大刀记

文/芳菲小猪今年是反法西斯战争胜利70周年，在这个值得纪念的年头，很多红色经典都被搬上了荧屏和银幕，像脱身于革命样板戏的《智取威虎山》，便成为了今年贺岁档最受关注的电影大片，至今已斩获8亿票房成了名副其实的贺岁档之王。

而在电视荧屏上，也有一部红色经典即将上映，这就是山东卫视的《大刀记》。

而这部1975年发表的红色小说，当年就因其展现农民抗战的独特视角和对鲁北地区生活状况的全景呈现以及气势磅礴纵横捭阖的史诗手笔赢得了一致赞誉。

不仅小说发行上百万套，以小说印刷的连环画更是发行了3000万套之巨，可以说，70、80后们小时候如果没看过《大刀记》的连环画，那才是奇迹。

如今，一贯主旋律飘扬的山东卫视将这部红色经典改编成电视剧搬上荧屏，即将在1月17日正式上星，对于那些读过这部小说的50、60后，看过这部连环画的70、80后们来说，无疑又多了一重对曾经看到小说连环画时的那种血脉贲张的缅怀之情。

带我们再度回到那曾经激情燃烧的岁月之中。

对于经典小说改编的影视作品，其实最大的问题就是与原著的相符程度。

而这也是《智取威虎山》成功的原因——在保留了原著的基本故事架构的前提下，对原作高大全的人物塑造方式全盘否定，让每个人物都更鲜活立体，展现了更人性化的一面。

而山东卫视《大刀记》的导演赵浚凯，同样做到了一如徐克对《智取威虎山》这般取其精华去其糟粕的巧妙改编。

呈现出了与原作风格不变但更真实更人性化的一面。

因为《大刀记》的原作分上下两部整体太过恢宏，不像“红高粱”般的短小精悍，因此为了电视剧集不至于过长，将原著中的梁永生少年时代的《德州内外》、《苦上加苦》等章节越过，直接从《大闹黄家镇》和《古庙许亲》作为整部电视剧的开端，这就让故事情节更紧凑，并且也保持了原著最原汁原味的戏核部分，直接展现于白眼狼一伙的尖锐矛盾，突出了梁永生嫉恶如仇见义勇为的性格特点和自发斗争的“愣葱”精神。

另外，整部电视剧除了展现波澜壮阔的鲁北人民抗战场景之外，还融合了武打、剑术、枪战等多种元素，将亲情，友情与爱情溶于一炉。

以主人公梁永生从嫉恶如仇到成长为抗日英雄的历程为主线，将他与白眼狼的斗争，与贾辅仁友情和与杨翠花、门玉茹纠缠的爱情完美的呈现出来。

剧情情真意切，不带一丝的矫揉造作，没有半点不符合逻辑的情节，堪称典型的抗战正剧的典范！

当然，山东卫视《大刀记》和以往粗枝大叶的抗战题材最大的不同，便是更加注重细节的展现，制作也确实更为精良。

像电视剧开始白眼狼和梁永生之间几乎长达半集的武打场景，着实做到了拳脚精准到位，每一个动作细节都能够完美展现。

还有梁永生为杨翠花的母亲拘碗的细节，战斗中子弹飞舞的场景，剧组都精准的找到了观众最关注的那点滴片段。

另外，和那些抗日雷剧诸如二炮手那般动辄“塑神”不同，这部电视剧中对日军战斗力的描述更为客观，即便是突出梁永生的刀法也点到为止，不带分毫夸张，相比原著就更具现实感。

在演员的选择上，导演赵浚凯一方面选择了谷智鑫、王珂这样的演技派担纲男女一号的重任，同时又注意不让明星喧宾夺主让观众被演员形成角色带入感，做到了电视剧完全靠故事情节取胜，用故事塑造人物，而不是急功近利的靠演员撑起故事，这一点就更为难能可贵了。

所以，在这反法西斯战争胜利70周年的大日子，山东卫视《大刀记》着实是部值得让人一看的电视剧，就如同脍炙人口的《大刀记》这部红色经典小说一样，值得让你、我、我们大家一起为它点一个赞！

