村井之恋

《发掘》自我 The Dig本片改编于John Preston根据真人真事的2007年同名小说。

正值二战前夕的1939年，家居于萨顿胡村富有的寡妇普丽缇太太（凯瑞·穆里根 Carey Mulligan饰）雇佣了业余考古学家布朗先生（拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes饰）在她的庄园中挖掘几个小丘。

传说中这些是维京人的葬地，但布朗先生却认为是更早，也就是央格鲁-撒克逊的年头。

在挖掘过程中，他们先看到了一枚铆钉，凭经验就知道有戏，挖啊挖，果真挖出一艘大木船。

而且是央格鲁-撒克逊的船。

这下子可是件新闻了，县博物馆馆长带来了大部队接管了整个发掘。

幸运的是，布朗先生继续参加了挖掘，做到了有始有终。

他们找到了不少来自世界各地的美丽艺术品，并且确定是六世纪央格鲁-撒克逊的文物。

这都是英国历史上的以往从未见到过的宝贵文物。

普丽缇太太决定把这些都捐献给博物馆。

德国入侵了波兰，英法正式向德国宣战。

英国人民正为即将来到的艰苦时期而做准备。

布朗先生和他的同事把挖掘出来的船重新埋了起来。

英国的早期历史就是个外族侵入史。

最早是从欧洲被赶出来的凯尔特人，接着有强大的罗马军团。

帝国灭亡后，从欧洲大陆跨过海峡来了日耳曼族的央格鲁和撒克逊人，然后是北欧杀气腾腾的维京人，也别忘了法国的征服者威廉。

之中除了罗马帝国和征服者威廉外，凯尔特人是逃过来的难民，央格鲁和撒克逊人只是一群来自于德国和人瑞典的乡巴佬，而维京人更是杀人不眨眼的海盗。

但是今天的英国人却都认同央格鲁-撒克逊人是自己的祖先，他们的语言就是今天英语的前身。

今天全球无数人死啃的英文，就是这批人搞出来的。

公元449年央格鲁-撒克逊人开始入侵英国，于公元500年在英国建立了七个王国。

普丽缇太太的庄园就位于当时的东英吉利王国。

而埋在那里的就是东英吉利国王。

葬礼的形式相似于瑞典挖掘出同期坟墓。

文物中有金器和不少银器。

除了有金光闪闪的黄金头盔，盔甲外，还有拜占庭银盘，希腊的银碗，银杯，银匙，以及近东的青铜器。

以前曾认为央格鲁-撒克逊人这段时间是帝国消失后没文化，没情趣的“黑暗时代”，现在发现这些央格鲁-撒克逊人不再是背朝蓝天，面向黄土的垦荒农民，而是和外界社会有密切来往的赶时髦的王国。

为此，萨顿胡村成为英国考古的重头戏也不奇怪了。

看到祖宗并没有土的掉渣，英国人心里还是乐滋滋的。

故事参杂着二战的爆发。

从东英吉利王国到今天的大不列颠王国，英伦三岛有过无数的战争。

从央格鲁-撒克逊人，维京海盗，征服者威廉的入侵，十字军，玫瑰之战，英法百年战争，西班牙无敌舰队，滑铁卢战役，凡尔登战役，敦刻尔克大撤退，诺曼底登陆，加入和退出欧盟。

即便当朝的女王和她的丈夫，都是德国人的后裔，总而言之，虽然英国和欧洲大陆隔着一个海峡，不是打架就是做生意，再有就是王室相互通婚，之间就是剪不断理还乱的关系。

考古不单是门技术活，也是辛苦活。

不论风吹日晒，都得趴在地上拿把小铲或者小刷子在地上扒来扒去得一天。

而且必须非常仔细小心。

譬如这里的央格鲁-撒克逊船，由于原来的木板和木架都早已腐烂，但是腐木产生的酸液能改变土质而区别于原先的土壤，挖掘时候必须要分清这两种土壤，否则一铲子下去，什么都没有了。

真的能挖到东西还是好的。

有时候挖了几个月甚至一年什么都没有找到，那才真的叫垂头丧气。

西蒙·斯通 Simon Stone澳大利亚出生的导演。

凯瑞·穆里根 Carey Mulligan以《成长教育》“An Education (2009)”得奥斯卡提名和金球奖提名，以《前程似锦的女孩》“Promising Young Woman (2020)”得金球奖提名（见我的博文 “《妇女参政论者》开辟了一个新时代”，“难忘的《狂野生活》”）。

拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes以《英国病人》“The English Patient (1996)”和《辛德勒的名单》“Schindler's List (1993)”得奥斯卡提名和金球奖提名，以《布达佩斯大饭店》“The Grand Budapest Hotel (2014)”，《公爵夫人》“The Duchess (2008)”和《伯纳德与桃瑞丝》“Bernard and Doris (2006)”得金球奖提名（见我的博文 “《官方机密》不作数 ”）。

