那咖啡馆,那爵士,那打烊前的暧昧时光,那香烟,那灯光,那男人,那女人。
那为了一个吻而写的故事。
今天,终于有空,享受好久没有过的悠闲时光,关灯,睡衣,电影。
就像和一段虚无的影像做爱。
喜欢甜点,喜欢颓废的美男,会做甜点的颓废美男简直就是点了我的死穴。
可是这个人不能是裘德洛。
有时候觉得,一个人,只能属于一部电影。
哪怕他是一个演员,演绎千百角色,但他的灵魂只属于唯一的一个,就像他的初吻只属于唯一的一个。
就像裘德洛,只属于王尔德。
属于一个天才,属于一个华丽的时代,属于一场舞台剧结束后,在熙熙攘攘的人群里抬起下巴,屏住呼吸的那个少年。
镜头就这么,没有推移,没有分镜,直直的,切到他漂亮的样子。
那样子让我想起“南方有佳人,遗世而独立” 让我想起“瞻彼淇奥,绿竹猗猗。
有匪君子,如切如磋,如琢如磨” 让我想起所有关于美好而易破碎的事物。
所以,不。
蓝莓派很好,可是,不。
我坚决不要享用裘德洛的蓝莓派,就像一个少女坚守自己贞洁的唇。
……………… 但是,好吧,关机之前,让我再复习一遍那个吻。
It wasn't so hard to cross that street after all,it all depends on who's waiting for you on the other side. 穿过那条街并不难,关键是谁在对面等你。
最初,我是被它的宣传海报吸引住了,那唯美的诗意柔和的画面,讲究的精致优雅的构图,真的很有画面感,而一旦海报有了画面感,电影也就弥漫上了浪漫的调子,仿佛一切都温和,简洁,明快。
可当我走进学校体育馆准备欣赏这部电影,却有点后悔了,因为我发现人家都是一对一对的,好像只有我……但是我最终还是找了一个靠前的位置坐下了(靠后的位置都被占满了,我看他们压根就是不是来看电影的),因为,看电影,我想,是可以不用在乎时间和空间的。
失恋。
酒吧。
迷离。
暧昧。
甜腻。
霓虹。
奶香。
蓝莓。
独特的元素,安分的爱。
深入情节后,我发觉这是一部需要静下心来慢慢品味的电影,我开始有点庆幸是自己来看的了(不知道这算不算种自我安慰,呵呵)。
一间房子就像一个人的心一样,不会随意让什么人进去,也不会承诺某个位置会为某个人一直保留着。
感情的开始用钥匙表示,感情的结束也用钥匙表达。
那些承载着伤心往事的钥匙,是一种与过去联系着的符号象征,是打开通往隔开现在与过去的回忆之门的唯一工具。
几天,几个月,几年,留在那里,却没有结果。
就算我们还能够回到原地,却再也找不到早已被门隔开的彼此。
身体的伤总会过去,但心里的伤,也许会好得慢一点,甚至,永远不能痊愈。
没有人来把钥匙取走,也许,他们配了一把相同的,已经不需要原来的那把了;也许,他们遇到了更适合自己的,有了新的锁,新的钥匙。
有的门无法打开,有的门就算开着,也已经物似人非。
一扇门可以永远开启一个人的梦,也可以永远关闭一个人的梦。
在她睡着时,他偷偷吻了她带着奶油残痕的双唇,柔和着微酸味道的甜甜的吻,满足了他对于爱情的自我想象。
他苦苦寻找着一线希望,依靠一个个渺茫的电话和一封封遥远的信来寄托自己的感情。
每天做一个蓝莓派,留一个空位,等她回来。
终于,爱情,理直气壮摧枯拉朽地超越了一切,占据了主动。
过去的爱情在憔悴,现在的爱情在膨胀。
你我的相遇,是不是命运?
爱与不爱之间,究竟隔了多远?
心与心的疏离是因为时间的问题还是因为空间的问题?
很纠结的话题,王家卫却用电影完美地作出了回答。
原来“心变得柔软”并不是形容词,我真的能感觉到了心变柔时的疼痛。
写这篇文章的时候,我忍不住哭了,却与电影无关。
在加拿大的时候,我要一个星期去看一次心理医生,在通往医院的一条道路上有一家水果小店,专做医院病号生意。
店里面卖的都是典型的美国加州大水果,美艳极了,娇色欲滴。
我从来都是购买可人的番茄与樱桃,不爱好皮质粗糙的蓝梅,我同样也不喜好蓝梅味的食品,如蓝梅汁,蓝梅清茶等。
唯独喜食蓝梅蜂窝饼,配上黏稠的糖浆与奶油,心情与味觉一同安然下来。
我的白人母亲芭芭拉曾告诉我,蓝梅派与土豆泥,烤鸡翅等事物可同归为“安慰食物”。
或甜或咸,但这类事物通常都饱含着让人幸福的温度和触感。
像是舌尖与汤汁间轻轻的一个触碰,人一倒下来,闭上眼睛,将会是满目的未来还有阳光。
能品和去爱是人类两大本能。
300天之后我依然忘却不掉它苍茫青涩的味道。
于是我在我途中向你归来, 我决定在夜间里最后一展光束消失前轻吻你的嘴角.
