武周时期的电视剧,为了避免一些问题将李改为礼,将武改为伍。
目前看到第八集,1-7集是一个闭环的故事,但是留了开启后续剧情的小尾巴。
剧情主打复仇+为民讨公道,剧中不难看出普通民众想生存想跨越阶级是多么的艰难,而世族们糟践起人来可比踩死蚂蚁还简单。
我更倾向于将女主成为“从犯或者是加害者”,不能因为她小就能被原谅。
虽然她在赎罪但是那些因她遭受苦难、逝去的人是回不来的。
所以个人认为女主的结局be最好。
男主他的鸿鹄志向仅靠一己力难以解决,多年以来形成的阶级固化不是单靠个人或者一个团队就能摧毁的。
武帝在时也只是打压,虽然黄巢杀的多但也没有杀完。
我只能说男主是在撬冰山的一角,虽单薄但也代表了底层人民的希望,而我们也是底层人民。
跳出整个故事,女帝才是执棋人,大家都是武李(伍礼)之争的棋子。
目前只看到这,新的故事看完再来写。
看完一遍,又在重刷,如果说这剧的优点,处于top水平的,群像刻画必占一位。
世家高位的,贪钱的、抢功的、卖官的,各个嘴脸刻画的栩栩如生,有的披着人皮,有的漏出獠牙,时不时的以各种方式凌虐底层人,享受底层厮杀、哀嚎,再加上周围人对他们生前身后的阿谀逢迎、高唱赞歌,别提多讽刺幽默了,也不意外会成为女皇的心病,让女皇执意革除旧弊,剜掉这大唐的附骨之疽。
底层的,努力的向上攀爬,不管是否有底线,没有懒的,各个积极做事挣功,兢兢业业完成业绩。
元少城和厉俊这俩人,打工人实录了属于是。
大哥、大嫂,彭义、胡生等等,简简单单几句台词或者几个情节,就把人物交代的清清楚楚,感慨这些小人物哪怕被当做蝼蚁,哪怕不完美,也有情义、理想、爱国护民之举、也是活生生的。
叶平安等这些女子复仇联盟里的人物,身份过往已逐渐显露,虽未完全展开,但因为刘诗诗这些演员演技好,人物也已经立住,很难不喜欢她们,跟着她们视角一起看她们刺激又爽爽的斗权贵。
整部剧可以说没有任何尿点,讲的是个复仇故事,镜头语言却生动有趣,只要看了就立马会被拉进去,美美的享受一番视听盛宴。
审判了一下前四集,节奏快且制作顶级,视觉上很享受,主角配角演技上乘,强剧情,下钩子很快,强反转,没有拖泥带水,悬疑味道正宗。
如果以上只是看点,那么女主的行为动机,就是高立意女本位的最好注脚。
女主原名顾清,因一桩旧案改名换姓叶平安开了一家医馆,并以催眠入梦之术为人医诊,外表性格着实有些“不着调”,众人称之巫女。
可随着补阙之死,叶平安卷入了一场巨大的阴谋中,随之在破案中寻求活命的机会。
然事实的真相却是,这场焚心之局,都是叶平安自己布下的,她不惜以身入局,一步步开启复仇计划。
她的复仇,与多年前众多女童、少女被践踏之案有关,一步步算计,掌控人心,她只为那些人复仇。
至于她为何要出手?
