《有人赞美聪慧有人则不》拍的挺真实,虽然有时候听不懂方言,就像让我来回忆我的童年,你也听不懂一样。
片子节奏不快,却没有拖沓的感觉,真的就像是在过一个暑假,只是我在用看电影的时间,过暑假的一些片段。
童年真的挺好,还很单纯,就算有各种冲突,也就那么一下子就能够过得去。
随时随地都可以放空自己,边走边踢路上的石子,蹲在伞下看雨。
边看边想起更多的自己的童年假期。
噢,对了,他们上的是五年制小学,怪不得开始撕书,还一直说五年级毕业了呢。
可惜我的童年,都没有撕过书,后来也就一直没有过。
不过,童年假期的其他生活,还真是同片子里差不多呢,让我重温了一下自己的童年,感谢。
《有人赞美聪慧,有人则不》本片还有个洋名Don' t Expect Praises,乍一看,还以为引进片,可惜,是国产儿童片!
哈哈!
其最初吸引观众的,更多的不是片子本身,而是来自于对这样一个拗口片名的好奇心,可在这个复杂的名字之下,包裹着的却是一个无比简单的故事。
对于许多导演来说,他们自身的童年故事所具备的奇趣性与特殊性,以及浓烈的个人标签与故乡情怀相对于其它电影题材是较容易发挥的,至于电影本身能否更加出彩,关键是依赖一个导演的能力。
当导演杨瑾在面对自己的童年,面对自己的电影时,选择以“简单”为突破口,以一段“友谊”为依托,将着力点放在故事叙述本身,他不刻意追求繁杂的电影结构与叙事手法,将简单化作影片朴实清新的风格,即使全片因其低预算有制作粗糙之感,却仍见真诚,这种真诚就恰恰源于影片由里至外的简单。
片中小主人公杨晋可以看作为导演杨瑾的谐音。
该片原名是《夏天的日记》,俗气,但更贴切电影里杨晋与王小波的那段童年往事,最后改名的原因是杨瑾导演想向自己的恩师崔子恩致敬,故从崔子恩的一篇同名小说里取名。
作为儿童影片,在趣味性的呈现上,《有人》投入于生活,三送圆白菜,三访小波亲戚各有笑料,三分之一的动画段落为该片增色不少,一些难以实际拍摄的画面用动画形式补缺,契合影片追求的童趣理念与其针对儿童市场的创作诉求。
影片并没有在画面构图上多加深究,更多的是把镜头对准人物,人物之间的互动与交流引发了趣味效果,杨晋与小波在送白菜的路上滚白菜,扔白菜、奶奶不停地给两个小朋友零食吃、杨晋之于杨戬的童言童语等等皆让人会心一笑。
在描绘一个儿童世界的同时,导演以三送三访的叙事模式将其融入成人的世界,奶奶重男轻女的传统观念迫使小波的亲生姐姐被领养,小波舅舅因政府征地修建大坝多赔钱而忙种树,这些只有成人才能理解的行为皆从孩子们的视角一一带出,导演没有在其中表达任何的自我观点,没有刻意的人性揭露与批判,一切回归于真实展现。
舅舅放下锄头想和杨晋、小波游泳,最后被妻子阻断一处,隐晦性地隔阂了儿童/成人世界,潜藏着对于成人化的无奈。
除却影片对生活细节的捕捉,两位小演员亦是一大亮点,自然纯真且略带稚嫩的表演,以及那些不时迸发的对话言语执拗又可爱。
而结尾则是给予了观众最大的惊喜,是真人与动画、真实与虚幻的一次互错。
中国的儿童电影,不是多了,而是越来越少,想起自己童年看过的那些《四个小伙伴》、《应声阿哥》、《小刺猬奏鸣曲》、《“下次开船”港游记》、《十四、五岁》、《我的九月》、《少年彭德怀》,再看目前充斥屏幕的日本动漫,国产闹剧之各类“我一定会回来的”,似乎加点现实题材,不是盐多了加糖的无病呻吟!