不值得花四十块的电影票八块钱的爆米花去电影院看。
仍然王家卫,换汤不换药,就算是叫足了国际顶级演员,这剧本和水准下降的风格描画也实在对不住他们。
现在不流行暧昧了,流行入骨的情人,观众的口味已被李安大师调教刁了。
不过出彩的仍是波特曼,造型和角色性格着实地帖合。
配音的大碗儿们,巩俐的功底的确厚实,大气;张震你很帅,以前演得都很好,还是少说话多拍电影吧,还有赵大姐,把波特曼配得很象《姨妈后现代生活》里的那个野蛮女大厨。
总的来说,就象是那天带去吃的大白兔奶糖,4块2一袋,只粘牙,却没了童年大白兔奶糖的味道。
忘记一个人很难。
转身,踏上一辆不知目的地的大巴,离开。
任曾经的记忆像后退的风景一样消逝。
当回到原点时,心中的那串“钥匙”已经不再需要。
以下对白为听写结果,难免有错漏,欢迎指正或添加。
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G for 女主角,B for 男主角,ACD为路人甲乙丙。
G:I need someone to talk to. Do you think he will pick up the keys?B:I don't know..I have customers leaving keys here for years. Sometimes they pick up in a few days, sometimes takes a few weeks.G:What about most of the times?B:Most of the time the keys stay in the jar.G:Why you keep them?You should just throw them out.B:No..No, I couldn't do that.G:Why not?B:If I throw this keys away, and those doors will be closed forever. that should not up to me to decide. Should it?G:I guess I just looking for a reason.B:Well..form my observations, sometimes it's better of not knowing. And other times there's no reason to be found.G:Everything has a reason.B:Just like this pies and cakes.At the end of every night,Cheese cakes and the apple pies are always completely gone. The peach pies and chocolate Mousse cakes are nearly finished. BUt, there's always a whole blue berry pie left untouched.G:So what's wrong with the blueberry pie?B:It's nothing wrong with the blueberry pie. Just people make other choices, you can't blame the bluebreey pies. Just no one wants it.How did you say goodbye to someone you can't imagine living without?I didn't say goodbye.I didn't say anything.I just walked away.At the end of that night,I decided to take the longest way to cross the street.A:How come you're working so hard? Lizzy.G:I am trying to save up for a car.A:Where are you going?G:I don't have any particular destination in mind. But I just gonna go till I ran out places to go.A:Why not pick up the phone?G:Some things are better on paper.I guess for Sulin, leaving this town was like dying. I wonder how many people would remember Arnie. When you're gone, all that left behind are memories created in other people's lives, or just couple items on the bills.I always have the feeling I can say anything to you, enclosed with the bills I created for you, in memory of our time together.I wonder how you remerber me. As a girl who like blueberry pies? or the girl with a broken heart?C:You still have the keys?B:Yea.. I aways remember what you said about never throwing them away, about never closing those doors forever.I remember.C:Sometimes even you have the keys. Those doors still can't be opened, can they?B:Even if the door is opened, the person you're looking for may not be there.A fews years ago, I had a dream. It began in the summer, and it was over by the following spring. In between there were many unhappy nights as they were happy days. Most took place in this cafe. And then one night, the door was shut and the dream was off.I have always been fascinated by card players. They risk everything on their instincts and their luck. I wonder if I would be them to make the same moves if I was in their position, or I just throw.D:Trust everyone, but always cut cards. That thing my father never taught me. You know what that means?It means never trust anybody.G:If you're so good at reading people..D:Then why I lose?G:Yes.D:'Cause you can't always win. You can beat players, but you can't beat luck. Sometimes you read them off. You read person right, but you still did the wrong thing.G:Because you trust them?D:Because you can't even trust yourself.G:Where are the keys? you don't keep them any more?B:I've always trying to give them back to their owners. Do you want yours?G:No, I don't need them any more. What about your keys?B:I got rid of them.It took me nearly a year to get here. It wasn't so hard to cross that street after all. It all depends on who's waiting for you on the other side.
