我今天在电影院看的这部电影,还带着坑爹的3D眼睛,简直和没带一样一样的,那狗血的剧情。
什么时候会吓你一跳我都猜到了,美国的电影,英雄主义太严重了。
那吸血鬼,真是要多丑有多丑,看完之后,一点感觉都没有。
完全没有被震撼的感觉。。。。。
影片《驱魔者》(又名《圣徒》,Priest)打着魔幻大旗,本质却是十足的小片。
同许多中小等成本魔幻片一样,令人浮想联翩的海报成了该片质量的遮羞布,但华丽的海报遮不住影片本身的诸多不足。
导演斯科特·查尔斯·斯图瓦特此前成功执导过《基督再临》,此次执导《驱魔者》却未能复制前作的高水准和成功。
《驱魔者》跟《基督再临》是相同的题材,相同的片方,影片质素却大相径庭。
《基督再临》有种史蒂芬·金的小说风情,影片在传统B级片基础上完好运用电脑特效,制造了惊人的人鬼大战场面。
《驱魔者》则努力营造大片氛围,演员也请来了诸如保罗·贝坦尼、李美琪、克里斯托弗·普卢默和布拉德·道里夫等大片龙套,但影片呈现出来的却是有别于匠气的小片气质。
保罗·贝坦尼在片中的表现甚至不如他在《圣战骑士》中抢眼。
HBO电视剧集《真爱如血》的男主演也在片中扮演了一个角色,他的出场同样无法挽救这部影片。
《驱魔者》与《基督再临》看起来大相径庭。
《驱魔者》改编自漫画,影片置景也在努力营造一个结合科技与神鬼文化的未来世界,但总体风格走了跟唯美派的《雷神》完全相反的路线,看上去更像《疯狂的麦克斯》。
不够彻底布景让人有种步入煤老板豪宅的感觉,不协调的混搭,大价钱的假古董配着一鼻子甲醛,从里到外透着俗。
此外,该片摄像也很渣,无法与《基督再临》同日而语。
仔细翻看演职员表,影迷会发现尽管该片均由幕宝公司出品,制片人却并非同一群体。
好莱坞制片人体制下,这个细小差别是造成《基督再临》与《驱魔者》大相径庭的主要原因。
《基督再临》的亮点在于影片传达了人性、信仰及正邪纠结的主题,《驱魔者》看似与此片有着诸多相似元素,核心价值却迥然不同。
《驱魔者》中的教会更像是摄政王的议事宫殿,这让影片失去了《基督再临》中那种圣战般的神鬼感觉,气势上小了很多。
此外,影片主要线索是亲爹救女,但男主人公自始至终没有对女儿产生任何情感关联,《终结者系列》再怎样良莠不齐,至少约翰·康纳都会是不是掏出他妈的照片矫情地瞅瞅。
更让人蛋疼的是,驱魔人之间也缺乏必要的情感联系,感觉一个个没有独立思想和情感表达,这让他们成了飞舞的筷子。
本片编导把重点放在了一些动作戏桥段和特效上,尽管吸血鬼特效表现不俗,动作戏却缺乏足够亮点。
好莱坞多年来吸血鬼类题材屡见不鲜,积累了大量特效经验,片中皮肤透明的吸血鬼和怪兽表现不俗。
片中动作戏尽管接二连三,但大多桥段波澜不惊。
驱魔者与吸血鬼的诸多打斗无法给人留下深刻印象,即便高潮时的火车大战也并不过瘾。
驱魔者和变种吸血鬼的打斗稀松平常,李美琪的走线飞爪也没能制造亮点,即便最后火车的爆炸戏也缺乏大片霸气感觉。
总体上看,导演在气氛渲染和场面调度上能力欠佳,影片非常平庸,甚至不如多年前的中小成本影片《撕裂的末日》。
《驱魔者》是部有很多短板的电影。
该片既无大片的场面和精良的制作,也欠缺小成本B级片的风格和创意,是部会很快被人遗忘的电影。
虽然评分低,但是从看到剧照的第一眼就喜欢上了这部电影,脑中闪过《疯狂的麦克斯4》每样东西的设计过,火车、摩托车、饰品、服装……太多太多,每一处场景都独具特色,让你置身另一个世界,就像指环王系列,看了导演简历,为多部名片做过CG,确实牛,意境很棒。
