变种狂蜥

笔者很喜欢吴京。

看他演的角色被人活活打死，死相还这么惨，心中不免有些悲凉。

所以想找些理由帮他挽回些颜面。

他演的杀手阿杰，凶残冷酷，是杀手中一等一的高手。

和朋友们看完在片中打马军之前的身手，一致觉得他比马军要强。

可是最后高手对决的时候水平突然下降了一个档次，确切的说是和马军交手的下半场身手大降。

刚和马军交手时，明显占尽上风，出手快而狠，连伤马军几刀，可是马军非但没被这几刀刺得有碍身手，还仿佛红灯以后的奥特曼，突然发威，打的阿杰几乎没有还手之力。

关键点就出现在阿杰占了上风之后握刀刺向马军的那一刻，马军见招拿甩棍也向阿杰刺去，结果棍长于刀，阿杰中招了，从那以后，峰回路转，阿杰节节败退。

不知道大家有没有注意到一个细节，阿杰在和马军过招之前，到都是很长的，这点可以从王宝从忠哥手中拔出刀的那个镜头中看出来。

可是后来阿杰在楼下等马军的时候，刀已然变短，是王宝没收了他的刀希望他死自己跟马军打一场呢，还是编剧私自改掉了刀的长度给马军一条和王宝大战的路？

哎，可怜的阿杰，之前那么长的家伙突然变得那么短，肯定让他大为伤感英雄气短。

好不容易被打了那么多下之后把马军的甩棍卸掉了，照例来说他有武器对方没武器，他应该占尽上风才是，结果出手的第一下就被马军握住了，反过来被他用刀把自己刺死了。

是阿杰一时头脑冲动把手扔出去给马军握住了呢还是编剧觉得他差不多该死了不然马军累了没力气打王宝了呢？

总之是惨之又惨啊。

马军在最后关头比之前厉害很多，这点可以从他和王宝的交手中看出来。

第一次交手，马军落入下风，要三个人才能制住王宝。

可最后一场中刚和阿杰大战完且受了好几处刀伤的马军从开始就占了上风，完全压制王宝。

马军到底是吃了什么药了呢，突然间变得如此强大？

只好说，编剧和导演赐予了他力量。

阿杰的死因或许还有一处伏笔。

在他杀阿乐的时候，马军赶来开了一枪，打中他左臂，或许对他稍后的大战还是有些影响的吧。

不过最主要的是，谁叫他不是主角，而是反派呢，还是个二号反派，不死也难啊。

写了这么多废话，完全是为了娱乐，大家喜欢就看看，不喜欢可以提意见，不要喷我啊。

如果没有那么多的血腥镜头，这部片子可以和无间道相提并论。

甄子丹与吴京的对决，有许多的李小龙的影子。

甄子丹演警察，很酷很柔情。

真的好看我看到的是88分钟的版本，不知道是否被处理过，但仅这88分钟来看，故事也非常精彩，正义与邪恶，兄弟们的亲情，也许显得有点老套，但处理起来非常有张力，在精彩的功夫之余，处处显露真情的主题，当然是兄弟情、父子（女）情，并且并不以主角的善恶而脸谱化，这也是为数不多让我在欣赏精彩功夫同时感动的电影，之前只记得郭富城李若彤的《你是我的英雄》。

电影是商业先行，要考虑票房，李仁港在拍少年阿虎时与吴健豪合作，猛龙也是主打吴健豪，可能吴外形俊美的原因，但实在是表现一般，出现的主角太多为了照顾电影市场，堆砌不少两岸三地明星，感觉却适得其反，而且明显吴健豪号召力不够。

虽然整体上来看尚可，但与《杀破狼》相比，确实显得故事情节不够集中，《猛龙》的枪战戏拍得比较有特点，张力相当棒，但是开枪虽多伤亡太少，情节也有瑕疵，有些细节比较牵强。

老戏骨就是不一样

先普及知识教育，打JS的〈杀破狼〉开始，我就一直纳闷这三个字放一块到底是什么意思。

今天这部影片的开头终于给我解了惑。

杀破狼最早见于<易经>，属于紫薇斗数，是紫薇命盘中的一个格局，在命理学中,它们永远成三合会照，杀破狼星系是命运转变的一个枢纽，表示着一种动荡和变化，限年逢杀破狼，多主变革开创，变好还是变坏则看主星是庙旺还是失陷，以及吉多还吉少。

