【含有对真人版和动画版两部电影的大量剧透】看真人版之前好几次跟朋友说哪怕对着原版一比一拍出来都不可能难看……假如我没有看过原版的话可能也会觉得这部是不错的合家欢电影,但是我看过原版了呀🥲而且我是为了原版才来看真人版的。
1. CG动画➕真人演员模式的天然劣势我是觉得3D的形象本身就没有2D动画那么可塑。
史迪奇还好(尽管也没有2D原版可爱),强霸和独眼霹雳就挺难看甚至有点恶心恐怖了(dbq不是针对你们两个。
而且真人电影没办法像原版动画一样做夸张的表情,故事也没办法像原版一样脱线且有趣。
02年的原版动画里莉萝和史迪奇在体型上几乎一样大,特别萌的两只🥲
虽然这点很致命但其实是最无可厚非的,因为是没办法克服的缺点。
但是下面几点就都是可以避免的了。
2. 剧情框架的简单化电影明明变长了,内容却变少了。
原版真正的反派刚图甚至没有出现。
竟然把强霸改成这部电影最终的反派,本星际宝贝原教旨主义者真的好伤心💔强霸明明是Ohana的一员💔……
3. 闹剧场景的平淡化原版莉萝和姐姐兰莉追逐打闹、强霸和独眼霹雳或者刚图追捕史迪奇等等场景都特别好看,对比起来在这部电影里简直可以算是平淡了。
更别提因为改动故事框架完全被删掉的飞船追逐戏(导演请问迪士尼是没给你钱吗?
你把钱都花在哪里了😡说话💢
4. 情感浓度的削弱原版动画特别能带动人的情绪。
莉萝要被社工带走的时候真的会让人跟着一起焦虑。
史迪奇被误会的时候也会让人特别难过。
上次重温还看哭了🥲。
删掉莉萝给史迪奇讲丑小鸭的故事真的是太失策了……上次看史迪奇自己带着那本故事书离开真的心碎成一片一片了🥹。
感觉真人版里大家都没怎么误会过史迪奇。
5. 史迪奇的边缘化接上面一条,感觉大家没怎么真的怪史迪奇的原因是大家根本没把它当作一个平等的对象,只把它当作一个很边缘化很不重要的挂件和宠物……原版里史迪奇的角色弧光特别完整,它怎么跟自己的破坏天性找到平衡点、怎么融入进莉萝和兰莉的家庭……这些内容在真人版里可以说是几乎没有。
处理得特别潦草。
6. 精华笑点的减少《星际宝贝》最好笑的蚊子梗为什么被这样一笔带过了!
动画里还有一个很好玩的情节是独眼霹雳看到有一个蚊子停在自己手上特别受宠若惊,结果来了一大群蚊子来吸他的血🩸 。
最后光头社工(在动画里他是真的社工➕前CIA探员,真人版改成了CIA探员卧底成社工)说其实他之前骗了这些外星人让他们以为蚊子是濒危珍稀物种(从而拯救了地球)。
多次call back的蚊子梗被简化真的好可惜🥲社工的角色本来也很有看点的。
还有一个点是动画里是因为莉萝在领养中心付了一美元所以她享有对626的物权,外星人才没把史迪奇抓走而选择把它流放地球(虽然根本原因还是因为史迪奇和莉萝的感情)。
真人版也略过了这里。
本来是一个很无厘头很有趣的笑点来着。
7. 过了二十多年独眼霹雳反而不能穿裙子了??
这条应该怪不了导演,他之前好像有发独眼霹雳女装概念图,并打了I really tried。
所以大概因为迪士尼不允许。
迪士尼你在害怕什么,外星人到了地球也得遵守异性恋服装秩序是么……没有女装的独眼霹雳还算独眼霹雳么🫥
—————————————————————————当然本片也有一些做得比较好的地方,比如更多的邻里角色戏份,群像写好了一部电影就不会太难看。
邻居收养莉萝、姐姐去上大学也许更符合当下的现实。
不能随时随地激光大轰炸所以采取了一些其他的方式(比如更多地使用能空间移动的枪)也算巧妙。
可是因为我太喜欢02年的原版了,所以本片对我来说简直平庸得令人发指。
也许是我期待太高。
但是本片片尾照片翻页的时候,并没有像看02年原版动画片尾那些莉萝、史迪奇、兰莉、强霸、独眼霹雳、还有大卫和光头社工等一群人在一起的照片产生那种幸福感和温暖感,没有到那种让我感慨“真是太好了”的程度。
I'm cute and fluffy!史迪仔如是说道!
