名侦探柯南：万圣节的新娘

看完全片我只想说，普拉米亚也太他爹的厉害了！！！

先是三年前，她一个人对上警校五人组中的四个，两次险些成功干掉当时的主角，差点让她把整个楼炸了，最后全身而退只是肩膀受伤，但凡警校四人少去一个，松田和零就至少有一个要交代在她手里了，没死完全是人数优势到了三年后的现在，婚礼上身份暴露，未婚夫知道了她就是犯人依旧苦口婆心喊她住手，我以为按照套路，她其实也是有点被打动的，接下来会上演“你以为我舍不得杀你吗？！

”但又有点下不了手这样的情节，没想到这姐们机枪扫射完全不带一秒犹豫的，不愧是你！

不过想想也是，年轻漂亮身材好的温柔俄罗斯美女怎么可能跟你一个五大三粗的退休大叔发展出相爱相杀的感情线啊，你要是长成松田或者零那样还有点可能，可你是吗？

不是偶像剧男主的脸就不要幻想偶像剧的情节后面跟零在直升机里打架，她身负旧伤右手不能用还刚脱臼过一次，居然依旧可以和零打个平手。

直升机坠毁，零动弹不得，她却啥事没有甚至可以摸出把刀来继续拼，要不是被偷袭，酒厂就要少一个心腹大患了不知道是哪个小孩子疑似目击到了关键线索？

那就把所有小孩一锅端了！

好多人看到了她的长相怎么办？

直接把整个涩谷炸平！

够狠够疯够坏啊以及她为什么可以把高领紧身衣穿在大领口露背婚纱里面？

还是说其实不是穿在了婚纱里面而是在脱婚纱的一瞬间来了个一秒换装？

这可是怪盗基德的技能啊身手矫健不输库拉索，心狠手辣不输琴酒，还懂炸弹会搞大场面，如果是一秒换装的话算她三分之一个基德，再加上掌握着波本是个条子这一重要情报，普拉米亚你糊涂啊！

为什么要单打独斗？

你不知道组织有多需要你这样的标准十恶不赦大反派来平衡一下红黑势力！

你不知道琴酒这些年独自支撑组织混的有多惨！

也侧面反映了组织是真不行啊，普拉米亚这种名声在外的超级杀手，人家可能不知道你们，可你们不会主动去找她吗？

活该你们被小学生玩弄于鼓掌之中！

又或许是组织里真没几个真心实意做事的人了，全是卧底和废物，根本没人想到要吸纳新鲜血液，但不论哪种，组织都快玩完了，建议早日自首，争取宽大处理——————————————————更新一下

这位网友的评论很有创意，假如真的有这么一个柯学世界的平行宇宙，普拉米亚加入了组织，伏特加简直就是为她而生的代号，“经组织讨论决定，现任命普拉米亚同志为新伏特加，原伏特加卸任职务后担任琴酒同志随行司机，不再授予代号”

整体观看一般，结构完整，故事清晰，但是人物塑造不足，正反派人物形象单薄。

故事讲的是，柯南为了解决一系列的连环爆炸案，最终找到凶手，众人联手缉拿凶手，并解决爆炸危机的事情。

观感一般的感觉在于觉得故事的内核动机不足，就是在于正反派进行交锋的原因不明确，以下涉及剧透。

事情的源头在于普罗米修斯（连环爆炸的杀手）与受害者联盟的交锋。

受害者联盟里都是被普罗米修斯祸害的普通人，他们有的因为普罗米修斯失去了孩子、丈夫、兄弟，所以他们为了找到普罗米修斯，联合起来，要抓住普罗米修斯。

受害者这边的原因是非常足够了，但是杀手这边为何搞出来那么大的动静，我是一点都没有看懂，这个人物简直是一个开挂的存在，身手敏捷，会搞爆炸设计，人也长得十分美艳，和007里面的特工一样，各种趁手的工具放兜里。

都已经被众人包围，眼看是瓮中之鳖，结果人直接像人猿泰山一样荡到了天上，毫无障碍直接就溜到天台，要坐直升飞机走人。

但是这个杀手的动机是一点都没有提到，为何不能让别人看到她的脸，为何要远渡重洋来到日本，她编造的身份好像是是法国人，剧里的受害者联盟是俄国人，我还在想，最终boss隐藏得也太不深了，剧里面其他的外国人，就这个杀手而已，悬念设置得也相当敷衍。

故事内核不够，其实最大的问题就是故事的主题不明晰。

观感极差，内外的高口碑不知道哪来的，无聊且弱智，这种弱智还不是柯学的那种弱智，是彻底把柯南剧情喜羊羊逻辑化的哪种弱智。

都说剧场版是柯圈春晚，所以没活是早就老生常谈的事，不过主创其实是想过解决办法的。

比如像纯黑这种直接从类型上做改变，彻底变成动作片，特工片，天天说剧场版早就没推理，那就干脆直接放弃；比如像绀青，推理极度弱化，变成盗匪片，武打片，两个逆天角色出场，观众期待的也不是他俩去推理；比如像零事，虽然推理是主线，但是核心放在双雄戏码，凸显安室透的个人魅力变成第一要务，硬说的话很像霸总爽文。