因此本片再稚嫩,也需要加以关注与摇旗一下。
这是部值得推荐给大家的小电影。
只要你认认真真、安安静静地看完这部童真色彩为主的电影,即便是无感而发,但最终还是能被这部电影焕发出童趣。
改革开放30年,中国的经济建设取得了举世瞩目的成就,大众的娱乐生活方式也呈井喷式地爆发,多彩多样。
最近几年随着好莱坞的大片热带动了人们纷纷“慷慨解囊”,甚至不惜花大价钱去挤进电影院看看所谓的大片。
当让,我也不例外,这几年看了不少大片。
可有时候总觉得很烦躁,就跟这几年烦躁的国民情绪一样,很躁动。
这究竟是为什么呢,我慢慢发现电影也能从侧面反映出我们的情绪。
仔细一研究,不难发现平均每个喜欢长期进电影院观影的人所观看的大片和烂片占到了总观影影片数量的三分之二甚至以上。
老实说,随着美国大片把所谓的美国文化渗透到中国,中国观众似乎非常乐意接受高技术超级效果,其实又没多少其他“营养”的大片,但从这种片面化的最求中不难看出我们的躁动,当你没有看到所谓的特别的、炫目的效果时,你会不时埋怨道,“这电影怎么不好看呀……”。
这些症状似乎和一种病相似,上瘾!
我们上瘾了,对threeD上瘾了,对特效上瘾了,对过于表面化的大片上瘾了。
到现在,我脑海里能记住且能带给自己深深思考的大片就只有《泰坦尼克号》《后天》《珍珠港》和《少年派的奇幻漂流》。
此时,我们不用可以去戒掉这种上瘾的症状,因为我们能慢慢改变!
除了大片,我们可以更多的选择小众化电影,虽然一开始让你掏钱有点犹豫,心想这电影值不值这个价钱,如果是因为囊中羞涩,那我有一个方法,那就是多多报名参加各个网站的免费观影活动,虽然不能每次都被抽中,但起码你鼓起勇气尝试着参加了这次活动,这样,你就又多了很多和别人交流的机会。
又能看电影,又能在和别人的交流中成长,岂不是一件一举多得的事。
在我看来,看电影就是淘宝,在电影大海里用双眼细细翻阅每一粒从电影影片里泛出的闪光,实在是一件惬意的美事儿!
言归正传,最近淘到了一部既有童趣又引人深思的小众化片。
影片的亮点在于小孩子的聪明有时候会被大人认为是笨,但有人却真真正正认为小孩子的聪明就是一种简单的智慧,围绕着这个主题,导演杨谨用自己的童年经历加以改编,配上小演员的真实演绎,再穿插动画情景,一部发人深思的电影已经完美地呈现在我们的眼前!
在被国产电影折腾了一年之后,邂逅这样一杯甘泉,是一件幸事。
我有多不理解现在的国内导演或者说编剧的妄自尊大和粗鄙的圈钱行为,就有多喜欢这部饱含导演自己体验和思想的独立作品。
当看到《美姐》《告诉他们,我乘白鹤去了》《有人赞美聪慧,有人则不》这样的独立佳作,我才暮然明白,国内不乏真诚有心的创作者,只是目前国内的电影环境不允许他们在影坛大展拳脚。
他们有自己的诉求,有思想,有情怀,也有不被一般人察觉的细节表现,而这些在今时今地更显弥足珍贵。
无独有偶,这三部作品都是反映国内最淳朴的乡村生活,讨论的是中国的芸芸众生。
我不是反对那些华丽包装的电影,只是他们包含的东西太过肤浅与寒酸,以至于看过之后我都不好意思评分。
《聪慧》一片,显然包含着导演杨瑾的童年记忆。
第八套广播体操,小学毕业后撕课本卖废纸,到小河里游泳抓鱼,还用举例么?
这就是我们一样的童年。
学习好的杨晋小学毕业后,借口去外婆家,跟着班里“一帮一”的差生小波到农村去玩。
电影里有太多的细节刻画,真实的场景,一下子能把你带回八九十年代的生活,比如学校的课桌,校服,厕所,比如简陋的小卖部,比如那一排排瓦房。
就在这几天的假期里,我跟着小波和杨晋感受到了久别重逢的童年往事,那么鲜活,到最后小伙伴的分别我的眼睛就模糊了,就像我今天挥别了我的童年小伙伴一样伤心。
念念不忘,必有回响,一年又要结束,天涯海角的小伙伴们,这一年可好?