天空中战机轰鸣来往，可他们抬头却看见了星星与月亮。

远超期待，没想到会这么喜欢。

很难得，本片在战争的宏大背景之下，却自始至终并未展现出一丝一毫的迷茫感。

每个角色都有自己独特的清晰与坚定，因此在人与人相遇并产生连结后，才会呈现出如此温和平静但不失锋利的环境氛围与情感基调。

片中不止一次出现声画对位，这种多次强调的错位关系似乎让每个人物形象和每段关系发展都显得更加隽永绵长。

话语不受画面影响地不同步响起，如同主人公们不受战争影响地专注于考古发掘，如同这份坚定执着的精神也将一直不受时间影响地传递下去。

“记录”是贯穿全片的一条明线。

照相机直接记录下那些会被淡忘的画面，而胶片通过冲洗唤醒人们的记忆；时间是刻刀，通过无数化学反应将更久远的历史记录在难以腐烂的物质之上，而考古工作者们在千百年后将它们挖掘，“拨开晨雾和泥土，我会让她复活”，仿佛站在终点线旁给时间按下暂停键。

片尾随着挖土填埋的动作出现字幕，通过短短几行字将真实人物的真实过往说尽，仿佛画面中Basil埋藏的不只是那艘大船，一铲一锹土壤落下，随之消失不见的还有他自己。

他的才华与成就才是真正的珍宝与文物，在去世多年后被后人再一次发掘，终于被放进博物馆珍藏。

Carey的很多角色都极具主体性，温和沉着的外在气质背后，永远不乏坚定意志与不挠韧性。

而与《妇女参政论者》《她说》等稍有不同的是，这种气质在本片中的表达方式更为含蓄委婉，不仅更贴合全片风格基调，也给Edith一角增添了几分独特的魅力与色彩。

它的空镜头构图美到窒息！

画面到细节对视觉美感的极致追求

🌟 女主的独特兴趣爱好和洞察力更是让我惊叹。

**她对考古和文物的热爱，不仅仅是对过去的探索，更是一种对历史的敬畏。

也许喜欢考古、喜欢文物的人，是因为他们相信过去会说话，通过那些被掩埋的碎片，能够听见历史的声音。

👀 **电影中考古即使不是名牌大学的研究员，但研究出地下埋藏的宝藏。

即使当时不被认可，但时间会给出真正的答案。

⏳即使不是什么名牌大学的研究员，但能研究出底下埋着的是什么。

及时当时不被认可，时间自然会有给真正的答案📜 *有生之年，一定要去大英博物馆看看。

去现场感受那些文物的魅力，是梦想。

🏛️

这部影片还可以，我本人喜欢三这个数字，打三星别介意哈，不叨叨了你们看吧：第二次世界大战即将爆发时，一个富有的寡妇雇用了一名业余考古学家在她的庄园内挖掘墓冢。

当他们做出历史性发现时，英国的过去和不确定的未来将遥相呼应，拍成音画不同步的散文诗，时间线稍稍错乱的意识流，拍出梁思成的执着与宽容，拍出林徽因奔放不羁的婚外情，拍出白驹过隙

可以说是一部冷门佳片了，一开始就觉得女主很眼熟，看久了才发现原来是《了不起的盖茨比》里的女主哇！

整部片子如诗如画，充满了人文关怀和人生哲理，是那么地短暂，又是那么地漫长。

女主是拥有一座庄园的上流社会女性，年轻时因为性别原因放弃了考古理想，男主继承祖辈的考古事业，但由于家境原因辍学，自学成才却始终无法得到正派接纳，在考古挖掘中这两个人萌生了对彼此的尊重和敬意。

在现实生活中，当遗址公诸于世时，男主basil的名字其实未被提及，直到近年他的贡献才得到认可，他的名字也才并列出现在大英博物馆展览的edith中。

在电影里，即便最开始是自己发现的船墓遗址，但因为不是剑桥大学的成员，所以不会被世人铭记。

即便这样男主也选择继续为女主挖掘，因为这远比即将开始的战争要有意义。

也是为了自己内心一直以来坚守的考古理想：考古是为了未来，而不是为了过去和现在，是为了让以后的子孙知道自己来自何处，是将祖先和后代联系起来的纽带。

我想这就是对考古工作者最高的赞歌了。

片中除了讲考古，还上升探讨了其他哲理。

考古挖掘事件迫在眉睫，因为战火将至，国家战乱和战争无情面前，一群人齐心协力地在做一件比战争意义更加重大的事情---发现黑暗时代的遗迹和生命的足迹。

女主表弟即将被征入伍，看着坠落的空军飞机和士兵，充满了对国家战乱和死亡的担忧，但即便如此他还是满怀乐观地做完挖掘的工作，并用喜爱的摄影为大家记录下真实的瞬间，“这只是一种尝试弥补要过去的东西的方式。

将重要的事物保存起来，不让他们流逝”。

女主身患重病，即将不久人世，感慨生命的短暂和面对死亡的恐惧同时，男主安慰她“从人类在洞壁上留下第一个手印开始，我们就在历史上一直存在着，所以我们并不会真正的死去”，以此上升到了人类历史漫长的高度，所以她最后将宝藏全部无偿捐赠给了大英博物馆，让自己获得了“永生”。

女主的儿子痴迷于宇宙银河的浪漫，幻想着带患病的母亲驰骋太空的不同星座，从小小年纪之口道尽宇宙空间的宏伟，特别是他在自己母亲死之前睡在挖出的船遗址上，道出的那段“这艘船属于她，她出发从地球前往浩瀚宇宙，太空非常有趣，在那里，时间的运作方式大不相同，五百年一眨眼就过去了，女王回头望向地球，她看到自己的儿子已经长大了，现在是一名太空飞行员，而她知道，当他首次踏上前往星星的旅程时，她会在那里等着他”，正好呼应了船葬的由来“船是将亡者摆渡到后世彼岸的载具，也是通往天堂和星辰的途径”。

