网剧《重生》作为《白夜追凶》原编创班底的兄弟篇,立项以来就受到了众多粉丝的期待和关注。
2018年立项概念海报,一人双影,暗示男主秦驰的双面人生
从豆瓣开播8分的评分来看,目前已更新到第十集的主线剧情设定以及演员表演都尚且认可,比较多的槽点是关于导演编剧在剧情节奏把控缓慢、剪辑叙事比较沉闷。
目前的剧情推进和文艺化叙事风格,故事架构以传统刑侦剧双线剧情推进展开,主线围绕改变男主秦驰命运的“714枪击案”,支线串联起一系列结合时事的社会案件,为本剧的文艺化推理风格奠定了非常规基调。
开头OP画面暗示,枪支(军火)走私连接着白夜世界各支队长们的宿命故事主线从“714枪击案”这一离奇的案件展开,7月14日晚,西关刑侦支队6名警察来到隶属于海港辖区一废弃仓库附近,面对9名持枪军火走私犯,双方进行激烈的交火,最终除秦驰外无一生还。
事后督查组勘探现场勘验发现,枪战之后有人补枪。
黑白不明的警察、不明原因的灭口枪击案、来历不明的军火商,经典悬疑元素令观感紧张刺激。
市局督查组事后对现场进行案件梳理与弹道分析唯一幸存者秦驰头部未能取出的弹片,使其颞叶受压而导致情节性失忆和社交障碍,失去了关于枪战案前后的记忆。
生理上秦驰滞留着头部残留的子弹碎片,心理上急需补全丢失的记忆碎片,生理病痛和自我怀疑无时无刻不在压迫着他,此时秦驰的状态始终都是紧绷的,他急需找到事情的真相。
秦驰几乎每天都会梦到同事的死亡画面,恢复记忆和查明真相是他目前活下去的唯一动力秦驰的“撕裂重生”从开篇剧情给出的细节,我们得知秦驰除了失忆,在生还后的个人习惯也发生了改变。
从前每天早上习惯喝的啤酒,现在变成不可接受和厌恶,不管是有意识还是无意识,他在与从前的自己进行割裂。
失忆下的自我怀疑影响着秦驰对以往熟悉的亲人与同事关系,疏离与冷漠成为他这一阶段的自我保护。
在接受市局委派担任西关支队的新任幅支队长时,面对父亲的关怀与祝贺,秦驰反应出漠然公式化的敬礼,父亲习惯性回礼举到一半的手有着些许的无措,看起来两人仿佛只是普通上下级的关系。
秦父与秦驰父子关系略显疏远和客套,原因暂时未知,但很可能是因为牺牲叔叔秦莽,值得一提的是秦莽是《白夜追凶》中关宏峰的师傅,自带光环的神秘大牛秦莽后续也会以“另类”的方式出现。
也许是失忆后的自我保护机制,秦驰遗忘了自己为什么会与父亲不和,记住的只有父亲指导枪法这些父子亲密和谐沟通的片段。
包括对前妻的记忆也都停留在美好的一面,甚至他会去询问前妻离婚的原因,由此可见现在的他试图寻找与修复情感连接,来弥补过去上海的家庭关系。
在潜意识中,那个不明原因反叛亲人、急进功利的过去式随着被枪击失忆,同时被遗忘和抹去痕迹。
所有人都说秦驰是唯一幸存者,过去的他永远地留在了那座废弃的仓库,当晚其实无人生还。
你们都说我是幸存者,其实那场枪战无人生还浮现的证据都表明从前的他是策划“714枪战”的幕后黑警,对自我怀疑和否定的秦驰,急需查询枪战真相来印证内心的疑惑。
路铭嘉的“成长重生”另一边,以“714案”后人手短缺为契机,刑侦总队路局长将儿子路铭嘉塞到秦驰手下,对儿子给予厚望的路局长给秦驰晋升的贺词是:好好锻炼我儿子。
路铭嘉的局长父亲期望儿子成才立功,在父亲的荫庇下“局长儿子”既是光环又是束缚,警队安排给他的多是跑腿和文职这类比较安全的工作。
秦驰对路铭嘉“关爱有加”看似受人待见其实总是被忽略的,不管他是否愿意,别人看的“路铭嘉”三个字,更多含义不是警察,而是一个光鲜的摆设。
不管他怎么努力都改变不了别人对他的偏见。
路铭嘉希望摆脱父亲庇佑,凭借自己的能力获得认可。
“714案”后主动申请到秦驰手下工作,原本是因为秦驰是唯一活下来的他熟悉的领导,现在倒觉得秦驰的失忆挺好,处于情感社交障碍中的秦队长根本不在乎他是谁的儿子,这种相处方式反倒令路铭嘉格外舒适。
冷漠队长与话痨跟班,破案日常相视一笑唯一一个不对路铭嘉另眼先看的秦驰,和主动申调卖力努力的路铭嘉,资深大佬与警界萌新的组合也有颇多看点。
小心建议&打脸驳回,职场新人小路警官:我太难了路铭嘉被游离在警队外勤之外,从业6年来才跟随秦驰参与第一个案子,在本剧第一个家暴案和第二个母子案中都有不俗的表现,通过第三个女团案预告来看,小路警员很可能有独立侦破的成长突破。
陈蕊的“三观救赎重生”“714案”被击毙的军火商头目陈夕的未成年妹妹陈蕊为了给哥哥复仇,屡次尾随并攻击秦驰。
“警察没一个是好人”,是作为罪犯未成年亲属陈蕊的出场设置。
为免陈蕊因三观不正误入歧途,秦驰并未抓捕她,而是任由她各种尾随和攻击,并强行感化救赎,从被刺伤、登堂入室收留陈蕊到作为代理家长被老师数落。
暴躁“家长”&叛逆萝莉
从一条毛毯到一碗热面,嘴上说着“我是不会感激你的”,内心委屈到崩溃大哭,陈蕊也只是一个失去唯一亲人的孩子。
这个复仇对象不仅不抓捕她,还事无巨细甚至算得上体贴的照顾自己,面对秦驰的默许和照顾,她慢慢放下了过激行为的报仇执念。
一面换一面,大叔与萝莉对立缓和的转折点一边是失忆造成心理缺失的警察,一边因哥哥犯罪被击毙的孤儿妹妹,本应处于强烈对立状态下的两人相互救赎,相处愈发和谐。
逐渐默契,步调一致与陈蕊的相处中,秦驰的作为刑侦模式之外的圣父人设是丰满了,复仇者与被复仇者这种对立-和解-再对立-又和解的迷惑剧情难免落于俗套。
而陈蕊这边,慢慢地接受秦驰正面的“感化教育”,开始反思自己的报仇行为。
面对秦驰在关于陈夕案件上愈发坦然的态度和信息共享,陈蕊询问陈夕以前的混混朋友寻找线索时,由最初的“警察没有一个是好人”,转变为征询反方意见的“你说警察有好人吗?
”,在未成年单纯的世界里只有“好人”与“坏人”这种直观判断。
来自陈夕阵营朋友的回答是“你觉得,我和你哥是好人吗?