影片有个有意思的地方,就是把杨晋的回忆性叙述都用动画的形式来表现,童趣盎然,将影片轻松自由不拘泥的一面展现出来,同时也表现了孩子的天真无邪。
对我来说,罗晋是电影里最大的代入感介质。
电影里两个小主角,如果要对号入座的话,我小时候更偏向罗晋一些。
罗晋是个敏感的孩子,从起先被小波对乡村里游泳炸鱼抓螃蟹诱惑到了小波家里,然后发现小波的很多话都是“吹牛”后的生气,最后还是被小波打动留下,这些都会是我会有的反应,而小波却让我想起了那些活碰乱跳的你们。
罗晋与小波是两种性格的孩子,一个学习好一个学习差,一个爱说爱笑一个沉默寡语,一个静若处子一个动若脱兔,可是世界就是这么奇怪,反差大的却能成为最好的朋友,也许这就是所谓的性格互补。
今年的《极速风流》《弗兰西丝•哈》都是这种角色设置,价值观迥异的两个人,却莫名的和谐。
友谊这东西,太奇怪,不经意之间他就来了,摸不着头脑,就在你心里刻下了一个大大的印记。
千万别忽略电影里的一个小细节,杨晋回忆里动画呈现的猫与猪,竟然在现实情境里惊现。
我想这是导演要对观众说,我讲的每一句话没一个画面都是真实可考的,不是瞎编乱造的。
回忆里,罗晋的奶奶家有一只特别厉害的大黑猫,村里人经常找奶奶带她的黑猫去抓老鼠,有一次罗晋还被黑猫咬伤了;罗晋外婆家有一只猪,在外婆家玩时,外婆总会带着罗晋和妹妹和小猪崽一起玩耍。
影片的最后,这两只萌物先后登场,且和动画片段的讲述和画面不谋而合,堪称本片的另一大惊喜。
超现实主义的应用,直接体现了导演的才华以及用心,这就是我为什么欣赏这些独立导演的原因,他们总在不经意间用行动打动你,不需要任何华丽伪装。
作为儿童题材的影片,《聪慧》对于性没有避讳,而是以一种轻松诙谐的方式刻画了小男孩的性认知,这些画面不但不做作,反而更显真实。
罗晋和小波在学校厕所尿尿时,小波看着自己的鸡鸡,突然冒出一句:“长大以后,一定比马老师的大。
”看到这里,我忍俊不禁,这话小男孩谁没听过?
还有,当小波带着罗晋来到姐姐家时,罗晋明显对小波姐姐有好感,说姐姐眼睛漂亮,头发黑,胸大,说完后小波和罗晋失笑,又是一阵打闹。
所有的这些我们似曾相识,小时候的性认知都会经历这样一个懵懂的过程,这是成长必须经历的一个过程。
当然作为导演,电影里肯定会包含他对于生活的理解。
《聪慧》是杨瑾对小时候农村生活的追忆,不用猜,肯定饱含深情。
同时他也毫不留情的揭示了农村里愚昧无知的一面。
农村老人的重男轻女,对头胎生了女儿的母亲打骂,逼着母亲将女儿扼杀;在空地上种树,以期国家在建大坝伐木时给予经济上的补助;挖煤工人的生活环境恶劣;被蜜蜂蜇了后把蜜蜂吃掉等等。
导演用轻松的方式讲述了一个厚重的问题,这些领悟如此真切,观众不知不觉就会被感染。
其实很久很久前,我就想写的什么或者做点什么献给我童年的小伙伴,但是太笨拙,心灵或者手巧我都不沾边,以至于冷漠似乎成了我的标签。
网上流行过一句话:“真正的朋友,节日里不发短信,平时也无电话寒暄,一旦有事,拿起话筒,连一句‘不好意思’的客套都不用。
”我不知道这话几分对,但至少我大致符合这种描述。
看杨瑾的这部《有人赞美聪慧,有人则不》,你们的身影总会出现在我的脑海心田。
也许我们几年没见面,也许你在海的另一边,也许你还在家耕种一亩三分地。
湖边的蜻蜓,树上的小鸟,课间的纸条,操场的乒乓球桌,都有你的印记。
那时候,我只知道有一个外国,我只知道数字都是有尽的,我深信天圆地方,我深信有妖魔鬼怪也有盖世英雄。
So young so naive,一去不复返。
长大了,从小山村到了城市,从小学到大学,从无知到信息四通八达。
生活越来越丰富或者越来越单调,为工作奔波,为生活奋斗。
你们的消息占的份额越来越小,但脑海里你们身影常常毫无预兆从脑海一闪而过,我知道那是你们住在我心里最深藏的一隅。
回不去的从前有你。
回不去的从前有我念念不忘的小伙伴。
再见,我的童年小伙伴。
再见,我的2013.
