谍影重重3

论文完。

后记：本人很少推好莱坞间谍电影，一般就给4星，但这片不同，寻遍豆瓣打星系统，没有6星，只好作罢，不情愿的打上5星，聊表敬意。

一二没看直接跳的三，情节猜了个七七八八，估计不会跑太远。

幕后计划浮出来的时候就有感觉，这和monster有点象啊，旧政府的龌龊事，人类改造计划弄出来的怪物，强大的，有魅力的反英雄。

417研究所对应511儿童之家，有点这个意思。

名字忘记了的伯恩，相比其他间谍明星，优良之处在于：像个间谍；长相不张扬（夸你呢，马特·戴蒙）；做派不装逼；不多摆POSE，一枪就是一枪；不会要马天尼不加冰，不会和敌对势力的老婆一边调情一边枪战，更不搞高科技悬挂。

突出重围全靠眼观六路、耳听八方的机敏和一点小运气。

特平民的感觉，但就是让人激动的不行。

动作利落，情节紧凑，没有啥特别服务眼球的大特写（很可能因为马特戴蒙不是阿汤哥那个类型的帅），能打，脑子动的特别快，逃的也特过瘾。

伯恩的身体练的很好呢。。

怎么摔都没事，最多也就瘸了腿。

对手特工终于也不那么废物了，DESH虽然死了，但之前下的两手还真是漂亮，狙击帅哥最后搞了把基情：你为啥不杀我！

为啥！

为啥！

伯恩媚眼一翻：瞧瞧他们把我们都弄成啥样了～好吧，这段就省了吧很男性的电影，穿插了两个女性角色，虽然戏份不重，但都很重要。

我这就去下一二来看，瞅瞅被一枪崩了的，是怎样一个销魂角色。

最后，我再也不在手机里甜言蜜语了，这都说给谁听呢！

原来《国家公敌》拍的如此的有预见性啊……

著名的间谍动作电影《谍影重重》不但剧情扣人心弦，节奏简练明快，更有出色的原声音乐很好地配合了剧情。

当中，著名电子乐手Moby打造的片尾曲《Extreme Ways》（《极限之路》）更是曲词兼妙，俨然波恩坎坷命运的最好注脚。

《Extreme Ways》的首次亮相，是在首部曲《波恩的身份》中。

结尾处波恩脱险与玛丽重聚，有情人小岛隐居。

伴随着地中海的灿烂阳光，长达53秒的电吉他回旋奏悠悠响起，接着Moby低沉的声线冷静地渗进观众耳廓。

Moby采取了最为擅长的摇滚+电子乐风，节奏充满跳跃感，却不显轻快。

前奏主题整整二十次的回旋，暗示了波恩命途多舛；主题背景中还渗有的同样节奏的提琴+电吉他的混音长鸣，似乎是为波恩的命运而哀鸣。

波恩的命运是什么，看过电影的都知道；没有看过电影，则看《Extreme Ways》的歌词也知一二。

波恩是一个意外后幸存的失忆特工，他还没解决“我是谁”的问题，中情局的追杀已经袭至。

波恩从此踏上了一边生死逃亡，一边寻找身份的极限之路。

为了逃避杀手的追踪，也为了追查自己当初际遇的线索，他“seen so much in so many places”； 他活在一个迷雾重重、尔虞我诈的残酷世界，所到之处俱是“dirty places coming through”；面对身边的珍惜的或者无辜的人一个个失去生命，他心如刀割“didn't have much to say”；他夺去过不计其数的生命，失忆前后活在鲜血笼罩的阴影中，因此他目睹过“so many faces”，饱受着“so many heartaches”……终结章《波恩的最后通牒》中，他找回身份，中情局的阴险人物亦已伏法。

波恩似乎要返回平凡生活了。

洗尽铅华的波恩，岂非应“broke everything new again Everything that I'd owned”？

但切记，“I will stand in line for this”“ There is always room in life for this”，波恩纽约东海逃跑了，但未必没有其他心怀不轨者继续视其为心腹大患，施行残酷的追杀。

所以，波恩还是要“Extreme worlds alone”。

《谍影重重》虽是间谍电影的新锐，但已经被很多影迷置于殿堂级地位。

没有007系列的香车美人，没有《不思议任务》的高科技工具，《谍影重重》坚持走硬派动作+心理刻画的套路，显示出与别不同的冷酷风格，更加反映出间谍斗争的残酷无情。

波恩永远维持着一副苦大仇深的样子，凭一己之力与不可一世的中情局周旋，锐化为又一个鲜明的银幕硬汉形象。

然而，冷静睿智、身手不凡的波恩，内心隐痛谁人知？

Moby不希望影迷们只沉醉大卫•韦伯的矫健功夫、只迷恋马特•达蒙得俊朗面容，而是希望人们可以深入到波恩的心底世界，透过他的眼光洞察世人——洞察世事无常、人生是苦。

