半梦半醒的人生

青年学生维利•维金斯（Wiley Wiggins 饰）童年时曾从小伙伴那里得到这样一个预言：“梦即命运”。

长大后，他在恍恍惚惚间来到了一座陌生的城市。

维利走街串巷，经历各种各样的神奇体验，仿佛穿梭于不同的梦中。

在此期间，他还遇到了各色人等：从开着船形汽车的司机到大学教授，从性感的金发美女到癫狂的眼睛男，从引火自焚的金发男子再到留着雷鬼头的四人团体……每个人都喋喋不休，谈论着人生、理想和哲学。

而维利不发一言，俨然一个极具耐心的聆听者。

本片由导演兼编剧理查德•林克莱特（Richard Linklater）采用DV真人拍摄，并用软件将其“动画化”。

导演史蒂文•索德伯格（Steven Soderbergh）亦在片中出现。

前言-预言（童年，种下的因，梦和现实的界限开始模糊）前言-愿望（流星、愿望、超越平常体验的来自更大世界的不可逆的引力）第一个梦-少年第一个梦-旅途、列车上朦胧听到的音乐（被拉上了一轨列车，困惑的开始，脱离母体带来的不安全感，单向性的时间，自身的成长，少年。

音乐是时间的具象，是人类对于时间最直观的感觉，某种创造随着低沉的古典乐一起走到终结，或开始了）第一个梦-排练（梦是现实的演练，还是现实是梦的演练？

戏剧感的爵士音乐，“do a bit slightly out of tune”）第一个梦-现实（你到站了，被抛向彼处，毫无经验但有一些好奇，电话线仿佛脐带，联通了你和你当地的朋友，一个黑色眼影的姑娘穿着一身黑，坐在画面正中央，宛如命运女神，你回避了如此强烈的眼神，就像自己的秘密被看穿了。

莫名其妙被好心人劝上车，但他开始像你倾售价值观：“少说些套话，行程是不需要旁白的”，而他做的恰好相反，呱啦呱啦说个不停都是些肤浅表面的东西，急于表明自身立场显得“独特”，就像他的车，就像大众传媒，虽然不会放过任何宣传自己的机会，但他懦弱伪善不敢做出任何实质有帮助的行为，一个一直沉默的乘客决定了你该下车了，“3streets 2blocks 1corner”，321，你该滚了。

也许只是让司机闭嘴，去哪？

他不会关心，就像一个只关心自己利益的政客。

【事实上，导演不仅把自己演进了电影，还把电影本身演了进去，Linklater 饰演的乘客就是导演，这整个难以醒来的梦的导演，演员（也就是观众，我们大家都是那个青涩的小伙子）是自愿参与的，只要你还在看，你就无法醒过来。

】第一个梦-命运（朦胧长大的青年的你，遭受现实重击。

没有方向不会独立思考的那个“你”，死了，而且死的很没有尊严）=================================================第二个梦-梦（新灵魂吸取了教训，你来到了大学学习知识）第二个自己-存在与责任（存在和责任都是物质层面的，都应该是实实在在的东西而不是概念，都应该被施行而不是做脑力体操。

“做出选择，承担责任”，不要怨天尤人，“不要把自己看成众多因素的牺牲品”【体制、种族、父母、性别等等】，生活要靠自己去创造，这是你的责任，了解这一切也是青年的你的责任。

）第二个自己-创造、语言与感受（“创造来源于不完美”，语言可能起源于超越自我，想要与他人建立联系的欲望，重点不是单词的发音或拼写，这种符号系统，或者更深入一些，是“让不同的人达到同感”，仅仅物质上的满足是不够的，人类还渴望着被理解，还渴望着超越，你又对自身多了一层认识）第二个自己-过场（主人公进入教室、敲门拜访、穿行不息得追逐着知识和不同的见解，学习着概念，积累着，他的眼神不再是迷惑着，变得在消化在思索，他开始有点小小的自信）第二个自己-新人类（在过去，进化是“群体性”的、为了“生存”的、“竞争”的、“被动”的，而现在呢，我们可以观察到，进化的速度越来越快，爆炸性不可预测的方向，也越来越偏向个体自发的需求，在此形成的新人类又成为新的进化螺旋的开始，直至到达某种顶峰，甚至可能改写当下视为公理的规则，也将赋予我们更良好的品格。