”
从稚气未脱的倔强少女眼神转变中,她对“好人”、“坏人”的定义一定是有所思考了。
秦驰与心理医师夏雨瞳强强组合秦驰受伤后比较信任的是定期对他进行心理督导的夏雨瞳医师,由于在“714枪击案”前并没有与她有过交集,通过对她极佳推理能力的认可,夏雨瞳是秦驰第一个打破情感障碍并愿意与之沟通的重要对象。
目前夏雨瞳出场不多,后续对秦驰找回记忆,她或将起到关键性作用。
秦驰和前妻冯萧目前参与市局稽查组调查“714案”的一员正是秦驰前妻冯萧,两人在还原弹道的案发现场回忆过往,这种双色相交、错综复杂的画面也暗示了两人过去的婚姻状况。
在秦驰对婚姻的回忆里只有美好的松林约会,而在冯萧的婚姻回忆中,却只有不断地争吵,和丈夫为了急功工作而忽略家庭。
二人对婚姻回忆的矛盾,和目前所处对立阵营,他们关系的推进肯定也会影响到未来的稽查工作。
孩子是无法选择自己的出生和成长环境,对亲人,你可以不支持不理解,甚至不承认,但只要存在关联便自有相处之道。
家暴灭门案的悲情母亲第一案的女主吴晓芸长期受到丈夫暴力伤害以及公婆语言冷暴力,在日积月累的施暴怨恨下,这种身体和心理的双重打击宛如一颗不定时炸弹,在某一次奔溃边缘的施暴中,失去理智的吴晓芸发泄式杀害丈夫郑方以及整日对自己语言冷暴的公婆郑天伦夫妇。
没有被噩梦纠缠过的人或许无法理解这种痛苦,对于吴晓芸这位母亲而言,她的噩梦永远不会醒。
家庭里施暴方、承受方、冷言冷语的公婆、和青春期懵懂的儿子,每个人都在各自的噩梦中承受痛苦,却还要用这种痛苦来互相折磨。
激情杀人冷静后,吴晓芸拨号110准备报警时看到全家福里被边缘到家族之外的儿子,自己的错误已无法挽回,为了儿子的将来她决定了另外一种选择。
因为家庭暴力导致的犯罪并不少见,而受害者与犯罪者之间仅仅是一念之差,吴晓芸就是一个极端的例子,代价太过于惨痛。
贩毒亲子案的母亲娄颐毒贩范凯生长于离异高知家庭,母亲娄颐常年忙于医院工作却疏于照顾自己的亲生儿子。
从小渴望被关爱的范凯,成长过程中被同学排挤、被母亲打骂,父母专注事业而常年牺牲对儿子的陪伴。
一边是救死扶伤的大爱,一边是家庭温暖的教育,无法平衡这两点的的娄颐偏执地认为是因为自己的错,而导致儿子从社会混混走上贩毒杀人的犯罪道路。
娄颐的教育观念,就是典型的“子不教,父之过”中式父母。
为了弥补自己对儿子的愧疚,退休后的这位母亲创办专门救助服刑人员的无家子女,给与这些孩子救助和教育,避免他们走歪路。
这种移情式弥补并没有对自己的亲生儿子有任何实质上的帮助,在儿子范凯看来母亲宁愿去办学校做慈善都还是不愿意爱他,面对母亲迟来的道歉,范凯含泪哭诉母亲的“失职”。
多数人在成为父母之前,还没有学习如何做称职的家长,个人事业上再大的成功,也弥补不了教育子女失败的缺憾。
不是每个家庭都幸福美满,而亲人自然也不会每一个都是我们所希望的那样,但我们依然要善待他们,不要给自己留下遗憾。
从降生那一刻起,血缘就成为你永远无法摆脱的羁绊,你爱也好、恨也罢,都不可能抹去这个时代传承的烙印。
朋友、同事、伙伴、爱人会使我们有归属感,但最终都会回到亲人身边,为了亲人往往愿意付出一切。
来自亲情与家庭归属这一主题贯穿全剧目前出现的所有主线人物和支线案情,秦驰与父亲和叔叔、路铭嘉与路局长、陈蕊与陈夕、为保护儿子的家暴灭门案母亲、为弥补儿子缺爱关怀的“失职”母亲……虽然我们没办法选择原生家庭和成长环境,但我们可以选择改变命运的机会,如若能再次选择,这些悲剧人物或许也会选择“重生”吧。
白夜爆红的时候编剧吃了官司,当时编剧的前女友说被这个渣男骗才骗色后甩了,白夜的编剧也没署她名字。
我还在想这前女友应该是来蹭热度的,重生更新十集后,我相信白夜的编剧应该是这苦逼前女友完成的。
如果没有看过白夜,初看重生,最多气愤于编剧和导演活活把一部悬疑刑侦剧拍成了家庭伦理剧,问题是这是刑侦啊,打着白夜宇宙的名头,想表达家暴,表达留守儿童没得到父母足够关爱,可以去拍都市伦理剧嘛,更何况把观众当白痴,做个亲子鉴定有一万种保密形式吧,家里这么土豪了,去国外做也完全可以啊。
第二次更新的这五集更加的没有底线,如果导演和编剧能够看到我的话,我想大声告诉你,上学没有父母接,生日没吃过蛋糕的人,不会去贩毒,不会去杀人。
中国上亿的留守儿童难道在你们心里就是这样的,这是歧视和污蔑。
实在不敢想象那些更加可怜的孩子看到这样的剧,会不会就给自己找了个借口放纵自己,我不敢说到底这是警示还是引导。
可怕 可惜了这些好演员不知道自己说的台词能不能自己相信,还要强行尬进去。
给白夜挽尊
前五集刚看完的时候,我一头的问号。
这是《白夜》原班团队?
虽说剧与剧之间有差异这很正常,但质量也不至于差这么多吧。
带着这股子失望,我还是打算观望一下,或许接下来的情节就回正轨了呢。
结果第十集看完,我不吐不快了,就照这个情况发展下去,十个张译也救不了剧本的bug。
本文罗列的是笔者认为的【6-10集】的剧情漏洞,想到哪说到哪了,尽量按照时间顺序。
这也与各位演员无关。
相反,我还是比较认可演员们的呈现,在剧本如此这般情况下,演员们还能演绎到这个程度,不容易。
演员演技中规中矩4星,剧本因为还没播完嘛,2星。
1.夏雨瞳的“定期督导”第六集一开始,接了前面剧情的尾巴。
秦驰和路铭嘉来到一个小村子里调查范凯的去向。
查着查着呢,秦驰接到了队里给请的心理辅导员夏老师的电话,必须暂时离开一会,这个督导不做不行。
看到这里,我就在想,夏老师特意打车过来而且秦驰还必须跑一趟,是什么事情如此重要。
结果看到后面我懵了,就是瞎聊天。
秦驰给夏老师听了那段录音,夏老师做了个简短的社交行为分析,然后没了,也没给秦驰提什么有建设性的意见建议。
而且通过情节我们也能猜出来,是秦驰接到了程老四的电话后录了音,再通知了夏老师赶过来听录音。
这种操作确实没问题,但是有必要吗?
让人特意大老远跑一趟,然后笑着聊两句无关紧要的话,这种话不能放在电话里说,不符合常理啊。
就这个情节的设定,无头无尾立不住脚跟,剧本痕迹太重,像是为了做戏而做戏,无法令观众信服。
再说后来,秦驰接了路铭嘉的电话,说出租屋里发现大量血迹你赶紧来一趟。
秦驰也是心大,直接带着夏老师出现场了。
我满头问号,夏老师顶多就是秦驰的心理督导,不是支队的什么顾问,这现场是随便能出的?
还好编剧没让夏老师进那个出租屋,不然我是真无力吐槽。
可是安排夏老师在河边上吹了半天凉风我也没看出编剧高明到哪里去。
敢情夏老师来这一趟,除了花了打车费、跟秦驰聊两句无关紧要的天、被晾在一边吹凉风之外,什么也没干啊。
那她来有什么意义?
还是那句话,剧本痕迹太重,人物的行为没有立得住脚跟的理由。
可怕的是,这种情况在下面的情节中还有很多。
2.关于冯潇的人设督察处的邱老师和冯潇在714枪击案现场。
邱老师给她分析了为什么至今还对秦驰有怀疑后,冯潇说她不相信秦驰会陷害自己的兄弟;之后冯潇回忆起来还没跟秦驰离婚的时候,两人在大树林子里争执,冯潇认为秦驰只侦办领导关注的案子,左右逢源一心为了升职;回忆完毕,邱老师让冯潇当探子,暗中盯着秦驰,这时候冯潇又说俺不想再跟他有任何的联系了。
我???