看蓝莓之夜之前,一个菲迷开玩笑说,没有了王菲,她周边的产品都褪色了,包括王家卫。
故妄当作一个菲迷“不知好歹”地给王菲贴金,不过看过之后,忍不住点头一下。
会受到推崇和赞扬,只因为他是王家卫,功底摆在那里。
会受到批评和不屑,也因为他是王家卫,功底也摆在那里。
裘德洛是个大帅哥,冲着王家卫和他来看这个片子。
但可惜戏分太少,说话,关于钥匙;蛋糕,关于蓝莓;等待,关于爱情。
但这么一个简单的人物,在现实里,却怎么也找不着。
这或许是我这个一个柴米油盐的“妇女生活”曾有的少女时代所倍加青睐的那么一种人。
无论什么人在甚么年纪曾经寻找甚么,但是,真相或者假意,都以为有那么一个人等着,原地打转,只等你阅尽千帆跋山涉水为他回来。
但现实是,等伊归来,君已不在,就如同伊丽莎白终于越过那条街,看见以前恋人住的房子上写着“for rent“。
离开老地方,独自上路的伊丽莎白遇到了一些人和事。
别人的事情别人的命运,能掌握的只有他们自己。
未来不可预测,公路,迷离,有着让人似曾相识的色彩影像,忍不住想起那些深深烙刻上王家卫这三个字的台词。
不停在脑海里闪烁交替。
但这个蓝莓之夜,让人最记起的却是这么一句话:我要攒钱买一部车,一直开下去,直到没有地方可以去。
请相信,无论是怀春少女,还是家庭主妇,看到这句话,都会想起自己要去的地方是甚么,甚至想着想着,也不知道自己想去甚么地方,只想离开,从车水马龙的烦嚣都市出走。
就如同看到那么令人遐想的开始和结束的两个吻,特别是最后的头颈相缠的一个吻,总是想起仿佛在某个风景记录片里,看到两个白色天鹅头颈相绕,投影在波光潋滟的湖面上。
虽然看到美国佬忽然这么含蓄闷搔有点不习惯。
但是仍然觉得这些都是优美的让人柔肠辗转的浓情片段。
或许梦想过,或许经历过,或许失去过。
几番唏嘘感叹之后,走出电影院,拐进旁边邮局,因为想起多年前答应一个朋友,来到这个城市,要给她寄此地的明信片却一直忘记。
没曾想,邮局里没有城市风景明信片。
忍受住工作人员抛来的白眼,裹紧大衣,口袋里手机震动起来:老婆,今晚想吃山药炖羊排。
刚刚从影片里熏陶出来的浪漫温情被这个短信打断。
于是耳朵里塞进耳塞,mp3是那盘下载下来的声音碎片的专辑。
听着音乐挑拣着羊排……看,我,也,只能优美的低于生活。
剩下的让它们美好 从容地埋藏得更深最后让这纷乱的一切 都单纯地低于生活**嘛咿 耶耶耶 只有内心远过空旷嘛咿 耶耶耶 梦到了丰饶的草原相爱吧 终有一散的人们你失去的不过是童贞等时光用尽了青春 你早已优美地在大街上融化
<蓝莓之夜>给了我一个蓝色的夜晚.王家卫的风格,轻轻的讲着一个故事,,在故事的旅途中又讲着另外的故事.我们都被故事感动,因为那讲的都是生活.他们流泪了,因为诺拉琼斯的找寻,因为裘德洛的等待,因为斯特雷泽恩的绝望,因为雷切尔的悲恸.但是娜塔莉波特曼的故事才是最刺痛我的心的.我的故事是这样.我生活在单亲家庭.爸爸妈妈是什么时候离婚的我一点也不清楚,甚至到现在我也不知道.妈妈把我拉扯大, 也许是到了十一二岁了我才知道他们已经离婚了,他们都说过这是大人的事情不愿意让我受到任何伤害.而这么多年过来, 也许我是曾为父母的事很少操过心,却也大致是感觉无关的.正像他们不愿把自身的纠葛缠绕在我身上一样, 我也自觉的在远离这些纠葛.他们都很爱我, 而我也没有任何烦恼, 这样于我觉得很享受.可是我们毕竟是有连结点的, 所以即使我再远离,也终究会连结在一起.所以当我长到二十岁越发觉得我的父亲是无胜于有的时候, 我不能逃避必须充满责任感的小心翼翼的为他担心并且"挽救"他; 因为正像我妈妈告诉我为什么不给我改姓的原因时说的那样"因为他再怎么样也都是你的亲生父亲." 是的,以前我一直都觉得这句话的作用仅限于自己的姓名没有被改, 而到如今我才从这句话里面真正体会到妈妈时常教导我的责任感,也许她教导我的时候想到的并不是这方面.也许是从17,8岁开始,我时常说,我宁愿没有这个爸爸.人的成长意味着面临更多的真相. 我想我是势利的,小的时候我的不在意我的幸福是因为爸爸不曾让我失去什么烦恼什么,而当我了解了更多之后当他每况愈下之后我只是很冷漠的像一个受害者一样想说他与我无关所以不要伤害我.我的爸爸,他是一个破碎的人. 正是像妈妈说的,家庭造就性格,性格决定命运.所以我的爸爸正是这样一个绝好的反面例证.所有人都宠爱着他,所以他得不到时就会记恨;他身体不太好,所以在兄弟姊妹中就会觉得自卑,而他的自卑是用滔滔不绝的自夸来掩饰.于是这样,他欺骗了每一个爱他关心他信任他想帮助他的人, 他伤害了所有爱着他对他充满期望的人.但是他告诉我,他心里只有我,他觉得这个世界上只有我是最亲的人.他们说他心中没有爱只有恨,然后他们叹息着说他至少还是最爱我的. 我相信了, 我以前以为他所给我的爱就是每个月一两次的美食,以为是我们在一起吃饭时他自豪的讲述往昔成就时带给我的那份崇拜.我觉得这样也很好,和他在一起,我会觉得自己是个公主. 而当我越来越大,我所了解到的事实让我开始对他冷漠时,我仍然相信他是爱我的,我以为他的爱就是让我远离这些缠绕在他身上数不清绕不明的是非.我不再有那种一起吃饭时的开心与骄傲,我只想远离,只想作为一个无辜者逃避伤害.但那是不可能的,正像之前说的原因那样.他每况愈下,他让每个人都感到绝望,当他开始欺骗我的时候,我觉得了莫大的伤害. 所以他们也用一种同情的口吻对我说"我们都没办法了,也许只有你还能挽救他,他只相信你不会害他."我第一反应就是逃避,只是逃避. 我与他没有交集,我无限阳光的生长着,而他总是充满着伤害与绝望. 他的的确确是我爸爸,可我只是想他能好好的; 我曾因为梦到过一个与他相关的可怕的梦而半夜惊醒失声痛哭, 我不爱他但也不想他有什么事. 我也会想关心他让他觉得温暖,可是每当面对他的时候, 我只能带着冷漠的沉默.而他这一次确实几乎叫我崩溃.他对我说他得了绝症.他几乎是以恳求的语气说他想周末的时候见见我.我慌乱了,我觉得他是骗我的,我很难过他会用这种方式骗我;我又害怕他不是骗我的,如果是真的我又该怎么面对. 整整五天,我夜不能寐.然而当我见到他, 他们说他只是生了一般的病,绝症是他自己杜撰的,我崩溃. 他最后选择以欺骗我来伤害我. 我只想再也不要见到他再也不相信他的话,我只想那样远离他避免自己受他的纠缠和伤害. 但是他们说"只有你能帮他了." 所以我们又坐在了饭桌前,而这次当我听完了他的各种倾诉之后,不再像以往那般沉默.我想像某人让我感到温暖我一样让他感到温暖. 于我而言,那是怎样崩溃的一次谈话啊,可我竟然坚持了下来, 我告诉他不要绝望,我告诉我的爸爸要坚强,我告诉我的父亲要勇敢的面对生活. 而他一直绝望, 阴暗回旋在他心中.我勇敢的选择了面对他, 而他却没有勇气面对生活.我所能做的,只能是继续温暖他鼓励他.而也不再害怕他的伤害.那天看到<蓝莓之夜>的第二个故事,我泪流满面. 娜塔莉波特曼发疯一样的不相信自己父亲的过世只是重复着"他是骗我的"那一瞬间,我心如刀绞.王家卫的爱情叫人忧郁,这样的一个故事却直触我的痛点.可我不是娜塔丽波特曼,那个故事也讲的不是我.她的故事结束了,而我的还在继续...
