赤脚鸣声

大概是45分钟起bgm一起来这个电影的质感瞬间就不一样了，前面在沙滩上的阳光都没有他们俩在一起的灿烂，并且从一开始的直己想要触碰maki变成打闹，到后面的maki触碰直己，都不难看出直己先喜欢上的，但是他好像不愿意承认，因为他的阶级，他的交友圈。

而maki就毫无这样的担心，因此在后面的示爱中也是他的主动更明显，剧中的打闹基本由直己引起，这是一种很直男的示爱手法，我喜欢你所以我跟你吵闹，因为我知道你并不会因此生气，在打闹中好像只有我们的肌体接触，我们会越来越了解对方。

在剧中他们最后一次交谈中，直己说我不想看见你头发一点一点掉光，我没有看懂，起初还以为他有了绝症，所以直己才这么想要离开，后面才发现是直己觉得maki和自己父亲说了一样的话，他要把自己束缚在这里，他觉得这样和他（直己）在一起的日子就很好，他已经和以前不一样了，那个无忧无虑的人不在了。

以至于后来他们再次相遇，他发现maki一直都在为了实现诺言而奋斗时，用录音带唤起他的回忆时，他才知道自己错过了一个人的真心

相爱的人吵架都带着克制昨天看到一条热搜，说的是成年人的绝交都是静悄悄的，当然那条热搜说的是友谊。

我大致是明白的，很多人觉得我是个喜闹的人，以至于我多次澄清说我自己比较孤僻然而并没有人相信，像极了我这个外形说自己是早产儿那般引来戏谑。

可我确实是个孤僻的人。

我不喜与人交恶，甚至不喜与人有太多的交集，我和朋友的相处往往也是因为一件小事想起，便热络地聊上一会儿，对话框里看到的上次聊天已经是一年前了，也许下次聊天就是一年以后。

典型的日式拉扯感，因为喜欢，所以想要触碰你，两人男孩在田野，泳池，狭窄的地下室打闹，分享着同一个秘密谎言从头到尾没有一个吻，甚至连表白都没有，只有打闹的喘气声似乎在说“喜欢就要贴贴！

”每一次主动的那方都在试探，我可以碰触你吗，也会因为没有控制好力度而伤心，一个是被收养的孩子，一个是在父亲掌控欲下长大的孩子，都习惯把情绪和感情藏在心里，满溢的喜欢涨起，渡到舌尖，也只敢说一句“因为我想和你在一起”前三分之二拍的很美，酸涩的拉扯，明明是在打闹我看的却忍不住皱眉头，越接近结尾的打闹喘息声越重，这已经是爱抚了，就当他们进入过彼此了吧！

但后面的剧情有点匆忙，直己偷钱这段我没看懂，那个女主人看见他偷钱了吧，为什么装作不知道还要留他吃鱼，还有结尾直己和前女友复合商量结婚，也太快了！

电光火石的直己和父亲要求离开家那段对话，我以为是说明他可以逃离父亲的掌控，给他和慎在一起作铺垫，但直己还是和女孩在一起了，就感觉一下子回到从前，那慎怎么办？

慎接手了直己的小垃圾货车，在重逢的马路上，直己先认出了慎，你看啊，你后来真的买车了，但不是和他。

明明妻子就坐在身边，直己还是忍不住用通红的眼睛看着他。

慎也看见了直己，两个人默契的没有打招呼，慎默默的把小货车的音乐换成了他们一起录制的磁带我们一起去过撒哈拉沙漠，意大利蓝洞，美国的羚羊悬崖...你曾经说过一定会带我们去的，可是你爽约了，但是我在你妻子面前播放了这盘磁带就算我们扯平了“哎呀！