文：赵猪山东，古称齐鲁，既是孔圣人的家乡，也是水泊梁山一百单八条好汉聚义之地。

侠义风范与儒家道德共存一地，培养处齐鲁大地多侠士，也多仁义的淳朴民风。

2015年，山东卫视开年大戏《大刀记》，是由山东本土著名作家郭澄清撰写的同名小说改编而来，曾于1978年拍成电影，在那个精神食粮匮乏的年代，曾经感动、振奋过多少人心。

这次由著名军旅题材导演赵浚凯改编成长篇剧集，还原那个年代齐鲁侠士的风采，也顺应潮流，加入更多传奇与武侠的元素，是一部制作精良，好看好玩的传奇大戏！

作为新世纪重新翻拍的经典剧作，《大刀记》稍微修饰了一些那个年代所特有的内容，改编得更加符合当下观众欣赏口味的内容。

比如剧集一开场，不再象原作那样，强调梁永生的苦大仇深和阶级矛盾，而是安排了他与翠花母女，因为白眼狼欺男霸女的行为，路见不平拔刀相助而引起的一段缘分。

既保留了原著中梁永生侠义心肠的性格特质，又不至于让人觉得老生常谈，更有趣味性。

紧接着下来，强闯宁安寨，夜袭龙潭镇等等桥段一环紧扣一环，而一派仙风道骨的门书海传艺，授刀，师兄弟反目等桥段又是借鉴武侠小说中的经典情怀，与抗日战争的事实有机结合在一起，营造出那个烽火年代里，普通老百姓的爱国心，以及在孔子儒家思想教化之下，中国人的民族精神。

