进击吧，少女！

从影院出来那一刻我就一直在思考为什么这部片子这么不好看。

我的第一直觉是“拖沓”，如果删减掉多余的戏份可能还不错。

但是仔细一想，删掉大量尴尬的文戏，真的能挽救这个故事吗？

男主的主线：1.救援队队长，勇敢果决，坚持自己，用直觉执行救援。

超暖奶爸。

→2.目睹队友死亡，被恐惧震慑，变得怯懦。

→3.重新找回勇气女主的主线：1.冷峻、坚信数据的飞行员，保护队员的决心，不容许冲动的行为。

私下与工作两面。

→2.为了心爱的人变得冲动乍一看男主女主的人物性格转变都挺中规中矩的，应该是不会出差错的剧情走向。

但是败笔就出在细节上。

4场救援戏码就不展开讲了，概括起来就是:特效不错，演员们也演出了惊险刺激的感觉。

不足之处是太满了，节奏太紧，没有起伏的紧张感，只有一直紧张的感觉。

绷太久了就厌烦了。

仔细讲讲其他的戏份。

首先，聪聪的戏码，从男主的转变路线来看，他儿子在里面的作用主要是在后半段让男主重拾勇气去面对灾难，重新回到救援队伍中。

另外的次要作用就是推进男女主的感情线。

好，那么导演给聪聪的戏会不会太多了呢？

剧中有两个不短的片段1:聪聪在学校内向的片段2:聪聪肿瘤动手术的片段。

这两个片段在剧中的作用是什么？

1片段引出了聪聪的妈妈过世，聪聪想要找个新妈妈，聪聪因为内向才被高谦接回身边。

私以为这三个作用不值得用这么长笔墨来描绘，而且在逻辑上也挺突兀的。

聪聪为什么想念妈妈（没有片段说明聪聪想要一个妈妈），聪聪（我甚至觉得聪聪在后面的剧情里有点吵，一点儿都不内向）的自闭性格在后面的剧情里没有起到任何作用。

2肿瘤片段，聪聪之前有肿瘤在我印象里没有任何伏笔（可能是我记漏了），只是为了让男主说出“是不是因为我在你那里救了太多的人”“我偏要跟你斗”“每个人都有自己的战场”这几句台词，太太太太生硬了。

这个片段也是拖沓得让人想快进。

而且聪聪面对肿瘤没有很勇敢，激励男主重新去救援的，是聪聪的话而不是聪聪的行动。

这就更显得聪聪的手术在剧中毫无作用了。

建议酌情删除。

第二个讲讲直升机在山里失事的情节: 1为了引出副驾驶的失职，2为了让男主给女主讲他跟亡妻的故事。

第一条看似是在为主线铺垫，但实则没有作用（again）。

副驾驶后来辞职了，跟女主前文中职责男主“队员离队就是你的问题”呼应，但除了呼应以外，女主没有因此事发生任何改变，四舍五入等于又一个无用情节无用铺垫（引出主任复出做副驾驶，也没有任何剧情上的帮助，副驾驶是谁对飞机失事那个救援行动来说没有实质差别）。