　　七煞 为 搅乱世界之贼 　　破军 为 纵横天下之将 　　贪狼 为 奸险诡诈之士 　　此三星 一旦 聚合 天下必将易主 无可逆转！

　　所以一般古时有说杀破狼三星入庙多预示着改朝换代。

我们一起感谢万能的狗哥（GOOGLE）！

这个影片本身的噱头应该是甄子丹、洪金宝以及吴京的对打，特别是前2个。

结果我看了下来印象最深的里面的配乐。

我查了一下，是《无间道》的配乐陈光荣做的，就说怎么风格这么熟悉，特别是后半段的女声咏叹调的部分，简直是一样。

情节上不知道是不是有删剪的部分，反正我明显感到几个地方剪接得很不正常。

PS：顺便说说现在我们已经象有强迫症的一样，凡是香港的电影都一定会怀疑被剪了的，所有的评论（特别是不好的评论）都被要求等你看了香港版再说，否则就没发言权。

但就算没有剪，这片子的情节也很一般，漏洞多，做作的地方多，刻意的煽情。

动作方面我印象最深的就是吴京杀那个小警察那段，那个应该叫通臂拳吧，就是手臂舒展得很直的那套，真是很不错，拿刀象做画一样在人家身上画来画去，真是过瘾。

而甄这次也算是绝招尽出了，什么腾空侧踢，凌空三脚、腾空正踢、托马斯全旋，转体三周半的，反正能用上的都用上了，动作依旧那么酷，但却没有以前那么犀利和够力度。

当年在黄飞鸿里面是多么的夺目呀，年轻真好！

而洪大叔则因为体型的原因，只能以柔道和摔交的技法来和我们见面。

但他那老大的气势还是很足的，特别是在警句里当着条子打电话的时候。

另外一个演技派任达化，作为男主角基本圆满完成任务（但最抢眼的还是廖启智）。

唯一的遗憾就是最后给我们贡献了一个笑点。

他一人单身入虎穴，啪啪啪，抬枪便射，分别击中4个方向，楼上楼下，转角360度的4个小弟，独独忘记去射杀他最想杀而且正坐在他面前洪金宝，然后被吴京以飞刀击败。

另外我觉得自打〈枪火〉以及〈PTU〉等等杜琪峰的影片被推崇之后，香港拍枪战拍黑社会就逃不出他的那个味了，都在模仿，都在学习。

慢镜头加独特的音乐，造型POSE站住加奇怪的打光，持枪而立加言简意赅的语言节奏。

才开始觉得不错，但多了就有点腻味了。

不过〈杀破狼〉还不错，比什么〈猛龙〉强多了。

你说都是动作片，杂差距就这么大捏？

曾经对港片失望到底，但一部黑社会让我找回些信心，现在又加上一部杀破狼，不敢说港片在重新崛起，但至少看到了香港电影人的诚意。

不过正是由于我对香港电影的不信任，杀破狼差点从我的电影名单中溜走，幸亏遇到一个同道中人强烈推荐该片，才使得我得以一睹全貌。

“杀破狼，亦即七杀、破军、贪狼三颗星，它的变化既能创造也能毁灭属于你的美好世界”，影片开头即带有强烈的宿命色彩，间中甄子丹也曾提过他父亲十分迷信，说他是破军坐命、为兵必劫，而剧情也是一路急转，从任达华的设陷抓捕洪金宝，到真相败露洪金宝反客为主仇杀任达华的三名手下，再到任达华上门复仇被抓，最后甄子丹打败洪金宝却又被其偷袭撞跌楼下至使洪金宝妻女全亡，全剧剧情紧凑，一波三折，暗合影片主题。

