最好的老师1年后、我被学生■了

包含剧透，谨慎观看首先回顾一下第一部时展现过的超能力1.火焰：全身着火。

第二部里追加爆炸能力，同时可以与变身小恶魔或者大力士同时使用。

2.金属化：变成高密度金属。

重量增加，推测可以防御子弹等物理攻击。

第二部番外使用过。

3.小恶魔：变成红色小恶魔。

第二部里可以与火焰同时使用，会在情绪不稳定得时候变身成小恶魔。

（疑似不能与分身、瞬移同时使用）再来盘点一下第一部番外《小杰的攻击》中展现的能力。

1.瞬移:瞬间消失，出现在另一个地方。

第二部追加带人进入四次元空间。

第二部番外证明是四维空间里的瞬移。

穿越墙壁应该和这个相同原理。

2.漂浮：自身漂浮到空中，第二部番外证明与意念移动物体同属意念超能力。

3.反重力：反重力坐在天花板上，疑似吸附在天花板上或者直接改变空间内自身受到的重力方向。

4.大力士：超越常人的力量。

小宝贝仅靠四肢攀爬在护栏上，第二部中可以举起并抛出沙滩椅。

可以与火焰同时使用。

5.疑似防护罩:将宝宝护栏切出一个圆形的洞，疑似使用了姐姐一样的防护立场超能力切割出来的。

6.穿越:穿越地板，穿越空间。

根据特效应该与瞬移同属空间超能力。

7.火焰：同第一部，疑似追加爆炸。

8.镭射眼：紫色镭射眼。

第二部中为绿色，并追加镭射炮模式。

再来看看第二部中有哪些新能力（巴鲍勃说小杰有17种超能力！

但应该还有更多！

）1.分身:分身成多个巴小杰。

片尾字幕动画中，疑似可以与变身能力结合使用。

第二部番外确定可以与瞬移漂浮同时使用。

2.电力：身体放电。

仅仅出现过一瞬间的能力。

3.变形模仿:可以变成其他人的样子。

动画中变成了莫衣娜的脸。

疑似可以模仿指纹，虹膜以及声音。

4.巨大化:变成巨大婴儿，力量及身体强度都跟着变大，可以轻松撞破墙壁。

5.喷嚏炮:通过喷嚏，将自己弹射出去。

6.飞毛腿:在和浣熊对战时，使用的踢技和影片后期巴小飞使用的踢技类似，疑似使用了同种超能力。

第二部番外证明巴小杰的确有飞毛腿的超能力。

7.橡皮化：身体变成软软的材质，免疫物理攻击，疑似与妈妈能力类似。

8.意念移动：通过意念移动物体，与自身漂浮属同类型超能力。

当然这一部中也使用了镭射眼，火焰，小恶魔，穿越，瞬移，大力士等能力。

最后是第二部番外《莫衣娜阿姨》能力补充1.四维空间瞬移，莫衣娜说是四维空间里的瞬移，穿越墙壁应该是用的相同原理。

2.意念移动物体（动画里证明了自身漂浮和这个是同一个能力）3.新-飞毛腿（之前的猜测是正确的，有哥哥的能力）4.反重力（确定区别于漂浮），在天花板上坐着，站立行走。

5.巨大化（第二部的能力）6.新-迷你化（变的奶嘴还要小）7.新-烟雾化（瞬间变成烟雾，免疫物理攻击）8.新-液体化（变成水人，收到外界刺激会变成一滩水）9.金属化（第一部的能力）10.镭射眼（老技能）11.新-电磁脉冲（烟花一样在地上旋转，影响周围电子设备运作）12.分身（可以和别的超能力一起使用）13.变身怪物（可以和大力士和火焰一起使用，但好像不能瞬移和分身）14.火焰，老技能欢迎继续补充！

必须承认《超人总动员2》剧本上有诸多缺陷，但我仍然认为，它是近年皮克斯最为大胆的尝试。

无论谍战片氛围营造，还是动作戏调度的绝佳想象力，又或是对模式化表演的反叛。

它不完美，但是再一次长出了锋利的棱角，让人看到那个永远另辟蹊径的皮克斯。

2004 年，当《超人总动员》以一副革命者的姿态出现在大屏幕上时，观众们都被影片所征服，连著名影片网站 Metacritic 也给出了 90 的高分。

迄今为止，好莱坞已经涌现了无数的超级英雄电影佳作，可《超人总动员》依然是超英电影在 Metacritic上的最高分。

因为《超人总动员》的横空出世，实在是太具有颠覆性了。

在超英电影还未流行时就拍出「反超英」的合家欢电影，又是好莱坞首部以人类角色的 3D 动画电影大作，《超人总动员》的企划本身就已经非常具有开创性了。

然后再加上绝佳的造型设计和表演，严丝合缝的剧本结构，大胆而流畅的镜头语言和谍战电影风格的爵士配乐——这样的电影，想不火都难。

《超人总动员》的粉丝一直在翘首期待这部作品的续作，可是皮克斯的续作有《赛车总动员》系列的前车之鉴，粉丝心中难免又会有些忐忑不安。

十四年过去了，连当时还是小学生的观众都开始逐渐踏入社会了。

超英电影早已大量占据电影屏幕，以人类为角色的 3D 动画电影大家也已经司空见惯。

当年《超人总动员》最开创性的几点，现在看来已经没什么大不了。

立法限制超级英雄？

这设定恐怕连小孩都不会觉得有多酷，现在连《乐高蝙蝠侠大电影》都在这么拍。

被生活的重负给压得喘不过气来的超级英雄？

日本那边像《天体战士》这样的搞笑日常片一拉一大把，甚至国内也有动画拍这个题材，早就不新鲜了。

在这样的环境下，我们终于迎来了《超人总动员2》。

作为粉丝，你对《超人总动员2》是否满意呢？

对于不同的观影者来说，看重的可能是电影里的不同层面。

失去了「颠覆者」的光环，《超人总动员2》以原有的框架可能很难让观众再次感受到新意，也自然有相当多的粉丝发出「人生若只如初见」的感叹。

可是换一个角度来想，却未尝不是给我们一次重新审视布拉德·伯德和《超人总动员》系列的机会。

在我看来，单从剧本角度而言，这次的《超人总动员2》由于先天性的缺陷很难再做到前作故事的高度——我稍后再解释这一点——然而，《超人总动员2》依然做出一些非常大胆的决策：它不仅保留了布拉德·伯德颇有标识性的作者化视听语言风格，而且比以往更加敏锐的抓住了一些时代性的议题：例如女性社会职能的变化，媒介控制下的拟像社会，以及很少有影评人提及的，对粉丝文化的重新认知。

