鹦鹉杀

太好看了吧。

首先我是章宇的粉丝，好久没看到宇哥了，周冬雨现在怎么这么有女人味啊，真的是欲。

周冬雨问章宇你此刻在想什么？

别骗我，那一刻我大脑中想的台词是：跟你上床。

因为黑化后的周冬雨真的好会撩啊！

这片最不满足的就是亲密戏了，竟然只有出租车上借位的亲吻。

亲密戏拍的好一点，我觉得真的无敌了。

男二女二确实戏份可有可无。

李梦我觉得挺漂亮一女孩，在这电影里面真的毫无魅力。

说实话，就冲着宇哥的魅力，还有周冬雨的演技，这片让我二刷我都愿意。

从此我真的就是周冬雨的脑残粉了。

太美了。

太会演了。

好吧，没说到杀猪盘的事，这事确实挺残忍的。

怪不得那么多高学历高颜值有钱的女孩被骗，这种量身定制的诈骗太可怕了。

总有一款适合你。

或者说，其实我们每个人内心深处也都渴望被骗，只要你开的筹码足够高足够吸引人，从本质上说，我们每个人都是赌徒。

人不可能永远理性，我们渴望最极致最美好的爱，所以我们也渴望被骗。

就像那句，我们就把这十五分钟当做我们的永远。

你明知是假的，但某一瞬间其实也被打动过。

《鹦鹉杀》好看吗？

如果你看完这部电影，是不是给人推荐的时候，首先就抛出主观感受。

大体上我们这些普通观众，介绍一个电影都会从“好看”或者“不好看”开始，然后列出原因一二三。

不过，感受终归是很个人的体验。

有些电影是很有趣的，比如这部，如果你问我好看不，我发现我一时语塞，回答不上来。

作为一部商业电影，在一个半小时，你要么笑了要么哭了，反正总得有点情绪上的功能性，《鹦鹉杀》作为商业电影，说实话看完没啥情绪上的宣泄，反而有点莫名其妙地憋屈；那么这也许是需要你反刍很久的文艺片吧，对于文艺片的解读和享受，是千人千面的。

可惜，作为一名普通观众，也没有获得文艺性的思考。

诡异的是，你若问我值不值得看，我还是想说，值得一看。

演员演得是好的，我对周冬雨可能一直有滤镜，我觉得她诠释内心有自己独到的一套。

光是天台上接到父亲的电话，一撇嘴一挑眉都有说不尽的意味。

你可能不了解大龄单身高知女性，但是也许你能读懂一个人生活在茫茫人海大都市的孤独和寂寞，而这，是容易共情的。

当然，抛开电影，我也是不能理解，为什么那么多有文化有思想有学识会赚钱长得也不错也没有非常老的城市女性，会陷入到这种一眼看过去就拙劣到爆的杀猪盘呢？

有些电影，可能就是提出问题，但是不解决问题。

要这么说，《鹦鹉杀》算一个。

它没有呈现这样女性的心理动因，也没有呈现杀猪盘的高明之处。

它只是告诉你，这种杀猪盘可多着呢，女性千万不要恋爱脑哦，但是它没说，什么人可能就被恋爱脑了，也没说，怎么样，就可以避免被杀猪。

所以这个故事让人很纠结的是，它的主题的确有警示作用，但是瞎编了一个爱情不爱情绝地反杀也不反杀的故事给你，最后让人莫名其妙，它对那些被骗的以及可能被骗的人来说，无非就是悄悄在你耳边说了一句不痛不痒的话：这个世界上有很多骗子，你要小心。

在真实的世界中，你和园区的骗子之间基本就是隔山隔海，找到骗你的人的几率比你拿回被骗的钱的几率还小，退一万步讲，就那么寸你就遇到了，还那么巧还能认出来！

你也百分之两千的再次被骗，还傻兮兮地迎上去，用模仿的方式鹦鹉绝杀一波，周小姐手里的那六十万——如果有的话，也不够救她的命。

她都能被杀猪盘了，你觉得凭一己之力让毫无人性可言的骗子爱上的几率有没有呢？

你是救了骗子的命，但是骗子深知，多少人为救他而死，他又何曾动容过？

这不就是，相信赌徒这次会改的，笑死不笑死？

那么，周冉和庞宁们，到底应该怎么做，才能起到一点点警醒的作用？

及时止损，快跑，既然已经走过夜路了，为什么还非要继续在夜路上继续走到头呢？

说起来容易，做起来真的难。

金钱的损失已经可能让人崩溃，更何况情感上的伤害呢？

这些，是我们这些事外之人永远无法体会的。

但是能理解她们想把这些人抓住。

哪怕犯罪都想手刃他们。

这些骗子是真的坏，但是比他们还坏的是背后那操控人心的力量，没有人知道他们是谁，怎么开始的，又到底怎么看待人世间最值得珍视的情感。

周冉和庞宁只是恨那个骗子，但是骗子也是杀猪盘上的一枚棋子而已，这绝地反杀是一波为了满足一时一些人臆想的爽剧，它根本不是什么治愈恋爱脑，而是因为受伤而启动的防御机制，它是场白日梦，对任何人，都毫无裨益。

不过，它还是提出了那个问题。

其实这个问题，再往深了说，无非是这个世界很黑暗。

你看到的杀猪盘都是杀猪盘里的天使，真正的杀猪盘，不管是杀猪的还是被杀的，都绝对不想也不敢说出来。

这世界的复杂就在于，这些都是真实存在的呀。

杀猪、猪饲料、敲猪、以猪养猪……它或许能告诉我们，什么人也别相信，也不要相信自己。

如果寂寞，就寂寞，千万别妄图从陌生人那里获得情绪价值；因为对于绝大多数普通人来说，有机会也是被杀，根本没有机会和资历去玩什么反杀的。

也许我们都应该好好学习的是，怎么样一个人也可以过得很好，怎么自己为自己提供情绪价值。

那些毫无缘由的接近，基本上都是有所图的。

最后，你瞅瞅，怎么得出这么个灰暗的结论。

不好看，值得看，但是不要想得到什么，获得什么，因为它什么都没揭露，展示的，都是你已经知道的。

如果你问我，这电影好看不，这就是我的结论。

章宇、蒋奇明、李梦性张力合集，周冬雨性缩力，把这几个演员聚在一起演这部电影本身是一种杀猪盘，让我坐在电影院里看这样一部烂片是另一种杀猪盘。

一开始的服务员像赵涛，陈婷长得像于文文，救救我，怎么全是撞脸怪。

实在喜欢不起来张宥浩，太油腻了，演的很用力，但是差。

要是和燃冬换一下，把屈楚萧换过来就好了。

节奏是紊乱的状态，东一下西一下的，不知道为何双雪涛监制下台词还能如此差劲，差到离谱的程度，这部片子脏，和台词一样脏。

表演看起来十分生硬，所有人都像是在过家家，而且人物间的情绪实在是看不懂，张宥浩和章宇的gay戏看得令人恶心…人物与人物间的感情都是虚假的，立不住的，令人看起来坐立难安。

