杀死比尔

绪论：昆汀·塔伦蒂诺，可以说是当今影坛最具有风格和个人特色的导演之一。

在论及他的创作手法和美学风格时，莫过于其电影中“暴力美学”这一要素。

而《杀死比尔》在与昆汀其他电影的横向比较中，（诸如，《落水狗》、《低俗小说》，包括昆汀只是参与编剧的《天生杀人狂》等），这部电影的特别之处在于影片中实施暴力的影像主体，几乎全都集中在女杀手这一类银幕形象之上。

所以有关此电影的解读，除了惯常见诸在刊的“后现代”“黑色幽默”“戏谑”“反讽”“荒诞”等关键词的之外，是可以被重新语境化的，至少将其从审美议题带入性别视阈。

因此，昆汀的《杀死比尔》为考察女杀手形象的银幕构建，提供了集中而丰富的文本土壤。

在此我们可以清晰的看到“暴力美学”这一电影术语是如何将女性形象客体化，同时利用镜头调度与影像机制来对物化后的女性身体进行凝视与消费。

《杀死比尔》本质上揭示了一种为了满足视觉快感的原始欲望。

那“暴力美学”的电影风格就是其最直接的产物，进一步形成终极恋物。

所谓“恋物”在此是指：对女性身体的物化、凝视、迷恋、消费。

电影借由“暴力美学”风格的镜头调度，引诱观众以恋物的观看方式，在隐喻上占有被色情编码后的女杀手形象。

正文：《杀死比尔》这部电影的叙事主线极为简单，一位原本在杀手组织中代号为“黑曼巴”的新娘，在其婚礼上遭到组织的暗杀。

她在四年后苏醒过来，开始一路调查寻仇。

她也接受了极为严格的武术训练，挥着两把武士刀将当年参与婚礼暗杀的几位女杀手逐一杀死，同时也更加接近这一起复仇事件的幕后，那个名为“比尔”的男人。

整个复仇故事的叙事其实具有缺憾的，一个围绕复仇而展开的主线被昆汀用各类风格化的镜头肢解，揉杂了动画分镜、黑白慢镜头、经典的警报声配合镜头闪回等一系列堪称花哨的剪辑技术，来将电影在最大程度上风格化。

可以说，在《杀死比尔》中，电影叙事被放置于不太重要的地位，风格之上的“暴力美学”借助形式而占据主导。

这也导致影片主角，有关复仇主题背后的人物弧光和逻辑动机在电影叙事学层面变得非常疲软。

整部电影像是在电子游戏里一般，唯一重要的叙事就是让女杀手“新娘”不断升级打怪，遇到更多更强的女杀手，承接一场又一场华丽的暴力镜头来满足视觉效果与刺激观众。

一路的打斗与寻仇，在影片的最后找到游戏的终极Boss“比尔”的线索，直到这里才堪堪点题，也即所谓的“杀死比尔”。

此外，我们几乎不能在该电影中找到任何叙事上的雕琢。

可以说，由特写构建的“暴力美学“化的女性身体，就是影片的全部内容；而影片中的诸多风格各异的女杀手，就是观看的直接承受者。

她们是凝视的收束者，一切目光从片场导演的摄影机开始，直到电影院银幕外的观众，一切的观看最终都聚焦在影片中的女杀手身上。

还有一组镜头可以说明影片内部女杀手的银幕形象，本质上都只是恋物符号的堆砌。

例如，“黑曼巴”新娘的李小龙的紧身服、组织里独眼杀手的纯白护士制服、石井艳充满东瀛想象的日本和服、流星锤少女的日本女高制服——这些武打服、护士服、和服、校服的选择，并不仅仅只是出于审美考量。