”“抱歉，我们重新来过吧”我可以无数次按下录制键，但我们再也无法回到从前了。

晚饭前看了电影《赤脚鸣声》，两个孤独男孩的故事。

隐晦中夹杂着疼痛，很日式，很细腻。

这是看过的男男题材里少有的没有肌肤之亲的电影，两个男生时不时就扭打在一起，可能是用扭打翻滚代替了露点的性。

我一度以为他俩毫无性知识，直到直己出狱和前女友做爱，我懵逼了。

我明明站的直己是零，结果他去日批了！

不接受，感觉可以换一种方式表现直己像现实妥协。

前半部分很感动，槙为了弥补失明+病重养母想去看看世界的遗憾，和直己一起用各种道具录制声音给养母，假装环球旅行，这一段温馨又细腻。

槙爱笑，但其实情绪内收，就连哭的时候也会带上泳镜，所以就有了用眼泪煮意大利面的场景。

直己不爱笑，但情绪外显，所以直己更冲动，为了逃离去偷钱，导致了后面不好的结局。

我更倾向结局是开放的，毕竟画面渐隐后的台词是：抱歉，我们重新来过。

无聊的时候可以看看，是一部能轻轻感动但不会有很大触动的电影。

（：直己出狱后的造型真的很像墨雨云间的前夫哥

抱歉没有拍图，题目算是一种心情吧，我就是很随便的人哈哈。

很久没有这种看完一部电影，想要说很多 很多话的感觉了，所以现在用电脑敲字特别爽。

有几个很简短的第一瞬间感受，一是两个演员挑的太好了，选角导演牛逼。

两个人的长相完美契合角色。

直己的长相就给人一种比较忧郁、喜欢把事情藏在心里、习惯看人眼色、内心矛盾挺多、挺压抑的感觉，而且一定要强调，演技真的好好啊，眼神戏特别足。

槙就是那种单眼皮的大眼睛，特别像开朗狗狗，笑起来特别好看，让我觉得哦龅牙也可以这么好看的吗？！

还想记录的就是角色的习惯动作，这个是直己有的，就是在尴尬、犹豫的时候摸后脖子。

这个动作在电影里面出现了好几次，有他和同学们聚会的时候，和爸爸、和同事、和女主，和槙。

和其他人的动作很好的铺垫了直己后面面对槙和女主不一样的心态。

他想触摸槙的时候是心痒难耐的压抑犹豫，但是对于女主就是尴尬，结局二人看电影、在车里聊家里的摆设……所以习惯动作真的好重要啊，是不用台词就可以传达人物状态的很好的方式。

二是表白导演，电影很明显是在致敬春光乍现，但是这个编排和创意真的好牛逼啊，首先是用录音的方式完成电影前半部分，二是将人生不过了了的情感关系都放进了电影里。

有家庭、有两性，而且挺有对照感的。

这部分是我想要尽量多写写的地方。

思路可能没有那么清楚吧，想到哪里写到哪里啦。

首先家庭和两性似乎是不能分开讨论的。

那么——首先是直己，他生活在一个控制欲非常强的家庭环境里，爸爸掌管他的一切，爱好，工作，学业，平时的活动……而直己的态度一直是：对不起；对不起，我没兑现诺言；对不起，我没有听话……对于直己而言，他有囤物癖，他的信条是：只相信实体的东西。

这个点也是两个男主第一次展现出分歧的地方。

因为槙的观点是：就算不是实体，也就是说有些东西不实际拥有，哪怕在记忆里也很好。

这让我想起来之前一个关于人工智能的讨论，就是说如果有一天，你的另一半去世了，你会不会把他的记忆上传给人工智能？

有的人说上传，有的人说没必要。

我想直己大概就会是那个会上传的人，但是槙不会，他可以自己抱着记忆老去、死去。

他并没有有一天我会老年痴呆，全都不记得了的恐慌。

二是，baoli也是一种亲密的表达。

这部电影把这条真理？

可以这么叫吗哈哈，展现的可谓一个淋漓尽致，两位不知道在电影里面打了多少架，瀑布那次我都怕你俩谁掉下去si了，或者碰到个什么尖东西流血而亡……😂but想说的是，如果一个人没有受到过爱的滋养，比如直己，他没有受到过来自爸爸的健康、美好的爱和关怀。

