之前对达内兄弟不甚了解,对我而言,这个缓缓道来的故事吸引我的,并不是达内出品的头衔,也不是越来越有票房号召力的西西•迪•法兰丝,而是小男孩的出色演技和以下:看完后查了点影评资料什么的,才知道对达内而言,这次使用配乐是个很大的突破….影片中有4段配乐,都是同一个调调,出自贝多芬第五钢琴协奏曲"皇帝",用得恰到好处,直逼泪点,让人哽咽,正如我标题。
如果你仔细看,就会发现这4次配乐的情节 都是由两个场景组成的,非常有意思,当然也包含了出色的长镜头,那么我就来很业余的谈谈感受吧。
第一次 一动一静故事开头非常直白,达内兄弟简略写实地直击要点。
从11岁的男孩Cyril几个动作和对话就交代了他是被父亲留在收留所的孩子,但Cyril不愿意相信父亲抛弃他,于是寻父开始…就在几分钟处,两个辅导员制止他外出,男孩与他们反抗,此时配乐第一次响起,偏执的男孩想摆脱,双脚乱蹬,只为找到爸爸…随后场景切换,Cyril安静地躺在枕边,给了数十秒的特写,这两组场景反差很大,不禁让我想起以前遇到不开心的事,经过一番强烈的挣扎,最后不得不躺在床上默默抽泣…我们中的很多都可以理解他的感受。
很少有哪部电影让我那么快就入戏,而达内兄弟只用了几分钟。
Cyril是个性格复杂的孩子,而这段凸显了执着背后的无助感。
第二次 一静一动Cyril遇到了好心的理发师,她收留了男孩,两人去店里找他的父亲,分别时男孩给了爸爸电话,并天真的以为他会在周末打来,哪知父亲根本就不想再见他,在理发师的促使下,父亲当面对男孩说了实话,“以后别来了,我不想见你”…男孩在车中,由冥想到转身到自残,但 他没有哭,理发师把他抱在怀里,配乐第二次响起,多了份悲壮…那一刻 是多么安静,母爱也跟着音乐一起泛滥。
之后镜头一转,小男孩在骑车 当然 也清楚地看到他略显倔强的脸庞和脸上的伤痕,又是手持 又是长镜头 看得心疼…那辆单车,别人告诉Cyril 是爸爸卖给了别人,孩子不信,他总是那么单纯 只信爸爸是爱他的,后来得知真相,还是把单车当做宝贝一样…这段配乐的场景透露Cyril性格极端但渴求呵护。
第三次 一慢一快Cyril后来和邻居学坏,偷了别人的钱,然后去爸爸的店,想把钱款都给他,因为知道父亲是因为没钱而抛弃他的,多么单纯的动机Cyril说“我不会告诉警察的” 爸爸说“你这样会害了我的”瞧这位自私的父亲 和男孩一比 是多么卑微。
“我不会说的”“住嘴,往上爬,跳!
”砰的一声“你没事吧?
”“没事”“不要再回来了!
”这 就是电影中父子最后的对话,他们之间只隔了一面墙,又何止一面墙?
有些残忍,更残忍的还在后面。
男孩缓缓地拖着车走向马路,配乐第三次响起 配着孤单的背影 镜头又一转,男孩骑车,越骑越快…Cyril在深夜狂飙自行车的长镜头印象很深,足足60多秒,已然可以看出孩子眼中的不平与坚强,这可比父亲的冷暴力残酷n倍,就好比遇到了伤心的事,让自己忙碌起来才能淡忘,这对一个孩子来说 太难了 心灵是有多么强大,男孩内心的隐忍一窥而至,不用过多描述。
第四次 一结一尾曾经Cyril因为“单车事件”把一男生逼上了树,片尾那男生开始报复,这次是他把Cyril逼上树,然后,我们可爱的男主角被石子击落,当男孩和父亲商量着怎样撒谎脱罪时,Cyril醒了,随着一声电话铃声。
或许促使他醒的动力 是他以为爸爸来电话了,但是他没有看手机,在被父亲抛弃的日子中,他学会坚强,继续活着,不为父亲 为自己,他拒绝了父子的帮助,表情一脸无辜单纯地说“不需要”语气坚定,随后默默地扶起倒地的单车 踩踏板 上档 直行 转弯 配乐最后一次响起,那么及时,合着男孩慢慢远去的背影,影片结束...没有什么比如此干净利落的结尾更突显Cyril超强的意志力。
年纪小小却被生活逼着要如此坚强…怎样让一个孩子去承受这一切?
