匿名者

刚开始以为是一部很有人气动画，不过豆瓣上7776人看过，8.1分的评价总共才13条评论，实在很不科学。

不过这只是这片子不科学的地方之一。

科学超电磁炮的节奏非常奇特，前边的高能之后就是很多无谓的ova性质的凑数作品，最后再来段乏善可陈的剧情结尾。

让人既没有了当初的惊喜，也失去吐槽的欲望，什么元素都有但是都不突出，我只能说白瞎了炮姐和黑子的人设啊。

吸引我看的另一大元素丰琦爱生配音的初春饰利，但是看下来除了偶尔能让人想起呆唯的萌音，一直在和她的朋友泪子打酱油啊。

戏份这么多竟然还能这么没存在感，编剧是怎么做到的！

作为一个外传作品，不用费心去设计故事背景，又有超能力这种卖点，设计几个像样的故事应该不是太难，如果走轻音那种卖萌路线也是不错的选择，前面2集就给人一种这样的印象，但是后面一直在试图叙事，让主角为故事服务而不是用故事突出主角，更不用说拙劣的说教了。

大概是编剧太多很难有一个统一的思路。

最后说说本片的亮点当然是两个主角炮姐和黑子，炮姐的反差萌真是非常讨人喜欢，霸气的超电磁炮，傲娇的性格，如果能多设计些炮姐劈人的场景绝对好看很多，比起卖萌百合，燃才是王道啊。

黑子的声线听习惯了反而很有特色，戏份也很多并且很好的衬托出了黑子的特点，让人印象深刻。

除此之外没什么好说的了，还是期待下第二季会不会有个好的剧情展开吧！

正统文艺界总是高估经典作品在普通人群中的流行程度，而忽视了同人和大众作品的强大影响。

换言之，人人心中未必有自己的哈姆雷特，但一定会有一个属于自己的玛丽苏女孩。

而对于B站的诸位创始人与同时代无数受众而言，这个角色就是御坂美琴——她完美地填补了一代人心目中的二次元女神空缺，满足了大众发自心底的纯真幻想。

至今，Up主与读者观众们仍在以她名下的level、硬币和电力进行着种种交易与互动。

为什么这样的角色会被冠以玛丽苏之名？

这一切要从玛丽苏的诞生说起。

四十多年前，Paul Smith在其星际迷航同人中创造了女主Mary Sue。

该女主集合了凡人能想到的一切白日梦与意淫要素：貌若天仙、才华横溢、品质高洁、无所不能，俘虏了所有男性的心，并在完成一系列非凡壮举后死在倾慕者怀中。

他写这篇荒诞作品纯属恶搞，为了嘲讽当时盛行的同人意淫之风。

但他绝不会想到玛丽苏的概念发展将超出了同人范围：这类定义被用于形容一系列形象完美、广受倾慕、经历俗套的女主形象，对应的男性主角则被称为杰克苏。

随着进入信息时代以来全民识字率的提升与传媒产业的兴盛，玛丽苏们遭到了读者的广泛吐槽，也受到了更多受众的吹捧，在市场化潮流下步步演化。

御坂美琴身上也具有一些玛丽苏特色，她符合玛丽苏的以下标准：a. 个人形象：美若天仙，气质超群，是个超级美少女；b. 身份背景：能力上是level5，天选之人，出生于上流社会，上排行第一的女子贵族学校；c. 能力才艺：战力超强、技能多样、聪明机智、艺术运动黑客技术无所不通、成绩极为优秀；d. 性格完美：性格坚强善良、礼仪周到而不卑不亢、尊重弱者、愿施以援手、面对贱人恶人的排挤也绝不忍气吞声；e. 可爱的弱点：一定会有缺陷，但都是无伤大雅而可以克服的，比如贫胸、傲娇、运动短裤、热爱呱太与可爱风格、行事直截暴力、责任心过剩乃至逞强等，用于中和完美人设带来的距离与不真实感，制造一个更具亲和力的形象，同时塑造了其个人的极高区分度；看到这里，似乎御坂美琴就是一个形象典型而设计颇有变化的玛丽苏女孩。

但实质上，御坂美琴与一般的玛丽苏存在一定差异：她缺乏与众多异性的互动与择偶争夺。

标准的玛丽苏女主要面对两类困境：一是平衡异性对自己的追逐，由于追求者众多，“不要为了我打起来啊”成了女主普遍头疼的问题；二是应对来自同性的竞争与排挤，总是会有一群又婊又惹人厌的妖艳贱货心生嫉妒，主动找茬，然后被女主无情反杀。

而御坂美琴则没有这种待遇。

一方面，她活动范围限于女校，追求者除了同性的白井黑子只有过一人，而且是戏份相对边缘的角色，在面对真命天子上条当麻时反倒处于接近倒追的被动地位；另一面，也看不到御坂大战绿茶婊的爽快场面，她在和上条其它后宫的竞争中常常扮演的则是真相不明的吃瓜群众与搞笑背景人物。

为何御坂美琴如此与众不同？

是出于作者匠心独运的差异化策略？

是为了塑造一个更有血有肉而富差异化的形象么？

我认为不是。

更确切的原因应该是——其原作魔法禁书录是一部男性向作品。

比起女性，这一作品更着力满足青少年男性怀抱美人、自我牺牲、最终拯救世界的英雄幻想，而充溢全作的儿童色情与福利镜头则是这一个取向的直观体现。

为此，御坂美琴在其所处的小世界中是被众星捧月的超级明星，但和真正的主角上条当麻相比只是后宫之一——当麻的杰克苏属性完全压制了美琴的玛丽苏设定：拥有天选之人的神秘能力与圣人一般的崇高利他思想，上条当麻需要持续不断地将更多女角色解救于水深火热，放养到唯一安全的地方——自己的后宫中。

当麻的旅程像极了成为宝可梦大师之旅：不断和野生美少女相识、误会、战斗，最后驯服她们并寄回宝可梦中心，然后回医院稍作休整，随时准备踏上新的旅程。

而正是因为上条当麻承担了众多杰克苏元素，反倒使御坂美琴的形象得到了解放——身为一个配角，她不必遵守过多条条框框，受主线推动的限制较少，由于着墨远少于主角，客观上也起到了藏拙与掩盖作者笔力缺陷的效果——美琴不像当麻那样拥有圣人属性，也不需要不知疲倦地重复相似桥段，加之戏份较少，与后者相比反而更像一个有血有肉的正常人，也给了漫画与动画大量二创空间。

但御坂美琴身上依旧存在着些许模式化套路的痕迹，不仅体现在其完美无敌的人设上，更体现在她在整个魔禁——即上条当麻冒险故事中的定位：她依旧是一个典型的配角。

和积极进取的少年漫画主角不同，御坂美琴在登场之初是一个处于迷茫之中、近乎“静滞”的角色——她没有个性化的努力方向与人生目标，因为她已经拥有一切——能力、成就、社会认同，是一个登场之初就处于满足中的人物，从未遭遇过真正严峻的对手与挑战。

在同龄少年主角在为“变强”、“获取他人承认”、“实现遥远梦想”努力时，御坂美琴所做的则是游荡在学园都市的大街上自言自语，抱怨着这个城市是多么无趣。

借用心理学家埃里克森的说法，这是一个处于同一性延缓时期的人（“认识你自己”的艰难旅程——从自我同一性视角浅谈日式动漫作品中的角色分类）。

而御坂美琴由“静滞”状态的“转变”则是借由一方通行和上条当麻两个人完成的：一方通行作为“魔王”凭借更强的力量把御坂美琴由“正义的骑士”变成了无助的“高塔中的公主”，让她由无所不能变为了待人拯救的状态，而上条当麻则扮演了真正“骑士”的角色，路过高塔的他听闻公主的哭泣后，毫不犹豫地打败魔王，把公主救了下来。