女杀手们都被安排穿着，承受观看，迎合并意指着男性的欲望。

再以影片中的和服为例，电影中除了刘玉玲扮演的日本黑帮首领石井艳穿着和服以外，昆汀还安排了女主角“新娘”穿着纯白和服接受武士刀的镜头。

在谷崎润一郎的《阴翳礼赞》中，强调东方式的美来自于某种遮蔽下的阴翳。

在日本和服的审美语境之下，利用层层叠叠，华美繁复的和服款式将女体不断加以遮蔽，通过阻断凝视的方式来烘托女体的高雅、高贵。

一种节制而克制的美，通过适当的压抑来最大程度的调动想象，正因为“禁色”才显得“情色”。

而最终将华美繁复的剥开，我们终于看到女体的呈现时，这一过程之中的情趣才是“禁”到“色”的美，官能从压抑中解脱而叹谓美的终极在场。

而电影着重穿插诸多身着日式和服的女杀手镜头，是一种对于压抑和禁忌的感官调动。

电影中和服的最终曝露，是通过砍削掉石井艳一片颅顶而达到某种暴力与恋物的协同高潮。

而电影中的女杀手身着紧身武打服、护士服、高中制服之类的安排，也显得饶有意味了。

这一切并非服装符号本身具有色情意味，而是恋物化的观看癖，塑造着对象的身体之美，将之转变为自身即可满足的某物。

决定性的男性凝视把它的幻想投射到照此风格化的女性形体上。

女性同时被观看和被展示，她们的外貌、着装为了强烈的视觉和色情冲击而被编码，从而能够把她们说成具有被观看性的内涵。

昆汀的“暴力美学”，从一开始就充斥着刻骨的男性凝视，气球一样满屏乱飞的人体断肢，高压水枪一般四处飞溅的猩红血迹。

各种正打、反打、特写镜头，全都集中在女杀手的身体上，宛如步步紧逼的性交。

似乎通过这种影像生成机制，使得他们唯一的性满足，只能来自于观看一个被物化的“她”。

而这种追求视觉快感与官能刺激的观看路径，最终只能导向对银幕形象的终极恋物。

女性身体的被消费，女性杀手被物品化为美艳而锋利的武士刀，依旧没有主体，只是欲望的客体——这就是借助“性”的恋物观看驱动，导致银幕上作为女杀手的她们，只能变为一把“刀”。

因为刀是不具备主体性的物件，它永远只是处于附属地位的客体。

它无法主动的攻击任何人，因此它是绝对安全的。

那么自然它也不会激起男性的阉割焦虑，是故它能被色情化的观看与凝视。

基于这个逻辑链条，那么银幕上的女杀手必须也只能被物化为某种不具有主体性的物品，才能最大程度激起观众所追求的视觉快感。

那么“暴力美学”范畴下构建的女杀手银幕形象，她在影片中的一切施暴都只为了视觉快感而存在，而该题材下的女性暴力叙事，就只能沦为一种对于影像风格的投诚，以及对于商业机制的合谋。

小结：昆汀在《杀死比尔》中所缔造的“暴力美学”，像是吗啡合成的人造糖精，借助电影工业一起生产甜得发腻的冰淇淋，风卷残云吸食完，腹内依旧空空如也。

对于女杀手银幕形象的“消费”一旦完成，欲望也被明码交换，女性的主体早就被糖精腐蚀，那么女性暴力题材就是商业噱头，没有任何实质的意义。

劳拉·穆尔维在《观影快感与叙事性电影》一文中认为：“利用作为控制时间维度的电影（剪辑、叙事）和作为控制空间维度的电影（距离的变化、剪辑）之间的张力，电影的编码创造出一种凝视、一个世界和一种客体，因而制造出一种按欲望度量剪裁的幻觉。