我甚至觉得女主如果劝回了副驾驶，然后副驾驶在救援中阵亡了，女主陷入自责，虽然老套但是更合理。

第二条感情戏我放在下面一起说。

另外就是赵呈跟小白被放在山林里，只提供了一个尴尬的“直男互相拥抱”的笑点。

来顺着上一个情节总结一下感情戏。

我一直觉得这种正能量片子可以把感情戏写的很淡很浅，不用花笔墨观众也不会在意的。

但是导演选择了另一种着重描写的方式，却又没有描写好。

我对感情戏一向不太苛刻，我觉得感情这东西就是没道理的。

但，你刻意设置场景了，却又没渲染好，就是你的失职。

直升机失事后，男主给女主讲亡妻故事，两人感情本来要升温，却啪得一下，没了，没下文了，下雨了，镜头就切走了。

我思前想后，这段描写的作用在哪儿，可能只是让女主觉得女主有一点点浪漫？

（男主跟亡妻的故事一点点浪漫）其他的没了。

另外的感情戏我能想起来的只有三场不与聪聪有关，1是女主开头与男主的观念冲突，2是女主打鼓，3是男主用魔方跟女主暧昧。

其他的大部分是利用聪聪的“童言无忌”来推动他们的感情，小部分是用聪聪的病来推进。

我甚至觉得女主爱上的是聪聪而不是男主。

男主与女主的观念冲突在后文中也没有激化也没有化解（可能有但是不够明确很模糊）。

居然想要描写了就好好描写，不然是在无法感受到他们俩得cp感。

还有一点值得提的是，啊气死我了，想到都尴尬。

就是彭于晏的露肉戏。

太过刻意了，实在刻意到尴尬。

我不排斥露肉的，那么好的身材很脸蛋谁看了会不爱呢。

但是太过刻意就有点唐突了。

你说让他们在训练的时候露出身材不好吗？

在救援的时候露出肌肉不man吗？

为什么一定要拍他裸睡，他洗澡？

这两段露肉删掉对剧情难道有任何影响吗？

洗澡时候的对话放在哪儿不能进行一定要用屁股吸引观众注意吗？

最后一个唐突的点比较浅，可能只有我一个人觉得。

就是赵呈的死。

早在婚纱照那里就立了他在牺牲的flag了，但是他没死，死里逃生了，然后跟老婆开开心心拍了婚纱照。

我觉得到此为止他的flag已经算是用过了，梅开二度就是过分。

我说不出哪里感觉不对，但我就是感觉他不能死。

不然他第一次死里逃生就又成为了另一个无用的剧情，因为它没有改变赵呈一分一毫，他还是因为他的莽牺牲了。

好了大概就是这么多，希望以后的电影市场不要这么奇怪了，有些电影因为删减导致剧情不够精彩不够饱满，而有些电影却因为塞了太多无用的剧情变得难看。

这样太奇怪了。

看一半时这片在我心里已经是年度烂片极顶了，一览众山小的高度。

看完之后这个高度还往上增加了一倍，差不多等于火星上两万多米高的奥林匹斯那种太阳系火山之王的程度，地球上的名词已经不配用来形容它。

但它又不肯像其它烂片那样快乐摆烂，那样的话总还有受众能接收到频率。

这片怎么说……它……就……散发着一种从心底觉得自己是绝世大片的气魄，以至于文武双烂得能让人大脑一片空白。

本片时长134分钟，至少有40分多钟是尴尬而吃力的文戏，国内导演们至今不明白很多题材不需要感情戏，何况你们真的拍不好。

当看到这种片子居然也能搞感情戏时我油然而生明明只是路过被骗进来杀头的痛苦。

爱情戏的双方是美女机长和英雄队长没错。

但美女机长能不能就仅仅只是厉害同事，不要和英雄领队搞什么死了老婆找第二春，儿子还给两人推波助澜的古墓派乡村爱情韩剧。

互动毫无心动点，只有一种结合了乡镇爱情的土，交友网站相亲的做作和职场骚扰的油腻感。

而且还没有乡镇爱情朴实浓烈直白的优点，就是单纯的油、土、装，看得让你腾起恨不得冲进屏幕舞大刀，拆散一对是一对的火。

本片能剧透的也就这种东西了，因为其它根本没有剧情可言。

片名叫紧急救援，救援部分拍得像顶风窜稀，完全没法让人感受到紧急。

爆炸贝已经够争议了，这个国产翻版爆炸贝还取其糟粕去其精华，前面的特效假得像没给够人家钱，其它救援部分顺序杂乱，只有背景音乐在超额完成工作，镜头晃得怀疑摄像师应该比主角的儿子先送去医院抢救。

片子里唯一有点看头的就是队友的牺牲和最后那节海里的特效。

两颗星全部给原型。

让奥林匹斯在火星上喷火得了，放过卑微的地球人吧。

凡事都讲究个未雨绸缪，你看这刚过去的双十一，提前半个月几大电商就开始造势，大街小巷都是铺天盖地的广告；你再看看国足，11月14号输给叙利亚，主教练里皮愤然辞职，2022年悬了，已经有球迷开始展望2026年世界杯了；再说到电影，这圣诞节还没到，这春节档的硝烟已经开始弥漫。

几乎每一年的春节档都号称“史上最强春节档”，可在中国电影蓬勃发展的今天，“最强春节档”的答案永远都是“下一年”，2020年春节档也必将延续这一态势，《紧急救援》、《唐人街探案3》、《中国女排》、《囧妈》等一众种子选手已经蓄势待发。

过年嘛没有硬菜成不了席，《紧急救援》无疑是春节档里最硬的一道菜。

林超贤+彭于晏的黄金搭档，奥斯卡最佳摄影+《泰坦尼克号》的美术指导鼎力加盟，这样的顶级制作想不爆观众都不允许！

影片制作费高达7亿，是《红海行动》的近2倍，要知道《红海行动》在2018年春节档上演逆袭好戏，收割36亿票房，跻身内地影史票房前三，那么《紧急救援》的最终票房给人以无限想象力。

近日，《紧急救援》片方发布了“混剪预告”，不到两分钟的片子里回顾了《湄公河行动》、《红海行动》的精彩片段，也首次曝光了《紧急救援》的片花，三片混剪毫无违和感，一言不合就是枪战爆炸戏，飞天遁地更是家常便饭，让人血脉喷张欲罢不能。

作为林超贤三部曲，三部电影在风格上是一脉相承的，都取材于真实事件，都是“直来直往不服就干”的硬汉电影，可是在画面和投入上，却是在进行着一次次的升级。

先说《湄公河行动》，这是2016年豆瓣评分最高华语片，也是当年国庆档的惊喜，之前的林超贤已经凭借《逆战》、《激战》等作品被观众熟知，而《湄公河行动》则是他的一次厚积薄发，影片聚焦金三角湄公河，13位中国公民无故被杀，有张涵予和彭于晏饰演的缉毒队队员与泰国的大毒枭展开了生死对决。

影片剧本是公安部直批的，场面火爆，从头打到尾，各种大尺度让人咋舌，许多人第一次意识到主旋律电影也能这样精彩刺激。

《湄公河行动》的成功让人看到了林超贤驾驭主旋律大片的超能力，海军找到了林超贤请他拍一部“海军宣传片”，于是《红海行动》诞生了，本片是国产战争片的里程碑作品，有人批评《湄公河行动》文戏太少，在《红海行动》里林超贤干脆砍掉了文戏，138分钟有100分钟是抢占爆破，叙事，人物，枪战，爆炸都无可挑剔，断肢、断首、割喉、爆头等限制级镜头让人直起鸡皮疙瘩。