这种前后不搭的心理进程是怎么构建出来的。
还有冯潇的经典台词:“别再跟我说什么法律正义,为被害人主持公道……可能在别人眼里你是不惜力不惜命,但我心里清楚你在意的无非是功名。
”得,又是一个撒泼打滚无理取闹的形象,净给主人公添乱,难怪观众喜欢不起来。
在这部戏里,女性角色几乎都是工具人物,夏老师、冯潇还有陈蕊,似乎只是为了塑造主人公形象出现的。
反观《白夜追凶》中的高亚楠,人物立体、有独立思想、人设也不会垮台。
看来少了指纹的前女友,缺乏的不仅是故事性和逻辑,连女性思想也一并消失了。
3.被剌断的自行车胎我寻思为了主人公注意到反常的自行车胎,也不用这么低级的手法吧。
两个崭新的自行车胎一齐被丢弃,还不够引起他人怀疑吗。
为什么还要把车胎切断?
不切车胎就摘不下来?
切断车胎不是更费力?
反常操作真的不胜枚举。
4.剪断锁链是不是太仓促了从河中打捞上一具尸体后,直接就把上面捆着的锁链剪断了,这种处理方法是否合理呢,上面或许还保留着什么重要线索呢。
我也不是业内人士,对于这种操作是否符合规范我也不懂。
只是看到的时候想起来,在《今日说法》中有一个案子,一个男人被捆起来扔到水里溺死了,警察把尸体打捞上来,很小心的取下困着尸体的绳子,并且谨慎还原了绳子的捆绑方法。
想到真实生活中处理这种情况这样谨慎,所以对剧中警察的处理手段有些不理解。
或许是剧中的案件情节使得警察不需要对捆绑物品做排查?
如有误读大家不要喷我。
5.范凯案有头无尾根据剧情告诉我们的,范凯贩毒,跟三个女孩有过接触,一个是已经归案的蓝衣辫子头女孩钟尔菲,一个是被范凯杀害后绑到自行车上抛尸水中的福建女孩张静文,再一个就是尸体还没找到的王小煦。
范凯吸完毒跟秦驰对峙到时候曾透露过,王小煦被他片成一片一片的了,找到她你能认出来吗。
之后就是我们观众看到的:范凯持刀胁迫他妈,他妈脖子一横往刀子上扎,然后范凯为了逃命掉进了有腐蚀性的水池子里,抬出来的时候浑身都是疤。
(我真的没有在讲rap)这个案子讲到这就这么结束了,也没有后续跟进,找王小煦的线索。
当然了,剧情也说了范凯伤成这个样活下来还两说呢,估计是剧本故意埋的伏笔,等着在剧中的世界里给范凯治疗治疗再跟这个案子。
要是这么想,范凯案暂时性的有头无尾我也能理解。
但是其他情节的漏洞也不能忽略,比如说张静文身上的狗毛。
提到狗毛我又想起来了,被砍了十几刀还特意埋了的狗,就是为了证明范凯有多疯狂?
这也太小儿科了吧。
(再提一嘴,钟尔菲的穿搭是非主流?
编剧要不要再考虑考虑2018年的非主流是什么样的?
)6.突然出现的秦驰他叔如果非要辩解,那只有秦驰脑中的弹片压迫神经出现幻觉我才能够相信了。
但是怎么想怎么别扭,关宏峰关宏宇解决困难的方式是真实的,可是放到秦驰身上,就有点碰运气的味道了。
这种处理方法还是不高明啊。
而且他叔时不时出现一波,这是玩TVB《通灵神探》和小栗旬日剧《BORDER》结合呢?
7.程老四也太弱了点吧程老四这条线,前面铺垫的太庞大太深不可测了。
永远都是西装革履一身黑衣,带个墨镜生人勿近,还总拿着一只iphone对秦驰发号施令,再加上打理的一丝不苟不知道喷多少发胶的白头发,这形象怎么看怎么黑帮老大,怎么想怎么幕后头头。
正等着他作为一条线索帮秦驰牵出714案真相呢,结果分分钟官方打脸,就是一个仗着身边有小弟、遇了事儿麻溜逃跑的主儿,根本别指望他身上背什么大案。
像程老四这样的人设塑造,前文不搭后文,妥妥的工具人物,利用完了就马上丢弃,实在是看不出编剧的水平是有多高超。
8.路铭嘉的转变太生硬通过前面剧情的铺垫,能看出来路铭嘉这个人是有些自卑、不自信的,在支队里面就是高贵的透明人。
为什么说是“高贵的”透明人呢,就因为他有个高官老爹。
有了这个老爹,全支队把他当成花瓶宝贝着,生怕磕了碰了得他老爹怪罪,所以有什么案子都不让他参与,能吃白饭就吃白饭,他在队里的形象就是高贵且没用。
这也是他在支队里自卑的主要原因。
所以,当秦驰和他在刘记串吧吃饭,接到交通队电话说有案子需要协助,秦驰让他直接从队里带个探组出现场的时候,路铭嘉那种自我怀疑、觉得支队没人愿意听他差遣的反应是真实的。
可是下面的情节就有些反常,路铭嘉的气场直接高了个八度,办案雷厉风行走路带风,眉宇之间那股潇洒从容一扫之前的不自信,还敢于和秦驰顶撞714案。
不是说路铭嘉的心路就只能是自卑的,他也可以转变,但就是因为这个转变太突兀,没有立场没有铺垫,才显得生硬虚假。
9.秦驰你为何一直郁郁寡欢秦驰在剧中的世界里,演尽了个人抒情MV,时不时一段内心独白,加上海港车流不息的空镜和沉重BGM。
尤其是这几集,永远是蜿蜒曲折的胡同小路,找不着出口也不知道怎么进来的,满脸写着忧愁肩负苦大仇深。
但除此之外,看不出他身为警察的办案魅力了。
整个人的内心活动被架空了,只剩下一张编剧让你哭你就哭的脸,还如何打动观众呢。
10.招摇过市必被抓亲,2020年了,咱不玩古惑仔那一套。
没有说《古惑仔》不好的意思,只是故事的发生时间不允许情节这么设定了。
犯了事正被警察追呢,还拉帮结伙的压马路,不抓你抓谁啊。
都这种情况了,不赶紧散开搞毛呢。
你这样我合理怀疑彭鹏是警察的探子。
还有在麻将馆商量事那一场戏,当着那么多人的面,生怕别人不知道你们跟贩卖枪支的有关系是吗?
11.服化道细节路铭嘉前往周岩的家中办案,还原了周岩在世时的生活状态。
可是我们知道,周岩已经死了9年了,她的造型这么前卫吗。
《重生》的剧情设定在2018年,九年前就是2009年,这个时候路铭嘉多大?
假设路铭嘉30岁整,那他就是1988年出生的,2009年的时候他已经二十出头了,他会不知道2009年明星的造型是什么样的?
总之这个服化道细节我是无法信服的。
不光是这【6-10】集,【1-5】集也有很多情节我百思不得其解,越想越不符合常理。
一开始给秦驰设定的大段内心独白我就觉得非常别扭,本以为是要架构一种不一样的表达方式,有意与《白夜追凶》区别开,但越看越觉得弄巧成拙。
尤其是让后来的路铭嘉和邱老师也开始内心独白,这种直接输入型的表达方式抹去了情节塑造的优势,观众没有了独立思考自行解读人物的机会,反而开始反感这种跟说教无两样的表达。
还有不知道大家记不记得秦驰跟程老四在小胡同里有一段打斗。
这个笑容我也是很迷啊,一般露出这种表情,难道不是胜券在握、嘲笑对手吗?
怎么之后就迎来了程老四对秦驰的暴揍?
而且我记得这场戏秦驰这么笑了两次,然后被揍了两次……
还有之前跟范凯打斗,依旧武力值down到不行。
其他的不合理情节我也不再赘述了,相信大家看下来都有自己的判断。
现在《重生》的观感如何我不知道,但是单看豆瓣的评分差的不是一点半点。
当时指纹跟他前女友打官司,大家还调侃不要碍着我们看《白夜2》,我认为现在必须要担心一下了,如果《白夜2》也是这个状态,我真的无法接受。
看到有网友说希望导演王伟把前女友劝回来,冰释前嫌。
除了无奈,我不知道该说什么。
槽多无口,大结局的最后一幕真的非常呼应主题了。
简单吐槽一下最后两集,连我这种没啥推理经验也没专业知识的人都看出不对了,一群警察居然看不出来:一群警察要去一个绝密的扫黑行动,其中一个老大建议在办公室做行动动员,然后另一个警察(男主?
