天哥,你为什么不给地藏道个歉?
这部电影讲的是委屈小弟古天乐的故事:我从小跟天哥混,天哥是社团老大的侄子,我愿意一辈子做他的小老弟。
我一心一意为社团办事,社团老大和天哥说我们不能沾毒品,好,没问题,在我的地盘上谁搞毒品我就搞谁。
但突然有一天,老大说我搞白色,不听我解释,还叫天哥剁我手指。
妹想到天哥也不管我到底干没干,说剁就剁,在老大和女人面前怂的像狗的天哥,居然在我面前这么man,剁完也不跟我道个歉,也不问问我到底干没干,也不把我送医院接手指。
那我特么可真委屈,我一心为天哥,一心为社团。
既然我被社团赶走了,既然你们说我搞白色,那我就搞给你们看,我不只搞白色,我还天天泡妞搞黄色,我还换个发型、换种心情,做个坏男孩,成为你们不想我成为的那个样子。
虽然我混的很好,但是我不跟你们一样,我有情有义,你们断我手指就断吧,我不复仇,跟我道个歉我就回到你们身边。
但没办法啊,天哥不只没想过道歉,还想赶尽杀绝,我气啊,我也要报复你,我要派人干死你。
但没想到,这憨憨小弟,把天嫂杀了,我慌了,我这彻底把我亲爱的天哥惹火了啊。
行吧,我跟天哥的恩怨,这闹得整个城风风雨雨了。
不行,我要冲到地铁站搭地铁跑路,妹想到进了绝路。
不行,十几年了,趁现在我要跟天哥好好说说话,我叫了几声天哥,他都不理,还拿枪射我。
你m的,死就死吧,你不跟我道歉,我就跟你互射,毕竟我是地藏,去了下边你就不得不听我说话了吧。
这部电影跟第一部有点相像的地方在于:都是小弟受了委屈,兄弟反目。
但古仔就委屈多了,因为华仔比较刚正不阿,还有点恨铁不成钢,自从周围人被毒品害死之后,就认为罪恶之源在于毒贩,想把小老弟赶尽杀绝。
再仔细想想,没了地藏,还有文殊、观音、普贤,没有人去种,哪来的人去贩?
经济是以市场为导向的, 金融巨子华仔看来是被自己对兄弟偏见迷惑了双眼。
理性一点,早点跟兄弟道个歉不就完事了吗?
是我近些年来看过的最值得称赞的香港犯罪动作电影,没有之一。
虽然片中还是有不少港式电影的经典套路,而且很容易猜到故事的走向和结局,但是全片的各种大型场面的立体感非常足,战斗场景也非常壮观,特效做得相当不错且运用地恰到好处。
尤其是影片结尾二人在地铁站中的巅峰对决,真的超级震撼,看得观众热血沸腾。
此外,全片的叙事节奏显得比较紧凑,文戏部分叙述得也非常完整,非常详细。
最主要还是刘德华和古天乐两大影帝的表现实在过于精彩,演技时刻都非常精湛。
先说主角。
结尾看的很奇怪,首先是地藏和余顺天。
余顺天恨毒品这一点剧中有刻画,也就这点觉得这个人物还算立体,但也仅此而已了。
结尾看起来很妙,却有点莫名其妙。
你说我地藏深恨你余顺天二十多年兄弟一句我地藏到底做没做过都不问就砍了我手指,甚至砍完了一句对不起都不说,所以我地藏“因爱生恨”索性去做了你余顺天最恨的事——成为毒老大。
看起来动机很给力,但在剧中并没有体现,举个例子,二十几年兄弟情,居然没有一个“定情信物”或者“名场面”来体现?
然后是地藏去贩毒这一点,既然是恨你不理解我,我就要去做你最恨的事,那为什么不做给你看?
就像你恨荡妇,冤枉我是荡妇,明明是被冤枉的我索性去勾搭汉子。
那么问题来了,要是勾搭汉子不让你看到,不就白忙活了?
然而剧中就是这么干的,两条线压根没有干系,结局揭晓时,情感因为铺垫不够宣泄出来就感觉差点意思了。
在我看来,就这一条线就足够弄好一个故事了。
回家就忍不住想要是地藏被拍成热情地做着自己根本不喜欢却为了让余顺天不痛快毒品生意,然后天天在余顺天面前晃悠的那种样子会是什么感觉。
甚至再给地藏加一个他其实是同性恋但偏喜欢给女人传播淋病梅毒艾滋病的别扭人设又怎样?
完全将地藏设置成一个因爱生恨求而不得最终堕入地狱的角色该多带感?
然后是余顺天老婆,标准纸片人,没有家庭,没有朋友,有的只是一个律师身份和余顺天老婆的身份,最后毫无意外地领了便当。
首先是孩子,真的那么重要吗?
没有看出来。
但如果余顺天老婆是孤儿呢?
哪怕一开始只是给几个短镜头,强调一下余顺天有多么希望给自己下一代良好的生存环境这种渴求也行啊?
两个“孤儿”,从毒品环境中挣扎出来,渴望一个孩子,因为这个孩子就是自己“彻底摆脱毒品”的鉴证,渴望让这个孩子来证明自己,这个时候,求而不得是不是更合适?
然后余顺天的前女友送回来儿子是不是更纠结?
然后余顺天的儿子染上毒瘾是不是更悲剧?
在我看来,会选择先努力要孩子,再交代前情,两人闹矛盾的时候让前女友带孩子带点爆矛盾,再让这个儿子染上毒瘾去死让两人和解或许会更触动人心。
当然,这又是另一个故事了。
再说南叔,南叔和余顺天也太好了吧?