所以在超电磁炮中御坂美琴扮演着扶危济困的正义骑士，但在魔禁与超炮S中则又变成了被拯救的公主。

两种叙事的交错性避免了单一套路的重复，侠义心、责任感与其内心柔弱之处的交织很好丰富了御坂美琴的形象，使她成为了这一情节的最大赢家。

同样，在遭遇“转变”前，御坂美琴趋于“静滞”的人生则是做日常与原创作品的极好素材。

可以说，御坂美琴的“静滞”与骑士的一面贡献了超炮第一季，而其向公主角色的“转变”与形象的复杂化则由超炮S塑造。

当然超炮S的后半季已经严重偏离了原著的方向，但孤立来看依旧是优秀的原创结局——塑造了御坂美琴在“静滞”、“转变”之后实现的“成长”，让她在骑士与公主角色经历中掌握了平衡，意识到了人皆有弱点的事实与通力合作的重要性。

但这无疑也给之后超炮T的剧情衔接带来了挑战。

所以，该如何评价御坂美琴的形象塑造呢？

这是一个技巧上借鉴玛丽苏范式，而又成功玩出新意的人物形象。

一方面，通过增加自强独立、富有些许缺陷的特质以中和玛丽苏带来的虚假与俗套感，塑造了一个符合当代男女进步审美而又不完全跳脱传统完美人设的生动形象；另一方面，得益与其在魔法禁书录这一男性向杰克苏长篇中的地位，其角色在公主与骑士间的转变反而进一步充实了人物厚度。

在此基础上，御坂美琴甚至可以被认为是魔禁系列中在技术性与商业性两方面都最为成功的角色：她的一大成就在于真正做到了“出圈”，能被轻小说群体外的大众所欣赏悦纳。

所谓的圈本质上是小众的“群体极化”——当某个群体的同质性越高，群成员观点就会越极端激进，因为观点不一致的成员早已纷纷被排挤离圈而去。

如终日处于流量明星的粉圈，耳濡目染皆为某明星旷古烁今、无人能及的称颂阿谀之辞，自然会产生天王蔡徐坤成就远超老头子周杰伦的幻觉；身处魔禁圈，则可能会认为不喜欢上条当麻的根本不配称之为人。

同样，相对于主流文化，日式轻小说也是以青少年为主要受众的小集团，其圈内疯狂吹捧的角色与作品很可能在大众或正统文艺界看来根本不是正常人能接受的。

但御坂美琴的形象与故事却经受了大众的检验，其形象设定比魔禁的其它部分具备更广阔的商业价值与传播潜力——比如在其影响下的B站之诞生。

综上所述，御坂美琴的形象或可概况如下：她既受益于玛丽苏套路，却又是杰克苏的受害者，既是某人的正义骑士，又是另一人的高塔公主，是被套路堆砌而出的产物，却在套路的彼此制衡中生成了奇妙出彩人物塑造。

更重要的是，作为一个具备强烈时代气息的流行人物，御坂美琴代表了新一代人的审美偏好与对女性形象的全新期许，在呼吁性别平等、女性经济地位日益提升的当下显得更加突出。

但另一方面，作为男性向杰克苏与女性向玛丽苏范式的融合产物，御坂美琴的人物形象也隐隐蕴含着冲突与矛盾：观众真正所爱的美琴是哪一个？

是超炮中那个更偏男性化与英雄气概、投币发炮惊天动地、强硬不怂的大女主形象，还是魔禁中倾向于娇羞可爱、对魔法力量一无所知、5毛特效电磁炮总是派不上用场的吉祥物与第一后宫？

偶有柔弱的骑士与会舞刀弄剑的公主，更喜欢哪一面的御坂美琴，这或许是许多纯超炮支持者与魔禁粉丝的冲突所在。

但无论如何，御坂美琴都是极其成功的商业创造，其遮天蔽日的弹幕背后，是一代动画宅的宝贵情结，更是无数中二男女对心目中玛丽苏女孩的青春记忆。

沉迷玛丽苏与杰克苏的确好笑，却也是成长成熟的必经之路，即使时代变迁、风水流转，御坂美琴凌空发炮的飒爽英姿都将永远存留在一代动画宅或美好或羞耻的回忆之中。

首发于B站：https://www.bilibili.com/read/cv4249139

关于《超炮》，虽然我是二刷过前近二十集（隔了好几年，每次都是看到快二十集就被其他事耽搁）但我确实并没有被剧情牢牢抓住，再结合我看到的评论，这一定程度上说明这部剧的剧情节奏疏密和冲突设置上都有问题。

看了木鱼水心对该片的讲解，回忆起不少，也认可自己确实是看了大部分的。

挺喜欢都市学园这个科幻又青春的设定。

不过，也感慨是否人物出现太多，导致整部剧结构更松散，所讲的故事浓缩起来，不经推敲。

虽然没有看完剧，今后也不想在这主要还是满足“宅男幻想”的日常漫中耗费太多心思，不会再看，不过思想犯贱的我还是看了有关影评。

有影评指出它的节奏失衡，但依然是佳作。

不过都市学园的设定并未考虑政府等等因素，架空的科幻世界，注定了它格局视野的有限？

我也记住了镰池和马这个名字。

同时，在另一个影评里也说魔禁世界里其实讨论了很多终极问题，但作者每次一触即就用其他战斗掩盖过去了，“不喜欢深入表达看法，反而用娱乐化的方式去处理”。

我挺同意，同时我也就此分析，镰池和马是那种心有叛逆和愤怒，但却会巧妙利用规则来利好自己的精致利己主义。

他不戳破高深，是因为他懂，出头的会被割头。

所以他只是在理念上模糊地表达，这背后有委屈和乖顺，也有别扭而逐渐清晰的自我

写于2011年4月这是一部魔法类的动画片,当初在BT上搜索“科学”之类的关键字，搜索到《某科学的超电磁炮》，下载之，看了一两集，发觉对于里面的内容有点看不下去了。

不过主题曲很好听，那时一下子听了很多遍。

然后将这动画片删除。

过了很久，又是搜索“科学”这关键字，本来是想找找有没有一些好玩的新发明，然后又很巧合地搜索到了《某科学的超电磁炮》的主题曲，由于那时状态有所低落，这种曲子确实能给人鼓舞，果断听之，而且就持续了一两小时。