我从网上搜索出对于杀破狼的解释，七杀为搅乱世界之贼，破军为纵横天下之将，贪狼为奸险诡诈之士，此三星一旦聚合，天下必将易主，无可逆转！

整部剧的看点还是武打，有几场比较精彩的打斗，甄子丹、任达华抓捕洪金宝时的初次交手、甄子丹与吴京的生死搏命、甄子丹与洪金宝的最终决战，从中可以看出打戏的绝对主角是甄子丹，同时他也是该片的动作导演，经历了好莱坞的锤炼，甄子丹越来越具大将之风，他的武打风格近乎于贴身肉搏，没有一定的套路，但注重招式的实用性，拳拳到肉，刀刀见血，虽然不免残酷暴力之嫌，但在视觉效果方面确实很有冲击力，如果你不怕见血，一定要来欣赏一下这部电影。

七杀，破军，贪狼，紫微斗数，三星际会昭示天下易主。

还好看片前草补了“杀破狼”的由来，这样电影扉页的字幕对我才有意义，什么“美好的世界被破坏”云云，恐怕对于从不知杀破狼为何物的人们，难以留下任何印象吧。

谁没事看盘皮儿啊，电影本身就是语言的全部，为何不搞得深奥点像——“七煞为搅乱世界之贼；破军为纵横天下之将；贪狼为奸险诡诈之士”——这也只是网上能搜到的解读，翻翻周易压根没提这玩意儿，不会是漫画家杜撰的吧。

这让人想起“如是等辈，当堕无间地狱，千万亿劫，以此连绵，求出无期”。

一位比我更爱电影的大哥，就曾将杀破狼同“无间道”相提并论，他有可爱的五岁女儿，想必对杀破狼有超过我这光棍的共鸣。

我的共鸣仅仅停留在那个电话亭，在观众情感随同角色奔涌不能自已最脆弱的时刻，断无力量反抗之际，功过是非一刀断送。

再印象深就是大海中浮沉的红球球，算是今年见过最不知所云的镜头，仅次于当年“人民公厕”人们排队跋涉(“帝企鹅日记”之后我终于佩服陈果)；以及片尾任达华坐在沙滩上垂死等待，画面逐渐转暗，我几乎吐血喊狗屁结尾呀这是！

导演算到观众的切齿痛恨，忽然又给了三双鞋，大浪淘沙。

(笔者注：看过港版结局后我会增补这段文字，在此仅表达对内地剪切的愤慨，无他)我对海边场景的敬意，绝对与北野武的小眼睛总在凝视大海有关。

试着来曲解一下——大海代表尘世轮回，红球球代表理想和执著，抛出去代表人为设定目标，没人去捞代表多数对待美好的态度——可望不可及，什么是真的，岸上真实的拥有是真的，只有小孩会喊着要，大人一笑。

人家说杀破狼是港片虚无主义代表作，是不是这意思？

先有个美好目标，然后看着它自生自灭，直到自己被尘世吞没。

葛优背着儿子说，小鸡长大就变成鸭，鸭子长大变成鹅，鹅长大了变成羊，羊长大了变成牛，“活着”也算虚无主义经典吧？

可朋友说老爸送她上小学时也这么念，一年一年，自行车变成了BlueBird。

葛优扔着石头说，你能看这么远，我能看这么远，泰勒能看这么远，佛能看无限远，“大腕”可以玩世不恭至此。

超出三界，四大皆空，无欲无求，往生极乐。

可佛如果没有目标，谁来普度众生呢？

看过杀破狼，记住杀破狼，我继续反我的虚无主义。

无间道当初连拍续集，因为赚钱大把，更兼地狱层叠十八重，十殿阎王，博大精深；杀破狼之外虽有漫天锦簇，星移斗转，无奈没能在内地公映，恐怕也只能惊世猛片一支独树，顺便帮某顶顶blog了。