这是一个逻辑矛盾的地方。
不是说“好”是错的,而是说,南叔是黑社会,这种“好”并不是好事,这种“好”代表一种看中,代表一种和帮会不断加深的纠葛,南叔对余顺天这么好,这么看重余顺天,就没有让余顺天接位子的念头?
也许有人会说,南叔也渴望生活在阳光底下,最后提出见余顺天老婆就是在表达这种渴望,因为余顺天就是南叔的“希望”,因为他成功脱离帮会成为上流人。
但这又有个问题了,如果真是这样,南叔为什么一开始安排余顺天做事而不是让他去读书?
当然,这个逻辑矛盾只是一条支线,并不重要。
然后是警察,杨康同志。
继上次追龙认了一回熟脸汤镇业后,这回轮到苗侨伟了。
其实苗侨伟演的真心不错,就是发挥的余地太少。
这个角色真的好难。
“太平绅士”原来是帮派分子,毒贩还在请求警方24小时保护。
那么问题来了,请问这位警长对罪犯和法律的态度到底是什么?
不是一句“难道要我们去保护毒贩”就够了?
其实我很想看到,这位警察在老婆死的时候,面对那个不会被定罪的未成年人凶手是什么态度,她的女儿多年后,对他当时的态度又是什么态度。
没有这些,他和她女儿都成了纸片人,或者说导演手中的提线木偶。
然后是抓贼的时候,警方内部是不是有对义警的不同声音?
如果有人为义警叫好,他又是什么态度?
以前在反黑组,他对余顺天是什么态度?
在自己束手无策,他又是什么态度?
可惜没有看到他女儿一心站在主张“私刑”的余顺天一边甚至不惜与他决裂的场面。
结果,全篇成了开枪开枪开枪,啪啪啪啪啪啪啪啪——不过话说回来,作为一个写爽文看爽文的,爽就完事了,人家都给你搭建了一个地铁站在里面赛车给你看了,还想那么多干嘛。
想了想,就冲这片的人物设定,加上食用爆米花的促进效果我觉得就可以打7分了,就高不就低,3星还是改4星吧。
地藏对余顺天的依恋,从那断掉的三根手指那刻地藏就已经死了。
恶是被折磨的善,小孩子知道了自己做错事,心里充满了恐惧,渴求饶恕,“只要饶恕一次我就可以做个好人……”可没有人给他机会,就连顺天。
地藏有多恨,心里就有多依恋,而他一直要的,只是哪怕一个“对不起(我在乎你)”。
这世上能伤害我们最深的,只有重要他人。
地藏不敢深情,因为曾被情重伤过,地藏,把情藏很深。
他接到电话,得知下边人枪杀了顺天老婆,那一刻他内心是很痛苦内疚的,因为他有情。
地藏就像小孩子攻击自己间接攻击父母一样,地藏从来不想也不忍伤顺天,他一直要的一直寻找的是曾经的情义。
一直在等哪怕一句“对不起”我就能回头做“乖孩子”,可结果还是“要你死”。
那种绝望,是身在心已死。
每次对准地藏的镜头,美女金钱围绕,场面有多热闹,他内心就有多孤独。
一直渴望被救赎的他,从不曾知道只有自己能救赎自己。
最后拿枪对准对方的两个人,其实伤口对准的是自己,杀死的,是自己。
顺天隐瞒所有,是不接纳自己的过去,所以也不相信对方会接纳,因为顺天不想再眼睁睁看着失去,顺天心里有说不出的深深的苦,数不清的苦,曾经年少不懂事的他,对不起深爱自己的女人,也对砍下地藏的三根手指深深内疚,但地藏从不知那是为了保他的命。
顺天不能饶恕毒贩,其实他一直不能饶恕的是自己。
顺天渴望原谅,地藏渴望被原谅,看似正邪两路,心里都是一样的苦。
顺天老婆“我爱你,我恨你,我恨你爱我不够彻底……”可那不正是爱的不够彻底的她自己吗?
永远不要去挖一个男人的痛,永远不要觉得那是欺骗,那是他内心住着的恐惧无助想永远躲起来的孩子。
顺天老婆,不够懂他,顺天要的只是不离弃。
可这人世间,懂比爱更难。
电影中,顺天被抛弃六次,第一次,眼睁睁看着最爱的女人离开;第二次,地藏丢掉顺天递给他的冰袋;第三次,儿子在眼前死去;第四次,叔叔死去;第五次,妻子死去;第六次,被自己抛弃,走向死亡。
顺天老婆,最后不能面对的不是顺天的隐瞒,而是自己也没有坦诚。
不接纳的,也是自己。
不能面对的,都只有自己。
顺天很自卑,自卑的是自己过去。
也很内疚,内疚的是伤害了所有自己最在乎的人。
顺天很痛苦,痛苦的是自己最在乎的所有人离他而去。
顺天和地藏一样,内心都是没长大的孩子,在不被允许的情况下,被硬生生逼成了大人。
顺天内心一直很痛苦,伤人者往往比被伤者痛。
顺天,顺人,却从未能顺自己心,名字反向形成。
地藏,地葬,从出现那一开始,就在不断埋葬自己。
顺天恐惧分离,却一直经历分离,他将内心一切痛指向外界“毒”,发泄伤痛,寻求解脱。
却痛越痛,在一次次分离、失去中走向绝望。
顺天、地藏,天地之大却无他们容身之处。
因为,没有爱。
《人肉叉烧包》,《等候董建华发落》,《性工作者十日谈》等片也算邱礼涛的代表作了,有cult的,有反应社会问题的,那些电影里人物的刻画,故事的紧凑性,叙事性都不错。
可为什么每次他一拍商业大片就扑街那?