所以，每一集看似开朗的结局背后，都会响起《Extreme Ways》的阴郁旋律，暗示观众们，波恩的极限之路永无休止。

耐人寻味的是，《波恩的最后通牒》作为终结章，Moby专门为其换了一个《Extreme Ways》新Remix。

加入了敲击乐器的元素后，新的《Extreme Ways》显得轻快了。

然而，曲风略改歌词不变，代表波恩并非从此远离肮脏的间谍斗争，而是指波恩解决了身份问题后，仍然有新的极限路途要征服。

毫无疑问，《Extreme Ways》永远是波恩跌宕人生的主题曲。

文章的结尾，是笔者不才，强行对《Extreme Ways》的歌词的中文翻译。

文笔生涩是必然的，还盼诸君不要见笑。

Extreme ways are back again极限之路又重现Extreme places I didn't know极限之地不曾见I broke everything new again打碎所有的未来Everything that I'd owned所有的从前I threw it out the windows came along所有破碎弃窗边Extreme ways I know极限之路我面前will part the colours of my sea心海浪翻天perfect colour me五味在心田Extreme ways that help me极限之路救赎我they help me out late in night深夜中穿梭Extreme places I'd gone极限之地曾路过they never see any light漆黑无星火Dirty placements dirty noise丑恶嘲喳和场景dirty places coming through丑恶之地中堕落Extreme worlds alone极限之界孤独中Did you ever like it planned你可曾预期么I would stand in line for this永远崎岖的路途There is always room in life for this永恒灵魂的禁锢Oh baby,oh baby我的宝贝，我的宝贝Then it fell apart.It fell apart坠落摔破碎，摔破碎Oh baby,oh baby我的宝贝，我的宝贝Then it fell apart.It fell apart坠落摔破碎，摔破碎Oh baby,oh baby我的宝贝，我的宝贝Then it fell apart.It fell apart坠落摔破碎，摔破碎Oh baby,oh baby我的宝贝，我的宝贝Like it always does,always does一直在追随，在追随Extreme sounds that told me极限之音告诉我they held me down every night极限之音阻挠我I didn't have much to say 聚集起唯一的光I didn't give up the light我无力可说I close my eyes我闭上双眼闭上心and close myself and close my world收敛真实的表情and never opened up to anything没有一点零星that could get me at all锐化我的落魄I had to close down everything万物加上一道锁I had to close down my mind加上了心锁Too many things to cover me太多外物的虚晃Too much can make me blind太多的障目I've seen so much in so many places极限之地几番目睹so many heartaches and so many faces极限心痛极限面孔so many dirty things极限的龌龊You couldn't even believe你可曾相信么I will stand in line for this永远崎岖的路途It's always good in life for this灵魂禁锢的残酷Oh baby,oh baby 我的宝贝，我的宝贝Then it fell apart.It fell apart坠落摔破碎，摔破碎Oh baby,oh baby 我的宝贝，我的宝贝Then it fell apart.It fell apart坠落摔破碎，摔破碎Oh baby,oh baby 我的宝贝，我的宝贝Then it fell apart.It fell apart坠落摔破碎，摔破碎Oh baby,oh baby我的宝贝，我的宝贝Like it always does,always does同样在追随，在追随

Bourne 系列拍到现在，再翻译成《谍影重重》似乎已经不太恰当了。

在第一集里观众可能和 Bourne 一样一头雾水，需要不断寻找真相，而第三集里对于观众来说一切他们关心的真相似乎都已大白，剩下的只是看 Bourne 如何找回自我。

在这种条件下，如何保持影片的悬疑色彩就成为对导演的一大挑战。

让观众增强对 Bourne 的代入感是最容易想到的一种办法，但是一旦观众不能入戏，就容易觉得不知所云。

Paul Greengrass 作为一个以纪录片风格著称的导演，自然也更习惯于用第三人称的视角来拍戏。

这一集里他很聪明地没有强求观众体会 Bourne 所感受到的重重迷雾，而更多地把注意力集中在双方的斗智戏上，于是保留了 Bourne 系列中那种旧式间谍影片的剧情张力。

但是这部戏毕竟不是 The Good Shepherd 这样的纯剧情片。

大概是为了和暑期档其他的动作影片抗衡，影片的动作场面比上一集增加了不少，而且打戏兼顾了 Identity 中令人眼花缭乱的动作设计和 Supremacy 中拳拳到肉的拍摄风格，可谓三部中最佳的一作。

不过追车戏感觉不如 Supremacy 中精彩，主要可能是因为时间太短，而且混乱的街道让 Paul 的拍摄更显混乱。

但总的来说，动作戏比上一集精彩许多。

表演方面，女演员比男演员出彩，Julia Stiles 和 Joan Allen 分别饰演 Nicki 和 Pamela，表现不错。

Matt Damon 又要演动作戏，又要诠释失忆杀手，基本都比较到位，也够难为他了，不过总觉得他在后半段的表演还是力有不逮。

如果有第四部的话，可以想见表演的参照物会越来越少，要演好越来越难，Matt 及早宣布收手应该是个正确的抉择。

当大家都在拿 Bourne 跟 Bond 做比较时，可以说前者也已经成为了一个文化符号，片尾字幕最后的画面更增强了这种感觉。

Ultimatum 可以说是这个系列的一个巅峰，但是原作者 Robert Ludlum 提供的这个失忆杀手的概念在这一作也应该是走到了一个尽头，再拍第四第五集的话就只能是榨取剩余价值了。

或许 Jason Bourne 会成为像 James Bond 那样长盛不衰的银幕形象，但到目前为止的这个 Bourne 才是最独一无二，最值得记住的。

原文地址：http://snakehsu.info/2007/10/1/646

全片力荐，伯恩和其他所有间谍的行动都值得反复琢磨——正如Nikki在第二部里说过的一样，这些人从不犯错误，他们所做的一切都事出有因，都是向着某个既定的目标去靠近的。

本来不想写评论的，不过我看的这个字幕漏译了一个位置。

《谍影重重3》中杀手杀死丹尼尔斯，又被伯恩杀死之后，诺亚·沃森和克莱默通电话。

这时候克莱默提醒他：不要忘了我为啥把帕梅拉·兰蒂派给你——以防万一黑荆棘东窗事发，我们就把责任全都推给她，然后从头再来（we roll it up, hang it around her neck and start over）。

我看的这个版本，中文字幕没有把hang it around her neck翻译出来，在我看来是丢失了一个重要的线索，也导致我们无法完整地理解兰蒂的处境。

她本来似乎是受命前来支援，结果却成了上司和同事眼中完美的替罪羊。

一个重要人物身处险境，使得片子的悬疑成分又增加了……

昨晚睡前看《谍影重重》第一部，没想到一发不可收拾，一口气看完了前三部。

伯恩系列可能是史上最好的间谍类型片，至少对我来说是。

镜头确实晃到看不清打斗动作，但并不影响整体观感。

后面出的很多间谍杀手作品其实都有 Jason Bourne 的影子。

这类看似冷峻、事事被逻辑驱动、但内心又有情感和一定道德的独行侠，似乎一直是我心中关于人生的最高想象。

到现在我最喜欢的侦探小说依然是钱德勒写的马洛系列。

冷硬人生，无谓且无畏，对体制和规则戏谑嘲讽，但内心又有被温柔救赎的空间，马洛如此，Jason Bourne 如此，Slow Horses 里的 Lamb 也有这类人的影子，再扩大一点说，斯内普也是。