如果要评价2000年以后华语动作片的巅峰，我觉得在这近20年的时间里，不会有哪部电影能够超越《杀破狼》了，包括这个系列的续作。

《杀破狼》这部片大海看了无数遍，怎么也看不腻。

虽然影片以打戏为主，实则文戏也很精彩，大部分故事都被压缩在一天之内，节奏很快、冲突不断，没有一分钟是多余的。

2005年，甄子丹与叶伟信、洪金宝等人感慨香港动作片的颓势，决定寻求突破，合作拍摄了这部《杀破狼》，并且请来刘德华题字支持。

（海报上“杀破狼”三个字就是刘德华写的）那时香港的动作片，一种是见招拆招的武打套路，一种是成龙式的功夫喜剧，观众已经产生审美疲劳。

与此同时，托尼·贾为首的泰国功夫片以拳拳到肉的武打风格，迅速抢占了香港电影市场。

为了寻求突破，《杀破狼》率先在应用了综合格斗理念（包括散打、擒拿、跆拳道等），还独具匠心的设计了一些miss动作，增加了动作的真实性和实战型。

拍摄期间，甄子丹、洪金宝、吴京等演员全部挂彩。

靠着这股狠劲，《杀破狼》开辟了香港动作片的一个全新领域，身为动作指导的甄子丹也获得了金像奖最佳动作设计。

需要补充的是，当时有很多谣言说这段巷战甄子丹刻意打压吴京，用甩棍打断了吴京的肋骨。

其实看花絮得知他们用的是木制道具，只不过被涂上了银色的漆。

香港金像奖是所有具备一定知名度的电影奖项里，唯一有动作设计奖的，这和香港功夫片的历史分不开。

其实我觉得也是影视行业对武行人员、特技演员应有的一种尊重。

好莱坞也经常有特技演员抗议奥斯卡不为他们单独设立奖项，但是似乎一直没有成功，反对理由就见仁见智了。

拍《杀破狼》那一年，甄子丹42岁，吴京31岁。

现在再想让他们拍出这种精彩的对打，恐怕是拍不出来了。

（洪金宝当时已经50多岁，用了不少替身）甄子丹后来拍了《叶问》系列，虽然可以“一个打十个”，但多是一群人把主角围在中间，然后一个一个送人头，其余的人就围在外面干比划。

在动作设计中，混战场面往往会出现群演围在外面无所事事的尴尬，所以一些经典的打戏都会把场景局限在一个狭窄的空间，演员越少越好。

作为一部动作片，《杀破狼》不仅贡献了精彩的打戏，也塑造了许多有血有肉的角色。

例如甄子丹饰演的高级督察马军，最初大家只是觉得他很能打，一拳可以把嫌犯打成白痴。

后来观众才知道他这个人粗中有细，一直对这件事自责不已，不仅每周都会陪那个被打成白痴的嫌犯打游戏，还会给他生活费。

扮演这个白痴嫌犯的，是洪金宝的儿子洪天明还有吴京饰演的冷血杀手，他在片中总共就两句台词，第一次出场是在片头那场车祸杀人，连个正脸的镜头都没有，第二次出场就是虐杀张智尧饰演的阿乐，手段血腥残忍。

一般来说，成功的反派往往是带点神秘感的，观众不知道这个狠角色的来历，反而会对他留下深刻印象。

至于演技最为突出的，当属黄金绿叶廖启智饰演的华哥，他凭这个角色提名了金像奖的最佳男配。

在一场吃面的戏中，任达华饰演的督察忠哥说，自己被检查出了癌症。

这时廖启智的面已经吃完，却还在用筷子夹盘中的残渣，给自己找事情做，来掩饰内心的波动。

等到忠哥起身离开，他才突然爆发，把盘子砸碎。

演员表现悲痛有很多种方法，一种是大哭大喊、虚张声势，往往演的很卖力，但是没有投入情绪进去，观众也很容易出戏；另一种是像廖启智这样，用细节来渲染情绪，经过一个酝酿后突然爆发，让悲痛上升为悲愤，不仅吓了观众一跳，也体现了角色暴躁的性格。

在影片后半段，正邪双方的冲突集中在父亲节那天爆发，父亲节的特殊意义也丰满了各个角色。

洪金宝饰演的王宝是老来得子，这是他第一个父亲节，也是孩子的满月；夏韶声饰演的琛哥见到了多年未见的女儿，却永远也无法知道女儿送了他什么礼物；廖启智饰演的华哥与父亲一直不和，在电话中才知道父亲已经去世。

