假面骑士×假面骑士W(Double)&DecadeMOVIE大战2010

在我看来，这部片子很简单，怎样去爱，怎样打开自己的心门，怎样去过自己的生活。

很喜欢他问她，怎么知道喜欢一个人，那一段真的很好。

天堂是什么样的？

天堂里的歌声是什么样的？

古人说：”丝不如竹，竹不如肉”。

肉声是最接近自然的声音，也是最动听的声音。

而我觉得，北欧的人声也许是今天最接近天堂的歌声，如：恩雅、凯尔特女人、……得了心脏病的指挥家回到故乡的村庄后，神差鬼使地去了教堂指导唱诗班，试图教会人们聆听自己内心最真实的感受，教会他们怎么用心去歌唱。

他赢得了人们的尊敬和爱戴，却使村里的牧师感觉到自己“精神领袖”的地位受到威胁。

就像牧师的妻子批评宗教的伪善时说，教堂一手以罪恶强加于人，一手再救赎罪人的灵魂。

以这种霸凌的权威来操控人们的思想和行为。

这是以压抑人性为代价，而换来表面的圣洁。

这是人们所想要的天堂吗？

唱诗班里的每一个人物都有血有肉：不堪忍受家庭暴力的Gabriella，拆穿教堂虚伪的牧师妻子，屡屡爱错人的超市收银员莲娜，不堪忍受一直遭人欺负的胖子，粗犷的杂货铺老板阿恩，智障的少年，年长的老太…..每个人的生命都是属于自己的，想要什么样的生活，都应该由每个人自己决定。

而音乐的魅力，就是使每个人内心久久的压抑释放出来，弥补人们心灵的伤痛。

影片中最感动人心的是两场音乐会。

一场是小镇上举办的音乐会。

Gabriella那奔向自由的独唱，无不让在场的人泪流满面。

一场是大家决定去奥地利参加的比赛，可是久久等不来指挥。

这时那个智障的孩子率先哼出了和声，提醒大家抛弃慌乱、进入状态。

这一曲无指挥、无伴奏、无歌词的天籁绝唱，引发全场的共鸣，观众席上的人们都纷纷站起来，一起发出了和声。

那和声不仅来自人们的心灵深处，而且像是来自圣洁的天堂。

什么是天堂？

人与人之间的互相宽容和理解，就是天堂。

“你如何知道自己爱上了一个人？

看到他时，你会感到快乐；他不在时，你会想他。

”爱，就是这么简单。

你如何知道你爱上了一个人,看到他你会微笑,你会经常想起他,和他在一起你很快乐.爱人原来是这么的简单,丹尼尔突然明白了,他很开心,这种开心像是自己在长久解一个自以为的死结,最后才知道是解错了,这原是个活结,轻轻一拉便可完成.还是值得庆幸,他解开了.丹尼尔是幸运的,在他生命的尽头他看到了,也明白了.村民一句戏谑的话语点醒了他:你怎么知道去奥地利对我们不好?如同庄子的那句:子非鱼,焉知鱼之乐?也许我们一路在寻找与众不同的理想,也许我们在为一些不知所谓的目标在前进,但是,最后我们的归属地只是平静和自然.

如果没有看过《其实在天堂》，请不要说已经看了很多好电影。

《其实在天堂》（原文片名：Sa som i himmelen，英文片名：As It Is in Heaven）导演凯·波拉克是北欧著名导演兼制片人，活力充沛的他热心社会事务，还参与书籍出版、教育录影带的制作等。