正是必须打破这些电影编码及其与格式化的外部结构的关系，才能对主流电影和它所提供的快感提出挑战。

”本文对于《杀死比尔》这部电影内部有关女杀手形象建构，到“暴力美学”内涵中所蕴藏的视觉快感需求，再进一步勾勒出该观看脉络内部的恋物情结。

这部电影通过其镜头的调度和运用，以及对影片中女杀手造型符号的迷恋，其中内部潜藏的色情快感与恋物观看便慢慢浮出。

但观众毕竟是可以具备超越性的主体，正如劳拉所言，“对于快感或美进行分析，实质上就等于毁掉它”——而这恰恰也正是本文的意图。

我们期待能够解构这种以女杀手为银幕上施暴主体，“暴力美学”为主要视觉风格的电影内部所蕴含的恋物快感，同时试图呼吁一种来自观者的超越性。

在这种超越性的视野之下，我们看到的将不再是“性”与“刀”，而是一个又一个鲜活而具体的人，一个又一个真正具有主体性的“她”。

"Kill Bill vol.1" 中大部份的情節、橋段、武打場面、服飾、配樂都是香港人所熟識的，但當中刺激大胆的錯配，的確是目不暇給。

例如日式 Disco 的一場混戰與 "卧虎藏龍" 中客棧一戰有九成相似，當然除了那噴血/黑白的畫面。

片中的血腥鏡頭固然令人震撼，但各種似曾相識的片段交錯帶出的新鮮感，亦令人十分回味。

導演 Quentin Tarantino 說故事越來越順暢，不似前作 "PulpFiction" 中跳線得可以。

雖然故事使用了不少的倒敘，但仍然可以分作起、承、轉、合四部份。

主角於婚禮中慘遭毒手是 "起" ，到主角自醫院中蘇醒是 "承" ，在日本沖繩得到武士刀是 "轉" ，然後大開殺戒是 "合"。

中間加插了大量引子及伏筆，謎面、謎底到處出現，務求要觀眾諗爆頭，但貫徹始終的血腥暴力又使人喘氣不過，無暇細想。

值得一提的是片中停不了的配樂，試想有誰夠胆用拉丁音樂配日本武士刀對打，更估不到兩者的節奏感又意外合拍，令人無話可說。

密切期待 "Kill Bill vol.2" 。

oringally posted at http://idpt0000.mybesthost.com/wordpress/index.php?p=78

第一次看的时候，还是初中，当时倒是没有被到处乱飞的残肢断臂或是瓢泼似的血吓到，但是说实话，当时觉得里面的武打动作太尼玛假了，一直没停的笑到抽筋。

不过中间那一段动画确实把我震撼到了，至今记忆尤深但是鉴于里面的人打架太过白痴脑残，当时对其评价不高。

今天从新又看了一遍，突然发现，这电影尼玛是个奇葩啊！！

虽然依旧认为打架很弱，但是看到日本刀两眼瞬间发直。

（没办法，我是冷兵器控，对日本刀没抵抗力，尤其是服部半藏家里那一段，口水都要留出来了顺便八卦一句，御莲的那把刀好漂亮啊！！！

）当初给这电影评价是“很无聊的脑残混战”，现在的评价是“一群不会打架的人表演出来的唯美音乐剧，产物是一堆尸体的残肢断臂”所以说年龄不同，认知差距也很大啊！

很多人说kill bill是暴力美学的代表作，但是说实话我更欣赏sin city，相比较来说，kill bill这种为了流血而流血，为了暴力而暴力的情节，我反而觉得有点做作，尤其是里面的残肢断臂到处乱飞，从头飞到尾啊。

其实偶尔的血腥还是可以称得上美的，比如最后两位美女在雪地里对决的那一段，虽然血腥，但是华丽丽的美到爆表啊！

但是之前一堆人打来打去那一段，我真是不敢恭维。

明显的一群弱智脑残好不好，打架姿势都不专业，这样也算是东京黑帮的精英队伍？

而且那一堆死人的场景真的说没上有啥美感。

（倒是中间有个人被打屁股那段，哈哈，确实很好笑，黑色幽默有木有！

女主那一段帅到爆啊）其实这电影最出彩的并不是他的暴力美学或是武打动作，而是里面的配乐（个人认为）。

越是残酷的情景，越是有悠扬的音乐作陪，导演乃是故意的吧。

中间讲述御莲童年的那一段动画，是我最喜欢的一段。

亲眼目睹双亲被残忍杀害，仅仅还是9岁的孩子就已经学会了仇恨，并最终在两年后复仇成功。

两年前，这个孩子的眼神还是清澈透明天真无知的，面对残酷的死亡表现出的是恐惧和痛苦，但是两年之后，同一个人，亲手杀死仇人时眼神中流露出深邃的冷酷，并且能够冷静的杀掉冲进来的打手。

谁能够想象，仅仅是两年前，她还是一个面对家人被杀手足无措的小孩子？

印象最深的是，她躲在床底下，看着血慢慢浸透床垫，一滴一滴的滴到脸上，悠扬的音乐响起，房间被大火包围，这场景尼玛简直太绝了！！！

导演就是个天才！！！

这音乐太能烘托气氛了有木有！

还有一开始那个独眼的美女护士(不好意思忘了她名字了），一边吹口哨一边走，美的我想往墙上撞啊！

除了配乐，其实电影的剪辑和故事的叙述手法都很有意思，艺术感很强。

其实这片子我很想放到文艺片的范畴里面去，毕竟情节没啥意思，就是一女杀手侥幸没死四年之后的复仇故事，俗烂的故事，但是很明显的导演想要把这个故事尽量说的传奇而又唯美，因此便掺杂了很多很多美到肝颤的音乐。