摄影对于氛围情绪的把控在电影正常水准，勉强负担起叙事责任。

音乐叙事极差，前一秒还在为突兀而起的悬疑伴奏不明所以，下一秒突然响起了重逢的音乐，捉摸不透。

就是喜欢喝完酒醉熏熏玩游戏，说不着边际的醉话，玩三人行…真的有人会被这种油腻的套话给骗吗，光是听语音都会生理不适，说实话我感觉我去干绝对比张宥浩干得好，但是可能会走不出来。

同样都是章宇看过的剧本，他却选择了这个…高潮的那句话还是网络文学…很难看的电影，相比之下《燃冬》的观赏性都变得强烈起来，全片只有李梦在正儿八经演戏，太差了太差了太差了…多一人观影，多一人受骗

《鹦鹉杀》这部电影拍出了两个真相。

第一个真相：爱情是一种想象。

正因为它是这样一种抽象的东西。

那些诈骗集团才能策划出多个剧本，甚至量身定做，让骗子也就是所谓的演员去演绎。

而被骗的一方，如周冬雨，她甚至不需要和对方真正的接触，就能爱上对方，真真切切地爱上对方。

从这个意义上来说，爱情是一个人的想象。

它甚至都不需要两个人的心灵震颤，只是一个人的狂欢。

从产品角度来说，只要满足了某个人的想象，爱情是可以被制造出来的。

这一点电影中，也有体现：在东南亚的诈骗集团内，有这些女孩子的照片、资料，有写好的剧本。

骗子们每人一部手机，跟自己的“目标”女孩聊天。

他们说出的话语是那么温柔、浪漫，就像普通恋人之间的聊天语气。

事实上却是，他们在一个容纳十几人的房间里说着如此私密的话语，就像流水线上的工人。

这一点和斯派克·琼斯的电影《她》很像：当华金·菲尼克斯觉得自己真的在和一位机器人谈恋爱时，其实这个机器人同时在和641个人谈恋爱。

这很荒诞，但它确实发生了。

你以为自己在恋爱，别人只是工作而已。

第二个真相：女孩子一直被规训被爱才有价值。

为什么被“杀猪盘”的大多都是在大城市打工的高知女性？

电影中周冬雨和他爸爸之间的对话说明了这一切。

在她被骗一年后，来到临光寻找骗子的时候，她接到老家里爸爸的电话。

爸爸上来就质问“快三十了，还不结婚？

”。

然后批评她，“上学那么聪明，怎么个人生活处理的一塌糊涂？

”最后催促她“别太挑剔了，差不多得了，之前谈的那个新加坡男朋友（骗子）再处处”爸爸说这些的时候，周冬雨的眼泪立刻就流了下来，她一边无声地哭泣，一边听爸爸的训斥，全身都在颤抖又在拼命控制，手指头都攥得发白。