几乎想不起来上一次看专门讲儿童生活的影片是什么时候的事了,所以,将本片定义为“我看过最好的关于童年的电影”,不为过。
该片导演是80后杨瑾,片中的演员应该都不是专业的,所以除了两个小孩以外,其他人的表现都比较生硬,要么没台词到不正常,要么背台词到不正常,每每有出戏的感觉。
导演对非专业演员的掌控,与同为80后导演郝杰的《美姐》等类似,跟张艺谋的《一个都不能少》等作品还是有差距的。
缺点到此为止。
而整片画面清丽可人,情节流畅又不乏曲折,真人表演与动画相得益彰,天马行空而不矫揉造作,想象与现实完美结合,无疑是对孩提时代的最好展现。
杨晋总听他的小伙伴王小波讲老家的各种趣事,小河、游泳、抓螃蟹、炸鱼……,他经不住诱惑,放暑假后告诉父母要去奶奶家,却偷偷跟着去了王小波家。
然而,杨晋期望中的各种好玩的事情却没有实现,日子在看望王小波的奶奶、舅舅、姐姐中逐渐消耗过去,直到杨晋被找他的奶奶逮住带回了家。
影片的主线是简单的“城镇孩子乡村几日游”,但表现的内容却非常丰富。
王小波这边全是真人出演,爸爸的教育观、妈妈的亲戚关系维护、奶奶的信佛与重男轻女、舅舅的狡猾与勤劳豪爽、姐姐的悲惨童年与自立自强等等,信息量巨大又写实,简直展现了一个农村全景图。
杨晋这边的故事全是动画加旁白,他对于自己的奶奶、舅舅、妹妹的回忆,夹杂着黑猫、花狗、白猪,与假期中发生的故事相互呼应又天马行空,展现了一个孩子印象(想象)中的农村全景图。
看了之前的一些影评,大多对片名《有人赞美聪慧,有人则不》不太理解,也有从市场角度说这个名字相当于导演直接说“我不想卖钱”一样。
我谈一下我对该名称的理解。
杨晋是班级第一的学生,他平日里肯定已经受到了无数的赞美夸奖,“你真聪明”这种话听到耳朵起腻,然而这趟王小波家之旅让他得到了不同的感受。
首先是王小波的爸爸。
王爸曾经也是文艺青年,不仅读万卷书,而且还试图与笔友结伴行万里路,可惜他刚行到解州,就吃羊肉泡馍撑到拉肚子住院,不得不取消了行程。
然而这次出行却给他带来了最大的人生感悟:羊肉泡馍太好吃了!
书念的再好不能挣钱有用吗?
能吃到羊肉泡馍吗!
杨晋给王爸背了山西的全部地区名和运城的全部县名,这些王小波一个都背不出来,但是杨晋并没有得到他预料中的赞美,在王爸的眼里,他和王小波是完全一样的四体不勤,细胳膊细腿的没有一点用处,比一天能搬16吨煤的矿工可差远了。
王爸甚至已经懒得听杨晋背诵《登鹳雀楼》了,比起王小波的一无所知,他更烦杨晋这种死记硬背的小聪明,他不理会孩子炸鱼的请求,而是通过王小波告诫杨晋:“以后少显摆你学习好!
” 然后是王小波的奶奶。
对于奶奶来说,小孩只分为男孩和女孩,对聪明和笨不做任何区分。
她对于女孩的气完全不近人情,同时对于男孩的爱也完全不讲道理。
见到王小波和杨晋来了,二话不说就拿出好吃的,又出去买了一大堆好吃的塞给他俩。
她并不偏向自己的孙子多一些,也不偏向聪明的杨晋多一些,只要你是男孩,就一样。
包括杨晋奶奶在内的这种莫名其妙的重男轻女,让男孩们自己也很郁闷。
在王小波的舅舅那,杨晋提出了自己科学的疑问:树种的这么密,人都进不去,能活吗?