有些理想化，但谁知道未来呢？

）第二个自己-回到住所（构建出了一座属于自己的房子，重新获得了安全感，音乐响起，个人认知上了一个崭新的层次，超越了从前的自我，你现在不局限于你个人的体验了，可你还不知道即将面对的是什么）=================================================第三个自己-禁忌和死亡（飞翔只能持续一会儿，最终我们回到现实，触及到了不可避免的禁忌，一个老大哥开始唠叨一些过去你能感觉到却没有能力表达的“社会黑暗面”，死亡、国难财、财阀政治等等，这些似乎无法改变的事实，这些被固定的未来，就像即将来到的老大哥的死一样压在你的心头，老大哥践行了自己的反抗，他走了，但给社会给你都留下了一个问题。

你不再是从前的自己，你发现自己的命运与他人息息相关，你已经是社会人了）第三个自己-超验、共同遗产和本能（音乐响起，一对青年男女在性事完毕后，也许回忆起了高潮时那种世界大同的感觉，谈论起了濒死体验，而由谈论引发的猜想又导向自身，我还是“我”吗，也许更准确的问题是，我是“我的感知”吗？

前世，转世，“somehow i mean reincarnation is just a poetic expression of well collective memories really is. ”，我们继承下来的不只是这一世的体验，甚至可以追溯到生命体能够记忆那时（细胞记忆？

），这种数十亿年的趋利避害形成了一种天生的“本能”，这种“本能”是超验的，无论时间距离。

很好，你发现，潜意识里、本能里，“你”不仅与“他人”息息相关，“你”就是一个“人”，整个人类群体似乎就是一整个生命体）第三个自己-自由意志（我们真的比牢狱中的囚犯更自由吗？

嘿，清秀的主人公认识到人类大同似乎又回到了学校，倾听着困扰着一个科学家（？

）的哲♂学♂问题：刨去基本的经典物理规则、数十亿年的记忆所灌制的“本能”、文化家庭背景，我们还剩多少选择的自由？

【以下有不熟悉的内容，总结下教授的发言】如果这些物理规则是如此不可违抗，那么我们所谓的历史，所谓的发展不就是必然的结果吗，一切就像规则的叠加 1+1+1 这样运作下去了，一切都是可以被计算的？

经典物理不行的话那么量子力学呢，教授觉得如果我们的“自由”是基于一种完全无序的机制的话，那还不如第一种一眼看到头的未来呢（经典言论“上帝不掷骰子”）。

有没有真正基于“我”当下觉知从而做出选择的不受以前经验也不受经典物理规律影响更不是一种抽风似的毫无逻辑关联做出选择的那种自由？

这位科学家似乎想要证明这种可能性。

）=================================================第四个自己-潜意识与主人格之争不谈那么不自由的自由了，退一步，我们承认有这种主人格可以做出”自由“的选择，但是潜意识仍然在暗处伺机而动。

哪个会占上风呢？

现实中一位公放大喇叭发泄自己对于体制不满的中年男子似乎同样渴求着自由，情绪随着面部的充血也直线上升直至高潮，和性欲相通的本能似乎完全主导了他。

“从负面出发的问责，就只是我们对虚无自愿的顺从罢了。

一旦你承认了那冲动，这种认同是会传染的，它毫无限制得繁殖着这种认同。

如果你认同了某种冲动，那就准备迎接那所有的吧。

”老人似乎永远不会让冲动主导局面，他应该有着严于律己的一生。

黑人说 ：“当下的主流反而就是从边缘、从深渊去探索那些触及核心的隐秘，接受自身的脆弱，品尝、感受那种独特，汲取其中的养分，你的主人格和潜意识间的分界模糊了，尝试去达到一种更大的和谐，而借助这种体验从而进一步打开个人和宇宙连接的大门，在此间你感觉到的每分每秒都不再是空虚无意义的了，在此，自我、协调与独一无二从最根源生出。

你就是它，珍珠居住在蚌肉一般，你可以感觉到宇宙仿佛是一个生命，而时间就是它的心跳。

”感觉已经入禅了，自然的高峰体验绝对是无比美妙的，思考分辨是不是主人格什么的都已经太慢了，你只能感知。

）=================================================第五个自己-作为个人所经历的时间对人格的塑造（小时候的我和现在的我根本没有啥共同性嘛～几乎每四年人体的细胞就全部更新了一遍，我和小时候的我还有啥相同？