可他也会哭泣地自责自己没能照顾好母亲，是basil告诉他“我们每个人每天都在经历失败。

面对有些东西，不管我们怎么努力，就是无法成功”，这就是人类面对时间的永恒失败。

单看好像是一部简单的传记电影，主题却融合了非常大的格局。

在英伦乡村风光里，在挖掘沉降的土地里，在散落却布满星光的对话里，娓娓道来了生命、永生、未来、人类和永生。

在滚滚历史长河里，现在的我们通过挖掘过去的文明印记，与不确定的遥相呼应。

所以这部影片是考古的发掘，也是内心的发掘，发掘着未知，也等待着未知。

Netflix今年新电影《The Dig（发掘）》，堪称是近年来以「考古」为主题的的电影中最精彩的一部。

电影讲述了「第二次世界大战即将爆发时，一位富有的寡妇Edith Pretty雇用了一名业余考古学家在她的庄园内挖掘墓冢」。

而这个墓冢，揭开了对英国历史都有着极为特殊意义的一次发掘——萨顿胡遗址。

在那方小小的一方遗址里，考古串联起了战争和死亡，民族未来和个人梦想，爱情与亲情等等一连串的动人的故事。

作为一名考古学爱好者，我是极喜欢这部电影的——这是一部真正在记录考古学工作的电影，串联起了宏伟的时间与历史叙事。

然而作为一名女性主义者，当我在继续探究电影以及萨顿胡遗址发掘背后的故事的时候，我感到了深深的遗憾，甚至有着一点点的愤怒。

因为，对于萨顿胡遗址发掘的再书写，女性的贡献再一次被淡化在文艺作品之中。

《The Dig》并没有讲述遗址现场那些精彩的女性的故事，她们的故事或是被改写，或是被“消失”。

就如英国考古学家与科普作者Rebecca Wragg Sykes所说：「很遗憾The DIg错过了一次向人们介绍那个时代女性考古学家们的机会。

对于女性考古学者们来说，1939年正是她们的黄金时代」。

所以今天我想分享的是，就是《The Dig》里没有讲述的，女性的故事。

影片中副线的主要人物Peggy Piggott是名年轻的考古学生，在考古现场的她笨拙而缺乏经验。

在萨顿胡的考古发掘现场，也确实存在一位女性发掘者——但与影片中所表现的不同的是， 那时的佩吉已经是一名经验丰富的考古工作者。

考古学家 Cecily Margaret GuidoPeggy Piggott的原型佩吉（Cecily Margaret Guido ）出生于1912年，由姑姑抚养长大。

年幼时佩吉就表现出了对考古学，尤其是罗马古钱币的兴趣。

她认识了考古学家Mortimer Wheeler 和他的妻子Tessa Verney Wheeler，并与他们一起参与挖掘，在考古现场度过了她的21岁生日。

1934年，她从从剑桥大学毕业，获得了她的第一个学位，当时被称为 "女性文凭"（直到1948年，学位都是为男性学生保留的，女性学生只能获得文凭）。

毕业后，她又继续在伦敦的考古学研究所学习，研究西欧史前史。

正是在她攻读研究生期间，她认识了她的第一任丈夫斯图尔特·皮尔特（Stuart Piggott）。

佩吉23岁时与考古学家E.Cecil Curwen一起检查挖掘出的物品 Credit：牛津大学考古学院佩吉的职业生涯是从研究英国早期铁器时代的历史开始的，她撰写了伯克郡早期铁器时代遗址的抢救性发掘报告，并于1937年发表在《史前协会会议录》上。

1938年至1939年，她与Gerhard Bersu一起参与了史前协会在威尔特郡小伍德伯里的首次研究性发掘。

1939年，她还发表了关于多塞特郡Langton Matravers的早期铁器时代遗址的工作，这大大增强了当时人们对这一时期的认识。

她的工作为她赢得了作为顶尖的考古学家的认可。

也是在1939年，作为一名经验丰富的挖掘者，她与Charles Phillips一起在萨顿胡的盎格鲁·撒克逊船葬中工作。

与她在《挖掘（the Dig）》中的形象不同，此时的佩吉已经是一位颇有成就的考古学家。

Credit:The Christchurch Times, 2/10/1937但是，片子中的一个细节倒是没错，佩吉的确是第一位发现黄金的人。

2007年，她的侄子John Preston在他的小说《挖掘》中详细介绍了姑姑的工作：“佩吉遭遇了许多的偏见。

在当时，女性不被授予学位，只有文凭。

就在她到达萨顿胡的两天后，当时她在船的中央工作，她看到有东西在土壤中闪闪发光——原来是一个金字塔形的小东西，用黄金和石榴石复杂地制成的……”

考古团队在萨顿胡的1号土墩船葬的中心室进行挖掘。

佩吉-皮戈特在中间。

Credit: Trustees of the British Museum除了萨顿胡，佩吉在20世纪50年代和60年代对史前遗址进行了一些最重要的发掘和实地记录。