叶平安并非完美受害人,她自己也曾是那双看不见的手之一,是复仇,更是赎罪。
且不说这剧的制作如此牛逼,只说这种女本位剧情,如果没有顶级🌸,恐怕也很难变成大制作被投资,内娱一定要有顶级🌸,她们有话语权,好的女本位本子才会有机会被大众熟知,感谢刘诗诗选择了这个故事。
我无比期待后边的剧情。
另外夸一夸,我认为女主演技已经nextlevel,眼神戏、台词设计细节拿捏非常精准,这让我之后也很难再拿她当做流量花旦,或许,应该借用吴彦姝奶奶对她的评价:刘诗诗是青衣,不是花旦。
搁笔,结束。
这集的标题“生当败局,死局亦败”大概是叶平安对自己复仇第一步的注释。
叶平安早早盯上了郑元,提前一年开始布局。
郑元活着的时候,就留下了证据,无论是郑元将证据交给好友还是陆丹心使计得手,杜梁都有暴露的风险;郑元被灭口后,叶平安将计就计,将凶杀案闹到女皇面前,杜梁依然难以脱身。
这就是叶平安给杜梁设置的必败局。
l 右相之死一位宰相因梦获罪,这样离奇的事件在故事开篇就悄悄为观众下好了钩子。
“会是什么梦呢?
”观众肯定会在心里画出这样的问号,从而在后面听到梦的内容时,并不会觉得信息出现得突兀,反而会良好的地接受并产生豁然开朗之感。
l 叶平安出场白衣红伞的装扮在一片昏暗的背景里尤为引人注目。
这样的造型既在视觉上吸引观众的注意力,也在剧情内同样起到引人注目的作用。
此时化名为心儿的陆丹心正引着坐在轿子上的郑元向叶平安走去,而装扮出众的叶平安也悄悄改变了行进方向。
虽然胡生的发狂打断了这场蓄谋已久的“偶遇”,但叶平安对胡生的准确剖析还是成功引起了郑元的注意,也为后面让心儿邀请叶平安入府看病做好了铺垫。
l 胡生之死胡生这个角色有两个作用,一是补充叶平安的设定,让观众了解叶平安这个心医的工作内容;二是补充剧的时代背景:既有与外族的战争,也有王朝内部藩王的叛乱。
这样的背景交代,使后面朝廷征收军饷的剧情发展顺理成章,也为皇帝多疑敏感的性格做好了铺垫。
l 不愉快的初见元少城与叶平安的初见是在一个失败的“猎巫”场景下,面对叶平安一副混不吝的样子和装神弄鬼欺负“老实”百姓的嘴脸,元少城表现出了咬牙切齿的恨意,这大概与他的过去有关,他也许曾被狠狠地欺骗过,因此才对一个事实上被欺压的女人表现出巨大的恨意和偏见。
这是编剧放下的另一个钩子,只等在合适的时机把元少城的过去钓出水面。
l 看诊心儿(陆丹心)与叶平安的碰面百合花香四溢,在没有看到后面时观众会根据前面剧情中叶平安的表现误以为着又是她混不吝性格作怪引发的小调戏,但后面我们就知道了这其实是两姐妹熟悉的小游戏。
在两人表演的推拉中,叶平安又树立了新的人设:爱财,这个设定肯定会在接下来的剧情中不断强化,但这是叶平安故意为之的表象还是她重重面纱下的本质,我们拭目以待吧。
看诊时,叶平安①先要了酒,然后用酒杯熄灭了蜡烛,手势轻柔,行为却很霸气(果然有能力的人面对当官的甲方也照样可以摆谱)。
接着②转动葫芦铃铛,③走到郑元面前摆动葫芦,“你在怕什么”语言引导。
不同于前面胡生发狂的镜头,这里只展示郑元的梦境而没有给到现实中的镜头,所以叶平安是真得在窥梦还是只是冷眼看着郑元冒冷汗此时观众是并不知晓的。
这段“治疗”与前面的胡生和后面的元少城都是一个对比,导演其实是通过三个人的情况一步步解释叶平安的“工作原理”,我们会在接下来元少城入梦的部分更清晰地了解。
l “被陷害”和上热搜的叶平安叶平安回到医馆后先是给出了打更人报时的剧情,紧接着就叶平安受到了杜梁的追杀,这样明显地给出时间就是为了后面的不在场证明。
通过后面陆丹心的讲述观众会知道这是叶平安早早布局的结果,但此时观众可能没有意识到时间的重要性,以及可能会被前面郑元的话误导,以为这是郑元派来灭口的人,这样在发现郑元被谋害时才更具反转效果。
叶平安仓皇逃出(看惯了任如意,不太习惯刘诗诗这么不抗打的样子),往郑元住所而去,因此杀手顺水推舟坐等嫁祸成功(这时肯定有观众在吐槽杀手的业余)。
叶平安轻松进入郑元的房间,管家发现了屋内叶平安故意吹亮的灯光后,进入屋内成功现场缉凶。
其实这是叶平安震惊的表情和面对胡生死亡时镇静的表情又是一个对比,一个人能在一天的时间里性格变化这么大吗?