这部最差的是什么都不是，乱七八糟各种拍，还拍的特别无聊，推理是主线，但是刚严肃两下，立马又要加入高佐松的三角恋，立马又要加入警校组的兄弟情，立马又要继续消费安室。

而且可以很明显的看出来，主要案件绝对是主创先列好了以上三条财富密码之后才填进去的边角料。

可有可无不说了，但凡推进一步基本是小孩逻辑都能看出来的漏洞百出。

而且对于这个系列根深蒂固的槽点，和越来越脑瘫的主创正在潜心研发的槽点，整个团队是摆烂的态度。

主角光环，量子柯学虽然扯，但是以前起码拿“燃”和大场面这个壳子遮羞，现在就是纯玩尬的。

柯南水管跑步，其实在异次元的狙击手里有比较类似的操作，但是为什么那部拍出来的效果就还行，配合烟花足球还挺燃，这部就很像猫和老鼠的既视感。

这就必须还要说这部预算也是真的低，各种五毛钱零渲染背景，毫无场面可言，最后一场蓝红水都是什么b创意。

通篇搞个什么鬼火，最后融化个南瓜灯，还以为特别帅，此处需要质询一下主创的心理年龄。

而且饭圈粉看了肯定也不爽，连把波本拍帅，把高佐拍甜这种拿脚都能行的事居然都没完成。

而且节奏极差，一群人对着极其弱智的案情和两波反派煞有介事的装半天，倒是很像情景喜剧。

松田死了还要被傻逼剧组当工具人，以一种毫无逻辑的形式再次被扮演出场，这种消费死者的操作倒是挺漫威的，包括炒一些阴阳cp，旧事重提一些三角恋，都很漫威。

更漫威的是为了把警校这个支线融进你柯宇宙，在这尬刷存在感，甚至比fbi在狙击手，赤井家族在子弹里刷的方式还要尬，还要无聊，而且对于没看过警校的观众而言，估计也完全感觉不到几人的兄弟情。

很难想象导演是不是自闭症患者，为什么他拍出来的任何跟情感沾边的戏码都如此干瘪且不可信。

唯一感觉有点意思的就是恋爱脑新郎，一定程度上算是个黑色幽默，但是没发现子弹伤和老婆身份这也很扯，于是也迅速出戏了。

再说说这个出现在片名里的“新娘”，都抬咖到这个级别了，做为反一，连基本都人设都是模糊的，这种反派的存在跟神话故事的天劫是一种性质，没有任何道理，反正就是在这了，你看着办吧。

最后还直接女版基德，加上这疯批人设，应该送回到阿卡姆差不多。

唯一的优点是最后通过一种完全可视化的，动作场面呈现的方式，把荻原这个全程缺席的五分之一融进了剧情，而且闪回还结合到了每部必有的新兰少年回忆，算是本片唯一有效的情感段落。

最后，明年又要假模假式的玩假主线了，而且搬回雪莉这个大梗，青山从来都是懂财富密码的，从来都是会在柯南论坛上找粉丝需求的。

前几年像纯黑和唐红博流量性质比较明显的都被骂了（说到这里，这部里的俄罗斯姐姐长得可真像红叶），不过我想现在也粉丝也不敢再质疑那些了，最起码，捧平和，捧赤安，还有赤和安各自的独角戏，甚至基德这盘没活就来的冷饭吧，市场和舆论上来看都是很有效的，都是可见的，这部主创觉得自己拿捏了的爆款密码，基本仅有他们自己可见。