不得而知;男孩在最后的拐角处又会遇上什么样的世界?
可想而知;在这个故事中,男人是否找到些许自己成长的影子?
不问也知。
达内兄弟非常客观地描述故事,配乐便是“活生生”,长镜头便是“眼睁睁”。
残酷而温情。
世间竟有此般少年 如此单纯而复杂 如此脆弱而坚强 如此让人心疼而心生敬意…. 人生已如此坑爹,有些事何必看重?
之前我不明白什么叫没有一个镜头浪费的电影,这部电影给我做出了解释。
男孩西里尔被父亲安置在儿童福利院,父亲本来说一个月就来接他,结果他发现父亲卖了车子和他的自行车离他而去。
就在西里尔不顾一切寻找父亲的时候,一个原先的邻居萨曼莎出现了。
她帮忙买回了西里尔的单车,并且愿意每周末带西里尔回家,然后收养他。
可惜西里尔不是个顺从的孩子,用我妈妈常说的话形容就是“哎呦,愁死我了”。
萨曼莎和西里尔一起去找他爸爸,好不容易父子相见,西里尔这个时候表现的和大多数孩子一样,对父亲的依赖和讨好,在他幼小的眼中显露无疑,这在平常事看不到的,在儿童福利院时他的眼里只有愤怒和不信任。
而爸爸则不耐烦的想让西里尔离开,后来最后竟然跟他说,你走吧,跟着萨曼莎会比跟着他幸福,还跟萨曼莎解释了一通,全是不想负责任的话,如果我妈看到这又会说“哎呦,愁死我了”。
西里尔很是为此伤心,萨曼莎也是在那时坚定了收留他的愿望。
可是事情并没有想象发展的顺利,西里尔又碰到了不良少年,也许同龄人对西里尔那么好过,不良少年几个小小的花招就将西里尔招致麾下,让西里尔帮忙打劫报刊店老板,西里尔竟然说他什么也不想要,就只是为了他去打劫,因为他对他好。
看来没有得到过别人信任的人在突然得到信任后真的会义无反顾的用尽自己的力气。
可惜在得知他被报刊店老板还有儿子看到脸的时候,不良少年绝情的将西里尔赶下了车。
西里尔拿着钱不知去哪,突然想到父亲就是因为缺钱才把自己放在儿童福利院,于是拿着钱去找父亲,没想到父亲却也像看到瘟神一样将他赶了出去,并说:“你会害我坐牢的!
”,看到这我妈又要说了“哎呦,愁死我了”。
而萨曼莎也因为西里尔和不良少年交往头痛不已,为了阻止他和不良少年见面,萨曼莎没少费心,可惜西里尔因缺少关心,根本不把萨曼莎的警告放在眼里。
萨曼莎为了寻找深夜未归的西里尔和男朋友吵翻了,男友问她是要自己还是要西里尔,萨曼莎竟然想也不想就选择了西里尔。
为了阻止西里尔去见少年,萨曼莎和西里尔扭打在地上,西里尔用修指甲的刀子扎伤了萨曼莎。
即使是这样,萨曼莎也没有想放弃西里尔。
看到这我也忍不住要说了“哎呦,愁死我了”,这个萨曼莎简直就是仙女姐姐下凡啊。
故事就是这样,再简单不过,说白了还是一个古老欧洲童话,不听话的小孩子受够了苦,没有人爱,遇上了一个仙女姐姐,愿意疼她,爱他,可是因为太久没有尝到被爱的滋味,孩子似乎不领情,又碰上了坏人,在吃了亏之后才明白仙女的用心,回到仙女身边。
故事不复杂,但是能把简单的故事讲得平心静气却是需要本事的。
所谓没有一个镜头浪费就是意味着不会有什么为了镜头而镜头的镜头。
所有你看到的画面都是为了故事发展,可能在场景转换的时候会有一些慌神,但那绝对不是故弄玄虚,因为在下一秒钟你就能找到画面出现的原因。
男孩在电影里的眼神十分出彩,让人想起了《四百下》里的小男主角。
电影里三次出现的配乐也是叫人觉得意外的地方,突然却不突兀。
虽然这是部出色的电影,但是有时候太完美也会让人觉得无趣,可能是这部电影唯一让人觉得不舒服的地方吧?