虽然我特别讨厌小孩,但是不知道为什么我一点也不讨厌Lilo,可能是因为她太爱史迪仔了。
Lilo虽然经常捣蛋,到处给姐姐制造问题,但是她真的是个真诚善良、富有同理心和责任感的好孩子,不管是和姐姐争吵之后两个人躺在地上谈心,还是看见了流星就转头把姐姐推出去开始许愿,都让观众体会到这个六岁小姑娘的鲜活灵动。
全片中我最羡慕史迪仔,它什么都会还破坏力超强,天啊这就是我想要的外星小狗!
但是说实话,其实我更想成为史迪仔,因为这样就会收获Lilo的爱,那种发现你离开家了会一直找你找到你们相遇的地方的爱,被水枪泚了一脸也不生气而是和你互泚的爱,那种绝对不想把你扔在海底的爱,那种晚上可以抱着臂弯里一团毛茸茸的爱。
迪士尼太会给这个世界造梦了不是吗,你看原来他们还是知道怎么做好真人电影的。
强霸博士和独眼霹雳都用了地球人的外表,其实强霸博士融合了一点钢图的角色设定,但是也不算融的太狠,我还期待了一下626变627来着。
不过它的俄罗斯卷舌口音没有了,我觉得这会让这个角色的智慧感下降一点点,没有那种浑然天成的疯狂天才科学家的感觉了。
独眼霹雳倒是和动画版差不多,只不过它在地球上用的是女装来着,电影里变了男人。
不过人家都是外星公务员了,就不要在那里纠结二元性别了。
议会长的头颈部装饰很像是珊瑚,看着也很有海洋气息,这个倒是比动画原版好。
这群外星人的立场也很不落窠臼,原动画版也是那种“不就是个地球嘛灭了得了”的态度,电影版从那个热衷按毁灭按键的操作员那里表达了这一点。
所以说,地球吗,充其量一个野生动物保护区,保护的还不是人类,人类少给自己加戏了。
大卫这个大金毛一般的角色真的是片不错的绿叶,赏心悦目还不讨人烦。
他的妆造真的是最有当地风情的了,不管是第一次登场时候身上的彩绘还是医院场景的鱼钩项链都很清新,好像夏威夷的一缕海风。
姐姐的粗腿看着特别让人有安全感,或者说这个角色就很让人有安全感,她弹唱的那一瞬间简直感动得我快潸然泪下。
图图!
也特别好的一个婆婆!
这处改编是最好的,解决了Lilo的归属问题,年长女性邻居收养就可以完美让兰莉和莉萝不分开了。
给了故事一个非常完满的归处。
看完这部电影我短暂原谅世界一秒。
Ohana!
穿越20年还能击中观众的心吗?
丨借着《星际宝贝史迪奇》聊聊近些年的迪士尼本期节目已在bilibili和喜马拉雅更新,文字版先占个坑等我慢慢填。
『电台第6期 』Ohana!
穿越20年还能击中观众的心吗?
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星际宝贝史迪奇 (2025)7.22025 / 美国 / 喜剧 动作 科幻 奇幻 冒险 / 迪恩·弗雷斯彻-坎普 / 玛雅·凯洛哈 克里斯·桑德斯
星际宝贝 (2002)8.62002 / 美国 / 喜剧 科幻 动画 家庭 冒险 / 克里斯·桑德斯 迪恩·戴布洛伊 / 黛维·切斯 克里斯·桑德斯各位还记得自己第一次看的迪士尼电影是什么吗?