和小伙伴在自习时偷偷从iPod上看柯南算是上学最快乐的回忆。

现在想来，大家喜爱柯南是因为它的确定性：几乎每次名侦探柯南都能找到那个真相，协助警察抓到凶手。

越长大就越发现生活中的变数太多，有时甚至感觉会被变化淹没。

而柯南就像是东海龙王的定海神针在如此多的不确定中带给人们一些稳稳的慰藉。

这么多年没追剧，柯南还是没变回大人的模样，但他依旧有着一双睿智的眼睛，能发现罪犯留下的种种破绽。

普拉米亚这样能干又会演戏的罪犯居然也被他轻轻松松找到。

如果在现实中多一些这样的帮手，犯罪分子大都不会逍遥法外。

这次剧场版《万圣节的新娘》与时俱进地加了超级solo女反派，看得非常过瘾。

有些女生看起来像普拉米亚那样柔弱，实际却是厉害到让人无法想象。

就像看书不能只看封面，人也不能只看外表。

类似看面相这样的伪科学应该趁早从现代社会中淘汰。

柯南中的感情线也很简单，这么长时间过去了，新一心里还是只有小兰。

小时候的我们可能也会这么幻想，这辈子如果找到一个像新一这么专情的对象应该会很幸福吧。

这次看柯南是和我先生一起的，和他一起边看边回忆小时候的种种真的是好快乐。

祝大家也能和自己爱的人一辈子在一起，在不是那么漫长的生命中作彼此像“柯南”一样的注定。

TV156-157 本厅刑事恋爱物语【三角恋情】案件结束后，白鸟邀请佐藤吃饭，佐藤不喜欢让人拘束的高级餐厅就拒绝了。

佐藤约高木一起吃面，但被目暮警官打断了一下，不了了之。

高木猜测佐藤是不是喜欢目暮警官。

TV166-167 本厅刑事恋爱物语2【误会解除】高木问佐藤：“你真的喜欢目暮警官吗？

”佐藤回答：“对啊，因为他很像我的爸爸。

”TV220-221 本厅刑事恋爱物语3【感情升温】高木在柯南帮助下，解决了18年前的悬案，即佐藤父亲殉职的“愁思郎”事件，并不顾性命保护了佐藤父亲留给她的遗物手铐。