)说“别了吧,毕竟是绝密的,就我们几个人才能知道,在办公室说就让别人知道了(我的理解是万一让路铭嘉听见了还得带他),我们去那个经常去的串吧吧”。
镜头一转,一群人跑去串吧大堂坐下来讨论晚上的绝密行动+做动员。
我:Hello你们有事吗???
你们不觉得跑到公共场合讨论比在办公室讨论危险多了吗???
原本就这么过去了如果没有出事也算这群人运气好,也算编剧不严谨,就不说啥了。
结果最后一集男主角突然发现他们没有在串吧之外的任何地方甚至是案卷上透露过他们的行动时间,然后才意识到原来是他们信任的串吧老板泄露了他们的行动时间间接导致了五六个兄弟的死亡……我简直在屏幕前破口大骂:指纹你丫都打算在这儿埋个梗你觉得这配当一个诱因吗!!!
这不就是警察送人头吗!!!
最后一集要决一死战,本来叫上增援让大部队埋伏起来就行了,结果几个主角特意把警车开出去把手机扔车里然后让局里定位不到他们,然后一群人和黑帮十几几十号人在大雨里火拼都受伤了,最后还是男主角老婆兼同事福至心灵凭借默契找到了他们然后把黑帮都搞死把他们救了,但是一群人都受伤了,如果增援不出现很有可能就壮烈了。
我:………………到底图啥,神经病啊!
早叫增援又不能死 专门甩开增援是为啥!
男主角的回忆里,他们一群人在第一次剿匪的时候和对方枪战,战况激烈,他们出去之前都把通讯台收到了车里说是怕对方发现(此处我觉得也是个槽点,如果我记错了的话我道歉),然后队长感觉撑不住了让男主“快去叫增援”,男主冲出去之后听到仓库里喊同事的名字,原来是被打伤了,于是毅然决然为了兄弟情谊单枪匹马冲回去增援也不叫了,结果队长说“你怎么回来了”,说完站起来和对方枪战然后被打死了,剩下一群人孤军奋战到最后都被打死了。
我寻思,男主跑快点儿叫了增援再回来继续打不是更义气?
你一个人有啥用啊?
除了送死和让你兄弟一起死还能干啥?
以上全部,看起来是大义了是兄弟情谊感天动地了,但是理智点想,剧情越往后分明越让人觉得“所有警察都在积极主动送人头”啊摔!
我觉得是基层干警被黑最惨的一次。
无数说不上来的槽点,简直让我觉得指纹因为白夜2被卡怀恨在心所以恶意写本子黑警察的感觉。
你说《白夜追凶》吧,看起来在不能过审的边缘摩擦,黑人家系统里高层被腐化了,但是恰恰展现出基层民警不分昼夜为人民服务和恶势力斗智斗勇,感觉大方向是好的。
这个剧,简直就是从头到尾毫无逻辑,所有警察都在犯蠢都在以大义之名抢着送死,相互之间偶尔还提放一下被抢功劳或者diss一下光坐办公室喝茶不干活。
这也能播???
这也能播???
编剧你告诉我除了自我感动还剩啥??????
剧粉别回了,你喜欢你的我吐槽我的。
谁也说服不了谁就算了。
告辞!
本来是打算写个短评就拉倒的,结果一不小心字数超标了,索性就多说两句。
重生打着白夜追凶姊妹篇的幌子本来一直是我比较期待的剧,照理说应该是一开播就看的,但为了不想重蹈追白夜追凶时候等的抓心挠肝儿的覆辙硬是等了一周再看。
结果相当失望,早知我会五集就被劝退就该早点儿看,放下心中的一桩事儿。
以下的吐槽可能造成,剧粉,演员粉和部分原著角色粉的不适,建议此类人员点×,谢谢!
-以下是吐槽的分割线-作为悬疑剧粉,非原著党,我会选择这部片子来收看最根本的原因是希望看到烧脑的案件分析,快节奏的案件推进,而不是中老年黄昏虐恋(还特码是前妻)以及不断闪回的大案片段的。
忘了是哪个导演说过,现在的网友对于剧集的选择性非常多,一般一部片子,前三集没能引起观众的兴趣,要想后期翻盘难上加难,所以一部剧,可以说前三集定输赢也不为过。
那么我们看看这部重生,前三集讲了什么相关内容(目前快进看到第五集弃剧):剧集一开始就是男主的大案闪回,作为非原著党,我能够大概了解到男主可能得了PTSD,为男主的性格特征做了铺垫,但此段设计实在难以引起观众的同情和共鸣。
之后就是升职现场,引出剧中的几个主要人物,这里吐槽一下男主的行为。
公安部门也属于纪律部队,就算你有大功于警队也必须一切行动听指挥,对于直接在公开场合让领导下不来台以及无视领导命令的行为,根本不能凸显男主的冷、酷,反倒是显得相当不接地气。
第一集已经过去大半,我真正期待的案件才算是正式登场——灭门惨案,现场没有尸体,没有太多血淋淋的画面,冲击性显然不如白夜追凶第一个杀人分尸案。
男主到现场一轮脑电波扫描,就拍拍屁股,收工走人,逼是装圆了,留给观众一脑袋问号!
回程的路上出现了我最想吐槽的一幕,男主半路下车,就在我以为有什么特别线索要出现的时候,居然插播了一段男主和前妻的树林追逐戏,说实话看到这里的时候我就已经想摔门走人了,考虑到宣传中关队会出现才快进跳过继续观看。
再之后的剧情依然乏善可陈,一番例行调查之后就因为女死者手臂上的抵御性伤痕和手上的非抵御性痕迹的矛盾就侦破了第一个案件的神操作简直是在侮辱观众的智商。
看到观众弹幕里留言:关队是验尸,秦队是验人。
就想说一句,秦队验人高明不高明我们是不知道,但是如果一个队长没有自己验尸的本事是否应该给队上配一个靠谱的法医呢?
这种不负责任的尸检报告随意给出的法医不立马开除,难道留着过年吗?
此剧悬疑部分最大的问题就是观众和主演的信息不平等,这样的操作不能让主角显得高级,只能让大家觉得他是在装逼。
其次,我们观众来看这样的剧不是为了来享受被主角智商碾压的“快感”,而是想感受一个案件被层层剥开的乐趣。
事实上看到的却是一个对男主来说半集就能告破的案件被各种破事儿、回忆穿插的支离破碎,乱七八糟的内容仿佛是给观众脑子里灌满了大海水,和白夜追凶那干货满满的前五集相比,这部重生可以说完败的相当明显。
当然,也许会有人说,你才看了五集就在这儿各种叫嚣、吐槽很不负责任。
我想说,对于一个不是非吃不可的东西,我如果尝了第一口就已经想吐了,为啥非得强迫自己把一盘都吃完呢?
相信也会有人说,你处处拿着重生和白夜追凶来比较很不公平。
那我想说,既然你打着白夜追凶姊妹篇和白夜宇宙的幌子开了这部剧,为啥不能把两部剧放一起比较?
当然白夜追凶也不是完美的,各种bug也不少,但我们总不能要求国足踢出世界杯决赛的水平吧?到目前为止,重生的豆瓣评分7.6,也算比较高的,相信也有很多豆友喜欢这种风格的剧,本人只是从个人角度来看不吐不快,也算是恨铁不成钢的痛惜吧。
言语中如有不合理之处,望大家轻拍!
谢谢!
一:陈蕊的作用是什么,为什么几乎每次都出现在错误的地点。
二:反派到底是干什么的,莫名其妙的杀人,为了两百万就杀警察,绑炸弹,他真的权衡过利弊吗?