所以这么一个人在面对亲密的时候，会不知所措，会抗拒吧。

但是这么一个人同时也是渴望有个人和自己亲密的，所以打架会是一种方式，打架就像最用力的拥抱一样，借着打架，他们紧紧拥抱对方。

这个变化随着电影推进，也是显而易见的。

但是其实在这里我会有一个疑惑，但是好像自圆其说了。

就是为什么“有一个可以拥抱的人是什么感觉？

为什么你们都可以找到这样的人？

”，这句电影里的金句，如此孤独的话，会是开朗、和母亲那么那么好、那么那么亲的槙说出来的？

然后我好像想通了，就是电影里后面有讲，母亲是他的养母。

所以槙不是孤儿，就是被亲生父母抛弃的人。

槙应该是那种疯狂想要抓住什么、非常需要爱的人，而且他会采取一些行动，比如表达。

例子就是他会帮养母实现梦想、主动和直己打招呼：“仰泳会更容易一些”，哈哈哈我磕到了！

你真的观察人家直己够久的哈！

同时呢，槙也会比较低自尊吧，因为被抛弃，所以其实一点小小的爱，就可以很满足，所以即便爱不是实体的，靠他自己支撑维持，他也是甘之如饴的：我已经得到很多了啊。

所以才会一直一直不停的录音，最后都变了味道，理由不再单纯的是为了母亲的愿望，而是想要借由录音和直己待在一起。

因为，他也好不容易终于有了自己想要拥抱的人了，但是怎么能“假公济私”呢?所以偷偷的隐藏小心思，所以在母亲去世后那么的自责，自责自己贪恋了自己的幸福，欺骗了母亲。

然后就是两男主的感情线了。

看的时候想到一句话，叫我中有你，你中有我——这往往是感情进入终极阶段的境界了吧，但是介于戏剧冲突（现实其实往往也如此），电影一开始往往要让两个人不对等。

比如直己和槙。

一直是直己在进入槙的世界，但是槙没有进入直己的世界。

直己将槙和槙母亲的感情、直己是如何和槙以及槙的母亲相遇的、如何谈论南美洲瀑布、看着槙的母亲住院、去世……是真正进入槙的家庭生活里的。

但是槙并没有和直己的父亲见过一面，从未了解过直己在家中有什么样的压力。

但是这其实怪不了槙。

因为直己是不会允许的。

直己不希望阳光一样的槙看到自己背后的阴暗，这会让他焦虑和不安，深感一种不配感。

但是很拧巴的是，直己越不允许槙看到，又希望槙能够get到，能和他心灵相通。

所以二人大吵架的时候，直己才会对槙说：为什么连你也这样说？

槙说了和直己爸爸一样的话，这是直己最受伤的地方。

同时，这个时候他们之间有一个承诺：带着已经去世的槙的母亲去真的环游世界。

于是乎，为了这个诺言，直己决定拿出自己辛辛苦攒起来的钱，但是很不幸，被他那不要脸且可怜的爸爸拿去还债了（这里还有想要记录的，先Mark）。

但是和槙的诺言很重要，因为这个时候他俩已经心意相通，所以直己务必要兑现诺言（他只相信实体的东西），所以哪怕去偷去抢，他都要搞到钱。

但是这对于槙来说就是：没必要的。

钱可以慢慢存，我们在一起就好。

还是那个二人基本信条的冲突，根深蒂固，不可理解，不可调和。

最后，槙坐着直己之前的那辆二手货车，放着喇叭声，里面的录音都是给槙的母亲的，但是也处处有直己的影子，是他俩一起录的那些音——和载着女友、已经买了新轿车的直己并行，最后在岔路口分道扬镳——曾经，槙说过，未来我们买一辆车，想去哪里就去哪里。