舅舅哈哈大笑,这些树本来就不是种来让它长大的。
杨晋联想起自己的舅舅,他让全村的人敲锣打鼓给自己送了一面锦旗,却又完全不珍惜地随手扔到车后备箱。
这是为什么呢?
聪慧的杨晋和王小波一样根本弄不明白。
王小波的姐姐王小萍问“你们了解黄河吗?
”,杨晋终于找到了用武之地,发源自哪儿、途径哪儿哪儿、到达哪儿、全长多少、中国第几、世界第几,一口气全都背出来(确实佩服这孩子背地名,有点疑惑,小时候的我是不是也都完全没有意义地背得下来)。
但是王小萍说“我说的不是这些”,一句话上面那些都白背了。
王小萍说的是自己的人生感悟,怎样的自信自立,不盲从、不妥协,怎样规划自己的命运。
杨晋和王小波他俩,还根本就没到思考这些问题的年龄。
所以整个片子串下来,就会发现“有人赞美聪慧,有人则不”这个片名是被处处印证的杨晋的主观感受。
但导演到底想要表达的主题是什么呢?
是读书无用论吗?
还是往大一点说,深刻揭露了农村老年人重男轻女的陋习?
煤矿工人的辛苦?
农民贪图政府小便宜的奸猾?
新一代青年的有为?
或者是“透过两双孩子的眼睛,全景展现了当代农村、农民、农业的发展与时代变迁……”?
不!
大错特错了!
影片真正的主题就是关于童年、童真、童趣的,那个纯真的孩提时代,那份纯洁的友谊,那种纯朴的语言,每每让人发出会心一笑。
在那个特定的年龄段,评判好坏的标准是那么简单,你学习好,你聪明,所以你得到赞美。
但是长着长着,你就变了,什么是对?
什么是错?
已经没有标准了。
那时的你可能也有忧愁烦恼,也会哭闹流泪,可是为什么回想起来,童年却总被说成是最无忧无虑自由自在的时光呢?
心里搁不住事,单纯啊!
小时候赞美聪慧,长大了就不了。
我们都回不去了。
单独赞一下结尾。
前面动画部分杨晋的各种想象在结尾都照进了现实,包括杨戬。
那整部电影,到底是现实呢,还只是杨晋的梦中梦呢?
杨瑾,他也是不愿意长大啊。
小学三年级的暑假,一个人在姥姥家。
好动的小孩儿总会在燥热的夏天,趁着大人午休,一个人悄悄地爬出家玩耍。
就在我爬出家要溜的那个时刻,看见了隔壁一个也被父母搁在长辈家的小姑娘。
长大成人后,对她的具象性的模样已经记不起,只记得两个小朋友手挽手在路上溜达;去商店去买吃的;一起去河里逮鱼却逮出一四只脚的爬行动物,吓得两个人哇哇大叫;还遭遇一群小男生的泼水调戏,截住我们回家的路。
那天玩得非常晚,姥姥在天黑前找见我的时候,我的衣服还滴着水,就被黑着脸的姥姥拖着回家。
我赶紧扭头和她约好明天见。
第二天去隔壁邻居家找她,隔壁的奶奶说没有这个小姑娘。
我心灰意冷地回姥姥家,在路上才想起来,还不知道小女孩叫什么名字。
一天在姥姥家都郁郁寡欢,做什么事都没有兴致。
第三天、第四天,我都在河边等着小女孩,但是整个暑假过去也没见着小女孩儿,就像没有这个人存在一样。
在以后几年的岁月中,每回去姥姥家的时候,还是会往隔壁看两眼,内心期待着扎着辫子的小女孩突然从某个角落里窜出来。
而真正成长的岁月冗长,长大后的自己,对小女孩、对那天的友情彻底没了记忆。
这是看完杨瑾的电影《有人赞美聪慧,有人则不》,想起自己的一段童年记忆。
当我们谈论童年的时候,我们在谈论什么?