总体来说，这电影很有个性，我喜欢

我一直都认为一部真正的好电影，其中的台词必定是要能够给人以深刻触动的感觉。

它会停留在你脑海里，和画面一起一遍又一遍地重复。

它们其实只是些词语，而独特的排列方法将它们组成了清晰的句子。

然后在电影构成的独特环境下，每个句子又拥有了一种别样的气息。

是这种气息让我们记住这些句子。

反过来，这些句子又让我们记住了那段场景，记住了那部电影。

看过《Kill Bill》的同学肯定对第一部中那段突然冒出来的动画印象深刻。

这段略微有点不塔调的动画完全是为了介绍刘玉铃的身世而出现的。

其独特的风格（美式画风加日式武打）暂且不提，能够专门抽空把那么多宝贵的时间用在这个第二女猪脚（算是吧）上可见昆仃对这个角色的重视程度了。

以下是本人的最爱《Kill Bill》中我认为中最酷的一段台词。

并非来自于女主角乌玛瑟曼，而是在这部影片中大放光彩的华裔女星刘玉铃所扮演的曾经的女杀手，东京黑帮的至高BOSS。

As your leader,I encourage you from time to time,and always in a respectful manner ，to question my logic. If you're unconvinced a particular plan I've decided is the wisest,just tell me so.But allow me to convince you and I promise you right here and now no subject will ever be taboo. Except ，of course ，the subject that was just under discussion.The price you pay for bringing up either my Chinese or American heritage as a negative is:I collect your fucking head. Just like this fucker here. And now if any of you sons of bitches got anything else to say,now's the fucking time？！！

事情是这样的：开始么，在刘小姐升级成为女BOOS的那个夜晚，各个黑帮的老大们正欢聚一堂，高高兴兴的喝酒谈心庆祝新老大上任，不亦乐乎。

这个时候突然有个不识相的臭小子摆了个臭脸，猛一拍桌子。

大家就不爽了，问你小子干啥呢找抽啊没事拍什么桌子。

这小子就很拽的说没啥事儿，就是觉得不爽了。

大家问他咋不爽了，他就说咱们的老爸们创建了这个帮会啊我爱帮会胜过爱我儿子啊可是现在居然让个中美混血的婊子成了老大这不成倒退了么。

然后下一个瞬间，他的头就飞上了天。

掉在了诸位老大的面前。

血像高压水柱一样从脖子那高高喷出的。

刘玉铃收刀，正身。

说为了让你们知道我有多么的认真，下面我用英语讲。

（这个理由太奇怪了，不过不管它，谁叫写台词的昆仃是美国人）于是就有了如上的声明。

大意是说，作为你们的老大，我鼓励你们来质疑我的决定，没关系啊来吧来吧（多民主的老大啊～）。

但是你们如果敢质疑我的杂交优良血统的话，代价就是你们的头——（拎起那个头）就像这小子一样。

好了，你们这群狗娘养的臭小子还有哪个有话要说的吗？

（下面一群瑟瑟发抖的老头子） 然后她把头随手扔下。

说出了那句至酷无比的台词：I didn't think so. 接着她正色，躬身，行礼。

柔声道：好了，会议结束。

刘玉玲的表演很是到位，先是用很妩媚的小女人嗓音，抑扬地让文字从嘴里柔顺的流出，到了最后两句语气突然转折，杀手和大姐大的犀利目光从眼里射出，使整段对话结束在权力与死亡的威严中。

最后，当房间沉浸在寂静中时，她又轻声的一句：Gentlemen, this meeting is adjourned，恢复了日本和服女人的贤淑模样。

一部好的电影，里面的台词必定是要能够捕获人心，并给人以深刻触动的感觉。

它会停留在你的脑海里，和画面一起一遍又一遍地重复，不会让你有看完就忘的感觉。

台词其实就是一些词语，然而独特的排列方法将它们组成了清晰的句子。

然后在电影构成的独特环境下，每个句子又拥有了不一样的气息。

是这种气息让我们记住这些句子，进而记住了这部电影。

借鉴网络，不妥私信删

杀死比尔是电影鬼才昆汀献给其御用女主角乌玛瑟曼的30岁生日礼物。

乌玛瑟曼是某个哥伦比亚大学研究印度佛教哲学的教授和某个瑞典心理医生的女儿，70年出生在这样一个神秘文化色彩的家庭，俯瞰很多男人的180身高，注定了她既不是一个梅格瑞恩般的娇俏娃，也不是安吉丽娜朱莉那种用性感做利器的内心暴虐女。

不是每个女人都敢在40岁前结三次婚的，而且其中一个还是著名的加里奥德曼。

其实2004年电影刚上映的时候我被看过一次《杀死比尔》——说被看是因为那时不懂得看电影，更不懂得人生，加上那时还不算巨喜欢暴力电影，所以我也就匆忙忙看了个大概，记得电影好看，知道杀人痛快，仅此而已。