一个非常去繁从简的故事,故事直指小男孩寻找归属感,分成三个相互交织的阶段:寻找父亲,却被拒绝。
收获毒虫的照顾,遭到利用和背叛。
最终明白,美容师阿姨是最具备善心的,于是选择这个稳定且持续输出爱的依靠。
工整,简单,紧紧跟随主角人物,做到了“就让你这么单单地看着他一点点无声的改变。
”一个让人感触很深的点就是,达内的片子里,人的决定在转变的那一刻是那么的决绝,与欧美其他描写人物情感变化的电影相反,他们的影片里,一如《年轻的阿迈德》,也可能是因为都是青少年的缘故,所谓的decision moment都非常干脆,没有铺垫和交代人物心理视听外化的前因后果(hmmm好像《罗塞塔》除外)。
例子诸如:美容院阿姨的好心收留,也是让我觉得既意外又合理,甚至是不惜赶走男友,也让小男孩留下;又如小男孩的爸爸,说消失就完全人间蒸发,从小男孩对爸爸的依赖程度上来看,他们之前可能还有着不错的关系,但男人背弃家庭起来,真的也就是非常的狠心决绝,即使内心后悔,表面上也坚若磐石。
另外还有一个很不错的元素穿插就是,但凡小男孩伤心失望的时候,他就会“背台”,扭曲着身体,仿佛也是在向观众传达着一种“不”的情绪,从影片的第一场开始,就不断出现这个意象。
同时自行车也是一个很好的情绪出口,人物没有太多袒露自己内心的对白设计,而当小男孩情绪饱满,不论开心或失落,他在骑自行车的过程之中,那种坚定的眼神,迎风加速,穿行在城市之间,这种情绪都展露无遗。
《单车少年》这个片名的意译真是挺好的。
横移跟随和摇晃镜头所释放的能量密度是不对等的。
相对固态的镜头摇动总是把落幅对准一个更加开阔的空间,比利时的街道、十字路口,直至小男孩希利被这些敞开的空间所吞没。
当父亲因为害怕被希利偷来的赃款所牵扯而赶走希利后,小男孩再次骑上了自行车,镜头以希利移动同样的速率框住男孩,带着男孩非理性的莽撞,对规则的藐视,在夜里以骑车这种习以为常的“仪式”将能量全然释放。
我们会记起卡拉克斯,记起《坏血》少年因流动的爱意而奔跑,记起《新桥恋人》的流浪汉在漫天烟火下肆意地横行,记起法国第一次新浪潮在街上晃荡的幽灵。
达内兄弟的手持并非是制造奇景的手段,而是更加贴近角色,眼眸,表情,肢体,我们仿佛能与之共同呼吸,没有喧宾夺主,是隐忍与克制,浮于皮表的情绪被剔除了,在每一次镜头的呼吸下,是超越比利时语境限制下的一次共鸣。
它是手册不会太过青睐的电影,其并没有代码的预知性和内在性,但它唤醒的是在语法被搁置后,在社会关系中找不到所谓对照被埋藏的情感,是瓦解,是符号系统的漏洞。
而不是一切不假思索的戏仿,不是一种品读游戏规则而所带来的快感,不是符号的游行。
拟像以重复的细节解构真实,令观众怀疑起《单车少年》里的单车,《孩子》里的夹克,《罗塞塔》里的鞋子,但它们并不是被做以一条链条,一个符号,在比利时电影的空间下它们即是它们本身,达内兄弟没有篡夺整个生产空间,生产这一过程并没有在细节的堆积、循环中拼贴出了异样。
罗塞塔的鞋子即是鞋子,是她每天下班踏进泥泞的临时住所前必须更换的鞋子,是比利时每一个和罗塞塔一般的少女所共同拥有的鞋子。
达内兄弟的电影不用去解读,也不必把东亚语境的价值观强置于每个游离失所的比利时人之上,单是观阅角色,关于他/她的眼眸,表情,肢体就足够让人心底涓流不息。
单车对少年意味着什么?
