开始战斗中间过了170s，就算心里描写是时停，也有整整85s，这么多时间，我感觉一只狗都找到主角了，上四还在晃悠找不到，还要等别人跑到他面前。

真的说实话给我的感觉，上四的压迫感不如上六的一根，一点紧迫感都没有，上六哥哥出来之后对小三只真的是碾压，连音柱都被砍断一只手。

再回到现在看看上四，感觉完全没有什么压迫感，全程都在嘴炮，一个在打旁边几个在看，就像那种烂大街的小说反派一样，在剧情后面被斩首3个，就是很经典的反派死于话多。

还有就是三个场景的切换，你一个场景的节奏都把握不好，你搞三个场景切换就会选择这个剧情更慢，就拿我上面的例子10:18被吹飞，19:21开始战斗，除去主角自己的磨磨唧唧，中间还插了差不多6分钟的另外一个场景，更别说那6分钟也在磨磨唧唧了，全部加起来也就是543s开始一个场景的战斗。

另外还有19:21开始战斗，20:21结束战斗，刚好一分钟整特效满天飞，只能说有钱是真的好，这场战斗能差不多洗刷完我心中对这部剧的戾气。

—————————————————————5月15更新：第六集依旧是快进看的，但是经历过前面几集的熏陶，我对这集的期待已经下降了很多，没有之前那么生气了。

但是上来第1幕就给我整一个印度运镜，玄弥远景→近景转头→镜头拉进再来转一次头，眼睛看完看嘴巴→再来一个近景→再再来一个从下到上的特写→再再再来看一次头，单单这一个镜头已经过去了30秒，看的时候已经给我整笑了。

还有数不清的慢镜头，快死之前的回忆杀走马灯，这些说实话热血漫的老通病了，不评价。

说实话，喜怒哀乐四只鬼看着好像是陌生人一样的，一点配合都没有，8:47主角被乐拍在地上，其他人在干什么？

哀被妹妹拖住，那还有两个人在**旁边看着，怒来个雷，喜冲上去抓，或者乐上去再来一个，但凡有一个补刀，主角就死了，他就是不补刀，就是要去打玄弥。

好，就算你要去打玄弥，但是为什么中间还要再嘴炮一句给主角时间啊？

还有很多很多的降智行为，这里就不一一列举了。

我这个人有一个观点：如果一部作品，他的故事需要敌人降智/嘴炮或者逻辑漏洞等等不合理的情况，故事才能继续下去的话，要不然是编剧无能，要不然是剧情之前的起点太高了，这部作品是前者还是后者，相信你们心里有数。

但是我依旧没有想到九点几分的作品也会出现这种情况，只能说我的期待放太高了。

—————————————————————5月25日更新：第七集具体的我就不说了，相信大部分人都能直接感受出来，20多分钟的内容我只用了5分钟看完了，但是我却感觉剧情还是能连接起来，这种感觉怎么讲呢，一点跳过的感觉都没有，感觉好像没有跳过一样，我这种看法都不会破坏剧情的连贯性。

—————————————————————5月29日更新：我想说无一郎是对鬼有诅咒吗？

生命垂危给鬼上debuff？

小时候那只鬼把有一郎杀了，然后给上了麻痹buff，待了一会儿，等有一郎觉醒反杀；长大了遇到上五，给他上了降智buff，上五明明可以直接杀掉的，结果就是不补刀就是要折磨他，然后回头去杀刀匠。

这降智buff也太猛了，上五从第7集结尾，到第8集中后期无一郎都给他回忆杀回忆完了，刀匠还没死，屁话也太多了，而且为什么屁话要停下来讲呢？

你边说屁话，边杀刀匠不行吗？

还是因为你CPU太简单了，两个事情同时过会把CPU烧掉啊？

这杀人效率也太低了吧？

小怪杀人杀率都比他高。

对于不重要人物，用小怪直接杀掉一笔带过，对于重要人物直接上感情复杂的精英怪，好死不死这精英怪就是不直接杀掉就是要折磨他，等到主角缓过来了再反杀精英怪，这种狗血剧情我见的太多太多了。