也许只有 DNA 和对自我的认同保存了下来。

）黑猩猩：我们做的不过是一件又一件重复的事情，甚至是重复“重复”这件事情，因为单调，因为数得清的选择酒吧，无聊故事，“良好的武装是对暴行最好的防御”，无聊到死，你为什么不去死，结果死了两个。

广告歌曲中的歌词“Now i'm free to see the world”第六个自己-梦，you're your own remixer，构建自己的宇宙lucid-Louis，关灯，控制梦境第七个自己-电影holy mom ent第七个自己-感觉一个感觉总比时间快一步的人，一个活了两倍年龄的人第七个自己-礼仪机制发心，我们需要真实的情感，从心底涌发的，你不是一个其他，而是我想要和你交流的你，不是谁都行，只是你。

表演与生活表演是什么？

表演就是生活。

你只能在事件上、或者表情或者什么别的表面上去模仿，梦里的人物将自己想了解想知道想说的按做梦人的暗示说了出来，但这不对，做梦人已经知道了这些，那为什么还需要梦呢？

为什么会做梦呢？

梦又是什么？

这里不需要什么科学的解释，这里的梦更多是自指的，而非身体上的一种机能或冲动，我想弄清这对于我有什么意义，而不是做出什么普适的解释，参与者和观察者-永恒的矛盾测不准I would say that life understand is life lived.这也是一个自指，但这种永恒的矛盾能够得到解释吗，或者至少给出一个自洽的假说也行啊，爆炸头说了一个他的认识：“And as one realizes that one is a dream figure in another person's dream,that is self-awareness.”分明可以感觉到，在这种解释下，宇宙、自我、记忆、梦开始循环起来，谁是第一个造梦者已经不重要了，一切都在循环，而片中的小伙子确实是真实存在的，他就是导演脑中诞生的、真实的虚幻。

梦境会将你自己显示给你as the pattern gets more intricate and subtle,being swept along is no longer enough.而在此时，船长和那个政客就像两个先知是你定义了你自己，就像你感知了你的梦境，时间是怎样作用在你的身上，梦已经对你说完了暂时要讲的，你得给它一个回应了。

梦境就像你置身的音乐，你在其中，你能感知那音乐，但你却又不是那音乐，你是舞者，你随着那音乐起舞，或者你又“看穿”了音乐的动机，随着自身的节奏起舞，但无论如何，你得回应那音乐，而不是伫立在原地，一切虽然不像机器那么精确的反应，但那是氛围的调动，味觉的协调，虽然慢一些，但是，是整个的，不在任何别的地方别的时间，就在此时此刻，氛围，回应。

时间-幻觉-难以醒来的梦-死亡-预言-结局在最后一段，导演把所有要素都推到了一起，导演将自己也塞进了这个梦中，作为全知的观察者，他告诉了他的造物一切的真相，幻觉，他也告诉了了他的观众相对的真相，电影。

wake up, you know you should, it's easy. 小伙子回到了哪里呢，又会被谁捕捉进梦境还是开始了自己的造梦之旅呢？

无从得知，但亲爱的观众们，你们该从梦中清醒了。

导演一开始就把影片的宗旨亮了出来，“重要的不是画笔的多少，而是那些颜色和线条，也不是套话，不是框架，不是系统，就是感受”。

所以，无论有没有看懂这部电影不重要，其中的乱七八糟的理论不重要，重要的还是你自己的生活，你自己的感受，这部电影有触动到你，这就够了。

人生可深可浅，思想可深可浅。

许多时候我们听太多的故事，却慌乱了自己的生活。

其实这部片子一直没有看到结尾。

每次都是差结尾。

想来这部片子应该是没结局的。

生活在不同世界的人，我们总有许多东西不能理解彼此，我们只是聆听者，会思考的聆听者。

或平庸，或极端，或浮华，或平静。

许多时我们处在梦与醒之间。

每次看我都没有往太深层次去思考，而是喜欢那一段判断你是否在梦里其实只需要一盏灯及其开关的情节，平和的生活不需要太深的思考，偶尔的深刻的东西也只是为了不让我们在现实搁浅。