当然缺陷也很明显,动机过于简单,故事线也单一。
绕是如此,我依然喜欢这部废土风格的片,就像看动作片,谁还那么关注情节。
好莱坞在钟情本土漫画之余也经常会对东方漫画青睐有加,其中最有名的项目当属《七龙珠》与《小夜刀》,但遗憾的是这两部电影都没有获得预期的成功,西方人在面对东方元素时所表现出的气场紊乱往往是导致这类影片失败的关键因素。
东方漫画中的世界观设定普遍神秘而诡魅,而美式漫画的世界观则大多轻松昂扬,二者之间的区别注定了改编后的电影必然是两种不同的产品。
因此,当听说好莱坞的这部《驱魔者》是根据韩国漫画改编时,我的第一反应是相当悲观的,然而在看完最终成片后却又多少有些意外,除了Q小姐的亚洲面孔外,整部影片中居然找不到一丝东方元素的痕迹,如此一来,自然也就不会有气场紊乱的情况发生。
就故事文本而言,《驱魔者》所涉及到的内容相当广泛。
吸血鬼杀戮、教会独裁、自由意志、末日情结、西部风情,俨然就是一个黑暗系漫画招牌元素的大熔炉。
导演在此基础上又很轻松地构建起了一系列的类型拼贴,而最直接的表现便是动作片与怪兽片的结合。
影片对于吸血鬼的形象设定不再是高贵的欧洲王室后裔,而是一群酷似“异形”的残暴生物,连儒雅的人形画皮都被彻底剥夺了,倘若没有“吸血”的属性设定,可以说几乎与普通怪兽无异。
为了对抗这样一群野蛮的生物,才有了“驱魔者”这个特殊的组织。
它们依靠“神授”的高强武艺“降妖扶魔”,继而令整个故事在动作场面上达到了二元对立的基本结构。
与近段时间奇幻电影中普遍差强人意的打斗桥段不同,《驱魔者》的动作戏整体上还是令人欣慰的,在具体的动作较量中,主创们并没有像上半年的《女巫季节》、《蛮王柯南》那样一根筋地渲染暴力,致使打斗场面单一无趣。
而是在很多地方运用了“留白”的手法点到为止,尤其是开头讲述历史背景时简洁的漫画处理,要比《女巫季节》片头大段冗长的十字军东征出彩得多;小女孩躲在地板下没有亲眼目睹父母被杀的场景也将“留白”所营造出的气氛发挥得恰到好处。
而影片中后段电脑CG制作出的吸血鬼厮杀,又直白地呈现出一定的视觉冲击力,至于结尾处未来气息与西部风味的结合,也呈现出了一种另类的动作风格。
在对吸血鬼的动作设计上则是以充满力量感的长镜头跳跃、冲击为主要表现形式,在惊悚外表的搭配下呈现出“异形们”凶猛残暴的特性;在对驱魔者的刻画上以沉着冷静为主,飞镖匕首等冷兵器的运用令打斗套路显得非常复古,可以很好地满足某些嗜血观众对于血腥场面的喜爱。
风格独特。
算是个亮点。
动作戏一般般吧,没什么亮点。
剧情平庸,也是缺少特别打动人的点。
几个角色之间的感情联系与戏剧冲突,要说没有吧,都有所涉及。
要说有吧,不够张力……也没有委婉、含蓄、风清云淡或欲说还休之类的感觉。
就是什么风格都不靠。
整体上,倒像是先做人物设定,人物关系设定,世界背景设定,然后根据这些设定,要求编剧们设计几个桥段把这些东西表现出来。
然后编剧根据这些要求写剧情,再七拼八凑,凑一块,凑出一部电影。
就好像语文老师布置了作文任务,然后同学们挤牙膏挤出八百字。
像一台莫得感情的作文编织机。
这样的感觉。
但亲爱的那并不是创作。
那是命题作文。
本来我跟家温馨地做手工,突然接到星期二警报!
要知道,在帝都,【星期二】是个多么美好的日子!