（POI 里的 Reece 我也喜欢，但他骨子里没那么厌世。

）我为什么会这么喜欢这一类人，孤胆，讨厌煽情，对人群和蠢蛋过敏，又有点注定的悲剧宿命感，遇事冷静，强大的判断，冰冷的外表，在特定时刻被激发的温情和感性，然后，往往，为那份感情而死。

以准确为生活机制的人，心甘情愿为模糊而死。

伯恩没死，但他交出了自己的过往和身份。

第二部结尾的那个镜头，伯恩一瘸一拐地走向万家灯火，那些暖色调的灯光一个都不属于他，他注定不停换地方、防备、处理事务。

生活，是短暂的停歇，不可能是长久的安眠。

但他被搭救过，那个女人曾经告诉他，「你有选择的」，于是他一瘸一拐地走下去，去救赎自己也救赎别人，心魔偶尔还会回来，但他知道自己有选择，所以自由。

而我也开始明白，准确不是完美，相信自己有选择，才是一切的起点。

如果你手头还有事情没有做完——譬如炉子上烧着水，孩子还没有喂，甚至感到膀胱发胀，我都不推荐你看The Bourne Ultimatum 谍影重重3：最后通牒。

你要知道对于这样一部真诚而又直接的动作电影来说，这都不算是最好的时机。

谍影重重3：最后通牒是马特·达蒙(Matt Damon)主演的这部纯正三部曲最后一集：爱国青年Jason Bourne是美国中情局著名的“三千万”先生，领有“杀人执照的”高级特工，在这一集中继续亡命天涯追逃搏杀，查找自己的真实身份。

本来小说的故事背景放在在美苏对峙的冷战时期，编剧改弦更张把Bourne置于个人与巨大的国家机器的对峙之下。

非但不会生硬地把Jason Bourne塑造成为典型的美国英雄，反而让人们更清楚地意识到英雄所处的窘境，这种巧妙的置换不乏深刻且颇具新意。

Jason Bourne在本片中头脑冷静，动作精准，遮掩了他做为失忆特工内心焦虑的情绪，分裂的人格，在面对一波又一波来自阴谋内部的致命袭击，一个又一个无从估计的对手，Bourne求生的原始兽性成了本能的反映。

“悬念大师”希区柯克在他的最后一部影片Family Plot 大巧局中创造了麦高芬(MacGuffen)这样一个失踪的亿万家产继承人，所有人都在找他，从而引发了更大的混乱。

从此这种牵动剧情脉动的中心人物就被电影学者称作“麦高芬”母题。

于是在谍影重重3：最后通牒中的Jason Bourne就是这样一个母题——自己的身份其实已经几近大白，所以大家关注的焦点也就不再是他的爱国热情如何被滥用，而是他能不能逃过高手的追杀。

基于这种心理学的暗示上，观众的热情就顺理成章地转移到Bourne岌岌可危的性命之上。

另外不得不提的是在谍影重重3：最后通牒中场面的设定清晰明了——高手过招。

双方都是久经考验的高级特工，所以招招致命，从不拖泥带水。

中情局监视“卫报”记者桥段，快速移动的镜头与凌厉的剪接，电影画面与监视器画面的互换——导演利用手提摄影机的特质和镜头的转换让观众如身临其境一般。

在与Desh对决的一幕，没有一丁点儿的镜头语言，整个过程就是利用跟拍与位置的转换营造出压迫的气氛。

两位特工出招凶狠，精装硬皮书在Jason Bourne的手中也成了武器，抛开了那些无谓的细枝末节，整个过程甚至只有呼吸声回荡，一气呵成，在残酷中更显真实。

Ultimatum是终结，这部根据伟大特工小说改编的电影——在我看来——有了一个完美的结局。

如果你不知道谁是罗伯特·勒德姆(Robert Ludlum)，那末至少来看看这三部The Bourne电影吧。

http://nopu.blogbus.com/logs/7827071.html

《谍影重重3:最后通牒》是《谍影重重》三部曲的最后一部, 该系列影片主要讲述马特·达蒙饰演的患有极端记忆丧失的高级间谍杰森·伯恩, 试图在躲避中情局追杀的同时寻找自己的真实身份的故事。

该片节奏紧凑,以其特征鲜明的手持式摄影风格,配合碎片式剪辑以及跌宕起伏的配乐,给观众带来强烈的视听冲击,将其带入充满悬疑的伯恩的世界。

《谍影重重》系列电影革新了动作电影的视听语言, 具有里程碑式的意义。

作为该系列的第三部也是同名小说的最后一部,《谍3》获得了前所未有的成功。

在第80届奥斯卡颁奖礼上, 《谍3》一举将最佳混音效果、最佳音效剪辑、最佳剪辑三项大奖收入囊中。

本文尝试从摄影、剪辑两方面对《谍3》进行解析，以滑铁卢火车站和丹吉尔两个场景为例。

伦敦滑铁卢火车站作为伦敦五个最重要的火车站之一，每天的客流量超过38万人次。

影片拍摄期间，火车站仍然处在正常的运转之中，因此摄影师不得不在如织的人潮中工作。

伯恩选择在这个欧洲最繁忙的火车站之一与记者西蒙·罗斯会面，对监控者来说无疑是一个噩梦。

从中情局对记者罗斯的实时监控，到伯恩现身指挥罗斯在火车站逃亡, 直至罗斯被特工狙杀的最后一刻，摄影机游刃有余地穿梭其间，恰到好处地出现在合理的位置，用时间的快速闪烁引导空间的转换, 给观众一种全息监控的感觉, 辅之以生动的剪辑, 从容不迫地交代出各方人马的动态位移, 制造出扣人心弦的节奏感和压迫感，在这紧张的气氛中给观众一种愉悦的满足感。

