迷失的心

文：赵猪　　有一个很奇怪的现象，尽管在谍战类型的电视剧长盛不衰，但是大银幕上近些年却很少有作品面世。

前几年一部《风声》赚尽票房口碑，可是后续仍然没有太多电影厂商跟进。

而其实那风云诡谲的年代里，实在有太多可以挖掘的素材，而且也非常符合类型片的要求。

近日，总算有一部根据真实历史改编而来的《一号目标》上映，让观众知道，真实的历史，其实远比电影所表现的内容，更加精彩！

　　《一号目标》是根据中共历史上著名的三大红色间谍之一——熊向晖先生的故事改编而成。

虽然近年来各种机密档案相继解密，公布于世，但是那个年代里，曾经发生的许多事件，至今来说，仍然像是被笼罩在一层迷雾当中，不够真切。

《一号目标》正是取材于此，讲述一份笔记本遗失，导致中共一位隐藏在敌人内部的名为“一号目标”的间谍浮出水面，由此，双方相互角力，一个为剿杀，一个为保护，而貌似公正的美国方面在其中则摇摆不定，三方混战之中，“一号目标”究竟是谁？

他的命运又将如何？

作为一部电影而言，这些都是它先天的吸引人之处。

　　说到类型片模式，随着中国电影市场日渐成熟，类型片的细分和需求越来越大。

找准电影的类型，并且按照严格的类型模式和元素完善一部电影，是最科学也最省事的办法。

近年来来，惊悚片、青春片、喜剧片和公路片等各种类型电影都发展出不错的成绩。

而谍战片无疑是被中国电影市场忽视了的重要一环。

　　在这里，并不想讨论谍战片在中国市场为什么会如此稀有，那有太多电影之外的因素。

至少从《一号目标》来看，谍战片还是大有可为的。

八一厂老导演翟俊杰年过七旬，仍然宝刀未老，在影片气氛、节奏把握上游刃有余。

蒋勤勤、刘小锋、孙茜、张瑶等以往就经常出现在谍战剧集中的类型化演员，也驾轻就熟地完成了自己的表演任务。

尽管对于内地观众来说，最后的结局大致上都能猜个八九不离十，但是随着电影剧情的推进，始终为主角捏一把冷汗的投入感，还是很爽的。

　　最后，稍微多说几句。

在那个年代，尽管可说是同室操戈，煮豆燃萁的一场战争，但是为了各自的理想和信仰，付出鲜血和生命，无论成败，其精神都是可钦可佩的。

此外，假如真有穿越的话，真实回到那个年代去切身感受他们身处其中的种种煎熬，有如在刀尖上行走的生活，以及种种完全不受控制，毫无逻辑可言的事件发展轨迹，或许才更能体会到他们身处其中的艰难。

而《一号目标》虽然并没有在这方面做出太大的突破，但是至少能够让我们有所感悟，已经算是难得。

在最近上映的谍战片《一号目标》中看到了一些熟悉的身影，备感亲切，其中包括因在《甄嬛传》中饰演“槿汐姑姑”而名声大噪的孙茜，这一次，她扮演一位女地下特工，麻花辫和质朴旗袍的造型非常清新，阳光干练的形象也和隐忍内敛的崔槿汐大相径庭，让人不由的眼前一亮。

当初《甄嬛传》的成功很大程度要归功于选角的成功，一票气质鲜活又千差万别的演员，真真演绎了一部佳丽三千的后宫大戏。

孙茜饰演槿汐是其中最让人印像深刻的一位，她不是妃子却深谙妃子在后宫生存之道，聪慧过人却知道揽住锋芒，一直默默的帮助甄嬛前行，甄嬛能够最终成就宫斗传奇，槿汐功不可没，电视剧最终大红大紫，孙茜功不可没。

孙茜对槿汐的传神演绎直到现在还被观众所津津乐道，那恰到好处的一颦一笑，连走路，屈膝这些细微的肢体语言也刻画的妥帖，难怪有人形容孙茜有凝神静气之效，她一出场，观众就心安。

人戏合一是演员的境界，却也是一道壁垒，《甄嬛传》走出的女星们可能深有体会，作品大红之后再要摆脱之前符号真的很难，所以笔者在《一号目标》看到孙茜有上佳发挥时，就更加佩服她的智慧与实力，能拒绝同类角色的重复塑造，转投大银幕演绎一个截然不同的角色，她跨出了突破性的一步。

