脱轨时代

不知何时何地的两名亚洲武士经过绚丽的殊死搏斗，看似代表正义的一方取得最终胜利，并且受托带走对方的女婴。

很奇怪，身为“邪恶武士”还要娶妻生子，并且功利心那么强，一定是名心理纠结的武士。

就这样，胜利的武士携带女婴从此金盆洗手远离江湖，来到美国西部的异乡沙漠小镇要开始新的美好生活。

又一次奇怪，咱能不能找点风景秀丽的地方生活，难道满是沙漠的西部美国都那么吸引人？

但命运总是如此弄人，就算客居沙漠之中，也要受到持强凌弱的纷扰。

而身怀绝技平白浪费也是一种罪过，为了美女和善良的乡亲们，武士不得不再次展露身手粗暴安良。

荒漠小镇上的隐居杀手，有点《和平饭店》的意思，但张东健没有周润发那样的英俊潇洒高大威猛，剧情也不那么深刻复杂探讨人性，有的只是故作深沉矫揉造作和花拳绣腿的一招半式。

其中的看点只是美韩混血片的新奇感和近于游戏画面的逼真感，韩式人情小浪漫嫁接美式西部钢枪硬汉，不仅没有出现足够吸引人的精彩桥段，还让人有种水油难以交融的尴尬感觉。

历时5年被精心策划的影片以如此两边不讨好的方式演绎，枉费了一众思密达的大好心机。

也许对思密达最大的收获是终于请到心中神级人物狄龙的加盟，尽管戏份不多以绿叶身份烘托剧情，但还是一了思密达的多年心愿。

从《我的女友是九尾狐》中的反复播放《英雄本色》为背景画面就对此情此意可见一斑，但满脸赘肉的狄龙爷爷真的是年华已去，不再有当年那样的凌厉眼神和英姿飒爽的迷人风姿。

而此片被西方媒体形容为“外国人在刻意的模仿西部片”也是再恰当不过的，如果真的想达到《最后的武士》和《龙旋风》那样地位的话，还是先暂时放下韩国文化而多钻研一下中国文化吧，没准反其道而行会更好的发现自己的价值，否则总会为自视甚高付出惨重代价。

从预告片来看，画面很山寨，还以为无极被输出美国了呢。

还都是张东健演的。

放Cast时张大哥的头衔是"an international superstar" 让山寨位更上一层。

我很期待！

应该是今年的大雷片！

这部电影5.3分？

那上面无数6分的烂片怎么想？

虽然情节简单粗暴，可是还是相当多的地方为之喝彩。

电影视觉画面效果佳，单项8分，电影情节推动节奏佳，单项8.5分，沉稳的节奏虽然不刺激，当然也不浮夸，一开场就很容易让人进入到电影的节奏里面，不急不躁；电影演员演技佳，单项8分；电影回味指数佳，单项8分。

对于想看部电影放松放松，不需要太深的思想内容，不要大喜大悲，但同时还有一定的可看性，有点特色，这部电影算是绝配。

个人认为这部电影应该在6.5分左右。

如果电影还可以有种类型片的话，我愿意叫它流行片，这种类型不是拍出来就会流行，而是什么流行拍什么，不顾一切的去拍，这就好比看到别人在吃香喷喷的包子，热乎乎的匹萨，你看到后大流口水，就去问人家这个好不好吃，人家说不仅好吃还卖的特别火，买的人都排成队了，于是你就用匹萨包了包子陷做出一滩狗屎。

当然看电影还没有那么痛苦，100分钟忍忍也就过去了，实在不想看干点别的也行，玩累了看看电影也算乐呵。

《黄沙武士》就是这样一部可以供你在影院玩累之余看看的电影，具体表现在全篇的散点透视性剧情，也就是全篇无剧情，无论从哪个地方开始看你都可以继续，我想这也许是未来流行片的潮流。

既然是流行片当然无所不包，你说它拍的是武侠吧，人家又像是日本武士电影，走的是一招必死绝无拆招的路线，最后的决战连对打也省略了。

你说是武士电影也不对头，明明使的是唐刀，主人公又是中国人。

你说是西部片吧，确实有西部片里的旷野和脏兮兮的酒鬼，但是看看又不对了，主人公突然间从古代穿越到了现代从东方直接到了美国，观众惊呼，我看懂了，这是科幻片。

剩下的时间观众更加肯定了自己的判断，全场的长刀对长枪，冷兵器对抗半自动步枪，甚至几乎把真枪实弹的美国佬搞到团灭，就差东健哥挥刀斩落美国战机了，这也只有科幻电影里才有吧。

细心的观众会发现不是啊，这可不是一般的科幻片，这里面有暗线啊，伟大的李升茂导演是在影射政治啊，东健哥的胜利不恰恰标明在东西方的对战中东方一定会战胜西方啊，恍然大悟。