于此同时，伯恩作为间谍的极强应变能力在这种侦察与反侦察的过程中得到了淋漓尽致的体现。

摩洛哥的丹吉尔在20世纪四五十年代，是特工和国际阴谋论者经常聚集的地方，同时也是逃亡国外的著名文人经常选择的藏身之处，这座被城墙包围的城市还因为阿拉伯人的聚居而闻名, 在这里取景赋予了故事强烈的历史感和异域情调。

但是狭窄的街道两旁坐落着上千座建筑，在这种拥挤非常的地方拍摄伯恩的追踪以及在屋顶上飞奔的场面，传统的方式是行不通的，需要依靠多种有创造力、策略性的摄影机摆放。

除了保罗·格林格拉斯一直拿着的手提摄影机外，还包括对起重机的有效利用以及能够推动摄影机的移动车轨。

此外，工作人员还在电缆上配备了一个装置，可以让一台摄影机挂在城市的屋顶上, 近距离捕捉屋顶追逐的过程。

可见格林格拉斯并没有拘泥于运用手持摄影，而是博采众长，综合了其他多种摄影方式，并且创造性地使用了一些创新性的摄影方式。

多种摄影方法的运用，营造了一种天罗地网的感觉。

在进行追车场景的拍摄时, 剧组动用了特技驾驶摄影机, 以其重心低、能够高速移动,并且可以根据移动工具而随意改变底盘大小的特点，弥补了传统方法难以应付高速拍摄的缺憾。

准确而真实地捕捉到在急转、加速和急停时演员在车内的反应和动作。

虽然片中追车场景不是很多, 但寥寥数次就足以震撼观众的心灵。

摩洛哥的室内戏堪称摄影与剪辑的完美配合, 苏醒过来的伯恩紧追戴许, 在千钧一发之际到达妮琪的位置。

伯恩与戴许展开激烈对决。

画面不断在杀手戴许、妮琪和伯恩三者之间切换, 立体般呈现了这个狭小空间内所有人物的动作与心理状态。

关键时刻，伯恩与戴许短兵相接, 开始近身格斗。

没有任何华丽的招式，镜头里两人身体翻滚，耳边环绕的是沉闷的身体撞击声和粗重的喘息。

将复杂的格斗场面打碎，在确保观者能看清过程的情况下，通过闪电式快速剪辑，呈现出来的格斗过程如呼吸一般自然而流畅，令人叹为观止。

这段场景激烈、暴力、写实，展现了伯恩临场应变的高超格斗技巧。

他告诉她，你也要开始逃亡了。

她没有说一句话，但表情却将所有语言透露出来了，她也害怕，但也没有办法，却在转瞬间她下了决心，她只能坚定地继续在她选择的道路上走下去，其实从她愿意跟伯恩一起走开始，她就清楚自己接下来的命运，没有什么比这更让她下定决心了。

他走到洗手间门口，正想告诉她要离开了，却意外见到她染了头发，也把头发剪断了。

刹那间，逝去的爱人的影子在她身上仿佛重现了，乌黑的湿淋淋的短发，主动凑近的双唇，是她让他人生又有了希望，更让他人生有了意义，也是她教会了自己以后的路要怎么走，不要再杀人了。

所以他有一刻愣住了，往日浪漫去又残酷的回忆在他眼前一闪而过，但是无论如何，眼前这个女人不是她，不可能再是她了，想到这里他的眼神又黯淡下来，对她也欲言又止，过去的人和事已经不能够再找回来，再多说也没用，最后他只冷静地说了句，我们应该走了。

在车站，他俩似乎安静地站着。

她回头看了看，他似乎看懂了她的担扰，以一个过来人的身份安慰说，你会越来越习惯的。

然而她似乎担扰的并不是自己。

在这里就要各自分开了，我要开始过着掩人耳目的生活，而你侧要继续找寻身份继续复仇，我更担心的是你，也更舍不得你，不过你自己是个失去记忆的人了，也有了一个难以忘怀的爱人，过去的故事已经没有任何再提的价值了，如果我只是一个普通的冲动的女人，或许我临别前还会给你个吻，还会奢望能跟你再续缘份，但可惜我不是，我是一个特工后勤人员，经过强度训练，隐瞒身份的生活，早已练就一身不苟言笑，心如铁硬的功夫了，如今对着你欲言又止，已经是我的预料之外了。

这是我在电影里那十来多分钟的眼神交流中读出来的故事，随便写写，不必当真，只是我真心觉得无声胜有声，两人之间一个眼神的来回，胜过无数千言万语，其实有些电影并不需要语言，有些眼神的转头，已经骗不过观众的眼，其实故事早已在我们心中。

新世纪，好莱坞的银幕上有这么一位动作英雄，他的真实身份被雪藏，他想找回记忆的简单愿望却遭遇最危险的杀手集团的阻挠。

他有时厉害的吓人，圆珠笔和报纸在他手里能变成致命武器；他有时像个孤注一掷的赌徒，驾车疯狂穿越闹市，将街头搅得天翻地覆；他有时又比你我更像普通人，披上夹克融入人群，低调的让人过目即忘。

他是行走在地球上最酷的特工，他让观众深信，这是一个现实中真正可能存在的超级间谍。

他叫做杰森·伯恩。

　　诠释杰森·伯恩银幕魅力的电影叫做《谍影重重》，改编自一流的间谍小说，传承了优秀谍战片的精华元素，拥有层出不穷的悬念和惊心动魄的对抗。

与此同时，它用独树一帜的风格革新了谍战片乃至动作片的影像理念。

没有轰天的爆破和炫耀的打斗，更不见泛滥成灾的CG视效，它用冷峻写实的风格紧紧攫住观众的注意力，把三部电影六个小时的生死对抗包裹在朴实的摄影与凌厉的剪辑中，将抓人的叙事节奏从第一秒保持到了最后一刻。

