菜鸟

最近几年，银幕上的合拍片越来越多，且已经不再是过去的中国大陆和香港的合拍片模式，进而发展到中韩合拍、中台合拍甚至和好莱坞的合拍……而到了这部《菜鸟》，看着里面有韩国明星，有大陆明星，而台湾明星柯有伦当主角时，这样的合拍片，在格局上倒是已经越来越大了。

柯受良的儿子柯有伦，近年来作品不少，最让我印象深刻的是2012年的《阵头》。

那部电影让我认识了台湾的民俗文化，里面柯有伦顶着大头像沿着台湾海边公路奔跑的段落，在脑海里挥之不去。

于是乎，便一直觉得柯有伦一直在拍这类描述台湾民俗文化的作品，看到《菜鸟》，倒有些意外。

《菜鸟》的故事讲述的是一个底层群众演员的奋斗过程。

群众演员这个职业，在周星驰的《喜剧之王》里被发扬光大，让所有人都知道了，甚至还有了爱称：死跑龙套的。

周星驰在《喜剧之王》里把尹天仇这个男主角的故事融入了自己的人生体验；而在《菜鸟》里，柯有伦扮演这个死跑龙套的，心怀大明星梦想，而就偏偏撞上了一个大明星，还是个漂亮女星……这个狗血的故事据说也是根据真实事情改编。

这个讲述娱乐圈的故事里除了漂亮女星和跑龙套的演员，还有一个娱记八爷，他在电影里反复利用男主角，制造各种耸人听闻的事情啦吸引眼球，达到争名夺利的目的，是电影里的反派。

在现实里这样的狗仔有没有？

比如中国最出名的“狗仔第一人”卓伟，看电影的时候，很容易就让你想起这类人。

有人说这类狗仔肃清了娱乐圈，揪出了不少人前秀恩爱，人后男盗女娼的明星，让大家看清了这类表里不一的明星嘴脸；也有人觉得这种以消费他人隐私为荣的事情并不值得提倡。

而这种熙熙攘攘的混乱，就像电影里王八爷说的那样——“我永远不缺观众！

”对于这部模糊了中台韩地域差别，以华语喜剧的模式出现的电影而言，观众无须担心会否像《鸡排英雄》那样太过台湾民俗化，导致看起来接受不能——反正就是讲述娱乐圈那点事，又是以一个屌丝小演员的角度，尽管里面少不了意淫，可这类小人物成就大梦想的情节，永远在银幕上历久弥新，永远让人看不厌倦。

毕竟看电影，总是要做梦的。

2015年开年，有一部小成本电影在大片云集的档期中亮相，在每日平均排片比仅为2.1%左右的情况下，却取得了同期全国最高的上座率。

这部电影就是《菜鸟》。

它如何能取得这样的成绩呢？

该片讲述了一个龙套演员向小飞在影视圈经历磨练，最终在一系列机缘巧合和自己的努力下成为大明星，并获得当红女星王曼菲芳心的故事。

电影将目光对准一个影视圈中的底层龙套，导演安排了各种桥段展现他的演艺经历：追车戏、坠楼戏、黑帮打斗、战争场面。。。

，在这些段落中，向小飞逐渐走上了一条明星之路。

电影中的这些桥段应接不暇，信息量密集，导演却能游刃有余地将其融入一小时二十分钟的剧情中，展示出导演对于故事的掌控力和对影像的娴熟运用。

小投资拍出大电影，这是这部电影不得不看的理由。

据说电影中的战争场面和黑帮打斗场面都仅用两天时间完成，而其结果却具备用半个月时间才能打磨出的质感。

对于一个新人导演的第一部作品，《菜鸟》展现出一种难能可贵的驾驭力，无论是影像、故事情节、表演，都可圈可点。

这是一个野心勃勃的导演，而这仅仅是他的处女作。

个人很期待他的下一部作品。

对戏中戏的电影一直没有抵抗力，三谷幸喜的《魔幻时刻》又哭又笑，尔冬升的《色情男女》悲伤不能自已，周星驰的《喜剧之王》刻骨铭心，连恶搞集结号的《人间喜剧》都感动了。

总结了一下，应该是戏中戏能够营造更好的张力，也能够展现演员不为人知的一面，更主要的是，在小人物不屈不挠的奋斗历程中，能更深切地感受到他们积极向上的乐观精神，从而得到共鸣。