系列的续作往往是保守的，创作者往往抱着「不求有功但求无过」的心态，毕竟总有前作粉丝作为挥霍的后盾；可《超人总动员2》却选择了相当激进的姿态。

这种大胆让我觉得相当可贵，尤其是在皮克斯已经逐渐向迪士尼靠拢的当下，《超人总动员2》甚至给我一丝皮克斯仿佛重新找回了当年创业激情的感觉。

我曾经在影评中写道「《寻梦环游记》代表了最好的皮克斯，也代表了最坏的皮克斯」，但对于《超人总动员2》，哪怕它在剧本上为人诟病，我却反而对皮克斯重新有了期待。

规规矩矩做出讨所有人欢迎的答卷，那不是我希望看到的皮克斯。

反而是古灵精怪，有棱角也有缺陷的皮克斯，才更加体现它的活力。

因为缺陷可以逐渐弥补，而锐意大胆的精神丢掉了，却难以再找回。

在评论《超人总动员2》之前，让我们先回顾一下《超人总动员1》的开创之举。

2004 时，超级英雄电影还并不流行，无论是漫威宇宙的开山之作《钢铁侠》，还是众多影迷推崇的诺兰作品《蝙蝠侠：黑暗骑士》，都要等到 2008 年才出现。

除了福斯的《X战警》和索尼的《蜘蛛侠》系列等少数作品市场表现良好之外，超英电影整体仍然处于低迷状态。

当时的市场环境下，拍超英片具有非常大的危险。

可《超人总动员》不但拍了，而且大胆选择了「反超英」的方式：由于超级英雄被法律禁止活动，主角一家不得不选择适应普通人的生活。

普通人将要面临的中年危机，超级英雄们也会遇到。

我们的超能先生不像寻常超级英雄一样有着令人艳羡的健美身材，反而是一位大腹便便、头发稀疏的中年发福男子，只有健硕的胸肌还能依稀看出些当年意气风发的痕迹。

而弹力女也从英姿飒爽的超英女郎，蜕变成了忙于处理家务的万能家庭主妇，还不得不腾出手来应付抚养子女过程中的各种麻烦。

「反超英」的故事背景与中年危机、家庭矛盾的主题被导演布拉德·伯德（Brad Bird）巧妙地融合起来，以轻松欢快的基调让观众容易接受的同时，却又借超劲先生（Syndrome）之口表达出更深度的思考——「当所有人都成为超人，也就没什么超人了。

」如果说「反超英」本身还不够颠覆，毕竟好莱坞大片虽然不敢轻易这么玩，超英漫画里却早有类似题材。

不过《超人总动员》还做到了另一件当时好莱坞动画业界不敢尝试的事情：用 3D 动画表现人类角色。

因为在当时，3D 动画技术还不成熟，渲染粗糙，表演僵硬，这在表现人类角色时非常容易陷入「恐怖谷效应」——如果一个 3D 动画角色有着人类的模样，却感受不到生命力，行为举止透着怪异时，观众只会觉得可怕而难以移情。

2001 年日本 3D 动画电影《最终幻想：灵魂深处》无论是皮克斯早期的《玩具总动员》、《怪物公司》，还是梦工厂的《史莱克》、蓝天的《冰河世纪》，都巧妙地利用了玩具、怪物等非人类角色来回避这一难题。

而日本以人类为主角的 3D 动画电影《最终幻想：灵魂深处》当时在技术上已经登峰造极，却依然遭遇惨痛失利。

当布拉德·伯德向皮克斯提交《超人总动员》的原案时，人类角色反而是比超英题材更大的冒险。

他的解决方案是采取好莱坞二维动画黄金时期夸张的讽刺画（caricature）似的造型和表演风格来塑造角色，颇有几分米尔特·卡尔（Milt Kahl）当年的神韵。

这种讽刺画风格的人类角色既避免了观众陷入恐怖谷效应，同时也避免了迪士尼式软萌可爱的同质化倾向。

如果概括性地总结这两点，那么就是：做题材新颖的合家欢故事同时又在成人眼中具有另一层深刻意义，以及别树一帜的造型、表演风格。

这是皮克斯区别于迪士尼的优势，却也是皮克斯一直以来打不开中国市场的劣势。

哪怕我们影迷们再推崇皮克斯，但是无可否认的是，在绝大多数中国观众眼中，皮克斯的故事是另类的，造型和表演也是另类的。

《寻梦环游记》首次为皮克斯赢得了中国票房上的巨大成功，可是同时我们也应当看到它本质上是向迪士尼同化后的结果，一个没有任何棱角、完全讨大众喜欢的家庭向童话故事。

甚至，我们看到连皮克斯自己的造型、表演风格都完全被迪士尼同化了，也开始用圆润的轮廓、流线型的线条去强调孩童般天真无害感，以此诱发观众的共情。

而格林·基恩标志性的表情库（stock expressions）在统治迪士尼长达 30 年之后，终于也开始占领皮克斯。

这是迪士尼在造型和表演上能够获得大众欢迎的最大法宝，它足够安全，但也丢掉了创造力。

一旦你意识到这一点，所有迪士尼主角几乎都变成了《小美人鱼》的爱丽儿公主，只是批着不同的皮在客串罢了。

每当看到这种表情，我就都会产生把他们眉毛撕下来的冲动……我并不喜欢迪士尼这条一味「追求安全」的路线，但你可以有自己的看法。

我要强调的重点不在于迪士尼路线本身好不好，而是皮克斯应当有自己的模样。

不是所有动画公司都应该成为迪士尼，那反而会失去了自己。

所以对于《超人总动员2》来说，我最看重仍然是它锐意进取的部分。

再一次从迪士尼风格的阴影下挣脱出来，是皮克斯目前最重要的任务，而布拉德·伯德将这一任务完成得非常出色。

在剧本中，我们往往有外部故事（A 故事）和内部故事（B 故事）的说法。

A 故事从影片第一幕开始就会通过背景介绍揭露出来，是最显而易见的故事线；而 B 故事通常却要在第二幕才揭晓，它承载了影片真正要表达的主题。

对于《超人总动员2》来说，A/B 故事都依然延续了上一部的做法：A 故事显然是超能先生一家如何再次让超级英雄身份合法化的过程，B 故事则再一次重申了家庭的意义。

影片从第二幕开始，A/B 故事开始交叉进行：弹力女外出拯救世界，超能先生留在家中养娃。

这种对传统认知上「男主外、女主内」的反转是本片前期宣传种的最大卖点，不过在我看来，《超人总动员2》更巧妙的一点对两人个性上的补充。

我们看到第一部中弹力女擅长随意变形拉伸的身体去应付抚养、保护孩子时的各种突发问题，而这一部中，单人出击、不再有顾虑下的弹力女暴露出自己内心追求刺激的一面，为我们展现了一个从未见过的全新弹力女。