此时，她不仅觉得委屈，还感到被羞辱。

她在爱情上被骗子羞辱了之后，在亲情上又遭受爸爸的羞辱。

这一段，周冬雨演得特别好，特别真实。

这是中国未婚女孩子们最常听到的训斥。

中国父母有时候对未婚女儿的关心，是一种侮辱性的关心，是苦口婆心地在贬低她们的人格尊严。

这些从小镇一路考学进入都市的女孩，小时候被父母教育要好好学习，禁止谈恋爱。

到了大学之后，父母开始督促你谈恋爱。

刚一毕业，又催促你赶紧结婚。

不管你工作多好多棒，只要你没结婚，你就是他们的耻辱。

因为，他们认为一个女孩子被男人爱才是有价值的，否则就是没价值的，会让他们丢脸的。

正因为这些高知都市女孩们在父母那里遭受如此暴力的羞辱和压力后，才使得她们特别渴望寻找一个温柔、体贴、爱她的男人，以挽回自己的尊严，填补自己的孤独。

而这些“杀猪盘”的骗子们，刚好及时出现满足她的这一情感需求，所以，她们很容易就被骗了。

但是《鹦鹉杀》这部电影的最大问题就是她爱上了骗子，非得让骗子也爱上她。

整部电影的剧情走向是这样的，但是整部电影别扭的点就在这里。

正常的逻辑是被骗子骗了钱之后，怎么样想方设法把钱追回来。

连被“秀才”骗的60岁大妈都知道，导演却偏不这么干，非要章宇饰演的骗子爱上周冬雨。

整部电影，从头至尾，都没有一丁点呈现出被骗的周冬雨有想要追回钱款的心。

相比李梦的决绝和冷静，周冬雨陷入了骗子们的情感漩涡。

而她，显然位于情感漩涡的中心。

因为章宇饰演的骗子一和张宥浩饰演的骗子二最后都对她都多多少少的动心。

而章宇和张宥浩之间又有着暧昧不清的关系。

要说真感情，他们之间才是真的感情。

他们是共患难，共诈骗，过命的交情。

张宥浩望向章宇的目光，有弟弟对哥哥一样的依赖，也有情人式的撒娇。

否则，他也不会第一天约周冬雨就放她鸽子，只是为了去见章宇，也不会在得知章宇和周冬雨一起看过电影后，做出那么发疯的举动。

可是电影中他对周冬雨的感情同样不清不楚。

比如他主动接近周冬雨是在章宇到来之前。

比如，他知道章宇欠了钱，他给了章一笔钱，表示“钱给你，周冉留给我”。

最后，他得知周冬雨和章宇一起坐火车回去，打电话给周冬雨告密，然后戴着周冬雨的红围巾疯狂飞驰。

这三个人之间的暧昧关系成了这部电影的情感基调。

所以，以致于有些观众感觉这就是2.0版的《燃冬》。

不过，最主要的戏剧张力来自周冬雨和章宇之间的情感博弈。

章宇得知周冬雨卡里又60万，就想再骗她一次，让她重新爱上自己。

周冬雨识破了章宇的骗子身份，于心不甘，也想让对方爱上自己，以报复他对自己感情的愚弄。

她们都在努力地让对方爱上自己，也在努力地表演自己爱上了对方。

这里面最卖力表演的就是周冬雨，有时候你都分不清楚她是真得爱上对方了还是在表演。

因为她一直在哭泣，最后终于等到了章宇说出那句“我爱你”。

此时，你可以看到，她的表情比章宇丰富多了。

她是半信半疑，好像又得偿所愿，而章宇好像是被迫挤出一滴“鳄鱼的眼泪”，氛围到了不得不说出这样一句“我爱你”。

他是那么的勉强，正如最后他没有选择广州的火车而是回到开往厦门的火车上一样勉强。

然后两个人摊牌了之后，章宇知道自己在劫难逃，还要说出那句台词“这最后的15分钟，就是我们的永远”。

这是多么的做作啊。

在一个从头至尾的诈骗过程中，他们除了谈情说爱，就是谈情说爱。

电影结尾的时候，周冬雨又来了一次“反杀”。

当她看到章宇被警察抓走后，一束光打在她的脸上，她露出了释怀的微笑。

前后不过几秒钟的时间，这也太过刻意，太不符合逻辑了吧。

一个人刚经历过那么大的情感创伤和情感博弈后，怎么瞬间就能绽放出释怀的笑容的？

最后，电影，从爱情文艺片又变成了复仇爽片。

也就说，最后一秒钟电影推翻了它之前的主题。

正因为此，观众最后感受到了被愚弄。

《鹦鹉杀》优秀到什么程度呢？

就是本人作为一名中年大叔观众，看到电影的后半部分，都会有几个片刻开始怀疑人生：男人有这么可怕吗？

谈个恋爱需要这么多心机吗？

我还能相信任何一个人吗？

这位“赢麻了导演”（原名麻赢心）将角色内心推演到了极致，渣男痴女的情感角力，追捕推演的丝丝入扣，猎物反杀的酣畅淋漓，《鹦鹉杀》全部做到了。

它从反诈角度直接对标《孤注一掷》，堪称《孤注一掷》女性版；反转程度对标《消失的她》，都是靓女反杀渣男的动人故事；文艺部分则对标《燃冬》和《不虚此行》，然后凭借扎实故事和细节推演，将这两部碾压得渣都不剩。

《鹦鹉杀》向大家再次证明了优秀剧本的重要性。

永远不要忘记故事，永远要相信并尊重观众的判断力。

编剧的任何一处用心打磨，都将是获得观者认可的珍贵筹码。

01. 丝丝入扣！

渣男怨女细致拿捏《鹦鹉杀》先以一段“导言”般的回忆段落，快速勾勒了周冉（周冬雨饰）遭遇杀猪盘的过程。

套路也是早已揭秘的招数，磁性男声，甜言蜜语，无事献殷勤，真人没见过就一通海誓山盟，永远真爱。

独自生活的都市女性就吃这一套，于是五十五万转过去，瞬间被拉黑。

之前在《和陌生人说话》节目中，有帮助骗子脱身的勇敢女孩。

而这一次，骗子“宰杀”的周冉，是一个不撞南墙不回头的偏执狂。

她开始根据聊天记录中的蛛丝马迹，亲身赶赴犯罪地点展开调查。

区别于《孤注一掷》展现骗局幕后的男性角度，《鹦鹉杀》则从受害者的女性角度赋予了“杀猪盘”新的诠释。

撇开一段略显生硬的巧合重逢，周冉真的碰上了骗子许照（张宥浩饰）和林致光（章宇饰），在一座迷雾缭绕的海滨小城中，试图再骗怨女的渣男，和谋划反杀的女性受害者，开始了一场虚情假意的恋爱赌局。

也是从这个时候开始，赢麻了导演正式进入了她极其擅长的心理领域。

向观众细致呈现了情爱游戏中男女双方的细腻情感。

周冉并非一记绝杀的豪迈侠女，她有内心的纠结，有父亲的催婚，有对男性出于本能的怜爱与欣赏，同时也有被骗巨款的深沉阴影。

章宇则在以往的木讷内敛之上，添加了几分斯文气质。

黑框眼镜，卷曲长发，充满着稳重文雅，像是从《大象席地而坐》中度过了青春期，跟《无名之辈》里喊出“做大做强，再创辉煌”的黄毛更是相差甚远。

即使是骗子，似乎也是一位深沉、忧郁，略显诗人气息的文艺骗子。

不然，也不会留下一堆破绽和线索，拿给周冉前来抓捕。

而他和许照的亲昵已经渗透出某种暧昧，两人在迷雾中穿行，大声交谈，被周冉听在耳中，心生窃喜。

众里寻渣男千百度，原来缘分在这迷雾小岛中。

她靠近两位骗子，喝酒唱歌，谈情说爱，一场男欢女爱的情感角力大戏徐徐铺开。

02. 猎物反杀！

情感角力惊心动魄受害者反杀骗子的段落，对标先前爆火出圈的《消失的她》。

作为商业悬疑片，又是陈思诚这位机灵鬼才操刀，肯定是怎么热闹怎么来，无论从场景、诡计、迷局、反转，都是大开大合，起伏跌宕。

《鹦鹉杀》则向内心深度延展，拍摄尽量局限于海滨小城的封闭场景，叙事的张力则完全凭借角色之间的情感撕扯与演技对抗。

一颦一笑，只言片语，都成为周冉同许照和林致光的“作战武器”。

尽管看上去实力悬殊，但是周冬雨以沉稳控场，一时间胜负未知，观者的好奇心已经被勾了起来。

周冉抵达小城不久，很快在旅行社巧遇许照，后者随即展开热烈追求。

周冉半推半就，度过美好的半天。

在送女生回家的门口，许照发出邀约，第二天一起上小岛求佛？

周冉欣然应允，然后再次被渣男欺骗。

因为第二天周冉独自登上小岛，却发现许照正在忙前忙后照顾游客，丝毫没有发烧的样子。

接下来，林致光闯入，被周冉发现。

经过短暂犹豫，周冉鼓足勇气，直面诈骗旧爱，开启了斗智斗勇的环节。

周冉先指桑骂槐地道出前情，她被骗走巨款，如何黯淡消沉，如何情伤难愈。

没想到魔高一丈，林致光也悲痛哭诉，他所做的一切都是迫不得已，自始至终，对女孩都抱有真爱和愧疚，他差点就发出了周星驰的那段天问：如果再给我一次机会，还可以说出那三个字吗？