本片好多角色都是留于表面,四大毒贩有致敬早期四大家族的意思,可感觉都只是嘴上说说,都没有一点真实力的。
刘德华找的一班人分分钟完虐他们是所有人。
最后不是因为老婆死了他发疯,他估计就成‘富豪版惩罚者’了,或者是‘城市之光-灭毒者’,哈哈。
最搞笑的是古天乐最后竟然成了‘小怨妇’的人设,原来你做那么多只是因为华哥哥当年没有太慰问你和对你说sorry啊,那么多年真是委屈你了,哈哈。。
而另一个就是苗侨伟对刘德华的态度,虽然他曾经是黑社会,但那么多年也没干过什么,你对他的态度竟然恶劣过对古仔,有点莫名其妙。
最后我想说的就是sam,周秀娜,mc靖,恭硕良,KC,你们好可怜啊,真的是在比谁酱油打得好?
sam是最最可怜的,连句台词都没有就被干掉了。。。。
《扫毒2》乍一看是《扫毒1》的续集,其实导演由陈木胜换为了邱礼涛,演员也由古天乐+张家辉+刘青云的组合换为了古天乐+刘德华+苗侨伟的组合。
(巧合的是,刘德华和古天乐都演过杨过,而苗侨伟演过杨康)
《扫毒2》是全新的角色、全新的剧情,和《扫毒1》没有任何关系。
这种现象其实并不少见,比如《追龙1》和《追龙2》,《窃听风云1》和《窃听风云2》,《北京遇上西雅图1》和《北京遇上西雅图2》等等,完全是不同的故事,只是演员一样而已,有的甚至演员都换了,不知道为什么要叫《XX2》。
《扫毒2》采用的是三线叙事,余顺天(刘德华 饰)一条线,地藏(古天乐 饰)一条线,林正风(苗侨伟 饰)一条线。
虽然有三条线,但其实并不复杂,简单的说就是地藏是个大毒贩;余顺天父亲吸毒搞得家破人亡,所以他痛恨一切毒贩;林正风的妻子是被毒贩所杀,因此他也痛恨一切毒贩。
余顺天想杀地藏,而林正风是警察,他不允许余顺天这么做;地藏眼看有人要杀自己,于是要警方保护自己;林正风一边要阻止余顺天杀人,另一边又要防止地藏被杀。
于是,三人形成三足鼎立的关系。
还有网友笑称这就是一个蝙蝠侠+小丑+戈登警长的故事。
余顺天和蝙蝠侠同样是土豪,同样是打击罪犯。
只不过不同之处在于,余顺天的手段更为狠毒,已经超过了超级英雄的范畴,渐渐向超级反派靠拢。
而这也正是他和警察的区别所在。
林正风的妻子死于毒贩之手,但他并没有公报私仇,而是严格按照规章流程办案。
余顺天则是誓要铲除毒贩,不在乎法律,不在乎犯罪,不惜一切代价。
只是因为父亲吸毒,所以他就要消灭毒贩,他扫毒是出于私心,和警察维护正义是截然不同的。
网上有这么一段话说得很透彻:任何时候我们都不应该为杀人凶手叫好,我们需要正义,但不需要以正义为名的犯罪;我们需要秩序,但不需要凌驾于秩序的裁决。
维护正义和秩序的只能是法律,没有人有资格超越法律,否则那就是最大的罪恶。
其实前两年上映的《王牌特工2》也是类似的剧情。
大毒枭波比(朱利安·摩尔 饰)在她制作的所有毒品中都下了毒,导致全世界无数瘾君子中毒。
随后波比和美国总统谈判:只要你同意让毒品合法化,我就把解药放出来。
但美国总统拒绝了她,因为他觉得这些瘾君子全都死了,世界就会变得更加美好。
当然,最后的结局是艾格西、哈利合力打败了波比,将解药分发到世界各地,而美国总统也锒铛入狱。
当时很多网友说《王牌特工2》三观不正:那些吸毒的人让他们等死就好了,为什么要救他们?
《扫毒2》里林正风就说得很对:未经审判就宣告死刑,这是在侵犯人权。
吸毒也好,贩毒也好,都应该先由法庭审判,审判出来他该怎么判就怎么判。
除了法律之外,任何人都没有资格决定一个人的生死。
他吸毒了,或者他贩毒了,你可以去报警,可以叫警察来抓他,但你没有资格私下杀了他。
余顺天和地藏一个明面上是灭毒委员会会长、太平绅士,实则是为了私欲欺世盗名;一个号称是正经商人、慈善大使,实则吃着人血馒头,赚的全是不干净的钱。
一个是伪君子,一个是真小人。
“扫毒”是表象,本质是黑吃黑。
电影的出发点是好的,充分揭露了某些上流人物人面兽心、道貌岸然的形象。
他们满嘴的道义,看不起毒贩,其实他们和毒贩没什么两样。
同时也探讨了毒贩到底有没有人权的问题。
抓毒贩是否可以凌驾于法律之上?
以正义为名的犯罪,是正义,还是犯罪?
可惜影片没有深入探讨,本可以是一部关于权谋、关于人性的政治惊悚片,却被拍成了毫无深度的爆米花电影。
后半部分完全是为了打架而打架,一个是富商,一个是毒枭,一个比一个有钱,一个比一个有权,用得着他们亲自动手?