而今天，在这一个我列出来特别的类型片单上，又增加了一部，那就是项华祥导演的《菜鸟》。

如果把《菜鸟》单纯的归结为戏中戏，其实并不确切，因为相对于以往的作品，《菜鸟》的元素更为繁杂，导演更有野心，他试图在相近的类型中不拾人牙慧，创造出更加耳目一新的作品，这种新的尝试显然是成功的，虽然是一部中小成本的电影，没太多期待，反而迎来很多惊喜。

首先在剧情上，这不是单纯的戏中戏，也并非以一个演员为中心。

出场的每个角色，都有迥异的个性，不为人知的一面。

女主角大明星王曼菲（崔允素 饰）人前风光，其实作为公众人物，要承受比常人大数倍的压力，逐渐被丑闻逼到死路上，而柯有伦饰演的龙套演员小飞，拍戏屡屡搞砸、交不起房租被赶出住所，又因单恋王曼菲被八爷利用，被卷进漩涡；而刘亚鹏饰演的娱记八爷，显然也是这个娱乐圈真实的存在，他们为了制造话题、吸引公众眼球没有底线、不择手段，看完电影不禁反思，这一切的始作俑者到底是谁？

是明星自己吗？

是无良的娱记吗？

还是往往充当网络暴民、过度消费明星的观众？

电影取名《菜鸟》，很值得深思，其实不但电影里有戏中戏，这本身也是电影主创的真实写照啊！

导演项华祥毕业于上海戏剧学院，科班出身多年，但一直没有掌镜大银幕的机会，拍了上百支广告，其实不正是导演圈的龙套吗？

主演柯有伦虽然是大哥柯受良的儿子，但没有丝毫借助父亲的光环，在二十多年前就开始从龙套做起，一直很少能担纲主演。

《菜鸟》其实是一个班的菜鸟，经过多年的磨砺，终于可以像模像样的打造出一部电影，然后对着全世界高呼，我们不再是是菜鸟！

这本身就很励志。

在以横店为首的影视城，有数不清的龙套，在电影里没有名字，甚至没有一个正面的镜头，但看过《菜鸟》我想对他们说，跑老套不丢人，丢人的是麻木的跑龙套而忘记了自己的理想，这才是最可悲的，也正应了星爷那句话“人没有理想，和咸鱼有什么分别？

”虽然整部电影是喜剧风格，但主角的命运和际遇还是很让我感动，也有一丝沉重。

我们总是觉得明星们在镁光灯下笑靥如花，在广告里亮相几秒钟就赚大把钞票，却不知道台上一分钟、台下十年功，王曼菲、小飞和娱记八爷三个人之间的风波让我看到了一个复杂、险恶的娱乐圈，导演用娴熟的镜头和流畅的叙事，将其成功的展现到观众面前，秉承了台湾电影素有的辛辣和讽刺，不由让我想起了豆导的《情非得已生存之道》同样都是台湾导演，同样的让人过目难忘。

通过这部电影能感受到导演的诚意，他并没有因为多年的从业经历而自命清高，反倒有新导演的勤奋和认真，他很珍惜这部作品，想表达的元素很多，也让观众看到了很多，戏中戏的设计很巧妙，我们看到了喜剧，看到了感情戏，也看到了精彩的动作戏，这样一部多元素融合的作品，给了我不少惊喜，是贺岁档之后又一部合家欢的电影，相信会有不错的票房成绩！