再者尝试自己演奏主题曲《Only My Railgun》，虽然只能弹出前面几句，不过这种相对高难度的钢琴曲真的太有挑战性了。

某天又很庆幸在BT上看到这部动画片，果断下载之，然后观看，时隔N年，又一次认真地看动画片。

主题曲确实很好听《Only My Railgun》和《Level5 judgelight》都百听不厌。

这些日本的动画片虽然剧情老套，基本都是好人打坏人最后好人赢了，但其中一种向上的精神却是不容忽视的。

就《Only My Railgun》所表达的“将那铭刻心底的梦想解放，就连未来我也不惜抛在身后，无视毫无意义的所谓极限，任凭手中的力量肆意绽放”。

动画片的结尾讲述主角们为救孩童与木原孙女决战，在处于劣势的情况下任然不放弃希望，坚持到底并最终取得胜利。

这类动画片至少有两种精神是值得学习的，第一就是燃烧梦想绽放力量。

第二就是无视极限藐视现实。

就如《Level5 judgelight》中的“心中坚信制裁之光，就连命运也能击穿，我愿亲手开创一份黎明”表达出一种无所畏惧，藐视现状，乐观向上的情怀。

相比于某些电视剧，为了刻意达到所谓的深刻，经常不是你死就是我亡，最终不是生离死别就是如果男女主角有情人不能成眷属，这些电视剧往往表达的是一种悲观的情绪。

现代人经常被现实所束缚，那张燃烧的激情也在逐渐减少。

如果人们都能保持一颗乐观心态，无视命运，绽放梦想。

那这个社会就会生机勃勃一片春意盎然。

大学应该是激情燃烧的岁月，就应不被现实束缚。

看完这部番是真的很无语，里面对女性角色真的是一点尊重都没有，尤其讨厌佐天泪子这个角色。

就算和初春是闺蜜，也不能在大庭广众之下先别人裙子吧，还大声喊出内裤的颜色样式，初春已经说了很讨厌她这个做法，佐天就是屡教不改，这样的cp真的能磕起来吗？

还有白井黑子对御坂美琴的感情也很奇怪，还没见面的时候明明很瞧不起御坂这类人，可是后来就对她倒贴舔狗，这中间没有一点过度，哪怕是一次回忆也没有，唯一一次即使抢银行那次出手帮助白井，可人家白井也不知道是御坂干的啊，这样子喜欢真的莫名其妙，为了把御坂搞到手，竟然还想给她下媚药，真的是很恶心，而且平常的那些事情性别一换就纯纯的性骚扰了好吧。

还有看不惯御坂美琴那一副天生高高在上样子，白井还在那解释说御坂也是一步步通过努力走到超能力这个位子的，可是番中对这个角色的努力一点都没提现，反倒处处帮倒忙（把一个亮灯的城市搞成黑夜，把原本黑夜的城市搞成亮灯，诸如此类），而像佐天泪子这种无能力者的小角色却显示出她的无助，想要获得能力的决心，体现了她就算是努力也没有成果，作者想表达什么呢？

难道人生来就是固定的三六九等分？

总之御坂的努力我是一点都没看到，她一直是轻轻松松的样子。

还有这个脱衣女，确定不是为了讨好男性观众的谋福利工具人角色（虽然后面也起到了一定剧情推进作用），不仅如此，剧中的性暗示镜头也特别多，岛国是除了色情内容就不会好好拍片吗？

大圄这个男老师也是，谁会在半夜约女性角色单独出来问“你觉得会有女生喜欢我这样年龄低的男生吗”这样暧昧的问题，舍管老师不误会才怪！

编剧这就是想恶心观众。

再回到白井黑子，对于初春和大家刚交到的朋友，地震那件事她一口认定就是那个短发妹（名字忘了）干的，朋友是用来怀疑猜忌的吗？

还有在初春哭泣的时候，她不安慰就算了，直接上去一巴掌，如果是御坂哭的话，她一定会一口一个“姐姐大人不要难过了”。

还有这部剧的百分之八十都是学生的设定我也接受无能，那些辛苦的，有生命危险的任务都让学生去干了是吧？

他们还未成年啊！

这样的拯救世界方法就变得非常中二，大人到底去哪里了？

我所认为的百合剧不应该是这种油腻女生组合体，这完全就是一部男性向的番，专门讨好男性观众，本人女生看了引起生理不适，不知道为什么这部番会成为哔站的镇站之宝，实在过誉了。

素质非常高的动画，但是故意卖萌的地方也太多了吧，如果都砍掉，12集绰绰有余啦。

像木山和孩子们的羁绊，不也就用了十来分钟就很深刻地交代清楚了吗？

前面有必要这么拖沓、这么多铺垫吗？

虽然前面慢得像韩剧，但一旦到了高潮部分就很燃的说。

整个学园都市的背景设计也很有趣，不同Level的超能力者，一切以Level为评价标准的等级体系。

Level0的人不明白Level5曾付出的巨大努力，Level5的人不明白Level0的无助于无奈。

对于低等级的人来说，家人的美好期盼变成了最重的负担。

这种感觉和氛围，真的和校园生活很像，应试教育和考试压力和我们有得一比的日本人才想得出这样的故事。

让人欣赏的是，这种“阶级矛盾”并没有用很夸张的冲突来表现，而是一点一滴地渗透到日常生活中。

让我们能深刻低体会到佐天这样一个Level0的无能者对能力的憧憬，当然这种朴素的表现方式可以解释前期的慢节奏，但我还是觉得删掉那些故意卖萌的几集，完全不影响。

木山与孩子的羁绊不用说了，整个故事中心的中心，最终战斗都是围绕这个展开，非常感人的。

借助Level Upper和低等级者变强的渴望，构造人脑云计算平台的想法也很不错。

但，最打动我的是不同等级（“阶级”？

）之间的矛盾与相互理解的尝试。

比如，12集中，“炮姐”一边扔起硬币，一边对那些因渴望高等级而作弊的人说“对不起，我之前没有理解你”、“那就再努力试一次吧”……配合节奏感超强的OP音乐，真是让人燃起来啊！！

再比如，Level Upper事件之后，作弊的人被安排到一个补习班里。

虽然低能者依然很难理解量子力学和Personal Reality，虽然依然无法好好地操控超能力，虽然体能训练里依然还是跑不了多少圈……但是，他们开始改变了，从自卑地憧憬，到低头默默地努力。

脚踏实地，不再抱有天真的幻想，用汗水换来能力。

特别是佐天对某“不良少女”说的那番话，也挺燃。

这集虽然节奏也慢，但完全没有卖萌的倾向，而是轻描淡写地就把整个故事进一步深化了。

到了最后关头，营救那些孩子之前，果然是这个Level0的佐天是最燃的，是她喊停了准备孤军奋战的炮姐，她修补了黑子和初春的友情，她激励了Anti-Skill的指挥官，还破坏了Capacity Down（这个和最终Boss的杂兵不合理有关）……没有了她，这个最终最战肯定输定了。

看来电磁炮这部动画还想教育我们，除了IQ重要，EQ也很重要哦。

先调整心情，再处理事情，要先让自己和大家燃起来，才可以让困难迎刃而解哦。

最后，对最终Boss吐一吐糟。

前半部分木山老师制造Level Upper是为了救那些孩子，让我很是感动。

但怎么最终Boss的形象一点都不丰满啊？

完全就一SB科学狂人，然后把所有的问题全赖到她身上，让炮姐一炮轰渣这个十恶不赦的坏人……这设定太狗血了吧？

太偷懒了吧？

哄小孩子吗？

就是无法接受脸谱化的角色，包括坏人，哪有分得这么清楚好人、坏人？

所以当年果断放弃众多脑残动画，投奔高达的怀抱。

结果2010最人情的动画之一，还是有个脑残的最终Boss……节奏上，本作是好是坏，果然对节奏把握得像美剧那样的日本动画，暂时只有噜噜修了。

反派角色刻画上，最终Boss自然没有噜噜修和高达里面那些反角像样有血有肉，但木山真的形象刻画得真的很好。

《某科学的超电磁炮》个人觉得不能因为专注于讨论某部作品的媚男倾向忽视了作品的其他内涵（本人女 并不支持动画公司迎合男性对于女性的消费）超炮对女性友谊的描绘很美好也很真实。