弹力女显然是 A 故事中的绝对中心。

在弹力女拿到新摩托开始执行任务时，有一句相当有趣的台词，为我们揭示了她不为人知的过去：在与超能先生结婚之前，她实际上曾经是个飞车女！

于是在骑上摩托后，弹力女瞬间找回了年轻时肆意张狂的姿态，被风吹散的头发更显得酷力十足。

这种成熟女性不经意间流露出过去的小秘密，让弹力女在性格塑造上远比前作的家庭主妇要丰满迷人得多。

只是在追逐悬浮地铁时，从家里巴小飞打来的电话让弹力女从飞车辣妹状态瞬间切换回到了家庭主妇，两种身份的转换显得相当自然，而紧急状态下的强烈身份反差对比也加强了弹力女的成熟女性魅力。

在 A 故事中，布拉德·伯德最大胆的尝试——恐怕也是皮克斯近年来最大胆的尝试——是让合家欢动画电影中的动作戏更加紧张和激烈。

作为从孩童时期起就爱看《007》和《碟中谍》（60年的电视剧）的死忠谍战片爱好者，布拉德·伯德在《超人总动员1》中就展现了非常多的谍战片元素，尤其体现在弹力女为营救超能先生而潜入反派基地那一段中。

到了《超人总动员2》，布拉德·伯德更进一步加强了影片中的谍战片色彩，让本片成为合家欢动画电影中最具有惊悚、悬疑味道的存在。

从电视台转播现场，到营救飞机上的政客，再到潜入屏霸基地，弹力女在整个第二幕中的桥段均以充满 60 年代复古风味，黑暗、神秘的谍战片基调呈现出来。

无论是盯着屏幕、脸上映着荧光的电视台主持人特写镜头的缓慢推近，还是突然现身的屏霸和之后一闪而过的弹力女特写的快速剪辑，都带给人合家欢动画片中久违的惊悚感受。

说实话，连我都有些被吓到，何况是低龄儿童观众了——前提是如果他们没有在之前的剧情中睡着的话。

与此同时，《超能总动员2》在 A 故事中的动作戏相比前作来说要少了一些喜剧化的处理，而显得更加激烈。

接受了真人实拍片的洗礼之后，布拉德·伯德在动作戏编排上的天赋在本作中展现得更加充分，无论角色在场景中如何腾转挪移，角色之间相互的位置却依然清晰，动作戏的强度也更有视觉刺激感。

看起来这应当是动作戏的常识，可实际上绝大多数动作戏导演做不到这一点。

大量采用手持摄影机做出震动效果，以及满屏幕闪来闪去的特效，已经变成了动作戏导演弥补动作戏调度能力不足的一种常见逃避手段。

《超能总动员2》单从弹力女飙车和潜入屏霸基地两场动作戏上来说，已经是近几年来最为出色的超级英雄电影，没有之一。

如果《复仇者联盟3》的动作戏能有此水准，剧本上哪怕再有瑕疵也会变得容易接受得多——大家来看动作戏大片，不就是为了动作戏看得爽吗，打斗晃来晃去只看见激光biubiubiu，一到群架就变成「奔跑吧兄弟」，那算怎么一回事呀？

动作戏上有一个显著的变化是，枪在本片中的出现频率大大增加了。

可能许多人没有注意到，虽然《超能总动员1》中也有大量枪械存在，可是《超能总动员2》中，弹力女作为超级英雄第一次使用了枪械——用来开锁。

这是谍战片中相当常见的桥段，但在动画电影中却往往会被认为对儿童来说过于危险。

这正是《超能总动员2》中相当大胆的地方。

我要再次强调，如果只是动作电影，那么这种选择只能称得上合理追求，但放在合家欢电影中，这就变成了一种反叛。

在近代合家欢电影，尤其是动画电影中，好莱坞大鳄总是会尽可能追求故事和视觉层面上的保守，而尽量避免出现过于惊吓的镜头和强刺激的动作戏，可与之带来的是，保守的策略同时也会失去一些叙事上的可能性。

然而，在布拉德·伯德成长起来的 60 年代，充满悬疑和动作色彩的谍战片反而是儿童观众最为热衷的类型之一，哪怕会被吓到，可小孩子们依然兴致不减。

布拉德·伯德实际上为我们重新带来一个值得思考的问题：为孩子尽可能提供安全的内容，真的是应当的吗？

而 B 故事里，原本特别男子汉的超能先生在处理家务、抚养孩子却是笨手笨脚，让人开怀大笑。

「硬汉带娃」其实也不是太新鲜的题材了，早在 1983 年约翰·休斯的《家庭主夫》（Mr. Mom）就已经充分展现了这一题材的喜剧潜力。

让《超能总动员2》的 B 故事成功立住的根本，在于制作组如何通过一些小桥段和表演让超能先生的性格塑造更加丰满。

在总裁温斯顿·德沃尔提出，弹力女是第一阶段改变大众印象的最佳人选时，超能先生下意识地问出了：「比我还好？

」为此还遭受了妻子弹力女的白眼。

在劝妻子接受温斯顿邀请并承担看家任务时，丈夫那副复杂纠结的模样，以及从电视里目睹妻子的成功后，一边在电话里恭喜妻子却一边做出痛苦的神情，简直堪称皮克斯近年以来最为有趣的表演。