　　 2015年开年，有一部小成本电影在大片云集的档期中亮相，在每日平均排片比仅为2.1%左右的情况下，却取得了同期全国最高的上座率。

这部电影就是《菜鸟》。

它如何能取得这样的成绩呢？

　　 该片讲述了一个龙套演员向小飞在影视圈经历磨练，最终在一系列机缘巧合和自己的努力下成为大明星，并获得当红女星王曼菲芳心的故事。

　　 电影将目光对准一个影视圈中的底层龙套，导演安排了各种桥段展现他的演艺经历：追车戏、坠楼戏、黑帮打斗、战争场面。。。

，在这些段落中，向小飞逐渐走上了一条明星之路。

电影中的这些桥段应接不暇，信息量密集，导演却能游刃有余地将其融入一小时二十分钟的剧情中，展示出导演对于故事的掌控力和对影像的娴熟运用。

小投资拍出大电影，这是这部电影不得不看的理由。

据说电影中的战争场面和黑帮打斗场面都仅用两天时间完成，而其结果却具备用半个月时间才能打磨出的质感。

　　 对于一个新人导演的第一部作品，《菜鸟》展现出一种难能可贵的驾驭力，无论是影像、故事情节、表演，都可圈可点。

这是一个野心勃勃的导演，而这仅仅是他的处女作。

个人很期待他的下一部作品。

《菜鸟》就是底层演员的辛酸打拼史，看这部电影，就能了解到现如今的龙套演员们是有多惨，或许给那些立志当演员的人来说，是一个警示录。

一开始看到演员表上柯有伦的名字，最初以为是一部台湾电影，但实际上这是讲述一个纯粹的内地演艺圈的故事，柯有伦的身份也设定为是来自福建的小演员，整个故事就毫无违和感了。

可以说《菜鸟》是一部现实题材的喜剧作品，并且是非常贴近于现实的作品。

柯有伦和陈雪栋饰演的群众演员在上海的影视基地混饭吃，两人虽然有多年的群演经验，但是一直都混不到露脸，这一点和其他群演有太多相似之处。

影片《菜鸟》集中展现龙套群演的悲催人生，但是这种底层辛酸的生活在导演项华祥的镜头中却以喜剧的方式呈现出来。

并不是导演想要取笑这些龙套演员，而且这种喜剧的方式代表人物的乐观和坚持，即使没有工作和饿着肚子，他们依然坚持在为梦想打拼，这样的精神必须值得肯定。

影片贯穿的故事主线是有两条，一条是柯有伦的奋斗线，还有一条是他与片中的大明星崔允素的爱情线，这两条线是互相交织的。

同时还有一个悬念线索，那就是片中崔允素失踪的女儿去哪了。

几条故事线齐头并进，核心人物仍然是柯有伦，通过他一系列的打拼，逐步引出演艺圈诸多的故事和人物。

这部电影最有趣的地方就是戏中戏穿插，因为柯有伦是群演的角色，所以他会在片场客串各类不同的角色，从古代到现代，从爱情到战争，他在《菜鸟》这部戏里几乎把所有的类型片都快尝试了一遍。

这样的结果就是《菜鸟》这部影片也会有多种类型风格的呈现，戏中戏并不是多么稀奇的手法，但导演项华祥运用的非常娴熟，这一点很难能可贵。

作为一部展现底层演员辛酸打拼的喜剧电影，《菜鸟》不仅仅是要做到有笑声，也要有泪水。

前半段中，柯有伦的角色就是一个乐天派，遇到再大的困难都能一笑而过。

但是随着后来他面对成名的考验、爱情的考验、生活的考验之时，他的悲剧色彩就越来越浓郁，甚至还要面临生死的考验。

从这时候开始，影片的氛围也从喜剧到了悲剧，主人公的生死也就成了影片最大的考验了。

群演是很多电影里展现过的群体，但是向《菜鸟》这样细致描写的电影还是很少有的。

柯有伦的表演非常用心，或许和他本人的打拼经历类似，所以他演起来也充满了真实情感。

即便是柯有伦是柯受良的儿子，但是他过往依然要从小演员做起，这样的经历，完善了他的表演。

忘记了哪一年，听朋友感慨，初到北京也曾在北影厂外做过一飞冲天麻雀变凤凰的美梦，随口问后来呢，答曰，险些被踩死差点被饿死。

不日前，看了动作喜剧《菜鸟》，这段快要被忘掉的对话泛上脑海，看着银幕上菜鸟的折腾，想起赵传和李宗盛的《我是一只小小鸟》。

这部由著名广告导演项华祥担纲导演的电影，将镜头对准群众演员这个群体，且以前身群演而后跃居国内知名演员行列的真人真事为故事蓝本，讲述了龙套小子为梦想为爱情而经历的笑中带泪流汗流血的奋斗史，由于种种原因黄渤与王宝强未能演出本片，柯受良之子柯有伦出演半自传性质的《菜鸟》，可以说是兼具向前辈和江湖致敬，以及自我鞭策的作用。

