一部电影无关风花雪月,无关血海深仇。
小角度入手,日常琐碎夹杂其中,看似平淡无奇,不过一部描写一位对花腔高音情有独钟并沉溺自我世界的贵妇的电影而已,却能让人静下心来全程看完。
平常之中的不常最惹人心动。
丈夫与管家都爱着她,不过两种爱却各有千秋。
管家为她编织的歌唱美梦将玛格丽特缠绕其中。
为了她能开心歌唱,管家竭尽一切纵使威胁他人也在所不惜。
他珍藏玛格丽特各个时期演唱的照片,他也默默地爱了玛格丽多年,但他从未将他的心思表露于外,乐此不疲的为所爱之人不求回报的付出。
玛格丽特的丈夫虽然出轨,但是他内心仍然爱着他的结发妻子.他虽然无法忍受妻子“”独特"的嗓音,但当他的那些猎人朋友嘲笑她时依然能为她挺身而出。
玛格丽特是幸运的,有人为她编织梦,也有人替她维护它。
可以说,与她相处的很多人都是始于金钱,终于爱。
他们不忍心用残酷现实撕裂她的歌唱之梦。
但最终他们妥协了。
出于好心,他们想要把现实展现在她面前。
但最后的最后玛格丽特的丈夫改变了主意。
因为,他知道,对于玛格丽特来说,歌唱已成为她继续生活的动力,歌唱渗透入了她的人生,没有什么能割裂它们,与其让她痛苦的活着,不如让她快乐地唱下去。
那是她的梦想!
纵然他人看来仅是黄粱一梦,但是他要为玛格丽特守护这个梦。
电影的最后以悲剧收尾,玛格丽特的丈夫抱着她和她破碎的梦.......
今天真没少听到“保持初心”。
也没想到是一部移植到法国的关于时代的电影,不少极致的细节还原。
通过主人公玛格丽特对其“无稽"的戏谑表现,同时又带着一丝忧伤的怀念。
凯瑟琳·弗洛 Catherine Frot将自己擅长的喜剧特质与真挚、脆弱矛盾结合,去年威尼斯大热没能获奖实在可惜,因为她整个表演生涯值得一尊有影响的奖座,还好今年凯撒终封后。
她爱她的丈夫,为他的不爱找尽了借口,只有唱歌是自己唯一的出口。
所有人都恭维她的歌声,私下里却嘲笑她。
她不管,执着做着自己的唱歌梦,并要在真正的舞台上表演唱歌,为了她丈夫能听见。
她在台上卖力地唱,台下哄堂大笑。
她在音乐角色中寻找自我,幻想一切,一切都是为了引起丈夫的注意,希望丈夫引以为荣。
所有人都希望她面对真相,录下她的声音让她听。
她当场晕倒,丈夫终于赶到。
她只在乎她丈夫的在乎,只要她丈夫能来,她就要上台。
舞台上倒下了,他终于陪在她身边。
唯一真心支持她的就是黑人男管家,为她打通所有通路,完成她的心愿。
女主角用自己的生命赢回丈夫的关注。
女人各种作来引起丈夫的关注,情况可能一样吧。
全世界的女人都一样。
深闺贵妇孤单寂寞冷和周围人阿谀奉承奉承十几年以为自己真女高音各种在公共场合献唱丢人现眼最后听到自己的录音挂了。
亮点是哄了女主大半辈子的黑管家及专职摄影师更多不是源于感恩而把女主的疯魔当做摄影素材的反转;专注外遇的老公却是一直小心翼翼地保护女主妄想永远让她活在半梦里深怕她承受不了现实。
尼玛这么深切的恐怖悲剧为森么要说是喜剧!!!
一阵寂寞的风在山谷里歌唱,有石头一边利用它除去身上的污垢,一边窃窃嘲笑;也有尘土,肆虐地卷入它的咽喉,使它疼痛。
风在等待久违的阳光的怀抱,就像玛格丽特在等待男爵的归来。
黑兹儿说:“她要等到她的丈夫来才唱歌。
”镜头来回切换,男爵犹豫着在野外的大树边坐下。
玛格丽特问:“还没有我丈夫的消息吗?
”镜头从管家手中的怀表切换到男爵手中的。
男爵收起怀表,在手心手背都抹上机油,假装引擎坏掉。
等不到男爵的玛格丽特该有多孤独啊!
用于消遣的换装游戏、不停拨弄的飘摇着的苍白烛台、名贵却让人有距离感的宠物、怪异的面具……“你只留给我音乐!