它一点儿也不模式化，又能让人捧腹大笑。

这是皮克斯很久已经没有做到的事情了。

即便是大受好评的《头脑特工队》，在拥有着近年皮克斯最有创意的故事和最成熟的剧本设计同时，在表演上却没能给人惊喜——回到我之前所说，它实际上也是在使用迪士尼所总结出的一套极度符号化的表情库在进行表演，有效，然而单调。

更别提《寻梦环游记》了，表演上实在堪称刻板。

如果你仔细研究过从《头脑特工队》到《寻梦环游记》以来的一系列皮克斯作品中的表演，你会发现它们已经和迪士尼几乎没有任何区别了。

这就很可怕。

（顺便说一句，非常讽刺的是我们许多人能看到日本动画里表情的过度符号化，却对好莱坞动画表情中的符号化倾向视而不见。

）

皮克斯在《超能总动员2》中再一次找回了表演上的创造力，而这些表演被用来善意地讽刺我们许多男性心中潜在的大男子主义情绪。

好在，片中却并未利用这一点去加强夫妻冲突，只是点到即止。

在看到《超能总动员1》中战场上无所不能、职场上卑躬屈膝的超能先生之后，我们又看到了夫妻关系里超能先生的另一面，他的角色塑造也因此变得更加有血有肉。

尽管不情愿，超能先生依然选择了担负起家庭的重任。

从一开始以为看家是件简单的小事，消极态度来应对而被家庭琐事折磨得精疲力尽，再到最后真正意识到家庭劳动的重要性，转而积极主动思考如何抚养孩子时，超能先生完成了自我的蜕变。

正如影片中 B 故事的主旨：「只要做好了，为人父母就是英雄。

」

这其实是合家欢电影中比较少见的主旨。

我们经常看到有些电影让男女中某一方做出留守家中的牺牲，最终来讲述家庭的重要性——可是，正如片中第二幕开始那样，超能先生愿意为家庭而「牺牲」的心态并不是合理的。

谁负责照顾家庭，不应该是一种牺牲，而只是一种选择。

许多电影中的男性，包括现实中的男同胞们，哪怕愿意承担家庭主夫的重担，也往往会认为陷入「被女人养」的心态。

一旦有了「牺牲」心态，实际上两性的关系就已经不再对等。

这是《超人总动员2》B 故事中相当具有现实意义的部分：无论谁主外谁主内，家庭职能的划分并没有「牺牲」一说，无论是做社会劳动还是家庭劳动，两者的价值并没有高下之分。

我在这里夸了《超人总动员2》那么多，可是前两幕的精彩，确实也无法掩盖剧本第三幕的缺陷。

在剧本写作里，如果我们有 A/B 两条分别代表角色外部与内部的故事线，那么通常在第三幕中，B 故事中关于主题的探讨，会成为 A 故事中最终战胜反派的关键钥匙。

只有这样，从 B 故事中主角产生的情感动机，才能在最终 A 故事的高潮戏中成为制胜的推动力。

以《超人总动员1》为例，超能先生开始时太过沉迷于过去的荣光，渴望再次冒险，而忽略了家庭才是他最重要的冒险。

在全家被俘之后，超能先生充满愧疚的自白完成了他在角色弧上的补完，而重新认识到家庭重要性也成为他之后战胜反派超劲先生的制胜因素。

就这样，A 故事和 B 故事巧妙地结合到了一起。

然而，《超能总动员2》中直到最后 A/B 故事也是两条平行线，并没有在第三幕的高潮中交汇。

在对抗反派伊芙琳（屏霸）的过程中，由 B 故事带来的成长并没有化为战胜敌人的力量，「为人父母也是英雄」的主题在第三幕中几乎消失不见。

这也导致在《超能总动员2》在剧本结构上没有前作那般严丝合缝，最终高潮戏份自然也没有前作那么强烈的情感冲击力。

而剧本的另一个问题，则是我一开始所提到的、来自《超能总动员》系列设定的先天性缺陷：虽然《超能总动员》确实拥有非常容易拓展的世界观设定，但由于主角一家的超能力源于对每个人性格与家庭定位的象征，一旦前作中的角色弧被完善，那么角色身上超能力与个性过于直接的联系反而会成为续作叙事上的阻碍。

最典型的例子就是姐弟俩，巴小倩与巴小飞的情节了。

巴小飞快速奔跑的能力，实际上代表了男孩子精力最为充沛、好奇心最旺盛的年纪。

前作中，巴小飞的精力旺盛曾经是让父母颇为头疼的大麻烦，可是在最终高潮戏中，父母放开了对巴小飞的限制，让他尽情去发挥自己的奔跑能力——这一刻，巴小飞的天性得到了释放，父母与孩子之间也达成了和解。

而巴小倩的隐身和防御立场能力，则代表了女孩子在最敏感的青春期时内心的不安和对外界的抗拒。

前作中，巴小倩面对喜欢的男生时缺乏自信，也拒绝和家庭沟通，完全封闭自己的内心。

在最后的决战时刻，巴小倩从一开始对使用防御立场毫无信心，成长到最终在千钧一发之际使用防御立场保护了全家。

对防御立场的使用，在这里意味着巴小倩打开了封闭的心扉，开始构建起对自己的信心。

无论是巴小倩还是巴小飞，角色内心的成长，最终会以超能力的形式表现在外在，并且成为 A 故事中战胜反派的强大助力。

而且由于所有角色的角色弧都在高潮部分汇集到一起，这才让最终的决战为观众带来了强烈的情感冲击力。

可是这带来一个问题：这对姐弟已经在前作中成长过一次，角色弧得到了完善，巴小飞能够充分释放活力，巴小倩也走出了自闭——那么续作怎么办呢？

当然，我们可以为角色设定新的障碍，以此建立全新的角色弧。

《超能总动员2》中，巴小倩就面临了青春期的新苦恼。

但问题在于，这一新的障碍和她的能力（隐身和防御立场）不再具有前作那般直接的象征指向意味，那么在解决障碍时，就很难像前作具有无比强烈的情感冲击。

通常情况下，如果因为角色本身设定上的某些障碍导致续作角色弧很难写，那么续作往往会采用最俗套的方式：干脆让续作里彻底忘掉前作的成长，推倒重来，让角色再重新成长一次。