原作《魔法禁书目录》虽然是后宫番，男主与很多女生有交情，但并没有对女生之间的争风吃醋有太多刻画，只有一些小暗示，作品重心还是放在剧情上。

对各种女性角色的塑造也很生动立体，我自己真的很喜欢御坂美琴，看似“大女主”人设之外可以看到作为女生的可爱细节、不情愿的依赖黑子、当麻和朋友们时展现出的团队合作。

超炮是我入宅第一部番剧，对我有非常重大的意义。

现在再回看仍然是一部充满了美好的友谊、积极价值观、无论刷多少遍还会哭出来、笑出来的好作品

　　著名轻小说《魔法的禁书目录》，及其外传漫画《科学的超电磁炮》，改编动画都挺多的，人气也很高。

与魔禁原作比起来，动画仅有前期剧情，代表性不足。

不过我还是分析一下，表达一些个人看法吧，算是管中窥豹。

光是动画版的内容，已经值得写篇评论了。

一、魔法与科学的交织　　“魔法的禁书目录”和“科学的超电磁炮”，看上去都不像人名，其实和“灼眼的夏娜”类似，都是指女主角。

只是茵蒂克丝戏份太少，导致魔禁名不副实，而御坂美琴是超炮的第一主角，对得起标题。

魔禁和超炮的风格有区别，但世界观是共享的，都属于都市异能题材。

　　魔法与科学的交织，魔禁系列的世界观以此为基础。

其实在都市异能类作品中，为了对特异功能做出解释，历来就有两种设定方法，即魔法和科学。

如此看来，魔禁的设定框架很有概括性和包容性。

　　都市异能的核心是特异功能和城市生活，这个概念的外延非常广。

美式超级英雄，超自然生物（如吸血鬼，狼人），蒸汽朋克和赛博朋克，甚至日式魔法少女，等等，许多类型作品都能在风格上和都市异能产生交集。

　　作为特别常见的幻想类别，轻小说中的都市异能作品也不少。

例如说《灼眼的夏娜》和《加速世界》，可以看做是带有特殊场景切换效果的都市异能作品，前者的“封绝”和后者的“加速”颇为相似，只是原理不同，前者是奇幻，后者是科幻——如果修改设定，融合两者的世界观，这不又是魔法与科学的交织？

　　由此看来，原作者镰池和马在魔禁系列中所追求的，正是要将多样化的设定元素，整合到一个幻想世界中，力求规模效应。

二、作者在下一盘大棋　　专注于某个特定的领域，或是大量综合各种素材，这是两种相对的创作路线。

通常来说，专精型要靠细节扎实和结构紧凑取胜，重在凝聚，综合型则要体现出大背景下丰富的内容，重在发散。

　　魔禁正是综合型轻小说的杰出代表。

光看动画版就能体会到，这是一盘很大的杂烩。

观众就像逛入大型超市，各种设定琳琅满目，令人目不暇接。

　　单看某个局部情节，比魔禁强的作品不要太多。

第一季前六集是少年和奇异少女的邂逅，这能比得上《灼眼的夏娜》？

姬神秋沙那段是吸血鬼加炼金术，能比得上《王立国教骑士团》和《钢之炼金术师》？

妹妹篇的克隆人情节，能比得上美国科幻电影？

天使坠落，最后之作这两段带有“世界系”的味道，能比得上《新世纪福音战士》《最终兵器彼女》？

风斩冰华的设定，是不是在模仿《玲音》？

第二季中的修女作战，令人想起《圣枪修女》；武装无能力集团，类似于黑帮题材……然而将这么多设定都融合起来，组成一个庞大的幻想世界，那就很难得了。

当故事的舞台背景变得广阔，当各篇章之间建立起有机的联系，原本不是很强大的情节段落，整合起来却有了别样的光彩。

　　何况魔禁小说所包含的内容，远不止以上提到的这些。

可见原作者的知识面很广，想象力丰富，并且善于模仿，强在整合。

学园都市不过是高科技大学城，魔法加科学也算不上很特别的创意，搞个大的设定框架并不难，难的是要填入足够丰富，足够精彩的内容，而镰池和马做到了，这就体现出他下大棋的功力。