除初登场时能从稍许联想到槿汐外，一旦进入电影的氛围，孙茜就是那个用活泼开朗的笑容游走在刀尖上的地下工作者。

这种处理一改以往谍战片中对地下党的脸谱化呈现，时刻戒备和神机妙算的莫测面孔被孙茜用阳光、可爱的表演取代，甚至偶尔还流露出一丝浪漫和呆萌的气质，而越是如此云淡风轻越是不容小觑，观众也不由自主的用心观察着孙茜的细微变化，来辨别这场喋血战中的风向。

从征服观众到引领观众，演技的飞跃不言而喻。

多年来，女间谍一直是神秘、美艳、妖娆的化身，汤唯、周迅、李冰冰先后凭《色戒》《风声》《听风者》登上事业高峰，足见此类角色的潜力空间。

《一号目标》类似《风声》的双生双旦格局，在片中和孙茜飙戏的是陈建斌的老婆蒋勤勤，雍正皇帝生活中真正的“纯元皇后”，这个组合不仅有趣也很吸引眼球，剧情也靠着孙茜和蒋勤勤两位女主角的斗争戏码不断推进，两大明星演技对垒，魅力碰撞，气场PK，涌动着看不见的刀光剑影，孙茜和蒋勤勤专注于自己的角色反而在交锋的时刻迸发出更强烈的火花，看两个人斗戏不仅精彩还正能量满格十分符合两人在观众心目中正面健康的既往印象。

虽然不似《甄嬛传》的大红大紫，《一号目标》却有着扎实的剧作和不俗的艺术水准，在表演方面则让我们看到了一个更加立体生动的孙茜，厚积薄发的力量证明她并非一夜成名，只是完成了量变到质变的飞跃，正在拍摄的电影《六次别离》中，孙茜一身朋克装扮和七彩辫子的雷鬼头又再一次突破自我，展示全新形象，此后，相信我们会在更多的影视作品中看到百变的她，更多精彩即将发生。

看过两次这部片，以前一直觉得刘劲老师的周总理演得好，近几年刘劲老师变胖了，然后就发现了孙维民老师也在演周总理，紧接着就发现了这部片。

这个也是我第一次看孙老师饰演周总理的片子，后来的的海棠依旧和外交风云等片子也很不错，当然这里主要说这部片。

这里不做任何的剧透，一号目标整体故事算紧凑的，但是这部片并不是什么史诗级战争大片，更没有什么长枪短炮，都是心理战和一些暗战，所以喜欢大场面的人估计会感觉差点意思。

片子的关于周总理的人格魅力和那种从容不迫，泰山崩于前而面不改色的胆识和气魄会在观影后给我很多的鼓舞，一直处于敌人的包围圈在敌人的心脏活动，我觉得孙老师演绎的那种感觉是非常准确的。

刘晓峰演的另一条隐秘战线，对他来说是基操勿六了，这种角色对他来说简直就是驾轻就熟，所以对熟悉刘晓峰戏路的观众看孙老师的部分会更有感觉，我不知道这种更多的刻画心理战的影片算不算文艺片，但是确实对于喜欢文艺片的我来说，带着看文艺片的眼光是很精彩的。

其中一场戏周总理敏锐感知了监视，在阳光下对着暗处监视他的保密局特工脱帽致意时，那种和保密局特工躲在窗帘后的鬼鬼祟祟行为形成鲜明的对比。

最后周总理主动邀请监视他们的保密局特工们，到驻地会餐，以及保密局特工目送周总理离开时，其中蒋勤勤饰演的一个特工内心写照，可以看得出这个特工已经感觉到了周总理的光辉和共产主义的力量。

