中华英雄

笔者认为，本片创作者的态度是“面对历史灾害，活在当下的非当事人无法真正接近与理解已死亡的当事人“，但在影片的行进中，这种基调却在逐渐被脱离。

（另：本影评受红茶老师的启发而作，附链接https://movie.douban.com/review/13995471/?dt_dapp=1）1.幽灵态之妙在前中期，影片通过“幽灵态“的设定让友也和绚音得以沟通，达成非当事人对当事人的介入，并解决了友也和生前的女主并无交集而面临的”无羁绊“这一难题。

这种对关系的变体构建很妙，可同时让友也在一次次交流与相处中产生了对幽灵态绚音的依赖。

但创作者保持了他们的谨慎——幽灵态的众人找到行李箱后，幽灵态绚音对友也说出了这段话：“我很担心你，因为你在变成幽灵的时候更加快乐。

你不会真觉得，死了也挺好的吧？

你必须好好活下去。

”

理性的保持让绚音知道自己身为已故的当事人是无法被非当事者真正介入的，故其让友也活下去，莫沉溺于幽灵态。

2.危险的分隔线“生命的终点既是友也的未来，亦是我的曾经。

”

这段话衔接了上一段的劝解。

这并非是女主的一句点题之类的文艺感叹，笔者认为这是对接下来友也面临的一处陷阱的警告——“它正好在我们之间“。

这是一条危险的线。

绚音语毕，友也翻阅铁门的构图衔接了上一个画面。

这意味着，俩人从幽灵态告别，接下来要以实体相见。

想象一下，即将来到自己面前的，不是陪自己共度夏日的她，而只是一具冰冷甚至是布满残破的尸体（实体）。

幽灵消失，实体相遇，固有经验与当下认知分离而产生的游离感让友也崩溃。

而在这里，创作者一直保有的谨慎也崩盘了。

3.对他人解脱之偏执，对自身解脱之淡然友也发掘箱子后，再一次以幽灵态和绚音相遇。

而此时的幽灵态绚音却和之前发生了180度大转变——不再劝说友也要好好活着，而是不断诱惑他走向自己存在的死亡空间。

此时，创作者是怎么处理这个桥段的呢？

让身为现实友人的男二的喊叫去唤醒友也，再让友也通过认识到面前的女主并非其本人而只是自己的寄托，

接着是认识到现实友人的重要性，

笔者认为此处缺乏前期情节的有力支撑，显得很突兀最后通过一段为女主的开解 ，

从幽灵态苏醒，并完成了自我救赎。

笔者为什么说创作者在此时丢失了一直以来保持的谨慎？

因为在这里，友也身为非当事人，一则自私地为现实中的女主下了定论，二则依旧没能清楚认识到幽灵态女主和实体女主的差异。

“人终有一死，绚音她曾经努力地活过”试问友也是从过去以幽灵态相处的哪些方面了解到绚音有”曾经努力活过“的痕迹？

友也又是如何知晓她在车祸这一偶然性死亡面前做好了”人终有一死“的准备？

这只是他身为非当事人，怀着对解脱当事人的偏执，而下的自私论断罢了，而这偏执的最终目的，是服务于对自身的解脱。

他在说出”你不是绚音“时，却没意识到，那个幽灵态的她，一直以来也不是以实体存在并能与友也构建真实羁绊的绚音。

他依旧沉溺于幽灵态，并试图在其中完成对自己的解脱。

到这里，创作者一直保持的“通过幽灵态达成的关系的变体构建“这一基调已然崩盘——这种关系构建是手段，而非令人沉沦的最终目的。

直到最后，画面里都没出现尸体的面貌，而是用对幽灵态绚音的美好刻画为这段关系试图画上句号（然而并不能，只是影片固执地如此表现了）。

此举对于该片创作基调的行进而言更是雪上加霜。

片中两次点出了现实朋友的重要性（友也对朋友的叙述；寻找箱子的过程中绚音对友也的话） ,

如果借此来反衬幽灵绚音的非实体之无法靠近，则能削弱之前的崩盘之影响。