瑞典影片曾经3次荣获最佳外语片，这是瑞典影片第14次入围奥斯卡。

而该片就获得了77届奥斯卡最佳外语片。

该片的主题就和波拉克热心的社会事务一样，在美丽的音乐背后关注的却是现实的社会问题。

很多人喜欢把它和《放牛班的春天》相提并论，但我个人更喜欢《其》。

感动不仅是因为故事本身，而是仿佛听到了自己内心深处想要呼喊出来的声音。

终日被酗酒的丈夫毒打的奥丽拉唱出本片的主题曲：http://k.wangyou.com/user/play.php?sid=448898“现在我要管我自己的生活我地球上的生命不长我的梦想把我带来到了这里我失去，我得到这是我选择的方式我的信仰难以用语言表达我懂了一点我从未发现的天堂我想感觉我在活着在我的有生之年……我会按我的方式活着我想感觉我在活着知道我很好我从来没有迷失我自己除了睡觉的时候也许我从来没有选择机会只是必须活着我只想快乐做我自己坚强和自由自在看到日夜交替我在这里我的生命是我的我的天堂就在那边我发现了一个地方我要感觉我要生活”当音乐响起的时候，那种声音是那么强烈地从我的心底喷涌而出。

也许孙行者说“别指望音乐改变你的生活”（http://www.eshanzi.com/php/show_article.php3?id=3244）是对的，我也同意“ 电影都美化了我们的生活，虚构了我们的理想”，绝不仅是“这样的音乐题材”的电影，然而我们恰恰需要一些东西勾起我们的想象，需要一种声音去提醒我们反思、聆听和释放自己心里的声音，需要寻找让自己坚强和勇敢起来的力量。

没有梦想的世界是灰色的，而梦想属于相信梦想的人。

精彩影评：《其实在天堂》：把握人生、活在当下http://www.allmov.com/movie/28708/review,13355.html

对于音乐，我没有太大的发言权，音乐的力量究竟是不是真的能让我们敞开心扉，我也持保留意见。

但在这里，至少，音乐是充满阳光的。

我想，我恐怕永远不能像片中那样，放胆爱，纵情唱。

这是我的悲剧，即便皈依音乐，恐怕也无法解脱。

另外，片尾曲，很不错。

又是一部被城市文明逼到崩溃的人到乡村寻找真情的故事。

男主音乐路上很顺利，可是童年和青年时期失去父亲和母亲，成名后长期的演出让其身体和心里都出现问题，决定去出生地的乡村聆听声音，去找最真诚的音乐打开心门。

在乡村，他从开始战战兢兢的生疏到感到村民的善意到产生矛盾、产生爱情，最后创作出自己想要的作品，获得一份爱情，获得村民的喜爱，成立一个唱诗班。

总体来说算是一部鸡汤电影，不过还是挺好看的，尤其是我也正陷在城市文明困境中，喝完这碗鸡汤还是挺舒服的

“我从小就有一个梦想，希望能做出敞开人们心灵的音乐。

”

这句话是影片的主人公丹尼尔说的，他是一位享誉世界的指挥家，却因一场突如其来的心脏病永远地告别了舞台。

身心疲惫的丹尼尔回想起儿时在金色的芦苇丛中拉小提琴的记忆，为了养病，他回到了久违的家乡。

丹尼尔的到来一下子成了街坊四邻的话题人物，毕竟这可是个某家马桶坏了一小时后众人皆知的小镇，人们都知道一个著名的指挥家买下旧小学住下了。

第一个拜访丹尼尔的是镇上教会的牧师史迪，后来丹尼尔受邀聆听教会唱诗班的练习，无意间却再度激起了他对音乐的重视。

虽然唱诗班里的居民们从未受过正统训练、也不会任何发声技巧，却都是怀着对歌唱与小镇的喜爱、不被硬性规定地加入了唱诗班。

丹尼尔在她们的声音中感受到生存的活力与音乐的生命力，决定和教会争取成为唱诗班的领导者。

然而除了将一盘散沙训练成真正有技巧的合唱团，丹尼尔还面对解决各成员家庭个人纷争的困难。

曾经被男人欺骗过的莲娜，自甘堕落后一次又一次地换男友，内心却依旧空虚；受到家暴的盖比瑞拉，靠着参加唱诗班的快乐忍下家中的不堪；牧师史迪的妻子英娜，因其前卫与追求自由的个性而经常与守旧的牧师丈夫吵架……爱与妒忌、家暴与漠视、信仰与伪宗教等许多生活冲突在小小的唱诗班中展现得淋漓尽致。