我向来很喜欢王家卫的电影,尤其是以《重庆森林》和《堕落天使》为代表的都市电影,倒不仅仅是因为其中所展现的游移不定的情感关系,更重要的是他的电影中所创造的“都市美学”非常符合我的胃口。
在我的印象中,传统的华语电影对城市的刻画都是偏写实的,而王家卫则用自己独特的美学风格创造了一个属于自己的都市空间,一个个孤独的男女则在其中上演着不同的故事。
从内容和风格上来说,《蓝莓之夜》都继承了《重庆森林》和《堕落天使》中的大量元素,如富士胶片带来的丰富色调、抽格产生的慢动作、周而复始而又恰到好处的配乐、熟悉的城铁、酒吧和快餐店,这一切都是构成王家卫电影中“都市美学”的重要构成部分,然而在观影的过程中我一直觉得别扭,总感到一丝“不和谐感”,但却不知道是什么原因,经过一段时间的思考后,大致总结了几点:首先,虽然无论在美学风格还是文本内容上与前作都有着许多类似之处,同时其主题也有一定的变奏,然而支撑其变化的情感逻辑却没有发生改变,仍旧是东方式的,因而直接套用在西方文化背景下会觉得奇怪。
其次,电影中几段感情关系的刻画都过于简单了,虽然其中也利用了像钥匙这样的小道具,但远不如前作中几部电影中那么轻巧和灵动,像《重庆森林》、《堕落天使》里,对人物关系的展现都有一些令人印象深刻的奇思妙想,比如王菲偷偷溜进梁朝伟家的为所欲为、黎明和李嘉欣亲密又疏远的关系等等,但在《蓝莓之夜》中就很难找出让我觉得出彩的段落。
《堕落天使》可这些答案似乎都不能解答我所体验到的“不和谐感”,究竟是什么因素使我产生了这种感觉呢?
想来想去,我得出的结论是:电影中的人声,包括人物所发出的由音调、音色、腔调、节奏以及人的话语,失去了他电影中曾经的味道。
王家卫电影中的都市不仅仅是感官和符号化的,以而总是流露着一丝浓厚的地域意识,以表达他对香港这片土地的关照和热爱,而粤语则成了他电影中都市美学风格的重要组成部分。
与此同时,他的电影中人物往往有着大量的内心独白,而且这些独白配合粤语的腔调念出来富有一种散文般的韵律感,给电影带来了一种独特的气质。
而当王家卫将这套美学体系直接挪用到美国都市这一环境下,则因没有很好地把握英语的语感,使得他最拿手的画外音独白也失去了那种韵味,人物的声音没有很好地衬托出电影整体的氛围,从而显得有些单调乏味。
另一方面,王家卫电影中的故事背景一般是疏离冷漠的都市,而电影中的主人公常常有着内向而又不善于表达的个性,因而影片中出现的大量画外音独白的使用不仅没有成为叙事上的累赘,反而成为了这种孤独和内向情绪的外化表达,成为一种极富个人特色的人物形象塑造手段。
而这部电影中的主人公依旧是孤独而被隔离的,然而影片使用的旁白却明显减少了,并且台词文本也不够出彩,也并没有通过其他方式很好地展现这种疏离感,人物的孤独感仅仅成为了一种表象。
这两点原因算是解决了我的疑惑,但经过这些思考也使我认识到,在王家卫的电影中,不仅影像风格、配乐和音效,连人声也成为了他电影美学中的重要组成部分,无论是台词的文本内容还是演员的语言腔调都与电影整体的美学风格达到了高度统一的状态。
也是通过这次观影的经历,我开始认识到电影中人物的声音也能产生重要的表现作用。
以此为契机,我也试图开始以回顾电影史的方式来简单地梳理电影人声(电影声音主要分为音乐、音响、人声)在电影中曾起到的作用,这个划分并不科学和严谨,就算是一个粗略的笔记吧:电影人声作为电影表现形式的补充,代替字幕,以达到叙事性目的。
有声电影自诞生以来,使电影在本体上完成了一次重构,也让电影在技术上更为完满,更加逼近“现实的渐近线”,而人声的使用则更好地实现了“真实”,并突出了人在电影中的主体作用。
可对声音这一元素的使用,却不是一蹴而就的,在相当长的时间内,声音仅仅是作为一种用来招揽观众的商业噱头,电影中的声音发挥的作用非常有限。
在历史上第一部有声长片《爵士歌手》中,除部分音乐伴奏外,仅仅只出现了两句对白(还是无意中保留下来的),却取得了出乎意料的商业成功,也让华纳兄弟在1928年拍摄了第一部“全对白片“《纽约之光》,该片凭借 23000美元的成本,获得了超过100万美元的票房收入。
爵士歌手 (1927)7.51927 / 美国 / 剧情 爱情 音乐 / 艾伦·克罗斯兰 / 阿尔•乔生 梅·麦卡沃伊
纽约之夜 (1929)暂无评分1929 / 美国 / 剧情 犯罪 / 刘易斯·迈尔斯通 / 诺玛·塔尔梅奇 吉尔伯特·罗兰虽然商业上大获成功,然而此时对电影声音的运用仍然存在诸多限制,比如体积庞大的隔音棚让电影取景变得十分困难,同时由于摄影机移动时的噪音太大,也限制了移动镜头的使用,摄影师只能通过隔音棚的窗口进行短暂的平移以保持人物的动作处于画面中心。
