加油二师兄

一部二部还都是波纹战斗的阶段。

一部用9集的篇幅就讲述完了背景和纠葛，人物形象不免有些单薄。

第一个出场的大乔也是太高尚了，甚至台词都令我感觉有点拿腔拿调。

DIO就是从头坏到尾的小流氓，所有光辉都在“不做人“和”数面包”处散发完了。

但是在很久之后的今天，看完了一篇名为《JOJO并不奇妙的school life》的同人文之后，我有些明白大乔的“绅士”，宽于待人，严于律己甚至已经到了过分的地步。

想改变，想拯救，想有每人都幸福的结局也很辛苦。

DIO是由于出身和家庭，更加不能忍受别人看不起自己，甚至同情和怜悯也是另一种嘲笑和践踏。

所以他想用知识、伪善和利用别人来武装自己，乔斯达家的财产当然更被视为一劳永逸的护盾。

这些败露之后，他究竟是形势所迫还是向往非人的力量戴上石假面我也忘记了，但是这种执念，想要得到承认的欲望，还真是超出了常人水平。

二部和一部没什么联系，纵观JOJO目前动画化的四部，恐怕二部是剧情最精巧的一部。

节奏紧凑（当然是把解说算在里面），剧情也算是跌宕起伏又不开挂。

二乔的性格也为二部增添了许多亮点（和许多梗），一边仔细思考着计划和情况，一边嘻嘻哈哈地鼓励别人也算是一种关心和照顾吧。

西撒作为男二号出现，但我印象中他作为二乔的队友的印象并不强烈，换句话说，他们二人并肩战斗的场面我没记住几个，西撒倒是和丽莎丽莎老师一起的场面更多，所以导致最后西撒退场给我的冲击没那么大。

二部中印象最深的还是二乔面对不论什么场景时的信心和勇气（可能要除去“西——撒——”），这就是所谓“人类的赞歌是勇气的赞歌”的最好写照了吧。

第一季OP是一到五部的漫画页面开头，各代jojo立打上了点立体色彩，所以我看的时候总觉得OP的人物比正片好看，没有明显的荒木线，色彩之间融合得也更容易让我接受。

Roundabout和Bloody Stream已经和画面绑定。

————— 写在五部动画化的十月，现在我已经知道了OP动画是神风出品，四部往后人物也变得圆润起来。

看过了那么多战斗场面，我却总是想起西撒和瓦姆乌的战斗，西撒跃起遮住光的一瞬间，瓦姆乌说完了挺长的一段解说，非常平静得说出自己招式的名称“神砂岚”，我没记错的话这段背景音乐都很小。