可是，在对尸体描绘中采用的幽灵态美化而非正面刻画，只能进一步强调混乱不清的友也那自私的为他者之解脱——

“谢谢你“，所以，绚音解脱了？

非也，仍旧是沉溺于幽灵关系的友也为了逃离这段关系而找的借口。

这样的解脱理应是失败的（但在影片中肯定没有这么展现），对当事人而言，对陷入与当事人的虚浮关系的非当事人而言，皆此。

对他人的解脱之处理已然失败，我们把视角转向三位主人公的自我解脱。

以友也为代表，在前文论述中，他所展现的是为他者解脱的偏执而无力——固执而自大地想要解脱绚音，其实只是在解脱自己；以及为自身解脱的淡然却有力——以混乱的立场与逻辑去随意解脱自己（“随意“，是笔者下“淡然“这一结论的来源），本应是无效之举，但影片中的结果却相反。

这种“淡然“其实贯穿了全片——三人组在面对死亡时，缺少那种更深层次的痛苦之表现，而只有青春少年的情绪在漂浮。

但是，”厌世“就代表你能轻松随意地面对死亡吗？

这是两种东西，正如史铁生所言：“可我不怕死，有时候我真的不怕死。

有时候，——说对了。

不怕死和想去死是两回事，有时候不怕死的人是有的，一生下来就不怕死的人是没有的。

我有时候倒是怕活。

可是怕活不等于不想活呀?可我为什么还想活呢?因为你还想得到点什么、你觉得你还是可以得到点什么的。

”片中的三人组，有的想死，有的怕即将到来的死，有的怕活但在内心（衣柜）深处还保留着对本我（爱好）的那份期盼。

如此淡然地处理这些角色，并试图将这种东西“献给所有活在当下的人们”（loundraw语），实在是过分地不负责任。

笔者为何执着于对尸体的正面刻画？

因为“同一人却不同感的陌生“，即”角色同一性的被切断“（红茶泡海苔语）——这种更深层次的痛苦才能强化友也对幽灵与实体的辨别并让其走出这种手段，才能让影片得以流畅地将基调进行下去乃至升华。

绚音吸引三人组建立关系并令其走出阴霾，但在最后没能绷住，借美化处理将观众的注意力置于幽灵态的、“自由自在”的他者身上，这种自在和少年们的淡然一样，在影片中只能浮于表面，是一种不负责任的幼稚表现，并让该片沦为了落俗之作。

4.弥补，但杯水车薪影片对男二的处理为这段崩盘弥补了些许。

将死之人，并与友也有着现实羁绊，这样的他，不论是在高潮处对友也的唤醒，还是在结尾以幽灵态告诫友也要好好活下去，都分担了绚音这一角色的部分功用，勉强为影片画上句号。

为何说勉强？

因为这只是对“有羁绊的非当事人与当事人”的刻画，至于友也是如何彻底走出与他并无羁绊的绚音的关系，这一点并无得到真正体现，而这也让影片丧失了更高层次的，对“在偶然而局部的灾害面前，全人类该如何认知并将其化为自身活下去的动力”的探讨之可能性。

全片下来，loundraw的人设和美术一如既往地讨喜，可老套的演出手法（各种大回转和嗯凑的偏移取景），乙一的超低水平发挥（笔者本身对乙一也不感冒）以及篇幅受限，再加上商业公司弄出个学生作业的观感还上了院线。

笔者在为这部影片的前期设计感到可惜之余，也只能打出1星的分数了。

绚音终究只是存在于象征青春的夏日的幽灵，如烟火般昙花一现，引人思慕。

少年沉溺于此，无可厚非；不料背后的创作者终是没能抵住这诱惑，也陷入其中。

ps.该片漂浮着淡然气氛的配乐果然是小濑村晶做的

回望最近看的由他配乐的另一部有着明显"后3.11"特征的影片：《终归大海》……我似乎稍微理解新海诚在最近三部片中为何一直与radwimps合作了，或许真的是理念相符罢——那种对灵魂深处痛苦的竭尽全力之描绘，而非仅限浮于淡然之表象。

