真假学园

第一次看到片名的时候觉得是一个轻松的电影，这句话听起来狠中又透着轻描淡写。

但是看了电影后，在那个场景下的这句话，有力量又有温度。

主角堀贝身高170，有时候让人觉得怪怪的，但却是剧中最幸运也最完整的人了。

猪乃木，堀贝偶遇的女生，留着披头长发，实则是为了遮盖童年的创伤；工友安田，因为身体器官不正常陷入自我厌恶之中；偶然遇见的心动男孩穗峰，因为无力与世界抗争选择自杀，自杀前依然想要拯救楼下被监禁的小孩。

看似最“完整”的堀贝，有着英雄型人格，想要拯救身边及电视上、社会上潜在的“残次品”，觉得救赎遭到不公待遇的小孩，是她的责任。

每个经历虐童创伤的人，身上和心灵上的伤口，终将跟随他们一辈子，即使你永远比那些家伙年轻，也无法逃出噩梦般的回忆。

这部片子带来的阴郁感和无奈感会让你质疑社会的明快，让你看到止不住的伤痛和赶不走的绝望。

2022年的第一部私人观影，选择了这部日影，整个故事的基调是比较典型的日式的“丧”，叙事也不那么紧凑，但个人却喜欢这种松弛，因两位主角被塑造得细腻而深沉。

佐久间由衣饰演的堀贝是个朴素的大个子女生（170cm已相当可观），她有认真、执着、正义感等出色的一面，但表面上更多是敏感和自卑，因22岁还是处女而被人嘲笑也只是默默低头。

奈绪饰演的猪乃木是个漂亮的女大学生，同样是典型的内向型人格，皆因她儿时曾遭受过可怕的侵犯，逆来顺受地活着。

就是这样两个平凡女生的相遇，未见火花，却如水乳交融，温柔地互相填补，那一句“我没能在现场帮你一把，好不甘心啊”，堪称不露声色的点睛之笔。

“让你内心和身体遭受苦难的那些人终会老去，逐渐衰弱，所以，一定不要放弃，你永远比那些家伙年轻。

”将视野放到影片两位主角之外，每个人都有旁人无法体会的痛苦，被拐卖的孩子，被虐待的儿童，被性侵的女性，忽然自杀的青年以及悔恨不曾发觉挚友即将自杀的哥们，还有因尺寸太大无法与心爱的女孩亲密接触的男生。

（最后这个属实令人哭笑不得……）人生的痛苦到底是来自于外界的压力还是内心的脆弱，也许很难有确切的答案，但当我们从片中看到堀贝跳楼破窗而入的那份勇气时，应当相信万般苦难皆有救赎，一定不要放弃。

最后，献上我霉的一段歌词对影片稍作呼应：Someday I'll be big enough so you can't hit me,and all you're ever gonna be is mean——Why you gotta be so mean?

这部日剧花了一整天的时间终于断断续续看完了，节奏是真的很慢，大概知道快结束的20分钟我才理解了标题，才把整个剧情串了起来。

整部剧围绕的是治愈童年创伤展开的，从剧的一开始就在叙述着堀贝找到了一份“儿童福利官”的工作，以及同学一针见血地指出她作为“处女”身上缺乏某些洞察事物的能力，对于别人的伤痛迟钝，因此能否胜任这份工作？

而后来的剧情都是围绕着堀贝身边的人展开，从意识到自己的缺陷，到慢慢地去尝试治愈其他人。

一开始，我就是被她和猪乃木的感情线吸引进来的，看了剧其实也没有很理解，刚刚看了一些其他人的短评，才明白这原来是互相治愈的关系，作者的描述真的很隐晦。

堀贝大四了，一个平平无奇的大学女生，甚至身边人都觉得她很奇怪。

在校园聚餐会上，大家得知她已经在家乡的儿童福利司找到工作，很多人表示祝贺，也有人趁机发牢骚，几个男生问她什么时候结束处女生涯，她开着玩笑想结束话题，一个男生不依不饶，说她总是故意模糊存在的问题，这是她的性格缺陷，根本无法做“介入他人生活”的工作，堀贝自嘲地说“是啊，那些即将被我这样的人帮助的孩子真可惜啊。