直己变回了还没认识槙之前的那个样子，将伪装作为日常，他说了一句话：我们打平了。

我为你抢钱蹲监狱，你过着那种不需要实体，不需要我，就可以一直深爱我的日子。

还想记录一下里面直己的父亲。

前面有写他很不要脸，也和可怜。

在直己因为爸爸偷走他的钱、找他对质的时候，父亲说了这么一句话：我不想你离开我。

我不想再一个人了。

然后痛苦的低下头，说我为什么这么脆弱啊。

然而脆弱的人何止直己的父亲一人，我们的生活里比比皆是，或者某个时刻我们都是。

自爱总是很难。

ps，虽然最后直己和女主shangchuang那里简直令人抓狂，😡，但是又挺合理的。

就像上文有提，直己这样的人，对真正喜欢的人是无法拥抱的，更别提shangchuang了。

但是对于无所谓的人（也不能叫无所谓吧，反正就是女主不是直己的荷尔蒙）反而可以。

害。

and，吐槽直己，提什么前女友啊！

提前女友就不要用那么充满爱意的眼神看我们槙好吗！

我真是气死。

提前女友的一律赐一丈红！

看把我们槙难过成啥样了！

by the way，演槙的演员演技也超棒！

pss，电影里一些视听也很绝。

比如槙的养母去世了，一开始的镜头是养母穿着高跟鞋一直往前走的特写镜头，再切回来就是槙在后面追、一会直己过来拦槙的中景，然后那个高跟鞋的声音一直哒哒哒踩在马路上，配合两男主马路打架，爽死谁了？！

但是马上镜头拍槙和直己的全景，才看到那个高跟鞋的声音其实是来自槙，是槙穿着养母的高跟鞋上街发疯😂视听里的听不用说，绝了！

构图也很好。

完啦完啦，真的很喜欢这部and，电影名字起得真好。

赤脚鸣声，看了才懂，为什么是赤脚鸣声。

psss，音乐也好好听的！

不如我们从头来过。

但有些人注定会错过。

感冒的时候别看悲剧。

细腻，顺畅。

两位男主之间的涌动太动人了，尤其是第一次吃意面那里，两人互相注视着对方的双眼，天啊那眼神让我想到「蓝宇」他们吃火锅的时候刘烨充满爱意的小鹿眼（尽管情境完全不一样）。

除结局那同行一段外，本片还有还有几处动人情节暴击我：①养母总说她去过哪儿看过什么风景，实际她从未出过国，maki不疑有他，后面maki骗养母他在国外游历给她寄录音带，两人之间全是谎言但全是真情。