周冉回答，两个人错过了，就再也不可能了。

女方的核心任务，是要将诈骗分子绳之以法。

但是她选用的手段，是瓦解敌人的心理防线，主动交待一切。

她为什么不直接交付给警方？

因为那样，整部影片的底层逻辑就没了。

好吧，我们继续回到这段情感角力中，同两位男生分别暧昧，故意制造两人的彼此猜疑和妒意，从敌人内部瓦解。

周冉想必读过古代兵法，各种合纵连横玩得溜溜熟。

在这个过程中，她需要保持和渣男适度的情感联系；而两位骗子也早已深信，要想骗取女性，首先要骗过自己。

这已经不是单纯经济诈骗的套路，其实可以放到所有的男女情爱游戏当中。

喜新厌旧的男人，天真地以为表达热忱便能收获真爱；而心机女玩弄男性的方式，也跟猫捉老鼠如出一辙。

03. 文艺范本：猫鼠游戏饱满真实不得不说，周冬雨和章宇的对手戏非常饱满真实。

两人试探、暗示，含沙射影，长时间对视，只为了捕捉彼此眼神和表情中的破绽，看看究竟是渣男赢麻了，还是怨女hold一切。

几场对手戏堪称经典。

一场是两男一女的屋内喝酒戏。

这里就不得不拉出《燃冬》和《不虚此行》来，同样文艺属性，同样两男一女，同样小成本制作，差别咋就那么大咧？

《燃冬》里，周冬雨同刘昊然、屈楚萧共处一室，职业和风格差异明显，一会聊音乐，一会聊梦想，东拉西扯看似感性，但对于剧情推进没有一毛钱用处，属于垃圾段落。

《不虚此行》里，悼词写手胡歌随便就把死者家属带回房间，齐溪更是在房间里大吼大叫，搞得胡歌只能带着漂浮不定的吴磊躲在阳台，一边抽烟一边对视。

场景架空，脱离现实，更显虚假无趣。

而《鹦鹉杀》同样运用一场喝酒戏码，先用真话假话游戏，呈现出三人之间的试探；接着是青年男女的畅叙豪饮，许照拿出红色纱巾，林致光却坚称是绿色，几人争执不下。

红色代表着女性和热烈，绿色的喻义不言自明，加上红绿色盲的暗示，让画面更多了内涵层次。

在酒酣耳热之际，周冉含混说出，我爸又转了我60万，我这么年轻，没什么用处啊？

画面中的三人舒畅惬意，画面外的我们早已心惊胆战。

这场游戏的核心是钱财，周冉的暴露显然是放出诱饵，两个渣男是情诱还是威逼，是成功还是失手，甚或被反杀？

悬疑感是不是非常充足饱满？

第二段是在电影院，周冉睡着过去，林致光俯身，试图亲吻，最终放弃。

这显然是一个渣男驾轻就熟的纯情表演。

但此刻，镜头却给了周冉手背一个特写。

为了忍住配合表演，她的手指悄悄掐紧皮肤，手背已是通红一片。

内心刻画是不是细致入微？

最有趣的自然是最后高潮一段，在候车室，在列车上，彼此的对望，不动声色的收网，坦诚自己的谎言（传销中称为“揭谎”），交付银行卡，借口买饮料，冷静报线索，每一步都剑拔弩张，每一处都险象环生。

就像《奥本海默》的观影门槛，要体会男女情感角力，自然也是需要一些人情世故和感情经历做基础。

（我似乎暴露了什么？

）为了不剧透，更多细节不展开说。

但是类似刚才几段的内心博弈和情感撕扯，片中比比皆是，留待有心观众细细体会吧。

鹦鹉杀＝消失的她+孤注一掷+燃冬，三合一撷取各自优点。

《消失的她》想骗观众但谜题不足一半便泄底；《孤注一掷》人物脸谱严重沦为宣传片；《燃冬》情感真实但情节过弱。

⑴悬疑感的维持。

《鹦鹉杀》中只点水般略过了诈骗的过程，着重关注了诈骗发生后的处理。

观众只知道双方的关系，而猜不到主角进一步的行为。

她要如何复仇?他被识破后会作何反应?她还会上当受骗吗?他到底哪句是真哪句是假?完全像掷骰子般的随机反应，猜不到答案就能使悬疑感一直继续。

⑵真实性的还原。

如果按《孤注一掷》，那么我们就安心等着jc处理好了，事实是这样吗?不还是得靠着自己。

各种互助群，还未对父亲家人说出的真相，一个个挣扎着迷离的从噩梦中醒来的夜，这远比《孤》里王大陆跳楼的浮夸情节真实。

我们都是社会中独立的成年人，不相信自己会被骗，但当它发生时，电影里的反应更接近真实。

⑶日常活动中的情感发散与流动。

《燃冬》也是靠着自然生活中的活动来写关系和情感，没有营造强故事情节。

但《鹦鹉杀》外面的壳是诈骗，观众始终在试图辨别情感的真实，这种猎与被猎的拉扯感让对话和表情有更多可解读空间。

相比《燃冬》有些冗余和难进入难捕捉的高门槛细节，《鹦鹉杀》的情感关系和故事情节达成了一个更好的平衡。

⑷虽然是套着犯罪类型片的壳，剧作也乏善可陈。

（不过此地犯罪必定要落入俗套结局中，这也是无可奈何的弱点）更想把《鹦鹉杀》和《风雨云》进行对比。

导演技法稳重，用复杂的人物心理和人性幽微来撑起简约线性的故事，通过各种暗示指代来隔山打牛，情感仿佛要冲出身体但立马又在人性下销形溶骨，是一种更值得回味的表达。

《风雨云》故事复杂，人物繁多，关系也同样复杂，导演个人风格强烈，但在同样的限制下就显得束手束脚，爆裂被阉成沉默的空镜。

如果有更多人能抬头广视，重视创作环境，而少对作品本身进行无意义的挑刺，那么它们会不会呈现出更本真更自由的风貌?