三:医院打斗的那场戏,坏人全身木乃伊,之前挂着吊瓶,还瘸了一条腿,居然直接干倒了两个职业警察和已经在背后偷了他一刀的女孩,最可笑的没有任何一个医生和护士听到动静赶过来。
三,交易大厅的那场戏,坏人绑着炸弹进了电梯,几乎可以算是瓮中捉鳖,可是主角一伙人听说车库有动静之后,居然就直接走了,对,没错,直接走了,就算后面还有人继续包围电梯,然而反派居然在里面来去自如两次,甚至还有机会出去安炸弹。
........总之,这部剧槽点太多了,一星差评
事先声明,这篇稿子写于第六集到第八集开播之前。
当时根据前五集还有一定期待,但第六集到第十集开播,这部剧是真的定性了。
而本人作为一名自媒体工作者,警匪悬疑剧,与灵异奇幻作品爱好者。
算是有一点点自己的观察,因为张译和《白夜追凶》异常的期待。
所以才会连续写了几篇技术性的分析稿子,这篇是从镜头语言分析的。
但看到十集,感觉后面可看可不看,长稿可能也不会写了。
真的让我个人感到失望!
下面是原 文|令狐伯光张译《重生》开播已经有几天,评分从开始的7.9降到了7.8分。
由于《重生》宣传是《白夜追凶》的兄弟篇,自从开播起就难免有所比较。
这部剧是周播,在这周四(今晚)更新最新的剧集之前。
目前五集呈现出的质量,已经盖棺定论了,希望后续剧集能够提升。
《重生》《白夜追凶》电视剧的故事结构,刑侦破案方面的分析。
伯光已经撰写过两篇稿子,已经大致分析过一番。
有兴趣的观众可以自行前往观看,也欢迎大家关注和讨论。
这篇稿子,便大致分析一下造成两部剧差距的原因吧!
答案是两部剧导演团队的不同,造成了拍摄手法和风格的截然不同。
《重生》和《白夜追凶》的风格《白夜追凶》镜头语言国内的顶级,《重生》拍摄手法的守旧
2017年,《白夜追凶》的横空出世不但让潘粤明重回演员巅峰,也将国产警匪悬疑剧推到一个新的高度。
这部剧不管是在开播的时候,还是在我们事后的回忆。
有一点和同时期的警匪剧《无证之罪》一样,都是受到观众和业内的一致同意。
那就是堪比英美剧的影像风格!
我们就单独分析《白夜追凶》第一集的开头,那个长达8分钟的长镜头。
本剧开场八分钟的长镜头真的非常惊艳,至少体现出导演团队好几个野心。
一是彰显了剧组对于摄影,画面构图等的用心。
二是需要演员的演技展现,还有高效的配合。
第三,也是警匪悬疑剧最重要的一点,以大量“认真专业”的镜头语言,告诉了观众大量“专业又精彩”的故事内容。
最终,既镇住”吹毛求疵“的警匪悬疑剧迷,又吸引到”看看热闹“的普通观众。
我们这里回顾一下吧。
《白夜追凶》一开始,以塑料袋里的尸块开始。
这是交代发现了命案,从分尸程度看凶手的残忍。
镜头开始向外推移,注意是从人物的特写,慢慢拉升到全景。
这是交代了凶手弃尸的地点环境,这是一个繁忙的建筑工地。
这里完成了第一个镜头内剪辑。
镜头推到现场外的警车位置,后面警车的响铃背景音。
此时主角们齐齐登场,支队长周巡、菜鸟女主角周舒桐和周巡的助手小汪。
这个镜头的构图,角色的站位,充分表面了三人在警队的身份关系。
周巡正中间是核心,小汪是助手距离很近,女主角小周距离较远比较梳理。
镜头穿过警车后向现场移动。
在女主小周和周巡的问答下,引出本剧最重要的男主角关宏峰。
双方交谈的台词当中,不但介绍关宏峰的能力。
同时还透露一个重要的信息,关宏峰和开场电视机里播放的杀人犯“关宏宇”,关系并不一般。
镜头重新回到队长周巡,继续告诉观众支线案件的细节。
这个时候,女主角菜鸟小周意外发现电线杆上的”通缉犯“关宏宇。
这既是帮助观众回忆两人的关系,同时也是仿佛暗示两人关系的不一般。
与此同时,镜头外背景音响起汽车的喇叭声,助手小汪用眼神引了导观众。
又完成了一个镜头内的剪辑,开始调度观众看向来人。
果不其然,前面铺垫良久的男主角关宏峰正式登场。
关宏峰的出场,与前面周巡等人的出场,镜头的语言完全不同。
先是关宏峰脚踏出车门的特写,此时还响起了背景音。
这既表明关宏峰这个角色的重要性,又用镜头语言告诉了观众关宏峰很厉害。
这种镜头怎么就表现出他厉害了呢?
举个例子:2010年前台湾偶像剧巅峰时代,偶像剧霸道总裁的男主角出场,基本都是如此。
先是车头标志直接怼到镜头的仰视,再给到车门一双锃亮皮鞋的特写,然后再给主角一线帅气脸庞的大特写。
最后是主角穿着帅气的装备,风风火火走向目地的,用无数旁人烘托主角身份的厉害。
这里的镜头语言有些相似。
主角关宏峰的表现亦是如此,下车根本不看跟班小汪,淡定的走向现场。
此时镜头移动变成了中景,助手小汪讨好似的恭维,女主角小周初入现场在那里呕吐。
这组镜头里面,周巡和关宏峰是同时在俯视小周,同时两人相互对峙的站位,代表了三人此时在警队的地位关系。
剩下镜头详细分析跳过,因为导演团队同类处理太多了。
最后的一组镜头是,关宏峰和小周站在了一边,而周巡和助手小汪站在了一边。
这个导演团队只用开场镜头,就将角色后面的关系交代清楚。
看过剧的我们都知道,后来女主角小周陷入关氏兄弟当中。
周巡和关氏兄弟一直亦敌亦友,小汪从头到尾都是周巡的小棉袄。
《白夜追凶》除了开场这8分钟的长镜头,本剧所有的拍摄手法。
即使不是什么长镜头,都用严谨的镜头语言表达剧情信息,传递人物关系等等。
除了这种镜头的调度,另一大特点是美术、构图和光影的讲究。
比如这种冷色调与暖色调的冲撞,光明与黑暗的对峙!
比如这种黑色与白色的对立,真相与阴影的暗示。
《重生》开播后,为了详细比较两部剧的镜头语言和拍摄技法。
伯光有重新观看《重生》和《白夜追凶》前面几集的拍摄手法,最终发现了一个问题。
2017年,当时追《白夜追凶》的时候并没有仔细在意,现在重头去看发现《白夜追凶》类似开场8分钟的长镜头,比比皆是。
比如我们看看下面这组镜头。
背景:周巡让女主小周跟着关宏峰,结果关宏宇灌醉了小周,支线命案现场的事情上了网络。
第二天一大早。
摇晃的镜头,快速的脚步,匆匆路过的两名警察。
只是匆匆的一个背影,我们都能看出周巡非常的生气。
周巡一把大力推开了房门,不管大家吓了一跳,立刻狂躁的骂人。
周巡也不是平白无故的骂人,一边事件起因经过都交代了一遍。
当助手小汪搭话后,一边还用了反讽的手法。
注意:和周巡同级的法医高亚楠,手上端着水杯一脸冷漠。
她虽然周巡方式不高兴,但也没有任何理由反驳。
只有周巡的跟班小汪一边在解释,一边去端水劝周巡消气。
开始镜头是围绕着两人,小汪倒开水时移动和跟随。
周巡发完火过后发现了”华点“,关宏峰居然没有在队里。
听到小汪的提醒过后,转眼发现小周正趴在桌子睡觉。
周巡过去大力一拍桌子,吓得小周跌下桌子爬了起来。
周巡拎起小周就是一通乱骂,在周巡骂在最狠的时候。
后面法医高亚楠听不下去了,于是淡淡的提醒了他一句。
最后在周巡又骂又攘的过程中,大家开始查案工作。
这几分钟的长镜头,既交代了这起事件的起因、经过和结果。
人物角色的性格,这间办公室的等级关系,与他们的做事方法等等。
还有小周吓得跌下桌子,起身这种让观众会心一笑的轻松时刻。
什么叫做镜头会说话,这个就叫镜头会说话。
我们再看看张译的《重生》。
呃——怎么说呢?