喜欢这样话唠式探讨人生的电影，果然同一导演同男女主演同种风格。

不过这一部涉及更广，不仅仅是哲学了，还有科学物理学生物学符号学，更难理解，不过这些即使理解了也不懂。

所以大部分人看后的感觉是“许多道理都懂，仍过不好这一生。

”虽然也有这样的感觉，但不觉得这部电影是告诉我们什么道理，更倾向它只是想把导演他们对这个社会对这个世界一切的困扰和迷惑展示，是一种述说，是一种“我也不知道”的感觉。

半梦半醒，好像人人都可以对人生进行一番探索和评价，谈人生谈生命谈哲学谈各种抽象概念，随时随地，与陌生的或熟悉的，随心所欲，其实每个人也都在找那个能说得上话的人，谁都可以成为倾诉的对象，而现实的我们大多缺少这种勇气，肆无忌惮地交流和把内心感受全说出，不敢随便拉一个人就说出自己真实的想法。

而在电影里却可以毫无掩饰毫无保留着述说，不管对方听不听得懂，也不是为得到回应或为解答而提问，仅仅这些都是困惑。

台词真的好赞，喜欢瞎记录，找不到全部完整台词，自己记录的也是比较触动和简单方便思考的。

即使看不懂，即使记录下来思考过后也依然困惑，甚至越来越困惑，我们或许懂了只是我们以为的懂，或许我们真的不懂，未来某个时刻突然懂了。

然后又变得困惑，或者又在其他事情上突然一个机灵懂了，这会不会是我们一个成长和成熟的表现呢？

部分台词：“梦想是命运。

”“你越把一个人谈论成一个社会构造者或众势力的汇合体，或零碎的或脱离社会的，你就会说出一大堆的借口。

”“你要与众不同，首先，从物质方面与众不同，与其他人不同，给他们树立榜样，我们不能轻易做失自我，把自己看成众多势力的牺牲品，我们要自我定位。

”“创造产生于瑕疵，产生于斗争和挫折，这就是我认为语言的由来，我的意思是，它产生于超越自我孤立的愿望，也有某种彼此之间的关系，当它只要简单的生存，它就必须简单。

当它变成真正有趣的时候，我认为是我们用同样的符号系统来交流，所有的我们经历的抽象的和无形的事物的时候了。

”“文字是惰性的，它们只是些符号，他们是死的，懂吗？

很多感受都是无形的。

很多事物我们只能意会，不能言传。

然后，当我们在彼此交流时，我们感到彼此连在了一起，我们认为彼此都能明白对方，我们认为我们几乎有种精神交流的感觉，这种感觉是短暂的却是我们离不开的。

”“新的进化模式将赋予我们真实、忠诚，正义和自由的人类特征，这些将成为新型进化的表现，因此，这是我们所希望看到的，那将是美好的。

”“我们的自由只是一种可能性，只是在无序的状态下的突然改变，这好像更糟，我宁愿自己是在一个稳定的物质机器上的一个齿轮，而不是一些突然的改变，所以我们不能忽视这个问题，我们只能用我们的当代世界观给人们找点空间，用所有的必需的，不是对肉体，而是对人，那就意味着去解决问题，为选择和责任寻找空间，试着独立的理解。

”“艺术不是目的，而只是诱因和方法，定位我们特殊的旋律，消磨我们的时间，对真实的交流的发现就在其中，至少是在寻找这种交流，发现或丢失的冒险，没得到满足和承认的我们继续在寻觅，用自己的愿望，害怕和幻想消除寂寞。

在这种不管世界看上去多空虚，不管这世界对我们来说是如何的退化和枯竭的事实的驱使下，我们懂得什么事都有可能，在合适的环境下，新的世界很有可能和旧的一样。

”“世上有两种受折磨的人，一种人是缺乏生活，另外的人是生活过于沉重。

后者和动物没有太大差别。

”“什么阻止人们发挥他们的真正潜能，答案在另一个问题之中，那就是，什么是最普遍的人类特征，畏惧还是懒惰？

”“你要了解你首先梦到的是什么，你开始能去认识它，你开始能去问你自己，嘿，这是在做梦吗。

”“电影就其本质，是现实的再现，就是像是现实真的再生一样。

电影实际上拍下的是，像上帝的化身和创造。

电影就像对上帝的记录或上帝的脸或是不断变化的上帝的脸。

整个好莱坞拍电影尽力去做这个讲故事的媒体，拍电影不应该基于剧本，而是应该基于人和事，从那种层面上说，他们差不多形成了那种明星体制，因为电影是对人而不是关于那个故事。