相比于我记忆中其他战斗双方都会有喊出替身的爆发，甚至拟声词都跑出来，这静静的三个字，却给我独特的感觉。

遇到机会的瓦姆乌并没有仰天长笑或者发表必胜言论，反而是沉着地打出致命一击之后称赞作为战士的西撒。

不愧被称为值得尊敬的对手啊。

一般般吧，没有什么追番的欲望，但是没有视频看的时候也可以拿出来下饭的那种。

话说一秒闪回人生记忆的梗原来出自这个番啊。

一乔和迪奥的故事不知道为什么给我一种古早晋江文学的既视感，或者那种报错孩子、找回孩子再两个孩子进行教育对比的情节，实在是太像了。

一个至善，一个至恶，从小针锋相对，在父亲和其他人面前“相亲相爱”，实际只有彼此知道对方是个什么德行。

这两个人就算是死亡都是互相拥抱着（x）死去的，还挺浪漫的（bushi！！

其实挺心疼jojo的，如果没有迪奥，他生活的一定很幸福。

他好温柔，在妻子想要与他一起殉情的时候，他指了指不远处的婴儿，临死前他还给了妻子一个活下去的理由。

呜呜呜，怎么会有这么好的人。

二乔将悲伤正剧的画风拉到了恢谐剧。

每次看见那种时代boss登场我就好奇难道现在高科技真的没有一个能打的吗？

很多番都无视这个问题，直接将拯救世界的任务压在一两个人身上。

jojo告诉我们：可以。

傻逼们，在你们沉睡的时候，我们发展的还不错哦！

虽然人类也会仗着科技、武器而作恶，但是我们也是有跟你们抗争的能力的。

就是......这个用科技对抗怪物的连接点放在了纳粹身上......虽然但是，很不适。

我明白整体不能代表个体，一群坏蛋之中也是有好人的，可是如果你非要跟我说小日本其实也blablabla，我只会：he——tui！

还有就是满门忠烈齐贝林，也挺惨的，其实就是主角成长路上必不可少的工具人们。

作为一个系列的开端，创作之初必然会有很多设定不完美、情节不成熟的地方。

但初代之所以吸引人，除了那令人印象深刻如歌剧般的台词之外，大抵在于对两位主角互动的深入刻画。

用原作的话来说，即一种被神（作者）“精心设计的关系”。

在资料集中，荒木提到他反其道而行之的创作过程：首先设计出迪奥这个反面人物，然后再塑造与之对抗的主角乔纳森。

换言之，作者留给了乔纳森白纸一般的成长空间，用命运的刻刀去雕琢，才让他有了最终的样貌。

如果没有挫败与磨难，人就不会成长。

而他的对应体迪奥也是一样，正因有乔纳森及后继的乔斯达家族这样顽强的对手，才会步步蜕变，直到成长成为漫画史上最具魅力的一位反派人物。

荒木对于大乔跟迪奥这两个人关系的设计，让我想到了音乐创作中的对位法。

个人觉得很有参考价值，于是想在这里梳理一下原作里二人之间的情感纠葛，顺便也作为观后感。

首先大乔对迪奥。

对于进家门后就一直处处针对自己的义兄弟，大乔讨厌归讨厌，但其实也是怂得无计可施，直到迪奥欺负到恋人艾琳娜头上他才终于爆发。

这里大乔完成了他人格上的第一次成长——他能够为他人去超越自己的怯弱了。

接下来是表面兄弟互相影帝的七年。

收敛本性的迪奥在学校里是完美优等生，各种场合都表现出众，这种社会能力获得了大乔的认可。

但迪奥的伪装让他感到困惑。

后面发现迪奥给父亲下毒，大乔毫不犹豫就撕开了他虚伪的面具。

这里个人觉得比起伪装，可能大乔还是更愿意看到迪奥真实的模样，哪怕真实的义兄弟是个自私自利的人渣。

因为大乔跟他父亲一样，都有一种原则上的包容心，不会因为人有阴暗面就唾弃对方，最多依照道德法律扭送警局，盼望人有一天能够被感化、改邪归正，怎料迪奥早已选择不做人。