先来的仁兄们总是能对电影风格,手法,导演,演员抢评一番,来晚的人只能聊点没用的。
或者说,先来的仁兄已经有人死在沙滩上了(不信你看【已注销】同学和他被删了的【最有用好评】),来晚的人还敢说什么呢,也只好聊点没用的!
先聊聊吸血鬼呗。
生为普普通通的吸血鬼,人家天生也要一日三餐要偶尔改善伙食,都已经不要脸只有嘴了,还不能口水拉拉人模狗样地觅个食么。
有个家伙自从被女王“临幸”过,虽然头顶十字却狐假虎威起来,谁愿意跟着一个叛变来的党外人士闹革命呢,可在这个世界,讨口饭吃活下去已然成为绝大多数人最大的目的了,不是么——在帝都毒气中朝九晚五的童鞋们。
我常常一边开心地吃鸡一边看康熙来了,真是乐不可支。
吸血鬼界又何尝不盼望如此呢。
吸血鬼于人类,和人类于鸡鸭,真是无不同啊无不同,亲爱的。
我本人在鸟类的审美中,也不过是个只会擦着地面前进的2B,俩眼睛还长得那么近,我擦。
再聊聊“这个我们为之战斗过的世界”呗。
信仰,应该永远是超乎权力之上的无形。
它不用你被摇旗呐喊,不用你被捐款赈灾,不用你被,不用你被。
当所有被字句都成为把字句,你才能看到信仰他老人家模糊又清楚地在那里。
权力,常常利用信仰,而真正的信仰从来不为任何权力所动摇!
真是太费解了,简单点说就是——我十分热爱知识,但我可以不爱班主任。
我及时提问,班主任说不许在课堂上说话!
我质疑课本有错,班主任说课本永远是对的!
别以为你曾经被颁过贞节牌坊奖,以后转行做婊子的时候就没人看得出来。
“这就是我们曾为之战斗过的世界么”前两天我听说,有个先烈从坟里爬出来了,站在CBD中央,也说的这句。
几十分钟后我回到家,继续温馨地做我的手工。
我可不是那种会【被已注销】的人啊,豆瓣大人,我只是此地无银三百两!
作者:江城子场景震撼的《驱魔者》说的是在几个世纪前的欧洲,吸血鬼肆虐人间。
他们不仅喝血为生,并且感染人类,让人类渐渐变成吸血鬼。
驱魔者Paul(保罗•贝坦尼)的妻子被吸血鬼咬死、女儿被带走,在弟弟(女儿的养父)的请求下被迫顶着教会的阻止重出江湖。
这个改编自韩国漫画家邢正民作品的故事,有着好莱坞大片的配乐、画面以及特效。
吸血鬼灵活的身手、突然出现在镜头前的惊悚,都不禁让观众一直把心提到了嗓子眼,与以往《暮光之城》中美艳的吸血鬼描绘,《驱魔者》对吸血鬼恐惧感的渲染比较多,可以说在它的眼中,吸血鬼就是鬼而非人。
定下这个基调以后,电影还原了人类在美化了吸血鬼之前的基本认识。
不仅有吸血鬼,人类之间也有控制一切的鬼——教会组织。
历史上的教会组织,借助上帝的名义极尽作恶之能事,邪恶程度绝对不亚于喝人血的吸血鬼。
他们不仅否认吸血鬼的存在,并且希望一手遮天,凌驾于法律和人权之上,控制人们的一切行动以达到借助宗教加固统治的目的。
主教不允许传播吸血鬼的存在,更极力阻止Paul营救亲生女儿脱离吸血鬼的魔爪,甚至不惜派人去杀掉他。
从这个意义上来说,教会其实是那个时代人们更为难以摆脱的枷锁。
而Paul是个有血有肉的驱魔师,他勇敢坚毅,独闯鬼穴,是饱受折磨的人们心中的明灯。
在刺杀吸血鬼时,他们途径一个“保留区”,那里隔离了被吸血鬼感染的人类。
他们由于被吸血鬼感染,慢慢在他的淫威之下替吸血鬼做事,人类无法阻止他们渐渐变成从人变成鬼。
电影可以说成功渲染了那个时代阴暗的政治环境和人们无助又孱弱的生存能力,将任人宰割无法自保的黑暗时期拍摄得相当到位。
可以窥斑见豹,将这电影当成感受几世纪前阴暗社会环境的一面镜子。
除了这些基调的到位以外,电影的特效做得非常出色。
虽然有观众并不喜欢吸血鬼不能直立行走、没有双眼的低级生物形象,但是它们的凶残和强大却体现得很充分。
他们可以在一夜之间屠城,天亮时不留下一点痕迹;他们的巢穴深不可测,也高不可攀,体力上完全就像人类统治地球以前的恐龙或是其他高级生物;他们可以快速运送物资转移到大本营,速度和力量都让人无法抵抗。
难以想象,如果没有了驱魔师,人类的家园早就被霸占了。
于是,教会充耳不闻、掩耳盗铃的形象更是显出它积贫积弱、暗无天日的龌龊和无能。
转场和场面非常精彩。
Maggie Q身手矫健,在帮助Paul的路上发挥了重要的作用,她骑着摩托车往前冲,试图在铁轨前安装炸弹的一系列镜头实在是帅极了!