这样再次为后面揭露叶平安的计划反转加码。
进了监狱的叶平安一直在激怒本就对她有偏见的元少城,增加元少城对她的蔑视,从而使他在面圣时能轻易落入为他编织许久的陷阱。
于此同时,由于巫女的人设和官员被害的双重八卦属性,叶平安成功在营销号陆丹心的助力下登顶热搜榜,得到了“相关部门”领导请喝酒的待遇。
而在梦寐已久进入体制的机会下,叶平安也一改自己轻浮的面貌,树立起自己专业学科带头人的形象,成功得到了女皇陛下的青睐,获得利用工具人元少城的机会。
叶平安又是①要了酒,偷拿出药粉,转动葫芦铃铛;②走到元少城身边,拍了下肩膀;③“不要想火”语言引导进入梦境。
这里叶平安的动作就比引导郑元入梦时更加详细,至此,第一集通过三个人的入梦过程逐步揭开叶平安“巫术”的面纱,基本可以确定叶平安的“三步走”方针。
此时只是不知道酒的作用了,到底是用酒掩盖药粉的味道,是用酒精激发药性,还是用喝酒来掩饰取药粉的动作,或者只是因为叶平安是个小酒鬼?
l 光天化日下的阴暗交易在大殿上叶平安与元少城在女皇的面前悄悄达成了一项交易。
叶平安:我在说谎,我也知道你知道我在说谎,但我就是要在你面前胡说八道,因为我知道你不敢让女皇知道我在说谎,所以你也得帮着我说谎。
元少城:我知道你在说谎,但我不能揭穿你在说谎,所以我只能跟着你说谎。
两个人默契地完成了第一次欺君合作。
叶平安还借着这个机会暗戳戳埋汰元少城,我们跟着一起笑话他吧。
还有另一项更隐晦的交易在女皇和叶平安之间达成。
女皇并不关心叶平安是装神弄鬼还是真有窥梦的本领,她更想借此调查此事是否与叛王有关,所以女皇命令叶平安一日内破案(叶平安好惨,少年包青天一般都有三天呢,叶平安只有一天),只要叶平安带给她满意的结果就能活命。
虽然这里像是叶平安设局成功借助女皇的力量,但这对于女皇又何尝不乐意看到一颗小棋子自己跳到棋盘上呢?
l 总结:复仇大幕缓缓拉开第一集是叶平安复仇的序幕。
第一步,叶平安借助女皇对于梦的敏感(开篇右相之死的伏笔)设立自己能窥梦的巫医人设。
第二步,与陆丹心里应外合,勾引郑元、杜梁上套。
第三步,利用元少城的野心以身入局,借势女皇的疑心为自己争取便利。
现在叶平安终于如愿以偿进到了旋涡中央,但这已经是她算计了挚友陆丹心(脖子上的伤疤就是片头血花的形状,暗示了她受害者的身份)、伍显儿(作为女官一定具有很强的事业心,一定看不惯女子被男人欺压)、元少城和女皇的结果,那么当她想要接着搅弄风浪时有要付出什么呢?