小人物的命运总是充满荆棘和曲折，尤其是不向运命低头怀揣伟大梦想的小人物更是要历经重重挫折磨难，电影里柯有伦饰演的小飞正是这样一个人，有梦想却食不果腹居无定所，阴差阳错跟当红巨星王曼菲（韩允素饰演）扯上关系，却并没有善加利用，终究在走投无路时沦入幼儿园打工。

电影前半段用大篇幅描摹在强烈演员梦驱动下主角的际遇，导演用夸张结合现实的手法，让剧中人在制造乌龙笑点的同时越发将自己置身困境之中，而摆脱困境和实现梦想无疑成了观众最为关心的事儿。

“菜鸟”的故事，在香港影视剧里多有表现，从洪金宝和杨紫琼的《阿金》，到吴镇宇和罗嘉良的《难兄难弟》，再到周星驰的《喜剧之王》，还有尔冬升的《路人甲》，龙套演员、红裤子的悲催或逗比往事，总是让人既唏嘘又兴奋，成功了便可以像谢贤、姜大卫，一般般也如图尹天仇、路人甲般讨生活。

只要能够演下去，奇迹总有可能实现，姜大卫、洪金宝、成龙、尔冬升、周星驰等等一票香港明星，都有过如此崎岖坎坷路，莫欺泥泞里的骚年。

《菜鸟》导演出身广告片，对于镜头画面的掌控自有自的风格特点，电影伊始的一场抢劫追车戏拍的着实奔放，不明就里的观众怕是要当成正片前的贴片预告片来看，随之而后戏中戏的枪战戏、年代戏、舞腿弄拳的打斗戏各有各的可圈可点之处，看《菜鸟》这种对于电影和艺人的反身代词，无论是戏王之王还是红裤子威水史，总是有些山水有相逢的即视感，观众对于片场多多少少有相当的想象力，真真假假的戏中戏，满足了原来如此的欣慰感。

港台明星的二代，谢霆锋为青出于蓝而胜于蓝之外，绝大多数都不如乃父，《菜鸟》主演柯有伦显然不如既能做《英雄本色》动作设置，又可以与刘德华唱《笨小孩》，更有飞渡黄河的壮举，往好了说是不借助于父辈，但事实就是再努力也赶不上老爹，从房祖名到柯有伦，这个名单可以拉的很长（洪金宝、元彪、吴耀汉、曾志伟等等中枪），演员红不红，红到什么程度，除了自己的打拼，还要看运气和时代，强求不得。

《菜鸟》电影中纠葛在小人物身上的不只对事业的追求，当小飞对女星王曼菲产生好感，这条感情线索牵扯出更多故事，女星与狗仔小报记者的旧日恩怨情仇，女星隐瞒婚恋生子往事等，这些返照到当下娱乐圈，有更为无底限毁三观的明星轶事做应照。

女主与孤儿妞妞之间的亲情及最终小飞身患绝症与死神擦肩终究是将人物情感提炼的更为鲜明感人。

演员、导演之间的爱恨故事，从谢贤版《难兄难弟》开始，几乎每个时代香港都有拍一出精装、简装《难兄难弟》，谢贤、吕奇、萧芳芳、陈宝珠，甚至王晶与王家卫，等等，都有着各种敏感而诙谐的瑜亮情结。