迪奥进化成吸血鬼之后，大乔开始了他的第二次成长——他拥有了担当意识。

大乔能够理性地认识到迪奥的魔化跟自己研究尸鬼面有脱不了的干系，这种责任感给了他去超越恐惧、挑战邪魔的勇气。

之后跟随齐贝林学习波纹，也是这种责任感、使命感一直驱使着他去战斗。

这里重提一下前面说到的对位法，原作中大乔的成长始终都是被迪奥激发出来的。

所谓二人共度的青春，我以为，除了被粗略刻画的同一个屋檐下和和睦睦假戏快成真做的七年，更应指代的是被精细刻画的长年累月互相砥砺着前进的时光。

所以二人斗到后来，虽然天理不容迪奥的恶，但迪奥一直以来带给自己的鞭策应当令大乔对这宿命的对手怀有一份不舍与感激。

他在城堡高台上俯瞰迪奥坠落时的眼泪，也是这种感情的自然流露。

迪奥只剩一个头在船上要夺取大乔身体的时候，大乔终于完成了他人格的第三次成长。

在此之前，我觉得大乔应该已经注意到迪奥跟他对战时总是有留手（对别人都狠，只对大乔浪）。

而在故事的最后，他通过迪奥的话完全领会到了对方对自己的某种执念。

跟一直与命运相争的迪奥不同，大乔在将死之死选择接受命运替二人设置的抵死纠缠，接纳迪奥是另一半自我的事实，有点类似宗教意义上的拥抱苦难、与命运和解。

神给予人以冷酷试炼，人在磨难获得成长——这是我所理解的一部结尾的二位一体。

因此虽然大乔在结局处死了，但他的人生观已进入了更高的境界，印证了作者“只要主角得到成长就算死掉也无妨”的创作理念。

然后来谈谈迪奥。

以家产为目的入侵乔家的迪奥，起初对于养尊处优个性绵软的大乔是十分轻视的，直到被对方突然爆起打哭。

吃瘪后的迪奥开始审视自己的计划，将大乔摆上“对手”的高位，也迈出了反派成长的第一步：伪装。

结果一伪装就装了七年，七年虚情假意快成真情实意，互相防备的同时更是互相在意。

可能因为篇幅原因，原作中这段时间，二人除了彼此似乎都没有什么能放在心上的朋友。

所以对于迪奥而言，或许大乔是唯一能在他心中占据位置的人，而大概也是这时候，他对大乔的那种扭曲执念开始萌芽。

不过身为努力家的迪奥仍然能够完美地卧薪尝胆，心系乔家家产。

待到时机纯熟后，他选择优先除掉碍事的养父，岂料关键时刻阴谋被揭穿。

深陷绝境的迪奥毅然决定放弃做人，进入了反派人格的第二阶段：丧失人性。

刚成为吸血鬼的迪奥完全解放了自己的欲望，视大桥为自己生存发展的威胁与障碍，欲除之而后快。

而二人在大宅楼顶的火中对决，可以说是迪奥恶得最纯粹、最彻底的一战。

在之后的一次次交锋中，随着大乔的步步升级，迪奥表现出的实际行为则更多被征服与占有欲主导。

像迪奥这么聪明的人应该更早比大乔意识到，一个人的成长与环境的砥砺是分不开的，这也让他对跟自己一样努力上进的大乔产生惺惺相惜之情。

因而高塔那战，迪奥在关键时刻没下狠手，而是想把大乔变成“夜之仆从”。

虽然结果惨败，但也让迪奥在反派之路上又迈进了一步，或者说，不再是单纯的反派形象，而是宿敌。

侥幸存活的迪奥继续反省自己。

他意识到命运替二人设置的抵死纠缠，于是有了大乔跟自己注定要在一起的执念。

但高塔之战后他自知是没可能让大乔的意志屈服了，再加上只剩下脑袋，就产生了夺取身体的奇想。

在船上看到艾琳娜时大概是特别嫉恨了，才做出奇妙的NTR宣言（参见官同《Over Heaven》）。

最后被大乔抱头杀时，虽然没听见对方的内心独白，但在大乔怀里应该是直接感觉到了对方已接受命运、准备同归于尽的心声。