还有战斗中的回忆描写，语言描写，心理描写，的处理真的一坨答辩，你必须心里要有一个设定：“回忆描写，语言描写，心理描写的时候是属于时停状态”我已经说过一遍了，动漫的节奏分镜，不能照搬漫画的节奏分镜，举一个不恰当的例子：你在sex的时候，感觉要来了，结果对方说停一下，我去上个厕所或者干什么其他事情，这你不就直接萎了吗？

然后等对方干完事情回来了继续，就算有感觉也不如第1次强烈吧？

说实话，他对于战斗的处理还不如一个爽番《想要成为影之实力者》，你看他的战斗处理，就很少有时停的那种状态，都是边打边说话，一些慢动作也处理的很到位，不会像鬼灭之刃搞印度滤镜，一个动作放慢，再重复三四次，又可以水个十几秒。

一个9.3的作品，在战斗的处理方面，甚至不如一个7.8的作品，我也不说鬼灭之刃，这个9.3分没有水分，毕竟我也没有证据不会乱说，但是至少我个人认为，在我心里他是不值得9.3的。

—————————————————————7月14号更新：之前已经让我看着很难受了，本来不打算看的，但是想想做事做完把这个剧集看完，把吐槽吐槽完的想法，我还是看下去了。

开门剑山，无一郎和上五的战斗，从0:00开始到12:40结束，战斗情景是4:00到4:38、5:03到5:06一刀把鱼的残骸弄飞、5:16到5:18砍脖子没砍死、6:37到6:42上五近战、9:30到11:00从上五放大招开始到被砍头，里面充斥大量上五的屁话，真正打起来的没几帧，我个人觉得不超过10秒，现在来统计一下38+3+5+10=56，12分40秒的时间当中，除去op11分10秒真正打起来的才56秒，还有很多很多的慢动作，而且其中的文戏烂的透顶，上五的屁话超级多，超级影响感观，文戏的作用比较重要的就是突出人物性格，但是看完我都觉得根本没有塑造任何的人物性格，我只觉得上五是个**。

第二幕：我觉得这部动漫对于人物变q版的这个处理非常非常烂，一般人物变q版的作用是营造一种轻松的感觉，但是第2幕主角和上四在打的过程中，在战斗的间隙变成了q版，我觉得的这个毫无意义，会给人一种非常割裂的感觉，他一点都没有让我觉得很轻松，他一点也没有让我觉得很搞笑，我只觉得很啥比，20:24恋柱背着主角到地下，21:00战斗开始，中间的36秒上四就他妈看着，我对这种反派处理方式真的很反感。

—————————————————————回复的人很多都在讨论我打一星的问题，这里统一回复一下。

如果这部作品他只有7分，那我肯定给他打三星，因为这是7分的评判标准；但是这部作品是9分，他的评判标准就应该是9分的评判标准，而节奏问题放在9分的作品里就是致命问题。

评论区总有一些人又想要一部作品高评分，又想叫别人用低评分的标准去评价它，我只能说鱼和熊掌不可兼得，评分越高要求就应该越多越严格。

如果有些人对我的一些观点，抱有相反的态度，可以和我讨论，我有空我会回复你，但是一些饭圈狗上来就人身攻击扣帽子，我见一个骂一个。

看到鬼灭这一季的评分大幅度下滑。

大胆预测下，后面几季，评分只会越来越低。

因为漫画原著的底子摆在那里，靠制作加持的效果是有限的。

如果不对情节进行大改编，后面只会越来越没意思。

《鬼灭》从一开始就过誉了。

我看过漫画原著，我是真没想到，有一天这作品可以火成这样。

漫画原著底子挺一般的，漫画原作就是一个画风、故事、设定、人物性格都没什么新奇之处的二流作品。

最大亮点就是可爱的弥豆子了。

《鬼灭》能有今天，基本是靠动画制作托起来的。

不过这种类型的作品偶尔会被动画公司青睐，是有原因的。

首先，它不是那么火，也不是那么优秀，这样给动画公司的发挥空间就会很大。

没什么原著粉，就等于没什么压力。

一部不太有名的漫画，动画化后成功了，动画公司自然也会收获更多的Credit。

是动画制作公司为打自己名气的最优选择。

上数据：《鬼灭之刃》在动画开播之初漫画累计发行量为350万部，动画播放结束后至2019年12月发行量增长到2500万部，截止2021年2月，漫画全23卷累计发行量突破1.5亿其次，它长短适中，开始动画化时也即将迎来完结，故事结尾走向明朗。