《超人总动员2》没有用这种办法，但确实也陷入了一些重要角色（巴小倩和巴小飞）戏份严重缺乏，并且角色弧缺失的毛病当中。

当然，影片试图引进温斯顿和伊芙琳兄妹作为新角色来弥补这一点。

伊芙琳所创造的屏霸形象对于拟像的讨论颇有些鲍德里亚的影子，而温斯顿作为超级英雄脑残粉，却一反常态以完全真诚的面目出现，成为片中情节的最大反转，和前作对于粉丝文化的态度形成有趣的对比。

消费社会下视频媒介所营造的「超真实」幻象，以及对于偶像和粉丝文化的认知改变，成为《超人总动员2》中隐藏（虽然实际上很明显）的议题。

更有趣的是，实际上相同的隐含议题也出现在了皮克斯前一部《寻梦环游记》中，我也曾经在《寻梦环游记》影评中提到了这一点。

未来如果有机会的话，我想另外写一篇来阐述最近皮克斯电影中的这一倾向，但这里就不展开了。

温斯顿和伊芙琳兄妹的设定和两人背后所隐藏的议题带来了一些亮点，只是另人遗憾的是，两个角色的塑造上都有些浅尝辄止的意思，没能在第三幕里担起引发观众情感共鸣的重任。

关于《超人总动员2》，我想说的就到这里了。

我必须承认，《超人总动员2》在剧本上相比前作有着诸多缺陷，无论是先天缺陷带来的问题，还是在第三幕 A/B 故事融合上的处理上。

但我仍然认为，它是近年来皮克斯最为大胆的一次尝试。

无论是谍战片悬疑、黑暗氛围的营造，还是动作戏调度上的绝佳想象力；无论是表演上对于模式化的反叛，还是再一次对家庭主题的完美阐释——这些都展现了皮克斯应有的模样。

它不完美，但是再一次长出了锋利的棱角，让人看到了那个永远另辟蹊径、勇敢创新的皮克斯。

希望未来的皮克斯不要忘记这种精神。

下篇，敬请期待。

长按二维码关注 带你读懂动画

值得一看——《超人总动员2》（The Incredible 2）不仅仅延续了Disney+Pixar合家欢式动画电影的幽默和放松，也带来了“性别分工”和“操纵舆论”的深刻思考。

（本文包含剧透）先说说合家欢的部分。

04年的《超人总动员1》是部给我留下很美好回忆的电影，片中超级英雄的能力让我异常向往，而一家五口的家庭生活和冒险经历也十分精彩。

而在续集中，这些要素得到了进一步的发扬，不论是小婴儿能力的渐长，家庭主妇和家庭妇男角色的调换，儿子女儿接连进入青春期的烦恼，还是拯救世界，让超级英雄合法化，都让人既笑得出来，又不时捏一把汗。

在谈谈深刻思考的部分。

《超人总动员》尽管是很轻松的合家欢动画电影，但这个系列的设定是美国超级英雄题材中，非常深刻的一个命题：那就是大众对于超级英雄能力的怀疑。

这种怀疑，往往不是超级英雄能否拯救人类，而是超级英雄在拯救人类之后是不是会沦为毁灭人类的恶魔。

不论是我们耳熟能详的超人、蝙蝠侠还是X战警、蜘蛛侠，多多稍稍都会涉及这个命题。

而其中探讨的最为深刻的，在我看来是《守望者》（“Watchmen”）——和本片类似，超级英雄也不得不隐退，对于超级英雄该如何对待普通大众，超级英雄内部产生了激烈的分歧，最后甚至不得不通过“核平纽约”来达成共识。

当然相比《守望者》阴沉的基调，该片的处理隐晦也诙谐得多，上述分歧甚至变成了夫妻俩饭桌上吵架的话题：超级英雄应该遵守法律还是遵从内心的道德观？

当法律不正确的时候，超级英雄应该凌驾于法律之上，还是同样遵从法律？

整个系列也通过一种大团圆结局，达成了和稀泥的效果：不可思议先生、弹力女超人、酷冰侠遵从道德观，但他们的结果反过来修改了法律，让自己的努力既合理又合法。

可问题是现实往往是残酷的，当你选择遵守法律的时候，你可能是面对小丑无法下杀手的布鲁斯韦恩；当你选择凌驾法律的时候，你可能是被踢出局的罗夏；坏人可能过得很好，而好人会死。

“性别分工”，这是2比1更加有趣的地方。

为了重振超级英雄的名望，妈妈被选择成为超级英雄的代言人，爸爸则不得不承担起照顾孩子的重任。

这里不可思议先生的反应，完美反映了社会对于男性性别分工所预设的立场带来的问题——男性一方面缺乏照顾孩子的技能：手忙脚乱的给宝宝读书，陪小儿子写作业，給小女儿解决感情烦恼。

可是这一切妈妈也是一个人独立支撑下来的，甚至游刃有余；另一方面，男性更缺乏承担家庭责任的心理预期。

不仅仅是不可思议先生，我观察中的大部分男性，甚至包含女性，对于男性的认知都是在外挣钱养家，在内甩手掌柜。

他们一方面搞不定洗衣服、做饭、看孩子，另一方面又心安理得的强化和重申“男主外，女主内”的观点，最终导致女性疲惫不堪。

更微妙的是，不可思议先生面对“职业发展”顺风顺水的妻子的一点点不甘和嫉妒——毫无疑问，他是爱着妻子的，但是这种不甘又混合这“性别分工”中预期的男性承担外部角色落空的失落。

不可思议先生可爱之处就在于，他会克制自己这些负面感受，同时尽力去支持老婆。

如果男性真的能做到这一点，婚姻的幸福将更容易达成。

“操纵舆论”，全片看下来似乎是一个大团圆结局，超级英雄由非法恢复为合法。

可是想一想这个合法化的过程，却显得万分讽刺：正是在超级富豪姐弟的资助下，穷困潦倒的一家才能住进豪宅；妈妈才能重批战袍，拯救世界；超级英雄的义举才能被世人所知；妈妈才能代表超级英雄上电视登报纸结识新秀；最终不合理的法律才在听证会上被废除——换句话说，前文说到的大众对于超级英雄能力的怀疑是通过这样的过程才消解的。