在她长达60年的的职业生涯里，她走遍了世界，在大量的遗址上工作，发表了大约50种出版物。

她的报告和出版物不仅为现代考古学的解释奠定了基础，而且直到今天依然被看作这一领域重要的研究发现。

Credit: Wiltshire Museum, Devizes.位于德维兹的威尔特郡博物馆仍然保存着佩吉在萨顿胡使用的卷尺：这是她最著名的一次发掘工作的遗物，但这只是她漫长而有影响力的职业生涯中的一个早期阶段。

剧中在考古现场担任摄影师的Rory Lomax是一位虚构的人物，她与Peggy Piggott展开了一段浪漫的感情线。

然而令我感到沮丧的是，不仅Peggy Piggott在考古学上的精彩工作被浪漫爱情所定义，也让考古现场另外两位女性的身影被抹去了——她们是梅尔西·拉克（Mercie Lack）和芭芭拉（Barbara Wagstaff），在萨顿胡的发掘现场担任了摄影师。

摄影师拉克Mercie Lack (左) ，芭芭拉 Barbara Wagstaff (右)

芭芭拉（右）在考古现场拍摄 Credit: The British Museum

拉克（右）和现场的考古学者们 Credit: The British Museum这些照片记录下了萨顿胡现场两位藏在照相机之后的人，显然，她们深受现场考古团队的信任——所以可以进入到脆弱的船棺之中，近距离地拍摄照片。

虽然是业余摄影师，拉克和芭芭拉技艺娴熟，她们既是学校的同事，也是好朋友。

1939年，她们正在萨顿胡地区度假，在到访现场后开始为考古发掘拍照。

在现场，她们是细致的观察者和记录者。

1944年，凭借她们在萨顿胡拍摄的照片集，她们成为了皇家摄影学会（Royal Photographic Society ，RPS）的会员。

四百多张由她们拍摄的照片在2010年被重新发现，为仅仅拍摄了29张官方照片的大英博物馆提供了有力的补充——她们的照片为后代学者们留下了充足而珍贵的细节材料。

而她们所拍摄的彩色照片，也被认为是最早的展示大型考古发掘现场的彩色照片，这些照片不仅记录了下了发掘的痕迹，也记录下了当时的考古工作者们是如何工作的——他们如何发掘，又使用了哪些工具和材料。

拉克和芭芭拉的相册，她们拍摄了上百张照片，并精心整理、留下注释 Credit: National Trust

萨顿湖船葬的发掘现场 照片由摄影师Barbara Wagstaff拍摄 Credit: The British Museum为什么要淡化她们的故事呢？

尤其是当她们在做的，是那么有趣的事。

尤其是，当一百年后的今天，那么多怀抱着热情与热爱进入考古学专业的女孩子们，却依然被排除在田野发掘的现场之外——当她们怀抱着赤诚的心，当她们拥有着在野外“吃苦”的决心和专业知识的时候，却直接被挡在考古研究所田野发掘岗位「仅限男性」的招聘启事之外的时候——书写一百年前女性考古学者们的故事，可能有着更深刻的意义。

参考资料：1. Alice Broster，What You Need To Know About The Real-Life Peggy Piggott，https://www.bustle.com/entertainment/who-was-peggy-piggott-lily-james-character-in-the-dig2. ULASNEWS，The real Peggy Piggot，2021-03-08，https://ulasnews.com/2021/03/08/the-real-peggy-piggot/3.Yasmin Rapley，‘The Dig’: Yet Another Film Re-Writing Women Out Of History?，2021-02-02，https://www.indiependent.co.uk/the-dig-yet-another-film-re-writing-women-out-of-history/4. Emma Hartley，Why does Netflix’sThe Digexclude the women who photographed Sutton Hoo?，https://www.prospectmagazine.co.uk/arts-and-books/why-does-netflixs-the-dig-exclude-the-women-who-photographed-sutton-hoo5.Jayne Lindill，Releasing the Sutton Hoo Story: Extraordinary images reveal new details of the 1939 excavation，https://www.greatbritishlife.co.uk/people/sutton-hoo-new-details-of-1939-excavation-70333046.Carly Hilts，The women of Sutton Hoo: tracing female stories at a celebrated cemetery，https://the-past.com/feature/the-women-of-sutton-hoo-tracing-female-stories-at-a-celebrated-cemetery/部分图片来源于网络，侵删