导演杨瑾给我们讲述了他的一段童年的经历。
小学毕业那天,小县城娃杨瑾去了黄河边娃小波家,和小波住了几天,后被家人找见接了回家的故事。
简单的力量 从叙事上讲,电影《有人赞美聪慧,有人则不》不同于中国任何一部电影。
它的故事非常简单,没有过多复杂的情节,没有寻找母亲(《菊次郎的夏天》),没有寻找父亲(《雾中风景》),甚至没有借用大人的视角来讲述放逐与自我认同(《中央车站》),也没有纠结于个人成长中的残酷体验(《雾中风景》)。
全片就这么风轻云淡地讲述了一个暑假的小杨晋的见闻,甚至可以说是五年级刚毕业的小朋友写的暑假日记。
我昨天做什么了?
今天做什么了?
明天要做什么?
一个暑假过去了,对于小杨晋来说,一切似乎没有变,一切又有变化。
但导演是真正地把自己搁置在童年时光里,灵魂进入了一个儿童的身体。
人类的童年大抵都是相似的。
这是一部真正的儿童电影,它不仅仅能当下的孩子感同身受,而且让我们这些游走在生存线上苦逼得没了菱角的圆滑大人开始了对美好时光的追忆。
这也是简单带来的力量。
想象力视觉化 电影里木讷老实的小杨晋和机灵好动的小波那些执拗而可爱的对话中跳跃着孩子们天马行空的想象。
导演把孩子们的想象力视觉化,变成略带怀旧感的动画:晚上成群结对的蟹排队爬上岸、二郎神杨戬大战孙悟空、姥姥的管制、杨瑾和妹妹被蜜蜂带着飞起来等等,这些影片中的闪光点,让人在回味旧时光的同时,内心阵阵欣喜或者是窃喜。
没错,小时候的我们,就是这样,为了吸引别人的注意总是爱吹牛皮,而在和人炫耀的时候,童年时候的自己不觉得自己是在吹牛皮,而是自己亲身经历的事情。
自己真的曾经是二郎神,真的和猴哥大战,真的是在夜晚的时候看见螃蟹排队上岸。
而已成大人的我们,早就疲惫得没有了想象力。
从这种意义上说,这部电影又不是儿童电影,更像是一部70后、80后怀旧的电影。
影片看完后,不是没有发现缺憾的地方。
如动画制作比较粗糙、演员表演生硬,尤其是小波奶奶和杨晋的姥姥,但还是阻止不了我热爱这部低成本、小清新的电影。
好的电影,在于讲述,剩下的是让受众自己去体验,而导演的用心我能感受到。
当我们谈论童年时我们在谈论什么?
我们是赞美圆白菜,赞美罐头,还是赞美圆白菜和罐头是一对?
1999年,国际A类电影节,当充满童真的《菊次郎的夏天》遇上感人的《中央车站》。
一个适合儿童观看,一个适合成人观看,结果还是“儿童”输给了“成人”,因为这是一个成人定规则的时代,也这就是我们成为大人的遗憾。
当我们谈论《有人赞美聪慧,有人则不》时,我们可以说它是中国电影叙事的另一种可能性,没有政治,也没有对所谓复杂人性的刻意揭露,简简单单,不具有野心地讲述美好,对中国电影来说,对中国电影人来说,何尝也不是一件方式,一种解脱!
现在的我说成长和告别童年显得很不合时宜,我已经太老太疲惫。
但我还是会为这部片子打动,片中小波一次一次地挽留小伙伴杨晋留下,让我想起小时我用各种小玩意央求表哥表姐陪我玩。
电影中他们两个玩水捉鱼在山路上一遍遍地走着拜访奶奶舅舅姐姐,最大的烦恼不过是去河里泅水而不被父母发现。
童年的某个时刻成为此后人生中的一个锚点,也是刻舟求剑的划痕,前者是打开回忆的起点,后者也是无法找寻的无奈。
(人生真的是一场体验吧!