它重树了人们对传统间谍片的信心，引领了一种全新的动作片风潮，供众多后来者效仿借鉴。

－－谍影·缘起－－1. 杰森·伯恩是谁？

地球上最酷的特工　　在罗伯特·鲁德鲁姆上世纪80年代创作的“伯恩”系列小说中，杰森·伯恩（Jason Bourne）本名大卫·韦伯（David Webb），是一位越战时期驻扎在柬埔寨的美国研究员。

妻儿在湄公河惨遭炸死后，韦伯加入美军的美杜莎组织，参与暗杀越共指挥官的行动，战功卓著，杰森·伯恩这一化名来自于他处决的一名内奸。

越战后他被推荐进入中情局的“绊脚石”计划，伪装成从事杀手行业的老兵，诱捕世界顶尖的杀手“豺狼”卡洛斯。

计划执行三年后，伯恩忽然与绊脚石失去联络，银行账户也出现神秘转账，高层认定他已变节。

与此同时，负伤失忆的伯恩在地中海被一艘渔船打捞救起，寻找身份的故事就此展开。

　　改编成电影后，伯恩的背景有所简化，他原名仍是大卫·韦伯，是一名曾参加过海湾战争的美国陆军，后加入特种部队并晋升上尉。

1999年，韦伯自愿加入中情局主导的“绊脚石”计划，经过严酷的训练，变成心思缜密、拥有高超杀人技巧的杰森·伯恩，因一次任务失败掉落海中，被救后已丧失所有记忆。

比起小说，银幕上的伯恩更神通广大，精通多国外语，在枪械、爆破、格斗、跟踪、驾驶各种交通工具等领域都是顶尖高手，有着超快的应变能力，极强的逻辑思维和条件反射般的危机察觉能力，擅长将日常生活随处可见的用品化作杀人利器，无愧于“世界上最难追踪的人”，“行走在地球上最酷的特工”等称号。

伯恩在失忆后价值观大有改变，不再沉迷于暴力和杀戮，一心只想找回身份后做一个普通人，其身不由己的遭遇和平民英雄的气质，令人充满同情和赞叹。

－－谍影·缘起－－2. 杰森·伯恩之父：间谍小说家罗伯特·鲁德鲁姆　　《谍影重重》系列的原著作家罗伯特·鲁德鲁姆1927年出生于纽约，二战时期在海军服役。

自70年代起，鲁德鲁姆在长达30年的创作生涯中，著有29部间谍小说，发行量超2亿本，被译成了32种以上的语言，广泛的人气为他赢得了现代惊悚小说之父的称号。

鲁德鲁姆的作品有许多有趣的特色，比如他总用固定的“The”作为标题字首。

他笔下的主人公通常是小人物，与深不可测的大阴谋展开较量，幕后黑手步步紧逼，而小人物总能在绝对劣势下反戈一击，失忆特工杰森·伯恩的故事就是其中的典型。

　　“伯恩”这个名字的灵感来源于一桩真实事件，1887年，一位生活在美国罗德岛的牧师安塞尔·伯恩毫无征兆的来到宾夕法尼亚州，开了一家便利商店，并用A·J·布朗的名字在当地定居。

四个月后，他突然恢复伯恩的记忆，对自己的处境十分迷惘。

心理学家发现，在催眠状态下，此人拥有伯恩和布朗两种人格。

这是医学上首例关于分离性漫游病症的档案记载，启发了勒德拉姆创作出拥有双重人格的失忆杀手。

《伯恩的身份》一书出版于1980年，是鲁德鲁姆的代表作，占据《纽约时报》的畅销书目榜长达四十余周。

该书曾被翻译作《七十一号街幽灵》，以连环漫画的形式在我国出版。

之后，勒德拉姆又相继创作了《伯恩的霸权》和《伯恩的最后通牒》，都是极受欢迎的畅销书。

1988年，根据《伯恩的身份》改编的同名电视电影播映，为主演理查德·查伯兰赢回一个金球奖提名。

不幸的是，2001年3月12日，在电影《谍影重重》紧锣密鼓的制作期间，鲁德鲁姆告别人世，没能目睹他笔下的杰森·伯恩在大银幕的神采－－谍影·缘起－－3. 伯恩的银幕重生：电影《谍影重重》问世　　“杰森·伯恩”故事的银幕再生，很大程度上归功于导演道格·里曼，他在大学期间就是原著小说的铁杆粉丝。

在拍摄1996年的《全职浪子》时，里曼就决心将伯恩的故事搬上银幕，他花了整整两年从华纳兄弟公司取得小说的改编权，又花了一年与编剧托尼·吉尔罗伊商议剧本事宜，整个筹备工作漫长而细致。

　　里曼的父亲曾于80年代在美国太空总署就职，他的工作经历为片中虚构的“绊脚石”组织的运作方式提供了不少灵感。

里曼从原著中大刀阔斧的删减了许多支线，突出了情节中最符合新世纪观众欣赏口味的部分，并对美国的外交政策做了探讨。

由于911事件爆发，剧组一度担心关于国际政局的描写会引致负面评价，但影片上映后，这种担心被证明是多余的。

影片在筹备阶段进行了大范围的选角，罗素·克劳，史泰龙和布拉德·皮特等人都进入过导演道格·里曼的考虑范围，但名气不如前几位的马特·达蒙最终脱颖而出，里曼看中的是他与伯恩贴近的那一份平民气质，以及他对角色的独特理解：伯恩不只是个动作英雄，更是个在封闭的心灵中寻找出口的精神斗士。

　　影片正式开机后困难接踵而至，由于道格·里曼与环球公司存在理念分歧，整个拍摄期间，剧本被不停的修改，拍好的镜头也不断推翻重来，一直到关机的前几天，编剧托尼·吉尔罗伊还在给剧组传真新出炉的剧本段落。