而对声音的灵活运用则来自于歌舞片这一形式的出现和繁荣,不同的声音开始被用于剪辑之中,以制造某种不和谐的效果,同时也让摄影机运动开始出现在有声电影之中。
但总体而言,此阶段的电影声音仅仅是作为电影表现形式的补充手段,其作用仅在于替代字幕而完成叙事作用,其美学特性并没有得到更深入的开发。
与好莱坞相反,此时的苏联的电影工作者爱森斯坦等人则提出了“声画对位”的电影概念,这是一种与所谓“真实”相对的理论,强调“只有将声音与视觉蒙太奇的片段关联起来的对位式的使用可以提供一种发展和完善蒙太奇的新的潜能”,即反对声画同步的使用,认为这种简单的形式会损害电影的表现潜力,声音并不应当仅仅是烘托画面人物或事物的背景,以使电影的戏剧情境符合某种真实性(这一概念在由洪深在引进国内时被误译了,产生了与原意相反的意思),非徐叙境的声音则能够产生更多的可能性。
值得一提的是,虽然“声画对位”理论使得电影声音的表现方式和作用在上有了进一步的拓展,然而爱森斯坦本人对人声和环境声并不重视,唯有音乐才被纳入到他的理论之中。
到1933年,多声轨混录技术开始用于电影制作中,使电影能够在拍摄和制作完成之后,在某些段落里添加非叙事性的氛围音乐,以达到抒情或是其他效果,同时也能够在电影中添加不同的音效,也能够将事先录制的歌曲片段与电影中演员的口型相匹配,让电影的声音表现层次更为丰富,更好地促进氛围的营造,声音的组合变得更为容易,也有了更多的表达作用。
而此时期的中国,由于动荡的社会经济环境,有声电影的发展则经历了一个漫长的过程,早期的有声电影并不注重声音与视觉元素的匹配性(并不是一种有意识的“声画对位”美学风格,而是由美学观念和技术的缺陷导致),同时受到“影戏”传统的影响,在电影中经常使用大段的戏剧式的台词,而歌曲的穿插则非常突兀,很少考虑的情节的需要。
在此阶段,无论是人声还是音乐,都没有发挥其在电影中真正的美学作用。
直到1934年,才出现《桃李劫》这样成熟运用有声电影创作规律的电影,不过也仅仅是符合“艺术规律”,对电影声音的创造性运用则很难看到。
在此后的时间里,形成了以好莱坞经典叙事体系为核心的电影叙述手段,电影人声的叙事作用也更加完善,一般来说电影人声能够在叙事上达到两种目的:1.塑造人物形象;2.完善和故事情节发展;写实美学风格的手段之一到了四十年代末,在意大利新现实主义的电影中,为了追求真实和纪录效果,电影中的人物语言采用了方言的形式,以更好地符合人物所处的叙事环境,以达到导演写实性的美学追求,不过限于成本的原因,人物对白依旧采取的是后期配音的方式,并且为了让观众理解,在方言的使用上保持了一定克制,但这一选择已使得人物的声音开始成为了有意识的美学表达的方式之一。
而随着二战中所开发出更轻便和低成本的摄影机及录音设备得到广泛使用,又进一步推动了真实电影和直接电影运动的开展,以同期录音的方式纯粹地记录现实或者挖掘现实,以达到各自的美学目的。
然而在这一阶段,人物声音的作用仍旧主要局限在写实这一目的上。
偷自行车的人 (1948)9.11948 / 意大利 / 剧情 犯罪 / 维托里奥·德西卡 / 兰贝托·马乔拉尼 恩佐·斯泰奥拉表达特定主题的方式这一点在我的认知里最早体现在雷诺阿的电影中,在《大幻灭》中出现了德、法、英、俄四种语言的混用,语言的冲突不仅加强了电影本身在叙事上的冲突,而语言之间的隔阂又反映出了人的身份差异,侧面凸显了对战争和贵族阶级的批判。
大幻影 (1937)8.41937 / 法国 / 剧情 战争 / 让·雷诺阿 / 让·迦本 迪塔·帕尔洛营造氛围和电影基调的手段我最早在安东尼奥尼的电影中看到了这种可能性,他的电影通常以冷漠疏离的环境展示现代社会中被异化的人,重在表现人物空虚、孤独的精神世界,强调主角的主观感知,从探讨外部环境的真实转为心理的真实,因此也被称为“心理现实主义”。
在电影《夜》中,让娜·莫罗略带冷漠的腔调很好地反映了角色对感情逝去后产生的空虚感,而在《红色沙漠》中,莫尼卡·维蒂略带怪异的表演,配合她在电影中部分看似无逻辑的台词,产生了一种极佳的荒诞和疏离感,这种氛围同样衬托了主题的表达。
在当代导演韦斯安德森的早期电影中,我也从中看到了类似的作用,如欧文威尔逊在《瓶装火箭》中的说话腔调和一些无厘头的对话都与影片中所弥漫的迷茫情绪十分相符。