这是今年的一个新电影，讲的是考古的故事。

联想到咱们这里近年来考古界的“惊人”发现。

不由得马上看了起来。

时间是二战爆发前。

取材于一个真实的故事。

考古学家巴兹尔·布朗受聘于普莱提太太，挖掘她家土地上的几个土墩，希望有些新发现。

挖了几天，果然在土墩下挖到一艘古代的船，继续挖下去，又挖到一些金币和珍宝，判定为盎格鲁萨克逊时期的古物。

时间在公元五世纪。

在咱们这里算不上太老，可是在英国，这绝对是大不列颠开创时期的遗存。

这个发现，惊动了当地的博物馆，也惊动了大英博物馆，纷纷前来，力图分上一杯羹。

反而把布朗晾在一边了。

按照影片的说法，直到最近几年，布朗的贡献才得到认可。

巴兹尔·布朗是一个专业的考古学者。

对自己从事的考古行业极端热爱。

除了精湛的专业技术和职业敏感外，他唯恐“浅学误人”，如他所说：“我一直都对知识充满渴望。

”因此对地质学、天文学也多有涉猎。

当第一次接触普莱提太太时，工钱没有谈拢。

他失望的望着那几个土墩，惋惜的说：“真是可惜！

”他可惜的不是自己可能失去的薪水，而是不能亲手去发现这些古迹。

可一旦开始发掘，他就全身心的投入进去，白天晚上，晴天雨天，犹如一位无人监督的劳动模范，甚至差点被塌方的土堆埋掉，也无怨无悔。

由此联想到咱们这里。

一说到考古，当今可是个热闹的行业。

它的驱动力来自于孔方兄。

考古工作者几乎就是合法的盗墓贼。

发现个墓地就忙不迭的找宝贝，要不就是凭着主观想象骄傲的宣称这里是王母娘娘墓，那里是孙猴子讳悟空墓，突然之间所有历代名人的归宿都找出来了。

目的只有一个：去掏空那些傻傻的旅游者的钱包，从中获利。

影片中大英博物馆的学者们虽然没有咱们这里闹的这么邪乎，绅士们羞于谈“利”，却也是为了“名”，整日拖着肥硕的身躯奔波在挖掘现场。

而布朗与这些庸人们不同。

他觉得自己的工作“关乎的不是过去现在，而是未来。

是为了让后世子孙能够知道，自己来自何处，是将祖先和后代联系起来的纽带。

那是生命的足迹，我们正是为此而挖掘。

”在战云密布的英国，“不同于眼前这场该死的战争，那份意义将永世长存。

”他置身于名利场外，宁可做一个普通的挖掘工，宁可将自己前期工作的笔记毫无保留的交给大英博物馆的后来者。

正是因为只有布朗才真正了解考古工作的精髓所在。

普莱提太太也十分热爱和关注这次的考古工作。

但是她和布朗不同，对于这次的发现，惊喜之后更多的是悲伤。

她想：“如果一千年一瞬间就过去，我们会剩下什么？

我们会死去，然后腐烂，我们不会永远活着。

”布朗则反驳她说：“我恐怕不太同意。

从人类在洞壁上留下第一个手印开始，我们就在历史上一直存在着。

所以，我们不会真正的死去。

”我想，普莱提太太和布朗的争论并非是悲观主义和乐观主义的区别。

对于布朗，他的视野已经升华，他早已将自己置身于人类的整体中，不仅是整个人类的一部分，更是人类过去、现在和未来的一部分。

他并不在乎个体的生死消亡，更不去在乎俗世间的功名利禄，他对人类投入了全身心的爱，他用这种热情去对待工作享受生活，他渴望去了解人类的前世今生，他和整个人类已经融为一体了。