特吕福常说最好的电影不一定有最好的剧本，最好的剧本不能拍出最好的电影。

因为他们带有文字叙述的事，你会受制于它，最好的电影是不会受制于剧本的。

电影总有叙述性，因为它有时间限制，就像音乐里有叙述一样，你不会首先想到一个歌的故事然后再写歌，它产生于那些瞬间，那就是电影所有的，就是那个神圣的瞬间，这神圣的瞬间在我们的周围并不神圣。

电影会让我们看到这种瞬间，我们可以把它框出来去领会它，神圣，一个接一个瞬间。

”“一千年只是一个瞬间，没什么新的，不同的事物，只是在不断的重复当中，同样的云同样的音乐，对一小时或来生有着同样的感觉。

”“你已经开始寻找答案，尽管有些困难，但回报是丰厚的，尽可能彻底的练习你的思想，知道这只是练习，创造美好的东西，解决问题，探索物质世界的奥秘，感受一切喜怒哀乐，提着你装满情感记忆的旅行袋，我记得我从哪里来，如何变成人，为何我留在附近，我最后的启程已经指日可待，以逃脱的速度离开，不仅是来世，而且要永恒。

”“生命就是一个随着时光流逝，而积累起来奇迹，是那些彼此之间存在的令人吃惊的瞬间的积累。

世界就是一场考察你是否能超越你直接的经历的考试，测试我们能不能超越你所看到的，实质考察的是我们的好奇心，疑惑考察的是我们的活力。

汤玛斯·曼恩写道，他是融入到生活中去，而不是写一百个故事。

”“一种假设说你不能够在生活的同时懂得生活。

而我会说，理解生活本身就是在生活。

”“记忆远比遗忘更能体现一种精神的行为。

罗卡在同一首诗中写道，鼠蜥会咬那些不做梦的人。

当他意识到他是另外一个人梦中的人物，那就是自知之明。

”“你从未遇见你自己，但同时遇见他人的优势，是他们中的一个会将你展现给你自己。

检查你观察的万事的本质。

”“事实上每个人的生命有种叙述，在不同的现象后面，只有一个故事，那就是从否定到肯定的故事，生活的全部就是:不，谢谢，不，谢谢。

然后最后的结果都会是一样的:是的，我投降，是的，我承认，是的，我信。

”

本片由导演兼编剧理查德•林克莱特采用DV真人拍摄，并用软件将其“动画化”。

导演史蒂文•索德伯格亦在片中出现。

青年学生维利•维金斯童年时曾从小伙伴那里得到这样一个预言：“梦即命运”。

长大后，他在恍恍惚惚间来到了一座陌生的城市。

维利走街串巷，经历各种各样的神奇体验，仿佛穿梭于不同的梦中。

电影运用了革命性的方法制造动画效果，试用了新颖的电影制作技术，真人拍摄转制成动画，并配以用大段独白或对白来表达哲理命题，如同一席抚慰性的话语，睿智、启迪、充满悬念又富于想象。

影片色彩被简化，线条和色块像波浪一样蠕动，视觉明亮，形象鲜活。

该电影简介由豆瓣网专职人员撰写或者由影片官方提供，版权属于豆瓣网，未经许可不得转载或使用整体或任何部分的内容。

，经历各种各样的神奇体验，仿佛穿梭于不同的梦中。

在此期间，他还遇到了各色人等：从开着船形汽车的司机到大学教授，从性感的金发美女到癫狂的眼睛男，从引火自焚的金发男子再到留着雷鬼头的四人团体……每个人都喋喋不休，谈论着人生、理想和哲学。