文/梦里诗书 作为迪士尼又一部旧改真人版电影,《星际宝贝史迪奇》对比于之前魔改的《白雪公主》《小美人鱼》,显得要正常太多。
电影在试图保留原作情感内核的同时,影视技术对史迪奇的重塑,确实使这个二十年前的卡通角色又一次走进了观众的视野,但在剧情上,刻意搞笑的改编,使电影相较于前作显得过犹不及。
这些年来迪士尼真人翻拍作品如同批量生产的流水线商品,在粗制滥造中不断透支观众期待。
从经典动画被魔改得面目全非,到故事逻辑支离破碎,再到角色塑造惨不忍睹,每况愈下的质量早已让我对《星际宝贝史迪奇》真人版失去期待。
然而当看完这部电影,其并没有让人如坐针毡,电影基本保持了原作《星际宝贝》的情感内核和故事主线。
影片最出色的是史迪奇的 CG 呈现。
这个蓝毛外星生物的每一根毛发都栩栩如生,当莉萝第一次拥抱史迪奇,毛茸茸的触感与小女孩眼中的惊喜形成强烈的情感共振,这种跨越物种的羁绊延续了原作的内核。
而表情捕捉技术传递出丰富的情绪变化,也让这个 “外星熊孩子” 的形象相比于前作更加灵动。
在故事层面,《星际宝贝史迪奇》比原作拉长了近半个小时,但这些新加入的剧情并没有青出于蓝而胜于蓝,整个故事虽然延续了前作的内核,但它的新任导演迪恩·弗雷斯彻-坎普,没有将精力放在如何将动画情感转化为真人感动,他的焦点只是放在了让史迪奇通过更多的“捣蛋”的行为带来更多的笑点。
这种情感刻画的失衡,本质是新的创作者对原作精神的误读。
《星际宝贝》的动人之处,并不是史迪奇有多么搞笑,而更在于用外星冒险的糖衣包裹着孤独与接纳的温情内核。
然而真人版却将糖衣嚼得粉碎,让人直到最后感受到的也只有一股腻人的甜。
至于史迪奇与莉萝他们如何因为孤独走到一起,这个原作电影最为至关重要的点,反而被电影一带而过。
当原本动人的情愫变成了合家欢需要的标准答案,小女孩莉萝这个角色在这部电影中失去了她本该有的弧光,真人演员不够自然的表现,更令电影在温情之外难免的带来了一丝低幼的尴尬。
原作的奠基,没有胡来的魔改,使《星际宝贝史迪奇》做到了一部合家欢电影该做的,但时隔二十三年后的今天,当专属史迪奇的温情时刻变成了流水线上生产的工业糖浆,其也恰证明了今天迪士尼的创作,在内容上是何等枯竭。
小时候看史迪奇,眼里是个美好童话故事。
今天儿童节,本想重温一下童年来看真人版,一联想《白莲花度假村》里的夏威夷,直接看成现实主义暗黑童话了。
电影里监护权争夺具象化为冰冷的法律程序。
姐姐兰利接到社工警告电话的颤抖,莉萝因“行为异常”被学校排斥时的无奈——这些细节让“Ohana”的口号褪色,露出制度对破碎家庭的二次伤害。
因为是真人,无意中暴露了更黑暗的潜意识可能,那就是莉萝的故事本质是创伤儿童的解离性幻想,整个外星世界都只存在于莉萝的想象之中。
史迪奇对家具的撕咬更像莉萝无法言说的愤怒宣泄。
CG技术赋予的逼真毛发,更表现出一个孩子用幻想抵御现实的悲鸣。
莉萝因为原住民身份在内的不合群原因被同龄人孤立。
史迪奇作为“外星异类”的身份正是她自身文化疏离感的投射。
当姐姐兰利因为工作和生活原因崩溃时,《白莲花度假村》里原住民员工也有偷窃手镯被捕的同样境遇,迪士尼童话终究承受不起夏威夷原住民的现实之殇。