然后决定在传说中的莫瑞克登陆的那个电闪雷鸣的夜晚，用屏幕上的暴力来给自己壮胆——典型是个巨怕打雷的大龄宅女的小样儿。

乌玛曾经是比尔领导的暗杀小组的核心成员，是比尔心爱的女人。

一次行动中她发现自己怀了比尔的骨肉，那个瞬间她决心从比尔的女人变成女儿的妈妈，为了给女儿一个清白的人生，她消失在比尔的射程，打算找个简单的好男人结婚。

但是比尔怎么会允许乌玛的背叛，在乌玛的婚礼上带着一群黑衣人着黑枪翩翩而来。

“比尔，”新娘请求说，“我怀孕了，是你的孩子。

”但是回答她的是“砰”的一声枪响！

还有死去的9个无辜的亲友。

5年后她在一家医院醒来，就立刻开始着手一次从得克萨斯到冲绳、北京以及墨西哥的复仇之旅，为了一个目标她要大开杀戒。

“当我到达目的地之后，我将杀死比尔。

”一个简单的复仇片，却因为导演的鬼才，把所有的浴血镜头重新快意一番——他用心把教堂的所有重度血腥镜头都处理成黑白，血让镜头生出重重阴影，也代表着那个瞬间在乌玛记忆中的模糊和痛。

这是一个柔性的极端。

在另一端，乌玛复仇之旅，尤其是上半部，日本之行，小昆把死人当玩具——要么是被刘玉莲砍下来提在手上的脑袋，要么是象开香槟酒瓶一样水柱冲天的喷血，要么是刘云莲手下88个敢死队员在战场上被乌玛砍下来孤零零的胳膊大腿，一池水变成了煮开的红酒，可一转身拉开和室的门，屋外的蓝湄天空却飘着再美不过的初雪，静静的听不见一丝呜咽，雪地上站着白衣白袜的刘玉莲，纯洁的如个仙子，可惜十分钟不到，仙子的头顶就被削去三分之一露出蠕动的脑回，因为她当年参与教堂浴血，欠了乌玛的命。

你说这算是暴力美学？

还是美学暴力？

但，你绝不会觉得恶心，快意和快感象大夏天麦当劳的大杯冰冻可乐一样从头到脚，你会不自主替乌玛觉得畅快，因为这些在她刀下接连死去的人，值得被她这样暴死。

出来混，总要被混的。

顺便说句，刘玉莲演得真不错，那一段交待她身世的动画也不错。

小昆的鬼，就在于他学什么像什么，玩日本就玩小动画，玩中国就玩白眉老道，气场都很足很到位。

乌玛杀啊杀的，一直杀到最后的大BOSS，却发现他和她的女儿还在世，被爹地捧在手心抚养着，小丫头明眸善睐精灵古怪，却在懵懂中已经有了杀死金鱼的纪录。

乌玛万念焚心，之前对比尔积累的仇恨和一路高涨的杀意都化作对女儿碎碎的柔心，她哄小天使睡觉，轻轻地抚摸着女儿的身体，象是在滑过一件高久的瓷器，又象是遇到一件马松马丁马杰拉的衣裳。