经过一轮又一轮的折腾，影片的制作费用从原定的6000万美元一路飙升到8000万，上映日期也由2001年9月一直推迟到次年6月。

所幸好事多磨，艰难重重的拍摄过程，换来的是一套三部曲杰作的伟大开篇。

－－谍影·故事－－1.《伯恩的身份》：一切从失忆开始　　《谍影重重》开篇即是狂风暴雨的地中海，一艘渔船救起一个漂浮在海上的年轻人，他身中两枪奄奄一息，丧失了记忆。

遵循植入臀部的芯片指引，年轻人在苏黎世找到了一个名为杰森·伯恩的账号信息，躲避警察的追捕中，他条件反射般施展出超凡的搏击技能。

CIA高层得知他存活后大为惊恐，派出顶尖杀手沿途设伏，但谁也不能阻止这个没有过去的人奔向真相，他不仅要夺回身份，更要将一个庞大的阴谋阻止连根掘起。

　　《谍影重重》三部曲中，第一部电影最忠实于原著，不过仍有一些差别，比如小说中的大反派“豺狼”卡洛斯并未出现，伯恩的对手换成了整个中情局，女友玛丽也由加拿大经济学家变成了德国女孩。

影片努力营造出周游列国的地理格局，剧组进驻布拉格、巴黎、因佩里亚和苏黎世，不过大部分苏黎世的情节其实都在布拉格取景，因为在那里拍摄更便宜。

片中有一场闹市追车，是在巴黎许多相距甚远的地方分别拍摄后剪辑而成，导演道格·里曼承认“若对巴黎稍有了解，就会发现这场戏完全不合逻辑”，但这并不妨碍它成为百看不厌的经典动作桥段。

　《谍影重重》上映后得到了排山倒海的正面评价，收获了诸如“兼具娱乐性和高智商”、“故事和角色比特效更引人入胜”的赞誉，票房也有上佳的表现，将马特·达蒙一举捧上一线明星地位。

道格·里曼融合老派间谍片与新时代思维的努力获得了应有的回报。

次年美国本土出租DVD和录像带最多的电影就是《谍影重重》，其受欢迎程度可见一斑。

－－谍影·故事－－2.《伯恩的霸权》：踏上复仇之路　　《谍影重重2》的故事里，前作中惊心动魄的杀戮已经过去两年，与妻子隐居印度的伯恩依然被隐约涌现的记忆片段所纠缠。

一桩发生在柏林的爆炸案中惊现伯恩的行踪，再度将他拉回CIA的视线。

神秘刺客现身印度追踪伯恩，并将他妻子狙杀。

逃过一劫的伯恩再度披挂上阵，挟着熊熊怒火再战谍海，发誓要让杀害爱人的凶手付出代价。

　　《谍影重重2》改编自“伯恩”系列的第二部小说。

由于第一集电影大获成功，环球公司立刻拍板开拍续集，编剧托尼·吉尔罗伊继续操刀剧本。

鉴于道格·里曼太难相处，环球不愿继续与他合作，而将导筒交给了来自英国的保罗·格林格拉斯，这位被被影迷昵称为“绿草”（Greengrass）的导演曾是一位新闻记者，在电视圈磨砺多年，其电影作品有着纪录片般的写实风格，凭借反映北爱争端的《血腥星期天》一举拿下柏林金熊奖，扬名国际影坛。

制片人帕特里克·克劳利对《血腥星期天》十分赞赏，看好保罗有能力延续伯恩的冒险。

这次，伯恩的足迹横跨印度、那不勒斯、慕尼黑、柏林和莫斯科，但影片最先拍的却是结尾高潮部分的莫斯科段落，然后剧组开往柏林一带，最后才是开头的印度追杀。

《谍影重重2》最为人津津乐道的是那个著名的结局——与伯恩通话的CIA女主管帕梅拉猛然意识到这个家伙正在对面大厦里监视着自己！

这是格林格拉斯在拍摄结束前两个星期突然冒出的点子，他说服制片人开绿灯，不惜多花20万美金预算，并把马特·达蒙从《十二罗汉》的剧组叫回来补拍。

影片被公认超越了第一集，《多伦多之星》评价它“让人重新找回对间谍片和对续集电影的信心”。

－－谍影·故事－－3.《伯恩的通牒》：幕后谜团真相大白　　《谍影重重3》的故事中，摆脱了莫斯科警方追缉的伯恩，前往伦敦追查一位记者的线索，小人物与大阴谋的终极较量拉开了序幕：CIA动用全部高科技手段，洒下空前广阔的天罗地网，“黑烟斗”计划的黑手也不遗余力派出顶尖杀手，誓要将伯恩置于死地，每到一处，当地警察也会步步紧逼。

身陷敌众我寡的悬殊困境，伯恩唯有继续凭借出众的身手、智慧、意志过关斩将，逼近一切阴谋的源头，揭晓身份的谜团。

　　《谍影重重3》将国际化格局推向极致，伯恩沿途经过的国家比前两集加起来更多，足迹遍布三大洲，莫斯科的脱困，巴黎的告白，伦敦的反跟踪，马德里的调虎离山，丹吉尔的房顶追逐，一直到纽约的亡命追车和高空一跃，壮丽收官整个三部曲。

保罗·格林格拉斯继续执导筒，获得更多创作自由的他，在片中加入不少私人趣味，滑铁卢车站一场追逐就是他对经典警匪片《法国贩毒网》的致敬，“绊脚石”行动的档案中，出现了电视电影版《谍影重重》主演理查德·查伯兰的面孔。

作为系列电影的第三集和终结篇，《谍影重重3》获得了空前的成功，不仅票房收入大幅攀升，全球票房达到了4.4亿美元，也收获了各界舆论一边倒的超高评价，不少评论更是将它定义为一部有着里程碑意义的佳片，革新了动作电影的视听语言。