叶平安是受害者,亦是帮凶。
她有罪,所以她连累父母被杀,所以她日日不得安眠。
她是复仇的疯子,是从阎罗殿爬出来的恶鬼。
没有人会想把她高歌成复仇英雄,因为如今她归来的每一步棋,都只是她赎罪的过程。
步步锥心泣血,这就是她的报应。
当她放下的最后一颗复仇棋子,也许指向的就是她自己。
我们不会洗白她的罪过,而是让大家能够接受在影视中出现这种“不完美”的角色。
以往影视剧的主角人设完美、道德高尚,而叶平安这种有原罪,不完美,有争议的主角,会让影视剧的主角对所有苦难从俯视变为平视,来审视整个故事。
我们不应该是只看到她的罪恶或者只褒赞她的高光,而更要看到一个角色知耻而后改,并为之付出努力的勇气。
我们不需要原谅她,因为她自己也不会原谅自己。
我们只是希望大家把更多的恨意投入案件元凶。
我们可以随着叶平安的角度,看她以身赎罪。
其实《掌心》真的是一部不太好定义的剧,播之前我一直以为是悬疑剧,男女主携手破案的那种,后来临近开播才知道主打复仇。
观看后不得不赞叹制作组的用心,无论是片头的风格还是镜头语言的表达,都能看出来是非常成熟、非常擅长这种风格的团队。
印象比较深的的镜头,第4集片头,男女主一黑一白穿梭于街道,慢慢又转变为棋盘上的棋子。
意喻两个人都是棋盘上的棋子,但下棋的又是女主,所以意为女主以身入局,自己既是棋盘上的棋子,又是执棋手。
而棋盘上黑白棋子盒都在同一边,所以两人不是黑白对立的,而是殊途同归。
第五集最后,揭露了女主的过去,从小女主逃跑时的泪眼一下子转场为大女主血红的眼睛,真的把人物内心的那种悔恨一下子体现出来了。
除了这两个,其他精彩镜头和视听语言也非常多。
B站也有更专业的UP主在拉片,我就不多加赘述。
另外这部剧非常惊喜的一点是每个角色的自主能动性,尤其女性角色。
这几年市面上有很多标签为大女主、双强的剧里都是女强男更强。
但掌心每一个女孩子都有自己的闪光点,没有为了给男角色添加魅力值就降低女角色的能力。
女主几次进出牢狱都是靠自己解围,和男主的智斗每次也都略胜一筹。
当然,男主也不差,非常符合“逆天改命”这个词。
另外一点就是《掌心》一直把镜头对准底层人民的苦难与善良,百姓虽艰虽苦,但底色善良。
不像某些古装剧让人代入权贵角色,觉得底层人民下贱品德败坏。
“穷人面目可憎,世族传家有道”是多少古装剧中不经意间透露的价值观,这几年更是“嫡嫡庶庶”的更要把阶级划分的更仔细更明白。
《掌心》男女主都是底层出生,而他们的对手却是上层手握实权的权贵。
借用某红书的总结:蚍蜉撼大树,女主赎罪录。
老鼠吞老虎,男主青云路。
蚂蚁噬大象,高官不无辜。
匹夫可一怒,生性不为奴!
《掌心》第20集女男主换药那场戏真是精妙绝伦,已被我列入近些年国产剧中最性感、最克制却也在性别意识上最进步、最具实验性的段落之一。
因为它做到了在表现上极度“去性别化”的同时,两位主角之间的性张力仍然强到爆棚。
而且明明身处在这个典型异性恋范式的场景里面,女主叶平安还能做到身上一丁点“直女味”都没有,始终保持着高度自治的主体性。
它是怎么做到的?