然而天使的房门一关上，她和他最后的清算终于开始。

他能杀她，却不，只是动用了“招供药”让这个钢铁不入的女人说实话，他只想知道她当年为什么要离开他。

两个人的战争都由他们的眼神哗啦啦打完了，那把服部的名剑也只在出鞘之后就被另把服部的剑鞘收去，最后的招数简单到只有5下点穴，当然，是乌玛从白眉道长那学来的。

比尔擦干净嘴角的血，站起来整理衣服，“我看起来怎样？

”“很干净。

”，五步内他的心脏已爆破，可是他努力让自己死得很有尊严，因为这是他欠她的，他甚至等着她来杀他。

让人肝胆剧裂的一个镜头是从高处顶拍的大结局，大小BOSS或死或残，乌玛的女儿坐在床上看动画片，乌玛躺在浴室的花地砖上，抱着一个毛绒玩具哭得肝胆剧裂。

那不是万死不死中的侥幸，不是达成终极目标后的激动，也没有了曾经只有的仇恨，而是爱，亲手杀死自己曾经深爱的比尔。

因为她有这个权力。

也因为她没有别的选择。

恨，都是爱生长出来的。

有种女人的自身小宇宙真得很强大，甚至自备守护天使。

如果你是她的爱心小名单上的人，请你好好珍惜；如果你曾经是她的爱心小名单上的人，请你一定要小心。

她不一定需要亲自来杀你，因为最美丽的复仇是没有血迹的，最美的复仇是不杀，是忘记。

如果时间是她的利器。

如果时间是利器，请让我们忘了那片海。

诡异的是，扮演比尔的演员，2个月前在美国“自杀”身亡。

我们只能相信，不是乌玛杀死的。

——2009/8/8，一个好日子。

杀死比尔点开，好似很早前的片子，邵氏影业还是从右往左念。

黑白的新娘，让鲜血和暴力变得不那么刺眼。

缓缓唱来的歌真好听，悠悠的忧伤。

复仇不用枪，所以这是正宗的动作片。

俩女人也是母亲，你死我活忽然变成朋友，这么伪装，结局如果惨烈要如何继续。

她们的谈判，让人想起我国的武侠世界找个地方决斗，喂，这是……哎呦，吓人一跳的响！

反正是死，前面话那么多是怎样？

现代武侠剧，现代捕快呢死哪儿去了？

想知道那么多墨镜是拿来炫富的吗？

哇，西部牛仔片啊！

四年后还穿同款鞋，是有多爱。。。。

明明是杀人，还用这么欢快的口哨，导演变态。

看他们凌虐，却又说不搞暗搓搓的杀人，真是奇怪的画风。

高清蚊子吸血，有暗喻吗。

我猜这是个组织。

存粹找虐的片，暴力的，没看的还是别看了还有动画乱入，这是什么鬼啊！！

这是部很血腥的片，再次警告，没抵抗力或者少儿勿入！

杀人是用欢快的曲风绝对会混淆人生观。

醉生梦死，歪七扭八的书法，就像这大杂烩一样的杀死比尔。

日本武士刀，除害？

呵呵厉害的是刀，不是人，这是部卖刀片吧，还有那可笑的乱入广s群殴，假模假样的黑白化，掩盖不了屠戮杀死一条蛇这么阵仗杀死比尔要这么拍胖胖的飞机在血红中摇摆，我赶脚，那是玩具飞机，你看呢？

什么意思？

就这么玩了？

女儿？

拍完啊，比尔都还没死，弄什么玄虚。。

所以，这是部超级血腥的广告片，卖刀。

鄙人谈不上昆汀的死忠，但也算半个粉丝，昆汀拍的片子我大部分都看过，给出的评价都很高，昆汀鬼才之名名至实归。

唯有这部，说实话感觉给半分都嫌多，我简直不敢相信这是昆汀拍的，除了章节式的叙事方式和部分出其不意的小转折外我找不到一丝昆汀的痕迹。

首先是设定，关于对日本黑帮的设定，不好意思我可以想象一伙男人穿着西装和白衬腰间别着小太刀和pss，却实在无法接受戴着同款黑眼罩在boss面前闹作一团的黑涩会，卧槽这真的是黑社会而不是幼稚园杀手么？

而且身份越高个人武力越强是怎么回事，这是在玩RPG么？

尤其是刘玉玲带着一众亲腹到歌妓厅玩乐那一段（至少镜头里传达出的信息就是这样），同学们，如果先把昆汀从你的脑海屏蔽掉，想象这是某个不知名的导演排出的片子，你会如何评价如此崩坏的场景和设定？

我知道昆汀是个鬼才，经常冷不丁秀观众一脸，前一帧还意气风发的橙先生下一帧就在车里大喊我要死了我要死了；原本应该再睥睨天下好一会的元首说死在电影院就死在电影院，这是昆汀一贯的特色，路人看了会说这导演真他妈有才，粉丝看了会兴奋的尖叫这他妈就是昆汀。

可是，这，这，这我实在接受不了，这根本不是任性了，这尼玛是在向喜羊羊熊出没致敬吧？

至于所谓暴力美学，呵呵我承认我对这方面欣赏能力不怎么高，但我好歹看过敢死队杀破狼男儿本色，我好歹知道一代宗师比太极好看，我好歹知道杀破狼2是好片战狼是烂片，我好歹能分辨来武打场景精彩还是不精彩，爽还是不爽。

可你跟我说这种龙傲天式的打斗叫暴力美学？

你跟我说这拙劣的镜头剪辑好看？

去你大爷老子没瞎，主角一挑88那段要不是飞溅的血浆比较提神，我看的几乎快睡着了。

同样是1vN，同样是主角开挂碾压式反杀，《狼牙》我看着简直爽到飞起，雨中打斗的场景实在帅到爆炸。

可杀死比尔呢，除了毫不吝啬的番茄酱，看着没有一点感觉（色调变黑白时也只让人稍微新鲜了几秒）。

还有叙事剪辑，看到主角找服部半藏铸刀那一段，说实话看了昆汀这么多电影，在这里我是头一次觉得废话连篇镜头拖沓。

我可以饶有兴致的看落水狗片头一帮老爷们毫无营养的闲聊，我可以兴致勃勃的看低俗小说局长和文森一路走一路侃老大的女人怎么怎么样，可我在这里实在欣赏不了主角的大段对白，真心欣赏不了，枯燥乏味毫无意义。