到底能留下什么抓住什么呢🤔……唉
孙悟空多条尾巴二郎神多只眼睛圆白菜不能和西红柿混放店小二要把顾客的钱找清运城多少县山西多少城黄河流经多少省鹳雀楼上王季凌明日刮风什么向今天涨水几时停滔滔之水哪年清黄河岸边老渔翁读万卷书,行万里路生男娃,多种树有人赞美聪慧,有人则不有人要票房、冲奥、攒史诗巨著有人只是在黄河岸边走走路走走路,再远远再讲一遍杨戬再借宿一晚明天鱼香扑鼻今夜螃蟹排队上岸没有寻来的奶奶走不完的一马平川走走路,再远远再吃一根冰棒再分罐头一罐再送一颗圆白菜山路再走一遍看奶奶看舅舅看姐姐聊比天还大的天比天还大的天隆隆车过水流山转比天还大的天尘土飞扬各在一边挥挥手就已远追着就追过了童年再见了,杨晋小波,再见
有人赞美聪慧,有人则不,看完了。
这才是真正的外壳喜剧,内核却是东亚家庭恐怖片,重男轻女,暴力教育,儿童间的举报…面生菜般的温情配乐,配的台词居然是奶奶曾经反复想把姐姐扔进黄河里,最后姐姐被送人,长到19岁,就要嫁给附近供水局的员工,仿佛一个困在大山里的女人,走的出去吗?
最大的缺点是太干净了,白背心,白衬衫,白袜子,白瓷砖,白馒头,一到室内戏就是电视剧质感,也就出去玩后袜底是脏的,最小的孩子摔水里后衣服变得有点黄,除此以外那干净的像阿基考里斯马基那种故意做出来的棚拍风格…动画还算亮点,不过显然很低成本。
最终你会发现,两人是没什么共同语言的,他俩的友谊一定程度上来源于同阶级,成绩好的很讨厌家里有钱的那个小孩,所以才继续和他在一起,可成绩已经为二人筑起了厚障壁,同一阶级,又怎样?
是不是有点像伊朗的儿童片?
这结尾你可以说呼应前面还不错,但也可以说有点骑墙,这种拧巴的创作,难怪后来这导演拍了我本是高山。
因为一个人看的话,可能会闷。
节奏比较慢,剧情也不算紧凑。
但一定是部有意思的片子,当大家坐在一起看的时候,细节里不经意的轻快很容易被发现。
一个人坐着看时很可能被忽略的笑点,在一屋子人的眼皮底下很轻松地就发生了奇妙的化学反应。
所以也不会觉得过得太慢,乐乐呵呵地看着俩小孩儿逗趣,做着在他们的世界里非常重要的事,留住非常重要的朋友,拌嘴、和好,追车送别。
坐在电影院里,笑得非常开心,其实心里感动得一塌糊涂。
导演笑称在老家拍电影是因为特别省钱,其实我相信还有其他的原因。
不论是否意识到,在自己特别熟悉的地方拍一部以自己经历为原型的片子,这样的熟悉一定可以给自己带来莫大的自信。
对于这片土地,导演一定有最想表现给观众看的地方,这种熟悉便能最大程度地帮助他表现出来。
在影片结束后的主创交流中可以看得出来,导演对这部片子是胸有成竹的,甚至是有点得意的。
导演的精力集中在他做的片子上,有观众问导演是否考虑过市场,导演也坦诚地说没有考虑过这个问题。
这种得意真好,做了自己想做的事,虽然花的时间有点长,但是用自己的双手把生命中认为重要的人、事、地留在了胶片上,然后有点得意地站在观众面前。
世界需要这种无畏的理想主义。
坐在旁边的陌生人说,导演能把难拍的儿童拍得这么好,真不容易。
确实,两个小主角不加修饰的方言和表演为整部片子加分不少。
片后交流立刻有观众提议导演说这部片子可以给很多小孩子看。
然而导演说这不是一部拍给小孩儿看的片子,他给这部片子的观众群的定位是80后,小孩儿坐不住,必须看那种蹦蹦跳跳的片子才行。
回家的路上我在回想这个提议和回答。
其实我觉得这是一个不错的提议,虽然不确定效果但是很值得尝试。
导演很干脆地回答说小孩子看不了这种节奏的片子,可是您面对当前这么凶险的市场环境尚且不曾畏惧和退缩,这样一个小小的提议何不考虑一下?