这对动画公司来说，风险可控。

不会面临《钢炼》或《巨人》那种尴尬。

如果爆了，可以一气呵成地画到完结，大赚一笔。

《鬼灭》很幸运。

符合上述特点的作品，一抓一大把。

《鬼灭》幸运地被好制作公司选中，来了一场豪赌。

下血本制作了第一季。

结果居然赌赢了，一夜爆火。

很多人被爆炸的视觉效果和燃烧的经费唬住了。

于是，源源不断的头部资源就扑了进来。

声势越吵越大。

这几年，这IP真是快钱赚到手软。

但是，再炫目的视觉效果 看多了 也会审美疲劳。

如今，顶格的制作水平成为《鬼灭》标配，无法再给观众惊喜。

当肾上腺素退去，观众们也会恢复冷静。

原作中固有的缺点就会再次浮现，被观众注意到。

那么，鬼灭的神话还能继续多久呢？

养伤～出击～遭遇～打不过～回忆～换视角～打不过～回忆～几换转换之后……拼死一击，但鬼有后手～绝地～然后再次回忆～最后拼掉半条命打出一击。

每一季都是这个套路，剧情臃肿，稀碎。

也就打斗特效还值得一看，而占了一半篇幅每个人的回忆，还有每只鬼的回忆，基本上是一个模子刻出来的，毫无新意。

最后祢豆子快要被晒死的场景挺唯美的，但知道她不会被晒死，也就毫无煽情的点。

质量明显比之前两部差，很多水时长的嫌疑，回忆超级多每次到精彩不分就开始回忆，而且战斗没有以前那种逼到极限的感觉，这次对手实在太弱了。

首先玉壶和无一郎这一战有点太拉，无一郎觉醒后就完爆玉壶，新蛇形态还以为有啥强大之处结果居然被单刷，你们可是上百年没死过一人，太离谱。

其次半天狗算是及格的设计，意想不到的形态确实蛮好的，但给人的压迫感还是不强，特别恋柱来了后，打两下回忆一波然后就没下文太随便了，而恋柱挡住主力憎之后，主角团打本体就更没压力了，这时候剧情是人都知道等新刀来然后秒了对方，结果刀来之前boss东躲西藏一直跑路浪费时间，就算找到砍了也砍不死因为神器还没来一集就这样水完有点无语。

后面太阳出来了，就算主角不秒了对方，太阳下也要晒死吧。

还是要说一下事实上主角团一直无法突破憎，最终没有正面击垮它而通过击败本体而胜利总觉得差点意思，憎这么猛并且是远程法师好像躲在它心脏中安全多了。

最后妹妹突然在太阳底下不死也莫名其妙。

反正这部在紧张感和激烈感上大大的后退

动画的质感有点教科书级别了，流畅到一口气看完也不会注意力游移，回忆的插叙是古典但有效的手段，加上高质量的配乐和恰到好处的留白，情绪渲染登峰造极，尤其是最后灶门弥豆子之歌的进入处。

鬼灭的道德观非常单纯，人物的塑造也是往可爱讨喜的方向，因而观看体验是很顺畅的，很难对创作方的施加感到抗拒，这可能是使鬼灭之刃成为国民IP的理由之一。

声优表已经豪华到暴殄天物，光这十三集就请了至少十五个我的好感男声优，看到nori配了一共没说三句话的无一郎父亲我一整个shocked…主役中はなちゃん和nobu的发挥完全神乎其技，好爱实力派。

kwns是我看强风吹拂时开始留意的，因为觉得这个龙套声音很好听一看cv表发觉是经常看见的这个名字。

在本篇中对失忆无一郎、幼年无一郎、幼年有一郎再到恢复记忆无一郎的四种声线的把握特别精妙，且真的会很喜欢他音质里那种清澈感。

最后蛇恋虽然本篇戏份只有一丁点但是好甜。

等《柱灭之刃无限城篇》了。