而维利不发一言，俨然一个极具耐心的聆听者。

本片由导演兼编剧理查德•林克莱特（Richard Linklater）采用DV真人拍摄，并用软件将其“动画化”。

导演史蒂文•索德

And so many think because "then" happens,now isn't. But didn't I mention the ongoing"wow" is happening right now?We are all coauthors of this dancing exuberance where even our inabilities are having a roast.We are the authors of ourselves,coauthoring a gigantic Dostoyevsky novel starring clowns.This entire thing we're involved with called the world is an opportunity to exhibit how exciting alienation can be.Life is a matter of a miracle that is collected over time by moments flabbergasted to be in each other's presence. The world is an exam to see if we can rise into the direct experiences. Our eyesight is here as a test to see if we can beyond it. Matter is here as a test for our curiosity. Doubt is here as an exam for our vitality.Thomas Mann wrote that he would rather participate in life than write a hundred stories. Giacometti was once run down by a car, and he recalled falling into a lucid faint,a sudden exhilaration,as he realized at last something was happening to him.An assumption develops that you cannot understand life and live life simultaneously. I do not agree entirely. Which is to say I do not exactly disagree. I would say that life understood is life lived. But the paradoxes bug me and I can learn to love and make love to the paradoxes that bug me. And on really romantic evenings of self, I go salsa dancing with my confusion. Before you drift off, don't forget.Whick is to say, remember. Because remembering is so much more a psychotic activity than forgetting.Lorca in that same poem said that the iguana will bite those who do not dream.And as one realizes that one is a dream figure in another person's dream, that is self-awareness.

不好意思，我看本片的时候也半梦半醒……大量的对白，恍惚又不太连续的画面……当然，和看片时的精神状态可能也有关。

并不是说影片不好看，至少不是不好。

只不过确实有点催眠的效果……很切合影片主题……我想先说一下它的动画效果（是的，这是一部动画片）。

第一眼觉得，哇靠这画得真像啊。

然后我马上就警觉了，这不能吧，肯定是拍真人再去做效果的吧。

但是它又时不时加进一些变形、迷幻等效果。

于是我一直关注着画面，直到July Delpy（“Celine”）和Ethan Hawke（“Jesse”）出现，发现了脸熟的——这也“画”得太像了，一定是真人拍的……然后我又重新将时间轴拉回前面，关注对白内容。

插说一下，“Celilne”和“Jesse”是来自《Before Sunrise》和《Before Sunset》的角色——严格地说，拍本片时还没有《Before Sunset》——但是情景上似乎在其后，因为此二人上床了，醒来依然在继续着不休而无甚边际的对白。

（少量截图见http://www.douban.com/photos/album/14766171/。

）“人的肉体死去6到12分钟内，大脑仍在活动。

而梦境意识下的时间比醒时几乎长无限多。

”“我醒来，10：12。

又睡。

做了一个长长的复杂的貌似好几小时的梦。

然后再次醒来，发现才10：13。

”“就是如此。

所以6到12分钟的大脑活动，简直可以就是你的一生了。

”……“过去40年间，全球人口翻了一倍，如果你真的相信自负的灵魂永恒论，那你的灵魂也不过50%的几率超过40岁。

如果要达到150岁，那就只有1/6。

”“你想说啥？

轮回不存在？

还是我们都是帮年轻的灵魂？

或者我们中有一半是轮头一回的人类？

”……说到我将时间轴重新拉回前面。

这片本身对话就多，又深奥、有时晦涩，一不留神顾着看画面，你就根本不理解它在讲什么。

原来就不大好懂的影片……我不大肯定我明白了它想表达的东西。

但是很多地方的谈话确实很有意思。

主要好几段关于梦境和现实的，正如同前面提到的，这是本片的主题。

这种既像实拍又是动画的画面风格本身就是表现梦境的上佳手法，看起来不是真的，又绝对像真的……片中主角不断地醒来，又不断地发现其实还在梦中。

这样的情节乍一听挺恐怖的，但影片中并非如此，而是有趣有深意得多。

尤其结合若干段对话中关于梦的阐述，你对这一次又一次的“假醒”会有自己的猜想和看法。

片名《Waking Life》也很值得思考。

http://syc0129.blogbus.com/logs/36883702.html

喜欢，私心给五星。

看了大概2/3才发现是讲的一个人一直醒不过来的梦中梦中梦中梦……因为脸盲，所以一直关注的是角色对话充满了严肃、梦幻、哲理和文学性，他们在任何正常的或奇怪的场景一本正经地自顾自说一大堆话。