正如片中所说，“你看，他们只能看到你们对城市造成的破坏”，影片中后期大家看到的“超级英雄对城市的保护”，其实是一体两面，都是媒体想要让大众看到的东西。

而媒体的背后，则是超级富豪的财团。

在联系一下这几年沸沸扬扬的美国总统大选报纸倾向性报道，Facebook操纵舆论和各类假新闻，是不是顿时觉得这个结局也不是那么光明。

或许一句话更适合描述有超级英雄存在的世界：有光的地方就有黑暗。

当超级耀眼的新星升起的时候，也就是浓黑的影子落下的时候。

总之，该片值得一看。

不论是作为爆米花电影放松一下还是借古讽今多想一想，都是不错的内容。

再次感谢Disney+Pixar！

PS：BAO这部贴片短片也很精彩！

评分：8.0/10剧情：8/10音乐：9/10画面：9/10

比起最新上映的侏罗纪公园2，我对皮克斯打造的超人总动员更感兴趣，所以顶着37度的高温，我又再一次独自一人跑到慈云寺来看电影。

其实，在北京，一个人来电影院看电影通常不会感到尴尬，比起两个人看电影，我一直觉得一个人看电影的体验更好，他让你更加专注于电影本身，而不用时刻分神以防止冷落了同伴。

但是从电影院发给我一副少女心泛滥的粉红色3D眼镜和比一般厅要矮一些的座位开始，我就知道在我们国家，比一个人看电影更加尴尬的是一个人来看动画电影。

显然大多数认为这依然是一部为小孩子制作的动画片，所以身边没有小盆友和女盆友的话，显然是不符合气氛的，但超总2显然是一部电影，一部为大人准备的美好电影，其次才是一部合家欢的动画片。

超总2不管从故事还是立意上都超过了他的第一部，第一部更多体现在技术层面上。

这一部电影的主题依然是关于身份的认同、家庭和责任，最触动的我还是超能先生在家庭主夫的位置上手忙脚乱，最后还是在女儿面前承认了自己不是无所不能，把自己柔弱的一面完全展现在儿女面前，有时候，或许是社会，或许是环境，或许是曾经，都在我们身上添加了太多的压力，让我们不自觉的认为自己必须是可以的，这样下去只有奔溃，我们要学会释然，学会面对自己。

这种面对不是逃避，而是正视自己。

这同时引出了本片想要探讨的另一个话题:在大娱乐环境下，我们自我的逃避。

我自己觉得，本片的反派三观也是极正的，远比她的哥哥思考的深入。

在当今这个范娱乐化的时代中，人们更加需要偶像，偶像可以让我们逃避自己的不足，躲在被包装的偶像后面心安理得，而从不改变，而这些偶像不过也是被商业包装的商品而已，所以就像屏霸说的，那些商业化不仅攫取你的财富，而且还在屏幕后尽情的嘲笑你，在不断人设崩塌和偶像重塑的过程之中，我们被各种综艺包围，每天收藏着瘦身秘籍，却只是只停留在点赞，每天看着超人妈妈却从不主动开始寻找另一半从而组建家庭。

就像片中反派问弹力女超人营销重要还是本身重要时,弹力女超人回答，站在批评家层面上，营销更重要，但是站在理想家层面上，梦想更重要，就是成为真正的自己。

但是，在批评家面前，理想家还是太脆弱了。

最后附上一个可爱小盆友，愿你成为自己的超人，而不是怀抱偶像。

《超人总动员2》时隔13年的续集！

整体算是延续了皮克斯动画一向的高水准！

很高的完成度，用有限的篇幅成功塑造了性格迥异的人物形象，尤其在视觉呈现上完全可以说是以假乱真！

虽然也在故事层级和人物的内心上也做了进一步挖掘，但可能是要表达的内容太多了，造成在几个方面的探索均不够深入、不够充分。

相比皮克斯经典差距还是挺明显的。

7分！

ps:都说在故事承接上做的很好，但时隔13年，我真的记不住第一部的大部分情节，默默地去补看第一部吧！

超人满足了你们用虚拟代替真实生活的愚蠢愿望你们不说话，你们只看脱口秀你们不玩游戏，你们只看游戏直播你们不旅行，你们只看旅行纪录片你们不做运动，你们只看体育节目所有有意义的人生经历，都被精美打包送到你们面前这样你们就可以永远做一个被保护的、贪婪的消费者永远躺在沙发上，永远不去努力，永远不去期待新生活你们想让超级英雄保护你，其实只是让自己变得更无力来吧，来阻止我，拿起你的零食，看看到底会发生什么你们无法控制自己，你们不是掌控者，我（屏幕）才是