”你只是“奇怪”一点，只是跟很多人不一样一点，但总会被这样没来由的恶意包围。

总会有人在你被关注的时候冷嘲热讽、甚至攻击抹黑，如果你没有反应，那就变本加厉，如果你生气了，那就是你“开不起玩笑”。

堀贝的状态能看出来，她显然习惯了这样，所以不喜欢被关注，希望沉默在人海里，过好自己的生活。

也许正是这样，她成为一个迟钝的人，不自信的人，对别人冷淡的人。

和她一起打工的安田，每天都喋喋不休地诉说自己的恋爱史，堀贝经常是淡淡的回应，无动于衷。

那次聚餐上，认识了穗峰，他因为私自收留楼下被父母虐待的男孩、却被父母投诉到警局。

他们聊得很开心，堀贝就脱口而出：“那我们结婚吧。

”穗峰说：“你是那种理想结婚对象会随着每天心情不断变化的人吧。

”堀贝说：“哇哦，看人真准啊”堀贝就是这样，大大咧咧，没心没肺，不怕误解和非议，用口无遮拦为自己竖起一道屏障，仿佛对伤害免疫，仿佛没有情感。

穗峰的突然去世，让堀贝的生活开始发生变化。

这样一个善良的人，曾经有过一面之缘的人，就这么突然消失了，“像早起刷个牙一样消失了”，约好了再见面，但再也见不到了。

生活推着她向前走，她突然开始注意到身边人有那么多隐藏的痛苦和不堪。

安田突然旷工了，因为再次失恋了，因为他的“那个”太大了，每次都失败；穗峰的去世不是事故，是自杀，但是谁都没有发现他表现异常，朋友阿吉前一晚还和他聊天也没有发现，他因此深深的自责。

刚认识的学妹猪乃木，话不多，眼神低沉，她们两个却莫名的投契。

堀贝大概很少谈到自己的内心，她说起小时候曾经被人打，从此以后不管怎么输都觉得无所谓了。

猪乃木说，那时没能在你身边帮你，真的好不甘心。

突然的关爱，堀贝呆了一下。

堀贝继续说起为什么做儿童福利司。

有一个小男孩中上明，失踪十三年了，高二看电视时知道的，她像着了魔一样，特别关心这件事，一想到男孩的处境就寝食难安，但就算想做点什么，也深感无能为力。

这种无力感太强了。

所以就发誓，一定要在茫茫人海中找到他。

其实自己也觉得是不切实际的幻想，所以从来没对人说过。

“无力感”，这是观看这部将近两个小时的电影最大的感受。

堀贝无力助人，也无力助己，穗峰、阿吉、安田、猪乃木，都陷在漩涡里，无力逃脱。

堀贝曾让穗峰帮忙做毕业论文的问卷调查，阿吉把穗峰的那份转交给堀贝。

人生理想那栏，穗峰写的是：“开一家没有顾客也能经营下去的运动酒吧”，问卷的背后，穗峰画了一个卡通人，举着手，喊着“加油”。

到最后，穗峰也是个温暖的人。

毕业舞会那天，堀贝放弃了，跑到猪乃木家一起吃火锅。

酒酣耳热后，堀贝压抑已久的情感突然宣泄出来，她不管不顾，一口气说完：为什么我还是处女，是因为我的灵魂在搞鬼。

我是一个对他人一无所知人，而且无知至极。

这是因为我缺少了对一般人来说再普通不过的东西。

缺少了很基本的特质。

如果问我是缺少什么，我也说不上来，我只知道确实是缺少了些什么，一般人都会注意到的事，我却注意不到；别人的简简单单就能做到的事，我却做不到；证据就是，我到现在还是处女。

对于我是处女这个事实，我不觉得可耻，或孤单寂寞，只是觉得痛苦与绝望，因为这就像有人冲着我说你是一个没有人想碰的缺陷品，像你这种不良库存品，是不会理解他人的心情的，怎么会有资格去介入别人的人生，像被人这样一针见血的评价。