纵观整部电影，剧情我不评价，RPG游戏似的一路过场景打boss，说不上好也说不上坏，而且昆汀的电影看点也历来不在这方面，经典的话唠式对白也没有昆汀的其他电影那样让人来的印象深刻，叙事方式相对昆汀而言经典而又中规中矩，除了中间一段美式漫画实在是神来之笔外，我找不出这部电影一丝优点。

也许有人说昆汀这部电影就是拿来爽的，顺便再添油加醋几句昆汀这是在讽刺评价电影一定就要有深度的评价标准当代电影苦心积虑总要内涵一堆正能量之类吧啦吧啦，仿佛昆汀放个屁都包含着对世界的隐喻。

对此我表示那你的意思就是说这部电影和那些脑残至极的YY网文属一丘之骆咯？

就是拿来爽的除了爽还是爽再屁都没有？

如果是的话那我表示无话可说，都说到这份上了我还能说什么。

总之，我表示觉得这部电影很糟糕，只看了1，2还没看，实在不忍心看，担心破坏昆汀在我心中的伟大形象。

考虑到也许是鄙人欣赏水准实在有闲，没有看出这部电影的过人之处，麻烦帮我点明，蟹蟹。

脑残粉什么的自嘲两句也就行了，千万别真当。

确实片头还蛮吸引人的。。。

音乐一开始也很引人入胜。。

但是 = =。

说实话从女主站起来开始这部影片就完完全全鬼畜了，一部蔑视牛顿蔑视日本文化蔑视物理常识完全是为了导演自我满足的作品而已。。。

完完全全的。。

烂先不说我对暴力美学没有什么研究。。

把人像切葱样切就是美？

然后1、我很好奇人的手是有年轮的？

2、四年为什么她没有肌肉萎缩。。。

我摔断腿四个月没动那条腿两条腿就完全不是一个大小了。。

而且还能恢复的那么快，最多半个小时左右手臂肌肉已经可以割断人脚踝后面厚厚的神经了，还只是一把普通小刀。

3、会喷血的不是只有大动脉，为什么砍掉的手会环状喷血。。

4、再锋利的刀砍了那么多骨头，钢铁，居然完全不会卷。。

这是不是有点违背铁的属性了，再怎么混合改良也没这么厉害吧，又不是金刚钻。

5、就算我对铸造没有研究没有发言权，女主砍了这么久，手臂肌肉怎么也该完全麻痹了。。

她可是结结实实砍在骨头上和钢铁上，力的作用是相互的来着。

6、女主在楼梯扶梯上明明已经完全往后倒了又能站回去。。

我们的地心引力是开玩笑的嘛？

7、为什么那个日本女生卷那个铁球的时候明明绕住她自己的脖子了铁球却没有继续绕最后砸她脸上。。

当然我没有这么试过但是看起来很奇怪，那个方向似乎怎么用力都不能避免这样的结果啊。

8、为什么那些保镖像大陆战争片里的日本鬼子一样刀刃碰一下就立马挂了。。

9、这个是真的疑问，那些保镖冲出来的怪叫是为了吓女主吗？

还是导演对文化歧视的异样体现？

10、我很好奇的一点，这么锋利的一把刀是怎样安全带上飞机的？

日本民航是吃什么的。。

11、很鬼畜的一个方面，为什么日本黑道老大，身边一个人都没有配枪。。

让女主在那里砍来砍去，就算古装片这种时候也拿出箭了吧。

12、那个铸剑师到底是干嘛的，看起来历经风雨的样子，居然因为同情女主给她铸剑，还是一把绝世好剑，步惊云都要哭了。

而且是一面之缘，还那么友善，那么信任女主。。。

要是他有仇家估计早不知道死几百次了。

13、这个从女主醒过来我就很想问。。。

机票，买车（后来她开的不是抢来的那辆傻逼车），不说钱哪里来，同时还能不被追杀，没有身份证却能顺利买到机票，等等等等。。。

四年昏迷，以前是杀人组织成员，所有的社会资源应该都已经没了吧，和她有关的社会资源组织应该也非常清楚啊，女主如何去利用？

还是她抢银行了？

14、最后我很想吐槽的一点：那件李小龙的衣服。。

真的很。。

鬼畜。。。。

谈及昆汀塔伦蒂诺，立刻让人联想的想必是《杀死比尔》和《低俗小说》。