就是这样一部无女主的硬核战争片成了当年春节档的黑马，低开高走成为春节档的大赢家。

《红海行动》后，国家各部门都盯上林超贤了，这一次林超贤携手交通运输部带来了《紧急救援》。

一座海上钻井平台发生严重事故，随时可能倾覆沉没，交通海上应急救援队立刻前往救援，火舌肆虐，爆炸迭起，他们潜入绝境，拯救一个个鲜活的生命。

前段时间同样是“救援题材”的《烈火英雄》引发关注，几个月后林超贤将给陈国辉亲身示范如何拍好一部救援题材的主旋律电影。

《紧急救援》至少有三大看点。

第一看点：林超贤如何虐演员7亿制作，更大的场面也就意味着演员必须接受更严苛的挑战，这一次演员们又将接受怎样的“酷刑”呢？

林超贤给每位演员量身打造了专业的救援服，每套造价6位数人民币，穿着这些救援服拍戏如同孙悟空戴上了紧箍咒苦不堪言。

这是林超贤和彭于晏第四次合作，之前在林超贤的严酷调教下，彭于晏生生练出了八块腹肌，可是还不够，在《紧急救援》最新发布会上记者问他合作这么多次是否已经对导演形成了免疫力，彭于晏苦笑着说：“林导每次都会升级，他有自动升级系统。

”为了拍摄激流救援，彭于晏吊着威压被扔进大海，有一次威压缠住了船底出不来，彭于晏在海底以通海吃海喝，被救上来后表示痛并快乐着。

别以为海上救援只有海上戏，他还要出没于山上、火场、天上和泳池，彭于晏上天入地，辛苦得很过瘾。

而另一位演员王彦霖就没那么幸运了，他在拍摄时因为水压问题，耳朵甚至出现了短暂失聪。

而女演员辛芷蕾为了拍摄，每天要花费6小时学习潜泳和各种泳姿。

她也公开“吐槽”：“我也做好了准备才敢来，没想到这么苦，真是切身体会了‘魔鬼导演’的威力了！

”面对演员的叫苦不迭，“魔鬼导演”林超贤亲切地表示：加大力度！

他也有自己的苦衷，“不管他们有什么理由，我就是要他们必须做到，因为《湄公河行动》和《红海行动》后观众的期待到那儿了，我不能辜负这个期待。

”第二看点：场景和感情戏如何真实还原。

《红海行动》里对战争的写实程度直逼好莱坞战争大片《黑鹰坠落》，这一次反映海上救援，主创也是煞费苦心，他们在福州长乐机场的拍摄基地里1:1地搭建了一座救援中心，在停有三架直升机的停机坪后面，救援中心外墙上“交通运输部”几个大字格外醒目。

另外，《湄公河行动》和《红海行动》都是“英雄主义”作品，是英雄砍掉文戏问题不大，观众只需要看英雄拯救世界就可以，而《紧急救援》讲述的是一个个平民英雄，要想拍得真实接地气必须有适度感情戏，文戏是林超贤的短板，但他迎难而上给新作适量加入了感情戏，武戏或许能决定票房，但文戏才能决定导演的上限，林超贤能否真实还原一个有血有肉的救援队员值得期待、第三看点：电影外的“明争暗斗”作为万众瞩目的春节档，电影外的故事往往要比电影本身话题性更高，影片中彭于晏出生入死叫人提心吊胆，影片外林超贤也没闲着卷入了两场“缠斗”。

第一场是他和陈思诚的“恩怨录”，两人在两年前“结下了梁子”，《红海行动》作为黑马后来居上打败了《唐人街探案2》，两年后《紧急救援》再次遭遇了《唐人街探案3》，两部作品间免不了一场“恶斗”。

第二场是林超贤和陈可辛的暗暗较劲，港片落寞后许多香港导演转战内地，但都出现了明显的水土不服，这些导演里转型比较成功的就是陈可辛和林超贤了，林超贤自不必说，而陈可辛也通过《十月围城》、《亲爱的》、《中国合伙人》等作品一步步号准了内地观众的脉，有意思的是两个导演一个风格内敛，情感细腻，一个热情奔放，情感直接，形成了鲜明的对比，这一次《紧急救援》和《中国女排》正面碰撞，也是两位香港导演一较高下的竞技场。

说了这么多，《紧急救援》绝对是春节档上的一道主菜，在于同类影片的竞争中它已领先了半个身位，我们给《紧急救援》定个“小目标”：30亿保底，超越《流浪地球》算及格，接近《战狼2》甚至超越它也未尝不可？

哈哈，与其在线贷款吹牛，不如春节档我们一探究竟，2020年大年初一，《紧急救援》和你不见不散！

作为林超贤行动三部曲的最后一部，本片依旧有着林超贤导演的独特导演风格，他所擅长拍摄的动作戏具有非常强的视觉冲击力，视听剪辑也增加了场面的壮观和震撼程度。

本片叙述了四场极限救援的场面，每一次救援都是如此地惊心动魄，给观众满满的紧张刺激感，也充分表现出我国电影工业制作水平的大幅度提高。

片中各演员们也都完美呈现了各身经百战的救援人员，看得出拥有高颜值的彭于晏在演技上的进一步提升，在每一场救援戏中都展现出极其勇敢的意志品质，另外他在文戏部分也非常出色地诠释了一个好父亲和敬业的救援队员形象。