导演的意识形态是根深蒂固的，看他表现的美国场景，全部依靠的是CG技术，色彩调的过度饱和的天空让人看的想吐，这么强烈的感觉难道你能说是导演的错误吗？

当然不是，导演这是在强调西方世界的不真实啊，昭示着资本主义必然破灭的命运。

这部电影让人忍不住想起刚刚上映不久的一部影片《寻龙夺宝》，这两部电影的相似之处不是特效的运用，也不是东方人口中拧巴的英语，而是拍摄的意图。

很明显这样的电影都是想在英语国家谋求一定的发展，于是就硬生生的把自以为人家喜欢看的东西融入到电影里，是一种伪文化电影。

这就好像民国时期的中国，不土不洋中西混杂。

这样的意图是很可怕的，不仅不能拯救本土电影在外国人眼中的形象，反而阻碍了外域对于本土文化的认知。

直接的结果就像在外国人眼中中国功夫的印象还仅仅停留在对于李小龙那一声怪喊的回忆。

另外想让特效撑起一部电影的想法是可笑的，你以为你是詹姆斯·卡梅隆？

过多的特技让电影轻浮，当电影真正成为“想象的能指”时，电影就不叫做电影了，那叫做臆想，脱离了真实世界的土壤，脱离了摄影记录世界的诞生意义。

画面的真实不仅仅是表象的真实，更是感情的真实，电影不是妓女而是妻子。

镜头画面将我们引向感情,感情又将我们引向思想，这句话谁都知道，它告诉我们真真实实生活，认认真真拍电影。

斥资四千五百万美元制作的[沙漠战士]因好莱坞团队的加盟，具有东方色彩的英雄便披上了一层厚厚的洋装，让人有一种在看真人版[功夫熊猫]的感觉。

而撇开影片质量好坏不谈，但就从接受度来讲，西方人应该比东方人更容易接受本片。

本片剧情绝不新颖，洗掉满身血污、改头换面重新做人的主角，武侠片里比比皆是。

至于本片的杨，再后来的职业中为何选择洗衣房，又在多少有些不太现实的沙漠中种花种草，以及像一个父亲一样背着孩子散步......其中意义理解起来也并不困难。

这些都是本片导演李升茂试图去迎合美国人口味的一种新尝试。

[沙漠战士]从企划到上映，走过好几个年头。

这来之不易的韩美合作不仅在技术方面，剧情上的融合也是非常彻底。

它将东洋武士和美国西部时代融合到了一起，虽落后于[好家伙、坏家伙、怪家伙]的嫁接，于韩、美仍是偏门样式——多少带点怪调调的魅力，同时透着“随时成仁”的危险度。

理论上，本片混搭程度的好坏决定着影片的质量，但因为两地观众的差异，观影感受也存在微妙的可变指数。

从合拍片的角度来看，不一样的视角与新鲜的素材着实让人眼前一亮。

但就东方人对武士的理解，本片呈现出来的武士情节则过于做作。

[沙漠战士]却是同之前的[忍者刺客]不同，剧情比重稍微多了那么一点点，但也就是一点点。

而众望所归的张东健，在片中的演技也看不什么棱角，角色感情变化平平淡淡——大部分原因应归咎于语言差异。

片中张东健饰演的武士，用的全是英文台词（请大家回想[无极]中他一开口所引发的笑场），这不但给东方观众带来些许陌生感，同时也令张东健的演技在本片中大打折扣。

他的搭档凯特-博沃斯倒正相反，古灵精怪的表情和夸张的动作很有迪士尼的感觉。

也许我们不该纠结什么人物、剧情，因为整部影片的焦点自始至终都落在花哨的剑法、血沫横飞的场面，以及精彩的特效上。

必须得承认的是，影片的摄影相当（此处省略两个字），镜头选择和动线设计在借助电脑特效后，让人不得不为它的完美惊叹。

影片配乐也十分有心思，除黑暗中划过的刀剑，紧张的追逐等镜头在音乐帮助下得到了升华外，一段极具民族色彩的韩国古典音乐的植入也成了[沙漠战士]的一处亮点。

只是这导演宣传韩国电影的一番良苦用心，不知能掳获多少西方观众的欢心。

近年来和好莱坞有关的韩国影片，或是韩国演员出演的好莱坞影片，都只限于武士题材。

类似于早前Rain出演的[忍者刺客]，李秉宪出演的[特种部队：眼镜蛇的崛起]，还有全智贤的[最后的吸血鬼]，都跟武士脱不了干系，而这些电影都是雷声大雨点小。

虽然大家难免猜想，[沙漠战士]终也逃脱不了同样的结局，但它究竟是会成为文化碰撞中的牺牲品还是战利品，还得由时间来判定。

