《毁灭之路》深夜观影。
这个真的是不一样的黑帮片。
就像汤姆汉克斯演的冷血杀手与家庭父亲一样。
电影整个充斥着一种优雅唯美与血腥。
电影的配乐把整体的氛围烘托的非常清冷。
汽车驶在一望无际的原野上,车里只有父亲与儿子,天际泛着白,音乐悠然,真是悠哉念天地之悠悠的感觉。
电影里面每个角色都被演员刻画得很好!
保罗纽曼老爷子那个眼神,与汉克斯的眼神,真的绝了。
在麦克杀约翰时,他们都是父亲,他们却是父子。
电影很大一部分展示了一个在意家庭却并未与儿子真正相处,在逃亡的过程中,相互了解,走入对方心里的过程。
麦克杀完仇人回到酒店,儿子激动的奔入父亲怀里。
父子两人真正了解对方关心对方,放下心中的因不了解而筑起的墙。
影片最后,一切解决,蓝天白云,湖风狗狗,父子二人带着笑容去aunt家。
没想到裘德洛饰演的杀手不依不饶,最后时刻麦克替儿子杀了他。
他最害怕儿子变成自己。
所以儿子再没有摸过手枪。
这部电影的布景配乐堪称经典,营造的一种淡淡冷清而又悲怆的氛围让人共情。
各个角色经典,哪怕是克雷格饰演的神经病废物反派。
整整二十年前的电影了,保罗纽曼和摄影师Hall早已去世。
今日观影,感觉是心绪万千。
没那么刺激,却处处透露着人性追探的电影!
刚看完《毁灭之路》,情节还不错,但总觉得Mike 复仇的道路经历的有些轻易,抢钱 逃亡 反攻 一路上关于坎坷的情节有些少,对于冒险和悬疑的标签有些牵强。
但也许这部片子的主要目的是关于Mike心底对儿子Michale的父爱。
12岁的Michale跟随父亲的六个星期却经历了整个人生,人在年少的时候的经历总是会在以后留下很深的烙印。
裘德.洛的反面角色看似神秘,但黑色的魅力却不够,PS 最后毁容后真是够吓人的。
老头说:Sons are put on this earth to trouble their fathers.
This is one of the few movies that makes you sigh in quiet happiness at its openning credit. Couple of scenary shots, a gloomy but serene suburb, then room in on the after-snow streets, black coats in the otherwise white world, a boy on bicycle, some celtics melody and you are hooked. So you hold a lot of expectation very early on, which is a dangerous thing for the director as well as the audience really. But ten minutes into the movies you are re-assured that no matter what the story line is, there will at least a lot of beautiful moments here and there all the way through. And yes, the first thing you'll say about this movie is it IS beautiful, in a morbid kind of way of course. In certain sense, it is a lot like "Amelie", along the way you kept stumbling on, every time with a nice little surprise, silent, perfectly constructed scenes, perfectly fit to the mood of the story. Even though somehwere in your subconscience there is a constant reminder that all these are cooked scenes, you are all too ready to forgive and forget the unatrualness and indulge urself in this make-believe beauty at least for the moment. The scene that touches me most is actually not a scene of the movie per se. It is actually a picture supposedly taken by the killer/photographer played by Judy Law. It's a dead body half sit besides a stairway. The compostion is absolutely perfect, and it fill your heart, strangely, not with sadness but kind of strange happiness, to realize pure beauty can be reflect in such a morbid subject.Unfortunately, with all these endeavours for perfection, the movie kind of lost its context and become just a collection of scenaries. Again i wanna say this is the most elaborated gangster movie i've ever seen, the constant rain, the jazz of the 30s', the single drop of sweat elegantly, painfully slowly winding down the sideburn of the masculine face in a close-up shot, the perfect light from every angle, even every dead body fell to the ground in a perfectly pre-designed position. Unlike "Amelie", there is almost nothing spontanous about this movie, so u can't really get into the story and root for the good guy seeking a revenge nor root against the bad guys who are largely just a concept anyway. With all the blood smear over the wall and ppl dropping dead all the time, there is not much flesh and bone in this movie.