新增剧情兰利的大学抉择撕开新殖民主义的经济囚笼留:在岛上意味着终生服务旅游业,如《白莲花度假村》里四季酒店的员工,离开则需割舍亲情。
当结局将莉萝托付给邻居奶奶,实乃夏威夷社区在结构性压迫下的无奈妥协。
迪士尼还原了一个毛绒绒非常讨喜的史迪奇形象,小女孩尽管非常淘气能作妖,但是换个角度想是符合这个年纪小孩的性格特点的,并不违和,姐姐是超级负责又有爱的,作为合家欢电影它的要素是集齐的。
但是随着故事展开,它不是从姐姐的角度出发,而是大部分从Lilo的视角开启,随机插入史迪奇视角,本应该是伴随毛绒小狗到来鸡飞狗跳的情节反而随着推进变得有些平淡或者说无聊。
由于我没有看过电视版,就是单纯非常喜欢史迪奇这个搞怪的形象,只能说作为电影版,整个故事的情节并不足以吸引我这一个多小时的精力全集中在电影上,很多搞笑的桥段已经在无数电影中用过,不新鲜了,剧情也没有太大反转。
如果说这是真人与CG或动漫人物结合的首次尝试,那确实很好,但此类的电影如今层出不穷,可能作为观众会期待看到更加流畅的故事和节奏。
另外就是剧情是真的偏低幼一些,更像是一群成年人在围着哄着小朋友和蓝色摇粒绒展开,能看出来迪士尼拼命在用小狗卖萌,但是这不是GIF,时长那么长如果不加入合理的剧情就会显得空,而作为Lilo视角又没有什么特别大的波折,无非是怎样拯救史迪奇不被抓走,过程也有点过家家。
迪士尼从原来旁敲侧击让观众体会人物情感,已经偷懒到现在演变为明晃晃不停让电影人物说主旨来归结到伐木累上,生怕观众不理解它想要升华的用心,说实话没有一个别出心裁的故事,真的审美太疲劳了。
作为蓝色小狗十级爱好者或者小朋友可以完整看下来没问题,吵吵闹闹的,但确实没什么深度,或者说作为成年人,看完之后,除了脑海中那只巨可爱的毛茸茸之外,几乎剩不下什么了。
小时候的动画版并未在心中留下过多痕迹,而且这个蓝色生物的容貌也完全跳脱出了我当时的主观审美,但我今天却不断地在为史迪奇和莉萝抹眼泪。
真是越长大、越冷漠,越长大,越温柔。
想到前两天老师提到“刚愎自用”里的“愎”字,就是要一视同仁的不讲情面。
因为只有保持对于绝大部分人的不讲情面,才能给予到个别人真正的至情至性(例如亲密关系当中)。
其实早在很多年前,留着血站在擂台上的我的脑子里就浮现过一个问题:“不够凶很是因为还不够温柔嘛?
”直到近两年,我心中的答案才逐渐明晰。
以前一直想要个儿子来继承我的绝世武功,但现在不管是对于自己的干女儿,还是朋友家刚出生的小女婴,或者好兄弟家已经在念小学的姑娘儿,我都会倍加疼爱。
今天的电影里,莉萝出场没一会就遭到同学冷落的那一幕,已经令我心疼到掉眼泪,后面和史迪奇的各种互动又是一会把我弄哭,一会给我逗笑,他俩真快把我整成神经病了…每一个人物都很可爱,每一个角色都很理想,说是一部真人电影,不如唤成一座人间天堂。
佩佩老奶奶是我最喜欢的配角,每个年纪都应该有每个年纪的美好,每个年纪都应当美好,她做到了!
虽然已经老到蝴蝶袖都可以拍到脸上了,但她漂移甩飞的车尾照样可以把年轻人的脸打得啪啪作响。
虽然她的苹果肌早已挂到了下巴上,但她犀利向上的精神依然如手术刀般锋利地剖开晚辈们的一个个烦恼,人就应该这样活!