特别值得一提的是，剧集中，痴迷于刀法，与门书海有杀父自筹的日本武士中田这一角色的设置。

剧集并没有一味丑化，而是突出了他兑武士道精神，尤其是刀法的痴迷。

很多地方设置得还很是有趣，比如重然诺，执着不知变通的性格特质。

行为处事方面，颇有古龙先生笔下东海白衣人的风范，成为梁永生成长路程上非常重要的一块“磨刀石”，是剧中非常重要的一个角色。

此外，剧集在细节方面非常讲究，尤其是对中国传统刀文化的推广，起到重要的作用。

门书海传授给梁永生的苗刀，以及另一门所学的朴刀，都是明末抗倭名将戚继光借鉴日本武士刀，结合实战技法改良创制的武器。

苗刀轻便狭长，可刺可劈砍，兼具刀、枪、剑三者之长，是比武、战阵之上的利器，也是中国武学的重要瑰宝。

剧集里几位主演，如谷智鑫等人都花了大量时间练习，亲身上阵，这才保证了剧集在动作场面上的华丽呈现。

中华五千年文明，因为不同的地域和时空，留下了许多具有浓郁地方特色的传说故事。

《大刀记》正是这样一部历久不衰，表现齐鲁大地民风与侠义精神的经典。

作为新时代的翻拍，既保证了故事的深入浅出，传奇色彩，又能将一方水土，一种民情的特点展现出来，流传后世，也算是在新世代，弘扬中华文化的一件大好事。

《大刀记》小说诞生的时候我还没出生，所以当年究竟有多火热并未能亲眼见证，但从长辈们口中有所耳闻。

尽管当时还不流行签售，可是网上看到当年不断加印的报道，想想估计跟当年周杰伦卖唱片的场景不相上下。

而《大刀记》作为山东卫视自制剧，其讲述的正是冀鲁边境一个普通刀客梁永生从一个穷苦农民成长为优秀解放军指战员，一路奋勇杀敌抗击日寇的传奇故事。

从1975年到2015年，时间过去四十年。

《大刀记》能够重返荧屏是一件意料之外又情理之中的事情。

最近几年讲述抗战题材的影视剧并不在少数，但是稍留意的观众应该有发现，其中多数故事发生在山西、陕西甚至湖南等地，而真正表现山东人民抗战的剧集寥寥无几。

要知道，说起山东大汉，多数形象是热血满满孔武有力，难道是因为历史上缺乏经典战役么？

当然不是，要知道著名的甲午中日大海战、孟良崮战役等等，都是发生在山东。

可这块本应充满传奇故事的热土却习惯性被人忽视，但一个人除外，他就是曾经打造《亮剑》跟《重案六组》等经典剧集的山东籍导演赵浚凯。

他被郭澄清笔下一个个栩栩如生的人物跟热血澎湃的故事所打动，进而决定将自己家乡的故事搬上荧屏。

所有惊心动魄的故事之前，都会是相对平静的铺垫，而《大刀记》的铺垫却丝毫不显冗长。

第一集谷智鑫饰演的梁永生就充分展现了自己不俗刀功以及嫉恶如仇、打抱不平的个性。

虽然有幸提前看了几集，本着不剧透的原则又按耐不住内心的激动跟大家分享一点个人观感。

从第一集来讲，梁永生可算的上人生赢家，用功夫，有兄弟，甚至最后还有两个女人为他争风吃醋，尤其是最后一点，可谓羡煞了宁安寨的兄弟们们。

徐克的《智取威虎山》票房过8亿，至今依旧一路飘红坚挺在票房榜，为什么？

因为观众看腻了手撕鬼子的抗战神剧，而老爷另辟蹊径以武侠的套路翻拍了这部经典红色样板戏。

《大刀记》这一点跟《智取威虎山》很像，同样改编自经典著作，而导演赵浚凯竟也将宁安寨打造成一个卧虎藏龙的英雄好汉聚集之地。

不再是简单的喊口号、杀鬼子，而是通过巧妙的剧情设计，亲情跟爱情的交错融合，成功激发男性荷尔蒙，用有血有肉的江湖道义取代假大空的爱国情操。

说简单些，就是让观众有代入感，而且观众也愿意置身其中享受热血。

没有人像徐克以武侠电影的手法拍红色电影，也没有人像赵浚凯以江湖剧的形式拍抗战戏。

《大刀记》不仅填补了市场上没有冀鲁人民抗战题材影视剧的空白，更会让人们像记住黄飞鸿、楚留香一样记住梁永生。

有血有肉是一个角色的灵魂，真情流露是一部剧生存之道，所幸梁永生跟《大刀记》都做到了。

即使横刀不立马，照样铸就热血传奇。

（文/小义大道）大刀作为中国传统的重要冷兵器之一，一直为中华民族所独有，即使在上世纪二十年代，中国军队逐步走向现代化的条件下，大刀仍作为一种主战武器保留了下来，一是因为对敌人有着不可替代的震慑力，让敌人遇到大刀仿佛就预见到了自己枭首示众的下场。

二是因为当时步枪主要靠进口，肉搏战中只能以大刀对敌。

所以，在日本侵华战争打响之初，常能看到这样的场面，最原始的大刀与当时最先进的坦克同时出现在战场上，堪称一道奇观。

我们中华儿女就是在前现代化的落后装备下，奋起杀敌，为了保家卫国，不沦为亡国奴，在抗战历史上留下浓墨重彩的一笔。

由山东卫视出品已于1月17日在山东卫视晚间热播的抗战史诗大剧《大刀记》，讲述的就是这段永垂史册的历史故事。

这部《大刀记》改编自郭澄清同名小说，由内地著名导演赵浚凯执导，谷智鑫、王珂、黑子领衔主演，何政军、王茜、陆树铭、赵子惠友情出演，可谓名导坐镇，偶像实力派演员云集。

原著小说《大刀记》以及改编的电影作品都曾取得过辉煌的成绩，成为一代人所熟知的红色故事。

这次电视剧版《大刀记》也毫不逊色，无论是剧本创作，还是团队制作都是冲着再次留下经典去的，非常精彩好看。

抱着强烈的好奇心，我从首播就开始追，刚开篇一个长镜头就把我震惊了，宁津繁华的街道上，人声鼎沸，民间各种商贩，杂耍卖艺的好不热闹，一个长镜头穿过大街小巷，各个摊贩，最终停留在主人公的故事上，众多群众演员精准的走位不差毫分，真实地再现了特定的历史和地点。

让观众仿佛跟着镜头一起穿越了，顿时入戏。

细节决定成败，电视剧《大刀记》从细节就让人叹为观止，简直是电影一样的制作水准。

再说表演，首播第一集就有好多真刀真枪的动作戏，一板一眼都是实打实的真功夫，这对演员的动作要求极高，可见谷智鑫和黑子在动作戏上下了很大功夫，据说谷智鑫带着坠马腰伤进剧组，黑子在拍摄时钉子扎进身体都没能耽误拍戏，这真是一个拼命的剧组。