他的生命是永恒的。

影片中还加入了一些对爱情的描述。

首先是普莱提太太家中的厨娘对布朗述说了普莱提的婚姻：“他是一个上校，当伊迪丝十七岁生日那天，他向伊迪丝求婚，但被她拒绝了。

之后的十三年，他每年都在她生日那天向她求婚。

她最终接受了上校的求婚。

”想想看，十三年的求婚，这是多么浪漫的坚持！

接下来是马克斯和佩吉的爱情。

他们算是出轨吗？

是也不是。

最感人的还是布朗和普莱提太太之间那场若隐若现的爱情。

布朗有一个很好的妻子，普莱提太太虽然单身，却有重病在身。

两人都明白，这场爱情，既不能表白，也不会有结果。

可他们还是默默的彼此爱恋着。

那种欲说还休欲行还止的过程，暗示着他们之间的渴望和克制。

非常好！

影片对景色的拍摄有独到之处。

拍摄风景按理说首要的元素是光线，可影片却向我们展示了几幅阴天的景色。

地平线要么很高，要么很低，不时的让观众感受天空的广阔和大地的辽远。

浓浓的阴云下，阳光偶尔透过晨雾照射进来。

河上一艘帆船缓缓驶来，布朗坐在岸边，我们只能看见他背对屏幕的剪影，船上的人和布朗互相问候，再慢慢远去。

沉着，恬静，安宁。

感觉不太舒服的是影片的结构。

明显的分成了两大块，布朗发现古迹前是一块，考古队人马进驻是另一块，让人觉得主题太分散。

女角色中，凯瑞·穆里根的表演很到位。

而莉莉·詹姆斯的演技实在有些呆板了。

本人评分：6.5。

1922年，当考古学家霍华德·卡特踏进图坦卡蒙陵墓，他看着洞壁上来自三千年前的手印，感叹道：“时间失去了意义。

”十几年后的英国萨克福郡，黯淡草地上隆起的土丘前，一对来自不同阶级的男女用卡特的话作为暗号，心照不宣地确立了他们对考古的共同热情。

他们脚下的土壤里，正躺着一艘盎格鲁-撒克逊时期的船棺——被称为“英国有史以来最重要考古发现之一”的萨顿胡船墓。

Netflix近期上线的考古题材电影《发掘》改编自英国作家约翰·普雷斯顿的同名小说，以含蓄诗意的笔触和人物先行的视角，重述了萨顿胡船墓的发掘过程。

二战爆发前夕，农夫出身的挖掘专家巴索尔·布朗受到军官遗孀伊迪丝·普莱蒂雇佣，负责开掘她庄园土地上几座神秘的土丘。

随着掩埋历史的浮土被一层层拂去，越来越多的人来到了巴索尔身边，包括伊迪丝心爱的幼子罗伯特、她即将加入空军的表弟罗伊，以及一队以大英博物馆名义接管项目的考古专家。

在大战欲来的风雨中，不同立场的众人发掘历史也争抢历史，以一艘腐朽又不朽的古船为镜，体察时间和生死的终极意义，最终在历史的河岸边，留下超越肉身、无法磨灭的印记。

虽然《发掘》详尽地还原了考古学家的工作过程，也花费了不小篇幅讨论考古项目背后的权力角逐和政治因素，这场意义重大的发掘过程本身却不是影片关注的重点。

在土坑和木板构成的天然舞台上，演员角色们来来去去，唯有时间是不曾下场的永恒主角。

从电影整体的叙事结构角度来看，《发掘》中的时间是缓慢向前、线性流淌的。

影片着迷于时间带来的渐进性，随着挖掘过程的进行，战争沉重的脚步声在电台和街头渐次响起步步紧逼，天地悠远的开阔镜头缓缓拉近，近到人物脸上最隐忍细微的表情变化都无比清晰。

或许当导演西蒙·斯通和编剧莫拉·巴芙妮选择一部多叙述视角的虚构小说作为电影的原始素材时，《发掘》就注定会是一部注重挖掘人物而非还原史实的群像作品。

《发掘》是属于伊迪丝和巴索尔的故事，她被家庭责任蚕食了人生和梦想，他因学历背景而得不到学界承认，但在战乱来临前最后的安宁一隅里，两个考古界的边缘人彼此尊重彼此信任，一同坚守住了千年前亡者的绚烂遗赠；《发掘》是罗伯特的故事，面对母亲的病痛和表舅的入伍，一个醉心于未来和宇宙的孩子不得不困于当下，在古老遗迹上领受一场深刻的死亡教育，接受历史中总有失败者的事实；

《发掘》也是考古学者夫妇佩吉和斯图尔特的故事，在转瞬即逝的人生里，一对错误结合的夫妻终于勇敢挣脱压抑无爱的婚姻，重新寻求爱与自由的可能。

伴随电影舒缓克制的节奏，时间之风渐渐吹散细沙，个体的情感挣扎和留下的存在痕迹就这样如沙中掩埋的碎金，慢慢显露，慢慢闪光。

然而，从影片部分片段的剪辑手法角度来看，《发掘》中展现的时间又同时是断裂模糊、非线性的。

导演反复使用音画不同步和交叉剪辑制造出一种梦幻的游离感，相邻场景的先后顺序被打乱调换，画面上的角色们沉默着畅言。

在影片的前半段，伊迪丝和巴索尔两位主角是声画不同步“愚弄”的主要对象。

当巴索尔在草丛前一言不发地抽着烟斗，背景里女仆正和伊迪丝在梳妆镜前热切谈论这位自学成才的业余专家，伊迪丝换上天鹅绒蕾丝裙，在巴索尔经过窗前时抬眼瞥他。

到了巴索尔妻子前来探望之时，画面的主导者和背景音里被谈论的对象却对调了位置。

在同样的梳妆镜和同样的窗前，看见巴索尔夫妇挽手前行的伊迪丝沉思良久，而声轨里，巴索尔妻子正对这位慷慨雇主送上夸赞，更衬出几分微妙的落寞。

通过这样含蓄的对称，影片只用寥寥几笔就暗示了伊迪丝与巴索尔之间无法同步、早早终结的幽微情愫。

而在电影后半段，当更多的角色走入故事，被操纵的时间更是联通了过去、现在和未来，把激情和死亡并置，往童真幻想里掺一抹失去的悲凉，最终营造出一种宏大而无力的宿命感。

在罗伊从附近河中捞起坠机飞行员尸体的那个晚上，他坐在篝火边，摸着不可得的爱人胸前颇有历史的金币，问：“一千年之后，我们会剩下什么？

”与此同时，挂着星球模型的小房间里，罗伯特躺在床上，刚刚见证了死亡的他不免为即将成为飞行员的表舅担心，只能反复地问同样忧心的母亲：“罗伊不会死的，对吧？

”那位不幸飞行员的过去，在此刻和罗伊的未来重叠在一起。

而在故事即将结束的又一个晚上，罗伯特带着病重的母亲下到坑底，把船形的古老棺椁当做太空飞船，向着不灭的星空远航。

也在此时，厨房收音机传来英国向德国宣战的公告，孩子口中25世纪的遥远未来，终究被那个已近在咫尺的可怕未来埋葬。

对时间线性和非线性的处理赋予了《发掘》一层朦胧的哲思，也让影片中的角色们具备了双重性，每个人物既是时间洪流里的天地蜉蝣，也是他们个人故事中的绝对主角。

洞壁上的手印，恋人脖颈间的金币，喜悦满溢的照片，刻名字的手提箱，父辈传授的土壤知识，关于爱的记忆……当时间的潮汐涨来，各种形式的生命痕迹都被掩埋，直到未来的某一天被再度发掘。

那时，时间将再次失去意义，而脆弱易逝的渺小人类，将会迎来超越时间的不朽。

（本文首发于《环球银幕》公众号）

指出电影中一个史实错误： Sutton Hoo 发掘现场的摄影师是 Mercie Lack 和 Barbara Wagstaff，电影中出现的Edith Pretty的表亲Rory是虚构人物，历史上并不存在。