两人感情迅速升温。

TV272-273 本厅刑事恋爱物语4【佐藤打赌】佐藤和白鸟打赌，如果日落之前高木还没来就与白鸟订婚。

在等待中，佐藤心里暗想：“我都没有注意到，高木竟然在不知不觉中，在我心中占到了这么重要的分量。

”后来在柯南的帮助下，佐藤脱困。

TV326-329 震动的警视厅 1200万名人质【确定心意】三年前，佐藤心中的白月光松田阵平殉职，现在犯人出现继续犯案。

高木在柯南的帮助下找到了破案关键，并阻止佐藤开枪杀犯人，用一番话让佐藤醒悟。

佐藤终于放下过往，开始了与高木的恋情。

TV389-390 本厅刑事恋爱物语5【正式约会】高木和佐藤首次约会，引起众警官的追踪和阻挠。

后来发生了案件，高木把准备送佐藤的戒指也丢了。

但两人确定了心意，佐藤对高木说：“你可不可以答应我，永远永远都不能离开我哦。

”TV424-425 本厅刑事恋爱物语6【小小插曲】佐藤误以为高木要被派去鸟取县，她告诉高木，即使那边有可爱的女警，也绝对不能动心，不能劈腿。

TV469-470 本厅刑事恋爱物语7【再次升温】高木和佐藤碰巧参加同一个联谊会，会中佐藤吃醋了，后来两人和好。

佐藤：“我是那张不能中奖的彩票吗？

”高木：“不，你是大奖。

”两人想接吻，被坐在车后座的毛利三人组打断：“你们两个不会忘了我们还在车上吧？

”TV487-488 本厅刑事恋爱物语 虚假的婚礼【拍结婚照】佐藤和高木为执行任务，假扮成即将举办婚礼的一对新人，阴差阳错之下，两人拍了一张婚纱照。

TV530-531 本厅刑事恋爱物语8左手无名指【戒指疑云】佐藤无名指戴戒指引起众人的猜测，原来是用来辟邪的。

最后高木让佐藤戴上了自己送的戒指，佐藤警官不知不觉被求婚了。

TV581 都市传说的真相【差一点啊】在外出乔装监视中，佐藤让高木热情地吻她，但被柯南他们打断了。

TV586 旧伤痕与刑警之魂【病房之吻】佐藤答应高木，如果他能在三天内破案就一起去泡温泉，高木充满干劲。

高木被罪犯用枪击中，幸好口袋里的麻将牌救了他。

后来佐藤来医院看高木，高木抱怨每次都差一点，佐藤想起前几次都差一点接吻，于是鼓起勇气亲了高木，两人在病房接吻了。

TV659-660 背叛的白色情人节【众人撒糖】这天是白色情人节，众cp都送了女友礼物。

高木也送了佐藤白色情人节礼物。

TV733-735 以性命为赌注的恋爱转播【梅开二度】高木被绑架，佐藤警官在柯南帮助下找到绑架地点，从直升机一跃而下成功营救高木，两人在镜头前热吻起来。

TV801-802 本厅刑事恋爱物语【群众吃瓜】佐藤说：“那个没了。

”高木说：“那个没了，难道说？

”佐藤说：“哎，因为很丢脸，你不要告诉任何人哦。

”高木误会佐藤怀孕，憧憬着为人父的美好。

看来两人已经发展到一个新的阶段。

M25《万圣节的新娘》【更新m25观后小记】（有剧透）高佐大婚意料之中，是假结婚。

本部依旧注重爆炸、动作场面，情节简单化，推理简单且少，新兰糖也没有。

但在近年几部里，已经算比较好的了，至少把故事说圆了。

回顾警校五人组同时，片尾彩蛋还不忘加了高佐糖🍬🍬🍬。

我愿称之为美国爸爸的日本儿子给多年前闹掰的俄罗斯叔叔伸出了集体主义的橄榄枝。

小柯还特地学了俄语呢。

“辣个少年“三言两语化解了暴躁老妈的丧儿之仇，恋爱脑警官最后一刻硬气一把找回做警察多年的“职业素养”。

话说大叔脑袋真的没事吗，瓜娃子小柯非法持有医疗用品造成大叔神经系统耐药性受损在日本判几年。

最后把少年白给团喊到爆炸中心真的合适吗？

柯南你在警视厅一众人前到底演还是不演给个准信。

言归正传。。。

一方面，我能理解这个电影打高分的人。

它确实比以前的拖沓划水好看，节奏逻辑也过得去。

甚至可以说是老少皆宜，要笑点有笑点，要“升华”也有升华，基本满足众人到电影院图个乐呵呵的愿望。

甚至在配乐、动作戏部分也深得美国爸爸真传（虽然我不喜欢扮酷耍帅装潇洒、地下室带墨镜、痞里痞气痞言痞语，但是别人喜欢我也不敢有意见）另一方面，我也能理解打低分的人。

柯南的局太大了，已经完全脱离了优秀的电影所能容纳的量度。

硬塞那么多人那么多情绪进去，九九八十一碗水必然端不平，照顾不到铺垫不周，碎片感和突兀感无法避免。

比如小兰和大叔这种主要人物彻底沦为工具人，主要负责制造笑点并call一下这部剧辣个走失多年的“蓝主角”洗衣机。

这是它的错，也不是它的错。

拥有这么完备的产业链和品牌，柯南的完结已经不取决于剧情和作者了吧。

它完全沦为了商品，一种尚且粘连着观众的一些情感的商品。

我并不期待下一部，但下一部出了我可能还是会看。

是的我就是和柯南一样，拧巴。

看不到唐红以来剧场版进步的可以去看看眼科或者脑科，别像巴甫洛夫家那条流着哈喇子的狗一样每年看到柯南有新的剧场版就条件反射似的出来狗叫唱衰踩两脚。

既然是我最期待的每两部剧场版一度的大仓崇裕的剧场版，那就从大仓崇裕说起吧。

（原标题：这次的《日本战狼之拆弹专家》，大仓崇裕辜负了我的期待了吗？

）从电影院走出来后的最初几天，我对这个问题的回答还是yes。

这一年来，我一直在看大仓崇裕担任原作、脚本的各种影视动漫作品，从代表作倒叙推理剧《福家警部补的问候》，到这两年刚出的的两季《死神先生》、《鲁邦三世PART6》的上半部，等等等等——甚至连他给《麦克斯奥特曼》写的两集都挑出来看了。

这可能是我近年来最期待的一部剧场版。

在观影之前，我还听看过的友邻（无论是润去大陆外看的，还是看网络资源的）说这是近年来最佳的剧场版。

大仓崇裕从《唐红的恋歌》到《绀青之拳》在推理层面上的进步（请见我在大号禁言期间用小号写的https://movie.douban.com/review/14275417/）、大仓崇裕在本格推理上的水平我都看在眼里，《鲁邦三世PART6》中对黑厅的出色解答使得作为柯迷的我都心生嫉妒。

我对本片的期待，还是像古内一成先生生前写的《引爆摩天楼》、《战栗的乐谱》、《第11位前锋》这样的炸弹推理，每一颗炸弹都是向侦探抛出的一道谜题，推理出炸弹的引爆逻辑和破解方法是这类炸弹推理的主题，我认为这种“炸弹推理”甚至是推理作品中不容忽视的一个门类。

然而，在电影院我看到的却只有樱井武晴水平的whodunit（23年9月更新：然而在这点上，如今我又有了不同的看法，我现在对本片的锁凶伏笔是刮目相看了，后面我会讲），而且从故事套路上这个凶手还特别容易猜中，为此设置的误导也很低级。

柯南与凶手在停机坪上的对话也有相当一部分是在重复前面已经交代给观众的内容。

似乎对本片推理层面上的评价就可以言尽于此了。

但是在此之外，有一点一直让我感到别扭，这个时候我还没把这个情节当作推理的一部分：凶手在交代最后的涩谷大炸弹的时候，似乎过于直接、唐突了。

由此转念一想，我惊喜地发现：最后的涩谷大炸弹，难道不就是一个不折不扣的岛田流诡计吗？

仔细想来，全片有不少东西都是这颗炸弹的线索：比如全片前半部分的四颗炸弹的引爆原理、奥列格那张纸上的内容、艾蕾妮卡与她的同志们都聚集到涩谷、涩谷的高低地势、南瓜灯的颜色等等。

如此想来，或许大仓崇裕写下的这个故事的核心谜题并不是“普拉米亚是谁”，而是最后的“涩谷大炸弹”——这个大梗才是这部剧场版的核心诡计！

虽然前半部的四颗炸弹并不独自构成谜题，但它们难道不就是最后的涩谷大炸弹的线索之一吗？

这难道不就是我前面所说的我所期待的“炸弹推理”吗？

想到这里，我不仅是惊喜，更是深感欣慰：大仓崇裕还是没有辜负我的期待，我永远可以相信大仓崇裕，从《唐红》、《绀青》到今年的《万圣节的新娘》，大仓崇裕的每一部剧场版都是跨越性的进步。