看惯了各种所谓的古装武打戏，用后期特效做出来的光波气旋打来打去，《大刀记》这样真刀真枪，拳拳到肉式的动作表演真是让人大呼过瘾！

相比其他抗战剧，《大刀记》一个最大的特色就是浓浓的宁津味儿，人物的宁津方言、剧中的杂技、哈哈腔、长官包子、大柳面、保店驴肉等处处充满宁津味儿，具有浓郁的地方特色，还原了真实的地域历史，让人感觉特别真实，而且妙趣横生。

反派黑子的方言表演简直是神来之笔，在紧张的剧情中，穿插了轻喜剧式的方言对白，轻松幽默，看得全家都很开心。

近年来，国产抗战剧众多，精品却屈指可数，抗战历史剧最难的就是还原真实的历史故事，不狗血，不雷人，不节外生技胡编乱造，更不能板起脸来空谈战争，视角太过宏观和高大，难以吸引普通观众，也就谈不上什么历史了。

《大刀记》却是难得的好剧，从小人物的命运起伏切入，既真实地再现了抗战史，又丝毫没有手撕鬼子式的雷人，制作水平远超其他国产电视剧，值得继续锁定山东卫视阖家观赏！

不少50、60后的中年家长应该都看过连环画版或阅读过原著小说版《大刀记》，也会对其中所展现的抗战精神、顽强拼搏的毅力所感动，新的电视剧版则再次展现了这段故事，故事情节和人物性格都进行了最大的还原，让人们再次感受这段抗战故事的热血精神。

主角真“大刀”梁永生勇敢善良、憨厚质朴，并带动当地人组建大刀队顽强抵抗日军，个人英雄主义也得到了展现。

女角色方面，洒脱活泼的玉茹也和善良质朴的翠花形成了一种对比，她俩与永生的感情戏份也是很有看点的。

反面角色中的白眼狼和四儿，他们的眼神和肢体动作把人物性格刻画的入木三分。

还有一个比较有意思的是片中所出现的山东名小吃“长官包子”,这个包子在剧集的开始就有露面，据说剧中故事所在地宁津县当地借助电视剧《大刀记》的热播，开展“舌尖上的大刀记”等活动，吸引各路吃货前来品尝,感觉棒棒哒!故事很接地气，真实的再现抗战时期的齐鲁大地所发生的故事，并使用了地方乡音山东话，显现了地域性，虽然有些部分略感生硬，但对于山东观众来说代入感可能会更好。

并且剧集的播映放在抗战胜利70年之际显得意味深长，尤其在当今中日关系紧张的背景下更鼓舞振奋人心。

明刀暗箭，顾名思义，刀用在“明”的，和“暗箭”形成对比。

而整部剧的核心“大刀精神”也是这种“明”的体现，刀不仅仅是武器，它更彰显的是一种英勇无畏、坚韧刚强的精神，同时宣扬公道与正义，行侠仗义、抵御外侵，其实这种精神是不论时代的，不论何时何地，都要讲究公道正义，为人善良，都是正确向上的品德。

在片中，梁永生也就像这把刀，代表了这“大刀精神”，他路边不平拔刀相助，英勇无畏打击敌人联合人民抗击日军。

既然是抗战片，最必不可少的就是动作戏份，片中宁安寨各路英雄刀客汇集，与敌人展开英勇斗争，基本每集都会有或小或大的动作戏份出现。

在开场就有一场拔刀相助的动作戏出现，梁永生路见不平相助翠花及翠花母亲，与白眼狼和四儿进行战斗，在这场动作戏中运用了不少慢镜头和人物特写，营造了紧张氛围，既展露出梁永生的英勇顽强精神也体现了白眼狼和四儿的凶狠恶毒，四儿败下阵后，永生与白眼狼在集市上进行了胶着的打斗，也由此来开了剧集的序幕，为之后刀客团的成立奠定了基础。

整部剧还是很有教育意义的，凸显“大刀精神”，让我们回想起抗战时期的故事与英雄。

可能家长父辈们更爱看这类剧吧，他们会对此类题材的更有情怀。

在满屏美剧与古装剧的现在，《大刀记》是另外一种选择，回忆那段历史，回归古朴。

前几年曾经有过一个国剧崛起的讨论，多有老生常谈，但也有不少新的追求。

电视剧求创新，说难不难，说易不易，把电影那一套照搬进来，大约是现在全世界电视剧编剧们都在干的一件事。

因此电影中常用的长镜头，就被《大刀记》拿了去开场。

可圈可点的开场这个的开场非常漂亮，作为电视剧来说，算是近年看到的最有追求的一个开场。

镜头从车夫推着板车开始移动，然后跟随着打闹的小孩一路进到市集当中，拿大顶的，唱大戏的，耍火棍的，耍猴戏的，热闹非凡，也有小偷小摸趁着热闹窃取钱财的，也有孩子被拎着教训的，也有穷苦老妇沿街乞讨的，也有各种小商小贩热热闹闹的卖东西，镜头一路流畅的指引着观众来到主角现身的地方，金枪锁喉。