今年七夕档一部重磅级神作降临院线，并且在首映第一天就获得了空前的反响，注定了它必将成为影史留名的标志性电影的地位，它就是大名鼎鼎的《燃冬》。

《燃冬》通过不知所云的人物关系，莫名其妙的人物动机，以及突然转向正能量主旋律的人物弧光向大家展示了，一个终日悬浮在象牙塔里的所谓作者是如何把自己圣餐般的作品一般施舍给贱民观众，一遍还批评观众看不懂他的良苦用心的。

《燃冬》刚刚埋掉坟头草还没开始冒芽，誓要为陈哲艺讨个说法，为这种超前且抽象的艺术手法正名的后辈就在第一时间跟上了火力，拿出了这部集暑期档两大话题“电诈”与“三角恋”于一身的电影《鹦鹉杀》狠狠开团。

事实证明，后生确实可畏，青出于蓝而胜于蓝，《鹦鹉杀》在《燃冬》的基础上进行的现代化改革，城市化发展，艺术性延伸都是肉眼可见的卓著。

如果说《燃冬》是康定斯基，那么《鹦鹉杀》就是毕加索，前者石破天惊，奠定基础，后者野蛮生长，发扬光大。

《鹦鹉杀》的失败分为两部分，首先自然是“网恋杀猪盘”这个选题探讨的浅尝辄止，以及在此基础上所做的结构的肤浅与单一；其次是片中主要角色的不可信，人物关系的不成立，事件动机的无逻辑。

在《燃冬》之后连“氛围感帅哥/美女”这个词都快被ban了，因为观众天天要冒着一旦抱怨物价就有可能被问“哪李贵了”的风险到影院试毒，情节精不精彩，情感动不动人才是更合理的审判标准，所以预判到的很多人会吹的《鹦鹉杀》的“氛围感”我下文一律不会谈，在这些后置需求达成前，此片首先要满足剧作及格这个最低门槛。

本片表面是所谓的“反杀杀猪盘”电影，但是本质探讨的是，“如果两个人只以最好最真诚的一面相爱过，那算不算真爱”。

因为杀猪时的章宇其实动了真情，虽然他的目的是为了骗钱，但是他也在过程中真正爱上了周冬雨，并且他们客观上也拥有了一段短暂的“恋情”。

而众里寻他千百度找到章宇“奔现”的周冬雨反杀章宇的过程中，她为了引诱章宇上钩沦陷，也还原展示了两人“第一次感情”中那个真诚毫无保留的自己。

在周冬雨重新“卸下防备”时，章宇也又短暂回到了那段两人“互相陪伴”的状态中去。

简而言之，尝试“复合”的二人又把第一次感情中最吸引对方的那一面再次掏出来识图重新开始。

网恋时的周冬雨赤诚地爱着章宇，奔现后的章宇诉说着对她的愧疚，面对周冬雨第二次的“沉沦”他也做好了和她一起奔赴爱情的“温柔乡”的【孤注一掷】的准备。

所以如果有平行时空，普通身份的二人或许真的有可能成为真爱，并且爱彼此到永远，只不过在现实中这样的童话因为欲望和金钱被击碎了。

影片主线发生的跨年前后两天，就可以看做薛定谔的盒子在被打开前的一刹那两个宇宙短暂交汇、频闪的一瞬间，剧情平静而无事发生的一小时就可以当做平凡人身份的二人心无旁骛地爱彼此的跑路前【海南最后的夜晚】。

可是这条酷似古早黑色电影的主线被主创拍的一塌糊涂，两个主角都不像是社会的产物，他们的身份和境遇脱离现实社会。

周冬雨被诈干存款后班也不上了开始千里追凶，而且还能随随便便全国跑，住在小资情调的民宿里，恨不得整个loft彰显自己的“反诈启动资金”十分充裕。

而且追凶过程由于要配合电影的调性和节奏，被处理的不紧不慢，到临光最初唯一的目的居然是面基四个“陈婷”，且不说一个已经反诈九个月的人还能相信骗子的住址和前女友信息是真的这得多失败。

现在信息时代，你连人家住在哪，在哪上班都知道了，就不能加个微信打个视频问问啊，贴脸输出根本只是为了骚扰别人吧。

当然最可笑的是就这种智商的【反诈先锋】还真让她碰上骗子了，碰上的方式是她住的高级民宿隔壁是骗子的前同事张宥浩金盆洗手后开的旅行社，而张宥浩是一个搭讪狂魔普信ken（也在海边，符合设定），所以直接“引鸭入室”光速帮智障女主完成了KPI。

周冬雨见到章宇并且基本确定他就是诈骗自己的人后非但没有报警或者摇人，而是对着章宇贴脸开大，各种明示自己就是当年被他的气泡音拿下的那头猪：刀俎，刀俎，你还记得猪肉我吗！

大姐，但凡他现在还在干这行这片此刻该上字幕了。

章宇这边就更领先正常人逻辑几百层了，他作为一个被绑票到缅北被迫成为诈骗集团业务员的内地公民，此前必然已经成为失踪人口，但是他回到大陆居然无任何暴力机关察觉。

后来他的同伙在润之前被捕责说明他们这一线的人不仅是此前失踪已经被通报，连他们后来成为犯罪分子的事警方也是知情的，那么他是怎么过的海关怎么在大街上招摇过市这么久的呢？

在同伙被一网打尽后章宇已知了情况，居然还能安心地在张宥浩家再住两晚和周冬雨发展发展感情，而警察居然也真的没有在这两天内找到近在咫尺，身份信息明确的章宇，怎么着，提前放元旦假了？

最后到了火车站跑路，我一直以为这里就是章宇的人生最后一站了，一定是周冬雨冷不丁脸一变，身边的便衣就会一拥而上把他摁住。

结果还真让他两公婆上了火车，还买了趟可乐，又坐了一站，才靠着周冬雨打电话举报的方式把章宇抓住。

好吧，这也是一个平行宇宙，这里唯一跟随科技进步的只有电诈手段，天眼、人脸识别一个都不存在，麻导，吴谢宇怎么被抓的了解一下吧。

对三人《燃冬2.0》式的情感关系可画就更超脱于凡人的认知。

周冬雨借由张宥浩对自己的心动组了个唱k的局，把两位男嘉宾约到现场表演小型《非诚勿扰》，张宥浩一首歌还没唱完她就把邓给灭了，然后坐在沙发上一言不发地打坐，表演宝相庄严。

生怕别人看不穿这种先进的“调情方式”背后是为了套话。

周冬雨为了进一步试探章宇约他在临光玩一整天，然后把人领进了电影院，给出的理由是“失眠时在电影院睡得香”，咱也不知道这是不是导演自嘲呢，反正我那场很多同场观众没看到这场戏呼吸就已经变得舒缓且均匀了。