琛哥与华哥都是突然被杀，留下了无尽遗憾，增强了影片的悲剧性。

陈总舵主你的功夫呢？

《杀破狼》的剧本以阴暗、悲剧和宿命论为基调，镜头和配乐也在竭力营造主人公的孤立感。

最明显的例子出现在警局的一幕，忠哥和手下伪造证物，将黑道大佬王宝收监。

然而王宝的势力滔天，不仅在狱中使用手机，还公然威胁让忠哥和手下走不出警局。

此时导演透过铁栏给了忠哥等人一个镜头，在这个镜头中，被关押的仿佛不是王宝，而是这五名警察。

影片的配乐由陈光荣工作室旗下的冯曦妤制作，曲风阴郁诡谲，尤其是巷战那一段的哼唱充满了宗教感。

这段哼唱后来也用于续作中，成为高潮来临的标志性音乐。

《杀破狼》为续作留下的遗产太多了，除了冯曦妤的配乐，甩棍VS匕首的经典巷战，黑暗风格的结局也影响深远。

当马军与王宝的最终对决结束，诈死的王宝突然发难，将马军推下楼，却正好砸死自己的妻儿。

这种因果报应、环环相扣的剧本设计，颇有银河映像的风格，这多半要归功于编剧之一的司徒锦源。

当然，这部影片也不是没有瑕疵。

影片拍摄的时候，洪金宝已经上了年纪，甄子丹等主演也需要被合理保护，所以一些动作都是由替身完成的。

不过这也在动作片的行业规则之内，毕竟像成家班那样不要命的太少了。

多年以后，叶伟信和郑保瑞分别以各自的风格拓展这个系列，想要打造一个“杀破狼宇宙”。

不过这些续集的剧本还是少了点味道，打戏也用了更多的威亚、替身，难以超越最初的《杀破狼》了。

　文 / 沈嘉柯怎么办，怎么办？

这个世界就你我狂燥激动和不安。

那不是绝望，绝望的人，什么都放弃了。

只有失望到深处，到了尽头，什么法则，什么律条，都见他妈鬼去吧。

任达华扮演的警察陈国忠，就是这样的失望。

他怎么能够不失望，黑帮大哥把证据规则玩熟悉了，一样让正义一边凉快去。

怎么办？

多年心血，仍然落空。

看着黑恶势力销帐，如此嚣张，完全不可忍耐了。

而自己，也得了绝症，就是没办法亲手把黑帮大哥给送进监狱。

我真的很能够理解，一个人从事某种职业，所藏着的深刻源泉。

那是来自很小的时候吧，那种延续性的精神动力。

可是，世道凶残，因此，我们被吞噬。

我们的激情被淹没，我们的信仰被摧残，这种痛苦不是一朝一夕，是许多的朝夕，咬牙切齿都不可对外人道。

一点点折磨，到最后，只能够失望，只能够，以邪恶的手段来完成目的。

我不想用一种完全的话，来说这个无比复杂的世界。

因为没法去说。

是的，不是正义都如此可悲，但确实有时候有些人面对的正义，如此可悲。

它屈膝在烦琐的程序当中，这就是我们所付出的打价。

这是群体性代价，但注定由少数人付出。

于是，警探带着他的兄弟们，都准备为之付出。

他们集体做伪证，只要能够把洪金宝扮演的集残忍与强大暴力一体的角色，对到惩罚的刑台上。

我甚至没了兴趣，去关注精彩的打斗。

很精彩，但不是重点。

也没有兴趣去关注点滴的父子父女情怀。

天生大恶与天生大善都是艺术的构造。

实际一点情况，是人的道路。

很多路无法回头。

无可奈何。

有的人也不愿意回头。

坏人也有亲情，好人也有亲情。

只是世界不以好人坏人来区分，和严格履行审判。

所以，警察失望了，一直失望，到了最后一步，他无所顾惜。

那长久姑息黑社会大哥的东西是什么，我上面说过了。

我们必须为之悲哀，悲哀之后，又只能够对此抱以长久的沉默。

长久沉默之后，我还是有一句话想要概括一下，英雄有英雄的死法，恶魔有恶魔的死法。

他们的感受是不一样的，事到临头，不管是恐惧，愤怒、哀伤，还是庆幸、满意。

电影名字的寓意，其实应该颠倒过来看。

三大煞星“七杀”“破军”“贪狼”，其实也是每个人所必须面对的困局。