就像我一直没发现你耳朵上的伤，这本来是我应该注意到的。

猪乃木小时候放学回家路上被陌生人强暴、伤害，脸侧因此留下很大疤痕，父母也因此离婚，她跟着奶奶长大。

这让她比同龄人更闭塞，更显得落落寡欢。

电影前期有很多细节，比如喜欢收集裸女海报，暗示堀贝的性取向。

堀贝和猪乃木微妙的眼神互动也显示她们的感情超越了一般的友情。

尽管猪乃木主动亲吻了堀贝，甚至发生了关系，但整部电影其实一直把同性元素处理的很清淡，没有刻意渲染，这是两个女孩的爱情，也可能已经超越了爱情。

编导巧妙地加入了同性情节，但也不做结论，他们关注的是另一个同样深刻的主题——怎样面对充满伤害的世界。

这些无力的人，都被生活当成了“缺陷品”“残次品”，生活无意抛弃他们，只是选择了忽视、淡漠、遗忘，他们成了“不幸”“苦难”“罪恶”的符号，忘掉他们，也就忘掉了黑暗与残酷，忘掉了拯救的责任，忘掉了逃避的无耻。

选择性遗忘是美丽新世界的遮羞布。

穗峰太温柔了，他选择了离开，不做解释；阿吉没有拯救朋友，一直活在自责内疚中；猪乃木最后选择了退学，她们也再没见过面，问她为什么退学，她说，大概是因为累了吧。

穗峰的遗书最后被发现，他说希望大家能替他向楼下的男孩告别，堀贝坚持着一定要帮他完成心愿，冒着危险从阳台爬到楼下，赫然发现了再次被父母遗弃在凌乱如垃圾场的家中的男孩。

她没能找到失踪男孩小明，但救了另一个男孩。

堀贝最后如愿成为一名儿童福利社工。

电影片名来自堀贝内心想对小明说的话：“总有一天，我会找到你。

你不要放弃，一定要等我。

那些把你绑走的，让你的身体和心灵遭受苦难的人，会渐渐年老衰弱的，所以你一定不要放弃。

你永远比那些家伙年轻。

”永远相信光明，光明永远倔强，永远茁壮。

堀贝在猪乃木家那晚，醉酒说出了这样的自白。

「確かに私は他者に対して無知だよ圧倒的に無知すぎるそれは私に普通の人が普通に持っている何かが決定的に欠けているからなんだよ基本的な何かがきっと無くしてる何がって聞かれたらうまく言えなけど欠けてるんだって事は確実にわかる普通の人が普通に気づくことを私が気づけないし普通にできることを普通にできないその証拠として私は今でも処女だと思う私は処女だって実は恥ずかしいわけでも寂しいわけでもなくてただ絶望的に苦しんですお前は、誰も手を出さない欠陥品だって突き付けられているような気がするからお前みたいな不良在庫に人の気持ち絶対理解できないし人の人生に介入する資格がないってそう言われるような気がするから」的确，我对别人的事情总是无知的。

可以说是一无所知。

那是因为我缺乏普通人都拥有的某种非常普通的东西，我缺失着某种最基本的东西。

如果你要问我那具体是什么，我也说不出来。

但我确实知道，普通人能够注意到的普通的事情，我根本注意不到。

普通人轻易做到的事情，对我来说就非常的困难。

至今仍是处女这件事，大概就是我缺少什么的证据之一。

我并不以身为处女而感到羞耻或孤独。

我只觉得非常绝望非常痛苦。

好像有人指着鼻子对我说：“你就是个残次品。

”好像有人对我说：“你连人家的心情都理解不了，你有什么资格介入别人的人生？

”这段自白，在看第二遍的时候，会觉得有些刺痛。

猪乃木在听她自述的时候，是什么样的心情呢？

她用长发遮挡着耳上的伤疤，只是把过去遭遇的一切都嵌在几句风轻云淡的文字，消失在和堀贝旖旎的空气里。

也许再遇见堀贝后她意识到：残次品的相互救赎，是这世界的一部分。

因为是不良库存，才比那些美品存留地更加经久。

电影《你永远比那些家伙年轻》根据同名小说改编，作者津村记久子曾获众多文学奖项。

这部电影是她小说作品的首次影视化，主演奈绪（代表作《轮到你了》）和佐久间由衣（代表作《Transit Girls》）搭档出了奇妙而灵动的化学反应，打造出一种清爽的观感。