于西西里岛的雷纳托而言,是风驰电掣的飞翔,是加帮入派的资本。
于邮递少年阿贵而言,是工作的伙伴,是谋生的工具。
于北京少年小坚而言,是耍酷拉风的得意,是泡妞炫技的面子。
于意大利小孩布鲁诺而言,是父亲的饭碗,也是全家赖以活命的资本。
而在影片《单车少年》里,单车与少年的关系正如一个人和他的影子,互为交缠,休戚与共。
围绕单车,小主角希里尔和大男孩有过几次激烈的肢体冲突,随着剧情的深入,观众很快发现,其对单车的钟爱和捍卫,并不仅仅源于少年人好玩爱耍的天性。
单车本来是放在父亲住处的,当父亲失踪而单车出现时,它就成了联结父子命运的有效线索,谁来抢他的单车,就等于将父亲从其身边抢走。
所以他一口咬定,车子是被偷走的,父亲不可能会卖掉它。
这个时候,单车是父爱及承诺的象征,并为其逃避现实推波助澜。
直到他踩在单车上翻墙再次见到父亲,后者却把他的钱如烫手山芋般丢回,这次他越过单车直接跳下围墙,少年彻底死心,单车作为维系父子情感的纽带也告断裂,归途中有段小主角发力用狠踩着单车的长镜头特写,那既是情感的宣泄,也是对错实真爱的回追,回来后他告诉萨曼莎,自己想和她生活在一起。
而结局的一次郊游,重心还是单车,一次关于速度对比的换骑,少年以一种歪歪斜斜的别扭姿式,完成了自身的悄然成长。
如果把单车少年视为并列结构,“单车”和“少年”则恰可看作影片的两大着力点,“单车”是直指主题的隐寓,“少年”则是彰显对比的视角。
少年与成人的思维区别在哪里?
电影《小鞋子》中少年阿里弄丢了妹妹的鞋子,因为长跑竞赛第三名的奖品是一双鞋子,所以千方百计想参赛,一门心思要拿第三名。
结果阴差阳差拿了个第一,还难过得掉眼泪。
第一名奖品的价值或许抵得上好几双鞋子,但这种互换变通属于成人的思维法则,而他只想给妹妹赢一双实实在在的鞋子,这就是典型的少年心思。
《单车少年》西里尔是作为问题少年出现的,其好勇斗狠的个性,恰是叛逆早熟的注解,但影片并没有因此进入成人叙事,其落脚点仍始终停留于少年心思。
有几处关于钱的处理很能说明问题,一开始,萨曼莎给钱让西里尔去买面包,后者对找零所余数都没数,此处特别用萨曼莎以算术测试的方式对其进行提示来加以说明,结合整部影片,这种处理显然意味深长。
也就是说,金钱于他仅仅是数字上的概念,并不涉及欲望犯罪等利益上的关联。
而后,在他要逃出去帮小混混维斯打劫的当晚,影片依然给出一组对比让其选择,一边是跟贫穷患病的奶奶生活在一起的维斯,一边是和爸爸妈妈一起邀他看电影的穆哈德,如此凸显家庭背景的对比,显然前者更让小主角同病相怜。
所以,西里尔实施的抢劫是基于身份上的认同,情感上的认可,完全的心甘情愿,不计报酬。
而毒贩青年维斯惟恐祸及自身而恨不得用钱和其分清界线,却是十足的利益权衡。
再后,西里尔要把那一大沓钱转给父亲,少年想的是还债回家团圆,大人想的是赃款牵连坐牢。
正是这种对比,愈发加剧了少年与成人两个世界的碰撞,使得影片在客观呈现的朴素直白之外,依然暗流汹涌。
最值称道的还是结尾,当大人功利地为事故而考虑进退,权衡利弊时,少年却以浑若无事的姿态将矛盾消于无形,他迷迷糊糊地翻身而起,晃晃悠悠地扬长而去,只留个大人和观众一个倔强且无所谓的背影。
在少年的简单懵懂面前,成人的心机和算计显得既无所适从又滑稽可笑。
真是神来之笔啊,相比于达内兄弟惯用的手持跟拍和少有的配乐煽情,如此手起刀落,戛然而止的少年视角无疑更值得津津乐道,它直接使影片平地腾空飞了起来,也是本片区别于一般“青春残酷”电影的根本所在。
细腻、温暖的一部作品,法国电影如此发展还是很值得一看的,一味去模仿好莱坞感觉总有些不伦不类,很紧凑的情节,看片基本上可以做到一气呵成,片尾的结束设计非常的棒!