陈国忠象征“七杀”，他对世界的爱与眷念，如此的悲哀。

生命的绝望与理想的失望，一起逼迫他决定舍身。

道义不等人，作恶一直在继续，甚至膨胀。

他不能够等待了。

有多么强烈的憎恨，就有多么深厚的爱。

他所爱的东西被毁灭，他坚持的理想几近彻底失败。

所以，他以一人之灭，换来希望。

这希望，已经与他无关。

但又于他而言，直到离开这个叫人厌倦的世界，有时候充满了温情的世界。

那么好的兄弟，那么弱小的义女还等着他照顾。

但这么多年的纠缠斗争，他一定厌倦了。

厌恶和疲倦，叫人无奈。

附加上生命的绝望，他也就不再被犹疑忍耐所困，得以一展压抑多年的愤恨，他就义无返顾了。

马军象征“破军”，说起他父亲，带着不可释怀的情结。

是的，他和陈国忠并无区别。

他的功夫上的强大，迟早也会被磨到耗损无光。

因为他青年，他更加年轻。

所以他的暴躁和冲动，还旺盛。

可是，也已经进入了磨耗。

他一拳打痴呆了嫌疑犯，带来的，是永远的愧疚。

还是失望。

我们妄想替天行道，我们借助社会的公器，但是，难保我们不是满心大道，却两手带血。

带血也罢，只求心安。

他做警察的路走下去，不会比陈国忠更加幸运，也不会更加悲惨。

他也有机会，做一个英雄，一个圆满的英雄。

那样他就不会失望了，他会在清醒的妥协里，尽力赶路，尽力维持正义。

但这是电影之外的了。

至于王宝。

他多半时间是幸福的，我只能够这样说，做坏人做的彻底，无所顾忌，狠到了底，也就足够了。

至于那点血脉亲情，不过因为坏人还是人。

坏人远比野兽更凶残可怕。

我不知道，他对自己和这个社会失望过没有。

我想，他大概还是满意的。

因为那么多年他都稳健的生存，一再与警察斗，一再胜利。

他应该不会去想这种问题，但是，他的人生还是失望的。

做到如此强悍的人生，也难逃一个不得善终的结局。

他的存在是符号化的。

就连对孩子的顾忌，对妻子的保护，都是符号化的。

他却又不得不符号化。

这也是应该付出的代价。

为恶，难免牵连。

为善需与恶斗，为恶需与善斗。

这斗，凭借的还是暴力，只是一百年，比上一百年稍微文明一些。

是的，我和看电影看评论的你，我们，都有着这样的困惑。

因为道义必须妥协，不完善的世界需要牺牲，做不做牺牲的那一个？

多数人不是。

警察也永远只是一个孤独的职业。

把职业当成道义来做的警察，更加少之又少。

之所以我们说道义，只因为，那里面，仍然是我们的情之所在。

我们爱所爱的人所尊崇的，我们恨我们所恨之人所做的事。

一不小心，我们会模糊了那条黑白色的界限。

只是我们手无利器，身无大力，所以我们不生大浪，也不为大恶。

一旦我们身有大力，手握利器。

我们就是杀破狼。

或许，我们不得不接受我们对这个世界的失望。

只是，接受之后，我们继续做我们该做的事情。

就像陈国忠是笑着上路，去做他该做的事情。

我要说明的是，按照另外一个结局来说，我更加接受，王宝没死，趁马军不备将他推下楼摔死在王宝妻女车上。

马军死的时候，王宝的妻子和满月女儿也死了。

这样对王宝的处理，才算是最大的惩罚。

那样处理，就不再失望了。

起码某一部分观众不会失望，不要以为干了坏事，受罚的只有你一个人之肉体。

更残忍的惩罚与次一等的惩罚，同时降一等级程度，效果是一样的。

犯罪学专家有过这样的说法。

可惜，罪犯们不是傻子啊，死刑啊死刑，是所有生灵为之战栗的。

而祸及亲人的“死刑”，就不必多说了。

加一点冷雨自己对SPL的感觉。

现在不看电视剧，也很少有兴致看电影了——因为“徒有佳句却无美章”的情况几乎磨光了我所有的耐心。

与其看片子，还不如等过些日子看“专业粉丝”们剪辑上传的视频来得爽——他们挺专业的，一度让我产生“新一代导演即将从tudou诞生”的错觉。