Lack 和 Wagstaff在开掘现场拍摄了400余张照片，记录了船体的发掘过程。

这也是英国考古发掘最早的彩色照片。

虽然当时诸多业余摄影师都前往发掘地点拍摄，Lack 和Wagstaff的照片质量最好，尤其是照片上的记录/批注，为后来重现发掘过程提供了非常重要的历史记录。

她们的照片后来也成为了BBC 1965年关于这个发掘的记录片（The Million Pound Grave）的主要影像材料。

Mercie Lack在1944年也成为了皇家摄影学会(Royal Photographic Society)的会员。

这个错误太过离谱，乃至现在负责Sutton Hoo遗址的英国国民信托基金（National Trust) 专门做了网页来纠正电影中的错误叙述。

这是她们在现场的照片：

Mercie Lack在发掘现场

Barbara Wagstaff （右）在发掘现场为什么要指出来，因为这部电影里女性再一次成为了hidden figure，隐藏人物。

影片类似的还有其他问题，包括对于Margaret (Peggy) Piggott 的描述。

片中为了突出来自大英博物馆的 Charles Phillips 有多讨人厌，把Piggott描写成刚毕业、单单是因为她体重轻/小巧而被找来的、没有任何挖掘经验的人。

事实上，Piggott之前已经获得了剑桥大学和伦敦考古研究所(Institute of Archeology) 的学位，而且早就跟随大名鼎鼎的 Mortimer Wheeler 和 Teresa Wheeler 惠勒夫妇在罗马进行过考古发掘。

在加入 Sutton Hoo的发掘之前也已经有学术论文发表，并在1937年，年仅25岁的时候，就主持了一个青铜器时代中期的墓地的发掘工作（Latch Farm, Hampshire)。

Phillips找她来，是因为她的专业素养。

战后不久，1944年和1946年，三十出头的年纪，她就先后成为了伦敦文物协会(Society of Antiquaries of London) 和苏格兰文物协会(Society of Antiquaries of Scotland) 的会员，体现了业界对她成就和能力的认可。

1994年过世后，遗产也建立了一个慈善基金，继续为艺术和志愿团体提供帮助。

Peggy Piggott 在Sutton Hoo 发掘现场非常讽刺的是，影片一方面想要体现当时女性的恶劣职业环境，老白男学术寡头的地位，一方面却忘了如实描述这些发掘现场的女性真实的经历和贡献。

明明如实描述就足以体现她们的价值和贡献，却偏要编造内容以期增加戏剧成分，本末倒置，反而抹杀了女性的贡献。

Lack 和 Wagstaff 两位记录发掘过程、为后世提供珍贵资料的摄影师，完全被一个虚构的男性取代了；Piggott这位年轻有为专业出众的考古专家，被贬低成了专心感情纠纷婚姻矛盾的新婚小女人。

尤其关键的是，这几位并不是隐姓埋名难以寻找的女性，博物馆的展览和早期的纪录片中都有对她们的详细描述。

评论中也已经有人指出了，Rory基本就是个多余的角色，围绕他展开的感情戏其实对主题并没有什么贡献。

是，战争阴影下的爱恨别离很动人，但是电影所想强调的，是Edith Pretty支持发掘最初的动力：世界上有比当下更为重要的事，比当下生死攸关的战争都更重要的事，历史之漫长，人类需要寻找并记录自己的过往，为来世留下追寻的痕迹。

对于这点，女主 Edith Pretty病中依然要坚持发掘，依然想要让自己的孩子知道并记住这片土地曾经见证的过往（事实上发掘期间 Edith Pretty已经56岁了，并非片中Mulligan所展现的三四十岁的年龄）。

一众考古工作者，一边眼看着战争阴云靠近，一边不断的和自然的力量拉锯着，就为了要把历史重现，也都是围绕这个主题的。

表亲 Rory 这线，完全就是无用。

包括最后征兵出战上前线，当地居民所有青壮都面临这个人生转折点，甚至包括考古队员，事实上在战争期间不少也都服役去了，根本不需要他来表现什么生离死别。

加上这么个工具人，除了挤压关于真实历史人物的叙事空间，完全没有其他用处。

关于我们自己在历史上究竟是如何的问题，或许已经在繁忙的工作中所冲垮。

世界上风云变幻，衣着光鲜的政治家们运筹帷幄，觥筹交错间似乎已经决定了世界的走向。

黑白照片中的将军与作家，用他们深邃的眼神塑造着我们至今对于自己与未来的思考。

不妨我们再走远一些，当人类第一次在壁画上留下手印，当人们第一次在篝火旁舞蹈，当人们第一次看到山那一边的世界，当人们第一次看着漫天的繁星思考起自己存在的意义...他们会想些什么呢？

这些叙事似乎总是那么触不可及。

在无情的疫情下，似乎曾经视为理所当然的生活也会如被风吹散的蒲公英，消散于时间的田野中。

早起，上班，午饭，下班，回家，晚饭，睡觉。

有多少闲暇是还能让我们思考起自己是从哪里来，在这世界上我们在做些什么，以及在遥不可及的未来，还会有人记得起我们一句蹩脚的玩笑，一次令上帝发笑的思考呢？

一个个体在历史上究竟是如何？

我想从没有人给予我们一个完全的解释。

或许有哪些似乎从小就有着天赋的天才，经历困苦，终成大器，用他们自己的方式影响着他们的时代，为今天我们自己，留下些许珍贵的感动。

或许这些无不是时代的桎梏。

如果从一种宏观的视角，就像我们粗暴地给欧洲的中世纪打上”黑暗“这两字一样，为什么会有圣奥古斯丁，为什么会有托马斯·阿奎纳，为什么会有飞到圣经上的蝴蝶，触发起对这世界本源的思考？