在王家卫的电影中这种运用更是常见,以《重庆森林》为例,电影的开始即是金城武的大段独白,营造了一种略显压抑和沉闷的氛围。
红色沙漠 (1964)8.01964 / 意大利 法国 / 剧情 / 米开朗基罗·安东尼奥尼 / 莫妮卡·维蒂 理查德·哈里斯摆脱对画面的依赖,拓展电影表现力。
在《去年在马里昂巴德》中,人物语言则以画外音的形式彻底摆脱了对电影画面的从属地位,将电影的表现力拓展到了镜头之外,让观众能够地理解电影的内在含义,发挥了创造性作用。
在传统的电影中,无论是电影中的台词或者画外音都与影像内容保持着戏剧性的关联,而在《去年在马里昂巴德》中,这种关联却被打破了,画外音中的独白与电影内容的具有了“不确定”的关系,我们既无法确定旁白叙述者是电影中存在的角色,也无法确定其叙述的内容是否在电影中发生过,画外音似乎创造了一个与电影平行的时空,你无法判断孰真孰假,只能在电影所创造的多个时空中反复徘徊,享受一种充满多义性的意识流体验。
《去年在马里昂巴德》限于本人的观影和阅读经历,以上的归纳非常浅显和粗糙,人声的作用远不仅限于此,更多的美学特性还有待我进一步学习。
孤独,爱情与死亡,是文人尤其是诗人笔下一个永恒的主题。
——基督山伯爵 《蓝莓之夜》从开始的时候就奠定了一种忧伤的基调,漆黑的夜晚,蓝色的酒吧灯光,拥挤而狭小的空间,都是典型的王家卫电影元素。
在这样的小空间中,王家卫又一次自由地展现了人物细腻的内心世界。
依旧是一个男人与一个女人的爱情故事,中间依旧会出现第三者,“婚外恋”似乎是王家卫电影永恒的题材,他爱拍、观众也爱看,一切皆因其细腻的感情表现。
故事开始于伊丽莎白在酒吧中对杰瑞米的询问,她在找脚踏两条船的男友。
被男友背叛的女人总是伤心的,面对着男友在酒吧遗留下的钥匙,伊丽莎白选择了拒绝。
“每一串钥匙都有一个属于自己的故事。
” 这是杰瑞米告诉伊丽莎白的,“比方说这串钥匙,这对情侣以为自己能相伴到老,但最终却没能走到一起。
”王家卫就像是一个诗人,他作品中的语言总是带有着诗性气质的,并且总是有很多的对白会成为经典。
这些对白都极其简洁,极其忧伤。
王家卫的语言和村上春树的小说文字有一点类似,都是“一丝不挂”的那种文字,相当干净,但又极具韵味。
《花样年华》中的“如果我多一张船票,你会不会和我一起走”就是一个典型的例子。
在《蓝莓之夜》的第一个段落中我们依旧可以看到周慕云的影子,第一段中的杰瑞米和周慕云异常地相似,尤其是当杰瑞米在第一个段落即将结束的时候搂着哭泣的伊丽莎白,典型的王家卫镜头,就连背景音乐都是那熟悉的周慕云主题的配乐。
面对着背叛自己的爱人,伊丽莎白选择了走,离开纽约,开始了自己的旅行,远离这些让人伤心的故事,走的时候她留下了那串有故事的钥匙。
“十七岁那年,他拦下了我的车。
” 阿尼的死是一个彻头彻尾的悲剧,他死得很冤,很平淡,他的死也因此而有着巨大的悲剧冲击力。
这是伊丽莎白在旅行中亲眼看到的第一个故事,它构成了影片的第二个段落。
一个老巡警与一个叛逆少女之间的爱情。
伊丽莎白是在酒吧中与阿尼认识的,阿尼是一个终日与酒为伴的老巡警,不太与人说话。
似乎每一个与酒为伴的男人背后都有着一段让人悲伤的心事,而这种心事多半又都是与“情”字有关,这条定律在西方世界也同样适用。
阿尼始终依靠着酒精来麻痹自己,所以当伊丽莎白告诉他“先生,一共八杯”的时候,他认为这不可能,因为八杯实在是太少了,他不相信自己只喝了八杯,八杯是远远不够麻痹自己的。
阿尼的老婆和别的男人搞在一起,这给阿尼造成了巨大的伤害,也是阿尼借酒消愁的根本原因。
这个段落与第一个段落相比要精彩很多,甚至是全片最出色的一个段落。
王家卫在这个段落里终于抛弃了周慕云主题的配乐,选择了更适合西方世界的爵士配乐,对剧情的推动以及氛围的营造产生了巨大的作用。
阿尼与他的太太苏之间的争吵都极富戏剧张力。
在酒吧中,苏的姘头被阿尼打成了重伤,年迈的阿尼在酒精的麻醉下只能用最直接最粗暴的手段来发泄长期压抑在自己心中的愤怒,苏因此与阿尼发生争吵,阿尼举起了手中的枪喊道:“如果你走出这扇门,我就杀了你。
”语言一如既往的简洁,但却包含了阿尼最细腻的情感。
苏走了,阿尼最终并没有开枪,他选择了另外一种方式的自杀。
阿尼死了,他留下的是一堆尚未付清的酒吧账单,在《蓝莓之夜》中,账单和钥匙并没有太大的区别,每一张账单也都有一个属于自己的故事。
面对着阿尼的死,苏喝了四年来的第一杯酒,并向伊丽莎白道出了多年来积压在心中的阴霾,她的出轨完全是出于阿尼对她的爱。
“那一年,我17岁,喝醉了酒,他拦下了我的车,谁知道后来我们会结婚呢?