到此为止，一分多钟的长镜头把宁津市集的热闹带给了观众，也展示出了了这方土地上人物的群像。

省时省工，又集中突出背景特点，确实也是不错的。

可以看出《大刀记》的主创们还是尽了心，希望能给这个剧带来一些不一样的气象的。

但华丽的部分也就到此为止了，电视剧还是有电视剧的创作方法，接下来走的是人物。

这个长镜头虽然尝试不错，但始终还是看得出在调度上有短板，人物的行动过于刻意，甚至可以看得到导演是怎么安排演员进行走位的，甚至中间还差点穿帮，演员们自己给拽回来了。

但能让群众演员做这么多有意思的尝试，还并非是主演，真该说声辛苦了，希望下次会更好。

从人物开始，再回到事件在看到《大刀记》这个剧名的时候，脑海里一直回想着一句歌词，“大刀向鬼子们的头上砍去”。

后来查了下资料，还真有一点关联。

虽然梁永生的大刀和大刀队并没什么直接关系，但最终目标都是抗击日军，都是民族气节的体现。

但从这一版电视剧来说，并没有像小说原著中那样，一层层的给男主角梁永生铺垫背景，而是先从人物出发，展示性格，展示武艺，引起纠纷开始。

从剧本创作来说，这也是一种悬念的铺垫方式。

从格局来说，又给剧集增添了一些江湖的意味。

从梁永生在市集和白眼狼的对打开始，就颇有几分豪气，脑海里也盘旋着“鲁提辖拳打镇关西”之类的名场面。

但冷兵器始终是干不过火器的，大刀再强始终都是武艺上的较量，有高低，但把枪拿出来就明显是耍流氓。

这种耍流氓的行径也就直接说明了剧中的大反派白眼狼为啥是个反派，和之前在刀铺里品鉴刀的时候完全不是一回事。

他爱刀，爱的是邪气，梁永生的刀，劈的就是邪气。

不过在背景不熟悉的基础上，看剧情还是有点着急的。

明明可以说得清的事情，非不说清楚，明明可以避免的事情还是无法避免，用误会去制造矛盾，手法上并不高明，但好在剧情紧凑，而且一直给宁安寨铺垫令人敬畏的气氛做的也还不错。

这时候梁永生身上的背景才一点点的揭露出来，当年贾永贵逼死他爹，他终归是要报仇的，这一仗无法避免，不论是前仇还是今恨，恶人始终是要有报应的。

再说到梁永生和日本人比武一段，前两年电影里到处都是这种桥段的身影，看着有点腻味，但作为最终要以抗日杀敌为宗旨的剧，前面铺垫民族仇恨也是可以理解的。

只是衔接的强度不够，变成了主人公这边还要和仇敌贾永贵斗争，那边就不管不顾的先跑去比武，回来之后蜡烛两头烧，着实也是个辛苦的男主角。

再加上任性的妹妹和受气包女主翠花，梁永生的人生可以预见是一场漫长的，做斗争的人生。

武林正宗还是江湖传说回过头来讲讲市集的那一战，虽然动作招式不够好看和华丽，但打斗逻辑倒是非常漂亮的，首先是梁永生和恶霸四爷的对打，然后是小喽喽的群战，再到贾永贵大boss的登场，节奏清晰明朗，层层递进，尤其喜欢伞下的那场，含而不露，乱象中大刀突刺，险象环生，伞一揭开贾永贵连滚带爬，梁永生占尽上风，效果颇好。