并且，我们还可以把大仓崇裕的炸弹与前述古内一成先生的炸弹作一番对比（接下来会泄底前述古内一成先生的三部作品，没看过可直接跳过本段）：古内一成先生笔下的炸弹，无论如何设计，都逃不开对电子元件的高度依赖，炸药都是常见的塑料炸弹，设计主要在于引爆装置的层面，而即使是引爆装置本身，也是高度依赖传感器类型的元件，可以说古内一成的炸弹设计就像是软件编程，并且可以说是高度套路化（不得不承认的是，即使是这些高度套路化的炸弹设计，也不乏古内一成的精妙想法），如果把炸弹换成断头台或者弹簧小丑盒子之类的东西，也丝毫不影响启动装置的运行逻辑，比作编程的话就是低耦合——只是在推理作品里，低耦合的设计就显得无趣了；而这次大仓崇裕的炸弹则突破了电子元件、引爆装置的桎梏，直接利用炸药的化学性质，是更接近炸弹本质的设计，同时更是利用涩谷的高低地势，将涩谷本身变成了一个巨大的炸弹装置，如果是被常规炸弹设计束缚了思维，谁都想不到炸弹竟可如此设计，也体现了从“给某物加上某装置”到“把某物本身变成某装置”的诡计思路，更是把炸弹设计上升到了岛田流的境界——我甚至敢说，这次大仓崇裕的炸弹设计，极大地超越了古内一成先生的炸弹设计，甚至可以说是整个柯南IP中最强的炸弹推理！

——至于与柯南以外的炸弹推理比较，这种作品我倒是几乎没有见到过（这样看来，“炸弹推理”该不会成为仅有的以柯南剧场版为代表作的推理作品门类吧？

（笑）），更谈不上去比较孰优孰劣了，所以恕我斗胆再把我对本片的赞誉加码到“最强炸弹推理”（不限定范围）。

同时，也正是这部剧场版让我开始思考“炸弹推理”这一门类（我不知道是否已有人提出类似概念），不仅限于本片以及古内一成写过的《引爆摩天楼》《战栗的乐谱》《第11名前锋》，其实大仓崇裕在去年的《鲁邦三世part6》上半部或许也能算是炸弹推理，并且在我看来，《万圣节的新娘》和《鲁邦三世part6》上半部是近年大仓崇裕的两大杰作。

我也为《鲁邦三世part6》上半部写了一篇长评：https://movie.douban.com/review/14830387/但对于涩谷大炸弹的解答还是很操蛋：由凶手交代给观众使得观众根本没把涩谷大炸弹当作推理的一部分。

大多数观众对最后这个大梗的理解还停留在“柯学”这一步，依然戴着有色眼镜在看这部剧场版，这实在是我不希望的。

片中柯南显然早已看穿了凶手要整这个大活，为什么不能让柯南来告诉观众呢？

唯有这点实在是无法理解。

即使凶手自白亦可视为一种解答形式，然而本片对此的处理实在太过遗憾，我看完电影消化了几天才意识到了这点。

话说回来，我一直认为本片的锁凶推理是所谓的“樱井武晴级别”，然而如今又发现自己漏掉了一大亮点。

如果仅看“凶手中弹的那只手举不起来”这一点的话，确实是相当老套。

不过从每次策划爆炸的动机来看就相当高明了。

可以看到，在本片中凶手有三大作案目标：①安室透②少年侦探团③纳达乌尼奇托基提（这句俄语太拗口了，以下简称“复仇团”），③自不必说，而且结合凶手用资料引诱复仇团集中到涩谷等等线索，也与后面的涩谷大炸弹的策划形成逻辑闭环；①，凶手针对安室透，看似只针对他一人，实则针对如今仅剩安室透一人的警校组；②，凶手将矛头指向少年侦探团的动机这条伏笔埋得最深，同时也是锁凶伏笔最高明的一处，凶手策划这一次爆炸的动机，仅仅是源于全片最不起眼的小兰与村中夫妇聊天中的只言片语，小哀看到了有关凶手线索的纸条，而小兰只说是少年侦探团中的一个孩子，到了少年侦探团遭遇炸弹的时候，估计观众早已把这只言片语忘了，真是藏得很深的一处伏线，根据这条伏线也能将凶手锁定至村中夫妇二人中，而子弹这条线索，仅仅是在二人中进一步锁定罢了。

至于友邻们说的这次的凶手很“迪弗风”，这也引起我对杰弗里·迪弗的兴趣了。

盛赞归盛赞，客观来说，本片的几个短板与前作《绀青之拳》其实颇为相似。

（接下来会泄底大仓崇裕的三部剧场版，没看过的可以跳过本段）首先就是凶手身份过于明显，不过《绀青之拳》其实几乎就是当作倒叙推理来写，从编剧的角度似乎从一开始就不打算对凶手身份藏着掖着；但本片在这点上确实存在短板，本身可以怀疑的角色就不多，发生涉外案件后就出现了一个外国人角色，本身就足够吸引观众的怀疑目光了，而看似被凶手盯上却侥幸苟活的角色也往往是凶手，可以说这个凶手在揭晓之前就身兼多重debuff，把村中努拉出来挡刀这一拙劣的误导对于向观众隐藏真凶来说更是杯水车薪；在这一点上，《唐红的恋歌》倒是更加高明：嫌疑人多，凶手藏得合格自不必说，把一个凶手常用口误放到一个非凶手角色身上，还罕见地在剧场版里请出了“沉睡的小五郎”，这个误导无疑是《唐红》的一大亮点。