这时候，迪奥在情感上动摇了，再加上迫切的求生欲，情急之下又企图用夜之仆从之类的选项让对方改变主意，可惜为时以晚。

在迪奥最不希望大乔死的时候，大乔死了，还是被自己亲手杀死的。

因此从修辞上来说，这是一个表面上看似恶人胜过英雄，但实则恶人已为英雄折服的非常具有内涵的结局。

一部原作的直接描绘在这里中止。

不知道之后迪奥夺取大乔已死的身体时是什么心情，夺取之后两人沉入海底又是什么心情。

想必相当孤独。

一边努力跟大乔的肉体融合，一边不知道自己什么时候能重见天日，经受着囚笼般的绝望。

这期间迪奥的思想究竟经历了什么样的变化，有人特地从他三部的着装风格、替身的潜水服设计，以及六部在普奇面前拼搭的模型船中做出了有趣的分析。

在这里就不详叙了。

总之这一百年的时光对迪奥来说大概是静止的。

因为虚弱、绝望、孤独，大部分时间选择沉睡，聊以自慰的方式大概只有过去的记忆和大乔的身体，被打捞起来后性格有巨大大变化也是自然。

而这一切都是拜大乔所赐。

所以我们才能看到第三部里，迪奥.布兰多终于与他最尊敬的乔纳森.乔斯达合体，进化成为恶人的救世主DIO。

对了，他们还在五、六部生了孩子。

对前两部的主角人设喜爱有加。

一位是诠释了绅士概念的男人，高洁但不失天真与温柔，介于粗大硬汉和圣人之间的定位让大乔的印象更跃于纸上。

JOJO之名继承者的二乔相比先代的反差萌人设不止于形式，更可以说是50年代欧美自由思想的代名词。

打破所有常规的创造力和行动力，让这个角色的所有谋略和狡猾更衬托得像俏皮可爱的大男孩。

也难怪了持续到第三部老东西的人气依旧居高不下了。

稍展开下大乔的人物高光点和第一部的“奇妙”之处。

比起形式化地系列开头，剧情中对于大乔和DIO爷两人的关系刻画，其不带一丝油腻的宿命感刻画正是荒木老师对于最出色的答卷。

用复仇解决乔纳森和迪奥之间是恨与怨是那个时代少年漫画再常规不过的处理，而原作对于这两个人的爱恨情仇，在复仇的表面下隐隐透露的是“孽缘”，乔纳森的那句“我的青春是、和迪奥一起度过的青春”完美映证了这点。

大乔在生命的尽头选择用类似“爱”的方式包容迪奥，接受自己的灰飞烟灭的岁月。

在没有续集计划时的首次尝试，荒木老师的创作勇气实在是让人佩服。

而用这样的方式描写“爱”和“憎”的对立，可以说比其他作品在传递“包容仇恨”这点上的教育意义更为深刻，

当我复习《幻影血脉》和《战斗潮流》的时候一直在想，《JOJO》系列的燃点到底通过什么表现的呢？

仔细梳理后总结出以下3点：①大胆的先锋画风和跳跃式创作思维，JOJO脱俗的清奇画风并不会为情绪助攻，但将漫画中的音效文字搬进动画的场景，强化了当时画面台词的力度。

配合关键节点出现的“奇妙”战术Pose，起到高效的高爆点营造作用，“燃”！

②将计就计的角色台词设计。

JOJO的角色名台词本身在设计上并没有太过异色化，甚至初期对于这些“梗”甚至让人感觉有点尬，但实际动画中搭配SAO姿势同时光明正大脱口而出的各种正气凌然或邪魅的台词，这种在其他Jump系看不到的微妙反差 反而让台词具有代表画面的印象，“燃”！

③脱口秀式体验，正儿八经地胡说八道JOJO系列完全不可取代的叙事特色，要属超高密度的战斗解说。

贯穿整部剧的战斗解说除了服务观众/读者对于战斗逻辑的理解，熏陶氛围更是功不可没，尤其是主旁白大川透的声音，以及可以说是代表着《JOJO》1-3部的灵魂了，“燃”！