作为主旋律片，综合考虑打个三星，片子中规中矩，但是四星的还有一星给到周总理和孙维民老师。

明眼人都能看出来，标题是调侃了《锅匠裁缝士兵间谍》，倒不是我喜欢生搬硬套或耍滑头，而是真心觉得，这两部片之间确实存在多处相似。

上世纪东西方的冷战，尤其是60年代初到80年代末柏林墙高高耸立的那一段时期，是美苏间谍较量的高峰时段，是世界谍报活动的黄金年代。

我一直认为，我国从抗日战争结束，到国共撕破脸皮兵戎相见之间那短暂的和平时期，是堪比冷战、书写谍战故事的绝佳背景。

近十年来，我认真看完的国产剧只有一部《潜伏》，其主要情节就大致集中在这个时期。

可惜这段日子太短，否则以国人对政治智谋的钟爱程度，华语文学界肯定能出几个勒卡雷，陆德伦，克兰西这样的间谍小说巨匠。

言归正传，看《一号目标》时，我脑海里不断闪过《锅匠》的画面。

那部电影我看了两部，又参照了原著才大致搞懂来龙去脉。

两部电影在很多方面，大有“同父异母”之嫌。

情节均是围绕一个内鬼展开，那边圆场管人叫“鼹鼠”，咱们叫他“暗桩”；两个故事的立场正好颠倒，《锅匠》是要找内鬼，本片则是保护内鬼不暴露；周恩来就是圆场的乔治•史迈利，吕一然就是苏俄特务头子卡拉；故事起因也大致相同，都是某个大人物犯了错，人家是老总判断失误，导致布达佩斯传递情报失利，特工人员被害，本片是周恩来在美军飞机遗失一本笔记，导致暗桩身份的蛛丝马迹泄露给美方和国民党，而且两片的内鬼都是一桩旧案的主要嫌疑犯之一；史迈利设圈套，逮住鼹鼠，吕一然也布陷阱，但被周恩来和手下智破，无功折返，两片结尾都以从容不迫、和风细雨的姿态宣告胜利。

这两部电影，都是把迷你剧的容量浓缩到一部电影，副作用就是理解障碍。

《锅匠》的晦涩相信看过的朋友都有体会，《一号目标》也很考验理解力，半年多的时间跨度，超过10个主要角色，全在100多分钟里说清，整体而言算得上有条不紊，聚精会神的话，不难跟上，但也只能说清，做不到说透。

角色出场时，也没法遵循常规的戏剧套路，用对白、文件等手法自然而然带出姓名背景，要像老版《三国演义》一样不断出字幕。

笔者这互联网泡出来的一代，要不是对民国史略有了解，根本来不及阅读那些竖排的字，也许年长一些的观众会有亲切感。

影片转场很多，极少有超过一分钟的场景，还有多处将两三个阵营交叉剪辑的片段，都给人仓促之感，不够时间深入地体验情绪。

戏剧冲突来不及深入时，常常借助配乐来助推一把，影院里不时轰然作响，比昨天看《X战警》还爆发。

当然，归根到底，本片和西方谍战片还是有根本上的区别。

开头烫金的立体大字一出来，配上那常伴红色经典的音乐，就知道这不是《听风者》那种浪漫主义戏说，而是我国特色——主旋律。

如今的主旋律比样板戏年代时髦了不少，除了拍摄手法更商业，还加入许多含蓄但又令人印象深刻的东西，标志意识形态上的悄然转变。

可以举片中的仪式为例子，有两场婚礼，共产党的中式和国民党的西式，婚礼是礼仪和文化的展示，象征意味非常强烈，影片是国共双方在美国调停之下的博弈，表面上，国民党的风俗更接近美国的西方文化，赢得胜利的盘面更大，但细看，马歇尔将军对京剧赞不绝口，并据此改变战略，而周恩来娴熟的交谊舞、对自助餐的热爱，则在说明，共产党骨子里比国民党更能认清局面，也更有资格赢得未来，在这里，只能替蒋公道一声惋惜了。

（文/方聿南）

当蒋勤勤扮演中统特务监视周恩来，整个开头犹如《风声》那样剑拔弩张之时，字幕打出了制片人“陈国富”三个字，顿时让我大吃一惊。

毕竟随着《非诚勿扰2》《画皮2》《太极2》等华语大片卖座，曾效力华谊兄弟的陈国富先生赫然成为了首席金牌监制，可惜查阅资料才发现此“陈国富”并非那个拍《画皮2》的“陈国富”，影片效果却同样跟《画皮2》《太极2》有异曲同工之妙，不由得让我赞叹“叫陈国富的制片都惊人！