其次就是暗号，无论是《绀青之拳》中的血字SHE，还是本片中的￥字纸片，解答都确实是直接无趣，好在本片中的￥字纸片也是涩谷大炸弹的重要线索之一。

当然，纵使有这两个短板，但这几部剧场版又有更为突出的进步之处。

同时，这次的剧场版又引出了近年常有的论调：减少推理比重拍大片才是柯南剧场版的最优解，这种论调我一直无法接受。

我一直不认为“推理”与“大片”是相互矛盾、相互冲突的，尤其是用上岛田流诡计的时候，岛田流诡计本身就是本格推理中的一种大片化的诡计，追求究极的宏大与创意，以至于即使不怎么考虑严谨亦可打动看客。

事实上从去年樱井武晴《绯色的子弹》中结合了多种高科技的奇迹的狙击诡计，到今年突破古内一成设计模式的涩谷大炸弹，无一不可视为典型的岛田流诡计，这两个诡计甚至可以认为是二十多年剧场版历史中最强的诡计。

退一步说，假如减少推理比重真的是最优解，那这种最优解还是交给樱井武晴来完成吧。

因为大仓崇裕可是推理作家啊，大仓崇裕的剧场版是不是“最优解”实在无所谓，我来看一个推理作家写的剧场版不就是来看推理的吗？

另外这次引进最令我感到恶心的就是大仓崇裕的名字一直被试图抹去，无论是海报上还是开场白画面，即使是ED里的“脚本”一栏也凭空多出了满仲劝导演的名字把大仓崇裕挤在第二行。

这时候肯定就有懂哥要跑出来科普大仓崇裕在网上说了什么什么，那我就不得不把另一位编剧搬出来说道说道了。

樱井武晴，一个典型的右翼分子，他给《相棒》《科搜研之女》写的集数里不知道掺了多少反华内容，他为柯南写的头两部剧场版《绝海的侦探》《业火的向日葵》塞了多少政治历史私货——或者说这些私货本来就是这两部剧场版的核心，然而后者竟能在国内上映，之后他的剧场版每次都一路绿灯顺风顺水引进上映，更不用说他的名字也没有被抹去——樱井武晴的这些劣迹懂哥们知道吗？

这凭什么？

就凭他没在网上乱说话？

废话，因为他根本就没开推特。

难道懂哥们的眼界就只限定在推特这一亩三分地？

而大仓崇裕，有啥政治观点，只在网上说，又何曾掺入创作？

既然要抹去大仓崇裕的名字，难道不应该以不限于抹去名字的更严厉的手段对待樱井武晴吗？

说回本片。

推理之外，本片是特别篇《震动警视厅1200万人质》的再创作，也融入了高佐和警校五人组的戏份。

开篇便献祭了那一集的凶手，由一张松田阵平的名片按图索骥抽丝剥茧，不仅引出了对已故之人的追思和警校同伴们的精彩追凶，也是对那一集和本片故事的巧妙嫁接，更体现了大仓崇裕作为推理作家的功底。

作为高佐戏，在案子被公安抢去之后，高木与作为前情敌的白鸟的对话，以及高佐二人在办公室的情话，在我看来丝毫不亚于最后在大陆版本被删去的高佐一吻。

直到后面的高木假扮松田潜入南瓜头们的老窝，可以说本片真是对那一集的满分致敬。

真要说的话，本片其实也是一部以松田阵平为中心的故事，最开始《震动警视厅》的松田阵平是作为高佐故事中的松田阵平，后来又成为警校故事中的松田阵平，警校追凶和假扮松田这两场戏正对应了这两种松田阵平的角色。

另外，从大仓崇裕的其他作品中能感受到他偏爱写警察，本片可能算是剧场版中警察戏份最多的一部了，警校组追凶和假扮松田潜入的情节感觉也是蛮硬派的警察剧情节了，此外还塑造了“魔鬼村中”这一警察形象，可说是一部不折不扣的警察电影。

当然，新上任的满仲劝导演也功不可没，情节爆点连连节奏舒适，用友邻的话来说就是一部毫无尿点的作品，毫不拖泥带水，无论文戏还是武戏都是满分发挥，可以说满仲劝为名侦探柯南拍出了一部最“好看”的剧场版。