少一点动作戏,多一点拼计谋、拼智慧会更好。
说到拼计谋,其实余顺天前半部分做得很好。
比如派人抢了毒贩阿巴斯的货。
几个毒贩一想,首先不可能是警察干的,因为这批货是从警察手里抢走的。
不是警察干的,那就是自己人干的了。
于是你怀疑我,我怀疑你,谁也不相信谁。
他们做梦都想不到,其实这是外人干的,就是为了挑拨离间。
再比如余顺天悬赏1亿杀了最大的毒贩,同时公布各大毒贩的资料。
什么叫“最大的毒贩”?
怎么定义“最大”?
不知道哪个是最大的毒贩,所以大家只能随便杀了。
于是,所有毒贩都遭到暗杀,有的是被同行杀的,有的是被手下杀的。
余顺天一分钱没花,一句话的工夫,就干掉了除了地藏之外的所有毒贩。
抢货引发毒贩内斗、天价悬赏导致毒贩黑吃黑,这种用头脑杀人的手段,比用枪支杀人精彩多了。
如果第三幕余顺天不是和地藏硬碰硬,而是用他的聪明的头脑、庞大的权力、雄厚的资金,那么《扫毒2》不会仅仅是一部普通的动作片,而是一部高潮迭起、引人入胜的佳作。
前阵子《追龙2》把枭雄戏拍成了警匪戏,这部怎么看都是警匪戏的《扫毒2》,却搞得枭气弥漫。
这个时代能面世的港产大制作里,它已经是相当接近旧式枭雄片的产物。
港片已经跟二三十年前天翻地覆,那些街头厮杀和快意恩仇是上世纪的绚烂,但多面快枪手导演邱礼涛在这个时代顽强地坚守到底。
电影里有华仔和古仔,他们演的是逝去时代的枭雄,他们有近乎一根筋的执念,被这执念主宰了最辉煌的15年。
一个是这样给自己动机:老少至亲都被毒品害死,毒品当然是万恶之源,所以铁了心要杀光毒贩。
另一个这样为自己辩白:既然平白被冤枉卖毒,既然没人信,我就做香港最大的毒枭来出口恶气。
即使在毒这样大是大非的命题下,他们的选择也分明超越了善和恶黑与白,甚至可以归结为两个男人一念之差后的谁也不服谁的赌命游戏。
即使做到风生水起的企业家,富甲一方的上流人,财富和眼界不会消磨那份近乎稚拙的初心,初心只会不断扎根张牙成魔,直到他们一把全入,玉石俱焚。
这就是枭雄片的主角,他们是这样执着到无限天真的疯狂,这种疯狂让男人羡慕,让女人爱慕。
他们出现在哪里,哪里就是他们的主场。
你尽可以试着杀死他们,别妄想能改变他们。
这出双雄戏里还有一步踏错割席决裂的宿命观,也是被盛年港片书写过无数次的命题。
仇敌不过是硬币的两面,铸压的那一刻翻了个身,从此刀兵相见。
昔年的小马哥左右开弓,陈浩南横刀街头。
但枭雄是财势雄厚的,至少在彻底怒发冲冠前不会手染献血,法律要讲证据的嘛。
于是在这部动作大片的前80多分钟里,华仔古仔静立幕后,军火充足的马仔前赴后继。
银幕上2019年的香港俨然穿越回录像厅年代,黑帮横行枪火激爆,弹孔累累尸横遍野,立过没立过旗的,有名有姓的和无足轻重的,人命都是一样草芥般消散。
但不管失去了多少,我们的两个男人没有时间去哀伤。
男人哭吧不是罪,但男人的眼泪真的没有时间流下,毕竟电影不长,只剩下很少的时间供他们天地对决,港片就是有一种打一场来解决所有矛盾的传统。
几次一闪而过的脸,区区几句台词,就能让一个角色鲜亮起来,这种盛年港片的行活,正在失传。
很高兴见到邱礼涛手艺依然娴熟。
还有夸张过火的追车戏,陆上行舟般的奇迹场面,那种真正看到行人在车前几乎躲闪不及的惊险,也是一种久违的怀念。
兄弟反目的火爆为表,也有实打实的禁毒宣传为里。
扭曲的胴体和狰狞的面容,密集恐惧的针筒,毒品无差别潜入夜店和校园,还有那句“毒贩是杀不完的”。
所以,尽管结尾是灯火璀璨的繁华都市,是岁月静好的青葱草地,是无忧无虑的少年在奔跑,但我脑海里始终回荡的还是震耳欲聋的枪声,还是看不到尽头的隧道。
(原载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号,摄影师达生。
8月刊封面人物稿,竟耗足一个月才成。
)采访林嘉欣的时候,水蜜桃正当季。
那种水润与清甜,是每年夏天的美好回忆。
骤然见到林嘉欣,会突然意识到,其实一部又一部电影地,她也在延续那叫人无法断舍的新鲜与丰润。
标志性的笑容一爬上嘴角,任谁都会被迷得不知所向。
17年前,张学友扮演的林耀国身先士卒地在光影里招架她的笑。
这笑早就熟了,甜得让人解渴,也叫人惊心。
上牙轻轻咬住下唇,松开,眼眸带动下颌一挑,三千尺秋水就蘸着阳光泼过来。
你是题眼,却不着急命中。
老练的基底偏是漫山遍野的天真,那恰到好处的轻佻,就连半分俗气的勾引都不染。
一介凡夫林耀国,哪里抵御得了。
林嘉欣在别的电影里也笑,《异度空间》的迷茫、《恋之风景》的哀伤、《后备甜心》的灿烂、《花吃了那女孩》的不羁、《扫毒2天地对决》的隐忧……百态都藏到那个笑里了。
这样不经意间就能颠倒众生的演员,该如何着迷才好?