三、不利于改编的因素　　既然魔禁如此丰富多彩，那动画肯定很好看吧，估计有读者会这样想，可惜事实却相反。

　　我觉得并不完全是监督锦织博，或者说动画制作组的过错。

魔禁的幻想世界太大，设定内容太广，登场人物太多，故事线索复杂，主线很不明确。

两季动画版都只有半年番的长度，却要塞进去那么多的情节内容，换谁做都很难做好。

　　半年番动画和长篇小说是不同的，原作的优点可能会变成动画版的难题。

魔禁的剧情量很大，各个局部特色不同，因此氛围经常变化。

时长限制之下，必然要压缩剧情，于是铺垫就不足。

叙事铺垫不足，气氛又经常改变，不利于营造整体风格。

凌乱而浮夸的魔禁动画版，遭受恶评也就不足为奇了，尤其以第二季为甚。

　　剧场版“恩底弥翁的奇迹”则暴露出更多问题。

原作者亲自担任故事原案和系列构成，结果却还是不尽人意。

据说镰池和马的原案，远超剧场版实际长度，可见他有点控制不住篇幅。

这个动画电影相当于魔禁版的Macross，创意还是不错的，可惜属于嘉年华式风格，画质虽高，情节却不够给力。

　　根据魔禁和重装武器的动画版，我感觉镰池和马喜欢将娱乐和思辨结合起来。

他的设定层出不穷，体现出思维游戏般的乐趣，很适合用“脑洞大开”一词来形容。

估计原作有相当多的思路展开，难以转化成吸引人的画面效果。

四、学园都市的日常　　与《魔法的禁书目录》相比，《科学的超电磁炮》在动画上要成功得多。

超炮的原作是漫画，内容没魔禁那么杂乱，更适合改编。

监督长井龙雪和制作组，对于日常环节的重视，更是功不可没。

　　虽然共享世界观，剧情也有重合，超炮动画的风格却与魔禁很不相同，整体上更加生活化，更注重于环境细节。

学园都市的日常生活，超炮动画版对此刻画很多，特别是第一季。

如果说《凉宫春日的忧郁》侧重于“在平庸日常中展开幻想”，那么超炮第一季中的很多内容，则是“在幻想世界中回归日常”。

　　超炮的登场人物以女性居多，展现出女性视角下的学园都市，同时又偏向于满足宅男趣味，因此属于男性向的轻度百合片。

围绕着这个商业定位，动画包含了两方面内容：一是日常系剧情，带有空气系的味道，二是都市背景下，超能力者的战斗。

动画版的《科学的超电磁炮》，介于《轻音少女》和《魔法少女奈叶StrikerS》之间的位置。

　　与《轻音少女》相比，《科学的超电磁炮》有精彩的战斗；与《魔法少女奈叶StrikerS》相比，《科学的超电磁炮》更富生活情趣。

超炮动画版第一季，成功融合了日常空气系和异能战斗系，这是风格上的大胆创新，效果相当不错，当年备受好评。

J.C.STAFF出品的TV动画中，就属超炮第一季的销量最高。

监督长井龙雪，名气也大了不少。

五、全方位打造　　超炮动画版的日常风格，对于大家俗称的“炮姐”，御坂美琴的形象塑造，起到的作用不小。

战斗系和日常系在刻画人物上有各自的优势，御坂美琴则将这两方面的好处都占了。

　　以男性为主人公的战斗系作品中，涉及到女性个人生活的情节，往往是分量不足的。

如今又流行后宫式展开，女主角也会被分掉戏份。

然后动画版再删剧情——想要打造全面点的形象，谈何容易。

　　魔禁动画版就是很典型的例子。

对当麻有好感的美少女太多了，就像源源不断的流水线一样，供应充分，层出不穷。

御坂美琴只是其中之一，即便有所照顾，形象也是单薄。

　　幸好有超炮作为补充，注重日常的动画版，与魔禁的互补性又更强。

御坂美琴的日常生活，经过了原作者镰池和马，漫画师冬川基，监督长井龙雪的三重打造，刻画水平比得上纯日常系佳作。

炮姐可能是拥有日常最多的战斗系少女，生活化的形象使观众感到特别亲近。

这是很少见的全方位打造：既有精彩刺激的战斗场面，又有柔软细腻的日常。

　　因而御坂美琴的戏路特别广，打戏和文戏都很出众，既能像女汉子那样战斗，又能像软妹子那样日常。

她的人物形象很丰满，虽然是个贫乳。

与杂烩式的魔禁世界观相似，御坂美琴的设定也体现出很强的综合性。

　　　六、热血少女御坂美琴　　刻画全方位的人物形象，要点是协调好各种元素，避免过度强调某一方面而破坏整体感。

御坂美琴就是这样，她的个人特色有很多，但又不过分强化。

漂亮但不惊艳，任性但不疯癫，好胜但不狂妄，论傲娇比不过夏娜，论男人气度比不过女亚瑟王……御坂美琴很热血，但又不够中二。

　　炮姐有着多方面的人格魅力，与主线剧情关系最大的，当然是富有爱心，乐于助人，敢于战斗。

这方面美琴和魔禁主角当麻没本质区别，都类似于传统热血少年漫画的主角。

御坂美琴是个热血少女，她的战斗方式很燃（配上超炮主题曲更燃），同时又有少女的萌，加在一起别有风味。

　　打败坏人是热血漫画的典型情节，其中充当坏人角色的，往往是误入歧途的少年。

像个男孩子的，能打的女性也不算少见。

为了保护其他女孩，某位少女常和不良少年打架。

战斗力很强的她，一般是不会吃亏的，直到某天遇上了更强的对手……御坂美琴日常欺负各种小混混，后来要面对超强的不良少年，也就是一方通行，正是这种剧情逻辑的体现。

　　御坂美琴身上的男孩子色彩，为超炮动画的男性观众，提供了微妙的代入感。

她的个性独立，又不靠卖肉出名（安全裤的设定很妙），这个形象在日本动画中，也是难得的健康。

将人物的某个特点极端化，这是二次元创作的常见思路，近些年来尤其盛行。

炮姐却是一个例外，她的形象很立体，不走极端，有种活灵活现的真实感。

七、妹妹篇到底是要说什么　　和御坂美琴的设定相反，她的量产化克隆体，御坂妹妹们体现出非现实的二次元风格。

她们的特色是天然呆和口癖，这是典型的符号化特征，加上情感表现不足，恰与御坂美琴丰满立体的人物形象，形成鲜明的反差。

　　御坂妹妹们作为实验消耗品，并不和美琴争夺生存资源。

从克隆人的社会生存来看，妹妹篇并没有完全展开。

　　御坂美琴是个独立女性，御坂妹妹是对她的戏仿和物化。

不过打倒一方通行的还是男人，炮姐因此对他产生好感，可见也够不上女权主义。

　　……　　妹妹篇留有余地的地方太多，没有表现出明确的指向意味。

御坂妹妹并不具备完整的人性，御坂网络的思维也和人类不同，更接近人工智能的范畴，因而无法完全等同于人类。

动画细节中也暗示了，一方通行并非毫无良知。

然而他对御坂妹妹的虐杀，仍然是触目惊心的。

　　如何评价一方通行的行为，观众和读者们陷入了长久的争论。

残杀克隆人这件事，我认为是不能洗白的，尊重生命是条底线，道德标准还是高些好。

　　后面的剧情中，一方通行遇到了最后之作。

她是所有御坂妹妹的司令塔，形象上则是幼女化的御坂美琴。

一方通行对最后之作的保护，带有赎罪的意义。

不过这样一来，他简直是个萝莉控，故事又变得娱乐化了。

八、确实有些微妙之处　　魔禁的作者是神秘的，他在现实中隐藏身份，在作品中也是喜欢玩隐晦，不把事情一次性说明白。

　　粗略看的话，魔禁和超炮的动画版，都是正义主角打败坏人的套路，都是充斥着卖萌搞笑的娱乐产品。

尽管背景设定复杂，情节展开却趋于简单，反正就是当麻的打脸，美琴的放电嘛，很容易理解。

　　不过要是分析细节，微妙的地方就有很多。

例如说一方通行对御坂妹妹的虐杀，相当于对炮姐的替代性施虐，实际上隐含着不健康的快感。

重口味的地方，魔禁不是没有。

　　与此同时，观众也能发现，作者并不喜欢死亡情节，多数危险情况都救回来了。

即便是妹妹篇，他也有底线：一方通行没有表现出性虐倾向，炮姐的独立人格也没有被摧毁。

　　妹妹篇的设定很巧妙，能够引发形而上的思考。

然而剧情很快就转到上条当麻和一方通行的对决，思想性的内容并未深入下去。

根据网上的剧透，“绝对能力者进化计划”还会出现，妹妹篇也另有幕后真相。

这种手法实际上是借助于增补内容，改变读者对前面那段剧情的理解。

　　魔禁和超炮的动画内容，对于设定构思表现不足。

相对于超长的小说原作，动画版只是前戏而已。

我观察过网上原作读者的发言，感觉魔禁包含了对各种终极问题的思考，同时伏笔又特别多，写法偏向于隐晦。

魔禁系列的世界观还在不断扩大，前期剧情可能在后面给出新的解释，因此在未完结之前，很多地方都难以定论。

九、严肃正剧变搞笑剧　　尽管难以定论的地方有很多，也不完全了解原作剧情，但这并不妨碍我对魔禁系列进行一定的批评。

先从《科学超电磁炮S》，也就是超炮第二季说起。

　　超炮第二季主打的是妹妹篇，这在魔禁中也是经典情节，而超炮的制作又是强于魔禁。

换个视角再次制作，绝对是下了大工夫的。

然而光碟销量反不如超炮第一季，其实人气也下降了，这就很能反映出原作的问题。

　　妹妹篇的两次动画化，都没达到理想中的效果。

如果说魔禁那次是失之于仓促，败之于轻浮，那么超炮中精雕细琢，层层铺垫的妹妹篇，则失之于沉重，败之于头重脚轻。

　　学园都市的黑暗，整部超炮S都在反复渲染。

妹妹篇的渐进式展开，使观众的心情变得愈发沉重，这前戏做得够足，够认真。

相比之下，最后就靠打个架解决问题，这是不是简单了点？

尽管制作人员将那场战斗刻画得淋漓尽致，但仍无法平衡前面的沉重气氛。

　　幸好故事还没完，接下来是革命未明篇。

制作组继续渲染着黑暗，制造着沉重，然而最后一集的战斗，还是搞得像狂欢节一样。

超炮第二季，前面是严肃的正剧，后面则是搞笑的喜剧。

敌人的高科技武器，就像是玩具一样被轻易破坏了。

这种娱乐化的战斗氛围，令我想起SNK的《合金弹头》系列。

十、逗你玩的战斗剧情　　同为美少女超能力作战，同样兼有燃和萌的风格，《科学超电磁炮S》和《魔法少女奈叶StrikerS》，具有很大的可比性。

特别是那个革命未明篇，就像是奈叶StrikerS的翻版。

因为两者的剧情模式相同，都是捡到一个奇特的萝莉（菲布理和薇薇欧），引出了某个秘密科研机构（暗部组织“Study”和战斗机人“序印者”），该机构酝酿着惊天阴谋，当然最后都被正义方挫败了。