比起“马丁斯科塞斯”的黑帮片,多了一些其它的、额外的东西。
比如父子情,少了一些残暴血腥,弱化了暴力,更多的是一种说不清道不明的感慨。
苏利文曾对儿子麦克说,现在不能去姨妈家里,因为追杀他们的杀手知道他们要去那你,这个从影片中部就埋下的伏笔一直持续到结尾。
当舒缓低调平静的音乐伴随着苏利文走进那一间整面雪白的房屋时,我的心里是一直忐忑不安的,明明知道会发生什么,同时也在等待着它发生,心底不希望它发生的同时却又知道它一定会发生。
当两声刺耳的枪声传来,即使早有准备心里还是咯噔一下,苏利文倒下了。
我想为什么他们不能有一个完美的结局呢?
大概是因为反派老大说过的一句话,既然选择了这样的生活,那你就必须承担它所带来的代价。
影片细节很丰富,处处是伏笔和暗示。
比如苏利文曾讲到追杀他们的人知道他们要去什么地方,所以不到时机不能去姨妈家里。
苏利文自以为已经解决了所有的麻烦,毕竟他们确实已经解决了反派老大以及他的儿子,那么所有恩怨确实也应该随着他们的死而烟消云散。
然而苏利文没想到的是追杀他们的杀手是一个不达目的誓不罢休的家伙,这一点在他一出场即有暗示——他发现已经得手的目标竟然还能呼吸,随即用一块手帕令其窒息而死。
从这里不难看出这个杀手是一个冷血、冷静、不达目的不罢休的老手。
比如苏利文的结局同样是有着诸多暗示。
其一,追杀他们的杀手一定会追杀到底。
其二,这个杀手偏偏还知道他们最后会去哪里。
其三,反派老大曾对苏利文(亦是对自己)说,既然选择了这样的生活,那么就必须承受它会带来的代价。
也许他早想到了有这样一天,所以在面对苏利文的复仇时,是那样的坦然,甚至有一丝解脱。
比如苏利文曾对儿子麦克说到,他并不希望麦克成为像自己一样的人。
所以在最后麦克拿枪指着杀手时,苏利文脸上满是紧张和否定的表情,当麦克终于没有扣下扳机,他长舒了一口气,可以放心的去了。
比如帮苏利文治伤的那对夫妇注定成为麦克的下一个家。
其一,他们善良淳朴,是苏利文希望麦克将来成为的那种人。
其二,他们十分喜欢麦克。
其三,麦克尊敬且崇拜自己的父亲,并且想成为父亲一样的人,然而在和父亲数周的逃亡与复仇中 仿佛 已经同父亲度过了一生,如此一来自己的意愿已了,现在父亲已不在,面对现实中剩下的人生,该是按照父亲的意愿活下去了。
说它有一点类似《完美的世界》,但又没有那么纯粹。
情节比较普通,剧情发展也比较缓慢。
好在导演在戏剧冲突和人物关系中找到了比较完美的平衡点,才能让它比起传统黑帮片不会逊色太多的同时还兼具了一丝人性、亲情和友情。
苏利文敬佩反派老大,无奈原则不容忽视,底线不容跨越,表现在他们身上的更多是一种“人在江湖,身不由己”的无可奈何。
但同时又有一种相互成全,相互理解的特殊情感。
除了人性和情感,“汤姆汉克斯”以及反派老大的表演令人折服,真是教科书式的表演!