”。

这是一部根据真实历史改编而来的《一号目标》，周恩来的一份笔记本遗失，导致一位隐藏在敌人内部的名为“一号目标”的间谍浮出水面，各派人马聚集在南京，进行各种角力斗争，有为剿杀的坏人，有为监控的敌人，有为保护的卧底，有为访问的美国记者，还有美帝国主义在其中摇摆不定，数方混战之中，“一号目标”逐渐浮出水面，这也是峥嵘岁月中的谍战，同样也是这个“陈国富”制片自己心目中的《风声》。

八一厂老导演翟俊杰年过七旬，却同翟小兴组成双人导演，拼命用轰鸣作响的音乐，造出各种各样的惊悚气氛，还大胆尝试南京街头飙车，积极加入好莱坞式商业化元素。

蒋勤勤、刘小锋、孙茜、张瑶等以往就经常出现在谍战剧集中的类型化演员，同样驾轻就熟地完成了自己的表演任务。

尤其蒋勤勤在周恩来揭穿身份后，还邀请来吃“最后的晚餐”，那种困惑、茫然、失落、崩溃，都必须用眼神来表现，美女做到了。

而我很喜欢她目睹对手举办婚礼时，演绎起“山丹丹”、“茉莉花”的歌舞，她暗暗咐道“我们看一场赤色音乐会”。

足见姜滇、董哲、翟俊杰三位编剧野心，效仿印度歌舞大片，植入民国时代谍战，绝对让你大吃一惊。

刘小锋饰演的熊向晖是中国谍战历史上最著名的人物之一，影片故事便是取材自他的亲身亲历。

据说这场风云变幻的谍战，曾直接影响到历史的走向，因此八一厂很热衷将其搬上银幕，哪怕你提前知晓结果，都在所不辞。

当然，笔者在观影过程中，还是吃了很多惊，绝对没有任何猜出剧情。

例如前面两个美国人疯狂飙车，镜头犹如《速度与激情》驾驶，突然前面的车调转车头，后面的车反应不及熄火，这种反转设置超级令人惊叹。

再如我们人人敬仰的周总理，恍如陈嘉上版《四大名捕》中洞察先机的诸葛先生，每次领先对手一步，可以隔着八丈远对着监视者打招呼，可以叫卧底同志躺在自己腿上开车躲追踪，还可以请敌人团队来吃饭，并在飞机上扶着帽子“霸气外露”，真可谓不到最后一分钟绝不揭晓答案。