诚哥早期的片子虽也很有那种浮感，但他对更深层次却捉摸不透的痛苦的追寻与描绘，是作为他的创作核心而一直存在的。

而和《星之声》时期的新海诚同样年轻的loundraw呢？

2022.11.19 19:03

“夏天，又要来啦。

” 当这句话在废弃飞机场被说起时，影片便也正式开始了。

友也，小葵，凉，三人因为关于“夏日幽灵”的都市传说在网络上相识。

相传有人在一处废弃机场附近目击幽灵的身影，而只要在那时点燃手中的烟花棒就能让幽灵现身，他们依照传闻，在烟花棒燃尽只剩最后一根时，名为“绚音”的幽灵出现在小葵的身后，她与小葵对话，告知对方不是谁都能看见自己的，只有那些想要死去而人才能看见她。

绚音在他们面前一跃而起，飞在了空中，似乎也在证明自己幽灵的身份，然后间隔着点燃的烟花棒站到了他们对面，简单的交谈了几句，挥手告别并微笑说到：“我好恨啊”。

放弃自己爱好而被迫听从母亲奋力学习的优等生友也，在校被欺凌无法忍受欲求轻生的小葵，身患疾病只剩下九个月生命再也见不到来年樱花的凉，这就是之所以他们三人能看见幽灵的原因。

之后友也再去废弃机场寻找绚音时，得知绚音成为幽灵是被“他杀”的，身体被埋藏在一个可以听到电车声音的地方。

于是，友也下定决心要帮助绚音寻找被藏匿的身体，最终在三人的努力下被顺利找到，故事也来到了尾声，友也毅然决然的与母亲沟通重拾自己爱好，小葵再一次面对欺凌时能够反驳施暴者，凉在病床上望着窗外的樱花飘落迎来了生命的尽头。

又在废弃的机场，点燃烟花棒，三人相聚在一起。

“夏天，又要来啦。

” 影片的导演是插画家loundraw，灵感来源于突发奇想的一句“用仙女棒可以见到死者。

”故事的编剧是安达宽高，也就是日本著名的小说家“乙一”。

从本片的角色登场来看，有同为夏日背景的作品《夏日，烟火，我的尸体》的既视感，主要人物即可以简单的看做已死之人，心死之人，寻死之人与将死之人，而他们都是寻求自我的人，捕捉自己活着的意义。

友也在挖掘埋藏与地下的绚音时也正是在拨开那个被锁在衣柜里的那个被束缚的梦想，而他躺在地上，慢慢的看着枫叶飘落，变成雪花，变成樱花瓣，最后落在自己的黑色衣服上，不仅交代了时间之下季节的交替，也预示着凉的离去。

凉在决定三人一起寻找绚音被掩埋的身体时，明白了自己并不是毫无意义的来到这个世界，一切相遇都是有意义的。

小葵也能在应对欺凌之后大声告诫斥责对方，别在做这种幼稚的事情了。

这场夏日的幻想也将日本文化里的“物哀”理念，便也化作了夏日里的幽灵，一如烟火般灿烂的年纪，美好却短暂，同样是对死亡的探讨，对活着意义的探讨，似乎人这一辈子也在追寻着某个瞬间，如影片当中“叮”的一声，那个灿烂存于记忆深处的永恒瞬间。