这部电影的观感正如人物台词所说“看着精心设计的女孩子的笑容会让我感到放松”。

由衣饰演的堀贝即将大学毕业，成为一名儿童社工。

因为大大咧咧的粗线条性格，她在生活中常常漏接他人传递的间接信息，因此在恋爱和职业方面都有隐隐的困扰。

直到“死亡”、“暴力”等突发事件打断了她悠闲的生活节奏，“没能察觉”、“无法察觉”TA人的痛苦，这件事才真正成为堀贝的痛苦。

和堀贝实在的存在感比起来，奈绪饰演的猪乃木在电影中近乎透明。

在影片中，堀贝总是在激烈地行动：走路、工作、奔跑、骑车、说话、闯入。

猪乃木则几乎处于不行动、沉默以及静止的状态之中，将创伤回忆隐藏起来。

“你永远比那些家伙年轻”，“有你这句话就足够了”，海报中高亮的一问一答点出了影片的核心，就情节设置来看，这是一个相互救赎的爱情故事。

堀贝即将获得的社工身份串联起了她们的过去和未来，在谈话中相互袒露创伤，总能引来对方“如果我能回到那时候”、“没能在场”的不甘反应。

她们相遇、相识、相爱之后，“校园时期的暧昧在离开校园后何去何从”这一问题就浮出了水面，而答案相当显而易见。

堀贝敲门、翻窗救助儿童，与她闯入猪乃木的生活、乘船渡海去寻找她，本质上是同一类型的事情，体现出她极高的行动能力和情感强度。

猪乃木最终打开自己，回应了堀贝的探求，为这场跨越时空的双向救赎画上句点。

我觉得电影最后的剧情挺值得回味的。

问卷调查背后的画本来是没有颜色的，是猪乃木在堀贝睡着时偷偷给画上了颜色，堀贝在自杀的同学把同学的遗物放进行李时，顺势把问卷调查翻过来，发现画上有彩色的颜色还有画了太阳，像是收到某种鼓励，之前的堀贝性格上对他人的事情是不了解的，也”没有资格介入他人的生活”，现在受了鼓励也开始振作勇敢起来。

然后敲碎了小男孩家的贴满报纸的玻璃窗玻璃窗看到里面站着猪乃木，然后正好这个时候，猪乃木给堀贝发了信息”现在可以见一面吗？

” 和最后堀贝到猪乃木小时候和外婆一起长大的小豆岛去找她相呼应。

贴满报纸的玻璃窗里面什么都看不见，堀贝敲碎了玻璃窗象征打开了猪乃木的心，忽闪一现的猪乃木幻影，象征着小男孩也像猪乃木一样小时候被父母遗弃，而长大后的猪乃木被堀贝的温柔治愈，最后去猪乃木的老家找她，就好像穿越时空把猪乃木小时候的心理伤害抚平了，最后堀贝把去探访的小女孩家的红色自行车扶起来也是一个隐喻，象征堀贝抚平了把猪乃木的童年阴影。

猪乃木说”堀贝长的很像童年来救她的妹子”，其实也是呼应了堀贝的出现把猪乃木拯救了。

而堀贝本身是一个很温柔的很感性的人，只是性格原因让她显得有点怪怪的又有有点自卑，猪乃木的出现也治愈了她，也给了她鼓励，两位女主互相治愈了对方，双向治愈。

这电影细节挺多的，值得二刷，细细体会。

电影前半部分节奏和台词都很舒服，特别是她们加了联系方式后，夜晚的第一次通话，聊些有的没的，淡淡的，没那么浓烈，却很想聊下去，这种状态大概只有年轻人才有吧，像两棵小树，成长过程中，偶然触碰，随风欢喜。

尽管电影有不少的暗示，但我对她们女同的走向，还是觉得不妥，在吐露心声后，一吻就够了。

电影中始终让人觉得舒服的画面是两人在一起的时光，在此过程中影片堆积的大吊男，自杀男，自责男后，只能说勉强增加看点，对电影主题和情绪提升意义不大，女同的走向也就比这种堆砌稍微好点。

我有个疑问：猪乃木（女二）是否存在？

唯一给出旁观者信息，是女主后辈酒醉后所见。

虽然我对这种剧情花活并不青睐，但随着影片的推进，我一度认为是女主小时候的遭遇，导致了她说自己是“波将金”，因为自己是“波将金”，所以可以否认自己小时的遭遇，也正因此，她选择了做儿童福利师，也正因此，她一直对自己为什么选择这份工作的动机含糊不清，也正因此，她被迫有了女同倾向。