警校组追凶的片段我不知道翻来覆去看了多少遍，老实说这段多少让我感觉有点港片味，景光夺枪、安室透飞跃大楼都非常帅气。

每次爆炸也拍得很有魄力，虽然毛利大叔一开始就被踢出剧情、全程住院，但飞身救小哀也十分帅气。

虽然柯南跑水管也是多少带点喜剧化的情节，但也是拍得很惊险刺激的动作戏。

最后安室透的直升机格斗更是不负“日本战狼”之名。

只是希望能拍多一点枪战。

此外满仲劝也是一位懂得如何表现“可爱”的导演，最可爱的当属从预告片就公开的苗子飞扑，还有小兰看到纸片燃烧着掉下来时的小表情，还有柯南攀在水管上听下面孩子们叽里呱啦时的表情。

满仲劝对本片开场白也做出了创新，开创性地把片名放到了开场白的结尾，开场白与正片之间也做了巧妙的转场，尤其是从片名到正片的转场，虽然镜头穿过片名转入正片是电影的常用手法（如《让子弹飞》），但放在柯南这里也不失新意，只是论美术风格我倒还是更喜欢立川让的《零的执行人》一些。

把炸弹设计成红蓝两种液体混合，把中和剂设计成绿色液体，也是颇具特色的设计。

满仲劝的表现不仅吊打前两部的导演永冈智佳这坨答辩，恐怕也可说胜过执导《零的执行人》的立川让（明年樱井武晴的剧场版立川让再度回归，倒也让我对这部我讨厌的编剧的剧场版有了一点期待）。

此外，大野克夫引退之后，接任柯南配乐的菅野祐悟对本片来说也是如虎添翼，开篇安室透遭遇普拉米亚时的配乐堪称惊艳，警校组追凶时的配乐，安室透飞跃大楼、以及从追凶转换到拆弹情节的配乐与画面的搭配更是神中神。

由菅野祐悟重新编曲的主题曲和重新翻唱的《只要有你》也是兼具新意和情怀。

在观影之前我已经把OST听了大半年了，但本片对这些配乐的运用依然让我眼前一亮。

顺便一提，有些配乐倒是有一种浓重的《心理测量者》的感觉。

从古内一成先生离世后新编剧大仓崇裕的加入，到现在导演和配乐都是新面孔，本片可说是柯南剧场版中最能体现一个“新”字的剧场版，并且大仓崇裕、满仲劝、菅野祐悟的发挥都堪称满分，我愿意给这部剧场版打4.75星——如果最后的涩谷大炸弹能够由柯南告诉观众的话（即使由凶手自白，也应当让观众当场就明白这是本片推理的一部分），本片本来可以满分，这是本片唯一操蛋的地方。

但毫无疑问地，自从大仓崇裕加入、柯南剧场版进入复兴期以来，本片不愧为复兴期剧场版的最高杰作！

（原本实际打的是四星。

不过我想4.5四舍五入就是5，而且较之以往更有进步，寻思着就加到4.75吧，老打四星也不合适，对本片越有新的理解就越觉得四星太委屈本片了，再加上我本身就是大仓厨，所以打了五星。

）（正如开头那段嘴臭所言，手机端文末之后给我推送的其他人的长评，我连他们的标题都看都不想看一眼。

）我期待着2024年与大仓崇裕的再次相遇！

《告别》作者：万圣节的新娘再见了，“新人——谜语——爆炸”。

你这不明所以的老三样，适合为旧时代做定场。

欢迎你，“冲击——反转——铺排”。

你耳目一新的尝试，适合替新时代来开场。

再见了，前期拖沓，后期爆炸的流水账。

你可曾想过，你的冗长往往会织就观众的悲伤？

欢迎你，双线并行，交锋不停的好剧情！

你可曾想过，你的精彩有时会伤害观众的膀胱？

再见了，粗暴的伪推理。

如果只靠犯人自爆，那侦探和警察还有什么存在的意义？

欢迎你，复苏的真推理。

你终于想起来，资料收集，材料分析，伏笔回应，找寻破绽才是刑侦片的核心。

再见了，可怜的老工具人。

让我们设想一下，在过去，如果小兰不再是报警器，灰原不再是哆啦A梦，毛利叔叔不再是柯南的引路员，他们还能不能在剧场版有一席之地？

欢迎你，尊敬的老角色们！

在片中，我们不会忘记，当小兰凭借速记能力找出了关键的线索，当毛利叔叔舍身救下灰原并引出重要剧情，当灰原与少年侦探团全程参与案件，他们已然获得了自己的高光时刻，他们亦是“名侦探”的一员。