撇开动作设计，依赖战斗解说的推进模式在之后并没有被广泛借鉴，也可想而知有些作品的特有元素并不是那么容易被效仿。

第一部的速度是真的快，毫无缩水痕迹，第3、第4话就已经达到了全剧的第一个高潮，借助这样节奏的角色伤势神奇回复之类的细节，也的确是无需介意了。

结合时代性，第1、第2部非常能体现荒木老师在创作思维方面的“奇妙”之处，而我认为建立在群众认知基础上讲故事，才能从“平凡”中升华精粹，衬托出真正的“奇妙”。

因此比起第3部，对于第1和第2部的接地气更有共鸣。

石鬼面传说+绅士成长记（东方武侠精神内核，波纹呼吸法，孙子兵法）开篇雨中奇遇奠定一本正经搞笑风格，饱和度高、鲜亮的配色，成熟写实的线条，夸张华丽的节奏，热血饱满的情绪，宿命论，解说式战斗，输出全靠吼OP 星际牛仔爵士风；ED『RoundAbout』环岛E1-9 Part1幻影血脉 蒸汽伦敦，一门心思争家产，不做人的『Dio』（从小就是个华丽、自尊心高的孩子），善良忠厚的大乔卒，二人在邮轮爆炸中海葬E10-26 纽约、罗马的舞台，花花公子西撒齐贝林卒，十字天花板的墓碑，满门忠烈；柱之男（单纯的桑塔纳，具有武者精神的瓦乌姆，忠实的艾西迪西，被流放宇宙的卡兹）；龙舌兰姑娘二乔，葬礼变婚礼（伊丽莎白驻颜术）Ps.乔家祖传195，基友、妻子都是金发（美人）既视感：（奇异博士，海上钢琴师，德库拉，八十天环游地球，泰坦尼克号，黑执事豪华游轮篇，百年孤独，大都会，福尔摩斯，夺宝奇兵，人猿泰山，潘神的迷宫古树，星际牛仔荒漠，疯狂的外星人，犬夜叉奈落，异形，犬屋敷，银魂，火影忍者君麻吕，海贼王路飞，在下坂本有何贵干，终结者，汤姆索亚历险记）期待『吉良吉影』