本剧真的没有什么太值得分析的,因为五集里同样精彩的几乎没有。
《重生》导演团队在美术、构图、光影构成等等。
这种制作层面的工业技法,与《白夜追凶》的差距真的不是一星半点。
比如《白夜追凶》的各种长镜头,本剧基本就没有。
我们从镜头对于角色的塑造来讲好了。
比如两部剧同样重要的角色幺鸡:
《白夜追凶》幺鸡被周巡拎着扔了出来,微微摇晃的镜头中,切到关宏峰和小周。
幺鸡看到关宏峰过后,打着招呼对于两位队长点头哈腰。
特别是那句“来,抽烟!
”幺鸡圆滑且生活化的小混混形象,立刻形象又具体。
《重生》里幺鸡演员是同一样,表演的方法都是一样的,旁边同样还坐着关宏峰。
但两部剧镜头的处理,可以说是截然不同。
先是主角方介绍幺鸡,让幺鸡讲述事情经过。
幺鸡在讲述事件的过程中。
镜头对于环境空间和人物关系的处理是:什么美术构图、明暗关系、光影层次——全程没有任何的变化,拍法始终就是正反不停的切,反复给角色脸部的特写。
这个幺鸡呈现给观众就有一种似是而非的感觉。
当然,这也有可能是刚开始演员还没有进入状态,后面剧集有待观察。
《重生》除了对于角色们的拍摄方法不太讲究,对于支线案件的拍摄方法,更是警匪悬疑剧的大忌,拍摄方法只有两个:
一是凶案现场移过来游过去的镜头。
二是主角破案时不断闪回的镜头。
比如现场尸体的状态、现场的惨烈程度、犯罪证据和破案线索等等。
这些破案细节始终没有多少正面且完整的镜头,命案现场靠秦驰脑补的视角的进行表达,破案则靠秦驰脑补的镜头闪回——这种拍法当然不是什么大问题,但相互比较就非常的直观。
《白夜追凶》能让警匪悬疑剧迷挑不出毛病,普通观众也觉得游刃有余,硬中带柔。
《重生》的差距确实不止一筹,并非单纯的节奏慢。
即使影视工业顶级的美剧,《国土安全》和《真探》等的节奏也很慢。
简而言之:这都是美术构图、明暗关系、光影层次等技术层面导致的结果!
这个造成《重生》和《白夜追凶》差距的根本原因,则是两部剧的导演团队组成不同。
《重生》和《白夜追凶》的导演团队传统电视台团队的守旧,与80后新生代团队的先进意识两部剧导演团队全部都已经更换了,唯一的相同点只有编剧都是指纹。
在指纹编剧水平相差无几的情况之下(指纹和女友争夺过《白夜》剧本)。
但是从《重生》目前五集内容来看,没有直观的差距。
这里便仔细讲讲,两部剧不同的导演团队。
我们先看看《重生》的导演团队。
本剧总制片人是敦淇、张为为。
敦淇是中国金牌制片人,作品包括:《幸福像花儿一样》《金婚》《甄嬛传》等。
张为为履历同样的辉煌,作品包括有:《大男当婚》《我爱男保姆》,最新一部电视剧是《九州缥缈录》。
《重生》的导演杨冬是演员出身,参与导演的作品包括:《刑警使命》《苏东坡》《一代大商孟洛川》等等。
本剧整个幕后团队,都是拍摄生活剧,年代剧和古装剧为主。
国产传统电视台剧幕后团队的组成,一般而言分成两种大情况。
1、不太讲究“镜头语言”的导演团队他们的出身比较复杂;演员,编剧,场工、导演系毕业的都有,姑且称为作者导演。
这种导演团队或许能够讲个好故事,也能将演员和角色都拍得出彩。
但他们的镜头语言和拍摄手法往往不怎么严肃认真,经不起专业的解析和研究。
作者导演拍摄的电视剧。
比如2017年大爆剧《人民的名义》,导演李路是很典型的传统电视台剧出身的大导演。
比如本剧开场主角侯亮平,与侯勇饰演贪官的戏份。
本剧拍摄方法基本一样,镜头固定来回的切,演员面部不断的大特写。
光影构图和明暗层次,没有多少讲究。
这部剧导演团队虽然不太讲究,但好歹态度非常的诚恳,有多大能力做了多大事。
与那些不管有没有能力,都选择磨皮和抠图相比,已经非常的良心了。
2、十分讲究“镜头语言”的导演团队。
中国这种大导演往往都是摄影出身,尤其是中国的电视剧导演。
这个团队不但为观众贡献了大量的视觉盛宴,而且在2010年后“阿宝色”盛行的国产剧时。
他们不但拉回了国产剧的审美,更是推动国产剧“影视工业”的升级,开始追赶超英美日韩剧。
摄影出身导演的电视剧。
张黎《大明王朝1566》开头午门庭仗一幕,冲击力令人头皮发麻。
孔笙,李雪,张开宙,孙墨龙等全是摄影师和副导演出身。
正午阳光对于国产剧“审美水平”的推动和升级,相信不用赘述。
曹盾导演的两部古装剧:《九州海上牧云记》和《长安十二时辰》。
虽然有点滥用技术的嫌疑,但这个团队将国产剧的制作水平,提升到了不逊色英美剧的世界水平。
3、中国影视剧镜头语言讲不讲究的背后中国摄影出身的大导演有哪些呢?
张艺谋、顾长卫、张黎、孔笙、曹盾等等。
其它中国电影大导演,比如如陈凯歌,姜文,冯小刚等等。
他们和发达国家的“作者导演”相同,虽不是摄影师出身,但背后有最顶级的摄影师,幕后团队的保驾护航。
镜头语言一直非常讲究,甚至推动影视工作的升级。
但区别是欧美日韩等发达国家,除了不入流的团队主流里面是常态。
中国的影视工业除了最顶尖的那一批,主流里都广泛存在“粗制滥造”的现象。
国产电视剧领域尤其的集中。
原因是小荧幕电视剧的消费者,中国观众的组成过于复杂。
观看传统电视台剧观众绝大数是50后、60后、70后和部分80后。
这几代人接受教育程度较低,文化审美的鉴赏能力普遍不高。
部分80后,90后和00后:代表全世界影视工业最高水平的英美日韩剧,在中国广泛兴起是2010年后网络时代。
2010年到2020年,中国影视产业迅速发展的10年。
中国影视工业变革当中,主流大众“文化审美不高”是混杂在一片。
审美要求不高的观众是主流,无关年龄。
审美要求高的是小众,集中在精英阶层的青少年。
否则,这就无法解释大量制作粗糙、审美稀烂的国产偶像剧,在国产剧市场持续的火爆。
毕竟,中老年观众并不消费这些文化商品。
我们再看看《白夜追凶》的导演团队:
《白夜追凶》的监制是五百,导演是王伟。
监制五百:
1980年出生,2015年拍摄警匪网剧《心理罪1》,2016年《灭罪师》《画江湖之不良人》等。
2015年,五百成立了一个影视行业人才聚集的组织名叫“弧光联盟”。
背后还有一家公司,名字叫做“五元文化”。
导演王伟:1988年出生,今年32岁,正是五百创立“弧光联盟”的成员导演。
这位王伟导演也是摄影师出身,五百倒不是摄影师出身。
但是《白夜追凶》的监制五百,导演王伟,再到整个“弧光联盟”幕后的拍摄团队。
他们都是2010年后,随着国产网剧迅速的发展,一同崛起的中国青年导演。
他们青少年时期是看香港电影、欧美电影、日韩电影和英美日韩剧长大的。
这群创作者对于作品的镜头语言,拍摄技法等影视工业技术,不知不觉有着较高的追求。
这种不知不觉的意识,与他们作品的类型题材相同。
基本都是一边学习发达国家的剧种(国内电视台少有的剧种。
比如警匪、灵异、奇幻、轻科幻等),然后融合和本土化,这个过程中逐渐推动和建立了,国产网剧的影视工业。
除了五百“弧光联盟”的一票青年导演们。
《河神》的导演田里86年出生。
《无证之罪》的导演吕行也是86年出生。
当然,中国网剧也有大量制作并不讲究的,传统电视台剧的导演除了摄影师出身的,作者导演里也有很多讲究的。
但从《重生》和《白夜追凶》出发,再延伸到整个国产剧这个方面。
目前传统电视台剧的导演,摄影出身的导演比作者导演讲究。
新时代网剧出身的青年导演,比传统电视台剧的导演讲究。
《重生》和《白夜追凶》后都是观众当前中国影视工业已经越来越好,如果不好便要讲个好故事
《白夜追凶》节奏明快,悬疑推理专业硬核,角色塑造性格鲜明而又出彩。
《重生》的镜头语言则问题较多,已经影响到警匪嫌疑剧的观感上。
一言以蔽之:《白夜追凶》和《重生》镜头语言上的差距,大概就是英美警匪悬疑剧,与传统国产警匪刑侦剧的差别吧!