章宇看见周冬雨睡着了之后没有想着跑路，没有想着偷银行卡，没有想着偷看她手机调查一下底细，而是像验尸一样扒在周冬雨的座位上端详她眼睛闭没闭实，呼吸停没停止。

仿佛在这个平行宇宙已经衍生出了一种很新的仙人跳，是把人骗到电影院之后死掉然后嫁祸他是凶手。

当然这里最忍不了的两个细节分别是，周冬雨此时看的电影就是她被骗，也就是九个月前做同传时翻译的那部电影，什么电影能上映九个月啊？

《燃冬》和《燃冬plus》加一起也上映不了九个月吧！

以及章宇居然把市场里买的鱼提到了电影院，腥味真的会在密闭空间显得更加浓郁啊，很没素质啊喂！

当然这也可能都是一种隐喻的集大成体现，分别代表着导演希望自己的电影可以火爆到上映九个月，好看到像把观众送走了一样，以及吸引人到可以忽略观众席的臭鱼烂虾味。

后来章宇用“许个愿新年之后满足你”的老套撩人话术当做再次抛下周冬雨前的最后一个把戏，而在这之后周冬雨发现章宇消失，她既没有立刻去追，也没有迅速报警，而是选择坐在原地哭，顺便把章宇买的水果捞吃完了，这可是她这一程唯一从章宇口袋骗出来的钱，必须物尽其用不能浪费（但是汁子没喝完还是不够环保）。

章宇这边更绝，在跑了几步发现同伙已经被瓮中捉鳖后，没有把手机销毁，没有把手机卡拔掉扔海里，而是优雅地把手机塞进了路边的纸壳里，不过看在这是致敬《燃冬1.0》里刘昊然丢手机我就姑且原谅了。

紧接着他还不忘提上在海南的室外放了一天可能已经臭了的鱼，回去找水果捞上瘾者周冬雨。

鱼和熊掌不可兼得，但是鱼和水果可以兼得，因此这场戏之后我再也无法严肃看待剧情，满脑子都是“我踏马吃吃吃吃”。

李梦和张宥浩两个更重磅的奇才后来加入这场本来就已经智商堪忧的畸恋之后，剧情更是走向了让人始料未及的高峰。

李梦拿着周冬雨没有密码的手机直接开始听张宥浩语音（密码都不设活该信息泄露），然后发现张宥浩就是骗自己的人，这部戏里的骗子知道设置一个部门专门给猪们发快递礼物，知道发语音的时候还要做环境音设计，就是不知道用变声器，而且因为这一个华点栽了两个人，十分感人。

于是李梦把张宥浩约出来，结果更没隐私意识的张宥浩被章宇先看到了信息，章宇恋爱脑发作跑去赴约，被站在海里真.钓鱼的李梦险些反杀。

一个水性很一般的女性半夜里站在水位线过腰的海水中，想诱杀一名强壮的中年男子，女性主义电影就是这样通过乱改战力值拍出来的吗？

当然最搞笑的是张宥浩好不容易骑着自己心爱的小摩托赶到后杀人未遂的李梦已经不知道跑哪去了，只看到周冬雨把章宇救上了岸还把他抱在怀里。

此时张宥浩没有疑惑不会游泳的章宇为什么会浑身湿透，没有疑惑周冬雨本来是叫自己出来为什么在赴约地明目张胆地和章宇亲密接触，而是像一个软弱的皇帝看到自己的两个妃子搞在了一起后开始无能狂怒：“啊啊啊啊我要举报熹贵妃秽乱后宫，罪不容诛！

”当然这场戏最大的作用是张宥浩因为护妻心切把自己心爱的小摩托摔了一下，这大概就是导致他后来准备单杀周冬雨结果“中道崩殂”车祸倒地的真实原因吧。

不过鉴于这其实是把《燃冬》里屈楚萧最后逆行调戏大卡车的现实版结局拍出来了我就姑且原谅一下，麻导虽然对人类社会科技发展一无所知，但是对于安全驾驶还是很有敬畏之心，科一应该是一遍过的。

不过张宥浩刚刚躺地上思考了两秒人生，李梦带着警察就赶到了，然后踩着小高跟噔噔噔跑过来，用她标志性的绿茶眼神表达着捡人头的快乐。

一下就让这场戏的喜剧性和抽象程度比肩了《四海》不知如何收尾只好天降车祸的硬核操作。

不过其实如果真的说到本片失败的最大要害，其实也离不开讨论内地市场的创作环境，当章宇的身份揭晓后观众就已经知道结局只可能是伏法，毫无悬念的悬疑片就这样被审查机制创造出来了。

因此整部戏通往这个既定结局的过程如果不够精彩纷呈，甚至还偶有一些逻辑bug就会显得非常的扎眼，直接沦为一部烂片。

黑色电影中相爱相杀，“be还是he这是一个问题”的创作母题在内地是不可能成立的，没有这种问题，任何邪恶终将绳之以法。

再加上“字幕逮捕”“字幕判刑”“字幕结局”已经深深迫害了中国电影相当长的时间，观众逐渐也无法在一部有犯罪元素的电影中投入真情实感，不会在跟随情节而紧张、担忧、疑虑主角的处境。

所以审查杀死电影的可怕之处往往不是在显学的删减、遮挡、二创小黑裙，倒放镜头上，而是在这些直接悄无声息地毁灭一个电影类型时才显出它血腥的獠牙。

由周冬雨出演本片女主角周冉的确再适合不过。

小个子，瘦弱的肩膀，一副很怕受到伤害的样子。

很符合网上的一个形容词“白瘦幼”。

我猜，骗子们就是按照“白瘦幼”标准挑选杀猪盘受害者的吧。

白领=有钱瘦=孤身一人，年龄不能太小，也不能太大，身边朋友不多，需要爱情幼=幼稚，感性，相信爱情

周冉是猎物，庞宁是猎物，所有幸存者联盟里的姐妹们都是被骗之后凑在一起寻找线索，希望追回钱款的受害者。

同为女性都是受害者。

周冉不光想追回钱，她更气不过，她希望以牙还牙。

电信诈骗并不只针对周冉这种单身女性，杀猪盘其实很广泛，针对人性中的各种弱点，只不过本片《鹦鹉杀》揭露的是杀猪盘的一种。

骗子们会先圈养猎物，获得猎物的信任，抓住目标的感情需求，就像把一只猪养得肥肥的然后送进屠宰场。

我曾在一个小红书的博主里看到一句调侃的话，她说“骗我感情可以，骗钱万万不行。

”实际上杀猪盘就是先骗感情，后骗钱，骗子们无所不用其极，根本没有良心。

自我感觉良好不会上当是根本没见识过骗子的厉害，骗子不光会在网上搞杀猪盘，现实中也会把恋爱脑骗得情财两空。

作为悬疑片，《鹦鹉杀》的悬疑浓度很高，像一团雾一样从片头维持到片尾，片中主角三人始终维持在互不信任和互相琢磨的状态。

一个人在明知是一场骗局的情况下选择再次进入，她究竟是蠢到可笑呢，还是另有目的呢，或者是真的相信爱情的力量是伟大的，能改变一切呢？

girls help girls，导演兼编剧麻赢心并未选择唯爱永恒，爱能治愈一切的唯心论，她用《鹦鹉杀》呼唤女性们都硬核起来，用智慧和勇气获得尊重，守护自己赢来公平。