”当男爵苦劝她不要登台表演时,她忍不住怒吼。
这是影片中玛格丽特唯一一次对丈夫发怒。
当情绪的暴风席卷而过,只留下了寂寞如雪:黯淡的背景、拉远的镜头,无一不放大了她的孤寂。
“她的眼里有孤独。
”吕西安说。
“要提防我这样的无赖。
”吕西安还说。
吕西安怜悯玛格丽特,却还是伙同卑鄙的科瑞儿利用了她——“我们卖什么她都会买。
”吕西安戏谑道。
影片中最绝对的黑暗,就是科瑞儿和看似和善的管家马德尔波斯了。
前者利欲熏心,一步一步把玛格丽特引入绝境;后者好似是默默献殷勤,埋藏在心底的目标却是促使玛格丽特成为一个笑柄,好让自己为她拍下的可笑的照片出名。
善良如黑兹儿,从头至尾散发着人性的光芒,同情着玛格丽特。
她的某些特质,和玛格丽特有相似之处,她却活得更为简单而快乐。
男爵把自己对玛格丽特的爱隐藏起来,隐藏在自己也不知道的地方。
“她为什么这么做?
”他忍不住对着自己的情人埋怨夫人。
“她想要你看她,你却始终不能理解。
”情人淡淡道。
终于,一向有些怯弱的男爵开始守护单薄的玛格丽特:“让那些嘲笑她的人都见鬼去吧!
”可惜为时已晚,当歌声回荡在医院的大厅,男爵再怎么急切的步伐也没能阻止死亡对她的召唤。
风离开了,在阳光即将铺满空谷的那一刻。
《玛格丽特》离经典喜剧就那么一个车轮的距离,剧本还是太矜持。
似乎现在出个细节丰富的经典电影非常难,回顾二战后至世纪初,从不缺大师,应是社会转型时期世事变迁迅速,人的各种情感相互碰触而有了极其丰富的精神体会,反映在电影故事里就仿佛一部精密仪器。
现今社会阶层趋于稳定,再难有寒门出贵子的传统超级体验模式,故事也就两个螺丝一根轴似的简陋。
换句话说,少时贫穷是笔财富,如果你生性敏感,而且现在过得还不错。
这可能是我2020年的年度最佳。
玛格丽特出场前我就有一种挖到宝藏电影的感觉。
整部电影带给我的感受是一种无法言说和表达的挽歌般的美。
华美而沉寂,梦幻又落寞,浪漫又悲哀。
虽然是关于玛格丽特的故事,但所有人的灵魂都不单薄,交织在一起推动着视线在舞台间游移。
布满屋子的白色花朵、白色盘子里白色的食物、燃烧的火焰与烟雾、暗房里的红色、摇晃的水晶吊灯、萦绕全片空房间里动物的叫声……视觉形式感重,帧帧油画,叹为观止的法式美感。
听觉精妙,空间中有天然而浓烈的情绪气氛,是我最爱的类型。
重复与巧合、执着与放弃、癫狂与毁灭、癫狂与静谧、热烈与悲凉……贵族与贫民、天才与疯子、艺术家与凡人、发声者与附和者、表演者与观看者、宣传者者与表演者、宣传者与观看者……从最细微而隐晦无法言说的情感出发,一层一层丝丝入扣又折回去,对艺术的爱与对人的爱,就是玛格丽特世界里的一切,也是理想世界的一切。
对人与对艺术对社会对现实的矛盾的情感是最精彩也最绝妙的立意。
不论在立意上还是在制作上表达上,都堪称完美。
天真热情善良女主,赤诚地热爱着歌剧演唱及所有的艺术形式及艺术家们,偏偏却五音不全毫无天赋,多么悲催。
婚姻中的孤独更驱使女主在炽爱的音乐中寻求心灵的抚慰。
不管如何荒唐可笑可悲,女主的那种对艺术及艺术家们的赤子之心令人动容,纯粹不带丝毫功利,真正的投入热爱在所不惜。
片中女主从剧场出来后回望,在黑暗孤寂的街道上独自一人向心中的艺术神殿遥遥膜拜虔诚地致礼,太戳心了,剧情中女主再怎么跑调破音,都令人为之暗暗心酸。
女主老公最终没有辜负那个善良的灵魂,发自内心地想保护好女主的梦想和象牙塔般的人生,很好。
女主的师傅 ,那位穷困潦倒的歌剧大师,完全就是抢戏高手,一出场就抓人眼球,动作表情特有戏,自带重量级的幽默感。
剧中他的歌剧排练小丑的唱段,完全是听觉盛宴,声音浑厚醇香情感饱满多变,不得不承认音乐的震撼性的感染力。