柯受良唯一的兒子柯有倫可謂是眾人矚目的星二代，印象當中他演唱的《零》、《哭笑不得》曾經在時尚年輕人的圈子裏火了好長一段時間。

柯有倫是臺灣流行男歌手？

我們以為是這樣，可柯有倫的夢想卻遠遠不止這麽多。

他真正的夢想是演電影。

生在臺灣，又是大名人之子，任何想法都可以隨心所欲地去實現，更何況柯有倫顏值一點都不低，商業價值挖掘挖掘總會有的。

但提到柯有倫的影視作品，能飛口而出的著實不多。

因為他不在跑龍套，就在跑龍套的路上，認真奮鬥這麼多年，任然成效不大。

柯有綸真的弱嗎？

也未必。

想想不過是沒有遇上適合的作品和角色吧。

內地廣告導演出道的項宏敏，曾經拍過無數隻廣告片，也與柯有綸一樣是有追求的人。

他並不想侷限於廣告界，憑著長時間的積累和沈澱，在2009年的時候拍攝自己的首部文藝片《悠悠風鈴聲》。

而最新的電影《菜鳥》算得上是他自我得一次嘗試和突破，從文藝華麗轉身為商業。

慶幸的是他也遇上了如同知己的柯有綸。

由柯有綸主演的《菜鳥》是屬於喜劇片裏的動作片，動作片的搞笑片。

整部電影正像是柯有綸的自傳，講述了一個在電影界裡摸爬滾打的跑龍套菜鳥，如何化刺激為正能量，成功上位變成人見人愛的大明星。

影片打著致敬龍套演員的情懷，活生生地為眾人演繹的電影明星的心酸成長史。

想必這一次柯有綸可以讓大家都記住他，記住他的作品。

這是否是他演藝人生的一次轉折點，還需要觀眾的檢驗，但他至少向成功邁向了一大步。

有夢想就應該大聲地喊出來，柯有綸的新作受到周杰倫、方文山、吳克群等一群圈內前輩點讚，星二代的電影夢不再遙遠。

影片除了跨越式的中韓演員合作，導演項宏敏還選入了一個叫張艾青的少年演員，這位從《中國達人秀》走出來的00後童星，在首部影視作品裏一點不輸前輩。

《菜鳥》瞬間邁入了超級勵志的層階，此時此刻，電影本身對演員的意義已經遠遠超過了票房的意義。

為菜鳥們加油！

（文／番茄女王）

看完《菜鸟》，觉得项华祥这个陌生新导演掌握节奏的火候相当成熟，驾驭不同类型片的出色能力也令人叹为观止，通过四场大戏奠定其未来在商业电影类型上会有大展拳脚的机会。

第一场戏中戏的黑帮火并到小飞当武替被打，这场文武大戏交替，动静结合，张弛有致，动作戏酣畅淋漓，颇有韩国黑道动作片风格，深深抓住了观众的心，王曼菲从开始的厌烦到最后的同情，人物的内心变化清晰富有层次，全场第一个泪点出现，配乐也是相当出彩！

第二场戏中戏的二战巷战场面，展示出了一流战争片导演的水准，几分钟的巷战，分五个层次展现：小飞领着兄弟们摸进街道的紧张，大波被暗藏的手雷炸飞后小飞痛失战友的嚎啕悲伤，三兄弟阵地仗血脉贲张的冲锋，兄弟全部阵亡后的绝望，最后复仇时的爆发愤怒。

层层推进，动静结合的恰到好处，音乐具有好莱坞大片的气势和恢宏，绝对显露出其出色的执导战争片的巨大潜力，令人叫绝！

一个新导演有这种视野是国产电影的希望。

第三场戏大剧院的街舞高潮大戏，在三层看台两千多名观众的大剧院里，台前营造出奥斯卡的尊贵恢宏，台后却是猫鼠游戏乱成一锅粥，亦正亦邪，动静相得益彰，街舞的镜头调度也颇有好莱坞歌舞片的风格，场内大剧院场外大屏幕直播的切换，呈现出中国电影从未有过的华丽和大气格局，母女相认到小飞晕倒的反转出乎意料合乎情理，由笑点逐级带出泪点，这正是卓别林一生追求的喜极而泣、笑中带泪的高级喜剧，真的佩服导演用喜剧的外壳裹挟着正剧的内核，棋高一着。

第四场戏正是一年后街头咖啡馆，小飞与王曼菲母女偶遇的收官戏，这场爱情戏真的拍得相当出色和唯美，温暖感人，又一个泪点出现，长镜头斯坦尼康的几圈切换，把影片男女主角的爱情烘托的荡气回肠，颇有韩国爱情片的美感动容。

一部电影里有这么多类型片的尝试，足以窥探到项华祥导演的野心和勇气，也可以看见项导驾驭商业片的宽度和力度，这四场戏足以证明其作为新晋导演的实力和潜力，并为中国电影带来了新的突破，假以时日，这些敢于创新挑战的新导演必会成为中国电影的主力。

尔冬升拍了一部电影叫《路人甲》，专门讲述在横店寻找出镜机会的群众演员；如今风靡各大电视台的选秀类综艺节目处处可见群众演员登上舞台发掘更大的舞台；周星驰在《喜剧之王》里饰演的尹天仇，手捧着《演员的自我修养》，怀揣着做大演员的梦想，却为了迟一点死而被导演骂的狗血淋头......都说娱乐圈是个大染缸，但这个染缸里除了吸毒嫖娼之外，也有很多不为人知的辛酸故事。