本篇仅结合生命体验谈对日漫《夏日幽灵》的观感。

不知为何，日本的动漫很喜欢选取夏天做为故事发生的时间。

似乎经过了炙烤的盛夏，褪去了聒噪的蝉鸣，远离了森林和海滩，从高中、大学毕业之后，甚至是在生前死后，在承续明艳生命之间的“夏天”，异常珍贵。

若是回归现实，诸如日本学生的夏天便是常常需要和家人一道儿泡温泉，跟随学校队伍一同旅行的。

9月27日晚，我读罢陈寅恪先生的《论韩愈》，心中想起这部在豆瓣标记良久的番。

虽是剧场版，可是长度比我想象中的短许多，仅有40分钟。

起先关注到此番，是因为此番关涉生死，我个人偏向讨论生死、改变、反乌托邦、描述情感的番剧，以冈妈、老虚、宫崎骏为例。

如今回看宫老爷子的动漫，像是阅读石黑一雄的《浮世画家》一般，在熔铸生命、浴火重生后重归平淡叙述中，我看见的是日本战后一代人的失落、出走，以及对“回家”的渴求。

只是，现实中一切像是火灾后的京阿尼，无法重生。

在无尽的沉默中在内心热切地呐喊啊，呼唤啊——因为我们都回不去了。

举目四望，世间尽是无家之人。

仅仅因为心灵在漂泊。

漂泊的心灵，回不去的过往，期盼中的未来，想象中的世界，又如何不是新生呢？

当三个心灵漂泊无依的现代高中少年因网络而聚集在一起，互相询问着：“你知道夏日幽灵吗？

”他们的人生已经翻开新的一页。

他们是谁？

他们是饱受校园欺凌却只能默默流泪葵，是在虎妈的严苛管教下成绩全A但心存绘画梦想的友也，是因脑子患病生命仅存9个月的凉。

为了探寻全新的自我，他们一起寻找传言中“自杀”后的幽灵，通过放烟花的方式渴求遇见穿着黑裙子的少女。

在最后一根烟花将要燃尽之时，黑裙少女出现了。

她说，能够遇到她的都是心中“想死”之人。

她的名字，叫绚音。

他们好奇，不知道死亡能否带给他们真正的解脱，好奇幽灵的世界是否幸福，是否轻盈。

他们，一直在探寻自我。

最终，在探寻的过程中，绚音带着友也灵魂出窍，带着他在空中飞舞，他知道了绚音并非自杀而是他杀，知道了她想找到自己的身体，以结束幽灵的状态，迎来真正的死亡。

他们一起帮助绚音“回家”。

他们在选择自己的生死，性命相连，互相影响。

影片开头，三个人聚在一起放烟花，在绚烂的、转瞬即逝的烟花中回忆绚音。

可是一切在影片结尾揭晓：葵和友也并非是回忆绚音，而是在追忆半年前死去的凉。

他们都在改变。

面对校园欺凌，葵撑起了自己的伞，靠着勇敢与自信，保护自己。

友也拾起画笔，选择了自己的而不是“在父母的指导下最轻松”的人生。

凉怀着“我一定能痊愈”的信念，在死前看到了初春绽放的樱花。

他在烟花燃尽之前，像绚音一样，对所有人说着“好好活下去”。

“好好活下去”是日漫中常见的嘱托——是白龙嘱咐千寻“不要回头”但自身迟迟停留在空中的一只手；是古河渚对冈崎朋也与汐的寄托；是本间芽衣子对超和平Buster“永远是好朋友”的期许；是晓美焰为着创造她与鹿目圆共存世界的自私的期待和无数次的轮回；是青沼瞬自决前用力把早季抛向荒原的永恒的爱；是少佐“临终前”对Violet新生的祝福；是椎名真由理为着拯救冈部伦太郎毅然坐上时光机返回的身影……是繁花盛开的时刻。

活着，是勇气啊。

失而复得，得而复失，人生诸种，仅仅在此间徘徊流转而已。

或许是日本“物哀”精神渗透至动漫表现手法，故，在绚烂的笔触中，风格迥异的画风中，能够看见媲美文学的诡谲。

在动漫世界中，有胜于人间的温情，有无尽的想象与咏怀，因此，纵使谈到死亡，也比现实中经历人的生死要更悲壮一些。

若是说这个世界上还能有什么能触动我的心灵的，或许，只有自身的死亡了。

可是，我纵使在极致的痛苦中也未尝想赴死，因为我太弱小，连自杀的勇气都没有啊。

一直感到，能够自杀的人真的很勇敢。

对于自己的错，我个人的方式是：“赎罪”与“生活”。

若是说人生来有罪的话，那么，就请不要在漫长的时光中遗忘自己的曾经，请善待身边的每一个人，努力微笑吧！

毕竟，人生只有一次，一定要成为想成为的自己，才好！

若是以一句话概括这部叙事平淡的动漫，我只想用一句泰戈尔的诗：Let life be beautiful like summer flowers and death like autumn leaves.