1林嘉欣靠《男人四十》(2002)初登银幕时,约莫23岁,化身中学生胡彩蓝,毫无违和感。
林耀国在讲坛上堆着笑诠释胡亥与齐宣王、孟子的关系,她就在座位上含着表情,偶尔抬个头,又埋下眉目,用笔尖描绘完老师的轮廓,再从嘴角勾出一枝花。
二人第一幕互动,既迷蒙又释然,既清澈又暧昧。
整个办公室的书山书海先行迂回,供他们顺着赏识走近,又故意让言辞敲着错拍,刺一下,拢一回。
她的嘴将抿未抿,林耀国已能听到大风刮过的婆娑。
这电影天生就有吸引力。
林嘉欣更是。
丝毫没被张学友与梅艳芳巨星光芒遮掩的她,转眼在《恋爱行星》(2002),飘然栖息到谢霆锋身上,到了《异度空间》(2002),又牵引起张国荣的神魂颠倒。
一招接一招,清朗而不失大方。
修到了《百日告别》(2015),演技愈发举重若轻。
刚经受丧父之痛的林嘉欣扮演林心敏,一个因为连环车祸失去未婚夫的女子,举手投足间传递的情绪,一叶知秋。
头七那晚,她翻看残留对方气息的漫画,笑得收不住了,心底的悲恸却能僵硬地牵动脸部肌肉,笑容失真了,痛苦跟失修的灯一样忽明忽灭。
这场戳心的表演,至今想来仍像有刀尖顶着心似的。
悲悲喜喜地一路演下来,风风雨雨都是景致。
总要叹一句到底是林嘉欣,演什么都能游刃有余,而且跟任何人搭戏,都能怡然自得,哪怕是当年初出茅庐,站在巨星身边也从不怯场。
她笑着说,“你把其他很厉害的演员,都看作是平凡人就可以了。
如果你这样做,很快就能跟他合作得成。
”说话间,眼里写满开诚布公与轻松愉悦。
最了不得的是从大银幕上领教多年的笑,近距离地倾泻了。
两边嘴角月牙般地舒上去,标志性的酒窝一沉,笑意是要溅出来的。
山泉叮咚在冲得光滑的鹅卵石上,或者是风铃被晴好的夏风吹得脆响,该是这般美好。
2凭借《男人四十》在2002年包揽香港金像奖与台北金马影展的最佳新演员、最佳女配角奖项后,林嘉欣在接下来的四年里,接连提名金像奖影后。
等到她结婚生子后复出,《百日告别》送她登上了金马最佳女主角宝座。
不过,她从不把奖杯带回家,而是都给了导演。
前年接受媒体采访时,林嘉欣就说过自己的野心不在事业上,而在于征服自己恐惧的事情,到达自己没办法到达的状态。
停留在领奖的舞台上,并不会让她进步。
光辉下留半盏清醒,踏实里纳一分聪敏,这倒是多少年来都未曾变更的。
在《扫毒2天地对决》里扮演那个外表强势、内里脆弱的律师前,敏慧的林嘉欣依然在认真地做大量功课。
比如,她会跟有小孩的女大状去聊天,咨询时间分配等切实问题。
又比如,她会非常细致地钻研剧本,量身定做独属于自己的角色。
“在剧本里面,有很多不同的clue(线索),不同的hint(提示),或者可能在某场戏她会说某些话,或者有某些小动作,那你就可以去设定了。
我是没有浮夸的,没有什么多余的东西,everything is in the script(一切都在剧本范畴内)。
”再少的戏份,都被她挖出了延展性与时空感。
这样的想象空间,是她所迷恋的。
“不然我就没东西可以玩了哦。
”说完,笑得眼神都开出了花。
她还构思了人物小传——邹文凤生在家境很好的律师世家,从小到大,什么都拿第一,所有事情都是正确的,理性的。
而余顺天(刘德华饰)来自一个不认识的世界,不会按章办事,反倒对她产生了强烈的吸引力。
据此,林嘉欣会推出,“邹文凤有一个弱点,就是她赢在起跑线上。
”因此无论是自身的不孕,还是余顺天隐瞒外有儿子的真相,都是她无法容忍的残酷玩笑。
基于扎实的考究,表演的互动会增添许多细腻处理,哪怕剧本并无交代。
譬如,二人签字离婚后,邹文凤还是会牵起余顺天的手。
“夫妻嘛,我也有这样的经验,那就可以运用到电影里。
”她再次住进了角色的身躯,把自己活成了对方,更把对方内化为自己。
等她走出镜头下的考场后,在导演嘴里讨了一句“戏份基本没剪”的肯定。
“我就很开心啊,因为那也是一种称赞来的嘛。
他没有剪你的戏,就是觉得你交足了功课,那作为一个很乖巧的学生,我是很开心的。
”从来不愿“毕业”似的。
但假如毕业意味着身段、气势与世故的话,那确实太乏味了。
3扮演邹文凤远没有表面简单。
在备战阶段,林嘉欣已然构想了角色的顺序历史,结果第一场戏,却是跟余顺天吵架离婚的高潮。
没有拍拖、结婚的暖场,两位相识多年却是头次合作的演员就要吵到天崩地裂。
幸好大家都有默契。
“如果没有默契,大家就会变得很客气,你说一句,我说一句,那个chemistry(化学反应)就会差一点。
”这场戏,林嘉欣拍得身心俱疲。
情感煎熬不用多说,刘德华还把她搂得很紧,“就是他不想让我走,但我一定要脱离,那个是要很用力的”。
可下一场,立马就要拍他们的甜甜蜜蜜。
林嘉欣笑谈,“我还是要冷静下,不然情绪仍在上一场分手戏。