最后,一些镜头设计。
导演从一开始就在努力弱化暴力和血腥。
麦克无意偷看到苏利文杀人是一个远景,透过镜头只能看到有人开枪、有人倒下。
苏利文复仇反派老大的那个雨夜,反派老大在明,苏利文在暗,这样明暗对比特别突出了苏利文单枪匹马想要取胜就必须施以计谋,从侧面表现苏利文也只是个普通人不是刀枪不入。
而随后的枪战堪称暴力美学的典范,是本片最精彩的镜头之一——黑暗处突然喷出一条火蛇,随着镜头一幕幕剪切,反派老大身边的侍卫一个个倒下。
此时无声胜有声,一场视觉盛宴就此展开。
苏利文干的是黑帮的活,对于杀人早已是司空见惯,麻木不仁了,当他对着目标扣动扳机时,耳朵里传来的已经不是枪声,而是冷血无情。
而当他真正面对到那个自己所尊敬的反派老大时,冷血、无情消失了,挣扎、难以下手爬上了心头,艰难扣动扳机,耳朵里塞满了震耳欲聋的枪声。
反派老大的儿子不是个受人尊敬的人,他的死亡只是在浴室门玻璃上的镜像画面而一笔带过。
反倒是苏利文一路畅通无阻,电梯和房门都有专人为他打开。
苏利文站在背后满是雪白墙壁的窗前,窗玻璃反映出的碧海蓝天让人看不清屋子里情形,伴随着舒缓的音乐苏利文面带微笑看着麦克和姨妈养的那条狗在沙滩上玩耍,两声突兀的枪声突然想起,让人心里不禁咯噔一下。
紧接着胸前涌出大量血花的苏利文倒地不起,这时才能看到一个模糊的黑影从苏利文身后的角落里缓缓起身——影片最精彩的镜头之二。
这个黑影一副不慌不忙、好整以暇的态度正好和前半段他刚出场时相呼应,全片为数不多的血腥镜头悉数跟他有关,他刚出场时为了表现他的性格特点,现在则是告诉观众苏利文再也站不起来了。
电影课每周要写一篇对电影摄影的简短分析,我觉得这部电影的摄影特别牛逼,所以就写了篇长的Road to Perdition is one of the best film I’ve watched in terms of cinematography with its amazing composition, subtle lighting and various techniques. Without further ado, I will start analysis some of the scenes in the film.We are presented many different compositions right away in the first 2 minutes of film (note I will sometimes group different scenes based on their characteristics, so they may not be in time sequence) :懒得重复贴图了,看这里吧: http://blog.renren.com/blog/bp/Q7uge_QFqg
其实最开始只是注意到导演萨姆-门德斯才决定看的,后面才发现还有汤姆-汉克斯,那我是不得不看了。
看后有些失望,汤姆-汉克斯的表演实在一般般。
不过穿大衣,提着汤姆逊冲锋枪的样子很帅。
冲锋枪对手机,完全是大人打小孩儿啊。
他每次用枪对着别人的时候我总感觉他最后不会开枪,结果我每次都错了,这是他性格中让我最佩服的部分:仁慈,却依然冷静果断。
裘德·洛的表演到是让我眼前一亮,总是对这种怪人有莫名的好感。
尤其是眼神,怪异中透着痴迷。
“教父”是里面最有味道的一个人,他的确有当教父的潜质。
007丹尼尔-克雷格穿西装依然那么帅。
我一直觉得逃亡是一件极其让人兴奋的事。
当只有逃亡一个选择时,你会觉得一切都没有曾经想象的那么难。