同为女性复仇题材，全钟瑞饰演的韩国犯罪动作电影《芭蕾复仇曲》选择用暴戾的方式反击，踏碎臭男人们。

在国内同样用暴力反击的方式肯定会遇到更多问题，甚至难以上映，所以《鹦鹉杀》的反击更聪明，更现实。

《芭蕾复仇曲》弱者反杀，并不是希望骗子死光光，周冉的选择更人性。

庞宁是和周冉关系最好的被骗的受害者，庞宁诱林致光进海里救人，林致光自己溺水。

周冉会游泳，她并不希望林致光就这样淹死而救出他，她似乎对林致光还有感情，这个男人似乎吃定她了。

庞宁的复仇简单有力，周冉显然更高明一些，她仿佛是麻赢心的魔杖，将观众骗入另一场精心设置的骗局。

骗子也会被骗，骗子也许没有良心也没钱，但是骗子有感情。

罗大佑的《恋曲1980》被林致光拿来反复用骗女人们。

“你曾经对我说，你永远爱着我，爱情这东西我明白，但永远是什么？

”

我差一点就以为周冉是个不可救药的恋爱脑，影片最后我相信，对于“骗子们应该付出更大代价”这句话，周冉是认真的。

女性复仇并不见得一定要像《芭蕾复仇曲》里的玉珠那样，用拳头，要见血，像庞宁诱林致光进海以生命为代价，骗子死掉之后刚开始会觉得很过瘾，但却给自己心里埋下有罪的阴影。

你骗我钱，我骗你感情，以牙还牙以眼还眼。

骗子最终被感情骗了，多可笑。

电影结局的确揭示“相信爱情的人都是傻子”，但是总会有人选择心甘情愿被骗，如同一个硬币抛不出两面。

爱情啊就像春风秋雨，多少海誓山盟随风远去。

以下全都是剧透，但是没关系，因为我不希望一个人走进电影院看这个电影。

多一人看朋友圈，就少一人受骗。

这部电影的主线：女一周冬雨被骗了55万，想去报复骗子。

而她报复骗子的手段是，让骗子爱上她，之后告诉骗子，我是骗你的。

（现在晋江能找到这么土的剧情吗？

＆整个剧组没有人在意那55万是吗？

我在意！

我真的很在意！

）一些片段：经历了一堆有的没的之后，男一似乎爱上了女一，他们俩决定回女一老家结婚。

在车站的时候，男二打来电话给女一说，你不要相信男一，他每句话都是谎话。

女一挂掉电话，拿出银行卡给男一，告诉他，密码是你的生日。

然后，他们一起上了车。

男一说，我去买点饮料。

女一说，待会儿车上有卖。

男一说，我怕你渴了，马上就回来。

女一说，好的。

（？？？

）男一下了车，马上买了另一趟车的车票。

女一没等到男一，露出她早就料到的表情，开始打电话报警，并准确报出了男一的真名和可能购买的车次。

因为刚刚买车票的时候她偷拍了男一的身份证。

（所以为什么一个骗子还在用真身份证啊！？

）女一打完电话之后，男一居然提着饮料回来了！

还揉了揉女一的头。

（…）这个时候，女一再一次打起电话，告诉警察，男一此刻就坐在她对面，然后报了车次和座位号。

然后，女一对男一说，痛不痛苦？

残不残忍？

我那时候被你骗也这么痛苦！

（最精彩的要来了）男一叹气，然后凝视女一，眼神开始拉丝，张嘴说道：“离下一站还有多久？

15分钟吗？

那就让这15分钟，成为我们的永远。

”画面定格，两人眼神拉丝，窗外是无边无际蔚蓝的大海。

[疑问][疑问][疑问][疑问][疑问][疑问]（杨幂：你没事吧？

）有没有人管管这种公开的诈骗啊？

被电影宣发的“杀猪盘”主题骗进电影院，发现自己才是猪！

我真的生气了！！！

负分滚粗！！！

演员李梦主演的电影《鹦鹉杀》正在全国院线公映，由她主演的《雪云》《短片故事》也是在今年相继入围柏林和威尼斯国际电影节，本期我们带来她的专访长文，一起走进她多部新作的幕后故事。

问：今年HKFF香港国际电影节您在《雪云》里面的表演特别灵动，从您的个人经历出发，您与电影之间的关系是什么样的，对电影或者表演本身的看法和理解有什么样的变化吗，以及如何去理解和看待目前演员的身份。

李梦：最开始还是因为看了《乱世佳人》，然后决定要当演员。

那会儿还很小，才十一岁的样子，这部影片当时对我的影响很大，看完以后就特别想做电影，但是当时对这个事情也没什么太大的概念。

十五六岁中考的时候，跟父母说我挺想读艺术类专业的，希望将来能在一个艺术类院校读大学。

我父母其实非常不理解我的这个选择，我们家里也没有人从事这个行业，但我就很坚持，觉得读艺术这个专业能有所作为吧，我就不顾父母的反对，决定去考艺校了。

刚开始是一种对于电影的懵懂的认知，在成长的过程中因为想要了解与电影、电视剧的相关知识而去学习，这其实是一个日积月累的过程。

我在表演上很多的经验是来自于生活本身，我所认为的成就不一定是要拿很多那种特别大的奖项，当然奖项是也是一种非常珍贵的认可。

以前我对电影的理解纯粹是站在一个观众的角度去看电影。

小时候很爱看电影和电视剧，也喜欢看艺术展览之类的，这是我的一个兴趣爱好，后来是把我的兴趣爱好变成了我的事业。

把它变成事业以后，更多的我想影视应该是一个大众通俗的传播。

最开始我也是出演文艺片出道，会关注一些比较小众的题材，近几年会越来越多地参与到一些商业影视的制作当中，会更希望我所演的角色也好，或者这个项目也好，能够更多地被观众所接受所认可，能被更多的人所看到。