说是武侠片还真是有那么点派头的。

在之后与日本人比武的过程中，门书海老爷子开始科普克制日本刀的苗刀的时候，熟悉徐浩峰《倭寇的踪迹》的观众们就可以会心一笑了，《大刀记》还是做了些功夫的。

但电视剧始终还是受限于资金，徐浩峰那套被王家卫在《一代宗师》里玩花了之后，《绣春刀》赶上来也学了个八成，《大刀记》作为电视剧也学得有模有样。

在看比武的过程的时候，差点脱口而出朴刀，结果日本人也说这是朴刀的刀法，顿时还是有些成就感的。

从这个角度来说，侠义精神再上升自然也就是民族家国，郭靖也是从侠者变成了民族英雄式的人物，所以说《大刀记》是纯粹的抗日剧倒不尽然，倒不如说是从武侠开始的，以侠义之心逐渐成长起来的民族英雄较为妥当。

当然，剧中也有不少槽点，比如那个一身粉红色任性的妹妹，还有怕什么来什么就坡下驴的剧情，门书海对梁永生的评价“具备练武的黄金身型，颇高的文字素养，他是内敛的自身性格”，也都透露出《大刀记》还是没能逃脱槽点剧的命运。

但是从武侠江湖这个角度切入到传统的抗日剧当中，大刀还是比手撕来得更有民族性。

作为山东卫视的开年大戏，接力《老农民》播出的《大刀记》是山东卫视制作的长篇剧作，相信1970年代出生的伙伴们和我一样对这剧名并不陌生，我们大多数人的童年可能都看过《大刀记》的连环画或是电影。

山东卫视选择《大刀记》作为开年大戏应绝不是随机的，该剧同名原著为山东文坛抗战小说作家代表人物之一的郭澄清成名作，这部小说在1975年出版以后即改编为电影、连环画、评书、话剧等多种形式作品，并在全国得以广泛传播，今年时值《大刀记》原著出版40周年。

在我的出生地——滇东北高原腹地有一个叫坪上的村庄，那时小学操场隔上一段时间就会给村民放放电影，大概是我五、六岁还在懵懵懂懂的时候也加入了露天观影的人群，《大刀记》就是那时露天放映的影片之一。

清晰记得，那时听到村里的大喇叭喊着“今晚在小学放电影”的时候，大家那一天都会提早一些吃完晚饭板着凳子就去小学操场占位置去了，还有的人不吃晚饭就早早地占据了最佳观影位置，用粉笔画上标记人站在那里等家人带来吃的和凳子。

那是的乡村，电是很奢侈和少见的，大多数人家用的是煤油灯，放电影的时候则多是使用便携式发电机，每每听到发电机开始轰鸣，大伙便停止了打闹嬉戏，操场是那一瞬间突然寂静起来，待电影放映开始后，交谈和兴奋逐渐喧嚣起来。

放映结束后，已近深夜，有星星和月亮的夜晚会明亮一些，更多夜晚的这个时候已是漆黑一片，观影回家的人们三五成群打着手电筒各自散去，有的人一路交谈着电影里的故事情节，有的还在操心地里的庄稼。

而像我这样年纪的小孩子，看的只是热闹，那时最喜欢看的电影我们叫做枪战片和功夫片，看完枪战片后的几天，少不了要拿着木枪躲猫猫彼此射杀一番，看完动作片后，小朋友们也常会模仿其中动作一招一式比武交手，又或者是想如何做一把大刀宝剑之类的行走天涯……每每想起那时的情景，感慨的是时间飞一般逝去，长大后的我们各自散落在四面八方，即便是再见面也很难认出彼此姓甚名谁。

幼年看的电影，脸谱化是当时最为明显的影像特征，一个英俊的家伙一露头，不用说准是好人，坏人的坏字仿佛大大地写在脑门上，所以在那个时候我们开始学会了以貌取人，多年后才知道自己曾经是何等的稚嫩和无知，而今再看到山东卫视播出电视剧《大刀记》，竟然诸多往事浮现出来，或许我只是借机重拾童年的记忆以及心境，其实一切早已大不相同。

2014年，有关广电总局对于影视作品最新的审查规定出台后，印发业界内外热议，这对于各个地方台而言无疑又将加强自我审查程度，也使得相关从业者更加小心谨慎地摸着石头过河，《大刀记》这样的剧作一来是在“价值观”和意识形态上是安全的，再则该剧既可以展现山东的人情风貌借此向电视观众营销山东，那么，剩下需要做好的就是在故事和人物性格等具体内容上来做文章了。

