维姆文德斯,那个爱在心尖的导演. 本想做一个他的专辑,今天先荐一本 <百万美元大酒店> 因为U2 所以喜欢了 因为Bono 所以格外疯狂了 因为格调 所以就是那么的目不转睛了 因为开始的坠落 所以没有思考了 因为男主角 所以跟着飞翔了 因为朋克 所以颓废了 因为那些淡漠的旁白 所以思想被抽空了 因为那肮脏赤裸的脚 所以那么的一瞬间,灵魂堕落了 因为感受到最美妙的爱情了 所以被深深的吸引了 因为结局无奈 所以轻轻拭去眼角那一滴眼泪了 因为拭后的滑落 所以有痕迹了 因为有痕迹了 所以不经意感悟了, 因为感悟了黑白冷热的黑和白,感悟了黑白冷热的冷和热 因为淡淡的忧伤 所以透着无暇的美丽 因为心的纠结 所以深深的忧郁犹如眸子般让你彻底崩溃了 德国人天生就是艺术家亦或哲学家,当感性的艺术家,理性的哲学 家,结合在一起,审慎的感觉,带出可以轻轻触碰的悲伤,栖息着的 却是浪漫奇情.所以每每观看德国电影都会千分谨慎,又万分期待 .因为,我真的无法亵渎他们的一丝不苟.真的只是想静静地投入 到影像中去感受一切淡淡的靡丽画面.蜷缩在美妙动人的配曲音 乐中去,打散萦系在脑边的苦痛忧烦.只剩下不可抽离的虚幻之身. 影像开启和结束构成了一个产生强大引力的磁场闭环,吸引着我 去"等待"真相,Izzy的死,是自杀的移接,利用了Tom Tom对Elosie 单纯的爱,失落了的真相,唯生死两隔的情人方知,世人只有更多 的冷漠,甚至对错过这一幕血淋淋的场面而相互调侃.想到这里,T om Tom的死根本就不是导演刻意留后解除的真相,世人那份麻木 和残忍揭示才是其本意. 当爱情片看,本片的稀薄浅蓝的朝幕让人浮想翩翩,当艺术片看, 精致的画面,朋克的音响,低声的旁白,诗般的语言融在一起,是撕 裂过后的拼凑,是觉悟过后的拯救,格外深刻,让人看得很不轻松. .或许这就是人们说文德斯的电影是属于哲学高于美学的原因吧. 会有很长一段时间的头脑空白期,会有很长一段时间不想看任何 任何的电影.因为很难忘记里面的一丝一毫.不想忘记,也很怕忘 记. Wim Wenders的电影,让我如至宝般的珍藏在碟柜里,偶尔翻启那 个最不起眼的布尘角落.我是个有很深很深恋物情结的人,喜欢旧 旧的东西,就好像喜欢碟上布满的灰尘.然后有些许沧桑感的感叹 :WOW. 关于坠落的电影,近段时间就遇到不少,<第八日>的跃起,<收容所> 的急速垂直下坠,<百万美元大酒店>的慢镜起跑和滞空,又多了 一次对心灵的凝视,安静的邂逅带来长久的冥想.是不是往往花过 多时间行走的人,都没有勇气去跳跃,去试图触及理想的幻影,挣 扎在不安于其中的黑白冷暖. 那一刻,在屋顶上,他助跑,他起跳,他坠落...... 唯有留下她独自一人的告白...... 那些点点的思绪――――――
片头是整个片子最喜欢的地方。
两星,一星专门给开头音乐,一星专门给片尾摄影。
这样一个非大众人群的爱情故事,简单而纯粹,却是我听说过的最不可能发生的童话。
片子也许正如导演自己说的那样 隐喻了欧洲中不断潜行的美国文化。
但文艺腔拍恐怖片真是让人看得太痛苦了,而且我没看懂,也不想再看一遍。
这次在文德斯回顾展上看的是4k修复版。
看电影之前还看了文德斯的一篇讲电影修复的访谈,很多技术用语,没看懂,大体是如何既改善品质又保留原影片的质地和风味。
看的时候发现一个问题,修复的效果如何,新旧比较才知道。
而看老版的当时,和看修复版的当下,是不一样的眼睛。
清楚记得第一次在电脑上用VCD光盘放出电影来时的激动,哪里会觉得画质音质有什么不好。
所以除非现在把老版和修复版同时对比着看,修复得如何,怕是体会不出来的。
也许不是文德斯最好的电影,但恰巧是我最爱的那种: 文德斯风格化的电影语汇和Bono同样风格化的配乐。
雷蒙·钱德勒式的冷硬侦探故事,“吉屋出租”一样冰冷的环境和绝望的人,内核却是法式浪漫,“两小无猜”一样残酷的浪漫。
爱伊斯,一切都是因为爱伊斯,米拉·乔沃维奇的美丽对得起TomTom的痴情。
剧本是Bono的点子,一个都市童话。
没有米拉,故事难以让人认同,没有文德斯,片子就会流于俗套。
幸好他们都在。
2024.11.8 “直到世界尽头”文德斯回顾展
首先说出我看完时的自然反应:愤怒狂哭电影描述:令类人专署的超出平凡生活中的情趣爱情,,,,(要描写事物,越简单越有力)特点:过滤掉所有平凡爱情电影中的干净与平淡,用混杂与神经质取而代之,,,,主角评论:这部电影绝对是jemery出生就驻定要给他演的,从气质到声音,完全就是那个角色,你会感觉得到世上会有这样的人存在,他使人难以触摸但真实呈现.(我就是这样的人,大家相信么?,,,,,)故事清洁评述:和"重庆森林"貌似表面上含有很多类似人与事物的这部电影里,它的结局却是比"重庆森林"超越了许多.最后我还想问一声,你们都想信在世界上的某一个城市里也会有像我像他一样的人存在么?