普列汉诺夫曾写过一本书，《论个人历史上的作用问题》。

他驳斥了像拿破仑那样一人塑造欧洲近十年政治局势的个人主义观，也反思起在时代影响下个人如蚍蜉般消极的存在。

然而，他最终还是回到了历史，这一种在哲学，史学上充满争议的概念上，决定我们个人存在意义的说法。

“发掘”（the dig），个人认为这是一个很美的翻译。

Dig，可以被翻译为“挖”，”挖掘“单纯指用工具或用手挖掘地面动作的含义。

然而在牛津词典中，这一单词其实有延伸出非正式地一种“理解”的意义。

这部电影的剧情相比具有多样结构与多样转折的剧情片或传记片而言，其实非常的平凡。

一位被学术正统排斥的业余考古爱好者在得到一位命不久矣的富有寡妇支持下，发现了至今名扬四海的考古遗址。

“发掘“，固然象征着一种对于知识，对于历史的不屑追求。

无论何种嘲笑，无论何种羞辱，无论如何艰难，甚至冒有付出生命代价的危险，他也愿意让尘封于历史的宝藏重现于世。

但在这种追求背后，他反映的又是什么呢？

”You always told me your work isn't about the past or even the present. It's for the future. So that the next generation can know where they came from. The line that joins them to their forebears. Isn't that what you always say?"这是这部电影中我最喜爱的一段台词之一。

相信很多读者与我一样，都对浩瀚的历史充满无尽的好奇。

毕竟从小我们就知道以史为鉴这一教诲。

在《达芬奇密码》这部电影中，当男主角逃脱警察追捕来到一位好友家中，好友告诉他，历史是允许我们透过时间的玻璃去看到究竟发生了什么。

历史很容易于我们的情感进行碰撞，从而产生出多样的情感火花。

或许是“彼黍离离，彼稷之苗”对过往繁盛的怀殇，或许是感叹“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”而之于自己失落的些许艳羡，尔或补偿呢？

英国一位已故的民族主义研究（Nationalism Studies）学者，Anthony Smith曾提出一些壮观的风景，歌颂英雄的艺术作品，甚至会唤起同一框架下每个个体对于这一团体的身份认同。

当终于接受自己母亲会逝去的事实后，曾经崩溃无助的男孩也为他的母亲准备了一份惊喜。

星河灿烂，母亲化身为女王，终有一日母亲会与已经前往远方的父亲-国王-相遇，当时间过去五百年后，他们回首时，会看到称为太空宇航员的孩子至于他们最真挚的微笑。

历史或许更深层的，是探索我们内心的世界，你的烦恼，你的苦闷，你的悲伤，你的欢乐，你的灵机一动，你的雄心壮志，当这一切与过去的人产生链接，看到自己麦田中挖掘的双手，仰望起几百年后这里矗立的高楼，或许时间，也不再是一种永世分离的隔阂，也不再是一个问题。

电影中似乎还有一条小小的暗线。

与女主弟弟相爱的女考古学家其实处于一场非常尴尬的婚姻关系中。

她的丈夫是一位同性恋者。

当女主的弟弟终于应召前往英国皇家空军入伍时，她看到在挖掘过程中她第一次称为一个人焦点的光芒。

短短的发掘，却是有那么一种无垠的爱默默守望着自己，也许，是时候打破这一切的虚伪，去追寻自己的所爱吧。

毕竟，人生中的每一刻都是那么短暂，却又那么永恒。

就像电影《大鱼》中男主角遇到自己心爱之人时所感受的一样，仿佛时间都以得到静止。

或许真是某一刻的国度幻想，第一次牵手，第一次亲吻，第一次拥抱他的身体，第一次抚摸他的肉体，第一次为心爱的小宝宝开心到哭泣······我想起英国历史上曾被“迫害”的无数同性恋者，奥斯卡·王尔德，艾伦·图灵，他们有这样的机会去追寻转瞬的时光吗？

有多少陷于不幸婚姻的女性能有机会得到自己的自由？

似乎导向某种对边缘群体保护的规范探讨无疑会让这篇文章失去一些美感。

抛开这一切，我相信人生中找到“爱”的那一刻，便是我们发掘出历史，让自己的存在得以永恒的一刻。

据说这座墓地是用来纪念英国盎格鲁撒克逊时期维京人的一位国王。

相传，在一艘能跨越尘世的穿上，那位历史上的国王终能跨越银河，抵达维京人心中逝者的圣地瓦尔哈拉，一个事物究竟是有他本身的价值而存在与时间之中，还是因为他人赋予的价值而横跨古今，这或许已经是价值论与时间哲学重合中无尽的争吵。

或许一个人在历史上的意义，并不是成为塑造时代的英杰，或囿于时代的蝼蚁。

一个个体更像是在与时代碰撞中一种模糊的存在。

更何况，“意义”一词，又是何样的“意义”呢？

十年前，总喜欢在国家大剧院看完演出后在长安街上走一走，如今身在异国，也会怀念起那时的车水马龙，怀念起那面红墙前后目睹了多少。

看不见繁星的夜晚下，不时会有微风吹起我的黑发，但这一切或许就是永远。