在夏日为寻找幽灵而聚集起来的少年，在晚上他们见到了幽灵的真身，幽灵说只有想死的人才能看见自己，也就是说其实三人都没有了活下去的勇气。

友也一直听从着母亲的安排，无法自己做出决定。

凉得了绝症，失去了对生活的期望。

小青遭遇了校园暴力，让她承受了巨大的压力。

但最终三人帮助幽灵找到了的遗体，同时三人的友情也帮助了自己找到了迈向未来的勇气。

凉在与另外两人再次对话时已成幽灵，并嘱咐两人未来也要好好地活下去。

传说中，在夏日的一个废弃机场放烟花，就会遇到年轻女子模样的幽灵，俗称夏日幻魂。

2021年11月《夏日幻魂》于日本上映，本月在b站开播。

三个相识于网络的高中生，分别有必须见到夏日幻魂的理由，试图见到夏日幻魂的那个夏天，也确实悄悄地改变了他们。

影片很短，不到40分钟，讲了四个人物的故事，友也为人物主线，绚音为故事主线，四人故事交错，故事线也比较简单，没有多余的叙述，刚刚好够影片需要。

配乐，剪辑，分镜的观感都不错。

但因为故事比较简单，时长也短，留白很多，所以免不了形式略略大于内容的问题（本人略偏爱故事性强的作品）。

故事本身方面很多也是常见题材，甚至还有些俗套（友也和绚音恋爱一事），但我仍然会推荐大家去看一下这个短片，原因就在于此作品的立意。

作品的立意我个人认为是作品当中比较重要的一环。

夏日幻魂应该是给生活不如意，焦虑症人群的一个治愈作品，尤其是相关青年群体，这个人生才刚刚开始，却因为某些事情日常焦虑的群体。

亦或是像凉一样，生命之火将熄的人。

人群中有大约百分之九十五的人处于亚健康或者疾病状态，只有百分之五的人是完全健康的。

健康所代表的不止身体，还有心理，社会关系，道德观念等良好的状态。

虽然现在，抑郁症等相关心理疾病越来越为人们所熟知，被人们重视，但是仍然会有许多人被抑郁症伤害，被它拖入深渊，甚至推向死亡。

也正照应了片中，似乎只有想死的人才会见到夏日幻魂，而夏日幻魂似乎也会告诉他，究竟是这个世界更好，还是幽灵的世界更好。

友也和葵都是被生活折磨的人，他们的生活可以说是生不如死，但是成为幽灵真的会更好吗？

我想绚音已经告诉了他们答案。

“生命的终点即是友也的未来，亦是我的曾经”。

凉是被疾病折磨的人，才是高三生，就被宣判没有了未来。

凉倔强的灵魂，在疾病面前，仍然束手无策。

有人害怕死亡，有人却向往死亡。

向往死亡之人，正是最无助之人。

我想说的是，自杀，从来不是一件好事情。

纵使生活万般不如意，也请把自己的生命坚持下去，如果累了就停下，如果感到孤独就求助，千万不要尝试用死亡来和解。

似乎，死亡只需要一个理由，而活下去却需要很多理由。

我们需要做的是，不断找理由活下去。

曾经有这么一个辩题，叫如果一个人深思熟虑之后想要自杀，该不该阻止？

不知道大家怎么想，我想说的是，在生活不如意之人的身上，根本就没有什么所谓的“深思熟虑”！

他的深思熟虑，是在大脑中一遍遍叠加去死亡的理由，一遍遍回避掉活下去的理由。

如果遇到了，请阻止他，如果陷入了，请积极求助，请等一等，请努力找活下去的理由。

研究表明，冲动型自杀者的冲动持续时间是13秒，假如熬过了这13秒，多数就会放弃自杀闪念。

这13秒可以救自己，可以救别人。

无论如何，如果可以的话，请留给自己13秒钟想一想，那13秒前的深思熟虑，究竟是希望自己坚持生命的幽灵绚音，还是为自杀找理由的我自己。

影片的结局看似变好，实际上凉撑到春天还是离开了，友也同时坚持着学习和美术，葵虽懂保护自己却还是被校园暴力。

甚至友也和葵还没有放弃死亡的念头，但至少，他们也在努力变好，努力找活下去的理由。

我想影片不仅仅要传达出请生活不如意者坚持下去，也告诉我们要善待他人，毕竟校园暴力的题材虽屡见不鲜，但在实际的社会生活中，要让所有校园变得安全与和谐，还任重而道远。