其中《杀死比尔》让许多人推崇备至，豆瓣更打下了8.2的高分。

一刷《杀死比尔》观感就两个字“无聊”，第二次刷，观感多了两个字“不适”。

无疑这部无聊的电影除了景别美、配乐强，一无是处。

全片女人打女人，女人打男人，女权主义者或许会赞赏有加。

至于为什么许多外国人喜欢，个人认为电影中生硬加入中日文化，可能某种意义代表了美国人对中日文化的看法，暴露了美国人的浅薄认知。

故事没有张力《杀死比尔》第一部的故事很简单，一个女人要把两个女人杀死，最后再杀死比尔。

这个过程中，新娘不仅仅杀死了那两个女人，还杀死了一大批男人。

电影把这么简单一个故事在小情节上做了复杂化的处理。

新娘在刺杀铜头蛇时，女儿的误入让剧情多了张力，可接下来一个半钟头就够无聊了。

导演仍旧使用他喜欢的插叙、倒叙手法剪辑，在电影结构上无疑昆汀是天才的，可是在故事内容上，至少这部电影略有些简单化。

先是介绍新娘苏醒，这一节让独眼女杀手彻底装了回叉，结果比尔一个电话打过来说不杀了。

本来我还提心吊胆，一时乏味起来。

新娘苏醒之后，遭人奸一节算是稍有张力，而乱入的日本动画，画面很美，但是仍旧是无聊。

在接下来一个多小时的时间，导演都花在了新娘杀日本女大佬上。

先是为杀人做准备，这段逻辑说服力很弱，她为什么一定要拿把武士刀去杀女大佬？

这段中服步半藏给新娘秀他收藏的武士刀，更像是一部卖刀广告，导演用各种镜头来表达他对武士刀的喜爱，但新娘拿刀流露出的感动眼神，让人不明所以。

导演爱刀起码在剧情上做些合乎逻辑的处理，但昆汀没有这样做，只是生硬地表达着他的喜欢。

昆汀一向任性，这种任性的电影手法让一些片子成为经典，也让一些片子使人诟病。

新娘练了一个月的武士刀，便找女大佬挑衅。

这段逻辑说服力更弱。

因为就用刀来说，女大佬身在本土，对武士刀当然更熟悉，浸淫时间更久，最后惨死在一个只练了一个月的新娘手中，女大佬死时肯定特憋屈。

整个挑衅过程，我劝心脏不好的人还是不要看了，别提什么暴力美学，我从来不觉着暴力能和美挂上钩，这么说的人，心理必然有点变态。

至于昆汀，有人这样评价他，如果他不去拍电影，这个世界会多一个变态杀手。

新娘杀人一片，但那削瘦的身躯蕴含着无限的能量，与还未动手、精力充沛的女大佬比试，竟然丝毫不弱。

显然导演为杀人而杀人，新娘的女主光环增加了电影的不合逻辑之处。

整部片子，导演为致敬日本文化而致敬，为暴力而暴力，对故事本身的处理十分幼稚，甚至有些NC。

极度克制的一面

《杀死比尔》相比于其他电影，我有一点喜欢，昆汀终于不再是个话痨了。

在这部电影中他把很多环节都做了简洁明了的处理，比如美女果果要杀那个想上她的男人，闲话不多，一刀毙命。

至于其它昆汀身上固有元素，这部电影都有所收敛。

比如他钟爱的脚丫子，没有其他电影那样密集，只是在新娘从医院逃出来，因为长时间躺床上，下肢已经麻痹，她盯着脚丫子，希望让它动起来。

推崇女权主义在《金刚不坏》中我就提过，昆汀是个极端女权分子。

《金刚不坏》中三个女人开车撞一个男人，把男人撞的面目全非，惨死车里，电影结尾处三个女人欢呼雀跃，看得十分过瘾。

关于这点，《杀死比尔》中更是有集中体现。

主角新娘是女人，比尔的几个手下也是女人。

另外，日本的黑社会本来是男人的天下，结果被一个女人掌控。

尤其是在新娘挑衅女大佬一节中，新娘将男人们杀得满地都是。

在女人面前，日本男人显得不堪一击。

《杀死比尔》全片都在抒发导演对日本文化的热爱以及对暴力的推崇，可惜故事一般。

许多人谈暴力美学，在这部片子中的暴力只能引起我的不适。

总结来讲，《杀死比尔》被高估了。