将于3月27日上映的爱情喜剧《菜鸟》讲述的正是一个人从龙套演员成长为人生赢家的励志故事。

为什么说《菜鸟》是娱乐圈励志欢乐变奏曲？

励志自不必说，柯有伦饰演的小飞太像《喜剧之王》中的尹天仇，他们都爱上一个有故事的女人，柳飘飘身陷红尘却处处表现的清纯可爱，崔允素饰演的王曼菲外表光彩夺目，内心里却藏着不为人知的秘密。

小飞跑龙套，做义工，他在成为璀璨明星之前实现了自己的人生价值。

而关于欢乐，则更多得益于主创对桥段的精心编排再加上演员与生俱来的喜感。

励志跟欢乐一应俱全，变奏则成为了影片剧情发展的闪光之处。

据说《菜鸟》根据真实故事改编，若非如此，必然有人会说剧情走向略显“狗血”......小飞做龙套演员开车撞伤了一个叫妞妞的小姑娘，被开除后在民办幼儿园又偶遇妞妞，在他被娱记八爷利用多次后发现自己疯狂爱上王曼菲，而妞妞则是王曼菲多年前一次错误的爱情的产物......一场暗中策划的舞蹈出现在王曼菲电影首映礼上。

王曼菲终于说服自己接受妞妞，皆大欢喜之时，小飞却晕倒在舞台上......如此熟悉的韩剧桥段，倒也赚取不少少男少女的眼泪。

王八爷这个角色的设定倒也算影片亮点之一，结合现实中最近频频出声的卓伟，他们竟变成了娱乐圈不可或缺的一道风景线。

王八爷自然是反面角色，而自从揭下神秘面纱面向大众后的卓伟似乎也越来越不受人待见。

可是娱乐圈若没有八卦记者的蹲点偷拍，普通大众也就失去了那么多茶余饭后的谈资。

电影以《菜鸟》作为片名，仿佛也表达着导演项华祥对自己电影生涯的态度。

在广告圈享负盛名，获得国际国内金奖无数的项导，第一部院线长片选择了无数人想知道却始终不得其解的娱乐圈趣闻轶事作为创作素材。

“菜鸟”是片中的小飞，也是片外的项导，更象征着无数站在事业起跑线对未来充满希望的有志青年。

所谓“菜鸟先飞”，努力向上总会有扬名立万之日。

娱乐圈是个大染缸，但这个大染缸里不只有嫖娼吸毒，每个人成长的背后都有不为人质的故事。

从默默无闻到万众瞩目，甚至明星的故事要远比普通人的更辛酸更精彩，励志也好，欢乐也罢，《菜鸟》的意义并不仅存在于一时，这部电影带给人更多的是对人生意义的思考。

随着电影《菜鸟》的上映，台湾人气明星柯有伦继《天台爱情》《听见下雨的声音》《热血街头》之后，再度进入内地观众视野，这一次，他在片中饰演龙套演员小飞，凭着诙谐搞笑的多变表演，浪漫曲折的片场情缘，让看过的观众很是喜爱。

据说《菜鸟》原本是导演几年前为黄渤定制的剧本，后来因为种种原因换成了柯有伦，且不论前尘，从影片最终的效果来看，这无疑是一个很好的选择，柯有伦饰演的“菜鸟”小飞，不止有欢乐喜剧的乌龙逗比，呆萌搞笑，阳光形象更对年轻观众的口味，而且他的个人气质和成长经历也和电影主人公隐隐有几分契合，他初进演艺圈是一名武行，也是从跑龙套做起，到有了今时人气地位的明星，戏里戏外都带来一种鼓舞人心的“菜鸟”精神。

菜鸟，其实并不就意味着一事无成的新手，很多时候，菜鸟代表了年轻人的理想和坚持，不畏艰难、一往无前的人生态度。

影片以菜鸟为名，由柯有伦来主演是再适合不过了，现实中，他就是从菜鸟到明星的标志案例，身为一位星二代，很多观众熟知他都是因为他的父亲——著名演员和歌手柯受良，那个在影坛打拼数十年，豪情不改飞跃黄河的真男人。