从最后一场女主站在大型音乐厅的舞台上的汇报演出结果,不得不承认女主花费巨资并好吃好喝地供着该位大师及培训团队,取得的进步可不是一点点,与影片开头女主独唱时笑死人吓死人吵死人的经典鬼哭狼嚎啊啊啊啊啊啊啊啊啊咏叹调,到影片最后大舞台上的很有美感啊啊啊啊啊啊啊啊咏叹调,完全就是两个人的唱腔,有些唱段还是引起大师师傅的眼睛一亮好友们的欣慰一笑老公的大松一口气渐露微笑,虽说结果仍是即便重金打造但整体表现无法企及真正的歌唱家、一如既往地引发观众们哈哈大笑不止的惨不忍睹一场闹剧。
管家心思深不可测令人齿寒,女主就是他内心里如上帝般旁观嘲弄利用的蝼蚁,冷血阴暗至极。
日久见人心,一心换一心,女主的一腔善意厚道可能会感动天性纯良之辈,但小人们永远不会,再美好的花园里也会潜伏着嗜血的毒蛇。
弗洛伦斯·福斯特·詹金斯(Florence Foster Jenkins)是音乐史上最臭名昭著的女高音。
缺乏音准、节奏及技巧的她是一位热爱歌剧的富婆,喜以自己奇特的唱腔辗压凌辱听众的耳朵,并毫不在意表演时台下观众传出的阵阵嘲笑。
她精心挑选演唱场地和听众,在私人会所里霸唱30年后,终于在1944年得偿所愿,在76岁的高龄登上音乐最高殿堂卡内基音乐厅,在观众的安可声中登上事业顶峰。
又在一个月后,功成身退,告别人世。
留下烈焰繁花的一生供身后的影视圈抢夺。
2005年,根据詹金斯的生平改编的舞台剧在百老汇上演,同年,另一部舞台剧在英格兰公演。
仅2015和2016,有两部取材于她的电影抢拍。
一部是2016年梅姨联手休·格兰特的传记正片《跑调天后》,这部电影为梅姨再添一个奥斯卡最佳女猪脚的提名。
另外一部,就是这部法语片《玛格丽特》,法国人真是浪里个浪,将原型人物喜气洋洋秧地气盈天的铁岭故事,活生生唱成了白色茶花女生来为爱痴狂不惧全世界坑蒙拐骗的令人齿寒嗟呀的傻白甜咏叹调。
电影将故事背景搬到上世纪二十年代的巴黎,去掉了美利坚拙实的憨直,聚焦春情荡漾的浪漫之都,在那里,保守与激进并存、达达主义正粉墨登场、上流道统的消遣仍旧是歌剧,这些都为故事平添了几分自由主义的色彩。
影片由五个乐章组成,从玛格丽特在自己的庄园里的沙龙聚会开始,一直到她苦心孤诣要开个人音乐会,一幕幕将玛格丽特推入绝境的戏剧高潮。
玛格丽特是个富二代,与丈夫联姻,承继了他的爵位,从此跻身贵族阶层。
然而,巨富并没能填平她和丈夫阶级之差的天坑,尽管她富甲一方,但她的精神却彻底匍匐在丈夫高贵的朋友圈之下。
斥资打入贵族俱乐部,资助艺术沙龙、豢养艺术项目、巧立艺术基金,名为支持艺术,实为捐门坎。
像一只河狸,她一枝一叶地在丈夫领地的沼泽上筑起巢穴。
作为回馈,玛格丽特充分的慷慨足以让受邀前来的宾客和庄园仆人们一次次忍受她不堪入耳的歌声。
灾难周期性地在庄园里上演——世界上怎么会有那么难听的歌唱,男人们躲进休息室,仆人们在耳朵里塞上棉花,她的丈夫则需要制造“车祸”来逃避玛格丽特演唱会的“车祸”现场。
当然,没有一个人告诉她真相。
这是一个歌剧版皇帝的新衣,环绕玛格丽特周遭的全是谎言,他们中一半是迫于“皇帝”的威势,一半是从中渔利的市侩。
这个宇宙规律被两个翻墙蹭派对的年轻人打破,小报记者卢西安和无政府主义艺术家克里尔抱着利用的目的接近玛格丽特,可莫名把她带入一个“美丽新世界”。
在一场达达主义的闹剧之后,玛格丽特自以为找到了音乐的“真谛”,她为登上舞台啼血而歌,在医院里醒来,并要承受医生为治疗她的幻想灌制唱片、用最残忍的方式向她揭示真相。
与原型人物强大奔放的内心不同,非常戏剧化的,电影安排了黑人管家作为全剧最大的反转角色。
表面上,他是一个暗恋女主的情痴,女主人是他生命的女主角,他在主家默默无闻20年,专职打造一部女主“名伶优梦”的大戏。