2002年我就受到朋友推荐看这片子。
直到2010年的11月在看了这片子,8年了。
发生了那么多事情。
我又改变了多少?
片子开始的时候还是颠覆了我看很多片子的习惯。
哪些打乱的敏感细碎的对话,象一个个哲理或者一首首诗。
特别中间穿插了很多美妙的音乐。
整片电影节奏基本是比较缓慢的进行着。
到汤汤面对摄影机说那些话的时候,念那首诗的时候,就逐渐将我的情绪加温,血液渐温起来。
片头跳楼的的镜头和片尾跳楼和伊兹的对话以及跳楼,还有女主角最终坐在窗台看相片,镜头拉远,百万美元酒店的远景以及城市的高楼,这样的画面意味深长,耐人寻味。
从片子里我更读懂了一些密码,一些周围朋友的密码,一些人和人关系的密码,城市社会阶层的密码,一些美的解读。
大话西游里紫霞说过:我的英雄是乘七彩祥云而来。
这意思是她心目中需要一个英雄出现。
而有些人心中需要的是一段感动。
最好是彻底悲剧性的结束,才能让她一辈子感动快乐。
这样的情绪是扭曲和变态的,但是却真实存在。
另外总有很多人计划这样那样,女主角说他们要到一个地方去,鱼从门里进来从窗外出去。
男主角对这些话的理解是,这些计划是美好的,但是她是不会去实现的。
现实生活中也是如此,有些朋友总是在计划什么,一逞语言之快感。
因为除了我看这部片子感动之外,在若干年后我已经是看过无数文艺片,看过无数感人肺腑的书籍之后,我觉得这样的影片至少会让部分感性的(不一样的感性,带有神经质的)人深受迷惑和影响,中毒到影响人的一生。
所以这片子力量还是很强大的,看不懂的朋友,是没有读懂那些密码。
为什么没有第二次观看mark…22年11月电影院电影院看,有的特效和纯真年代叠影一样老套,最后揭露谜底也老套,但反正还是很好看,中二又感人,美国社会问题有脸谱化也有好笑的化解,精美文德斯才能做到,美国人自己就不行。
对应当时高科技的一些细节,高糊ccd相片定格主要人物完全都是当代年轻人小红书典范就二十年后又先锋了一遍。
蹦跑坠落的画面当年被大家封神现在也是好看的,但很多地方正反机位画面剪辑看得累死,我空间感差都很难受。
前年文德斯拍了爱德华霍普,比起以前看他摄影展里过度的美国阳光灿烂,沙漠寂寥,这些光影对比构图都太霍普了。
很多好笑的地方,包括群像里一闪而过的Bono、海狸剃毛梗出现在这里也是没想到。
伴奏和台球桌和美国朋友又合上了。
最惨的是当垃圾人们想象也许可以有正常的生活,其实正常人可能也很难得到这样正常的生活。
开篇的长镜头很唯美,一个自杀的小伙陈述着自己对世界最后的认知和感受。
但之后,从男主和FBI出现开始,我只能用混乱来形容了。
在一座充斥着三教九流的酒店里,一个虽然是从华盛顿过来,但是明显不正常的FBI。
先是展示FBI的暴力执法,再是说明他为什么来查案,同期体现楼里明显不太正常的群体。
电影从这里开始就垫定了一个混乱的氛围和环境。
尤其是刚刚看完白钻石之后再看,真的是看的我直犯恶心。
简单的自杀案件,因为涉及富豪引发了世间的关注,也因为他试图制造一个本不存在的凶手产生了后续的故事。
本片点评仅代表个人观感,只能说我真的不能接受这样文艺不文艺,悬疑不悬疑的闹剧。
爬出沼泽多辛苦,寻找生活意义的多无趣,重心引力决定人类命运就是要下落,费劲心思骗自己生活有曙光,却抵不过黑暗孤寂嫉妒和穷困。
被拯救就是希望,去拯救也是希望,你救我我就爱你,我救你是希望有个人可以爱。
既然我们不幸,就让我们相爱去救赎对方的灵魂。
在一定意义上来说,没有变态的行为或者人类,而只有变态的社会。
比如影片中的Tom和Eloise,实际上,他们是真正拥有智慧,拥有爱情,拥有幸福,拥有美好的人。
他们被这个社会贴上了retarded或是personality disorder的标签。
人们热爱生活在幻觉中,一个大家集体维护的幻觉泡泡,而在这个泡泡之外的人就被认为是异类,那些活在泡泡里的人或者是没有认清真相的智慧;或者是没有冲出泡泡的勇气。
喜欢的台词:You see, I grew up with people that you might call freaks...psychos, oh, real basket cases.And since I was the only one with an arm growing out of my back, walking around hunched over like Palaeolithic Man, I was the star attraction. Yeah, even among the freaks. I could play the violin and wipe my ass at the same time. And I saw more cruelty and more desperation than in a hundred war movies.But mostly, mostly what I saw- delusion. These people want to believe things that weren't true. I couldn't blame them, they were freaks.