而主演Paul的沉稳和勇敢,舍我其谁的牺牲加强了驱魔师的正义形象。
年轻的Paul并不是生来就是驱魔师,而是在生了女儿之后体现出驱魔的天赋被教会带走训练成驱魔师,从此再也不能与女儿相认。
他的牺牲是常人无法想象的。
而他也不能有七情六欲,和Maggie Q的暧昧观众早就看出来,无奈两人一直到最后也没交代是不是曾经有一段情。
他甚至必须在得知女儿被感染后亲手将她杀掉,因为不可以容许她变成吸血鬼的帮凶祸害人间。
但正是这些情节烘托了驱魔师人性的一面,包括最大的对手——曾经是好友的驱魔师带走女儿目的是让他归顺吸血鬼“女王”,好像都在表现过去的许多秘而不宣的往事,以及将来无限可能的猜想。
电影最后,在长达20分钟高潮迭起的追火车片段后结束,除了好人,坏人全都被炸死。
包括功夫好过Paul的吸血鬼。
这未免有些匪夷所思——同样站在行进的火车顶上,别人知道跳下去你不知道?
以及那个只闻其声不见其人的“女王”到底还有什么大动作?
片中并未做交代。
这些一看便知的彩蛋也许是为了下一部电影作准备,但观众并不买账。
甚至有网友评论:“拍续集?
没这个必要吧。
”算是对本部电影尴尬状况的盖棺定论。
自有人类以来,就有吸血鬼。
活在这像个犯人一样?
没有任何朋友,没有乐趣?
反抗教会就是反抗上帝。
“当信念变成谎言还有意义吗?
”“质疑当局是绝对不允许的。
”“这还是当初我奋斗换来的世界吗?
”“不是,但这是我们仅有的。
”7区是我唯一可以找到工作的地方……废物管理。
没有要雇用一个“会杀人的女孩”。
你可以跟着我的脚步,或是跟着他的。
我要的跟你要的是一样的,我要没有痛苦和牺牲的生活。
教会说眼睛是灵魂之窗。
吸血鬼演化到没有眼睛,因此他们没有灵魂。
我是这个时代的代表,我要彻底清洗这个不洁的世界。
我们的能力不是来自教会,而是来自上帝。
不论有没有教会,我们都还是教士。
“战争结束了。
”“不,这才刚开始。
”
自从上一年看了《牧师》(我还是比较喜欢这个译名)的预告片后,一直念念不忘,太强大了,看上去太棒了,难道它不是一部巨作吗?
流畅的动作,酷到爆的反派,不错的特效,还有那能伸缩成飞镖的十字架。
然后一直期待着它的上映,甚至打算和我最好的朋友一起去看IMAX 3D。
后来得知是《基督再临》原班人马导演的,我冒了一把汗,想到那部年度烂片,难道这好片要悲剧了?