用尽所有可资利用的谎言资源为女主人催眠——为她拍摄歌剧角色cos剧照(照片实在是好),演出后买来满室的献礼鲜花(男主不悦:搞搞意思就好,弄这么真干什么),实行高密度舆监(专业删贴,好评置顶),花钱雇佣水军灌水营造传媒环境(将前来热场的女演员推到女主人面前大放谀词,剧场内持不同语种喝采的热情粉丝)……但其实,他是位激情艺术家,他的终极作品是将女主角捧上天,才好得到她摔到地面的最后一张照片。
他得到了,但怎么看仍像是一个因爱无望而致癫的疯子行径。
像是一个极端的社会学试验,玛格丽特生活在周围人精心编织的谎言当中。
丈夫偷腥,于是心怀愧疚,伪装对她忠诚,对她的艺术追求勉为其难但也听之任之;丈夫的朋友圈需要这位金主雄厚的财力来支撑门面,把对她的阿谀奉承当作与土豪做朋友的必须代价;仆人们拿到了优渥的酬劳,把作假当辛劳付出;至于伴奏乐团、剧场经纪、音乐老师及随从都是被买来的临演。
一切都顺理成章。
骗子有一千种行骗的理由,但玛格丽特怎么能对如此千疮百孔的骗局深信不疑呢?
按照正常人的常识,她难道没有一刻的疑虑吗?
人是靠照镜子来获得外部世界的反馈的,一个正常人会区别、判断、比较从外界收获的镜相信息,去伪存真,不断校正自己对镜子的曲光度的适应性,来获得尽可能真实的外界映像,从而认识和修正自己。
而这一机制在玛格丽特身上不起作用,她的心智始终保持在一个小女孩的水平,她的辨别能力被她巨大的财富遮蔽,她被金钱削夺了能力,因她所有而丧失了真正的该有。
对她来说,所有花真金白银买来的东西都是真金白银的——爵位、首饰、漂亮衣服,甚至是一个剧场,一台演出。
对于富人来说,世界实在是简单,所买即所得。
在买卖中,所有人都受益,大家乐享其成,自然都会捍卫供需关系,骗子与被骗者形成了同构,于是,人生充满了哈哈镜。
在她的演唱会上出现了一个奇异的景观,所有的哈哈镜的曲光度高度一致,玛格丽特在一排排的镜相中得到的是一个完整、连续的自己。
玛格丽特渴望舞台,她年过半百,富可敌国,虽年老色衰却对歌剧对舞台保持着一颗初心。
在电影中,她是一个初涉人世的处子,她赤着脚对剧院郑重行礼,她躲在提词员的小窗口看舞台的地面和演员们的脚,满眼的热切与惶恐(凭这个眼神,女主角凯瑟琳·弗洛获得了凯撒最佳女演员奖),她戴上翅膀登上舞台,为爱引吭。
只是玛格丽特一生只为一个人而唱,可最终却只有那个人看不见。
在电影中,有个歌剧女演员问吕西安,她的丈夫从来都没有勇气告诉她其实她唱得很难听,你也从来不对我说我唱得很好。
吕西安沉吟良久,答说,也许他怕失去她。
你永远无法叫醒一个装睡的人。
谁又敢说,穿新衣的皇帝不是真心喜欢自己赤裸的样子,只是因为怕回到冷冰孤单的皇宫,宁可从头到尾配合大家演一场“被骗”的戏呢。
看电影从一开始的满场哄笑,看到最后再也笑不出来。
玛格丽特唱的不是歌剧,而是她孤寂的芳心。
灯影幢幢,我心寂寥。
中国电影博物馆 法国电影周 《玛格丽特》放映时间 4月1日 14:00 /4月9日 10:00 E/N/D文/锵阿锵媒体老炮儿《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《见字如面》执行总导演边走边看边写边玩
长按关注 必有回响
这部电影以女主角的名字命名,起先看海报和电影名实在提不起兴趣,其他的电影都看过了,实在没什么好看的了,于是看了看预告片和20分钟的采访节目,发现貌似也挺有意思的。
看Allociné里面媒体打分4.1,观众打分4.0,于是果断就去电影院看了,我真不想装资深影评人提什么达达主义,美好年代啥的,直接说电影情节,女主角女彪高音跑调还特喜欢在人前唱歌,好友,亲人什么的出于各自的原因都不敢说实话(怎么这么像邹忌讽齐王纳谏?!