不过感觉四场救援戏并没有互相承接的关系，全片没有很明确的重点，故事逻辑性不够强。

文/梦里诗书四场接踵而至的生死救援，虽然成就了《紧急救援》一定的看点，然而电影却并没能将碎片化的救援有效的衔接为一个整体，大量用来铺垫人物情感的文戏也没能塑造出真正鲜活的人物，相反只是使电影节奏变得越发冗长繁杂，作为导演的林超贤只是完成了一张乏善可陈的命题答卷。

“中国救捞”是一个在中国尤为特殊的群体，他们人数只有300人，却承担着最为危险的救援任务，将焦点锁定在这群英雄身上的林超贤其实有着一个非常中肯的题材，而串联起电影的四场营救，从海上钻井平台失火到海上钻井平台运油车遭遇山体滑坡，从客机失事坠海到海上油轮发生连环爆炸，每一场救援都可谓是惊心动魄，虽然从制作水准来看，《紧急救援》仍可见肉眼便能发现的瑕疵，但这部电影确实有着一定的制作水准，这也是在历经了《红海行动》《湄公河惨案》后，林超贤最为擅长的。

电影的问题其实并不在于制作的瑕疵，而更在于四场救援之外的文戏部分，从整体来看，我能感受到导演希望在惊险救援之外，用充沛的情感来感染观众，以弥补电影本身在视效上的不足，并借此去衔接剧情，铺垫人物。

这样的想法自然是没有错的，但实际上，对人物情感掌控的不力，导致的苍白空洞，并没能使电影所营造的爱情、亲情和友情，成为《紧急救援》的黏合剂。

人物情感问题的成因，除了四场救援行动穿插带来的不连贯之外，更在于电影在塑造人物上是没有考虑合理性的，最为典型的便是彭于晏饰演的主人公高谦，电影在塑造这一人物上堆砌了太多的苦难，妻子得癌去世，孩子重病在床，同事牺牲，然而这些一味堆砌起来的悲情，反使电影绝大多的角色都成为了工具人的存在，同样很多本该是透过人物表现而出的情感，被尴尬的以台词的方式机械的念了出来，殊不知这样乏善可陈的情感表达只是感动了自己，使电影进一步缺失了本该有的真实。

当一部电影丧失了真实的奠基，那么它所希望去表达的一切便成为了空中楼阁，更何况《紧急救援》也根本无力去将救援行动与情感文戏缜密的衔接在一起，这就导致了电影救援与救援之间是断层的，即便将《紧急救援》拆分成四部短片，其实也不会有碍于剧情的发展，但当这么多场所谓高燃救援被生拼硬凑在了一起，电影最后其实已然无法再调动观众的情绪，所带来的反而是过犹不及的疲惫感在这样一部有着真实背景为依托的电影中，我想看到的并不仅是演员在特效加持下的上天入地，而是真正走进这个群体，去感受这群以生命拯救生命的英雄，他们背后最为真实的一面，但在《紧急救援》救援之外，这部电影所能见的只有如坐针毡的平庸。

跟很多电影一样，男女猪脚出场配置都是单身且没有情侣，本片走先抑后扬的路线，但是很生硬，第一次见面就理念碰撞互不相让闹出矛盾，按照套路他们将在任务中互相理解萌发感情，后来这个套路倒也没走歪，但安插了一个小孩，同样很生硬，前边负责卖萌，后边负责生病，挺讨厌这个角色的，删了也不影响剧情，飞机坠海和油井火灾都有队员死亡，看得有些上火，这是在拿人命煽情。

亲人正要做手术，生死未卜，怎么还有心思去救人，你当观众都没有经历过至亲生病么，强行伟大反而显得虚假。

小孩脑瘤不是原发肿瘤，是骨肉瘤转移而来，这种情况下做手术已经没有意义了，不但要花钱，还有可能死在手术台上。

总评二星3分，救援人员有危险，有伤亡，很正常，可是明知道很可能会搭上性命了还不放弃，最后果然死了，你叫我该同情还是该骂人，完全可以安排成突发意外来不及反应。

从三个方面说吧。

一是讲一下 整部戏的运作思路。

二是讲讲四场救援戏不同的观感。

三是跟非常成功的《勇往直前》做个对比，看下本片从职业剧这个类型上是如何被前者碾压的。

一：布局其实就跟林超贤前作一样啦，通过四场动作戏构建起整个电影的骨架，其他文戏什么的都是基于四场动作戏往外延伸扩写的。

其实这个做法非常适合林，因为他文戏方面一直并非对大众友好的人，他拍的较好的《江湖告急》是完全颠覆了传统的黑帮片叙事结构的，语调反讽；而《线人》的则是黑色电影式的，不断把人物逼入死角。

可见，他拍的好的文戏都不是什么让观众看的舒心的。

北上之后，他的《逆战》《激战》《破风》都不算成功。

后两者在口碑上有所斩获，但是票房表现平平，《逆战》更是口碑票房双扑。

归根结底，这三部他试图让剧情走向明朗且情绪正向的作品，都很别扭，要看类型片的观众没能得到很好的情绪释放——例如《逆战》里面的兄弟情，毫无疑问没什么说服力，强烈的剧情冲突让羸弱的细节更加难以被看见；《破风》中毫不细腻的三角恋也是令人汗颜。