”、“他爱我爱的太深了,压得我喘不过气来”。
“爱”变成了一种让人难以承受的压力,苏为了逃避阿尼对她的爱而选择了出轨,再次地验证了米兰昆德拉的名言:“第一次的背叛是不可挽回的,它引起更多的背叛,如同连锁反应,一次次地使我们离最初的背叛越来越远”。
苏选择了背叛,投向了未知;阿尼在这种未知中借酒消愁,抑郁寡欢,最终为“爱”而死。
有些东西失去了,人们才会发现其本身的价值,但往往为时已晚,酒吧墙壁上,阿尼的账单,见证着阿尼这个悲剧的存在。
“有时得学会相信别人” “你跟了我那么久,就什么也没学会吗?
”这是在第三段末尾莱斯利对伊丽莎白说的一句话。
莱斯利与伊丽莎白是完全不同的两种人,伊莉莎白比较单纯,而莱斯利比较风尘。
这样的两个人物走到一起,自然有着很多的故事可以发生。
在王家卫以前拍摄的华语电影中,他通过饮食、饭局、麻将来反映东方所特有的民间文化以及东方气息。
《蓝莓之夜》作为王家卫的第一部英语电影,向西方世界作出了一定的妥协。
“赌场戏”的加入就是一个好的证明,“赌戏”在《蓝莓之夜》中其实只是面对西方观众而特别设置的一个噱头,作为一个东方人,我看起来觉得很乏味,而老外看起来就显得异常精神。
赌戏这部分即便删掉对剧情也并不构成太大的影响。
第三段中的重头戏主要都是围绕着莱斯利父亲的死所展开的。
在旅途中莱斯利接到了医院打来的电话,她的父亲病危,想见她最后一面。
但风尘的莱斯利早已听惯了这些措辞,认为这只是他父亲为了见她而设计的有一次谎言。
她从来就不相信别人。
莱斯利是在伊丽莎白地说服下才答应去医院的,她让伊丽莎白帮她进去看一下,伊丽莎白告诉她她的父亲已经死了,莱斯利陷入了深深地自责。
她口口声声地说伊丽莎白在骗她。
对事实的质疑往往是人类逃避自身罪恶感的最佳途径。
莱斯利这个人物也是一个被爱压得喘不过气来的人。
她的父亲从小就喜欢在众人面前夸她聪明。
即便是她偷走了她父亲最心爱的车,她的父亲也没有责备她,甚至还把车的执照和凭证都送给了她。
莱斯利开始对父亲的爱产生了巨大的反感,被父爱压得难以呼吸。
伊丽莎白告诉莱斯利“有时得学会相信别人”,暗含着她对莱斯利价值观的嘲讽,莱斯利的极端“不信任”,导致了她父亲的悲剧。
“即使有钥匙打开门,门内的东西不一定还在”。
一年后的蓝莓之夜,依然是冰激凌加蓝莓派,一串钥匙的故事。
“即使有钥匙能打开门,门内的东西不一定还在”——这是一年的旅行后所悟出的道理。
阿尔活着的时候,每天都可以用钥匙打开家门,但是自己的妻子却不在;阿尔死了以后,苏每天都可以用钥匙打开大门,但是阿尔却永远地走了。
莱斯利也有钥匙,但是父亲却不在了。
杰瑞米把他的钥匙扔了,一切重头开始,一个意味深长的吻,擦去了伊丽莎白嘴上的奶油,也擦去了伊丽莎白内心的伤。
影片中多次出现的列车,承载着蓝莓之夜下所有的孤独、所有的爱情、以及所有的死亡。
在一个没有阳光却也不阴霾的下午把《蓝莓之夜》和《呼吸》一起看完了。
把这两部片子放在一起的效果就像把金基德和王家卫放在朱老师的《艺术人生》上的效果。
在小军痛哭流涕的时候,基德老师一直不发一言,王老师已经在墨镜后面睡着了。
世界上虽然没有两片相同的树叶,但肯定可以找到两个都无时不刻都想着穿树叶的人。
《呼吸》和《蓝莓之夜》恰巧被我刻意解读成了穿着一样树叶两部片子。
金基德和王家卫都在树叶上刻上了一个红红的“爱”字。
不同的是,金基德像是用的姑娘们的经血,王家卫用的是姑娘们初夜的血。
《蓝莓之夜》是可以让人从金基德制造的舒缓而又紧密的情绪中走出来《呼吸》的片子。
里面看到了《2046》中的火车,看到了《重庆森林》里的餐馆。
似乎还看到了梁朝伟,或者矮了十公分的王菲。
能把王家卫的片子持续看到今天的,会欣然把很温馨的掌声送给《蓝莓之夜》的。
很明显,我是满意这部片子的。
这是我想看到的一部爱和时间、距离,还有包裹着恨的温暖而潮湿的片子。
1、真正持久的爱是不经意间遇到的,不是新鲜的,而且是在有一方失恋后才能秘密擦出火花的。
谢洛夫秘密的舔干净了伊丽莎白嘴边的奶油。
“舔”是一个恶毒的词,是一个可以把所有美好的画面击碎的词。
但能用舌头清理的动作,不是舔是什么?