能从头到尾都这么认真地看文德斯,是件难得的事。
一群怪人的故事,连那个FBI也是。
文德斯典型的好玩对白+奇妙的结局+U2精彩的配乐=完美的the million dollar hotel当这么热爱一部的电影的时候,还是不说太多了。
敬礼!
为什么分这么高?他根本不是一部合格的电影!
挺好的 挺有味道的片儿
看了一半实在看不下去了,看了评论都说后半段好,可是我实在看不到后半段..
无意间连看两部文德斯。
I will caught you if you would fall
令人空虚。和剧中的妓女一样,是空虚,拥抱完空虚后纵身一跳。以及为什么在歌颂美好的生活,是你文德斯的《婚礼集》吗。
文德斯闯入美国,在许多演员都有强大个人光环的情况下依然创造了出色的群像戏,每个人物又都没有落入俗套。与深入战后的德国捕捉人物迷茫的那些影片不同,本片里的文德斯放大了纽约城的喧嚣和酒店里人声的嘈杂,用诸多人物极端性格轰炸观者的同时抛出一个个戏谑又深刻的命题。可能随着新世纪的开始,文德斯也像每一个导演一样在透过他的角色思考人类的命运和电影的未来,所以片中既能看到他用人物的空虚和怀旧来为现在的世界做出概括性的描绘,也能看出在喧嚣中折射出的纷繁和不确定性,当然更重要的是贯穿整个故事的那段爱情,他们终究冲出阴谋和利用迎来坦诚,封锁在高墙内的,或还未萌发的感情,慢慢地经历成长来面对世界。
美丽的怪物
评分怎么这么高?
文德斯恐怕是德国四杰里唯一对好莱坞的商业类型饶有兴趣的导演。如果说《德州巴黎》是公路片的对立面,探讨了这一类型还可被挖掘的方向和限度。《百万美元》则是现代的硬汉侦探片类型中可有可无的赘生物,它的美学风格对情节并无裨益,反而相互拖累。
……这大概就是传说中的可以给文艺青年装哔——的电影吧。
文德斯让我很失望。他喜欢的是the kinks,而不是U2。虽然音乐还行,但总觉得矫情了些。整个影片也是。
乱七八糟,在主题边缘游离恍惚。看半天不知道想干嘛,东拉西扯一盘散沙
U2的原声不错
one of the favorites. 音乐功劳很大。智障和纯真之歌。复杂难以表达。
5K精度扫描的4K修复版@万国城百老汇。两星半。从七十年代出道开始,文德斯就不遗余力讽刺电视媒介,把这个主题从前沿拍到了陈旧,套入一个音乐人灾难性的玩票剧本之后,最终跟他的讽刺对象一起沦入流俗。
7.6 音乐好听到一度误以为在看U2的MV(不是。文德斯作品里相当通俗表浅的一部,但这种奇情甚至带点癫狂的浪漫,却反而打动了我。我们住在敞亮阔达的百万美元酒店里,我们自尊又相爱,我们有美好的未来,对吧?With Jia.
文艺又无聊,每个人都神经兮兮
文德斯的异色之作,获柏林评审团奖。1.这回,我们的主人公不再漂泊无定、浪迹天涯,而是蜗居于一座酒店中,甚而亦不再漫无目的、情感空虚,而是满怀坚定与执着的爱情。文德斯融合欧洲作者电影与美国商业片的野心展露无遗,奈何影片大部终显散乱无章,吉布森饰演的FBI探员更是让人出戏。所幸,如宿命般轮回的开头和结尾没有让人失望,这或许是电影史上最浪漫而唯美的跳楼自杀场景吧。《百万美元酒店》
I&#39;m fictional 我是虚构的 We were all dreamers.