第一部分只值两星。

除了jojo和dio，这第一部分就没有别的角色。

然而第二部分几乎和第一部分的所有短板形成了互补，不仅是短板，跟多特色都是完全相反：主人公的性格，配角的数量和质量，可以说把前两部合在一起实在是妙。

一方面如果把不足十集的第一部分当作是补充世界观的前传，那它的表现也无可厚非；另一方面jojo系列至此还没有替身的概念，某种角度看来战斗流程还比后面几步有意思。

另外，由于这是我最晚看完的一部jojo，有必要对其他的几部的个人观感做个简单的总结。

第一部由于种种原因，剧情和人设上可以说是相当无聊，但奠定了整个系列的画风。

第二部尽管刻画的配角并不多，但好歹开始抢救第一部中烂掉的角色刻画，丰满程度较第一部而言也有了较大的飞跃。

第三部是个人认为的jojo系列的分水岭。

无论是剧情、角色甚至是篇幅都有了巨大的提升，也正是从这一部开始，由于替身概念的出现、独特幽默风格的逐渐突出，jojo系列的“公式”被打磨了出来。

这个“公式”一定程度上丰富了剧情和角色的多样性，让作者能从更大的空间获取角色塑造的灵感，然而却不可避免的让系列作品陷入一个在我看来显得千篇一律的困境。

从第四部开始，jojo就走上了找基友、找boss、死基友、死boss的循环。

一方面这意味着作者的作品有了结构，核心内容开始固定，另一方面也给我这个比较挑剔的观众带来了困扰——这个系列越来越看不下去了。

同质化的表现不仅穿插在各部jojo之间，更弥漫在每部作品中的场场战斗中，说白了就是jojo的战斗让我感到厌倦了。

尽管我对jojo系列的这方面表现有些不满，但也并不影响各部jojo单独拿出来时的精彩表现。

写的很乱，但不想深入整理思绪了，简单的总结就先到这吧。

ps：jojo的op、ed都很出彩。

初代JOJO的魅力是无法替代的，虽然后面他的后代似乎变得聪明但是初代JOJO身上无可替代的绅士品质无可复刻。

初代的JOJO的故事叙述可能没那么惊艳，就是JOJO为了消灭迪奥而不断冒险成长最后和迪奥共殉于大海的故事。

从JOJO一出场，英雄救美行为，吃饭不优雅克制，还有打不过别人还逞能的小趴菜模样我就觉得这家伙是个傻子是个有点轴的家伙。

迪奥和他的对决就是纯善和纯恶的对决，看惯了各种作者向我们拼命展示恶人也有可怜之处，总喜欢为反派增加悲情色彩。

迪奥恶的没有道理，他是天生的坏种，也是天真的坏种，这种纯粹让他意外的有人格魅力。

迪奥欺负JOJO，强吻艾丽娜，谋杀养父，他十恶不赦，可有让我觉得他这样没什么不好，他没有错处，只是生来如此罢了。

他让我意识到，原来我讨厌的不是坏蛋，而是不够纯粹的人。

最后一幕，乔纳森抱着迪奥的头颅，安静的垂着眸子，安葬于大海，我竟觉得本该如此，相互纠缠的命运，在锁链扣上的那一瞬间就应该形成最完美的锁扣，而不应该以乔纳森与艾娜莉结婚幸福的生活作为结尾。

英雄的落幕总是让人赞美，枭雄的落幕总是让人唏嘘。

乔纳森和迪奥就是我心中的英雄和枭雄。

齐贝林明明知道自己的命运还是走上了不归路，我愿称之为命运的不可抗力。

第二代JOJO显然变得emm。。。

骚了不少，身世也看可不少。

丽莎丽莎的塑造让我很惊艳，没有什么狗屎的忍辱负重，没有什么狗屎的卧薪尝胆，有那个势力就是直接刚，请允许我高喊丽莎丽莎踩我。

说实话，这一部分最让惊艳的不是JOJO，而是瓦姆乌这个大反派，这个非传统的反派有着自己的坚持和尊严，他确实是天生的斗士，尊重对手，尊重战斗，无论是和西撒斗争中因为尊重对手留下血泡，还是在与JOJO对决中执着看着JOJO喝下解药，杀死偷袭JOJO的人。

他带给我的震撼甚至高于JOJO，可能因为他的身份是反派，然而他身上的特质却比猪脚还要闪耀崇高。

在他身上我甚至觉得自己看到了正义之光。

二代的JOJO比起一代鲜活了不少，会去惩治欺压自己的人，会不介意用些不光荣的小手段。

他和瓦姆乌精彩对决，绝地求生，和卡兹对决救下丽莎丽莎，在空中对决把对方撞入岩浆，都让我觉得这才是真正的对决和战斗，太。。。

太太太精彩了吧。

最是人间无情事，不许英雄见白头。

今天来谈谈JOJO的奇妙冒险第二部战斗潮流，这是JOJO系列里目前我最喜欢的一部。

主人公是大乔的孙子，乔瑟夫·乔斯达简称二乔。

这一部讲出了这个世界上有更多的石鬼面并且二乔与三柱男战斗的故事。

首先还是聊聊OP，OP除了展示故事中出现的人物之外，OP主要作用大致可以分为三种，一种是像《fate zero》或者《罪恶王冠》一样展示自己精湛的动画场景多少有点炫技的意思；第二种是像是《命运石之门》为了故事的剧情，在氛围上铺垫一种神秘感，直接加强了带入感。