和夏日重现很像，但是故事完全不是一个类型是我很喜欢的故事人为什么活着呢？

人每天都会遇到烦心事，每天都痛苦着，为什么还要坚持呢？

这部剧给了他的答案故事讲述的是三个各有烦恼的少年少女寻找一个夏日幽灵点燃烟花后，幽灵真的出现了，三人冒险结束，各自回家画面一转，镜头给到三人的困难：女生被校园欺凌，小林凉被诊断出绝症，九个月后离世，而友也……是梦想和现实的差距友也每天浑浑噩噩，不知不觉，他又点燃烟花了夏日幽灵又出现了俩人互相交谈，成了朋友，幽灵告诉他，她叫佐藤绚音，并且，他是被杀害的她请求友也，帮助找到自己经过一系列情结与矛盾后，三人一起出发去找埋藏在某处的绚音在夏日的最后，三人终于找到，而友也终于找到自己活下去的原因了三人终于从绝望无助的心境中走出来，尽管世界依旧没变但他们终于能勇敢地抬起头，直面痛苦无论处在什么环境下，请记住，要永远心向光明。

温柔地细腻地让人流泪。

小的时候被压得喘不过气时想着这样无望的未来，也许死了就会结束，虽然常常更大一些回头看会知道那会认知太窄了也太弱小了，其实随时都可以有别的选择和平衡之道。

但看不清时的压抑和绵延不断的痛苦也是真实的。

一起飞上天那段好自由，在空间里颠倒着，去哪里都可以。

从小到大问我想要什么超能力，我都会想选择隐身，这样什么都可以去做。

或许可以，也想可以飞。

有时候紧抱着痛苦不放，是没有自己期待的在意在，所以任凭自己想着死，想着离开。

夏日烟火，夏日是限定的，晚上在废弃飞机场的烟火时间更是短暂的，拥有一些片段，也就够了想死的人被大家艳羡地说你有广阔的未来，大家都互相羡慕着，在被羡慕中窥探出一些自己以为的牢笼的裂缝，发现自己其实可以不是现在这样被安排着。

因为自己想死所以认为幽灵小姐也是自杀死去的。

40分钟但节奏很恰当，情节很完整。

记得期中考试完的那天到了家我倒头就睡起来之后打开网易云听到了《Summer Ghost 》，评论里有人说这是一部电影的插曲——《夏日幻魂》当时天差不多已经黑了，躺在床上迷迷糊糊的看完了，不长，40多分钟，但看完真的有很多感慨一个想突破人生和宿命的枷锁，在奋力一搏和草草过完一生的边缘犹豫不决一个想寻找一丝慰藉，迈出那片无尽的黑暗之地一个在寻找能让他在剩下的生命和时间里尽他最大的可能好好生活下去的那根稻草三个少年心底都有着共同的疑问“生命到底是什么，什么是有意义的人生”三个少年在一条黑暗的大道上追寻着最后的一丝光明而在追寻的路上他们遇见了指路人，她告诉他们这个世界有多值得去爱，而她又何尝不想再好好的爱这个世界一次三个少年最后都找到了和点燃了心底那片光明，而绚音也永远安息在他们心底其实绚音每次走的时候说的那句“我好恨啊”也不是发自真心的吧，也许她会在某一瞬间突然惋惜自己戛然而止的生命，也会在某一瞬间怨恨那个不负责任的货车司机，但人好像总是等到失去才懂得珍惜。

也正是因为经历过这些，绚音才会如此热爱生命，才会在每个热烈的夏天的夜晚出现在迷失在自己人生路上的人面前指引他们。

最后那段友也与假的绚音的对峙我认为是整部电影的高潮，友也战胜了心里那个负面的自己，选择勇敢的去放手一搏。

但现实中又有多少个友也呢，又有多少人能真正战胜心里那个负面的自己，不顾一切的去面对呢。

我想我会很敬佩和羡慕友也那样的人的。

虽然之前已经对此中意肯定过许多次了，但这次还是要来 精彩的首尾呼应 开头即是结束 就像圆周一样跌跌撞撞历尽一周还是回到了原点经典的倒叙手法 点着烟花是为了见到幽灵啊！