言尽于此。

总之，让我们为旧人献上感谢，为新人献上祝福！

最后，让我们鸣响下一部剧场版的礼炮，祝愿它延续辉煌，不负所托：啊，雪莉！

啊，雪莉！

啊！

雪莉！

不得不说比前面几部真的好了太多，至少也是《战栗的乐谱》水平，总算是个有动机有推理的案件了。

剧情方面警校五人组真的太苦了，零心里得有多难过啊。

推理方面还算可以，反正我没猜出来，作案手法也make sense。

人物方面常驻角色没人拉胯，毛利麻醉失效那一段全影院哈哈哈哈哈哈哈，彩蛋也很有趣。

全片如果能在烟花球结束真的是最好的，天台对峙和零从直升机出来确实很酷，后面就毫无必要了。

首先哪有替人大度替人原谅的圣母，其次三年前二打一才能肩膀中弹三年后右手报废零仍然打不过哈哈好废，最后求求变异足球不要再出现了。

PS我真的有点要被普拉米亚圈粉了。

我们普姐搞事业能独自做炸弹做机关满世界接单独自在涩谷挂几万个灯笼，搞爱情能把警察勾得恋爱脑都要拔枪了还护着，搞隐蔽能独自碾压一百多人的民间组织婚纱下面穿战斗服丸子头里藏手雷，搞对抗能单臂单挑跳直升机的日本队长占上风，堪称最强反派。

为了吐槽特地开个长评。

不过事先说明我觉得在近年的柯南剧场版里面属于水平优秀的了（关键字“近年”，不要搬出来贝克街的亡灵，这能比么）。

比起去年的一枪射穿新干线和前年的行李箱偷渡，再之前的和叶玩花牌和蜜汁犯罪动机的世界名画，都要好太多了。

虽然我可能还是更喜欢安室透和赤井秀一喜玩摩天轮和自曝恋情的那2部2333。

然而虽然优秀，却写不出零的执行人的时候那种正经的长篇大论了。

可能是柯南的娱乐化日渐严重，也可能只是社畜我过个周末不想动脑。

柯南第25部剧场版，虽然年年都在失望，但剧场还是那么多人。

一代人的情怀。

期待明年的黑衣组织。

感觉磕琴哀的组织又可以蠢蠢欲动了。

虽然我很有公德心的不会透露犯人是谁2333，不讨论剧情，但是提醒一下以下内容有很多剧透。

====================我是吐槽开始的分割线====================这次剧场版的舞台是非架空地点的涉谷。

一开始疑惑每年4月份上映为啥会选择万圣节，但是看了以后就那路或多了。

万圣节的涉谷是东京人流最密集的地方，十字路口每年都有警察维护秩序。

话说婚礼那幢楼还是去年死神原画展的地方，和电影里一样俯瞰涉谷站。

扯远了。

柯南剧场版的传统就是不停的邀请知名男神来炫技拉票房。

老牌的平次基德不够用以后就开始疯狂曝光安室透赤井秀一，这一部更是邀请了永远的白月光松田阵平。

佐藤警官和高木的感情线和婚礼葬礼的恶搞就一笑而过了。

看到警校5人组的时候还是会有点难受。

其实松田阵平死了那么久，佐藤警官会放下他和高木好好在一起是人之常情，可是就算脑子明白，看到高木假扮松田，看到佐藤眼里只有高木，心里还是会有点惆怅。

虽然高木并没有错。

犯人很好猜，但是这不重要。

小五郎一上来帅爆飞身车下救灰原，然而被车一撞就这么在医院躺到了电影结束。

麻醉药抗体梗，官方吐槽最致命。

除去一开始婚礼时柯南的YY，没有新兰线，所以小兰久违的没有了生命危险，就这么在老爸身边病床前杀了青。

灰原哀没有了上一部的万能小助手功能，和少年侦探团一起变成了乖巧小伙伴（工具人？

）。

不过作为一个很不喜欢小屁孩的人，这次少年侦探团那3小只没有做妖我还是很欣慰的。

然后我最喜欢的安室透，80%的时间都带着他的项圈被关在了笼子里。

虽然在最后又发挥了超出人类体能的从楼顶跳进直升机和犯人打斗直到飞机坠毁，虽然还是带着眼前炸弹爆炸也好飞机坠毁也好都不会死的光环，但是关键时刻都有别人助攻，感觉本部活跃度少了不少，本人不太满意- -。

柯南么就不用说了。

不过看的时候我一直在想，如果没有阿笠博士他能干嘛...仔细想想其实无数次拯救日本的都是阿笠博士好吗。

那个皮球也太逆天了。

每一部都发明了个不用深究的逆天神助力道具，帮助柯南完成了使命。

====================我是吐槽结束的分割线====================每年11月7日，是荻原的忌日。

警察学校组的4个人每年都会去给他扫墓。

4个人站在一起，没有了警察学校篇5人在一起的时候的互相吐槽的少年感，毕业以来，他们都长成了大人。

可能分开来他们都是能够独当一面的优秀警官，可是当他们聚在一起，依旧是知根知底的损友和互相信任的战友。

5个人打闹欢笑的照片，如今坐在桌前喝酒的只剩下了降谷零一个人。

他们在一起的时候并没有表现的非常喜欢对方，特别是松田经常和降谷打架斗嘴。

可能男人的羁绊就是这样的吧。

结尾曲响起的时候，零看着那张5个人的照片，对着另一个酒杯轻轻碰杯，微微笑了。

共同度过的那段时间，身边的那4个人，会永远存在在零内心最深的地方。

哪怕只剩下他一个，他也不会停下来的。

他是公安警察。

他比任何人都深爱着这个国家。