这些片子还不如他更不成功的《火龙对决》和《魔警》来得痛快。

《湄公河行动》是转机，跟主旋律交合之后，林对动作戏的处理经验派上了用场。

但是糟糕的动作设计和场面调度实在没什么观赏性，而文戏又要保持正向上扬，更是一塌糊涂。

林很清楚自己的问题，在《红海行动》中奠定了他这两部超高投资的大片所用到的框架。

《红海》我认为极为成功，重金实拍，以及和军方的深度合作，使得场景的破坏性很真实，几场动作戏的空间推进很成功。

这使得《红海》极具可看性。

同时，《红海》就此不需要顾及人物的个性了，不同兵种就是不同的场面工具人，有狙击手、有重机枪手、有坦克驾驶员等等，他们很好的在几场动作戏中发挥了自己制造更暴力的场面的作用。

同时，因为他们是军人，个性上都是狼性的、压抑的，则不需要太多笔墨描写他们的私人情绪，可以避开林的弱项。

终于说到《紧急救援》了，本片最大的问题还是文戏。

林刚刚在《红海》中提出了一个方案解决文戏羸弱的问题——那就是避开。

可惜，在《紧急》中他又挑战起了细腻的人物情感，而他依旧不擅长于此。

每个救援队员都是奋不顾身的直男猛男，谁是沉默的、冷静的，谁是激进的、个人英雄主义的，在男性角色这边几乎没有区分。

反倒辛芷蕾饰演的女飞行员还有点区分度，这大概是因为只有她一个是女的。

还有就是不同工种也没有为电影的场面提供什么丰富度，如果说《红海》里不同兵种让动作的丰富度提高了，那么《紧急》中除了飞行员之外的工种基本都是“跳下水救人”这么一个动作——有读者会喷我，“难道海上救援队不都是跳下水救人吗？

”，我的意思是你至少可以让每个队员的技能稍微突出一点，比如谁是负责切割、谁是负责控制伤员伤势等等……《红海》继承下来的布局没起到很积极的作用，让人遗憾。

最大的问题是，《红海》中四场动作戏是让剧情有推进的，而《紧急》没有，《红海》的四场大战及剧情分别是从政变的城市中营救华侨，然后运送掌握了恐怖分子信息的华侨时被袭击，遂展开对人质营的突击，蛟龙分队在行动中牺牲了几位队员，剩下队员为了报仇和打击恐怖主义，展开终战；而《紧急》四场救援并没有相互关联，都是突发情况，所以基本说来就来，解决了一个危机也没有段落已经结束的感觉。

二：油井、漂流、飞机、油轮按顺序来讲讲四个场面带给我的感受吧。

先说个大概，那就是前两场很马虎，视觉水平和节奏感都平平，都属于秀肌肉的作用。

后面两场很显然规格更大更疯狂，情感上也有联系。

第一场油井是个灾难开场——啊，我这么表述有歧义，并不是说林拍了个灾难场景作为开场，而是这个开场极其糟糕，起了个坏头。

主要是CG痕迹太重了，尤其是油井上的吊臂，特别滑稽。

而爆破和海面的互动比较可靠，但是展现太少。

动作逻辑也十分不清晰，尤其是最后到底有没有把那两个困在平台的伤员通过吊绳拉出来，镜头没交代，然后突然林超贤导演的名字就隆重的出现在屏幕上——我找不到比这更尴尬的开场了，就像一个歌手唱歌跑调了，还自信地展开双手迎接掌声的感觉。

这场戏唯一的作用就是把旧飞行员写走了，换来了辛芷蕾，好让后面的戏剧丰富。

第二场漂流在视觉水平上没问题，很能凸显整部戏用了世界上最大的水上拍摄基地的优势，各种运镜调度都比较自然。

缺点是没什么记忆点，就是刻意制造的紧张感始终挥之不去，突然来个什么木头基本都是想来就来。

其实林和剧组也想到了让油罐车爆炸，然后落入湖中形成危机，制造出危机层层递进的效果，只可惜爆炸和落入湖中的油罐车并没有造成实质影响。

第三场是这里面四场动作戏最好的，无论是铺垫、时长、节奏、视觉水平都非常顶尖。

不过我有个疑问，是这里面飞机遭遇风暴和冰雹的画面，是和《中国机长》共用的吗？

尤其是那个紫色的雷电和云层效果都跟《机长》一模一样，加上都是博纳出品，很难说不是素材共用。

好的地方是从铺垫开场，正常灾难的视角保持与主人公尽量贴近。

一开始是主人公们接到任务，紧急撤离在参观基地的家属，从而出发执行任务，这就有种打破和平生活的戏剧作用。

后面短暂几个飞机上的镜头，展示飞机遭遇危机后，主人公已经来到海上等待开展救援。

此时我们从主人公的视角看到飞机从他们面前滑过坠入海中，代入感非常强烈。

后面进入机舱后一片狼藉，值得一说的是，这个场景跟《红海》里刚刚进入被炸弹袭击后的公交车是异曲同工，同样是各种哀嚎和血腥，同样是各种切割动作，只不过《紧急》放大了整个场景，同时也没这么重口了，还加入救婴儿这种人道主义的场面。