直到丹尼尔要大家倾听彼此内心声音的一刻，每个人才开始认识自己。

丹尼尔甚至为盖比瑞拉写了一首活出自我的歌曲，她被深深地感动，在台上唱出了自己的存在。

而这首歌——《As it is in Heaven》，也正是影片的主题。

“做真正的自己，坚强又自由。

我的生活属于我自己，我所梦想的天堂就在那里，我一定能找到它。

”最后，丹尼尔带领小镇唱诗班到城市舞台参赛，可他却因突发心脏病没来得及站上舞台为他们指挥。

这场合唱，没有乐器伴奏，也没有一直以来的指挥，唱诗班似乎又回到了最初无人指引的时候。

然而他们依旧默契地心领神会，靠着那段不容易的练唱之路，回归合唱最基本而纯粹的和声。

有人发出了第一个单音触发了他人的反应，他们开始一个接着一个地发出单音，应着不同的音阶，组成了美妙的旋律。

台下的观众也因此动容跟着发出单音，整场的合唱声，是人与人之间靠音乐彼此交融的共鸣之音。

《其实在天堂》像是《放牛班的春天》与《浓情巧克力》的结合版，但比《放牛班的春天》更深刻写实，比《浓情巧克力》更加诚挚动人。

《其实在天堂》以音乐作为剧情的主轴，通过展现北欧瑞典小镇人物的生活，深刻描绘出每个角色的特质与故事，从而感动人心。

可以把它比作是中年版的“放牛班”，也正是因为人到中年，合唱团成员遇到的问题也比“放牛班”儿童们更加现实、复杂得多。

比如默默承受家暴、一直压抑着自我的盖比瑞拉，丹尼尔发现她的声音强而有力、渴望着挣脱释放，于是为她写了一首活出自我的主题歌。

在丹尼尔和唱诗班成员们的鼓励和影响下，退缩的她在音乐中找到自信和力量。

盖比瑞拉逐渐能够心平气和地与丈夫沟通，又敢去反抗丈夫的暴行。

再比如牧师史迪与妻子英娜的婚姻，两人的感情生活建立于宗教上。

史迪会因妻子参加唱诗班、脱外衣跳舞等事情大发雷霆，要求她进行忏悔，却在英娜拿出他藏在书柜里的色情书刊时无言以对，造成了极大的冲突反差，揭露了宗教的虚伪。

英娜斥责丈夫的伪宗教：“是教堂造成性的罪过，而不是神。

”、“一手强加罪过、另一手给予救赎，为的只是增加教会的权力。

”不敢轻易言爱的莲娜与丹尼尔之间则是一种相互救赎的关系，两人频繁相处、日渐熟稔后，慢慢产生了情愫。

在与莲娜暧昧的时候，丹尼尔表现出他的胆怯和焦虑，受过欺骗的莲娜总是对丹尼尔话语中的闪避产生怀疑，殊不知从小孤独的丹尼尔只是不懂如何去爱。

丹尼尔最后也在莲娜的真诚下找到了内心的声音，勇敢地抒发出来，多年来的情绪累积终于找到了归宿。

莲娜对丹尼尔说：“每个人都有一对天使的翅膀，或许你我也有着同样的翅膀，甚至是迈向天堂实现梦想的翅膀。

”影片中的每个人都是如此鲜活，他们或许胆小懦弱，却又勇敢真实，令人想要帮助他们获得救赎。

丹尼尔的纯粹、莲娜的善良、盖比瑞拉的宽容、牧师的虚伪……盖比瑞拉的独唱引入了对人存在价值与生命意义的思考，丹尼尔鼓励所有的人勇于发出属于自己的声音。

每个人心中都有被压抑或是未完成的梦想，而丹尼尔用音乐释放了所有人的心灵，包括他自己。

最后的最后，一切的冲突与问题都在如天籁的人声合唱中消融于无形，更达致共融合一的真善美理想。

当丹尼尔遇见曾经的恩师经纪人时，经纪人拥抱着丹尼尔问他：“你找到梦想了吗？

”丹尼尔笑着回答：“我找到梦想了，那就是爱！

他们爱我，我也爱他们。

”是的，唯有爱才是一切的答案。

“有了爱就没有恐惧。

”一切的恐惧，无论受死亡阴霾笼罩的丹尼尔，饱受家暴的盖比瑞拉，在保守信仰下婚姻受苦得不到自由的英娜，遭受流言攻击的莲娜，因身障而遭歧视的托尔，都借着音乐，在人与人之间的真诚信任，包容与爱，最后融为一体，成全了世间一切万物的美好。