我一直特别喜欢冷静的人,尤其是在极端的环境下依然冷静的人。
冷静的人才适合逃亡。
总感觉导演隐约想表达一些其他的东西,但一直感觉不出来。
虽然叫做逃亡,但一开始就得做好亡的准备。
有人说这部电影毫无新意,从故事本身来看的确如此,情节平淡无奇不够曲折复杂,也没有血腥的杀戮、激烈的枪战和精彩的打斗,画面处理的太过干净,以至于我不得不将其与传统意义上的黑帮片划清界线,但这些不妨碍我喜欢此片。
它老套却不庸俗,感人却不滥情,更重要的是,通过独特的拍摄手法和精悍的后期制作,使整部电影充满了闪光点,呈现出不同一般的视听效果和体验,这就是此片最大的优点,也是我打五星的依据所在。
我对此片拍摄手法和后期制作的理解和感悟,必须归功于所看版本的字幕。
看第一遍的时候只是正常的字幕,但后来发现文件有不同字幕供我选择时,好奇心便涌上来了,但意外的是,看到的并不是其他语言,或者是简繁体的差别,而是批注。
于是时隔一周后,打开既有对白翻译又有批注的字幕,看了第二遍,感受非常奇妙的第二遍。
批注以导演的口吻对影片进行实况解说,介绍有关影片拍摄的相关信息和一些幕后故事和花絮,对演员、剪辑、灯光、音乐等各个方面作评价,也对画面及镜头运用的意图、隐喻等作自我解构,对我欣赏这部电影给予了极大的帮助。
以阴暗的色调营造压抑的氛围,以沉郁的声效引导紧张的情绪,以精炼流畅的剪辑把握紧凑而张弛有度的节奏,以简洁明快的镜头刻画人物的心理、描述场景的特点,影片具有令人贯注的引力,也常常酝酿无言的张力,而那些经过深思熟虑和精心设置的微妙的细节无一不体现了导演等幕后人员钻研的心血和精妙的心思。
可想而知一部电影的成功要经过多少的头脑风暴,死伤多少脑细胞,而许多普通观众无从了解、无法理解甚至不屑一顾却是在所难免。
电影一旦太艺术就会曲高和寡,一旦太商业就没人在乎其中的艺术,因而艺术永远都是在商业的影子底下,低调而神秘,这就是电影美学的本质。
电影是门艺术,也是门技术活,我指的不仅是高科技的电脑特效,事实上,摄影、剪辑、灯光照明、音效、化妆、服装、台词甚至于演员的表演等等这些构成电影的元素都是不可或缺的技术。
一部有技术含量的电影,表现力和感染力无论掷地有声、直捣黄龙还是循序渐进、潜移默化,都会具备一定的艺术性。
比如本片出色的镜头感,犀利、深刻、不落俗套,而其中以光学原理的应用最令我印象深刻。
一次是康诺枪杀麦克的妻子和小儿子后对着玻璃窗整理头发,被窗外的小麦克认出却不自知,还有一次麦克进房间开了一枪走人,观众只是从移动的镜像中间接看到康尼在浴缸的死状,以及最后一次麦克站在落地窗前笑看玩耍的小麦克却突兀的响起枪声,麦克倒地后才出现埋伏的杀手影像。
在虚虚实实、遮遮掩掩中,自以为剧情毫无悬念尽在掌握的观众着实被导演牵着鼻子走了一回,尽管意外的情绪不会太强烈,却会因为剧情的快速推进而稍纵即逝。
除此以外,从小麦克的角度拍摄麦克和康尼谈判、杀人的过程,以及杀手受伤后并未正面拍摄受伤情况而只是拍摄手掌的血迹,也都是颇有想法的举动,值得回味。
又比如本片的对白,不但毫不累赘,更意味深长。
麦克与养父的对话精彩无疑,我们看到的不是两个犯案累累的黑帮分子,而是两位爱子如命、护子心切的父亲,一个必须杀死父亲以保全儿子,一个则必须杀死儿子以保全另一个儿子,对峙的挣扎与痛苦与片子开始配合默契的钢琴四手联弹形成鲜明对比,耐人寻味,养父临终前的那句“很高兴是你”更是令人哽咽。
同样的,麦克与小麦克在养伤期间的对话也是一大亮点,从企图亲近却面临若即若离的尴尬,到开诚布公的谈论小麦克许久以来的疑问,几个短兵相接的来回就清晰的告诉我们麦克表面上更喜欢小儿子的原因是他觉得小麦克更像自己。