而危机临界点是有设置的，那就是三架直升机的悬挂系统，无论是承重数值还是直升机咔咔咔的冒烟，都不断提醒这个紧迫性。

这比上两场动脑多了。

后来飞机断裂和队友溺亡的段落都非常克制，写实，也算是华语灾难场景中少有的写实一笔。

第四场油轮似乎没什么好说的，效果不错，但是和飞机段落比，有一定落差。

有一点挺值得说，那就是彭于晏被困和儿子做手术的场景剪在一起。

儿子开颅的画面太血腥了，引人不适，和彭于晏被困形成了基本的互文。

最后油轮沉没时音效特别安静，和渺小的彭于晏形成鲜明对比，甚至有种神性的观感，而此时主人公获救和其儿子死亡倒是有种宿命感。

只是碍于唯物主义的审查，宿命论这点不太好说，只能在结局加个彭于晏再次回归队伍的镜头做收尾，正能量max。

三：与《勇往直前》的对比说了很多优点和缺点，但我最不满的是，作为一部宣传时主打硬核的“海上救援队”题材，在实际执行上，我看到了很杂乱的职业展示。

作为一名海上救援知识小白的观众来说，我想从这里获得这种职业的特殊性和电影带给我的科普性都没有得到。

有读者会说：“你想科普，你去百度，去看纪录片啊！

”。

我只能说这只是一个观众做得课后作业，而观影时获得的乐趣才是我们要讨论的。

这里得提名《勇往直前》，不仅每个人物都立住了，而且还能给到观众许多野外消防知识，准确来说是野外消防员的知识。

比如要在10秒之内打开并躲进隔热袋里面，届时火烧过来有多高温，躲在里面是什么感觉等等，非常详细。

还有许多的细节展开，例如野外消防队的编制，灭火原理…而这些是通过一个潦倒的新兵蛋子的视角去展开到这些信息的。

而他想进入这个野外消防队进行训练，改变自己人生，同时和队员建立了友谊，这就是本片的主线了。

主线和职业性的展现合一，给到观众的就不仅仅是一个男人如何成长的故事，更是一个普通人如何变专业化的过程。

反之《紧急救援》，并没有给到一个合格的人物成长线，彭于晏前后的人格并没有发生根本性推动——儿子因癌症去世甚至是偶然事件，跟彭于晏执行救援任务毫无关系，换其他职业也有这个可能性，反倒是其队友的牺牲给他的推动更大。

然后就是里面全部队员几乎都是老手了，缺乏一个新人视角代表观众去进入这个奇妙的、我们了解甚少的职业。

队员们一遍遍的训练，但我们对他们的训练内容并没有什么了解，只是知道他们一遍遍跳入水中，然后在地面进行各种力量训练。

其实我看这片的花絮，就是想知道他们为什么要这样训练。

比如预告片里出现的那个水从侧边漫过大家身体的训练场景，到底具体作用是啥，然后队员们在这个训练会遇到什么难题，也没给到我。

非常遗憾。

最糟糕的是，最后一场营救中，有几个关键的道具，例如灭火弹，还有把男主拉上水面的气囊……这些在之前都没有提过，但是很明显这些都是海上救援队特殊的工具。

比如灭火弹吧，后面有个队员说温度太高了，不能用——那到底多高的温度不能用？

其实前面讲了温度多高我也记不得，但是起码你得交代一下。

国产片在展现特殊工种专业性时，缺乏质感，是个很大的问题。

《紧急》算好了，至少整个救援的战术是完整的。

《烈火英雄》才过分，一个队员牺牲了，其他伙伴在高喊却不组织更积极的救援，还有手拉手挡住大火，都凸显了一种毫无专业性的理念。

咱们消防员是这样的么？

《勇往直前》里面最后大火烧过后，地面剩下的几个防火袋的残骸，跟前面躲进防火袋的训练形成了互文，瞬间打造了一种很克制的残酷性，前面还在训练的各位，突然成了灰烬。

这个场景的感染力，比《紧急》《烈火》里面哀嚎一万句都要触目惊心。

其实《勇往直前》和《紧急》都有家庭戏，但是高下立判。

《紧急》里面只是用一种蒙太奇展现了牺牲队员妻子的悲伤，顺带让彭于晏做了个内疚的表演，先不说这个表演如何，就呈现效果来看就太走过场了。

《勇往直前》最后一段可谓华彩。

所有消防员的亲属聚在体育馆里面等待自己家人的消息，这时局长通知大家，整个小分队除了一人之外，全部被烧死了，而活着的那个人身份没确定。

这时馆里的亲属非常焦急恐惧，他们无比希望活着的那个就是自己丈夫，死的是其他人。

这时，导演在体育馆里建造了一个史无前例的负能量燃气瓶，这个燃气瓶临界爆发。

而男主正是那个幸运活下来的人，但是他得面对所有队员的亲属们的负能量的爆发。

当他走进体育馆，想给大家一个交代时，大家一看到他就崩溃了——因为男主的出现，正式表明了自己的亲人已经逝世了。

当男主看到所有人因为他的存活而绝望时，男主也陷入了绝望。

这一段可谓是表现野外消防员这个职业的残酷性，那一刻家属和男主面临的绝望，也反衬出之前他们做出的贡献有多么伟大。

值得一提的是，《勇往直前》的导演约瑟夫科辛斯基也是被人指责文戏糟糕，叙事能力弱，《创战纪》《遗落战境》都是出了名的叙事羸弱，但是一部《勇》就让大家刮目相看了，不知道同样做为偏科生的林超贤能否拍出一部证明自己叙事能力的作品？