要回答这个问题,我们得先弄清楚叶平安的主体性是如何影响这场戏的观看方式的。
在大多数影视作品里,碰到这种即将进行身体接触的场面,女性角色都会不约而同地生产一种反应。
她们会变得羞涩。
而这种“羞涩”会成为一种典型的性别操演机制:女主越羞涩,男主的征服欲越强,观众的窥视快感也就越大,屡试不爽。
那有人会说,也有不羞涩,而是很主动的那种女主啊。
但其实那种女主同样也在满足男性凝视(male gaze)。
拆解一下这个机制就是:羞涩的女主 = 被动但渴望的女主,她越是抗拒,观众越是期待“她最终会接受”;挑逗的女主 = 主动迎合的女主,但这其实也是另一种“被动”,因为她的挑逗仍然是为了迎合男性欲望。
这两类女性角色的塑造都是高度性化的,是围绕着“如何被男性观看”展开的,本质上没有什么区别。
那叶平安是哪种的?
嘿嘿,她哪种都不是。
回顾一下这段戏中编导演三方的发挥:1、导演的镜头语言始终保持着高度的克制,没有任何暧昧不明的对女主身体部位的凝视,叙事节奏也依旧保持高效;2、编剧在台词中尽量淡化任何有关性别的提示,比如那些常见的“授受不亲”之类的老掉牙玩意,叶平安还在一心搞事业,攥住男主的手也只是想跟他“谈笔生意”;3、演员的姿态是落落大方的,虽然受了严重的伤,马上要被换药了,但是并没有任何扭捏羞涩之态,也没有什么故意魅惑之举,其实她根本就没把换药当回事,她不是在回应男性的凝视,她根本就无视这种凝视的存在。
这才是最关键的突破点——叶平安的“去性别化”姿态直接破坏了观众对“性别互动”的期待,让他们的观看方式瞬间失去方向。
然而,即便叶平安拒绝成为被观看对象,观众仍然感受到了强烈的性张力。
这是为什么呢?
精神分析学家拉康有一个观点,欲望本质上是对缺乏的渴望。
说人话就是,我们真正想要的,从来不是我们得到的东西,而是那个我们无法完全拥有、甚至无法完全看到的东西。
如果还无法理解,可以尝试代入一下自己的购物心理。
最好的那件永远是没买到的那件,最爽的那刻就是购物车下单的那刻,等东西真的到了自己手里反倒索然无味了。
换到这也是一个道理。
所以导演对这段戏做的处理就很有意思。
他浓墨重彩地渲染了换药前的戏份(虽然镜头语言是极度克制的),而换药后的情节也在画面直白呈现了,我们可以清楚看到叶平安换了新衣服,之前那件血衣躺在角落里,但导演唯独没有拍换药过程。
在这里,导演刻意制造了一个关于叶平安的“缺失的身体”,然后让观众去想象、去填补、去回旋。
这就是拉康所说的“客体小a”(objet petit a)——它并不是真正的对象,而是那个被刻意遮蔽、让你的欲望不断循环和延宕的“缺失物”。
导演用“删掉”的方式制造了比“展现”更强烈的性张力。
所以这场戏就成为了一种“观看的悖论”:你越是无法看到,你就越是想要看。
那么,为什么观众会存有这样的观看欲望?
问题的根源,在于观众的观看方式本身并不是自由的。
这里可以用斯图亚特霍尔的编码/解码理论去分析。
无论是编剧、导演还是演员的演绎,实际上对换药这个场景都在进行“去性别化编码”。
也就是说,他们选择了一种非传统的性别框架来叙事,使得剧中的人物关系是权力的较量,而非浪漫或性吸引。
但观众在观看时,基于自身的文化经验,往往会在解码过程中重新引入性别化的视角,即便剧中已经去掉了传统的性别互动模式。
虽然剧内的一切都在努力去性别化,但剧外的观众仍然会期待性张力,因为性别本身是一个观众无法彻底忽略的编码系统。
我们并不是在观看剧情,而是在观看我们自己的观看方式。
所以说,这场戏的真正高明之处,不仅在于它如何制造了“看不见的性张力”,更在于它如何打破了传统的性别观看框架。
观众以为自己在观看一个女男主暧昧的场景,但编导演三方在表面上拒绝了这个可能性。
叶平安的存在,直接破坏了这种“观看游戏”的规则。
它甚至在倒逼一种反思。
这是一次对“男性凝视”的反抗,但它不仅仅是“反凝视”这么简单。
它让我们意识到,观看并不是一个自然的、纯粹个人的行为,而是一种被文化塑造的习惯。
我们以为自己是在“自由地观看”,但其实我们的观看方式早已被设定。
我们被无数影视作品训练得“知道”某些场景该如何发展,“知道”男女主在特定环境下应该如何互动。
所以,当这段戏不走寻常路,刻意抹去那些性别化的互动模式,刻意不让女主符合“传统女性角色”时,我们才会感到错愕,才会下意识地去寻找“缺失的部分”,甚至会觉得这场戏的性张力反而变得更强。
所以《掌心》这场戏不仅是在探索“女性身体如何存在于影视叙事中”,它甚至在质疑和批判:“我们为何如此观看?