在2008年第80届奥斯卡颁奖礼上，《谍影重重3》拿到了最佳剪辑、最佳音效剪辑和最佳音响奖，技术上的创新得到了小金人的垂青。

－－谍影·故事－－4. 幕后黑手：绊脚石与黑烟斗计划　　看过《谍影重重》三部曲的观众，一定会对片中频频提及的“绊脚石”计划与“黑蔷薇”计划印象深刻，那么它们究竟指的是什么呢？

小说中的绊脚石（Operation Treadstone）是中情局实施的一个绝密计划，总部位于纽约市71街415号，因此又被称作“绊脚石71”，其目的是创造一个代号为凯恩的杀手，引诱世界第一杀手“豺狼”卡洛斯现身。

凯恩即是由杰森·伯恩假扮，但当他失忆后，绊脚石计划逐渐被卡洛斯摸清，负责人遭到杀害，计划被终结。

　　电影中的绊脚石与小说中有所不同，它表面上是CIA管辖的一个特工训练平台，只进行理论研究，但实际被某些高层利用，从自愿加入的美国士兵中挑选包括杰森·伯恩在内的精英，通过严酷的洗脑和训练，将他们变作职业杀手，派驻世界各地执行政府不方便出面的秘密任务。

得知伯恩未死，绊脚石主管康克林派出多名杀手追杀，都被他一一反制，最后循迹找上门来，眼见事情无法收场，康克林的上司沃德·艾伯特派杀手将其灭口，计划随告终结。

绊脚石成为历史后，沃德·艾伯特再度发起升级版的黑蔷薇计划（Blackbriar），名义上是与国防部联合实施的通讯计划，实际仍用巨额预算培训杀手，在不惊动政府高层的情况下私自执行暗杀任务，甚至直接杀害美国公民。

艾伯特因贪污公款畏罪自杀后，诺亚·沃森成为黑蔷薇指挥官，并与CIA主管帕梅拉一起追捕伯恩，最后却被伯恩和帕梅拉联手曝光了罪证而遭到逮捕，黑蔷薇计划也全面破灭。

　　负责绊脚石和黑蔷薇杀手训练的是艾伯特·赫尔斯博士，他用极度泯灭人性的方式消除实验者的个人意志，将他们变作毫无感情的杀人机器。

绊脚石和黑蔷薇的精英杀手都拥有世界顶尖的行动力，平时以正常身份过正常日子，一旦被特殊讯息激活，就不惜一切代价完成任务，且不能留下任何痕迹。

某些杀手会带有实验后遗症，比如怕光、神经质，伯恩的失忆也与实验有关。

黑蔷薇计划败露后，赫尔斯也被逮捕。

－－谍影·特色－－1. 间谍形象：还我“普通人”　　“这是一部让詹姆斯·邦德黯然失色的间谍惊悚片。

”《纽约时报》曾这样评价《谍影重重2》。

此话当然不是指杰森·伯恩的排场和武器比007更具规模，而是宣告了一种简约主义在新时代的胜利。

伯恩不像007有宝马座驾和美女环绕，也不像《碟中谍》中的伊森·亨特那样热衷拉风的极限耍酷运动，他没有配备任何高科技武器，甚至连身像样的正装都没有，将传统银幕间谍的华丽光环彻底击碎，毕竟，现实中的间谍往往都是看上去毫不起眼的普通人。

　　身为一个没有高科技外挂的特工，伯恩要从天罗地网中杀出一条血路，唯有仰赖价值三千万美金的训练成果。

他精通多国语言，畅行三大洲无阻；他枪法精湛，格斗出众，任何人与他正面交锋都要倒霉；他没有私人座驾，靠搭乘火车地铁飞机周游列国，必要时也会偷几辆摩托车或汽车使用；他很少携带武器，但总能徒手夺取或拆解对手的枪械；他用电扇和手电筒误导警方，用电梯开关拖延追击者，用人人都可浏览的搜索引擎找出最绝密的信息，他的行事方式不啻一本间谍教科书。

伯恩最接近普通人的地方，在于他从没有拯救世界之类的宏愿。

他付出一切努力，只为在夹缝求得生存，一步步逼近身份的真相，这是一个小人物争取生存权利的抗争。

导演保罗·格林格拉斯这样描述伯恩：“他是一个行走在真实世界中真实的人，为达成艰难的目标而孜孜不倦……潜意识中，我们会感到伯恩就是我们中的一员，与我们一同对抗那个神秘而庞大的对手。

”伯恩的银幕征程，道出了现实中特工的生存真谛：唯有外貌寻常，才能大隐隐于市；唯有内在非常，方可一人抵千军。

－－谍影·特色－－2. 动作设计：干脆利落实战风　　在这个CG技术空前发达的年代，任何明星都能在银幕上像模像样的闪躲腾那，扮一回英雄，但观众早已对这种花拳绣腿审美疲劳。

所以，当逆潮流而动的杰恩·伯恩甫一登场，将银幕特工越来越虚的身影重新拽回地面，以写实风格和刚猛姿态使出扎扎实实的一拳一脚，顿时引得四座皆惊。

伯恩和对手从不摆招摇的pose，更不使华而不实的回旋踢，《谍影重重3》中摩洛哥一场缠斗，目之所及只有伯恩和敌手互施拳脚，身体翻滚，耳边环绕的是沉闷的身体撞击身和粗重的喘息，毫无美感可言，仿佛在观众面前上演的真实暴力。

　　为了演好伯恩这个特工角色，马特·达蒙接受的是名为Eskrima的菲律宾格斗术训练，招招致命的快狠准自不必说，更擅长将身边不起眼的物件变作致命武器。

他能用圆珠笔和卷起的报纸对付匕首，以毛巾和硬皮书给对手重创，将烤面包机和煤气管道变作定时炸弹，我们毫不怀疑，如果他进入一家文具店，杀伤力不亚于配备了重火力的终结者。