其实父子俩的相似早就埋下了伏笔,都那么独立、机敏,都不会跳舞、不爱数学、不善辞令,都把对方的爱不露痕迹的藏在心底。
麦克总是神情严肃无甚笑容,与小麦克保持冷漠的距离,却毫不迟疑的用外套盖住手枪以免被他看见,还嘱咐他不要跟养父赌钱;小麦克呢,对父亲总是犹如仆人对主人般毕恭毕敬,却以漫画英雄人物为模版幻想父亲所从事的职业,就连弟弟都不相信的想象,他竟坚定的敬畏着、崇拜着。
终于,令人悲伤的结尾将对彼此深沉而浓郁的爱推向了高潮,一个伤心内疚“我还是做不到”,一个却如释重负“我知道。。。
对不起”,寥寥数词饱含千言万语,阵阵的海浪声诉说着亘古不变的父子情,而这个喜欢圣经历史的善良孩子带着对父亲的追忆开启了平凡安宁的崭新人生,再也没有拿起枪。
写到这里,很明显,虽然有黑帮的背景支撑,父子情才是此片真正的主题。
这也就定下了此片的整体基调——暴力部分不血腥、不纠缠、不以快感为前提,直接明了;亲情部分不泛滥、不做作、不以煽情为目的,细腻真实;没有真正意义上的女主角,没有在复仇之路上来一段风月露水的愚蠢桥段(这句必须加上,因为有太多的好片子犯下画蛇添足的低级错误,令观众捶胸顿足,懊丧不已)。
加入黑帮,生死就不是由自己控制的了,死亡一直都在等待着自己,早晚都要还的,麦克心里清楚得很,对此他从不埋怨,但当他发现儿子看到他杀人,他前所有过的害怕了,而妻儿的死以及小麦克在发现母亲弟弟被杀的惨状后竟然在客厅安静的等他的那一幕,更坚定了他无论如何也不能让儿子重蹈他覆辙的信念。
为了让小麦克远离摸着枪杆、舔着刀口的黑血生涯,为了确保小麦克死后可以双手干净的上天堂,麦克只有一条路可以走,就是报仇,就是扫除所有可能导致希望破灭的障碍。
唯一的恐惧促成了最后的疼爱,麦克成功的为儿子开辟了一条通向天堂之路,即使必须立刻离开儿子下地狱遭受报应也觉得欣慰幸福。
由此想到片名中“perdition”这个词,与其翻译成“毁灭”,倒不如取其“永堕地狱”之义更为妥当吧。
再说说演员。
此片可谓大牌云集,片头出现一连出现汤姆·汉克斯、保罗·纽曼、裘德·洛三个名字,足以吸引影迷眼球,就算当年名不见经传的丹尼尔·克雷格如今也托了007的福身价倍增。
众男星相互飚戏,看的观众惊叹连连,而饰演小麦克的男孩在他们面前竟也毫不逊色。
但我要着重提一下的是裘德·洛,我对他的印象一直停留在奶油小生上,此片杀手的角色和形象的颠覆却给了我最大的惊喜,使我重新认识他。
诚然,论戏份,裘德·洛不比丹尼尔·克雷格多,甚至片子放到一半他才姗姗来迟,他的名字会出现在片头名气的成分占了大半,但他的努力和敬业不亚于其他几位。
头顶秃发,皮肤苍白,身材消瘦,对死尸有特殊感情,如此的裘德·洛已经令人耳目一新,而片尾突然出现的大特写,瞎了一只眼不止,脸上十几二十道因被玻璃碎片割破而结的伤疤,不由为之一震,而中枪之后竟是笔挺挺得倒地身亡,更是利落的不可思议。
有谁会想到其中一些是他自己的创意呢,自毁形象为的就是塑造一个冷酷、暴力甚至有点变态的专业杀手,而不是随便耍帅扮酷就能引发女观众花痴尖叫、男观众嫉妒怨愤的偶像杀手。
一个好演员必须懂得自发揣摩、斟酌,为角色作牺牲,不放过一丝一毫的细节,而不计较出镜次数和形象美丑,裘德·洛做到了。
以上种种,都给了我同一个启示。
我们看片,大多数情况下觉得看懂了、感动了、震撼了、爽翻了就不太计较其他东西,更不会如中学时代学习语文课文那样纠结于一些细枝末节,毕竟对大多数观众来说电影只是娱乐产物。
但如果碰到类似于此片故事本身没有太大意外的电影,我们是否能换一种角度和方式,试着以专业的眼光往细里、深里看,探寻其中被隐藏、被忽略的美呢?