电视剧《大刀记》导演赵浚凯曾在山东求学多年更在大学毕业后在中学任过数年教职，直到读研究生时选择影视专业后一脚踏入影视圈便未再离开，从编剧到制作人再转型导演，他参与的剧作中，以山东为背景的并不少，这情结源自是他对自己熟悉的那块土地的深厚情感，这和我写作中会不时写到云南其实是相同的缘由，无非是我们彼此呈现的方式和表达结果不同罢了。

互联网时代的信息多元化，改变了我们的生活习惯，年轻人不但少看国产剧，甚至连电视机都很少开了，大家打开电视机都是看电影、看美剧，要么就是玩游戏。

我们家电视的开几率还算高，主要因为我妈天天看，通常晚饭后，我玩手机、iPad，她看电视剧，互不干涉，十分和谐。

突然有一天，她跟我说，儿子，别玩手机了，过来看看电视，重拍的《大刀记》开播了。

时光被拉回到20多年前，虽然其时已解放多年，在和平年代，老百姓都过上了衣食无忧的生活，但我的上一代和上上一代经历了八年抗战及解放后的艰苦生活，一代人回忆、一代人憧憬，我的父母很喜欢从抗日的影视作品中去感受那段激情燃烧的岁月。

当时我还很小，镇上的文化宫重映《大刀记》，爸妈排了半天的队买票，领着我去看，这是我记忆中第一次和爸妈一块儿看电影。

从《红色娘子军》、《开国大典》到前几年的《建国大业》，我的成长随着抗日电影的变迁和升级，一直走到今天。

而在荧幕上则相对要少一些，确实粗制滥造占据多数，精品少之又少，直至近年频出的手撕鬼子的抗日神剧更是让人哭笑不得。

这让人不由对抗日题材的电视剧产生抵触心理。

但老妈邀我看《大刀记》还是欣然允诺，首先是童年记忆，对《大刀记》的故事很亲切，想重温一下，但最主要原因，赵浚凯是我很喜欢的一位导演，他的《亮剑》是新世纪以来首屈一指的精品，前年的《武工队传奇》也保持了校稿的水准，因此我对《大刀记》的质量并不怎么担心。

果然，《大刀记》一看上就停不下来，一直追到目前的40多集。

这部剧首先在故事上很抓人，这是吸引观众追着看下去的重要因素。

《大刀记》不是传统抗日剧的定调，在前30集都没有太多抗日元素的体现，重点一直落在侠义和拳脚功夫的展现，就此突出故事的传奇色彩。

当然，抗日剧中舞刀弄枪会武术的不少，但多数都已经夸张到离谱的地步，飞檐走壁、以一当十，甚至还有能躲子弹的，抗日题材要尊重基本事实，你可以会武，但不能打到天上，你可以舞刀，但毕竟敌不过子弹。

《大刀记》在这一点上很好的把握住了尺度，第一集开篇的长镜头展现出来的小镇，就充满了江湖气息，梁永生教训疤癞四和白眼狼，打了足足有20分钟，打的都是传统功夫，硬桥硬马，招式分明，比当下功夫电影全是由碎镜头拼凑在一起的打戏还要过瘾，能看出来有底子，拍的很认真。

而剧情更是十分抓人，一方面和白眼狼斗智斗勇，另一方面又要和日本人打擂，随着剧情的推进，又慢慢升格至和日本鬼子的火拼，数条线索并进，节奏紧凑，一改国产剧节奏缓慢、剧情拖沓的通病。

另外让我喜欢的，是在人物上的把握，有电影版珠玉在前，想必对新剧的创作是不小的挑战，一方面要满足老一辈观众对熟悉角色的心理预期，一方面又不能拘泥于固有形象，要有突破，有创新。

这一点上《大刀记》把握的很好，对于核心人物梁永生，是一种渐进式的塑造，从头逐集看到现在，能感觉到这个人物的成长和变化，从一开始宁安寨出来的莽撞青年，经过斗智斗勇，亲人的阴阳相隔，变得逐渐成熟起来。

这是我非常喜欢的一种方式，很多剧从头到尾，人物都一点变化没有，显得太苍白了。

另外，在角色性格上，也都做了很巧妙的安排，比如梁永生和白眼狼，一正一邪，玉茹和翠花一动一静，这种对比能更加突出人物形象，给观众留下深刻的印象。

当然，导演也特别设定了脸谱化的形象，疤癞四是那种很传统的泼皮，放在这里主要负责搞笑，明显就是猴子派来的逗比啊！

剧情和人物形象立住了，一部剧就差不了，更何况《大刀记》在台词的设计和念白的口音也让人很舒服，平时的对白让人觉得很亲切，一群很接地气、和蔼可亲的乡里乡亲跃然于荧幕，播到今天，他们已经开始铸就属于自己的抗日传奇，接下来就等着看他们怎么杀鬼子了。