一家人齐齐整整才能拯救世界 说实话，十四年前的第一部没有看，当时虽然这片子也很火，但当时没有提起兴趣。

不过没看过1也不影响对2的观看体验。

不同于一般的超级英雄的故事，片子一开始，设定就是超人使用超能力是违法的。

作为妈妈教育孩子的观点也是非常正确的，人人都要遵守法律和规则，如果法律不合理也只有通过法律去修正。

这个故事也同时打破了一般超级英雄都是男性作为主导的规律，而是妈妈作为超级英雄打击罪犯，爸爸在家带娃，处理各种家庭琐事。

但是，最后在妈妈和爸爸都被戴上了催眠眼罩，还是靠着“不听话”的孩子们来到，把他们从催眠中救了出来，真的是要靠全家，一个完整的整体才能拯救世界啊。

比较独特的是这部电影的反派也是一个女性角色（一开始我曾以为哥哥才是那个反派），然而不是。

妹妹是一个反超能力者、为什么呢？

这对兄妹的父亲是一个支持超能力的富商，因此在遇到抢匪时不顾妻子要求躲起来的劝说，坚持等待超人朋友们的到来，然而最终被抢匪枪杀了。

致使兄妹两走上了不一样的道路，哥哥要恢复超人的合法地位，而妹妹希望超人永远消失。

这样就不会有像她父亲那样的人在等待超人救援的时候失去了自救的能力。

反派的观点其实就一定是错的了嘛？

其实不然，这也是值得我们深思的。

总体来说这是一部同时能适合孩子和大人一起观看的电影。

细节中有很多让人捧腹大笑的地方，但是也有让大人深思的点。

十四年的等待，其实是让这部动画片更具有现实意义，也更值得我们的仔细观看。

推荐全家一起观赏。

超级英雄的人性一面可以有很多种，有一种叫做“中年危机＋成长的烦恼”时隔14年，期待已久的《超人总动员2》终于上映了！

《超1》发布的时候，我一口气看了好几遍，因为这个大肚子蝈蝈一样的爸爸的形象实在太“惊艳”了！

不得不说，不管是超人蝙蝠侠，还是漫威电影中的各类英雄，虽然也时不时会冒出来个有小孩的超级英雄，（万磁王有两个娃，但是完全不知道怎么教育长大的。

鹰眼自从荧幕上有了娃，就暂时没看到更多戏份。

据说猩红女巫和幻世也有娃，也不知道是咋生的。

最近的大男主灭霸倒是明目张胆的有儿女，不过看起来也都教育失败，没有谁能继承他的思想。

）但是一般就是两三句话带过。

我们已经习惯了超级英雄就是好身材、声张正义。

故事要不就是从一般人到超级英雄的蜕变，要不就是和大恶的斗智斗勇。

相对而言，漫威的超级英雄更有人情味，因为要不自私要不话痨，多多少少存在很多缺点，看着比完美的超人更带感。

尤其是老版的蜘蛛侠，一边声张正义一般还要送披萨，解决自己身为社会底层人群的生活问题，而《超人总动员1》看起来更像超级英雄版的《成长的烦恼》。

是的，超级英雄除了对抗恶势力，还要吃饭喝水上厕所。

并且面对中年危机，在有了娃以后，努力寻找自我价值的同时，考虑如何给娃创造一个更好的未来。

《超2》从这个角度上来讲，完美的和14年前的《超1》无缝连接，并且给出了更加深一步的阐述和诠释！

赞到暂时脑子里没有合适的词语来表达了。

就在这套黑红相间的超级战衣背后的一家人，却和所有普普通通的父母小孩一样，有着各种各样的问题。

《超1》的时代背景已经交代的很清晰“超级英雄不合法”“不能随便用超能力”！

为了改变这个让超级英雄异常尴尬的局面，《超2》好不容易出现了扭转局面的人们－－用普通人能接受的思维来推动超级英雄和法化的运作专家团队，让超级英雄们堂堂正正的打击犯罪有了一丝希望。

但是，这次走在台前的代表不是我们习惯的大力神男主！

而是每次正义行动都对周边设施破坏更小的超妈橡皮女。

“better than me？！

”对的，就这一秒，这个表情，完美的诠释了当惯了台前万人瞩目超级英雄的大男主，完全无法接受有人比他更合适給超级英雄代言！

即便这个比自己更好的人，是自己的老婆。

不管是中国还是美国，虽然表面上是“男女平等”的社会，但是当你习惯了作为男人在外面披荆斩棘、接受仰慕，而老婆在家里做你强有力的后盾教育子女，有一天突然让你们来个角色互换，能完全放下自尊心毫无心理负担接受的男人，应该是没有吧。

但是为了‘整个超级英雄合法化’这个大意，以及孩子们的未来，大男主还是无奈的同意了。

同意却不代表心里可以平稳过渡到新角色。

特别是当你老婆走上台面的第一天，她就帮你“赚”来了如此豪华的住宿条件

火爆的身材还有人给赞助绝对拉风的装备。

而你只能抱着娃，告诉她：“一路平安，家里有我，你放心！

”

奶爸其实并没那么容易，虽然刚开始可以自信满满的打理家务。

但很快，这个可怕的事实就出现了：对付娃绝对比对付超级坏蛋难很多！

每个娃都有完全不同的问题，并不是有超能力就能搞定的。

青春期叛逆的女儿，根本就看不起你，也对超能力充满了否定情绪！

就算有神力，也解决不了儿子的数学作业！

还有一个：即没有叛逆期，也不用写作业。

但更难搞定……就是这个不会说话的！

现实生活中，我周围无数有娃的朋友和我说过：看着睡着了的娃，家长会感觉他们很幸福，因为“娃睡着了就像天使般可爱”。

注意这个前提条件－－睡着了！

为了让娃睡着了，你需要使出所有的招式。

即便是你都累睡着了，他们还睡不着！

《超2》的爸爸并没有《超1》中的中年大肚子，却呈现出很多普通人父母的那种身心俱疲的颓废感。

只是因为一个根本不让你睡觉的娃。

是的，睡着了的天使，反义就是“没醒着的时候，是……

恶魔”

完完全全的搞不定的小恶魔！

当超级英雄，穿着战服你可以毫不犹豫的把坏蛋揍一顿、抓起来、声张正义、完美谢幕。

但对着熊孩子，超能力完全不管用，也不能搞不定就把娃送回老妈的肚子里说“我不想要了”。

身为人父的超级英雄，面对着朋友满脸落魄的这一个瞬间，他前言不搭后语、并且一心憋屈的解释着：“就有这样才能让我老婆在外面放心大胆的干，只有这样有超能力的孩子们才有未来……”

然而最大的敌人并不是孩子们，而是人的内心。

普通人的现实生活中，有多少人每次刷完朋友圈，都会心情沮丧。

因为朋友圈里你认识的人都在晒成功、晒旅游、晒好身材、晒有钱……看着他人的成功为别人高兴的同时，会伴随着巨大而莫名的沮丧感，因为那东西反衬出你自己的人生很失败……这种心理即便是曾经万人仰慕的超级英雄，一样逃不掉。

越是站在高处的，摔的越狠。

当你老婆的成功铺满了所有媒体的头版头条的时候，

走到哪里都有大量粉丝仰慕

作为老公为她高兴的同时，这个黑暗中的肢体动作代表“想死的心都有！

”