片中张东健扮演一个亚洲的武士，他为了小BABY的笑容，于世人为敌，为了所爱人的性命，远走他乡。

他很聪明，有着过人的耐力、意志坚定、有责任感、重视权威和名声，组织能力也不错。

刺果果滴就是个性格内向，略带忧郁、内省、孤独、保守、怀旧摩羯座男纸。

这摩羯座男纸不是不爱，是不能爱，他在孤独的地方依旧怀念这当初美好的温暖。

少女的家人死在土匪的枪下，少女幸运的活了下来。

她一心只想报仇，苦练功夫，最终总算手刃凶手。

她爱恨分明，报复心强烈却具有非凡的魅力，易感情用事，得理不饶人，她这女子是刺果果的天蝎座，表面柔弱，内心坚毅，追求目标执着而有耐力，常令人刮目相看。

马戏团大叔虽然是个小矮子，可他喜欢孩子，心地善良，助人为乐。

但他在面对敌人侵犯朋友时，又敢于挺身站出，这货滴肯定是巨蟹座蜀黍，最后他为了救小罗莉死于土匪的枪口下。

劫匪头子，他聪明却用错了地方，他惊世骇俗，肆意妄为，作恶多端。

他不顾他人眼光，我行我素，这点倒像极了水瓶座。

狄龙大叔年虽已高，追杀剑客到天涯。

他教会剑客一切，却死在剑客脚下。

他是那种无法超越的权威，却又执着固执的如同金牛座。

最后说下小罗莉，为了她倾城的一笑，武士放弃了杀念，转成罗莉的保姆。

为了她，小矮子送出了自己的生命。

虽然罗莉的父母已经过世，可她依旧是个幸福的人。

天真浪漫，无忧无虑的双鱼座最适合她鸟。

对于这电影的剧情姐不想多做口舌，无非是讲一个韩国人演着日本剑客发扬中国武德。

全篇本着一入江湖深是海，出来混终究要还的基调，用了大量特技效果演绎出一副水墨画的杀死比尔。

血花四溅，却演绎出另一种浪漫。

看这部《黄沙武士》，有种奇怪的感觉贯穿于整个观影过程，那就是这部电影的景美丽梦幻，而人物形象却邋遢肮脏。

很少看过这种影片，编导仿佛完全置故事情节的合理性乃至内涵于不顾，全无心思讲故事及做别的事情，而把精力全部放在特效画面上：苍茫大漠、皑皑冰川、明媚月光、漫天花舞，许多场景都做得宏大而精致，美轮美奂、美不胜收；许多画面效果都美丽得令人心碎、美丽到了失真的程度；尤其是男主人公（张东健饰演） 的那些漫漫黄沙背景，渲染着一派“长河落日圆”的浓郁的中国唐代边塞诗诗意。

也很少看过这种影片，编导仿佛完全置演员的形象于不顾似的，甚至刻意糟蹋着演员的形象。

影片里面的那群美国人，无论是杰弗里-拉什扮演的衣衫褴褛屁股都露出半截来的酒鬼枪手，还是和丹尼-赫斯顿扮演的一开始脸就被毁容的匪帮头目，无论是男的，还是女的，无论是好人还是坏人，包括女主角（凯特-波茨沃斯饰演），在形象上一个比一个邋遢，一个比一个肮脏，而稍微干净点的男主角表情又太单一，除了木讷，还是木讷--印象中也只有那位超萌小萝莉没有被损害形象了，脸蛋一直白白净净的，因而人见人爱。

这是一部由韩国人导演，并由韩国人主演的美国西部片，讲的是一位想退隐江湖的日本武士（从所使用的武器看，更可能是中国的刀客），在美国西部小镇与美国匪帮，当然，还有来自东方的追杀集团发生血腥杀戮的故事，而它标明的电影产地是新西兰，因为是大名鼎鼎的新西兰维塔工作室做的特技。

难得那些维塔CG工程师们的魔幻之手，营造出了本片美丽梦幻般视觉奇景的同时，也好像把影片中那些邋遢肮脏的人反衬得更邋遢更肮脏。

这个年代仅靠吊威亚糊弄观众已经吃不开了，作为享受视觉的电影，我喜欢看到被刀切开的水珠，慢镜头子弹精准的射击，刀切入身体喷溅的血珠以及有银河的天空，就像以往电影中躲子弹、子弹拐弯等经典的画面一直留在记忆中。

　　 这类影片划出了一个新的类型，使喜爱电脑游戏的一群人，通过视觉欣赏到了更多精彩的细节，更多以往所看不到的景象，包括《武侠》点穴图解式的筋脉断裂，去年的《石川武佑卫门》也同样精彩。

　　 一些人看情节、一些人看演技，而我更多的爱看视觉效果，希望此类影片越多越好，就像欣赏一幅画，有美就成。

这真是部可笑的电影！

一个韩国人演一个手持日本刀的中国武士～

极其垃圾的电影，好多镜头都是摆个pose浪费十几秒，浪费时间，情节简单弱智，停留在小学生水平上，男主角就是个装B男，无语。。。