抑或是那导演忽然被人打通了任督二脉,终于咸鱼翻身,依靠着这华丽的影片闪观众一下,证明他还是相当有导演实力的。
但看完后,我只想换个导演,再拍一次……87分钟的时长,不禁让我怀疑这是不是万恶的福克斯发行的,一般来说特效片的时长不超过110分钟的基本中枪,是导演还是发行公司咔嚓咔嚓我就不知道了,正如当初很有潜力的《巴比伦纪元》,法国人导演在媒体前面抱怨福克斯为了把影片控制在90分钟内,把影片剪了将近一半,后果自然是血本无归。
但毕竟,我还是喜欢这片子的,很少有人拍这类,那么酷,尤其是大反派攻占一个城镇时跟着音乐打拍子,帅呆了,这也足够让我无视掉他打酱油的结局(没怎么出手就领便当去了)。
动作设计很无聊,就在那PiaPiaPia地过招,除了要换导演之外武指也要换,不过火车上第一下设计很劲爆,之后的就是流水账,女主角的远程武器也只劲爆在最后一下。
尽管如此,这片子还是值得一看的,光是那个圣经里抛出的十字架变成飞镖这个镜头就值了,亮点不少,依然推荐观看。
你看,我就从不详细剧透。
电影为第二部为嫁衣的动机已经十分明显,但所幸慢慢揭开冰山一角的序幕式剧情还算紧凑,当我终于想起男主演过让我抓狂的大烂片《基督再临》时,电影已近结局,露西徐徐睁开了双眼,她的眼神告诉我:“啊,这一切实在太好了,大家都活着,虽然几经波折,结局还是大团圆,如果这次票房好,拍下部时我也是主角。
”不过,这显然成了奢望,5月档碰上了同为奇幻片的加勒比海盗,不用想都知道杯具和餐具会同时送给前者。
5月厮斗结局,总投资1.60亿美元的3D动作电影《圣徒》,总收入1.08亿美元。
所以什么都不说了,作为3D商业片,电影本身还算合格,只可惜生不逢时,白白埋了这么多伏笔,以后却连秀下的机会都没有,默哀一下,为了死无全尸的圣徒。
布莱克的短发有股很飒的感觉,她因父母因空难去世,自甘堕落沉溺于痛苦,结果有人告诉她空难是一场有策划的恐怖袭击,布莱克找到前特工裘德洛培训,在强大的复仇意念下执行刺杀任务,全片就是痛苦的回忆部分没啥感染力,难以共鸣。
……无力评论 当城市风光片看看得了 blake明明可以靠脸吃饭 非要当什么杀手
一般,复仇的故事,被人利用反过来慢慢的摆脱。没什么惊奇的地方。
“我们都在假扮别人,只是我做得更好”........你到底做得更好在哪啊。。你好歹稍微弄点说服力。。简直复仇童话片
动作片里的清流,不追求爽片的效果,裘花教对打的时候说拿个尖利的东西往对手身上戳就好了...苏格兰确实很美
我们都在伪装成别人……
拍的啥玩意
又一部icon式的自身觉醒、浴火化蝶的(系列)小说改编的电影,类似于前几年的“龙纹身女孩”系列。比较赞的是这个icon的造型:很中性、瘦削、有点帅、有点颓。~希望能有续集。
職業門檻好低,追車戲終於有了點弱雞感覺。
不会游泳的女子直接在苏格兰冬天下水游泳超过500米--那地儿可是比中国东北还靠北--这是凭毅力和决心能完成的?
远远超过评分
对不起女神,你演得已经很卖力了,但电影很难看,确实不是你的问题。#奥兰多
摄影也很reed morano,anamorphic distortion,大光比,handheld。导得不错 就是故事弱了点 中间睡着了。S可塑性很强 这么优雅的女人演一个tomboy+落魄妓女也完全不违和 惊艳了。
一开始没认出来是Blake Lively87年出生的她专注和斯嘉丽前夫瑞安•雷诺兹生俩孩子所以老这么快?
拽什么拽啊?就特么不怕自己杀错了人?这电影不是特地恶心人吗,别的不说,就非安排女主和灭门仇人打一炮才舒服?
昏昏欲睡。
这个节奏组没有节奏呀!
英国动作片,如果好莱坞来拍的话肯定很刺激。
如果说《安娜》是开挂后疯狂虐菜,《节奏组》就是一级小号刚出新手村就直接打BOSS
抖音仁兄观影,这逆袭的节奏不讲道理。