我自己觉得是挺大的挑战。
”挑战归挑战,她确实是不输阵的那位。
要知道,连《心理罪之城市之光》(2017)的植物人角色,她都玩得转。
虽说最终戏份删减过多,无法全然展现。
说起那时投资者江志强邀她演植物人,她朗然大笑,顺带表演了一个跌到在地的可爱动作。
戏份不多,局限却很多,江志强与导演徐纪周不敢找一个没有戏感的人来诠释。
从另一个角度看,发挥空间很大。
“那好啦,我试一下。
其实我很多时候,纯粹是从好奇出发。
”“好奇”二字,牵着林嘉欣做过许多外人未必看得清透或是敢于下手的抉择。
像是当年接下《怪物》(2005),就是因为自己对特效化妆感到好奇。
她想体会变改的皮囊会对自己造成怎样的影响。
或者可以说,她始终在“背反”自己已有的成就,而这反倒进一步激发了观众对她的兴趣与期许。
《六楼后座》(2003)的Karena踩在过火的境地,那微小情愫牵动的哭哭笑笑,忽地就把灼热的颖悟扇到面前。
可《恋之风景》(2003)那里,镌在表情上的伤情明明比青岛本地还清寒。
反正,甜美被说多了,《救命》(2004)的心机就出来了。
正片拍多了,《我要做Model》(2004)的欢闹就登台了。
异性恋演多了,《花吃了那女孩》(2008)的拉拉Ricky就来大杀四方了。
再来一个反差的杠杆,又能翘起《异度空间》(2002)的惊悚与《怪物》(2005)的恐怖。
说到底,她一直在撕标签。
每撕掉一个,面前就多踩出一条长路。
想想这个15岁就辍学离家,从台湾乐坛闯到香港影坛的女星,浮浮沉沉了多少回!
可每每面对好不容易踏出的坦途,她依然有胆量背道而驰,而这,就格外叫人敬佩了。
4驰到人生四十,林嘉欣在方方面面都找到了自己想要的平衡。
身为人妻与人母的她自觉幸运。
公司跟她有很好的默契,经纪人也很清楚她的家庭时间,因此工作与生活,有着泾渭分明的界限。
“要不就是上午的时间留给我,至少让我可以跟女儿吃了早餐,看着她们上学,然后我就开始工作。
或者我一早开始,早点回家,跟家里人吃饭,哄女儿睡觉。
因为我始终觉得,在她们的幼儿时期,妈妈是不能缺席的。
”说着说着,那种能透视到幸福的笑容又跑了出来。
她是真的很享受亲子间自然、健康的生活,没有电子产品介入,书籍、画作就是最好的媒体。
每一次陪伴,也都格外亲和。
背靠这座不容多加叨扰的乐园,不再过多接戏的林嘉欣在挑选角色时,多了几分进退自如。
“我觉得跟以前不同。
十几年前就会看戏份,是否女一号什么的,现在我纯粹觉得,有得发挥,就去玩一下,接戏反而没包袱,没那么多顾虑。
”能否发挥,在看剧本的阶段就能大致判断。
“很多时候,如果看完一个剧本,第二天我对它一点印象都没有,或是它不会引起我更多的想象,那我就觉得,未必是写得不好,而是不适合我。
”反过来,“如果我看完,哇,我那三天都在成天想这个剧本,或者说,我好像突然开了一道door of imagination(幻想之门),会有好多idea(想法),好多image(画面),那这个我一定要尝试,尽管未必知道自己会怎么演。
”
5但终归,好剧本不多,而且难等,对女演员来说更是如此。
林嘉欣坦言,“这个是不变的定律”。
那在等待的阶段,“当然要不断学习,储备各方面不同的经验”。
这位基本上会给每部电影准备一个本子的演员强调,“你不可以不知道自己在做什么的。
”这种储备并非一个过于端正与刻意的动作。
善于观察的林嘉欣很喜欢读报,“因为我老是觉得,这些是真实的人,真实的案件,是可以触动到其他人的。
”让她讲一个触动自己,甚至愿意搬到大银幕的故事时,她欣然谈起才在坐飞机时看到的一则新闻。
美国有一对同性爱人,多年前通过加州的精子银行,一同当上母亲。
她们的儿子在高中时,总想知道当年的捐赠者是谁。
他找到彼时的机构,尝试联系自己的所谓生父,只是不出意料地,得到了拒绝见面的回复。
他继续寻找,发现原来同一个“生父”,给他“捐赠”出了32个兄弟姐妹。
于是他跨越16个州去结识他们,给他们拍照,跟他们聊天。
他说,一见面,不管现场有多少人,都能一眼辨出谁是自己要找的。
他又说,这就像是见到32个不同的自己。
林嘉欣觉得,“很奇妙。
我自己看这篇新闻时会感慨,啊,人生已经是非常戏剧化的。
”将来未必能等到这个故事在她的镜头下出现,但畅想一下,也很满足。
目前只想专注于演员工作的林嘉欣,还是会像这些年一样,继续挑战表演的多个维度。
很感慨地,她说了一句,“我很多时候拍戏,会经常觉得有可能这一部就是最后一部。
这样一想,那态度就会很不同了,你会真的很全心全意。
”难怪,哪怕你知道她就是一个林嘉欣,也会觉得她是任何戏里千变万化的所在。
而不管戏份多少,她都能叫人记住,那就是林嘉欣,绝无仅有的林嘉欣。