”因此,这场戏真正的核心意义,不是“叶平安(女性)的身体在哪里”?
而是:“我们为何如此执着于寻找她的身体?
”我们的观看方式,究竟是怎样被塑造的?
从来如此,便对吗?
1. 演员表现: 1.刘诗诗:在剧中展现了她的演技实力,将角色的复杂情感表现得细腻动人。
她的表演自然流畅,尤其是在情感戏份中,能够很好地传达角色的内心世界。
-2.窦骁:同样出色,他将角色的非常复杂的人性,与刘诗诗的对手戏也很有默契。
2. 剧情设计: 1.剧情紧凑,情节跌宕起伏,充满了悬疑和情感冲突。
女子复仇者联盟,姐妹情都特别好看,故事丰富多元。
3. 制作水准: 1.剧集的制作精良,画面质感上乘,场景布置和服装设计都非常考究,符合现代古装剧的审美标准。
2.配乐和音效也恰到好处,增强了剧情的感染力。
在剧情方面,《掌心》糅合了复仇、悬疑、大女主、阴谋、催眠术和读心术等元素,使得剧情充满了致命的吸引力。
每一个角色都有自己的故事和秘密,而这些秘密相互交织,形成了错综复杂的网络,每个情节的设置都充满悬念。
在视觉效果方面,《掌心》的制作团队精益求精,从场景搭建到服装设计,从特效制作到音效处理,都展现出了极高的水准。
这部剧将唐朝的繁华与黑暗面呈现得淋漓尽致,有强烈的视觉冲击力。
演员表演方面,刘诗诗演技很契合叶平安,一姐眼珠子一转就想出来八百个鬼主意,自信又张扬,不同时期的不同镜头,一姐各种情绪也诠释的很好,不仅是爆发力和共情力强,那种内敛细腻的情绪戏微表情也完美拿捏住了。
最近上新的几部剧,质感最好的应该就是掌心了吧,但现在热度播放量都不太行,感觉有点可惜,想说几个自己喜欢掌心的原因。
1️⃣女性视角权谋:很特别的视角,在男性权谋绝对优势下,《掌心》可以说是创先河了,女主叶平安以复仇为主线,智斗权利和富商,一路反黑,看得有点爽。
这一点也是拓宽了女本位的题材的范围,不用老是宅斗,宫斗,围绕情情爱爱看似大女主,结果捧男的剧了。
2️⃣人设像个活人:现在电视剧男女主都是被阉割人性的存在,一定要真善美之类的,男主要无脑对女主好,还要女强男更强。
但掌心不一样,女主是加害者,男主就是为达目的不折手段,甚至可以直接冤枉好人的人,普通人看很有共鸣,我喜欢。
这次播放平台和制作方也是不做人,宣传也没个主线,🫘上面根本刷不到,感觉《掌心》这局危矣!
【建议哪些观众可入场呢?