动作、黑帮、警察、贼、死亡……香港作坊真的越来越没有搞头了，什么都敢拿来拍，就不敢把现实拍一拍，TNND。

建议没看过的朋友，不用看整部电影，直接搜索甄子丹在其中的打斗视频来看就OK，比看电影爽，哈。

-有网友提问《杀破狼》电影中甄子丹在后巷灭吴京的武器，特此评述。

外行看热闹，内行看门道，如果没有看一些文章，我也不知道在甄子丹饰演的马军和吴京饰演的阿杰（Jet？

阿杰？

故意的吧？

），以及马军和王宝（洪金宝饰）的两段打斗中，竟然包容了数种流派。

从展示功夫和取悦观众的角度讲，甄子丹的武术设计是很成功的。

先说此前的一段，就是吴京停车场屠戮警察的一段，这一段是长拳拳法加单刀刀法，虽然有少量用刀锋刺敌人的动作，但基本上是单刀，这一段虽然吴京打得残忍诡异，但确实堂堂正正的传统武术功夫。

相比之下，窄巷中甄吴二人的搏击就更快捷迅猛，也更让人心惊肉跳。

从武器上讲，甄子丹用的是警棍，即ASP（战术伸缩警棍），又称甩棍，所谓甩棍是因为如电影中展示的一样，警棍的第二节和第三节是需要用力甩出来并自动锁死的，ASP具有柔韧性、强度和刚度，是美国警用主要防身冷武器。

而吴京用的是介于短刀和匕首之间的刀具，严格的说，这把刀作为短刀，刀身太像匕首，但作为匕首又太重，太长，具体实物是否存在还不清楚，但就电影而言，吴京却用它展示了三种功夫。

除去上面说过的单刀长拳之外，第二段近身搏打，吴京是反手拿刀，其实是用拳法带刀，在ASP劈打受制约后，甄子丹的应对方法是以长制短，所谓一寸长一寸强，ASP后发先至戳中吴京肋下是一大亮点。

虽然两个人的动作都趋近搏击，但关键动作所表达的中国传统武学观点却同样清晰。

中招之后的吴京采取真正的匕首打法，相对于反手持刃的划（靠外侧刀锋）和刺（靠下戳动作），正手用匕首可以砍、刺、撩、划，只是戳和刺的力量要弱于反手，但变化更多，而做为手臂的延伸，正手使用匕首也扩大的攻击范围。

而对应的，甄子丹采用贴身猱击的策略，利用ASP的刚度和柔韧性近距离搏打，而相对的，吴京由于正手用刀，太近的距离使得刀的刺、砍动作无法发挥，只能近距离格挡，虽然看起来两人胜负只在一线间，但实际上从人体力学的角度上讲，吴京更难杀伤甄子丹，而ASP的攻击力不足在雨点一样的连续击打之后，加上钝器最致命的直击颅骨，此时胜负已定。

而最后的杀招，则回归了中国传统武术的套路，让人惊叹其精妙和简洁。

（冷雨补充：吴京同学在这一战中堪比小强啊，挨了那么多下，浑身是血——居然还有战斗力……真让人无语。

现实当中使用ASP，是万不能击打对手头、颈、脊椎的，会出人命。

）甄子丹和洪金宝的打斗，完全是规规矩矩的一招一式。

两人从咏春拳开始，然后是柔道的摔法和空手道的摔法，接下来的对峙，是蒙古摔跤和古典摔跤，从我个人的角度讲，这些实在有些过于花哨，尤其是古典摔跤，放在这里有点不伦不类的味道。

而两人的擒拿格斗，以及最后的错骨分筋，又重新回归中国功夫，而毫无疑问，甄子丹的一字踢腿和连环腿则作为全片动作的点睛之笔。

从展示的功效和目的上讲，甄子丹和洪金宝的打斗无疑更有效果，但甄子丹和吴京的打斗却让人印象更深。

这其中的主要原因，就在于甄子丹在窄巷格斗中展示出来的，是独一无二的甄氏风格。

写到这里，突然想到，从性质上讲，ASP对匕首或军刀，其实是军事格斗项目，不拘于形，正是甄子丹动作风格的真实写照。

作者：路人甲

先勾着指头来数数动作影星今年带给我们的印象：《狼犬丹尼》是悄悄地来又悄悄地去，究其原因，弱智的剧本肯定难逃其咎，单靠李连杰的武打来撑场面，可以是可以，但前提必须是要与他在香港时的那伙班底合作。