　　如果有观众接连看完这两部动画，就不难发现超炮S的战斗是过度娱乐化了，严重缺乏真实感。

相比之下，奈叶StrikerS的战斗要严肃得多，过程更是艰苦，惊险的对决不少，这也表现出和平来之不易。

参与战斗的双方，都体现出专业化的军事素养。

假如换炮姐她们去对付战斗机人，就以超炮动画中的表现，那可真要捏把汗了。

　　其实根本不用调换，就按剧情设定来说，要对付的可是两万具驱动铠。

再去看看动画的场面，那样子能说是两万？

最多两千吧……说白了，编剧根本就不是认真的，他是在逗你玩呢，要不炮姐还怎么上太空？

　　如果说奈叶StrikerS是写实片，那么超炮第二季就是童话片，算是各有各的风格了。

不过回过头来看，超炮第二季的妹妹篇，一方通行残杀御坂妹妹的场面，这个血腥程度可是奈叶StrikerS所没有的。

两者的世界观设定也不同，奈叶的世界在整体上是光明的，远没有魔禁的世界那么混乱和黑暗，超炮S的氛围也更显沉重。

学园都市那么黑暗，战斗却像玩一样，这样协调吗？

　　　十一、客观化和主观化　　有意思的是，魔法少女奈叶的原创都筑真纪，和镰池和马一样，都是隐藏真实身份的作者。

奈叶第一季播放于2004年，正好是魔禁第一本小说出版的年份。

奈叶系列在中国被称为“魔炮”，这和御坂美琴的“炮姐”之称，也有相似之处。

　　两个人的创作思路，当然有明显的不同。

都筑真纪的奈叶系列受高达影响，偏向于用真实化的方式刻画魔法战斗。

镰池和马的魔禁趋向于异想天开，娱乐色彩更重，更随心所欲，这也是轻小说的典型风格。

　　放肆想象令人称奇，可魔禁又是内容特多，其中也有现实成分，因此难免有不协调出现。

不过只要利用得当，也能产生特殊效果，例如说炮姐战斗力那么强，却对舍监怕得要命，看上去就非常搞笑。

　　幻想与现实的交错，在有的作品中很清晰，比如《灼眼的夏娜》，其中封绝是幻想，日常是现实。

再例如《刀剑神域》，游戏世界和现实世界也好区分。

相比之下，魔禁是个架空世界，其中的幻想和现实，那可真是交缠难分。

　　篇幅巨长的魔禁，综合了五花八门的内容，导致剧情风格变化多端。

有偏幻想的，也有偏现实的，有偏娱乐的，也有偏严肃的，有的像脑筋急转弯，也有的像是哲学思辨……总之没有确定的边界，没有稳定的逻辑性。

　　如果说奈叶的世界是客观化的，那么魔禁的世界则是主观化的。

两者各有利弊，各有精彩之处。

十二、不是很好的弥补方式　　主观化的魔禁世界，经常显得不怎么靠谱。

上条当麻仅仅凭借着幻想杀手，就能打败各种魔法师和超能力者，怎么看都是说服力不足。

一方通行的矢量操作那么神奇，上条当麻居然能赤手空拳地战胜他，尤其显得不可思议。

观众们有疑问，这是很正常的，网上就能看到不少。

　　这时候就会有原作粉丝出来，给出大量解释和论证，大概是两个方面：一是当麻的幻想杀手很强，战斗素养很高，而一方通行战斗经验不足，肉搏能力不行，轻敌，斗志不足，精神不正常，等等；二是根据小说后面的章节，原来当麻身上还隐藏有超厉害的能力，可见一方通行完全不是对手。

　　前面那是通过细节设定，说明对手虽然强大，但击败他还是有可能的，而主角就是抓住了机会，换句话说就是幸运值高。

化险为夷的次数太多，也就成了主角光环，会削弱现实感和真实性。

而镰池和马就是喜欢这样，魔禁如此，《重装武器》也是如此。

　　后面则是通过追加设定来补完情节，镰池和马也很喜欢这一套。

魔禁中当麻的失忆，就是预留创作空间，以后可以借此发挥，重新设置剧情结构。

回过头来看，前期剧情给予读者的信息是不完全的，类似于“叙述性诡计”，说白了就是存心误导的意思。

这种写法好不好，因读者口味而异。

十三、傲娇任性的镰池和马　　对现实感不做优先考虑，任性地写出想要的东西，这就是主观化的创作方式。

《魔法的禁书目录》和《重装武器》都体现出肆意妄为的幻想，那种天马行空的感觉特别棒，这就是其优势所在。

　　鱼与熊掌不可兼得。

过度天马行空的作品，往往很难保持严谨，在把故事说圆上并不完美。

不同的读者，对此要求也不同，有的人喜欢现实化的感觉，也有的爱好脱离现实的幻想。

　　镰池和马的任性，还体现在他对读者的态度。

网上有他不顾及读者感受的说法，这就不够全面了。

魔禁在早期阶段就能火起来，我看不是因为世界观如何宏大，内涵如何高深，而是迎合了读者的喜好。

　　当麻作为无能力者击败各种高手，这不就是扮猪吃老虎的模式？

魔禁中的卖萌和卖肉也不少吧？

美少女更是如同流水线一样，源源不断地出现。

各种设定也让读者感到不明觉厉，可以用来装逼，也不能说没有商业价值。

　　另一方面，魔禁确实包含了形而上的内容，据说和神秘学很有关系。

此中又蕴含着严肃的思考。

可镰池和马太隐晦了，他的创作目标还是个谜。

网上关于魔禁的讨论，主要集中在人物角色，以及设定的知识背景上。

然而知识性不等于思想性，真正的哲学著作，可不是通过罗列他人观点写成的。

　　深刻复杂的世界观，却要娱乐化地去写；喜欢隐藏身份，隐藏核心思想，却又创作大量作品，经常占据新闻版面。

这种表现，可以算是傲娇吧。

十四、动画和小说的不同　　镰池和马的创作具有娱乐化的风格，同时又在关键问题上和读者玩捉迷藏的游戏，老是深埋伏笔，留有余地。

对于连续出版的小说而言，可以在小高潮不断的同时，制造大量谜题，吸引读者继续看下去，老想看下一本。

这是有效的商业策略，貌似他对此颇为拿手。

　　很多改编性质的季番和半年番，都是在原作未完结的情况下制作。

监督必须从原著的局部情节中，找到值得突出表现的东西，以此确定整体风格和核心理念，并贯彻到制作中去，结尾也得来个大高潮。

　　估计魔禁的原作小说，对于动画改编是非常不友好的。

情节太多，难以确定故事重点；内容多变，难以确定整体风格；思想隐晦，难以确定核心理念。

这些毛病在魔禁动画版中表现得很明显。

　　通常情况下，一部轻改动画会涵盖小说中的几个篇章，在这个基础上构建出相对的独立性和整体的凝聚感。

魔禁的各篇章之间，风格变化大，内涵差异大，将几个风格不一致，联系也不够紧密的篇章，做进一部动画中合成一个整体，难免会有中心不突出的现象。

　　超炮第一季，距离原作风格最远，反而大受好评。

这部动画围绕着学园都市的日常生活展开，刻画御坂美琴和她周围的人，他们的幸福和烦恼，与邪恶势力的斗争，表现出积极进取的生活态度，以及团结友爱的精神。

幻想御手事件影射着现实社会的阶级性，其中佐天泪子的情节，隐含着悲剧色彩；拯救沦为实验品的弃儿，这段剧情也是具有现实意义的。

　　超炮第一季的寓意偏向现实，对人物心理的刻画很出众。

第二季的妹妹篇蕴含着抽象思考，革命未明篇则偏向政治军事。

监督再怎么搞，也无法真正延续前作的风格。

　　　十五、避重就轻的妹妹篇　　妹妹篇偏向于抽象思考，作为网上的谈资是不错的，作为故事却是有些不足，因为各方面的展开都不充分。

为了证明以上观点，我就来分析一下，其中的奥妙在哪里。

　　如果用一句话来形容妹妹篇的基本内容，那就是“非人道的实验是如何被发现被中止的”。

当麻和美琴作为见义勇为的好人，他们的行为和心理都很正常，那些战斗并不复杂，没有太多意思。

　　想想看，行动和思维偏离常人，更能引发思考的是谁？

答案是一方通行和御坂妹妹。

他们才是实验的主角，他们在交战中表现出来的思想和情感，才是超炮第二季中最耐人寻味的内容。

　　如果不是欠揍的不良少年一方通行，而是某个忧郁的文艺青年，不是单纯地为了自己更强，而是有其他原因，不得不和克隆人军团作战；如果御坂妹妹更成熟一点，更具思考性一些，体现出“御坂网络”对人类世界的兴趣……故事就可以从“人类与人工智能”的角度展开。