)她要求的舞台越来越大,然后丑也就越出越大。
开始听她跑调唱腔还总忍不住笑,听多了简直像里面的演员说的casser les oreilles,里面确实也是有笑点的,电影中也各种穿插古典音乐,但真的是欣赏不能啊。
那个留胡须的女的看着就让我恶心,记者无精打采的欠扁样果然是在抽大烟。
我以为最后她的唱功会被老师调教好,在破功之前如果没听错确实有段儿唱的很好,但是。。。
最后的最后当她听到自己的声音后。。。
我一直看完呜谢想着还有彩蛋?
还有后续?
结果没有了,这特么什么结尾,这电影什么玩意儿。
我个人觉得两分钟的预告片基本完全阐释了剧情,我竟然花了两个小时大晚上去看,真是醉了,两星推荐。
人贵有自知之明。有时候心诚则灵这句话也不成立。
以尴尬书写尴尬
太逗了,这比皇帝的新衣好玩多了,另类版小丑,映照着我们每个人,老太太演的太好了,这么真诚的搞笑,比星爷还牛,真诚希望每个人都能一直活在梦里
影片在开头提出了它奇妙又顺理成章的命题,而后就看如何对它论证与演绎。电影好像面镜子,当你忍不住一直笑的时候,你好像又在一旁看着自己的样子。它戏谑又深沉,从头至尾她都呈现着一颗孤寂的心。摇晃灯光,人影幢幢,你要说她傻还是可怜。周三下午两点半坐满场是要怎样,你们不用上班吗?
有钱就是好
通篇在笑,结尾痛哭。期待拿影后。
「國王的新衣」,但總在新衣外徘徊,一個容易讓不少自我感覺不良好的人產生共鳴的走音天后,一干缺乏層次感的說謊臣子,要不惡毒反諷,要不白色謊言,居然可以拖到兩小時…黑人拍照支線作底牌,腹黑老梗罷了。最後留聲機段落鋪陳失敗,前面少一拍,如女主角對這個新科技的主動迴避,或其他人的阻撓。
CCTV6,有点皇帝的新装,有点玫瑰人生的味道,法式荒腔走板的追梦人,周围人的伪善衬托出玛格丽特的天真可爱,还有她无比强大的精神世界。就算没有天赋又如何?五音不全不是问题,重要的是你有没有这份诚心诚意,这世上只有两种人,一种是把梦想卑微地装在心里,另一种就是勇敢走向舞台高歌一曲。致敬爱音乐的人。
本是一个“皇帝的新衣”的故事,却因为套上了理想的外衣而变得严肃了起来,玛格丽特对歌唱的执念不亚于《立春》里的王彩玲,只不过她的才华尔尔,以至于当观众看到她唱歌的段落时,不知是觉得荒谬还是有些动容。
满满的都是喜感
在现实里做梦,或者梦里惊醒。
可笑亦可怜,是喜也是悲。
没看懂,就这么正直,管家都那样了,能咋治,好好的同情和不忿都磨完了
沒看完,不想看了
飘过
既是喜剧,又是悲剧,其中还夹杂之闹剧。
天真又悲切,兩個版本一起看,法版層次完爆美版。人物那種有錢人不諳世事的天真善良執著太有感染力,錢是她保有人類最原始面貌遠離現實的工具,讓人不管為錢為人都不會忍心傷害她。女主和其他人物的偽善對比得更立體
黑人最后的眼神太犀利
……我是无法认同的:热爱当然无可指摘,但热爱即可,非要大家都认可那就能是虚荣、自欺欺人和用地位金钱找存在感了。这又不是童话故事,自己唱歌好不好听,自己心里怎么会一点数都没有呢?
梅丽尔斯特里普会更喜感吧……最后那结局算什么意思,管家黑化的厉害,简直从日落大道里借来的,只是没安好心