这个片子，在看到第50分钟的时候放弃了。

因为我突然不知道自己在干什么，也不知道导演在干什么。

打开这个片子也是没有什么目的的，随便打开的。

开始的前几分钟在海上救援那部分其实拍的还蛮精彩的。

很有点大片的味道，特效也还不错。

然后就开始了长达40多分钟的漫长又莫名的讲述。

说他莫名其妙，是因为除了镜头分配能看出来主角，完全不知道故事主线在哪里。

没有头，没有尾，没有高潮，镜头里一群人，茫然的来来往往。

导演围着救援队这一群人，东一头西一头的不知道在说什么。

好像是要把每个人的背景都介绍一下。

但是在放弃之前，也只记住了两个人，一个是男主人公和他的儿子，还有一个是在快乐大本营上表演铁门槛的一个男生。

之所以记住这两个人，因为主角镜头最多，然后铁门槛的那个男生，是因为他的故事莫名其妙。

他为什么不喜欢穿西服？

为什么一直拖着女朋友不去拍婚纱照？

导演也没有给出什么理由，就莫名其妙的在尬讲。

然后还有很大篇幅的介绍救援队的日常。

这些日常也没有一条主线，穿起来就是东一榔头西一杠子的。

看起来特别像那种队员自己拍的随手拍，想起来就拍一镜头，想起来就说几句话的感觉。

然后，就把vlog发到网上了。

差不多看到30分钟的时候，无聊到开始拿着手机翻。

然后看到50分钟的时候，就怀疑这是不是一个电影。

电影不应该是讲一个故事吗？

故事呢？

50分钟了，故事呢？

我就想……为什么要看这种莫名其妙的东西，然后就放弃了。

哪怕有着当下中国票房第五名《红海行动》导演林超贤的执导，哪怕有着不菲的投资以至于多数时候特效还算看得过去，《紧急救援》用活生生的案例告诉我们，剧本，镜头，以及演技，单独一个的拉胯就可以毁掉一部作品，更不用说当这部电影有着多方面的欠缺时，观众能勉强看完已经算是非常尊重这部电影了。

剧透预警 看完这部电影，影院散场时有人骂骂咧咧地说：“浪费了人生中130多分钟看这部电影，还不如去看隔壁的女侠”。

而上一次散场时听到普遍的抱怨还是在《地球最后的夜晚》那时。

这话说着没错，但是考虑到女侠的口碑其实也远不如前作，而且时长更长，说不定看完之后也会沮丧于“又浪费了150分钟”。

不扯远了，只是当我们听到观众发出这样的抱怨时，就一定知道，电影的某些地方做错了。

虽然《紧急救援》不是没有闪光点，但失分点太多，便会完全掩盖影片仅剩的一些优秀之处。

先来说说本片的优点吧。

本片确实属于大制作，基本的初心显然也是用“紧急救援”的几段大场面来完成一部中国的典型大片。

成片的特效效果总体来说还是对得起这部分投入的，全片四段动作场面，第一段和第四段都是海上火灾有些重复，第二段河上漂流一般般，但是第三段飞机坠海救援可以说是本片的高光点，无论是飞机迫降海面断裂的特效，还是多小组限时同步救援的紧迫感，抑或是最后与队友生离死别的情感爆发，都让这一段成为全片不多的精彩之处，单是这一段拿出来，就能有八分的水准。

而在彭于晏扮演的高谦失去战友后，精神恍惚的那段蒙太奇，配合上高低速世界的交叉效果，其实也挺有意思的。

包括第四段火场动作戏，类比《烈火英雄》来看，场面上还是很有优势的，高谦逃出来后从深海里看到巨大的，断裂的船体的镜头，颇有一种无可言喻的恐惧与美感。

但可惜，《紧急救援》的亮点，真的就这样屈指可数。

文戏一向不是林超贤的强项，好在上一部《红海行动》之中，用精彩的战争场面和点到为止的对话来填补了文戏的薄弱，可惜的是《紧急救援》这类几乎是单元剧一般的一次次救援，必然没有深入另一个国家对抗恐怖分子那样的紧迫感，于是，不管是男女调情，还是兄弟情深，抑或是父子玩乐，大量在观众看来没有什么意义的对话亦被无营养地填充到了每次行动之中的空隙中。

其实，如果这些剧情足够引人，那么也可以对电影起到很好的调剂，黏接的作用，不过《紧急救援》的文戏，可以说是灾难性的。

就仿佛是上百集的电视剧里面用来充塞每集时长的对话一样，毫无新意的陈词滥调或是一点儿也不走心的桥段在电影中反复出现，更为糟糕的就是很多或许写出来感觉还不错，让人念出来就会十分尴尬的话语。