而最令人动容的，不过是在丹尼尔缺席的一阵混乱中，那个因智能障碍而被排挤不能加入唱诗班的托尔，发出了和音的第一个音调。

正是这第一个声音与他人的心灵产生碰撞，随后人们一个一个地加入自己的声音，最后所有人的声音似乎与宇宙万物众生共鸣，震撼了在场所有人。

而坐在地上微笑着的丹尼尔，宛如天堂美妙的乐音萦绕耳中，他似乎在说着：我已爱过，不枉此生。

一个美丽的音乐故事外带一个小小的爱情故事故事简单明快却又震撼人心怎么知道喜欢一个人呢自己去看吧结尾很有天堂的感觉可惜不太现实管他呢哪会有现实的天堂

"As It Is In Heaven,"是主禱文中的"如同在天上", 不過電影說的不是宗教, 而是音樂及夢想, 或許音樂對一些人來說, 就是他們的信仰, 他們的一切. 　　 來自瑞典的電影, 導演是Kay Pollack. 故事講述一個著名的音樂家兼管弦樂團指揮Daniel一次音樂會上暈倒, 心臟虛弱, 已不能再承受沉重的壓力. 決定返回兒時成長的地方, 瑞典北部一個名為Norrland的小鎮, 其後買下一所破舊的小學. 小鎮裡人人都知道他是買了小學的新居民, 教會裡的詩班都驚訝他跑去看他們平日的練習. 後來更當上詩班的指揮, 從此整個小鎮的人都不同了. 　　 電影令我一度感動得落淚, 不是故事或劇情, 而是音樂. 就像在教會崇拜時, 我常會被音樂, 詩歌, 及詩班的歌唱, 樂隊的演奏而感動, 許多時更甚於講道. 電影裡當Gabriella獨唱Daniel寫給她那首歌時(詩班也有和唱), 我的眼淚便不能停止. 這首歌很動聽, 希望可以找到電影的原聲大碟(original motion picture soundtrack). 　　 演員都演得恰到好處, 很自然, 很真實, 尤其是詩班員的糾紛及互相原諒和剖白, 以及與新來的指揮的溝通, 接納, 和尊崇. 　　 電影中也有不少搞笑的地方, 有信仰及返教會的觀眾可會更有共鳴. 　　 Daniel指導詩班員各人去找尋自己的音調, 當每人都用自己的音調去發聲時, 原來可以那麼動聽. 　　 記得電影中女主角Lena見到Daniel原來不懂踏單車時, 她告訴他, 自己是不可能學曉的, 一定要人幫忙在後面推. 我才終於明白, 13歲那年在澳門旅遊時, 在文華酒店租了單車玩, 就是父親在後面推我才學懂. 那次以為未學曉, 怎知一年後和同學去長洲宿營時租單車玩, 一坐上車上便成功了! 這一幕令我恍然大悟. 　　 喜愛音樂, 喜愛尋夢, 喜愛人的都會喜歡這齣電影.

丹尼尔（迈克尔·恩奎斯特 Michael Nyqvist 饰）是一名指挥家，专业技能出色的他在全世界范围内享有着极高的声誉，随着时间的流逝，他的身体渐渐的开始无法支撑他对音乐的热情，一次突然来袭的心脏病迫使他永远的告别了舞台。

为了养病，丹尼尔回到了久违的家乡，在那里，他成为了教堂唱诗班的指挥。

工作上的停顿让丹尼尔十分沮丧，但在风景如画的家乡里，他找到了新的人生意义。

同时，对于村民们来说，丹尼尔的到来和他所带来的对于音乐的热情和执着，也让这个平静的小镇熠熠生辉。

该片于2005年提名了第77届奥斯卡金像奖的最佳外语片，这也是瑞典影片第14次以奥斯卡提名片的身份出现在人们的眼前。