第三种就是像是《宝石之国》这种直接表示出，出动漫已经很不容易，OP什么的糊弄一下吧，有了就行了这样的。

但是从这部OP开始就发现不对劲了，其实OP就是整个故事的剧透，里面主角的能力，反派的能力，甚至结局都十分隐晦的画了出来。

最最最神奇的是如果刚开始看，其实真的什么都发现不了，但是每一看OP都会有新发现。

可以说从这一部动漫之后，我就再也没有跳过OP了。

制作组的细节以及他们埋下各个线索的方式很轻易的就展示了他们对于JOJO的热爱。

再来谈谈人物，二乔其实已经可以把大乔气活过来了。

二乔已经不算绅士了，是个在街头游荡的小混混罢了。

可是这就让人感觉他非常的真实，前期自己很弱的时候，并没有想着营造一个纯光辉的形象正面硬刚。

他就很真实的，打得过就用波纹，打不过就波纹疾走。

动不动就被反派打的满地乱跑，实在没办法了就从怀里掏出一把冲锋枪（绅士行为）。

但是他也有自己的黄金精神，他尊重每一个值得尊敬的人。

所谓的玩世不恭，内藏着他对于道德的准则。

然后就来讲讲西撒·齐贝林了，齐贝林一家满门忠烈，他也没能逃脱这一宿命。

他比二乔更像是这个故事中的正派，他与二乔一起认真修炼，最后还是死于宿命，但是他那句“JOJO，这是我最后的波纹了，收下吧。

”真的是二乔心中一生的痛。

就像是双子星一般，忽然一个存在于光明，另一个则变成了他的影子。

人物很细碎，可不想剧透了，只能说这部里面，每个人物都是立起来的，无论是谁（卡兹除外）都值得尊敬。

剧情紧凑，节奏清晰不拖沓。

一切的恩怨都是与三柱男有关或者说是几个家族与石鬼面的恩怨有关。

而且相对于第一部，大乔一副圣人的样子，二乔更像是一个立起来的人也更加有趣，更加容易让人接受。

场景的转换顺滑无比，最主要的还有二乔并不是很强的原因，第二部里面智斗的场景真的都太精彩了。

至于结尾，你可以说他是个happy ending，在故事的结局，大家很多人都活了下来。

可是一瞬间时间快进了接近三十年，很多人都被时间所杀死。

然后，那个年轻的二乔也消失了。

看完一整部，实在理解不了哪里叫爽了，战斗中永远有旁人解说,离八百米远也能看到战斗中彼此才看看到的细节，莉莎莉莎没怎么表现呢，强行下线了，一帮人抱着受伤昏迷的她，你猜怎么着就是不给治疗，反正她丫的也死不了能活过下来，战斗彼此双方好像游戏王一样讲解着自己的想法，能力，小心思，反派跟明牌打一样，反倒是你预料这么走，欸不对，jojo就是有各种小算计，小心眼，热血没感觉到，倒是觉得整部里所有男人都在嘶吼配音，愈发强大的人就越喜欢摆奇怪的pose，日漫的力量感反正一直都是靠嘶吼体现的，要是去掉这么多无用的解说穿插在混战细节里，剧情会紧凑不少

标准的老派动漫，虽然有很多奇妙的比喻以及猛地一看有点尬的剧情。

但是这正是宿命的开始，一切恩怨的开头。

那是dio还在希望可以抢夺乔家人的财产，而大乔还可以排着胸脯说乔家人世世代代都是绅士。

一切都是非常的老派，画风极限劝退，古老的画风还有乔家人的迷之闪现很难让人相信这是12年的动漫。

解说时停，包括讲解员的存在，复古的有些可爱。

人物塑造方面，人物都是非黑即白，没什么反派也不容易的话语。

反派从不矫情，拥有的也只有自信，dio只是纯正的坏罢了。

人物塑造简单的离谱，但是人们的形象还是清晰的立了出来。

时长虽短，但是齐贝林满门忠烈，spw被大乔救了一次，spw救了乔家人整个家族无数次。

spw望着大乔流泪，喃喃自语道：“我好想给他一些活下去的希望。

”真的无论什么时候看都让人泪奔。

他只是个普通人，但是在大乔死后但是用一生帮助了乔家人，这可能就是他的宿命。

第一部当中提到的黄金精神，在后来以其他各种各样奇妙的方式展示了出来。

一个家族的悲歌，一个家族的宿命。

最后，人类的赞歌就是勇气的赞歌！

人类的伟大就是勇气的伟大！

JOJO的故事才刚刚开始。