我猜想编剧写这段剧情时定然摇头晃脑洋洋自得，殊不知观众看了可全然不这么想。

如果是电视观众，看到这里一定是按下快进键或是用二倍速观看，影院里可没有这样的条件，于是全场观众只能被迫接受这寡淡如水剧情的煎熬。

对文本造成更大伤害的，就是演员的演技了。

其中作为领衔主演的彭于晏同学尤其之差，实话实说，彭于晏帅还是帅气的，然而全片你感觉他更多像是一种拍广告的状态，一本正经地，放不开来，说话仿佛在念台词，表情又没有宣泄而出的张力。

记得最清楚的就是彭于晏最后有一个从极光，黑暗的世界中慢慢走向光明的内心独白，一本正经，书面性极强的台词伴随着他一丝不苟的句读，像极了在做广告认真的他，我都想好了广告的品牌了。

“也许每个人都会经历黑暗，不过感谢欧普照明，给我们人生的暗夜中带来光芒。

”

或许你会说，我看爆米花电影本来也不是在追求什么逻辑上的合理或是情感上的动人，就是图一个爽字，文戏我自动过滤，光看动作戏总没有问题了吧。

诚然，如我开头提到优点所说，电影中的特效场面，这几次救援，还是下了血本的，除了开头第一段很明显的cg之外，后面的特效其实没有过多令人出戏的cg了（这一点还是要尤为表扬一下，今年的《急先锋》中的cg狮子，cg车，cg船儿cg飞机实在是让我有些接受不能）。

然而，动作场面多就等于“看得爽”吗？

如果真的能让人看爽，还会有现在这么多差评吗？

影片在动作场面上的调度，其实还是非常有问题的，一些运用特效连缀几个场景的镜头，说得好听是在给观众一种“空间上连接”的感觉，不过摆来摆去的镜头给我带来的是一种华而不实的炫耀，这种看起来灵活的摄像走位冲淡了剧情本身救援的紧急性，尤其是诸多毫无意义慢镜头的使用，偶尔一个两个尚还有一点趣味，多了便显得累赘，还削弱了观众情绪的投入，实在是一大败笔。

除此之外，第一段和第二段的救援中也都有一些动作场景逻辑上的混乱，倒不是说它真的缺少了什么，而是在一个时间紧迫要争分夺秒救援的动作戏中，哪怕剧情中十万火急，也需要让观众了解到来龙去脉，而不是跟随着各种突发剧情走马观花，好在后两个重头戏一点的救援里面脉络还是比较明晰的。

最后再来说一下小孩在剧情中的作用吧。

小孩在剧中的日常剧情中其实还是有比较重要的作用的，一个是串起彭于晏角色逝去前妻和辛芷蕾之间的一个纽带，一处则是成为彭于晏从悲痛中重拾斗志的关键人物（hero），还有便是作为剧中搞笑元素舒缓气氛，最后就是彭于晏在火场陷入困境与小孩手术室中对抗病魔的双线高潮。

前面几个功能，有没有必要倒在其次，可惜的就是最后一个双线危机的想法没能很好地落实下来，彭于晏深入火海救人，孩子推进手术室进行手术，彭于晏被火焰包围没有退路，孩子在手术中遇到棘手的状况...然而孩子这一部分，相比于彭于晏的一波三折，描述还是太少了，倒不是给的镜头少，而是缺乏手术中险情的多样化，虽然可能手术中故障不断有点魔幻，不过既然都是电影了，既然彭于晏都可以在爆炸的船内无伤地活下来，那么手术中再加一些小插曲，让父子两人同时战斗的意象再丰富一点，大概也不是什么难事。

总之，不带着对电影的过高要求，《紧急救援》还是可以勉强及格的，至少比之《烈火英雄》看着场面要浩大一点，不过作为林超贤的作品，这部电影和观众的期待差得未免就有些多了，台词，摄影，表演，剧本，这些电影的支柱属性在观影过程中一一崩坏，也让徒有特效加持的段落无法打动人心。

真是可惜，彭于晏漏了半边屁股，漏了腹肌，又摸了孩子的屎，最后拍出来的，也不比孩子的便便要香上多少。

还真不如去拍个广告，轻松又惬意。

棒透了…當今中國場面最為浩大的災難救援片了，8億人民幣的預算，場面完全拍出好萊塢的水準，4大救難場面，從鑽油井，到懸崖急流，再到空難救援，以及最後的運輸輪救援，場面一次比一次升級。

災難題材好萊塢常拍，但是災難救援題材好萊塢不常拍，畢竟執行起來相當困難，但是林超賢做到了，災難場面爐火純青的調度堪稱林超賢當今作品的集大成，《紅海行動》看到後面讓人審美疲勞，《緊急救援》在每場救援之間所穿插的文戲是富有人物情感的，彭于晏與小兒子的父子互動非常好，林超賢在怎麼像麥可貝，他的文戲功力還是有一定水準，看豆瓣有人說整部片被文戲拉垮，我只能說我不予置評。

撇除開頭因為片長考量而刪減的前戲，直接進入救援大場面，而導致人物情感欠缺鋪陳而扣分外，《緊急救援》是一部無論在技術面以及劇情面都有一定水準的商業大片，空難救助場面是4大場面最佳，林超賢把空難救援拍的太逼真了…特效非常給力！

彭于晏在這部片帥炸，應該是繼《湄公河行動》後最好的演出。