但是,现在《重生》毕竟只播出了几集。
如果后面剧情能够节节攀升,同时注意主线故事和支线命案平衡。
《重生》口碑质量,人气和话题都有迅速提升的机会。
国产剧都请加油吧!
刚看完最新五集,律师被老大爷和路铭嘉一起喷的时候我真的尬到了,律师一点没说错,老大爷养了一对白眼狼跟律师有关系吗?
合理争取利益最大化有问题吗?
没有这钱治不起病请不起护工,自己过的凄凄惨惨,难道两个孩子就会回来病榻前伺候老父亲吗?
再说破案,不靠证据全靠推理,是柯南吗?
旁边女孩子一句话突然灵光一现,脑子里就多了条线索,啊,果然是柯南吧!
前妻余情未了,在医院看护不知何时苏醒中了毒品毒脑子还有旧伤的前夫,不去工作天天请假就不说了,不说给病人擦擦身活动活动手脚防止肌肉萎缩,还拿口红画人家脸????
这么有闲心的吗?
这么少女的吗???
一点也不着急还挺有情趣的是吗??
啊,还有大段矫情的独白,节奏慢的不行,我只想快进,看个悬疑推理剧我不是来受教育来听你抒情的啊,急死我了,可惜张译演技了,两星给演员,编剧你一星都不值得!
看剧的时候发现又要超前点播了,老规矩3元/集,之前看庆xx的时候被割了韭菜,但剧的质量不错,忍了。
看完这15集,我是确定自己不会掏钱了,就算看也是等全部放出来再说,这么想着的时候,自动播放了后面的预告片,果然,最好看的都在预告里,我关队又被拉出来蹭热度... 唉,如果这就是白夜宇宙的质量,那我个人不希望白夜2拍出来,就停留在第一部结尾吧,她依然经典,永远经典。
家暴问题成为《重生》的第一个案件,并不是偶然。
因为怀疑妻子吴晓芸的出轨,丈夫郑方对她施加了长达十几年的家庭暴力,最后终于导致了吴晓芸的反抗——即使身在桃李满天下的医学世家,最终也没能阻止悲剧的发生。
中国人情感内敛,不喜欢公开讨论自己的难堪之事,家庭暴力在中国也从来都不曾是媒体会争相报道的热门话题。
在我国的传统社会中,权力机构与个体家庭内的纷争也有着一条隐形但明确的界限,古往今来向来都有“清官难审家务事”的说法,这一切都让那些想要求助公权的受害者感觉申诉无门。
但是,这并不代表家庭暴力在中国是小问题。
在现代社会中,类似的悲剧并不少见。
《重生》将家庭暴力问题作为第一个案件,从另一个侧面可以让我们看到这个问题的在现代中国社会中的普遍性和严重性。
据2011年全国妇联发布的一项抽样调查数据表达,中国大陆2.7亿个家庭中,30%的妇女遭受过一次及以上的家庭暴力,施暴者90%为男性,每年因为家庭暴力而破碎的家庭将近10万。
2018年更有媒体根据引用全国妇联的数据指出:中国每7.4秒就有一位女性遭家暴,平均遭受35次后才会报警。
中国式家暴根源:男尊女卑思想?
《重生》的这个案例中,最让我瞠目结舌的不仅是郑家三口(公公郑天伦、婆婆邓卫红、丈夫郑方)对吴晓芸的身体和言语暴力,更有她当年的情人史丹如,内心也是有着非常强烈的“女性就是低人一等”的思想。
从他与秦驰的谈话中,就可以看出他对女性的极度不尊重,“奸出妇人口”、“搞破鞋”。
这样一个受过高等教育(读医学院五年,实习医生三年)、处于精英阶层的郑方尚且是这样的思想,就更不用说现实生活中的普通男性了。
与有夫之妇搞外遇的史丹如,在被警察询问的时候还能说出如此厚颜无耻的话来,也充分出在同样的道德问题上,社会对男性与女性两种截然不同的态度。
无论是与夫家在一起,还是与情人在一起,吴晓芸都是处于一个“低人一等”的地位。
理解了这一点,就不难理解她后来的“爆发”了。
女性被物质化,被看作是男性传宗接代的工具,被看作是娱乐的玩意儿,拳打脚踢自然也被认为是理所当然,是“严正家规”的一种合理手段。
家丑不可外扬:浓厚的面子文化中国人根深蒂固的面子文化更是加剧和助长了这种暴力的持续发生。
因为“家丑不可外扬”,遭受暴力的女性不仅难以向权力机构寻找帮助,甚至都不好意思向身边的朋友倾诉。
如此种种,都给家庭暴力制造了一个完美的温床。
即使事后权力机构介入,在取证上的难度也非常的大。
2014-2016年,全国涉及家暴案件共计94,571件,但仅有3,741件最终被定性为家暴事件,定案率不足4%。
这么多年,吴晓芸有没有报过案?
我觉得肯定有,但能不能成功立案,又是另外一回事。
没法立案,警察没有办法介入家庭内部事务之余,更会让郑方肆无忌惮,对她进行暴力升级。
另一方面,造成郑方长期对吴晓芸施暴的原因不仅仅是她曾经出轨,儿子郑鑫的出生,在某种程度上更是将他内心深处的这种不安全感、暴力倾向得到扭曲的发泄。
郑鑫或许不是自己儿子的可能性,哪怕这种可能性是0.1%,都会让郑方觉得自己在业界的面子挂不住。
其实只需要一个简单的DNA测试,就可以确定郑鑫是不是自己的亲生儿子,但碍于面子,怕家丑在医学界传开(其实大家都已经知道了),一直不敢去做DNA测试,这种不确定感所带来的不安全感与羞耻感让他的暴力倾向有了一个看似“合理”的解释。
直到这个案例完结,编剧都没有揭晓郑鑫的DNA测试的最终结果。
最残酷的现实可能是,DNA测试的结果出来之后,郑鑫的确是郑家之后。
如果实事是这样,不仅吴晓芸白白遭受了十几年的暴力,郑家三口更是自作孽,一手造成了自家悲剧。
家庭暴力: 不止身体暴力吴晓芸遭受的不仅仅是来自郑方的身体暴力,还有婆婆邓卫红的言语(精神)暴力。
但是,除了身体暴力和精神打压之外,经济控制也是家庭暴力的一种重要表现形式。
身体暴力、言语暴力、性暴力和经济控制这些都只是表象,真正的根源是施害者对受害者的控制欲。
吴晓芸之所以一直默默忍受着家庭暴力不申诉离婚,其中一个重要原因是没有独立的经济能力。
做毒物鉴定工作三年之后,她就全职去做家庭主妇了。
正是因为没有独立的经济来源,她在生活上处处受到了丈夫的制约,不但不能反抗,更是不敢报警。
施害者对受害者从身体到心理的全权控制欲望,让前者对后者不断奴隶化、非人性化。
我们在现实生活中听到的许多骇人听闻的新闻事件,其实也只是这种控制欲之下自然而然的后果。
谈论家庭暴力事件, 我们真正应该关心的是什么?