在我看来,这部片子的潜在观众群也许比导演所设想要广阔得多。
不要以为小孩子坐不住看不了这样的片子。
无论怎样的观众,看电影其实都有一个寻找共鸣的过程。
处于成长阶段的孩子,与电影里的两个小主人公显然可以产生共鸣,因为他们处在一样的年龄段,对于生活环境不同的同龄人,孩子们心底是存有天然的好奇的。
此外,与成年人观看这部影片的俯视角度相比,孩子的眼光是平视的。
成年人眼里,这些情节可能有欢笑、有怀旧、有感慨,但是孩子们眼里,这些情节的情绪会变得简单但更直接,对他们来说,这是他们这种年纪的另一种存在方式。
单凭这样强烈的好奇与共鸣,就足以支撑孩子们看下去。
面对这样一部有情结的影片,与看上去蹦蹦跳跳的小孩相比,我觉得可能会坐不住的,反而是大人。
因为有不少大人,可能已经无法把心静下来面对两个山西村子里的小男孩的世界里重要的朋友、家人、故事和黄河了。
也许其实就是不敢,因为如果真的认真看完以后,可能心底会遗憾、甚至伤感,所以干脆用“节奏太慢”、“没时间看那么慢的片子”等种种理由搪塞过去,或者吝惜心中的一点好评。
对于大人来说,“共鸣”可能变成了一种让他们害怕的东西。
而对于小孩来说,这部影片应该是一份可以欣然接受的礼物。
那些奇奇怪怪的理由,也只有大人想得出来。
也只有奇怪的大人,会有“一个人看可能会闷”这样的担心。
在杨晋和王小波面前,我看到自己长成了一个不太好的大人。
真遗憾。
那年夏天,我和小伙伴过暑假。清新纯朴的片子,两个小男孩之间的友情,温暖又可爱。导演是个低调好玩的人,期待他以后的作品。
难得一见的诗意
其实这个题目蛮奇怪的,但容易让人印象深刻,现在的电影多数都是用片名字数和拗口度来博眼球的,但他们也确实做到了。故事围绕孩子的一次暑假生活体验,动画和现实来表现孩子的童真,寓意什么的貌似不多,所以看看体验下山西人民生活还是不错的选择。结尾动画中角色集体登场还是挺惊喜的
看不动国产片了
为名字来看的片子,始终不明白为什么是don't expect praises. 山西乡村,第一名与54名的两个12岁男孩不同的家庭,相似的是面对大人世界共同的不解与困惑。杨晋的杨戬、黑猫、爱狗去世故事,小波的螃蟹、炸鱼、姐姐过继故事,明显看出前者具备细致观察生活与描述经历的文学功底,后者复读机且贪玩任性。
非专业演员的“朴实”时常让人出戏,但两个小家伙的表演不错。很多以杨晋为背影视角的画面,大量平移镜头配合平陆山水,风光这里独好。一起童年梦境交由动画天马行空,最后落脚“失去”,黑猫、伙伴、想象,人总要长大。没有生死哲学,非常平淡的故事。
乡村孩子的自然天性,非常美,永远觉得乡下孩子比城里孩子好打交道。运城人有洋白菜情结?
俺们山西的片子,运城乡村童年故事,俩小孩演得不错
两个小孩不讨喜~
写实主义俨然已经成为中国电影最后一块遮羞布了。电影完成得童趣盎然,但也缺少惊喜和波澜。不断穿插的动画回忆叙事倒是有几分意思。熊孩子果然是大城市的土特产,看农村孩子多可爱。最后我想说,片名你真的牛叉闪闪,可到底是啥意思嘛?
启用非职业演员也许能让故事更加贴近生活,但也能让表演两个字消失,还好影片的动画部分弥补了一些
1.典型的运动-影像,便导致了它的受众只能圈定在传统观影模式的条框之下。2.一个“自私”的文本(导演言),回忆无法重现,只能虚构。3.孩子表演、配乐、动画皆可圈点,何以影像如此松弛?模式制作、机械拼合;4.摄影走自然主义是个错误,不若彻底转成动画。
俩小孩演的都挺好的,一个穿白袜子一个光脚,性格反差很简单就点出来了,妙笔
你们大人的演技还不如俩孩子像话么!虽然能感受到导演极力想表达的,可是这种方式是不是有问题
——你不是挺能说的么,怎么不说了?——说不出了,见到黄河,原本知识渊博的我就显得肤浅了——我刚好相反,见到黄河,原本肤浅的我就变得渊博起来
这么简单的小故事拍的这么有趣有韵味,好看!方言好玩!
越简单平淡越能深入内心,孩子们演的很有灵气
这是一部意淫出来的作品,有那么多的不真实性。
这种放假回乡,爬山抓鱼,呼朋引伴的童年我也是有的啊!
没想象的好看 但还不错