即使用上枪械，也绝无体操般翻滚的凌空射击，他总是镇定的瞄准目标，以最直接有效的方式开枪，干脆利落不炫技。

《谍影重重》虽不炫耀特效，却用依旧令人对好莱坞特技叹为观止，正因为动作打斗不加渲染，演员们就必须真实的使出那样招招夺命的格斗术，正因为追车不用CG修饰，就必须在片场再现那种惊险的疯狂驰骋和连环撞车，这种返璞归真的简单化理念，颠覆了以往视效大片花里胡哨的假大空，回归了动作电影的纯正本质，让观众直面最真实的感官冲击。

《谍影重重》系列让审美疲劳的影迷看到了动作电影的未来，就连昔日007扮演者皮尔斯·布鲁斯南也不得不承认：“他（格林格拉斯）把动作电影带入了黑色的迷雾中。

”－－谍影·特色－－3. 影像风格：跟拍摄影+凌厉剪辑　　道格·里曼执导的第一部《谍影重重》为间谍片带来一股粗粝凛冽的新风尚，刷新了观众对于银幕特工的印象，保罗·格林格拉斯将之完美传承，并用拿手好戏带入间谍片的领域。

《血腥星期天》中的新闻纪录式摄影，《93号航班》中冷静的旁观视点，都在《谍影重重》后两部中发扬光大。

格林格拉斯摈弃了好莱坞大片惯有的浮华绚烂和光影流离，以冷峻的色调、迫人的节奏、摇晃的摄影赋予了动作电影全新的魅力，在银幕上再现了一场场令人难忘的生死对决。

　　《谍影重重2》的柏林追逐，手提摄像的晃动画面将观众的心紧紧拴在伯恩身上，镜头如同跟随伯恩出生入死的战友，近距离捕捉到兔起鹘落的矫健身影，体验生死一线的惊险瞬间。

《谍影重重3》的滑铁卢车站跟监战，摄影机游刃有余地穿梭其间，给予观众全息的监控感，辅以灵动跳脱的剪辑，从容不迫地交代出各方人马的所有位移，制造出扣人心魄的节奏和压迫感。

《谍影重重》系列中的高手交锋总是令人目不暇接，油然心生酣畅淋漓的愉悦。

　　在众多大片导演用种种新科技提升视觉效果时，格林格拉斯懂得只有精准的节奏、在场感强烈的摄影与凌厉的剪辑才是令观众凝神屏息的法宝，他坚持用新闻纪录式摄影风格对抗毫无节制的夸张视效，一如片中的伯恩依靠真实的技能战胜了高科技武装的强权。

银幕上下，小智慧都战胜了大块头。

原作http://news.mtime.com/2012/10/22/1499793.html

John Powell：年龄：出生生于1963.9.18，现年45岁出生于英国伦敦，现居住于美国洛杉矶简介：John Powell（约翰•鲍威尔），英国人，儿童时代接受了传统的古典音乐教育，13岁时，开始接触其他音乐，从摇滚玩到爵士。

1986年，进入伦敦的Trinity College of Music，学习作曲，获得了多项奖学金。

1988年，john Powell获得了在伦敦Air-Edel Music为商业片和电视谱曲的工作，在那里，他认识了Hans Zimmer和Patrick Doyle，并分别协助他们完成了Patrick Doyle的《Into The West 新海角乐园》和Hans Zimmer的《White Fang 雪地黄金犬》。

1995年．Powell离开了Air-Edel Music，并与别人合作成立了ITM（Independently Thinking Music），为英国和法国的许多商业和独立电影作曲。

1997年，Powell打响了进军好莱坞的第一炮，他为吴宇森的《Face/Off 夺面双雄》写了令人毛骨悚然（hair-raising）的旋律，令业界一片惊叹，从此奠定了他在好莱坞的地位。

从此，John Powell一发不可收拾，先后与Harry Gregson-Williams合作谱写了三部梦工厂的电影《Antz 小蚁雄兵》、《Chicken Run》、《Shrek》，然后再次协助Hans Zimmer完成了《Chill Factor 致命温度》、《The Road to El Dorado 勇创黄金岛》，2001年，成为John Powell丰收的一年，先后独立完成了《Rat Race》、《Just Visiting》、《I Am Sam》《Evolution进化危机》。

从2002年至今，John Powell先后创作了《The Bourne Identity》、《The Italian Job》、《Paycheck》、《The Bourne Supremacy》、《Roberts》、《Mr. & Mrs. Smith》。

据说Hans Zimmer对他一直提携，可以说是良师益友获奖经历：80届奥斯卡：《谍影重重3》，最佳音效合成、最佳音效剪辑，不过这好像不能算在他的头上。

36届动画安尼奖：《功夫熊猫》，最佳音乐，当然，是和Hans Zimmer一起获得。

作品时间表：1990年：《Stay Lucky》 1994年：《The Wild Heels》 1996年 ：《High Incident》 《Human Bomb》 1997年 ：《变脸》 1998年：《小蚁雄兵》 (另一配乐师为Harry Gregson-Williams) 《With Friends Like These…》 《Endurance》 1999年：《恐怖因素》 《自然的力量》 2000年：《小鸡快跑》 (另一配乐师为Harry Gregson-Williams) 《勇闯黄金城》 (另一配乐师为Hans Zimmer) 2001年： 《进化》 《我是山姆》 《时空访客》 《疯狂世界》 《怪物史莱克》 (另一配乐师为Harry Gregson-Williams) 2002年：《谍影重重1》 《狙击杀手》 《乐鼓热线》 《星际冒险王》 《贴身情人》 2003年：《少年特工科迪》 《爱情标错心》 《致命报酬》 《赎金内幕》 《偷天换日》 2004年：《阿尔菲》 《Mr. 3000》 《谍影重重2》 2005年：《一酷到底》 《史密斯夫妇》 《机器人历险记》 2006年：《冰河世纪2:消融》 《93航班》 《X战警3》 《快乐的大脚》 2007年：《谍影重重3》 《止损》《P.S.我爱你》 2008年：《荷顿奇遇记》《心灵传输者》《功夫熊猫》(另一配乐师为Hans Zimmer) 《全民超人》《闪电狗》2009年：《冰河世纪3》《绿色地带》