故事也是源于这样真情的谎言。

②养母死后，maki穿着养母的高跟鞋走在街头，走去她常去的公交车站。

③直己自首前去最后一次游泳，泳镜里留下的眼泪结晶成盐渍，maki拿它来煮意面（第二次煮意面，对照第一次直己撒盐）。

④maki去探监，跟直己说出来慢慢攒钱，去哪儿都可以，随时去都可以，好一通展望未来，但实际上前一句是直己说我们不会再见面了。

对照片头直己的前女友出国前，跟他说明早七点的飞机，这句寓意着今晚是他们最后一次见面了，直己还是跟她说明天见，前女友说不要忘记明天把唱片带给我哦，直己回好的。

两人心照不宣没有明天的再见，也没有明天带给你唱片。

同样地，maki和直己，没有未来没有明天。

⑤ 养母生前一直在听的录音带，前面总是不放完，让观众猜他们是不是露馅了，直到电影最后一刻，放出最后露馅时刻，亦是升番时刻。

然后，我直行，你右转，再见。

《赤腳鳴聲》（裸足で鳴らしてみせろ）是一部，2021年的日本電影，由工藤梨穂執導和編劇。

這部劇情片，主要探討了同性之間的情感和關係，並通過主角們的故事，來表達對青春和夢想的追求。

故事圍繞著，在父親的廢物收集公司工作的直己，他每天都希望能夠離開父母家。

一天他遇到了，與失明養母美鳥同住的年輕人槙。

美鳥總是向槙，講述她如何遊歷世界，儘管她從未真正出國。

當美鳥病重時，她將環遊世界的夢想託付給槙。

由於缺錢無法成行，槙決定與直己一起，創造世界各地的“聲音”，然後錄制給美鳥，讓她在夢中感受世界。

電影中，兩位男性角色，在共同創造聲音的過程中逐漸變得親密。

然而，他們都不懂得如何接觸對方，隨之發生的只有惡作劇和粗暴打鬧。

感情越深，行為就越激烈，傷害也就越深。

這部電影，以其細膩的情感描繪，和對青春痛苦的真實呈現，贏得了觀眾的好評。

《赤腳鳴聲》不僅是一部同志題材的電影，它還深刻地，探討了人與人之間的關係，以及如何在困難和挑戰中找到自我和愛。

這部電影的豆瓣評分為7.7，反映了觀眾對其的正面評價。

赤脚鸣声 (2021)7.62021 / 日本 / 剧情 同性 / 工藤梨穂 / 佐々木詩音 諏訪珠理

敲这些的时候，胃还痛着，火辣辣的 。

片尾曲如泳池里的波纹，我想起，十年前，还没准备好爱，却想扎进一个人衣服里的感觉。

那时候，我懵懂到以为自己喜欢的，是那件衣服的气味。

这是一个关于陪伴、伤害、原谅、成长、孤独的故事 。

世界各地，前前后后，许许多多创作者通过影像探讨这些命题，其中也不乏借鉴和致敬之作。

有些意外地，在这部片子里，在台湾的街市、摩洛哥的沙漠、卡普里岛的溶洞、伊瓜苏瀑布、加拿大的麦田、美国的羚羊峡谷里，传达的只是日本创作者的声音。

从故事的结构、叙事的节奏、人物对白、镜头语言和调度、音效，每个方面都能感受到创作者的设计，融合成一个具有生命力的故事。

影片结束之后，我不想了解演员的名字，电影之外的互动，我只想再一次找找，有没有哪个地方没看仔细，忽略了角色的某个面向。

我喜欢男孩不断地开合冰箱里的灯，我喜欢男孩把泳镜里的结成盐晶的泪水倒进锅底，我喜欢阳光下摆荡和相握的手指，我喜欢女人在回忆里永眠，我喜欢男孩折断同伴的手臂，我喜欢两个人各自驾车，听着喇叭里的声音分别，我喜欢一个人眼神里的逃避和渴盼、我喜欢一个人泪水下的羞愧和软弱。

