奔跑吧，医生

The second and third entries of X trilogy, Ti West’s slasher-inflected, genre exercises, PEARL is a prequel to X (2022) taking place in the early 20th century whereas MAXXXINE is its sequel, amid a neon-lit, seedy Hollywood where a sinister serial killer lurking in the dark corners to rub out young women in the 1980s. For an origin story of a homicidal psychopath, PEARL, befittingly aestheticizing its WWI era’s retro flair, is beguilingly and captivatingly tinted with a vivid palette that harks back to the vintage Technicolor’s radiance and richness, best illustrated in Douglas Sirk’s exquisite melodramas. Shot during the Covid-19 pandemic with strict interpersonal restrictions, the film is self-contained within a small crew and cast (conveniently on the strength of the Spanish flu plaguing the New World), and re-utilizes the same location from X, viz. the isolated farm where dwells a young Pearl (Goth), the geriatric villain in X, and her parents, one paralyzed, one mercilessly orthodox, who hobble her ambition to be a “star”, which amounts to be a chorus girl touring around the country, maybe the Continent, a hankering kindled by a handsome local film projector (it is a cakewalk for a mustachioed Corenswet to play a smooth operator). So it is just a matter of time before Pearl goes parricidal. An incapacitated father (Sunderland, registering fear and incredulity with wordless and motionless eloquence) is a defenseless deadweight and a puritanical mother (Wright)’s Teutonic tough love cannot stop her from pursuing her dreams. The origin of Pearl’s “bad seed”disposition is well expounded via a heated mother-daughter confrontation (where Wright is terrific and flintily frightening) that betrays the pernicious corollary of ill-equipped parenting. It is axiomatic that it is far easier to attribute Pearl’s anomaly to her “nature” than to a parent’s failure. However, after her dream is brutally dashed and she is thrown back to the status quo, Pearl has no one but only her (dead) parents to cling on, until her husband Howard (Sewell) returns from the frontline. The rancor of Pearl’s abortive ambition and her uninhibited jealousy, the couple’s folie à deux, all ferment and culminate into a vicious killing spree in X decades later. In MAXXXINE, Maxine Minx (Goth), the final girl escaped from Pearl and Howard’s claws in X, fetches up in Hollywood and finally lands her very first “serious” film role in a sequel of a horror picture after dabbling in the adult movie business for a few years (echoing Pearl’s once envisaged career in stag films), while the city of L.A. is bedeviled by the grisly Night Stalker murders (a back alley scare showing a ball-breaking Maxine is the wrong one to be messed with). Maxine cautiously gains the trust of the glass-ceiling-breaking film director Elizabeth Bender (a Junoesque, unflappably egocentric Debicki), but her own past, fostered by a rabid televangelist father (Prast, superficially demonic) begins to catch up with her, endangering those who are close to her. Grisly killings, a sleazy gumshoe (a repulsive Kevin Bacon, inanely slimy), LAPD detectives, erotic passages, the whole paraphernalia of a tawdry whodunit is there. But the mystery lacks any suspense to begin with, even Maxine seems to meander into the climax without any agency, only to be nominally emplaced as a sacrifice for the vice of the entire city by a demented group of fanatics, then brandishing the recurring typos of parricide with more brouhaha. MAXXXINE is all hat and no cattle, wallowing in the old-school superficiality, West doesn’t have enough mojo to bushwhack through the stock scenarios and uninspired mysteries. If PEARL profits from a distinct visual lushness and is anchored by Mia Goth’s extraordinarily engrossing performance (Pearl’s confessional monologue scenes are a superlative showcase of this distinctively looking actress’s performative range and line delivery), MAXXXINE feels like an obligatory patchwork to complete a trilogy, even Goth looks lackadaisical and cannot be arsed to fully invested in Maxine’s fake-blonde dumb-and-smart-ness. Regarding the entire trilogy, while West’s fondness and deference to the vintage slasher pictures is genuine and meritorious, these 3 films are still predominately in thrall of the old-fashioned narrative methodology and time-honored tropes, each is a pastiche of a sub-genre (X, rustic slasher, PEARL, psychodrama slasher, and MAXXXINE, urban slasher), but sparks of innovation are few and far between (for example, JT Mollner’s STRANGE DARLING 2023 is a cogent case for its narratological sleight of hand). There are exquisite moments hither and thither (the Bates Hotel references, Pearl’s a roll in the hay with a scarecrow, etc.), but overall they are rather unexceptional, with the exception of establishing Mia Goth as a new slasher heroine of Generation Y. referential entries: Ti West's X (2022, 6.2/10); Halina Reijn’s BODIES BODIES BODIES (2022, 6.1/10); JT Mollner’s STRANGE DARLING (2023, 7.8/10); Yann Gonzalez’s KNIFE + HEART (2018, 7.7/10); John Carpenter’s HALLOWEEN (1978, 6.8/10).

Title: Pearl Year: 2022Genre: Horror, DramaCountry: USALanguage: English, GermanDirector/Editor: Ti WestScreenwriters: Ti West, Mia GothMusic: Tyler Bates, Tim WilliamsCinematography: Eliot RockettCast:Mia GothDavid CorenswetTandi WrightMatthew SunderlandEmma Jenkins-PurroAlistair SewellRating: 6.6/10

Title: MaXXXineYear: 2024Genre: Crime, HorrorCountry: USALanguage: EnglishDirector/Screenwriter/Editor: Ti WestMusic: Tyler BatesCinematography: Eliot RockettCast:Mia GothElizabeth DebickiKevin BaconMoses SumneySimon PrastGiancarlo EspositoBobby CannavaleMichelle MonaghanLily CollinsHalseySophie ThatcherUli LatukefuZachary MoorenToby HussRating: 5.7/10