电影风格荡漾在一种潦草的不安定中，正好与通篇的长对话里强烈的“此时此刻”特性相对应。

我们的生活就是在一个又一个抓马的事件中荡漾，有的人只停留少数事件，有的人总是在“觉醒”，总是刷新自己的世界观、主动或被动体验各种变化的事件。

我们随波而逝，抑或努力发挥自己的能动性，主动造成新的但也不可控的波澜。

“当下”、“对话”，“此时此刻”。

这些词联系得那么紧密。

在严肃对话的走神瞬间，我们是否更容易关注到这个波动的世界最具体的一面？

木桌年迈纹路里的褐色黏质污垢、平滑的花色大理石地板是否用了美缝剂……似乎可以说，“走神”的时刻，是我们屏住呼吸体会最真实的“存在”的时刻。

从庸常的繁琐事务里偷闲，噼噼啪啪的电流在脑子里乱窜，时间是非线性的，可能这瞬间既是永恒，也是我们的唯一。

电影放到三分之二，我睡着了，以致不得不深夜把它从头至尾再看一遍。

这是值得的。

这里头全是人生里讲不完的废话，而且它真的就敢用这样一种貌似无聊的宣教的方式讲了出来。

也许为了老少咸宜，或者就干脆就是出于编织一个诡计的需要，它赋予自己以最绚烂的形式。

但它仍然是一个诡计，对某些人而言，甚至是梦魇。

故事的结构，如同博尔赫斯著名的短篇《环形废墟》。

博尔赫斯写道，一位逃亡的魔法师来到了一座庙宇的环行废墟中，他生存的意义就是做梦，为了在梦中塑造一个到达真实世界的“人”，一个将经历与他一样宿命的的幻影。

唯一知道这塑造出来的人其实是幻影的，是世界上的火。

某天，环行废墟再次遭到火焚。

当魔法师走向大火时，火焰非但没有吞噬他的皮肉，反而抚慰他，于是，“他宽慰地，惭愧地，害怕地知道他也是一个幻影，另一个人梦中的幻影。

” 《半梦半醒的人生》这部电影，说的则是一个稀里糊涂的年轻男子，在没完没了、如套盒般一个包容一个的梦中，与这样那样的人展开关于人生的哲学、生物学、政治学、符号学之类的探讨，间或参杂某囚徒在狱中的凶狠诅咒、某自杀者在街头的自焚、几男子在加油站中所遇怪事，以及一些童年印象的逝影倏忽，如此整整100分钟。

这男子发觉自己无论如何都走不出这个梦魇。

他迫切地想要醒来，可是，每次他都是那个无法控制电灯的开关的人——梦中遭遇的一个人物曾告诉他，要知道自己是不是在梦境中，只要看看是不是能够调整房间里的光源就可以了。

我们这位可怜的梦境穿梭者，根本找不到梦的源头——也就是所谓现实中的那个他，于是只好倾听各色人等在他的梦里面，无穷尽和他谈论人生如梦的大道理。

确实是足够黑色幽默。

这电影耍的是一个机智的阴谋。

如果你还记得《爱在黎明破晓时》和《爱在日落余晖时》，你就会明白这是同一个导演（RICHARD LINKLATER）的惯用路数。

在那被人戏称为“侃大山电影之最”的两部曲中，RICHARD LINKLATER让一对俊男美女在维也纳和巴黎的街道和河岸走来走去，相互诉说彼此对于人性、政治、文学、自我的感悟，用一种略带惆怅和忧伤的方式说尽了青春的梦想和中年的彷徨。

现在，导演自己破了自己的纪录。

他在一部以真人表演为水彩创作素材的动画片里到达了侃大山电影的最高境界，那就是：里头所有的人物都在没完没了地演说，连一个出租汽车司机都可以面对镜头大谈特谈自由的意义。

显然，100分钟的时间里，除了被前所未有的视觉效果震撼，你还必须经历一场脑力激荡。

整个过程中，不要试图抓住每个善辩的人物的话语意义，因为你终究会发现，你根本就不可能对其中涉及的话题进行归纳和总结。

他们似乎说了许多，说得足够深度足够真诚，然而他们又什么都没有说——梦境穿梭者在每一场深奥的言说中离开，发觉自己还是陷在另一场梦中；用脑过度的观众最后只能记住那个在梦里欲罢不能的倒霉蛋。

《半梦半醒的人生》以轻微的悲观主义色彩，展现了关于人之解释、人生之解释的无穷尽性。

太多的意义被赋予到一场梦境的追溯中，最后却用以证明梦境的虚幻。

看这样的电影是一个翻开心胸享受思维快乐的过程，但愿它不会为你带来痛苦。

PS.《爱在日落余晖时》的悬案在《半梦半醒的人生》中终于得到了解答。

Jesse和Céline究竟上了床没有？

上了，而且在床上还继续着他们机智的讨论。

对于《爱在日落余晖时》的影迷来说，这是一个重大的消息，呵呵。