】1️⃣《唐朝诡事录》朋友,画面很有熟悉感,毕竟是都是柏杉导演,但主线非悬疑,估计有一部分会弃。
2️⃣喜欢女本位的朋友,🫘上的热度要感谢《王子和亲》这个点,[大笑R][大笑R]女生看起来很爽!
3️⃣有耐心,喜欢扒剧的朋友,很多人都说前期看不懂,很凌乱,但需要耐心看到第七集,1-7是一个案件,也是背景,后面就很好看了,而且前面伏笔很多,需要给点时间和耐心平台制作方给点力啊!
这台词过于共鸣了
就那样吧,能够把复仇拍得毫无爽感也是厉害的。还有刘诗诗这面瘫脸,有气无力气若游丝半死不活病入膏肓行将就木的台词,弹幕里夸个不停也是辣眼睛。
请把掌心当作选剧的下限,给孩子们吃点好的吧我能要求唐人再重回巅峰吗?我能要求每一部戏都是漫长的季节沉默的真相吗?带着偶像滤镜,我就不弃剧这点要求步步惊心之后一直希望有大爆款出现,但是这种天时地利人和的事情,很难。上一部完整看完的还是流金岁月,其实一念关山后期我也有点撑不住了。目前掌心算是做到了情节紧凑,希望后期不要垮。能用原声值得肯定,但是需要多点历练和打磨。从少年杨家将开始,喜欢诗诗从来不是因为她是什么顶级演技派女演员,甚至不希望她成为什么顶流。她只需要做她自己就好。说点不好听的大实话而已,肯定是粉丝非粉两头不讨好
复仇剧特别不爽的一种剧本,愤怒悲伤都是口号喊的,观众看着不疼还觉得有点吵。不过导演还不错,刘诗诗状态也很好。
怎么有点爽文女主的网剧
这哪里是拍电视剧,这是在拍超长写真MV。姿势要端着,表情要端着,角度要唯美,镜头要唯美,台词无所谓。从写真集的角度可以打一百分,唯独不像电视剧。
智谋是燕三娘级别的,活泼俏皮是拓跋玉儿级别的,人脉阵营是若曦级别的,叶平安拿什么输?
国内舆论对女性角色的审判风暴是男性角色的百倍
纯看男女主感情线,有点暴殄天物。比起情感,更好看的是他们之间的惺惺相惜。一个赎罪复仇,一个要给百姓安寝,都是背负着东西步步前行的人
有匠气也有烟火气,有逻辑也有情感戏,编剧有两把刷子。
徐娇让我眼前一亮,刘诗诗让我眼前一黑。徐娇举手投足都挺自然的,刘诗诗一直端着,仿佛每个动作都精心设计过,表演痕迹太重了。大成子怎么也被传染了,一直皱着眉很不自然。是谁发明让统帅来演武则天,我喜欢
客观的好看,剧本扎实,导演和演员有诚意
一姐的眼神空洞,原声难听,演的太过装,实在是让人忍受不了。在同期八五花中,你真的是最差的,还有剧情故弄玄虚,让人完全不知道在讲什么。
两集,反转盖我一脸
可追,复仇剧,玩的是多反转,貌似全员恶人的设定,肯定最后至少男女主都是好人,好像确实第一次听到刘诗诗的原声。
台词太太差了,对于角色的理解就是梗着脖子,做作
台词不行,刘诗诗依旧是盲人演技!
审判了两集,古装一姐的颜值和妆造真的是太能打了,内容还是在讲述那些盛唐年间的诡谲传奇,一出心理罪版的唐朝诡事录。
古装偶像剧,因为诗诗呀之类的有点名气好奇看了下,结果乏味的紧,还是和网大一样没什么进步。继续看正史书籍吧,比这个激荡有趣得多哈
两集弃,刘诗诗装装的那个劲,看多了真的难受,这是其次,主要是这个反转又反转但是很套路的剧情真是看不下去,故作高深…又没多高深…
第一集观感还行,接着看吧。后半段有些泻力了,减一星。