为了凑内容水集数，什么剧情的往里面加，原著小说描写的是那个时期抗战的艰苦，革命先辈们与敌人斗智斗勇，此部剧中描述介绍少，婚外情等等，其进程也是千篇一律，床戏，强奸，早年丧偶，丧子，应有尽有。

特效道具更是搞笑。

烂剧导演。

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最早看《大刀记》记得还是在家乡老宅里，从堆放着许多杂物的洋灰柜里翻着一套泛黄的连环画，就地坐下翻起来。

当时看得入迷，只记得傍晚的夕阳照进来，几个武功高明的刀客联合起来打小日本，从来都是有惊无险，荡气回肠。

我喜欢《大刀记》，不仅是因为它的故事打得过瘾，还因为故事里有别的游击队没有的刀光剑影、快意恩仇。

这一次，又在电视机里与《大刀记》不期而遇，依然十分惊喜。

故事一开始便是繁华市井中一场过瘾的打斗，无良恶霸欺负良家女子，身穿白褂的壮士路见不平拔刀相助，一身好功夫直打得恶霸屁滚尿流……事隔经年，《大刀记》搬上荧屏触及心中最初的中华儿女英雄梦，感慨万千。

如今再看这段故事，已不似年少般肤浅稚气了。

那时候只以为严惩恶霸、打倒小日本都是英雄的天性。

细品现在的大刀英雄，多了许多世俗的风土人情。

梁永生就好比《水浒》里被逼上梁山泊的好汉，主动寻仇也好，被迫挑战也罢，英雄的成长却是一个时代的悲歌。

时局动荡、恶霸横行、穷苦老百姓抱成团想要自保都不成，就在最紧要关头却还遭受了至信之人的背叛。

所以，谁都不是天生的英雄，谁也不是生下来就想当英雄，英雄的成长是一个激发心中那团怒火的故事。

在刀客的江湖中游走而生的这么一个人，当他真正去面对国破家亡和民族大义的时候，才能发现仇恨的力量有多大。

这便是《大刀记》与时下被诟病的抗战神剧最大的不同。

它始终在以一个世俗平民的视角讲故事，人都有七情六欲，所以梁永生会在两个女子之间不知所措，也有面对个人恩怨时的义气用事、倔脾气和犯浑犯拧巴。

每一个人物都有自己的性格和故事，却并不刻意的铺排讲述，顺应着情节的推进能让人感受到“时势造英雄”的那种深刻张力和内涵。

是的，他们都不是神，所以才更能将观众带入，感受这些沉浸在“江湖信义”中的刀客们，如何以侠骨柔肠演绎一曲抗战离歌。

《大刀记》很有诚意。

这和那些玄乎其玄的抗战神剧比起来，同样是讲奇人奇事，同样是说些传奇人物和事迹供人惊叹，不同的是《大刀记》尽量把这些传奇人物世俗化，繁华的街市、宁津杂技、平实的山东方言以及原汁原味的民国时代的建筑环境都真实反映作品中描绘的风土人情，充满情感的环境营造才给刀客赋予如此富有感染力的形式感和氛围，叹服不形于色的高明！

曾记读李白的《侠客行》，对诗中描绘“十步杀一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身与名”洒脱的侠客精神十分敬佩。

这些游侠儿畅游山水间，惩恶扬善，不愁吃喝，淡泊名利。

那时候一直以为侠客只生活在古代，看完《大刀记》却是别有一番侠客滋味在心头。

无论什么时代什么世道，都会有那么一群人，他们自成一体，有着自己所奉行的侠义精神，或进或退张弛有度，国难当头便揭竿而起。

就如同《史记》中的陈胜吴广、《射雕》中的郭靖、《智取威虎山》中的杨子荣、《大刀记》中的梁永生。

《大刀记》是那个时代的江湖义士的精神信仰，它所体现的是个人英雄情怀和民族大义——这就是大刀精神，重新演绎为团结统一、勤劳勇敢、不屈不挠、自强不息的民族精神。