再写下去，可能要在记忆里呛水了，我也是一个软弱的人，会因为别人拍出了我想拍的，而胃痛，等看第二遍的时候，再写吧。

像直己这样，在父亲的掌控下成长起来的男孩，习惯性地服从和隐藏内心。

他不会告诉他爹自己不喜欢钓鱼，他是那种即使聚餐回家，也要老老实实道歉着吃完父亲留下的晚饭的人。

面对槙，他渴望拥抱，却每次都用打斗做借口代替，把情况留置在“安全线”内。

（一边是想把对方塞进血肉的拥抱，一边是蛮力扭打推搡，有一种咬牙切齿般的涩。

情。

）他提出的环球旅行就是一次蓄谋已久的反抗。

他可能这辈子难得鼓起勇气去反抗压抑的人生和压抑的爱。

但在攒了很久的钱被父亲偷取后，直己就疯了。

这意味着他的出逃计划还未开始，就再次被轻易地捏死在起点，理由只是因为他父亲不想他走。

这让我想起以前有个说法：把年幼的大象绑在一根无法挣脱的桩子上，那么即使将来他有力量扯断锁链，他也会以为自己办不到而放弃尝试。

钱被父亲取走所带来精神上的伤害比想象中更大。

直己知道自己恐怕难以有勇气再来一次。

他拒绝了“再一次漫长攒钱”的这个选项，趁着情绪上头，勇气未消，他孤注一掷去偷钱。

这个关卡，闯过去了，走就走了；闯不过去，他恐怕只能回归原本顺从平静无波澜的普通人生活。

结果当然是失败的。

直己和槙不一样。

在他们狱中隔着玻璃对望时，就已经预示了结局。

槙说：我们还有很多地方可以一起去。

直己说的则是：我们不会再见面了。

最后的最后，两辆车并行，槙广播着他们曾经模拟过的旅行声响，这是他最后一次发出邀请。

而作为“安全”而懦弱的普通人，直己不会应约。

他哭得再伤心，也只会转动方向盘，开往另一条道路。

就嗑糖角度来说，这是一部底色阴间风味，但缠着阳光的青春双向暗恋，湿漉漉的，在我的xp上疯狂舞动，我还是挺喜欢的😋😋😋

其实刚开始看这部电影的时候这个名字让我想起了《鸣鸟不飞》，本着名字越怪越好看的原则我在周一下班后自己独自打开了这部电影。

在不知名网页上看的，画面不是特别清晰，但是好像给这部电影增加了一些别样的色彩。

主人公的名字好难记，根据两个人的发型来看就一个叫小直一个叫小卷好了。

首先我说导演真的是一个很懂用语言镜头表达感情的人，很多东西几乎完全不告诉你就只让你用自己的眼睛去看去想。

其实前面铺垫时候已经告诉大家了小直的家庭很压抑，他在外面吃了饭却回家要再吃一顿，他想搬出去住却无法开口，我理解为这是东亚的父亲一种惯有的形象。

而小卷那边也不好过，没有具体交代他的身世只说是一位老阿妈的养子，其实两个人身上有相似的地方——孤独和不被理解。

这个世界好像从来都不曾为这两个人打开大门，当老阿妈说要带着200万日元赞助小卷出去玩的时候，小卷为什么没去呢，因为钱不够啊！

（不是）我很喜欢小直和小卷在那个小小的房子里录磁带的片段，在那个仓库一般的房子里他们似乎只有那个时候能得到片刻自由，哪怕一切都是自己营造出来的。

那个地方就像两个人的乌托邦一样，我们关起门，用各种不同的道具就能去撒哈拉沙漠，去羚羊峡谷，去墨西哥，去台湾，是想象，也是心之向往，是趋于现实的无力，也是精神世界里一种短暂的逃脱。

当然两个人的感情就在这期间慢慢生出了萌芽，只能说导演的表达真的太东亚太日式了，想触碰又推开真的是每一个东亚人都能经历的感情过程。

这里演员的戏份也很到位，尤其表扬一下小卷的演员，他在相互泼面粉的那场戏里真的好可爱，好像一个小狗狗啊。

其实电影在偷钱之前的戏份真的很童话很美好，美好到让人不愿意去打破那个氛围，也许他们能借着帮老阿妈录磁带的借口一直在那个乌托邦里遨游，但是电影的最后30分钟打破了这个梦境，小直还是向现实屈服了，梦醒了，粉红泡泡碎了，小直进去了，小卷伤心欲绝，也许他不能理解小直为什么要这么做，我只能说小直比小卷更渴望逃离吧。

可是当小直说出那句“我们不要再见面“了的时候我还是一阵心绞痛，小直啊，你30多度的嘴为什么能说出这么冰冷的话！

关于小卷，其实他也是有遗憾和不甘的，只是他的遗憾和不甘全都流在了游泳镜下面的眼泪里，没有人能看见，直到他告诉了小直。

另外说一个全片我最喜欢的桥段就是眼泪煮面，莫名戳我，你说戴上泳镜别人就看不到你的泪，可是我把你的泪留在这一盘曾经一起分食的意大利面里。

这里我真的磕到了，比互换衣服，街上喂食还要甜。

这种甜中带虐的感觉真酸爽无比。

说一下结尾，大家都觉得是be，可是我觉得是he啊，最后两个人相遇了，小直哭了，录音机里传出了小直曾经说过的那句”就让我们重新来过“，小直说这句话的时候画面已经变黑了，我个人理解这里是导演传递出了小直的心声，他最终还是被小卷打动了。

另外结尾真的很妙，给整部电影增加了一分感动的色彩。

总结一下，我觉得这部电影你可以在情绪emo的下午或者一个人的周末傍晚，打开它，接受电影里所传来的所有情感，你会发现这是一部值得推荐的好电影。