就好像一个外表平凡、置身人群中就被淹没的女人,却可能因纯真而可人、因聪慧而迷人、因善良而动人,关键就在于你能不能花心思认真仔细的观察她的为人、气质、内涵,能不能发现她的美。
这不是装B,不是伪文艺,也不是刻意改变观影模式和个人喜好去做电影节评委和职业撰稿人应该做的事或是迎合某些电影人的口味,但投入一次,思考一次,挖掘一次被我们失落或遗忘的价值作为评价这部电影质量的参考,至少不会误认功夫茶为清水,误把火锅当快餐。
简单的故事情节,出色的人物表演,隐忍的痛楚在最后的独白中迸发出来。
老中青三代演员的表现堪称经典。
饰演汉克斯儿子的小孩儿也是亮点中的亮点。
值得回味。
朋友推荐看的,开始对萨姆门德斯感兴趣,老实说之前虽然看过美国丽人但是不知道这个导演,(虽然看过美国丽人吧)所以这篇感受只说这部电影,毁灭之路名字很贴切(为数不多和全篇主题这么契合的)我目前为止还比较喜欢这种"浅显的名字,直到第十七分钟我还没看明白这个电影讲的是什么,只能从穿着和交通工具推断出这个故事应该是发生在1920s之后的一段时间的美国,很喜欢那个对话"你为什么总是微笑......"再往后看这个父子关系,其实这里面有三组父子关系,所以汤姆汉克斯才会那么纠结,我个人觉得这段关系虽然可以接受,但是从中引发的剧情上的瓜葛就有些牵强了。
导演很精明,让观众都知道父亲(汤姆汉克斯)的想法,只让小麦克蒙在鼓里,摄影很牛逼,我还没去看是谁,截了两张图片打算以后当电脑桌面,因为好看,酷。
我更想在最后加一点人物前史吧麦克刚出生的时候汤姆汉克斯的反应之类的。
因为字数抄了所以被迫发成影评,不喜勿喷,期待大佬指点。
偶尔在一个19寸的电视上,半途看完了这部并不熟悉的电影。
习惯了用投影看电影,突然在电视上看,视觉上确实缺少冲击,好在四周光线昏暗,应景,观众很容易入戏。
又是一部描写父爱的电影,杀得你死我活的双方,目的都是一个:保护自己的儿子。
其实作为男人,保护自己的家人是雄性存在的重要理由,如果这点受到挑战,对不起,整个世界就已走上了毁灭之路。
老鲁尼在面对汤姆汉克斯的诘问时,苍凉而坚定的说:我知道我儿子已经背叛了我,但是让我交出钥匙,看着你走进屋子,然后亲手杀死他,我做不到,也不可能。
这就是父爱,在绝望中坚定的保护自己那不争气的儿子。
然后汤姆汉克斯踏着老鲁尼的尸体,亲手杀死了那个不知天高地厚的脑残。
这就是父爱,只有黑和白的父爱。
我不是一个盲目崇拜影星的人,但是在电视上扫到汤姆汉克斯的脸,我就知道这是一部值得我认真看完的电影。
事实上,他没有让我失望。
不再赘述这个老帅哥在黑帮片里那种沉默的力量,狡黠而坚毅的眼神。
在黑与白色调中,男人的轮廓像剪影一般犀利。
坦率的说,电影的编剧比较直白,同归于尽的主线非常切题,但直到我看到奥斯卡(美国电影学院奖) 最佳摄影的名头,心中顿时开朗,一个个干净而充满张力的画面,虽然讲述的都是杀戮。
最后那幕射杀老鲁尼的镜头,没有枪声只有纯净的钢琴,没有特效的子弹,只有枪口的火焰,雨点打在黑色的大衣和帽檐上,闪烁着碎钻的光芒,气氛像呢子一般质感。