埋下伏笔 画面艺术风格大赞 很喜欢有一种色彩斑斓清新的美 BGM原来是我之前听的那首来自每日推荐吧竟然意外发现了出处惊喜！

将近40分钟的时长把控得很好 好好活着 活出自己是吗？

回到故事里三个有寻死自尽想法的少男少女想要寻找幽灵或许是想知道死了会怎么样吧可以过程中意外发现了那位幽灵竟然不是自杀而是他杀 原来之前与母亲因为鸡毛蒜皮的小事吵架一时过气顶着台风离家出走结果过马路时被闯红灯的车子撞到 后司机为了掩盖罪过把女主尸体放在行李箱里埋藏起来 男主借由女主体验了幽灵的自由也受其指引下定决心找到尸体 让其母亲能够知道真相 最后找到了三人中一人也因绝症离去 但是重要的东西已在他们三人心中生根发芽了！

说实话此片比较平庸，一个40几分钟的长片，不如剪成一个四分钟的mad，配一首日系女声潮歌或许还更能带来感染力，虽然只是短暂的但我觉得这片算是比较集中地展示了一个“日式青春系动漫”是怎么被生产出来的依我看动漫的经验来看总结就是四个要素“外部压力”“边缘人群（内部）”“羁绊（新）”“回忆（旧）”而我们该如何定位青春？

青春正处在外部的威逼和内部的煎熬之间，也处在人际关系新旧更替之间从日本动漫的视角来看，青春是充满着剧烈变化的，是最容易陷入绝望又最容易找到希望的年纪所以日本动漫的年龄区间普遍设定在14～18岁，差不多在初二到高三这个区间日本动漫热衷于讲述这个年龄段的各种青春故事因为这个年龄段，人处于“自我世界”和“外部世界”发生激烈冲突的时期，一方面我们认为他人无法理解自己，另一方面又极度渴求他人，无论是显性的还是隐性的，无论是积极的还是扭曲的，无论是“凉宫春日”式的，还是“春物”式的于是这种矛盾扭结为一个症状，或是某个中二幻想，或是某种早熟的价值观，或是沉浸到某个亚文化中去，又或是如本篇，直接转化为一个超现实之物这个症状的发生让我们既饱受他人误解，又同时让我们享受着这种误解所以这种症状本质上还是自恋性的，这种青春独有的自恋感，经受外部的压力，不断向内凝结成一个独特的“边缘人群”青春主角们便在此登场了，他们无法依靠外部维持自我同一性，只能逃避着向内寻求一个自我镜像正如片中的主角们，以寻找“サマーゴースト”为由寻找自我片中将“夏日幽灵”人格化，并且赋予“故事”实际上夏日幽灵只是一个幌子，不管她是否真的存在，她都只能以“死的形式”存在并且以这种“死”的存在告知生者——你还活着，并且要一直活下去本片看似用了大篇幅讲述男一和女幽灵的故事，但实际上絢音（あやね）并不是一个新的羁绊真正的羁绊在于一同和男一（友也）一起寻找幽灵的伙伴们（友也：涼君とか、葵とか、すこし顔を上げれば、新しい出会いがあったって知った）因为两个伙伴是“生”着的，是未来的新事物而幽灵是“死”去的，只属于过去的“回忆”而前面也已经说了，幽灵只是一个虚幻的“自我镜像”，是我们以为的理解我们的他者（絢音:ここは死、何もない、でも君の全てを集める場所）甚至结尾幽灵的脸化作男主的拟像，道出了男一和幽灵其实是同一的男一最后和幽灵的告别，实际上是和过去的自己的和解，是摆脱自恋幻想的象征（友也:君は絢音さんじゃない、死ぬ理由を探してる僕だ）但我们应当把幽灵这个“自我镜像”看得更远一些，虽然它是虚幻的，但却是从理想自我走向自我理想的必经之路青春年代，哪个人没有些许幻想呢？

或许正是这些幻想，帮我们找到了人生的出口，看到了短暂的光明我们或许也经历过病痛（男二），他者欺凌（女二），经历过人生迷茫（男一），但最终都能在一种镜像回忆中遇到新的羁绊，寻回迷失的自我在此刻，或许走向了日本动漫中的终极主题了吧——成长。

我认为，在日本动漫中，青春和成长是等价的。

或许就是这种在消极中寻找希望的青春物语，让日本动漫文化充满了张力日本动漫就这样用不同的表现形式，炮制着相似的青春系故事，让中国年轻人在其中流连忘返与其说是日本动漫产业繁荣了，倒不如说是现代人的精神烦恼增多了