沉浸在这美好的观影场域中,我强迫自己临时摘下了逻辑,我允许自己暂时背离了哲学。
我只想用虚伪但却无法被指摘的艺术去遮掩我呼之欲出的恶意。
在这呈现美好的荧幕下,我一定是个好人。
这两年,当新版的电影看着还行的时候,就很想把之前的都翻出来看看看完02年动画版最大的感受,25年真人版真的是为了赚钱搞出来的,省略了一大半史迪奇的内容,尤其是讲故事书,带着丑小鸭的书离开,跳过了结尾部分快乐一家人生活,把博士写成坏人,大篇幅增加易容成人类的俩男的无意义无趣的内容。
而且厌孩情绪真的很明显,动画里绿萝很乖,但电影里刻意把小孩搞得很麻烦,虽然知道这才是真实,但还是应该把史迪奇是被莉萝教好的这点完全展现出来,动画版里史迪奇变化是非常完整的一条线,是家人是朋友,但真人版里主要是承担卖萌,是宠物,但回狗笼子这点真的有效(恨但好的地方是莱利的线路,02年还是太早,25年一个还要上大学又要打工照顾很小的妹妹的形象更真实更能共情,最后去上大学了也是真的女性意识发展,还增加了girl help girl的好邻居,理想但也符合,只能说真人版的只是合理化了2025年真人的生活,但这终究应该是史迪奇的电影。
女孩莉萝与史迪奇的相遇,是一段跨越星球的治愈童话。
失去双亲的莉萝用包容与爱,驯化了天生破坏狂史迪奇,而史迪奇以毛茸茸的捣蛋天性,填补了莉萝的孤独在夏威夷的碧海蓝天下,与姐姐兰莉共同诠释“欧哈纳”的真谛——家人是彼此选择的不离不弃。
当史迪奇学会守护,莉萝重拾笑容,这场星际邂逅,终成跨越血缘的亲情颂歌。
我还是喜欢叫《动漫世界》十多年前播放的那个版本名,史迪仔,蓝蓝的,毛绒绒。
多年前重温过剧场版,真人版和剧场版故事剧情相差无几。
除了多了强霸和独眼霹雳的真人人设,个别环境贴合现代化,可以看到智能机这一标志性的时代产物。
另外,也印度化的加入大量歌曲。
一言不合就放bgm,而且没有做到歌曲本土化,听上去就是为放歌而放歌。
结尾有黄弘子凡献唱的《为爱燃烧》,中规中矩的歌,要达到《随他吧》那种传唱度,有一段距离。
因为看过原剧场版,提前知晓结局便成为情怀买单,算是给童年补一张电影票。
冲着这个题材给你多一颗星
忘了讲啥了
驱魔片
很爛的一部驅魔片⋯⋯
这很加麻大
洪秀全你出来管管你家兄弟吧,真受不了太拉了
shudder也开始整粗制驱魔片了
稀烂驱魔
本质还是普通人驱魔,换个上帝的皮也还是无趣得很。
整个故事,他爸信邪教,他儿子信基督,他爸用他儿子献祭,结果他儿子把邪教召唤出来的东西灭了,没什么恐怖元素,整个故事情节很平淡
too over 感觉像是很正经的玩票电影
驱魔驱到上帝,是唯一的亮点
不伦不类驱魔片尤其驱魔的特效真心尴尬不像恐怖片更像一部魔幻片剧情也是虎头蛇尾的
故事一般,但是题材够炸裂。当上帝都对人类失望,上帝要抛弃人类时,上帝就是撒旦了。要么杀死上帝,迎来撒旦;要么迎来上帝,另一个恶魔。总之,这是个鬼厌神憎的世界。人们对世界这么失望了吗?结尾要是一黑到底就好了,比如没有那把神魔皆诛的利刃,那么神父该如何选择?
无聊 看不懂
1星,虽然是烂片,声光特效啥的都跟不上,但是影片的创意和宗旨还是都有些新奇的。只是拍摄与技术都不行而已。人类可以信仰上帝寻求上帝的庇护,但上帝也可以不在宠爱人类毁灭人类。男主就是借助恶魔的力量来驱逐了上帝,因为恶魔也需要人类的繁育与支持。说到这里其实影片就是反映了一个人类群体阶层的高低依赖关系。 从前些年的完全服从高层,任由高层宰割。 到今年东方流行的魔童降临,和西方的这部上帝阴影下。 都是在反映底层的反压迫,反统治,逆天改命的精神。 从这点来说东西方不谋而合。
神神叨叨不知所云,逻辑有些难自洽。