为啥？

因为原本男主外女主内的生活，作为男人你没弄好，然后女主外男主内的生活才头几天，你老婆就成功无比，比你以前做的还要出色。

可是……你在家里，连做家务对付娃“这么简单”的事情，都一塌糊涂。

这种巨大的挫败感，某种程度源自于有人小看了“在家抱孩子”这件事的伟大程度。

这边倒不是做广告，突然想起某个清洁用品的品牌代言形象。

是的，做家务带孩子什么的绝对不是容易的，同样是超级英雄级别难搞。

不然就不会有这么个超人形象被设计出来还存活了这么多你年了，对吧。

当然了，作为老少皆宜的著名皮克斯动画，超级爸爸最后肯定能克服万难。

其中的方法之一就是找帮手。

于是《超1》中的超级战衣专用蘑菇头设计师，千呼万唤出现了！

千千万万别错过这个小婴儿和怪阿姨同台的瞬间。

这一秒你能看到近乎于“蜡笔小新”般的迷幻表情。

当然还有怪阿姨的各种仪器和神秘实验室展示柜。

她这次的伟大发明是：小婴儿情绪预报（警报提示）电子说明书！

天哪，看到这里，我觉得是不是天下大多数父母面对翻脸比翻书都快的娃时，都会发自心底希望要一份说明书看看啊？

当然，做家务带孩子也不是没有成就感。

比如发现你的孩子们长大了！

尤其是发现他们像你（一样拥有超凡的体质！

）

虽然这种超能力在《超2》中的首次呈现居然是小宝贝和……

一只毫不示弱的“网红干脆面”的“对话”激发出来的。

特别提示下：在干脆面出场的时候，除了看着干脆面傻乐以外，记得数一数这个最小的娃到底有多少种超能力哈！

（据说官方已经发现的有17种……如果放屁弹射火箭升空也算一种独立能力的话……）

反正皮克斯的故事套路总归是大团圆结局，就看高潮中大家如何共度难关了。

而这次超级英雄反串奶爸的点再次戳中要害。

不管是外面大风大浪，还是家里洗碗抱娃，事实上没有一件事儿是平凡的，都需要全力以赴才能平安搞定。

不过最后话说回来，也不是没有硬伤。

《超1》结局中最后登场的大恶，也是《超2》出场的第一个没搞定的大恶，不知道是皮克斯特意留一手还是完全把他给忘了，一直到结尾都没再出现！

就这么逍遥法外的卷着钱深埋地下的跑路了啊？

至少给个交代啊？

另外，就是惊喜部分，这次《超2》来了“买大送小”，正式影片开始之前，有一个和主题完全没关的无对白短片《包宝宝》

讲了小包子和包子妈的一段母子历程

人物设定和背景设定相信国内观众特别是住在魔都的，一定能找到自己身边的中国元素。

短片执导名叫“石之予”，虽然2岁后从跟着家里从国内搬去多伦多，但心中的中国情怀却毫不亚于任何一个土生土长的国人。

无对白动画所有情节都需要动画人物的表情和肢体语言来淋漓尽致的表达，比有对白动画难度更高。

所以这里不得不说真的是给国人的一个惊喜。

尤其是那个包子的各种有馅没馅的表情实在太可爱了。

豪看！

第二部简直就是第一部的全方位升级，两部连着一起看真是对比差异十分明显，不愧是憋了整整14年的续作！

相较于前作几乎所有角色都是男主的陪衬——十分扁平，这一部全员主角化直接让人物形象全都立起来了，特别是“弹力女超人”，魅力直接拉满好吧😍。

其实我一直是不太吃女权那一套的，但是不得不说这一部导演通过女主和反派这两个角色，把这个议题阐述的非常清晰和全面，同时也没有出现挑起对立的过激言论，我认为只有如此理性的讨论才是真正顺应了“性别平等”这一时代趋势。

还有不得不提的就是那个黑人“寒冰侠”，感觉整个系列的英雄都没谁的技能比他更帅了！

（小宝宝和浣熊打架的那一段也很可爱哈哈哈）。

除此之外，导演对于“娱乐至死”这一现象的讽刺也是恰到好处，女主去找反派路上的那段台词真是深深地震撼我，不得不感慨导演对现代社会（部分）的认知之深刻。

最后，前作可能是由于动画技术不够发达而导致一些特效场面显得潦草，在这一部中也得到了全面升级，完美满足我对一部爽片的“大场面”幻想。

当然了，说了这么多优点，照例我还是要吹毛求疵一下滴。

第一，主角家的女儿长得不太行哈，既不像妈妈也不像爸爸，明明父母颜值都还不错。

第二，主题曲稍微差点意思，这可能是此片在我心目中距离神作差的最后一点距离吧，如果能换成《碟中谍》那种带感的BGM就好了哈哈。

总而言之，经过两天的超人世界之旅，我已经开始期待27年的第三部了，到时候必然是要去电影院补票的，希望皮克斯第二部的保持水准，不要让我失望哦😘。

（继续属于短评不小心写超了系列）三个主题中关于家庭的主题完成度最高，呼应目前高涨的女权主义，提醒世界家庭主妇为家庭和社会作出的贡献是被低估的，影片中带娃奶爸一方面要压抑自己进入社会实现社会价值和梦想的冲动，另一方面被熊孩子们的顽皮、教育和青春期叛逆折磨得精疲力竭，估计让大多数女性观众十分的感同身受，男性看完恐怕也要对自己的另一半刮目相看表达下感谢和爱意。

另外两个主题我觉得只触及了皮毛，完全有继续深挖的潜力：一个是通过“屏霸”表达的理念，来讽刺当今社会铺天盖地的电子信息流对大众造成的影响：面对海量的信息流，大众根本没能力辨别好坏，他们不分青红皂白地趋向于感官刺激和情绪控制的节目和影像，一方面是浪费了自己的时间和生命去接收垃圾信息（其实这方面还是次要的，毕竟娱乐节目和游戏被制作出来的目的之一本来就是用最少的社会成本去消耗掉大众大部分多余的精力）；另一方面，媒体已经成为某些人控制大众情绪的工具，不论那些人是广告商、商品销售、国家机器、政客还是不良企图的xx团体。

就如在影片中，大众带上眼镜看向黑镜时，无能力的群众就如同被催眠般忘掉一切丧失行动力，而稍有能力的“超人”们，则被系统同化成继续维wen这台宣传控制机器的螺丝钉。

电影在这个方向不够完美的地方，是我根本没弄明白，“屏霸”既然反对、歧视媒体营销和控制，又如何转眼变成了她所反对的对象本身，她又到底想要怎样打破这个控制机器呢？

现实中暂时可能也是个难解之题，且不谈下一议题中（监管）权力本身如何被监管的问题，监管标准的设定难免也要触犯言论自由的边界这种更大的议题，以及监管的落实本身的难度。

最后一个是现在被探讨烂了的“超能力”的合法性问题，其实《守望者》的漫画和电影，已经好到可以说是终结了这个超能力动漫和电影最终议题，本片的一触即止可以说是很现实和理智的结果。

我这里也不多说了，想要深究的话请移步《守望者》吧！