吴晓芸犯案的背后,一半是因为对郑家的恨和反抗,一半是因为她对儿子郑鑫的爱。
在悲剧发生之后,吴晓芸已经没有退路。
她曾想过自首,但考虑到郑家已经将全部家产转移到一个与郑鑫毫无关系的基金上,为了让儿子以后不至于流落街头,她不惜搭上自己的性命,只求让儿子能够顺利拿到保险金。
遭受家暴的女性不反抗的理由可以有很多种,害怕报复、没有经济能力、对配偶依旧抱有幻想、为了给孩子一个健全的家庭、害怕社会的非议……在家庭暴力事件中,我们应该问的真正问题不是“她们为什么不离开”,而是要问我们自己和整个社会——我们应该如何去保护她们?
我们应该如何制定合适的法律,能够在暴力发生之前做到防范于未然,在暴力发生之后将伤害控制在一定范围内?
我们应该如何搭建一个健全的救助机构,集合有效的资源?
我们应该如何向受害者提供有效的、长期的心理咨询与经济援助?
只有这样,才能在真正意义上减少吴晓芸、郑鑫式的受害者。
在剧集开始的第一周,《重生》就敢于触碰家庭暴力这样一个颇为犀利的话题。
从预告片来看,接下来的新案子探讨的好像是近些年很火爆的亲子关系的话题。
从这一点上来说,这部剧里所暗含的现实意义,是非常值得赞许与鼓励的。
《重生》是《白夜追凶》编剧指纹的最新作品,由于《白夜追凶》积累的良好口碑,加上实力演技派演员张译的加盟,使这部剧一经播出就吸引了大量观众的目光。
但在看《重生》的过程中,我却发现它并不是我期待中的样子,至少现在来看其离优秀还差得很远!
下面是本剧吐槽时间,若引起部分观众不适感,敬请原谅,我绝对不是故意的。
当你看完一部影视作品后,如果觉得有不满意的地方,但是具体上又说不出它到底差在哪,那问题几乎就是出在了剧本上,究其原因是因为剧本没有达到故事该有的可信度!
看了《重生》后我就明显感觉这部网剧在剧情、故事节奏或结构、角色人物合理性或者说动机方面都存在问题。
《重生》首播到现在已经更新了5集,始终不明白秦驰身边安排赵今麦饰演的陈蕊这个角色,它的意义是什么?
凸显大男主风格?
还是只是为了迎合满足某一些观众污秽wochuo的思想呢?
当然现在只更新5集,这个角色可能会对主线剧情有所作用,但这个‘毁三观’人设我真不太理解,假设一个编剧把角色的行为写的并不是服务于角色的动机和需要,那就显得有点太牵强附会,自以为是了!
《重生》故事结构并不完美,张译饰演的秦驰被枪击中大脑导致失忆这个情节,观众已经早已知晓,但是后面又通过所谓心理医生的一通解释来阐述这件事,这就像两个人正在谈论埃菲尔铁塔的历史,但是其中一个人却来了一句‘你知道埃菲尔铁塔是在法国巴黎吗’,就是这种感觉,多此一举,反而会让观众觉得难道自己智商是有问题吗?
在前两集中秦驰有大量的内心旁白,加上张译的演绎,那一瞬间氛围很带感,如果能按照这个节奏走,观众会觉得‘哇,来了一部有深度的国产剧、这剧有点意思等等’,可现实是什么?
只能说后边的节奏越来越垮,观众看了很容易失去兴趣,除了张译的演技在线外,真没有什么亮点了!
当然本剧节奏和结构存在问题,可能也和后期剪辑有所关联,但一部剧集的结构首先是从剧本开始的,特别是这种悬疑刑侦剧题材,编剧需要做的就是整个故事以引人入胜甚至疑点重重的节奏发展,并提供足够的信息让观众保持好奇心,如果故事没有做到这一点,那编剧肯定脱不了干系。
三位女性角色带来了灾难级别的演出,想看的别怪我没提醒你们啊如果吐槽起这部剧,要说的实在是太多了,几位女性角色‘奉献’出了灾难级别的演出,让人瞠目;再比如画面构图和打光等等,《重生》这部剧让我深刻感受到了一个导演拙劣的运镜技巧,那就是没有技巧,镜头太生硬,画面构图也很low,调色更是一言难尽,连一些极易渲染氛围、突出人物心理活动的基础打光都没有,这导演水平真像个业余的。
这演员神似宋康昊,有吗本片唯一亮点——张译,我很奇怪,张译怎么就能这么优秀呢?
有比他帅的、有比他高的、有比他块大的,演技气场直接碾压对方,实力演技派实至名归。
好了本剧吐槽时间已到,如果还有没看但想看《重生》这部剧的观众,欢迎看完后来吐槽……我,我就是我,一直都在。
大概十六集左右吧才开始进入主线,剧情才开始精彩起来
两星给张译,演技不错,但是几个女演员很做作演的很假……
水准不错。延续了《白夜追凶》的优势。一是,案件扎实,悬念层层推进。悬疑感来自于主角先于观众的敏感和警觉,小细节遍布,看着过瘾;二是,人物塑造好,一开场秦驰就患了PTSD,陷入了记忆了迷区。在刑侦的过程中,他还要一步步完成人格的拼图。此外,这剧还铺设了一个内外交困的局。PS:那个女心理医生双商也在线,如今在国产剧看到这样的女性角色,很难得了。
上来就铺开了好几条线,开始会有点云里雾里但看下来并非故弄玄虚,偏舒缓的节奏或催眠的独白里领不丁给你来这么一下,悬疑感十足。男主的人设是个人际关系记忆缺失而莫得感情的刑侦机器,张绎的演技可以说非常到位了。
弃剧等结局。6-10真的太虎头蛇尾了。
C-。补一下,张译的演技没的说,可惜剧本不行,节奏很散很乱,浪费好演员
看了一集,又臭又长,爱情风景片?
张译说不出来的尬,太用力演一个没感情的人结果仿佛一个痴呆
重生什么情况?第一集都三分之一了,还不进B线的案件,这前15分钟的戏放后面当悬念的一部分不好吗?现在就拖沓了,无法再现白夜追凶的火热了。而且人物揭示全靠独白,有必要吗?
还好,能追。
目前两集过来以后,感觉不对劲儿,张译太端着了,其他人演技太刻意,剧情推进白开水,悬疑性一般,先2星,后面如果有改观马上改星
张译👍👍 不错不错 这几天追完!
张译一直在端着演,赵今麦这个角色完全是多余啊还招人烦,旁白太多太啰嗦了
非常好看,逻辑缜密,细节到位,演技也很撕裂,质量不输白夜,看后对刑警充满敬畏。有几个呼应我很喜欢,秦驰前后变化,对前妻,对父亲,对小路(不同的关照),对上级。胡一彪那句:我是警察。回应了考虑是否继续做公安的迷茫。居然第六集才认出“太子”,整剧的颜值担当(⁎⁍̴̛ᴗ⁍̴̛⁎)
第一集的任务是吸引人看下去,这部剧很好的做到了这一点。悬疑设置的非常不错,节奏也很好。张译演技好好啊
李伊人的手劲实在太大了
对张译失望
白夜追凶的姊妹篇可以看起来,看了大半集,张译的演技真的挺不错的,细节把握的挺到位的,赵今麦有点青涩,但是还ok
这剧情搞的太水了,太拖沓,麻烦不必要的情节,就删了吧。不要浪费一群好演员。
故事故弄玄虚,旁白废话太多,张译角色装逼过头,都快演成机器人了,没有一点活人味。