2、“钥匙餐馆”是一个秘密餐馆,谢洛夫收藏着各种各样人的各种各样的钥匙。
当谢洛夫把一瓶子钥匙的故事讲完之后,或者还没等他讲完,刚刚失恋的伊丽莎白其实已经爱上他了。
真正的爱是浑然不知而且充满怀疑的。
谢洛夫有一个收集故事的摄像头,因为它不能制止任何的暴力出现,即时没有重型武器的掐架。
3、在无人的街灯下,伊丽莎白看到自己的对象正在跟别的女人调情时,知道已经被人甩了。
女人真好,可以什么都不顾的去周有全国。
她必须找一个目标分散自己失恋的注意力,于是把赚钱买车作为一个随机目标。
我一直认为她搭公车挺好的。
4、时间在走,300天后,她将要回到出发点纽约。
在之前的300天里,都是故事。
是一个男人太爱一个女人,那个女人承受不了那么腻的爱的故事。
是这个男人选择自杀解脱的故事。
当酒吧老板让伊丽莎白也就是诺拉琼斯找出这个自杀男人的账单让他老婆结账时,像暖流一样的感动以最冷的方式出现了。
还有邂逅赌城拉斯维加斯的女赌神的故事。
这不是什么轻松的事,虽然全是懒散的镜头,竟然还有一辆不知道牌子的豪华跑车。
王家卫在这时扯出“信任”的话题,浪漫而又残酷。
这是一个对任何人都不信任和一个可以轻易相信任何人的女孩们相遇的故事。
是谁改变了谁?
5、当谢洛夫抽着自己卷的香烟时,等来了诺拉琼斯。
之前他等来了另一个女孩,在这之前,说不定他还等来更多的女人。
一个有满满一瓶子钥匙故事的人,是迷人的。
谢洛夫以前有太多的女人,但这次他爱上了伊丽莎白,就在那次惊天动地的“舔”之后。
在谢洛夫重施故技再次去“舔”时,被“反舔”了。
在诺拉琼斯懒懒的声音中,蓝莓之夜落幕了。
这部片子王家卫居然三个月就做完了,而且依旧温暖而潮湿。
看过的人,温暖也好潮湿也罢,生活就是一个蓝莓派,有人喜欢上面的奶油,有人讨厌而已。
不太行。情绪表达不太出来。演员的地点和王家卫气质不太符合吧我觉得。类似于美式中餐的感觉。
不就讲了一个发际线偏后的英国小伙爱上了一个帮她解决残羹剩派的姑娘然后在姑娘离他远去并且搞了犹太妞之后思念至极(剩菜么人解决了),其实他还癖好奶油味kiss并且录下来一个人暗错错得看到录像带也看坏了= =+
大学时候剪辑老师最爱的一部王家卫,但整体观感就是美国版重庆森林……王家卫真的是高度风格化的创作者,一切在地元素都被墨镜王化,从台词到氛围再到演员的表演和呈现气质。怎么说呢,王家卫擅长的总是呈现瞬间,所以我才更觉得春光乍泄难得,那是他真的正面在拍“关系”。不是蜻蜓点水,不是抓取片段,而是正面呈现所有的纠葛、牵缠、复杂的爱、欲、怨。
喜欢这个远远的爱,以及最后这一画面!!
可惜了这几个演员。电影进程比较生硬。
又见王家卫
依旧的王家卫风格,看不懂……boring
一如既往王家卫
美丽的海报 销魂的演员 zhuangbility的导演 胶片太多 快进都无法达到正常人的速度
好怪异的矫情。
不知道该怎么说,虽然演员是外国人,怎么看都脱不了当年的痕迹。
喜欢这样的一种生活方式。
比我想象中的好看。吸引我的不是诺拉和裘德洛的爱情,而是诺拉在履行过程中遇见的人和事。尤其是娜塔莉那段。“这段时间我一直在学习不相信别人,但我很庆幸我没学会”。
王家卫的片子给人的感觉就是一如既往的看不懂…………………………但还是要看。。。。。。
第一个小故事,吵架那段嫌土了,贴账单挺好;第二个小故事,不错,力度稍欠。总的调调,挺好。
看的影院配音版,神韵全失
看来我也是一个做作的人,王家卫挺不不济的一部电影都有好几个地方让我很喜欢
生病的时候就适合这种慢不拉几的电影 跟上跟不上都无所谓
不愧是王家卫,英文片也能拍那么无聊,电影里的老白男迷之自信像个小丑
是公路片,没想到