俗不俗套立刻就分显出来了。。。
浸淫好莱坞电影太久,竟只知科恩兄弟,而不知比利时的达顿哥俩(Dardenne brothers)。
这样一部清新直白、充满人文关怀的影片,让我一下就喜欢上了这对两获戛纳金棕榈的导演。
故事与片名一样简单明了——一个少年和他的自行车的经历。
父亲卖掉了自行车,表示与儿子的决裂;Samantha买来了自行车,给予了Cyril又一个家;通过抢车与修车,小混混拉拢利用了Cyril。
三件事分别代表分离、关爱和迷茫,是每个人在少年时都会经历的;虽然寄养福利院和抢劫伤人的经历可能不具有代表性,但情感与内涵是普适的。
Cyril在寻找-被拒、追求-碰壁以后,终于在Samantha的耐心帮助下走出了父亲离去的阴影和误入歧途的迷惘。
面对报摊老板儿子的寻衅,他泰然处之,一个倔强的少年成熟了。
大量的跟拍和长镜头体现了导演纪录片起家的风格和功底。
据说这是他们第一部在夏天拍的戏,也是最温情的一部。
确实,虽然男孩的遭遇十分不幸,但他遇到了天使般宽容无私的Samantha;从第一次诊所偶遇开始,就一直心甘情愿的开导和守护。
至于其它的几个角色,抛弃儿子的男人显然不是个好父亲,但不表示他不是一个好人;小混混作恶多端工于心计,但他也在照顾年迈的奶奶;就连最后报摊老板极具讽刺的消灭罪证,也只是为了保护自己孩子而已——毕竟大家都是普通人。
饰演Cyril的小男孩Thomas Doret是从100多试镜者中脱颖而出的,本片是他的处子作,表现可以用完美形容。
据说他空手道练到棕带,难怪体力过人。
恩,能文能武,将来前途无量啊。
电影不长,一个半小时,讲述的故事也不复杂。
从电影开始到故事发展了10分钟,我依然猜不出这部电影到底讲的是什么内容(很多电影看了开头就能猜到结果)。
但是看完电影后,就会发现这是一个很简单的故事。
主人翁西里尔被自己的父亲抛弃了,一个女的理发师收养了自己,西里尔周末就和这位理发师一起度过。
在与理发师的磨合过程中,我们的小主人翁遇到了坏人,也曾经一度被迷惑,到了故事的最后,主人翁与理发师融洽的生活在一起。
电影的名称叫《单车少年》,我估计是因为主人翁西里尔非常喜欢骑单车,而且单车是他的父亲送给他的。
整部电影的感觉,就是讲一个挺短,挺简单的故事。
但是在看完电影的时候,还是会有点小感动。
或许这就达到了这部电影的目的了吧。
不到 90 分钟的电影,讲述一个非常简短的少年故事,结局结束地意犹未尽。
给了我一个别样的视角,男孩子的世界。
男孩与父亲的关系、与朋友的关系。
他急切追寻着关爱、追寻着自己。
“你父亲没有告诉你地址吗?
”“有,但我忘记了”他坚信有人偷了他的单车,而不是被父亲二手转卖了。
“你为什么同意接收我呢?
”“是你要求的呀”“是的,但你为什么就同意了呢?
”“我,我不知道”非常佩服萨曼莎,坚强女人,有独立的事业、自主的掌控权、棕色皮肤很健康。
接纳一个有情感阴影的小孩是一件很需要勇气的事情,非常困难,你很难有把握能让他融入你的生活。
他们之间的感情拍摄地很细腻,很感人、是相互影响的,人与人就是这样、缘分就是这样。
不要因为“害怕结果”而不敢去尝试,那只会永远与美好插肩而过。
有时候,我们不应害怕被伤害,还能怎么伤害?
被欺骗、被抛弃?
那都是人生故事的一部分。
若不想人生平淡无味,就应 open your heart.西里尔非常执着、固执、甚至偏激。
激动的有点让人害怕,死死抓住铁栅栏不松手、多次逃跑去找爸爸、敢一个深入去丛林抢回自己的自行车...他是瘦弱的,拳头无力便用牙齿狠狠地咬,甚至用刀子割伤了萨曼莎。
萨曼莎深呼吸强忍着悲痛拿起电话准备拨给福利院教员,忍不住哽咽、泣不成声,那一刻是一种多么强烈的无力感啊?