关于表演，我也是表演系科班出来的学生；作为演员，很难说在哪一个电影里或者影视文化作品里的表演一定是最好的，或者说是没有遗憾的，我觉得永远还是有遗憾存在的。

表演也是一个跟年龄很有关系的专业，随着人的阅历和年龄的增长，每个阶段的心境和处境完全不一样，个人对于表演的理解肯定也会不一样，所以同时表演也是很难毕业的一门专业，是需要处于一直在学习的一个状态。

依旧是要感谢电影，它记录了我人生的每个阶段。

我不会评价自己的表演好或者坏，我很少去看我自己的电影和作品。

因为我已经演完它了，如果再回过头去看的话，又会发现有很多的瑕疵需要去、想要去改善，觉得还可以做得更好，这可能也没有一个具体的标准，都是在成长中慢慢理解和变化。

问：最近电影《鹦鹉杀》上映，您是如何与这部电影结缘的，在合作参演的过程中，是什么样的感受。

李梦：说起来也得跟《雪云》有关，因为两部影片是同一个制片人顿河老师。

当时《雪云》他看完我演完的素材后，他觉得我可以去参演《鹦鹉杀》中“庞宁”的角色，在角色气质上可能多多少少会有一些相似的地方。

所以是通过《雪云》，然后有了一个机会能去参演《鹦鹉杀》。

《鹦鹉杀》的拍摄过程非常愉快，从制作团队到演员，和大家相处得非常开心，是一个非常愉悦的创作过程，但就是时间太短了（笑）。

我们是去年疫情的时候拍的，当时在福建东山岛，感觉那个小岛就像没有疫情一样，是一个特别特别漂亮的地方，在那里会觉得很放松的，人的状态会变得特别好。

我们当时的拍摄时间非常紧迫且非常艰辛，又加上有疫情的影响，海边和海里部分的戏都是一天拍摄完的，当时拍的时候我并没有感觉到我完成的多好，但是当一切拍摄结束后，现在看到大银幕所呈现的时候，会觉得说还好没有辜负大家对我的种种信任，希望最后还是交了一个不错的答卷吧（笑）。

问：在当时演绎的时候，对“庞宁”这个角色有什么样的理解。

同时您相继出演了这么多的角色，是怎么去联结和处理自己与电影角色之间的关系，最后呈现出在大屏幕上我们看到的想要展现的那个角色呢。

李梦：我第一次跟《鹦鹉杀》的导演见面的时候是在北京，当时导演希望我能跟冬雨饰演的“周冉”有点区别，影片主要是从“周冉”的视角出发，所以这个人物会更复杂，更厚重一些，“庞宁”这个角色主要是其中的一个亮点，又需要和“周冉”形成一种反差。

当时我看完剧本就对这个角色有一定的想象，原剧本中“庞宁”的人物设定会写得更“狠”一点，但是我们拍的话其实会有所收敛，一些原定设计也会根据情况而变化。

《隐秘的角落》中“王瑶”的角色我背后花的时间比较长。

当时我并没有想要演这个角色，是最后制片方的一个决定，觉得我适合演这个人物，演的时候我其实内心是很胆怯的，因为我不知道自己能不能胜任这样一个超越我自身年龄的角色。

所以演之前我和我的团队沟通，万一我演不好的话怎么办，我团队给了我两个小时让我做决定，需要我去承担自己的选择。

如果我决定出演了，无论有多难那肯定是要坚持下来。

我在拍的时候每个人都在告诉我应该怎么样去演一个后妈，怎么样去呈现，一条一条的过，一遍一遍的来。

在这个过程中很感谢张颂文老师和刘琳老师对我的信任，当时给了我很多的经验，比如一个母亲的状态，包括失去孩子的状态是什么样的；也很感谢导演给了我很多的空间，让我去尽可能地发挥，把这个人物演到极致。

如果没有大家共同的努力，我很难去把一个角色演到最后让观众觉得是满意的，是被大众所认可的。

我想中国的电影，发展到现在，观众的水平可能是远高于电影人的水平的，这是一个很客观的现实。

观众或者说大众的反馈，我觉得更多的是一种鼓励和鞭策。

问：您这么多年来出演了许多大大小小的角色，和许多经验特别丰富的前辈老师合作过，也会和一些青年新锐演员们合作，您如何去看待与其他人物角色演员的对手戏或者搭戏的配合，可以分享一下吗。

李梦：像第一部戏《白鹿原》，然后到《天注定》，都是和很多经验丰富的演员老师合作，包括素人也经常交流合作。

其实心态上没有太大的区别，很多时候素人演的也非常好，比如《天注定》里面的那个男孩儿，他演得非常好，并且你很难想象他是素人演员，他是非常适合那个角色的；《雪云》里面的那个小女孩儿也是素人，也演得很好；《隐秘的角落》里有三个影帝，那都是非常厉害的演员，在这个接触的过程中就是你去跟各种个样不同经历、背景的演员去交流，相互都有学习。

问：有没有对自己未来的一个规划和想法，以及怎么去平衡自身生活和演员这个职业李梦：挑战更多不一样的角色，走出自己的舒适圈，跟自己以往所演的角色不一样的挑战，去突破大家对我的一个惯有认知吧。

很多观众可能认为我是一个超越年龄很成熟的女演员，演的角色也很成熟，这是一个纵向（年龄）的比较。

我不想局限在某一种惯性认知里面，比如说别人觉得我演的角色都是爱憎分明的，那我可不可以演一个不那么爱憎分明的人？

甚至可以是一个优柔寡断，畏手畏脚的人，我也可以演边缘人物，这是一个横向的拓展，想要跟以往不一样。

这个是目前对工作上的一种期望，做演员最重要的事情就是好好生活。

那天我和冬雨也这么交流，她觉得她自己就是因为有在好好地生活，才能够在演角色的时候让这个角色更加地可信服。

回归生活本身，只有好好生活，才能好好演戏。

做一些真正意义上和生活息息相关的一些东西，比如买菜做饭、跟人砍价、买哪个APP的机票更便宜……这些很细节的东西都需要去生活，去经历，要去自己去做，才能够理解别人很多的事物。

记者：邓景文编辑：多鱼