这是科幻作品的经典命题之一，从这方面深入开展剧情，才能体现出更多的哲学意味。

　　人类思维与人工智能的对比及交流，比反对不人道的实验更具思考价值。

可惜原作者采用娱乐化的方式，消解设定中隐藏的深刻命题。

御坂妹妹和最后之作都以卖萌为主，没有体现出更深入的思考。

再例如风斩冰华的设定，也蕴含着类似的高深题目。

然而作者还是用娱乐化的套路解决问题，这也就避免了进一步露出他自己的底牌。

　　　十六、超炮第一季最高　　魔禁蕴含着很多思想性的东西，可作者却不喜欢深入表达看法，反而用娱乐化的方式去处理。

他究竟是能力不济，还是故意为之？

这就很难说了。

　　镰池和马原作的《魔法的禁书目录》和《科学的超电磁炮》，再加上《重装武器》。

从这些轻改动画中，我感受到风格的共通之处：首先是浓厚的娱乐氛围，卖萌搞笑装逼都不少；其次则是大量知识和观点的罗列，捎带些高深的命题；最后却还是理念表达上的模糊，反映出原作者的隐晦，只有超炮第一季是例外。

　　将某种强烈的想法，或是某种特别的情绪，用力灌注到作品之中，这是文艺创作的常态，代表了创作者精神上的追求。

镰池和马则是个会玩的作者，并不是他的作品缺乏思想内容，而是他玩来玩去，令人看不太清他的真实想法。

　　面对镰池和马的作品，监督们好像是犯了难。

他们似乎是找不到可靠的根基，将整部作品在精神层面上提高一点，显得严肃一点。

两季魔禁TV版都是赶剧情，做得像流水账，剧场版则是商业元素的堆砌。

超炮第二季的毛病是内在不协调，妹妹篇是下了功夫的，但这伏笔式的剧情，撑不起整部动画的精神核心，主要是满足了原作党而已。

　　按照动画评价的高标准来看，魔禁相关的轻改动画，只有超炮第一季是真正给力的，但这又偏离了原作风格。

其他都是凝聚力不够，精神力不足。

　　顺便我要批评一下原作党对动画原创剧情的不满——假如去掉新增内容，将幻想御手篇和妹妹篇合为一部动画，那将造成更大的不协调，因为这两篇的风格和内涵都差异太大。

以妹妹篇收尾的话，肯定是以当麻战一方为高潮，对得起炮姐的主角身份吗？

那样超炮动画还火得起来吗？

　　超炮第一季不代表原作风格，但这是监督长井龙雪的主要代表作之一。

当年人气销量和艺术口碑的双丰收，才使魔禁系列在轻改动画领域坐稳了一线地位，同时也使原作被更多的人关注。

十七、和民工漫的相似与不同　　作为面向青少年的娱乐小说，轻小说可以算作少年漫画的文学对应物。

魔禁之于轻小说，就好比民工漫之于少年漫画。

（民工漫是对《火影忍者》《海贼王》等日本国民级少年漫画的调侃性称呼，多为热血风格作品，并且是超长篇连载。

）　　少年热血漫画的风格要素，魔禁中包含了许多，例如说《少年JUMP》的“友情，努力，胜利”，再例如小团体的互助互爱（这在超炮中表现得尤为突出），主角的嘴炮……魔禁也是长时间连载，商业上以原作销量为重，动画版带有打广告的性质，这些都和民工漫相似。

　　对于魔禁来说，最好的动画改编方式，也就是和民工漫一样，拍个几百集——唯有这样，才能做到尽量不删减，拍完那么长那么复杂的原作剧情。

前面指出的很多问题，在时长足够的情况下，大多可以解决或是缓解。

而超炮的原作是月刊漫画，还是更适合做半年番。

　　魔禁与民工漫有不少相似之处，比如说热血主角，人道主义，世俗主义，平民视角，等等，这些地方的区别不是很大。

然而两者又存在着不小的文化差异：传统少年漫画更靠近大众文化，而魔禁则有更多的小众特征，这就代表了轻小说的另一面。

十八、隐晦的叛逆色彩　　因为作品的科学严谨性不足，镰池和马的物理水平常被网友调侃。

其实魔禁中的政治和宗教内容，从现实角度来看也是很荒谬的，假如有读者对此当真，那就会闹出大笑话，真的是“认真你就输了”。

　　镰池和马是很会玩，也很敢玩的，玩到国际政治和宗教组织，这令读者感到刺激，又不免带来其他后果。

魔禁虽说是架空世界，不少影射却很明显。

特别是与基督教相关的内容，这是在调戏欧美人的宗教信仰，肯定会对海外传播造成负面影响。

　　放回日本国内，魔禁也不能说没有问题。

天草式地下教会，作为主角的重要伙伴，明显是天草时贞的继承者。

天草时贞是信仰基督教的农民起义领袖，他站在了日本主流文化的对立面，因此在日本动漫游戏和小说中常作为大反派出现。

　　将天草时贞树为正面人物，在日本不是不可以，但这不被主流所认可。

镰池和马间接地肯定了这位反叛人物，天草式的设定内容更是牵涉到日本国内对基督教的打压，这可不是平常话题。

　　尽管风格和魔禁有区别，但超炮也还是有些反骨。

学生与上层机构的对抗，这是其剧情中的关键内容。

一群学生组织起来，对抗权力机构的黑暗面——暗部组织Study想要变革，学生们就不想吗？

所谓的“革命未明”，难道有这个含义……从去年开始，日本国内反对安保法案的运动中，学生团体SEALDs表现很活跃。

是不是有点相似的味道？

　　对于镰池和马的思想，我没看过原作是不敢下定论的，但能感受到他的叛逆倾向，一些不符合日本人常态的地方。

前面说到他喜欢玩隐晦，这是不是也有保护自己的原因？

十九、受限的商业价值　　镰池和马原创的各种轻改动画，看上去总是太娱乐，老是不严肃，但这并不意味着他没有其他想法。

他在作品中对于政治宗教哲学思想等高端话题的运用，可能是为了娱乐为了装逼，也可能是某种象征性的表达。

魔禁动画版如果做到第三季，甚至第四季第五季，那就不免在各种重大问题上越陷越深，监督也不得不表现出自己的立场。

　　魔禁动画续作迟迟不出的原因，现在可以给出综合性的解答了。

原作小说在改编上存在不少困难，并不适合目前的番剧模式，更应该做跨年的超长篇动画，但这是国民级漫画的待遇，商业风险不小。

魔禁及其衍生的超炮等作品，在宅文化圈，即OTAKU群体中已经很知名，赚的钱也够多了，但其与大众主流文化始终有距离，有隔阂。

　　如果想要进一步拓展魔禁系列的商业市场，那就得投入大量资金去做动画，做游戏，甚至拍真人电影——然而原作涉及到很多高深问题，思想观念并不完全符合主流，日本国民能否普遍接受呢？