故事情节概述一开始,男主奉自己叔叔之命去抓地藏,因为他叔叔发现地藏从事毒品业务,按照帮规要断指。
男主奉命断指,此时,警察收到他叔叔的线报,去抓捕犯人,在抓捕过程中,队长的妻子受伤不治身亡。
男主因为前女友的离开决定脱离帮会,找一份正经工作。
他决定从事金融业,一次培训论坛上他认识到她现在的妻子,相互帮扶,15年后,男主成为多家上市公司的股东,被称为财术天王。
地藏则心有不忿,从事毒品交易,交易规模越来越大。
突然有一天,男主收到前女友收到的信,得知自己有个私生子在菲律宾,染上毒瘾,前女友因为身患癌症,托男主照顾。
男主前往菲律宾,却在找到后,私生子因为吸毒神智不清坠落身亡。
男主回港后,立志要铲除毒贩。
他认定毒贩是一切的源头。
他先让黑客盗取警察资料,知道毒贩的信息。
然后找以前的手下,开始铲除毒贩。
随着活动的进行,地藏知道男主在搞他。
在一场马术比赛中,两人重新见面,扬言决一胜负。
然后男主妻子得知男主对其隐藏,而自己也在隐藏不能身孕的事,两个人没有信任,打算离婚。
男主之后通知媒体悬赏一亿杀最大的毒贩。
男主动用手段只剩地藏一个大毒贩。
地藏借此申请警察保护,并让人杀男主,却误杀男主妻子。
于是男主在地藏离行前一天,驱车和地藏决一生死,最后两人死在了地铁隧道里面。
感想天地对决:天哥对地藏故事的走向在一开始男主与前女友的对话中就透露 前女友说你叔叔养大你的,你不可能不听的你叔叔的话。
于是他叔叔说地藏弄毒品,地藏就弄了毒品,也真砍了他手指。
故事中的情侣都没有全队长的妻子执行任务殉职队长的手下的女友执行任务殉职男主的妻子被误杀小点睛:队长的手下第一次表白给他女友糖吃,第二次女友要死之前也给她糖吃,并把戒指准备在糖盒里面故事情节很简单,并不复杂,不推荐看。
观影还是从严不要浪费观影机会
导演用90分钟送14+个角色前赴后继去死——有第一次登场就死,也有见第二面才死,平均6分钟死一个,死人的频繁程度连《死神来了》都不敢这么拍。
这可能是死人最多的非战争片、非灾难片、非恐怖片的电影了吧。
电影开始6分钟,江美仪卒,10分钟后周秀娜卒,3分钟后陈丹尼卒,接着线人卒,李灿森卒,阿巴斯卒,马要人道毁灭,郑则仕卒,女同学卒,欧阳靖卒,恭硕良卒,林嘉欣卒,APPLE卒,刘德华卒,古天乐卒……还有各种无名配角被射死、撞车死。
枪战场面大部分都是晚上,不少时候还是三方混战,你能看到一顿“砰砰砰”火花四溅,但你很难搞清楚是谁在打谁。
例如医院抢人那场戏,一群戴口罩医护人员去医院抢人,出来就被警察射,警察身后的医护人员竟然是另一伙人,也冲出来射抢人的医护人员(大哥你旁边就是警察,居然无视警察就跳反?
),然后后楼梯又再出现另一伙医护人员,也射抢人的医护人员,把人抢走,射来射去的口罩医护人员死了一堆。
整部戏没有起承转合,角色突然就死……还不明白为什么要死……唯一让我觉得有新意的是地铁飙车场面,有见过公路飙车、商场内飙车、大楼内飙车,地铁站内飙车好像没看过,这个飙车场面让人觉得有新鲜感。
比起《扫毒1》,这部戏更像是挂了个《扫毒》名字的其他电影,很难看出两者在剧情上、制作水准上有什么关系。。。
《追龙2》不及《追龙1》,《扫毒2》远不及《扫毒1》,续集烂的程度我以为都是王晶拍的。
地铁站飙车确实敢想敢拍,断子绝孙后继无人、结局解不开的死结,要说什么也很清楚了
真的很一般到有一些差的电影港片现在越来越喜欢拍三剑客/三人行套着缉毒旗号的老套帮派电影,源头就是一个误会,又或者是南叔设局让两兄弟反目,彼此相斗就威胁不到南叔的地位了剧情也没什么剧情可言最后感觉是有点子探讨罪犯是否有人权,是否该保障基本权益最后是帮派分子和毒贩互殴,开车开进了地下铁,可真能耐,彼此崩死彼此,最后JC捡漏余顺天也挺惨的,一家门都被毒品害死
两星半。在当今这审查环境下看到黑帮老大遗像上大大的“浩气长存”四字一度吃惊本片尺度,但很快,癫狂般的节奏和跳跃敷衍的叙事,让我确信本片已重度毁于删剪,主创想做出点深度,然而能让观众留下印象的只有古天乐的表现以及结尾极其粗暴的地铁站飙车追撞,其余部分在目前版本呈现下是看过就忘。
地铁飙车很有创意。扣一星后面剧情进得太快,迫不及待要弄死全部人的感觉
4/10,开场的历史纠葛,和结尾的决战地下中环,是本片的亮点,尤其后者,无论是动作场景创意,还是有意无意的押了地名的题,都是让观众眼睛和脑袋能较上劲的。但,人物塑造,和矛盾设计是硬伤,两男主薄弱的悲情历史缺少带入感,同时逻辑和智商都挺让观者着急的;林嘉欣可抽离一般的角色,删掉是不是都能OK?香港电影可不可以在新的题材角度上做文章,这类题材实在是审美疲劳了,真是随便换个片名就成能新系列续集。