最后与女二的两次通话，她们都没有真正意义上的见面。

年少的伤害，需要温柔地包裹起来，等到长大后，有机会再面对，毕竟，坚强，不是一天就能学会的。

坏人受到惩治是必须的，但受过伤的自己变好才是最重要的。

我还是希望她们俩的戏份再多一点，也希望所有人遇到的温柔更多一点。

无论是名为《等待放晴的日子》的原著小说，还是这部叫做《你永远比那些家伙年轻》的电影，都有着非常动听的名字。

就好像在街道的转角处看到一张心仪的海报，我无法控制地驻足，内心因其激荡起涟漪。

冥冥之中就意识到，这会成为我平平无奇人生中的情感依靠。

我们的很多情感，似乎都起源于不甘心。

日本人那种弯弯绕绕的，克己复礼的社会氛围，将这份不甘心烘托得更明显。

因为不甘心，所以很多行为都可以得到解释，无论是在躁狂中爆发的，或是在焦虑中灭亡的。

在众人面前指责出轨男友，叫嚷着要当众割腕的女生。

选择撞上摩托车离开的穗峰，为了完成穗峰去世前的嘱托，从阳台跳进翔吾家的崛贝。

他们让我想起爸爸。

他讨厌与人交际，在我念初中时，因为把所有的钥匙都忘在家里，所以完全没办法发动汽车。

最终选择去敲楼下那户人家的门。

那个下午，爸爸没有穿戴任何保护设备，直接从四楼的阳台，以一种攀岩新手的胆量爬进家里。

好像只有在电影里由角色光环加持才能够得手的动作，居然真的活生生地做到了。

那些与死亡和受伤擦线的动作，居然真的有惊无险地完成了。

而支撑着人做出不合常理的行为的，想必就是那份不甘心。

啊，就算是在遗书中那样了无牵挂的穗峰，也依旧真挚地挂念着的翔吾。

如果不见上翔吾一面，真的好不甘心。

如果翔吾被关在堆满垃圾的家里，而近在咫尺的自己却没有将他救出来，真的好不甘心。

不顾一切地攀出阳台的崛贝，应该是这样想的吧。

而爸爸在从四楼的阳台徒手攀进我们家的时候，手抓着栏杆挂在半空中摇晃的时候。

支撑着他完成这一系列宏大的动作的，是否就是，如果拿不到落在家里的车钥匙，女儿就会在校门口望眼欲穿地等上不知道多少个钟头。

想到女儿在汽车尾气中寂寞的身影，真的好不甘心。

是否是这样的念头，给了爸爸挑战当一次人生主角的勇气呢？

很多时候我们都会怀疑，真的有人在牵挂着我吗？

这部影片好像就在对这个问题，用全身的力气来作出肯定回答。

「要是当时我在场就好了，就能帮到你了。

」崛贝和猪乃木都在听完对方伤疤背后的故事后都这样说道。

当我为你受到的一切伤害而感到愤懑不平，是我的大脑在向我传递着我喜欢你的讯息。

由猪乃木上色的穗峰绘成的翔吾画像，在调查问卷上「你认为的成功人生是怎样的」那一栏写下：被漂亮温柔的儿媳妇照顾的猪乃木。

说着即使猪乃木会变得不喜欢自己，也会一直一直将她放在心上的崛贝。

被锁在垃圾堆般的家里，饥饿到打瞌睡的翔吾。

今年应该已经17岁了，也已经失踪17年的小明。

对只在新闻中看到过，却再也无法忘怀的小明说出，我会去找你，我会永远记得你，那些伤害你的人都会老去、衰弱，所以请不要放弃，你永远比那些家伙年轻的崛贝。

我们那葡萄串般复杂又简单的人生，每一粒都是一颗不甘的心，晶莹剔透，一眼就能看出其中的心思与欲求。

所以在不甘心的时候就去尽管做吧，那些终究会枯萎，凋零的不甘，是人类的心给予它们养分与活力。

我们只需要知道，天总会放晴，我们永远比那些家伙年轻。

堀贝跟比她小一年的猪乃木 (奈绪 饰) 上同一所大学，猪乃木有着伤痛往事，两人相知相识，关系独特。

与此同时，因朋友的死，堀贝渐渐发现隐藏在身边日常的“暴力”及“悲伤”…改编太宰治奖及芥川奖作家津村记久子的小说，处处散发感性与治愈的语言力量。

与恶的距离或近，但少年的你永远比他们年轻，幸福终站在你的一方。

奈绪好灵哦，做完爱后背对着女主谈起自己的过去时让我忍不住想穿过屏幕给猪乃木一个拥抱。

可耻的，我好像总会被破碎的人吸引