唱诗般的凝重。
快意的子弹射向那充满敌意的世界,没有你,世界已经毁灭。
质感很好,和四海兄弟感觉一样。但是想看传统点的,计谋类型,这个亲情成分很重。只看了前一半,直接跳到最后20分钟了。
其他的我都不管,我喜欢各种父子情深,两人桌边的对谈一场戏很经典,开车抢银行也是影片中难得的轻松一幕。而你,比较像我。
看完《原钻》再看这个,就像在看一堆网红的拙劣表演,电影拍的很一般,裘德洛和汤姆汉克斯完全不适合这两个角色,一个不够狠,一个不够变态,而全片最大的亮点可能只剩场景了,那个年代,那些车,那些武器,除此之外,不敢相信这是1999年《黑客帝国》之后的电影,剧情的推动是杀手的儿子看到一场屠杀,本就不太有说服力的动机再加上弱智的处理,如同灾难现场!儿子负责开车,到处抢银行,莫名其妙!
结尾的那场枪战,太牛X了!—— 2021.10.11:我的天,才知道《毁灭之路》竟然也是改编自DC漫画。
我好像一直喜欢有复仇元素的东西,这片子多加了些父子情节,父亲最后那一枪意味深长啊,儿子可以上天堂了
home boy! Paul Newman ladies and Gentlemen
很不错的电影啊,宽银幕,美画面,故事完整——电影资料馆
父亲带着儿子走上黑帮复仇之路,既希望他成长,又担心他从此无法回头。结局太完美了,复仇成功,儿子还没手染鲜血。。。
这算乜啊?长胖了的Dick Tracy?
和父亲一起浪迹天涯 实在是男孩的梦想 开始节奏有些缓慢 后面是冷静中的爆发 画面音乐控制的非常好 最佳摄影实至名归
Sam Mendes不是Wim Wenders。
其实我真的不怎么喜欢这个片,太沉闷了。。。历时8年,看了不下次5次才看完的片子。。。
汉克斯的阿甘形象实在是太过深入人心了,所以他来演这样的角色实在是让观众难以入戏啊,而且他手里那把神器也太厉害了吧。保罗纽曼老了也很帅,《骗中骗》里的蓝眼睛。好吧,我是第一次知道裘德洛到底是谁,他竟然是《兵临城下》的男主角,完全没认出来啊。
裘·德洛很有预见性地演了一个秃子
“我很庆幸是你”演技是没得挑的。
造型设计都很酷!黑帮电影的外壳包裹着的是无限温情,有点治愈系的意味呢。
18/9/30:门德斯的风格在此片基本定型,除了保罗纽曼另三位都不合格。
冤冤相报何时了风格类似杜琪峰
9.0/10 分。2018.08.22,重看,福克斯版蓝光。年轻时看过,剧情忘记了,还以为是老大下令杀男主的。今天重看,才发现众星云集呀,老大是保罗·纽曼,蠢儿子是007丹尼尔·克雷格,裘德·洛是摄影爱好者。007还是有演技的,把个猪队友坑爹货演得很好。会计是《傲骨贤妻》里的杀妻狂魔,超搞笑。年轻时看黑帮片总以为是狂吼猛杀才好看,好像港片里老大的那种癫狂。本片就拍得极其克制,所有人除了那个蠢儿子,智商都在线上。剧情、剪辑、摄影、灯光、音乐,全都可圈可点,看似波澜不惊,实则风起云涌。韵味十足,值得细心品味,佳作!
阿汤哥还是帅的,剧情很紧凑