讲道理,就这个沙雕剧情,我还嫌占用中环地铁站的公共资源呢,谁要它去拍这段儿了
林sir,你最后在隧道浪费子弹认真的么
实在太不关注港片,直到看片头打出邱礼涛,我还以为,扫毒续集是陈木胜这玻璃狂导演拍的。看下来就一个感受:邱礼涛才是真正的狂徒。(罂)粟米花电影能狂放成这样,绝不是刘德华 58 变 38 那么简单。从一帮老家伙还扮年轻、抽一根筋,黑白两道天地对决的作法,你铁定认为这电影不及格,但是,电影人物的花样死法,一通撞车乱打,冲进中环港铁的玩法,确实又比以往港片,多了撞进现实的戾气意味。虽然它人物动机很假——剁我手指杀你全家,但以暴制暴,以毒攻毒,一起死的心理状态,又很HK·2019。
截完小邱的摇滚T之后终于看了正片,1:1搭出来的地铁飞车戏超燃!多产的小邱,等你哟。。。
竟然还没人评分。好看啊,太好看了。武戏超爽,一直打到中环站啊啊啊啊太帅了,文戏竟然也出乎意料地好看。看两大影帝飙戏真是太爽了,林嘉欣也很好!每个人物都挺丰满的,题材正能量但不让人反感。
除了扫毒很坚定之外,其他想表达的东西挺涣散的。过程也比较程式化,桥段老土。这应该都不是太大的问题,最重要应该把片子拍精彩吧,如果没有精彩的东西,其他说什么也白搭。港味也低,都在边边角角的地方体现港味。比如黑社会内部关系、比如家庭啦。
大家会不会觉得香港PLS很无能?电影并没有乱说,香港PLS就是这么无能。不能保护自己的人,卧底保护不了,重要证人保护不了,明知道谁是最大的坏人不去抓,最后还反过来保护有钱的坏人,还保护得不错,这事很真实,并没有乱拍的。
两颗星一颗给刘德华,一颗给古天乐,没了。
3.4 十一年前那部漫改高峰临幸香港,十一年后这部回敬了那部电影:一位白天是慈善巨擘夜晚在暗处打击罪犯,在摩天楼落地窗俯视城市,另一位走入极端成为无政府主义者想接管全城的犯罪生意,靠化妆来加持表演,即使警察在身边一个电话也能搞搞事情,“没有我就没有你”,没有小丑就没有蝙蝠侠,最后也是孤注一掷的解决方式;顾全大局、程序正义的戈登警长永远都晚一步;在护送重要人物的途中搞一个大的事情,一定要用到火箭筒,一定要在夜晚让货车翻转;诺兰式一比一还原的奇观大场面调度技巧被学到了中环地铁里;连缺点也学习了,看似强硬、业界精英的女性角色被边缘化和功能化...喜好断肢、跳楼的邱礼涛用最后一场地铁飞车来打脸“行车不规范,亲人两行泪”。快是快,炫是炫,如果要看剧作、导演能力和宿命感的营造,拜托还是去看看《毒战》吧。
确实是瞎打,机枪扫夜店学黑手党,类似汾阳大哥学许文强吧。造型好评,终于拍出了美丽的女人。地铁车戏好评,片中所有撞车的武行身上还有香港电影界的勇字,希望他们安全第一。文戏就是那样,比林超贤好一点,与TVB不相上下,立flag,几处幻想镜头插入突兀。卫诗雅和江美仪的女警虽逃不出死亡的命运,但不蠢,毕竟是邱礼涛。同期声好评,也少见口型不对,可见想好了就拍,拍了不改。看到郑则仕还在演戏,也很安慰。有几个镜头刘天王美肤明显,三十年票房保证。大片而来,小邱的社会性减少,不过他拍的快,可以一年多来几部,看他片这么多年,从烂片恐怖片到十亿片摄影师作曲剪接还是那几位
主流香港商业片失去和现实对话的能力
香港警方执行力不如黑社会?(真的适合情侣一起看呢,二十多年兄弟说句对不起是挺难的
比起第一部胜在利落,港铁追车戏也算硬核,不过也就刚刚达到黄金时代优秀港片的下限。
邱礼涛活儿真好啊!够硬核,看得非常畅快。从类型片角度看,这可以是标杆了。多组人物关系、情感关系嵌在影片里,处理得有模有样。很难想象这是一部只有99分钟的电影。动作场面更是给足了料,尤其是最后两辆汽车冲进地铁里的高潮戏,近年华语类型片难得一见的爆炸级视觉奇观,邱礼涛依然在突破自我。古天乐表演有突破,松弛下来了,很诙谐。“我烧个自己给他。”笑死。
邱導拍低成本的多,但拍起大片來,實在不比那些大導演要差。最後的中環地鐵追車戲,要列入港片經典也不為過了——地下、狹窄,而且香港地鐵站出名的人多,設想在這樣的空間來一場追車戲,夠瘋狂的。主題優於上一部《掃毒》,但情懷則上一部略優勝。上一部的兄弟情,彼此間有矛盾、有羈絆,情感更糾結和豐富,這一部則基本上只有爭鬥,只在最後古天樂問了劉德華一句:你當時為何不問我有沒有做過,稍微提升了兩位主角的情感糾葛。還是上一部三兄弟的互相撞車,來得更有種男人的浪漫。那些說劇情中二的,我覺得要求太高了吧,這就是商業片而已,Marvel難道不中二?速度與激情難道不中二?對干諾道中那場追車戲,有朋友想到了某年秋天的那場運動,我自己沒有太大的感覺,反倒上一部的屋邨天台戲很有感覺,因為那座樓是我到香港後住了好幾年的中轉樓。