而这部的动作于李打星而言，踮着脚往上拔也只能算中规中矩，一般偏下。

成龙在《神话》里的表现根本就可忽略不计，或许他也有理由，改玩爱情嘛。

甄子丹在《七剑》中的动作也只剩下了耍酷，要么花里胡哨得让人眼花缭乱，要么站桩般角力像两头笨水牛斗架。

好了，这三人都混到这步田地，其他人就更没什么可说的了。

动作片沦落到此，江湖男儿是要扼腕长叹的，好在年终岁末，出来一部《杀破狼》，一家伙囊括了甄子丹、洪金宝和吴京三个打星。

影片狠好看！

也就是说，动作狠而好看，场面真实，血腥，残忍，暴力。

招招到肉，记记见血，打声号声骨断声，声声入耳。

甄子丹又回到了《精武门》时代，且再次给我们带来了久违的连环三腿。

而这三腿，恰是踹在一代宗师洪金宝身上。

这些年来，洪老爷子身材是越来越宽了，岁月毕竟不饶人啊，可胖归胖，老归老，功夫并没全撂下，摆弄起一招一式，竟也干净利落。

吴京则更让人惊艳，再不是《太极宗师》里的打老人拳样，也不是《蜀山传》里做青蛙蹦跳样，他改玩起了小刀，正手刀，反手刀，还有左右手互换，那股利索劲，就像是在写草书，而且是狂草。

对付警察阿乐的那场屠戮，简直是疱丁解牛。

当然，精彩的同时也带来一些问题。

影片后二十分钟几乎全是动作戏，甄子丹侠肝义胆，孤身赴约。

头十分钟用来解决吴京，后十分钟则解决了洪金宝，这种处理，像极了《功夫》，仅从动作设计来看，无可厚非甚至还有创新，比如武打中借鉴并揉入了击剑摔跤擒拿角力等动作。

但相对于前面扣人心弦黑云压城的文戏，一下又衬出了武力解决问题的简单粗暴，严重点说就是头重脚轻。

甄子丹打倒吴京歇都不歇就去打洪金宝，不说在武学上违背了调匀养息之道，对观众的视觉而言，也属于没有节制的狂饮暴食，容易被撑到。

共实这种动作戏，在时段上平衡些效果应该会更好，比如像《男儿当自强》那样，开场不久就让甄子丹和李连杰各用单棍先热热身，然后李连杰再找其他人试试手，最后两人再长棍对短棍，双棍对单棍，竹片对白布，昏天黑地斗一场，这般压轴，才算过瘾。

再说文戏。

我觉得文戏尤胜武戏，特别是前半部分，压抑气，暴戾气，兄弟情义拿捏得比较到位。

单从内容而言，它似乎只是司空见惯的警匪片，但这又是一个警察或者说法律无法解决的故事，洪金宝演的王宝犯案无数，却始终逍遥法外，在警察面前，他从来就没服过软，像琛哥那样皮笑肉不笑的表情都不做，就是一板到底，而且公然示威挑衅，袭警，拒捕，双方的不共戴天从开始一直延续到结尾。

他的只手遮天，逼得正义的警察也只能通过私人手段来以暴制暴。

因此，影片始终杀气腾腾，有意思的是，任达华饰演的忠哥与他的三个手下，都是莽撞果敢的狠角色，做事不择手段，简直和古惑仔没什么分别，自然，他们也和古惑仔一般兄弟情深。

这也使得影片充满血性和男人味，另外，影片巧妙地把父亲节这个特殊的日子与那个血腥的日子重合，侠骨再添柔情及悲情，可谓用心良苦。

几个人在办公室连续接电话的桥段处理得很好，任达华那种动作和表情，甚至让我鼻子酸了一下。

总体而言，《杀破狼》没达到《无间道》的高度，但还值得一看，尤其是在闷片看多了的情况下，能清楚地体会到该片的速度感。