本片大大提高了我党的士气，目测有望横扫金鸡、百花、长春、澳门、百合等内地电影节最佳影片。

从2002年中国电影市场不到9亿，到如今日渐成熟超过200多亿，各种类型片的细分和需求越来越大。

但是近年来，惊悚片、青春片、喜剧片、警匪片都拥有了不俗的票房，《泰囧》《西游》相继冲过了12亿票房。

那么谍战片呢？

只有《风声》冲过两亿，李冰冰斩获金马影后。

《听风者》则跟风而上，却差强人意，其它者仿佛都没了。

于是，谍战片无疑是被中国电影市场忽视了的重要一环。

但是谁拍呢？

曾经效力华谊兄弟的陈国富？

他去跟老搭档弄《鬼吹灯》准备赚20个亿去了。

幸亏还有这个同名同姓的“陈国富”，继续大刀阔斧弄出了谍战片，让它不至于在市场消失殆尽。

梅园新村30号，当年曾是周恩来、邓颖超办公和居住的地方。

这部电影就是围绕梅园新村30号讲述的谍战故事。

主要讲的是以周恩来为首的中共代表团进驻梅园新村与国民党政府进行谈判期间发生的精彩历史故事。

整个故事由熊向晖贯穿，一本周恩来无意间遗失的笔记本展开了整个故事。

故事情节没有很大的跌宕起伏，但都透着周恩来的运筹帷幄，风度洒然。

无论何时何地周恩来都是聚光灯下的一号目标！

周是个老狐狸，而熊在周面前就像个天真的孩子。

马歇尔则是国共都在利用的工具，胡宗南批评熊的接任者不淡定时可见胡很重视熊，而熊的表现，着实让我怀疑这个机要秘书是否真的那么靠谱，想起办事“稳”的崔叔。

办事要么是喝茶吃饭的桌子上，要么就是在交际舞会上？

周恩来的藏叶子计划时的背景音乐搞什么鬼？

怎么是德军的the mass?话说你美国大使馆🇺🇸有没有认识的人？

喜欢女特工蒋勤勤：“一号目标身边没有小角色”大学时计划横扫二战将军传记的，这个任务没有完成，显然马歇尔就是漏网之一，对这个人物很感兴趣，以及他的笔记本。

演的太差劲了 表演的太浮夸了吧？

真实情况下会像电影里边那样讲话？

做事？

一看就是演戏 毫无真实感这样的题材不要让这么烂的团队来拍 好的题材太少了 要拍就认真的拍 不要拍烂片.....................................................................

看完《一号目标》，感觉是国产谍战片又提升了一个台阶，敢于揭秘历史，并进行商业化类型化的演义，给历史人物和事件注入现代的情感、思维方式，甚至重新解读信仰和价值观。

对于那些已经尘封于历史的谍战往事，其中的热血与惨烈，黑暗与光明，都不是单一的存在，难以言说。

正是因为有了这些难以言说的真实情境，《一号目标》也有值得让喜欢军事、历史或间谍史的朋友们珍藏的理由，当国、共、美，三方势力的微妙关系，高层人物之间的谋略博弈，中层特工的机关算尽、生死斗法，底层特工的命运流离，多层次的折射出那一段鲜为人知的历史。

其实关于1946年那一段变幻笼罩在南京城上空的历史风云，现代人应该不会太过陌生，那些存在于纸面上的记载或影视作品中的呈现，已经非常丰富且详尽，对于那些富有传奇色彩的特工机构、名牌间谍，都称得上是家喻户晓妇孺皆知。

《一号目标》最大的一点突破也就是打通了历史与故事的隔阂，在真正的历史时空中演义特工情报战，而不是打着历史事件的幌子在虚构的枝节上继续添枝加叶。

影片首次这发生在1946年的一段谍战往事搬上大银幕，背负的压力不小，好在幕后高手与台前众星的倾力创作，在华丽的历史布景上，演绎出惊险奇曲又悬念迭起的谍战大戏，并且把谍战题材的真实与虚拟的比例改写到一个未曾有过的地步，当蒋介石、蒋经国，美国的马歇尔将军，以及当时中共高层首长形象出现在这场谍战中，并对胜负形势起到决定性的作用，国产谍战片也首次得以揭开（而不是噫想）历史的神秘一角。

《一号目标》中刘小锋饰演的熊向晖是中国谍战历史上最著名的人物之一，影片故事便是取材自他的亲身亲历，他丢失了笔记本很可能暴露身份，造成严重后果，为了解决危机，中共代表团布下奇兵妙计，与国民党的特工组织展开惊险的周旋，最终化险为夷，熊向晖同志没有暴露，还因为“太子爷”蒋经国亲自出席了他的婚礼，让保密局的人打消了对他的怀疑。

由笔记本遗失那一刻起，所有的角色都像被充分调动出巨大的悬念，美艳与果断并存的特工女汉子蒋勤勤、青春俏丽不失谍女机智的孙茜、情感丰富温婉动人的张瑶，三大美女轮翻出彩，特别是蒋勤勤与孙茜的餐桌对峙，风格碰撞成为难得的亮点。

非常值得肯定的是，陈国富继《风声》之后再次接手谍战片，其商业水准的驾驭能力，以及翟小兴、翟俊杰这一对技术高超的父子导演，重量级的幕后阵容，给《一号目标》带来了非一般的扎实和凝炼，全片几乎没有多余的费笔，无论奢华但凝重的历史景相，还是性格饱满又深藏真实心境的诸多角色，谍场斗法。

终于看到了一部真正的谍战片，绝大部分人物都有原形，基本符合当时的情况和人物性格。

不明白为什么有人觉得这部片子假，真正的谍战就是卧底搞情报，分析情报。

哪里会有什么飞车、枪战，美国英雄以一敌百，007香车美女，这种电影真是可笑，把谍战当儿戏，真实情况就如电影所演，而且情报工作生活很危险，也很枯燥，国人被美帝电影洗脑太深，还是豆瓣上的人文盲太多。