柯有伦顶着星二代的光环，却不骄不躁，继承了良好的家风，一出道先是当武行，踏踏实实从跑龙套做起，后来在给香港电影配乐大师“打杂”的过程中激发了对音乐的热情，以歌手的身份正式出道。

他的专辑在内地的知名度并不很高，却很有质量，尤其很多作为台湾偶像剧的插曲是让人印象深刻的，例如大S和周渝民定情作《战神》的主题曲《零》，柯有伦演唱并亲自填词，音乐才华很是惊艳，随着音乐方面的成绩，他在台湾的人气看涨，从小就热爱的表演也没放下，陆续参演了《阿飞》、《阵头》、《天台爱情》、《听见下雨的声音》、《美味关系》、《妈，亲一下》等影视作品，都不乏亮眼表现。

2007年的香港电影《阿飞》是刘伟强监制，叶伟民执导，是一部表现残酷青春的电影，柯有伦在片子出演边缘少年阿飞，虽然是第一次在大银幕上担纲主角，但从小就有丰富片场经验的他丝毫不显青涩，精确的表现出了单亲少年特有的叛逆心理和独立意识，以及对现实社会的迷茫。

通过这一角色，柯有伦展现出的坚执信念，冒险精神，也流露出超出年龄的成熟和思考能力，令人刮目相看。

在香港小试锋芒后，柯有伦先后在台湾出演了《爱到底》和《走出五月》，都是饰演歌手，都是本色演出，却又不一样的味道，《爱到底》是四段式，柯有伦出演方文山导演的部分，角色是当红歌手，戏中其实是在给别人做嫁衣，而在朱峰执导的《走出五月》中，他饰演的是的热爱音乐的平凡少年。

这两个角色，一个是风度优雅的乐坛明星，一个是冲动毛躁的音乐愤青，反差很大，柯有伦都转换却轻松自若，尤其是后者，通过对理想、亲情、爱情的交叉，营造出满满的温馨与浪漫。

2012年，柯有伦主的台湾电影《阵头》大放异彩，影片在本土民俗技艺中融入青春和时尚元素，把一群叛逆青年的逆袭演绎得热血沸腾，最终票房超过三亿新台币，成为仅逊于《海角七号》的成功之作，身为领衔主演，柯有伦的热血表现功不可没，无论表演的爆发力，还是矫健的身手，都是可圈可点。

内地观众熟悉柯有伦，多半都是因为他先后出演了乐坛小伙伴导演的《天台爱情》和《听见下雨的声音》，两部风格迥异的浪漫爱情片，2013年先后在内地上映，都是明星云集，柯有伦却非常抢眼，证明了自己驾驭不同风格影片的能力。

从这些电影作品不难看出，他的表演一直是平实中有灵性和喜感，热血，坦诚，冲动和叛逆等青春因子在他的身上和谐并存，天然的阳光气质尤为难得。

柯有伦在台湾偶像剧领域也是难得的潜力股，在刚刚播完的台湾偶像剧《钢铁之心》中，他饰演的男一号杨可志不仅被三个女人热烈追求，还获得天王嫂昆凌饰演角色的垂青，称得上是他近年来最有女人缘的作品。

比起女人缘，之前柯有伦展现更多的是电影缘，他没有很帅，却非常温暖、舒适，也有细腻的情感，非常适合大银幕，无论什么样的角色，青涩的、热血的、文艺的还是搞笑的，经他一塑造，就会变得非常鲜活。

当前的娱乐圈奉行颜值至上，偶像先行，柯有伦这种从不刻意扮帅耍酷，自然、质朴的表演风格非常难得。

拥有呆萌可爱的形象，富有亲和力的气质，加上不俗的身手、演技和才艺，再随着作品的不断积累，各种类型的不断尝试，相信柯有伦未来的空间会非常广阔。

演艺之道没有捷径，虽然有些艺人是一出道就有天赐良机，大红大紫，但如果想长久的在这个名利场和是非圈里占据一席之地，必须有足够的实力和努力，以及洁身自律的品行才行，就像同样出身名门之后的张震、赵又廷，柯有伦的身上也带有父辈的影子，乐观、执着、勇于探索，正是这种“菜鸟”精神让他默默耕耘，像片中的“菜鸟”小飞一样越飞越高。