爱能改变一切。
每个人都在渴求被爱,西里尔是,萨曼莎也是。
真诚相待,你总会感激那个对你付出真心的人。
最后的在草坪上的画面特别感人。
“他们也和我一样大吗?
”“是的,差不多吧”“你为什么不也叫个男朋友来呢?
”“啊?
搞那个干嘛”萨玛莎说完就忍不住笑了。
西里尔真的长大了,成熟了。
曾被西里尔伤害过的书店男孩,追赶着西里尔想要发泄一通。
当西里尔从树上被打落下来,书店男孩惊慌失措,以为自己错手杀人了。
而西里尔从晕眩状态中醒过来后,一言不发、平静地继续踩着单车走了。
真是意犹未尽的结局啊~
总体来讲,《单车少年》是一部风格简约、镜头利落、人物关系简单、但又五味杂陈的成长纪实片,它讲述了一个被生父抛弃的小男孩Cyril在绝望、叛逆、错误与爱中赎罪与成长的故事。
与许多成长故事相同的是,主人公必须经历一种或多种创伤;与许多成长故事不同的是,影片中没有一位角色可以成为主人公成长的榜样——影片中的男性长者卑微且可憎,女性长者虽善却薄弱,连镜头在大多数情况下都只是旁观纪实,只有在少数情况下才会做一些沉默的争论与无谓的挣扎。
这些加在一起,使小男孩Cyril经历了一次被放逐的成长。
法国人不会好好拍片子就别拍,真以为自己拍个伪记录片+全程无bgm就是冷静克制了?
弃子与圣母。/ 达内兄弟影展@MM
Jérémie Renier的出现成了一个变相的讽刺。因他特有的这种少年气息,他只能负担孩童之上与成人之下的重量,这与角色正相符合。而Thomas Doret即使聪明,甚至狡猾,也依然是孩子。达内兄弟任凭镜头追逐他,但那并不能让这个孩子超越他现有的一切,而电影却恰恰要求观众读出这些多余的不存在之物。
这就是童年啊,不懂事、叛逆莽撞,对自己认定的事情执着,不想把每件事都告诉大人却又不得不依靠他们。这是我们每一个人都经历过的一段时光,虽然可能没有电影中的戏剧化。
叛逆,谁能理解?
#达内兄弟电影回顾展# @ MOMA。好爱这部!三幕特别工整,辅以达内作品中难得一见的配乐作为烘托。这部的结尾设置是目前看到的六部中最喜欢的,没有停在“浪子回头、母子相视”那个画面,而是继续发展,让恶再一次靠近他;于是,原来的施暴者成为了那个原谅别人的受害者。包裹着他的爱意这一次彻彻底底地胜利了。ps:和《孩子》连看就很妙。
男孩在成长的过程中,总是寻找一个英雄般的父亲形象作榜样,哪怕是负面的。不知不觉间,他已经是一个男子汉了。
从去年电影节看了《巡演》后我就对这种伪纪录片式样的电影非常不感冒
好心疼Cyril,卑微地讨好父亲,渴望被爱被呵护,却一次次换来失望,被辜负被抛弃。跟着小混混抢劫,连他自己都自我放逐了。养母Samantha屡次被伤害,依然选择用心爱护,还好结局HE,男主自己选择释怀
本来心情就不好 结果还选了个这么窝火的片子 .......................................................................................................................
3.7 鬥牛犬的外表與內心。
能把一个孩子拍的这么招人讨厌,也是一种功力。。。实在不懂为什么很多人评分那么高,就因为是曾经的金棕榈导演拍的?
很难想象一位父亲会对自己的孩子如此冷漠,而毫无血缘关系女性角色对孩子的爱的设定又太过伟大。一个平凡的故事却显得那么不真实。
很煽情,可是没触动。
乏力
Cyril這個執著到偏執甚至帶點惹人嫌、又天真到自欺欺人招人憐的少年,交壞朋友干壞事,傷害愛護他的人,有許多孩子的影子,或許就是我們自己投射的一部份。看到後來,羡慕起Cyril,無論他做了什麽,哪怕唯一的親人父親都不要他,還有一個毫無關係的Samantha會為他落淚會愛他。
倔强懂事的骚年总是让人心疼,即使一时的叛逆也是缺爱的表现,最后单车少年骑出画面留下的空落就算是温暖的萨曼莎也无法填补吧
接二连三的弧线
这才是不动声色的煽情
最后我真以为他死了