拓展海外市场，也会遇到类似情况。

魔禁系列看起来很娱乐，实际又暗含小众趣味，想要大众消费者普遍接受它，还是很有难度的。

　　镰池和马声称魔禁最初是一部完全没有考虑“依读者层来做市场调查”的作品，现在看来确实是这样。

魔禁系列尽管人气不错，但其商业价值是有明显上限的，估计投资方早就看出来了。

另外超炮动画版的投入，也比魔禁那两季要高，可见对于两者的商业价值，公司也有不同的判断。

　　写到这里，倒也不是说魔禁动画新作就没可能，只是很难有大投资下的全面推广。

相对来说，超炮没魔禁那么复杂，动画改编也更成功，续拍第三季的可能性要大一点。

为了保持原作小说的人气，适当动画化是很有必要的。

假设时长还是不足的话，那就不如挑选精彩章节，做成相对独立的作品，要是OVA形式就更好了。

或者再拍些剧场版，令粉丝享受下高画质也不错。

如果还是像前两季那样，将过量剧情硬塞进半年番，那样就是换个监督，也很难做好。

　　　二十、青春的美好　　尽管有些不尽人意的地方，《魔法的禁书目录》和《科学的超电磁炮》的动画版，当做娱乐消遣来看，都是很合适，很精彩的。

这些作品传达出好人必胜的理念，不需要观众担惊受怕，哪怕是妹妹篇，黑暗也是有限度的。

从轻改动画来看，镰池和马会玩重口味，但特别狠的时候不多，更不是沉迷于此，这也是他的可爱之处。

　　如果与八九十年代的主流动画比较，魔禁在风格上有很大的不同。

然而过去那种童话精神，魔禁和超炮的动画版却内在地继承了，有时候甚至表现出儿童游戏般的感觉。

　　现在的日本动画产业，极端化风格变得越来越主流，战斗系作品趋向于黑暗化，真实化和成人化。

魔禁和超炮却没有完全走上那种路线，与《Fate/stay night》《刀剑神域》等作品相比，保留着更多的纯真，更多的童话情调，也更具青春的亮丽色彩。

　　这是幻想世界中，少年少女的群像剧。

尽管神秘学什么的，离人们的现实生活太远，但是其中洋溢着的青春激情，却是令人动容。

当麻和美琴的善良正义，大概是康德的善良意志，或是孟子性善论的表现吧。

两位都是真正的好人，他们的热血青春值得赞美。

　　青春的气息，似乎是轻小说必有的，其实不然。

将主角设定成中学生是行业惯例，真正有学生气味的作品却没那么多。

过于黑暗，过于沉重，过于偏执，过于欲望，过于精明，过于成人化，那就不青春了。

　　关键是要有年轻人的心态，往深处讲就是要留有童心。

魔禁和超炮中的人物角色，很多都表现出心底的纯净。

那种灵魂未受污染的感觉，尽管看上去比较幼稚，但这又代表了青春的美好。

魔禁和超炮的动画版，饱含青春的活力和激情，那种童话般的阳光和温暖，值得珍惜。

相关解说视频（百度后宫动漫吧制作）：http://www.acfun.cn/v/ac3042532_2https://www.bilibili.com/video/av5947156/?p=2

如果最后的一集不是那么坑爹的话...如果无谓的说教不是那么多的话...这部动画在我这里能拿到满分的评价如果说在第一部《魔法禁书目录》里对御坂美琴和白井黑子没啥感觉的话，那这一部《科学超电磁炮》细致的生活描述让我彻底爱上了她们两个（不要乱想），白井黑子那极具个性的邪恶性格，加上那蕴含强大功力的语气、无尽亮点的行为，很难让人不喜欢她，你见过她生气吗？

我只见过她对要伤害她朋友的人生气，哪怕初春误会她，一句怨言都没说，依然默默把她当作是自己的好朋友，既善良又邪恶，是本剧的最大亮点而御坂美琴...说起来比较惭愧，因为我完全不记得为什么喜欢她了，可能是在《魔法禁书目录II》里看到她喜欢上了上条当麻而感到愤慨的缘故……但无疑她是剧里最耀眼的角色，我记得并相信着这一点（亮点和耀眼可是不同的喔……），虽然因为年少鲁莽打破了木山春生的计划，并让孩子们暴露在危险之中，但她终究是善良并有着极强的正义感的相比于上面两个巨星，初春和佐天就黯淡得不是一点两点了...虽然初春很可爱，但估计故事都向前两位倾斜，导致另两位主角给人的印象并不是很饱满，尽管如此，她们俩还是很讨人喜欢的木山春生就不用说啦，估计她的事让不少小盆友感动得一塌糊涂啊，她集合了所有超能力的时候也拉风到了极点，关于对小孩看法那段...也很不错真人版呱太冥土追魂也有不少戏份喔，也聚集不少粉丝了上条当麻和Index打酱油时都很让人怀念啊，尤其是Index抱着机器人索要被吞掉的面包圈……而总是被人忘却的估计就是黄泉川和铁装这些出场少的角色吧，她们是普普通通的市民，为学园都市贡献着自己的力量，也有着自己的人生和故事，却总被人遗忘，自顾自的过着自己的生活《科学超电磁炮》充斥着各种各样的有趣段子，隔一会就让人捧腹大笑，也有着丰满的故事，描写真实细致的生活，比《魔法禁书目录》进步了一大截，但正如开始时所说，如果不是结局的超烂...它是能拿满分的当然，2个主题歌和原声碟的某3首歌都非常棒总体评分：9.8/10.0

09年的作品，现在看来依然出色！

当年的正传第1部我记得一般般，也没看完。

没想到炮姐一炮而红，风头无二成为了这个IP当仁不让的主角。

没看过原作小说和漫画，仅动画来说，作为电磁炮第1部，毫无疑问瑕疵还是有的。

学园都市先天基因，内容不涉及都市本身的政府、掌控者、各方势力之类的高层次设定的话，注定作品的格局有限。

初中生的年龄定位，对于步入中年的我来说也显得略微年轻了一些。

第1部24集，作为主线的level6研究事件，上半部最后2集+下半部最后2集火速推进展现，节奏有点失衡，也让其余日常校园故事部分显得略有风格不一。

然而，十年后的今天，这部电磁炮，依然，精彩绝伦！

毫无疑问，绝对是值得一看的杰作！

整体风格类似全金属狂潮2的校园篇风格，轻松活泼，抛开主线剧情都是十分日常的事件趣味性十足。

被罚打扫泳池、寻找小女孩的包包、学院开放日、幼儿园志愿者求婚作战、铁装老师暑假插曲、泳装模特咖喱、补习班的一天等等，与主线剧情无关的篇章反而展现出了极高的制作水准。

抛开背景世界观的束缚，20分钟长度的短篇趣闻，恰好将初中女生的校园故事淋漓尽致地发挥出最大的观赏性，也许这就是轻小说最擅长的领域之一吧。

另外，画面制作现在看来仍旧堪称精良，人物的形象设定和刻画也十分成功。

炮姐姑且不说，有担当会逗比的黑子、阳光板灿烂的小花、0能力却强大的泪子、当年不良的固法学姐、日式大小姐的婚后、黄泉川+铁装+小萌老师铁三角、温柔恨嫁的舍监等等，作为校园题材作品，这些常规角色的丰满塑造，是整个世界观成功搭建的核心要素，也是背景设定充满代入感和吸引力的关键所在，而电磁炮将一个鲜活立体栩栩如生的学园都市猛烈投射到我们眼前。

还有一点，禁书目录的正牌男主角，时不时客串出场，index也惊鸿一现，这些都相当照顾整个系列的观众，也增加了这部作品的观赏性和愉快活泼的气氛，可谓事半功倍。

最后的最后，炮姐太强了！！！

黑子太强了！

婚后太强了！

小萌老师阳光无敌！

以及日本真的有那么多奇奇怪怪的姓氏吗？