《玛克辛》，今年8月上映的美国恐怖片，《X》和《珀尔》的续作。

老实说，前两作太过于惊艳了，导致我对《玛克辛》其实抱有很高的期待，但实际上，怎么说呢，不达预期。

也不是说不好看，只是比起两部前作显而易见的有些逊色了。

故事发生在《X》事件的五年后，玛克辛顺利成为了成人电影届的热门人物，但想要真正成为大明星显然不能只靠成人电影，于是玛克辛一直努力寻找机会想要拍摄真正的电影。

但当机会来临时，危险也在降临。

一名专门以女性为目标的连环杀手盯上了玛克辛，以她五年前的黑暗历史作为要挟，想要从她身上得到什么…… 米娅·高斯的演技一如既往的很优秀，这部电影与其说是恐怖片，倒不如更像是影片结尾提到的，《玛克辛·明克斯的个人传记》。

有别于珀尔失败的人生和惨痛的人结局，玛克辛显然更加具有女主光环，是更加顺风顺水的人生，所以她最后的成功也不难预见。

电影的拍摄手法很连贯，包括其中用到了分半的表现手法，还挺新鲜的，就是眼睛有点看不过来（不是。

电影从演技到节奏再到画面都表现得很好，我对此感到有些不满的，是故事本身。

如果说《X》是非常规连环杀人狂的血腥表演秀，那《珀尔》就是对人物内心变态欲望的压抑剖析，两部电影可以说是完全不同的风格，但都相当优秀。

而《玛克辛》将电影主场从偏僻的农场搬到了更加广阔的大城市，搬到了人物更多的好莱坞，却没有前两部那么亮眼了。

好莱坞的背景太大了，能表现的东西太多了，但也太平庸了，反而没有前两部那种变态的劲儿了…… 从《X》片尾那一段的画面可以看出玛克辛的身世不简单，从她踩爆跟踪狂的蛋蛋到毫无顾忌地杀死（间接）侦探，都能感觉到玛克辛内核的疯狂和冷酷。

而且侦探中间持枪追逐玛克辛的那一顿，我觉得如果警察不出现，死的肯定是侦探而不是玛克辛，因为玛克辛明显是把他往偏僻的地方引（。

可以说，从侦探出现开始，后续的一切应该都在玛克辛的掌握之中。

她把自己塑造成受害者的形象，借用父亲的计划彻底将自己垒上成名的高塔。

这是对旧时代人们封建思想的反抗，也是对父权的反抗。

虽然大概能看出电影是想表达这么个观点，但怎么说呢，可能是因为内容和人物太多了，受篇幅限制影响，整部电影的表达欲完全没有体现出来，说实话有点浪费米娅·高斯的演技了（（。

东西太多太杂，导致呈现出来的结果也有点不尽人意、浮于表面，明明很多地方都可以更加细化的。

至于这部电影跟前两部的联系，有一点让我挺喜欢的。

就是珀尔因为不是金发而失去了成为舞蹈明星的机会，所以她讨厌金发女郎。

而被她成为“与她拥有相同灵魂本质”的玛克辛，却追随了大众的审美，将自己的褐发染成了金发，最后完成了珀尔没能完成的梦想，成为了超级大明星。

挺讽刺的，但不得不说形成了一个闭环。

虽然是同一个演员出演的，但在人格魅力方面，我真的觉得珀尔完胜玛克辛……《珀尔》里米娅·高斯的表演太让人惊艳了……完完全全把珀尔内心的变化和欲望展现了出来，相比较玛克辛真的太平淡了。

总的来说就是，不及预期，但不妨碍是一部流畅的好电影。

豆瓣评分6，出于对前两部分喜爱，我可以抬高一些，给到7.6。

此片虽然作为终章，但对比前两作来说，成片效果只能算得上是相当平庸，无论是故事和反转都没有前两部有让人耳目一新的感觉，只不过是用了个很牵强且站不住脚的好莱坞连续凶杀案为背景讲了个女主的励志故事罢了，在影片中除了把女主更加描绘成一个猛女形象以外，似乎在人物形象上也完全没有深入挖掘了，我看不到女主从一个色情片演员变成恐怖片大明星的完整成长曲线，种种问题导致了看完后没有什么特别能留下深刻印象的情节，属于是看完就忘的这类型电影。

剧情讲的是女主在初代的农场惊魂事件的几年后，她意识到自己的年龄逐渐增长，很快恐怕不能继续出演色情片了，便打算去好莱坞拍正经的电影，开辟新的人生赛道，事情进展的相当顺利，她很幸运的得到了一个恐怖片女导演的赏识，拿到了她指导的最新恐怖片的女主角，她非常高兴，不过随即麻烦开始找上门来。

女主发现有一个私人侦探在不断的跟踪与偷拍她，并且那个侦探还知道女主在初代所经历的农场事件，他还借此威胁女主让她去找自己的雇主，否则就把女主杀过人的事情公之于众，断了女主的演艺生涯，女主从不轻易屈服于人，果断的拒绝了私人侦探的提议，还把他给打了个半死。

私家侦探的雇主其实是女主的爸，因为他爸是虔诚的基督徒，对不加内容限制的好莱坞十分抵制，认为好莱坞是撒旦派来人间洗脑大众的工具，所以他一直在猎杀出名的女星，有不少女星都惨遭他的毒手，当他看到自己的女儿也打算“误入歧途”后，他便想把她抓回来举行驱魔仪式，他才雇佣私家侦探全程跟踪女主的，此外他还把女主身边的影视圈好朋友也慢慢的全部逐个杀害了。

私家侦探被女主羞辱后恼羞成怒，决定要把女主给干掉，但被女主侥幸逃过一劫，女主看到自己身边的好友慢慢的都死于非命后，终于不忍了，把自己曾经杀过人的事实和侦探的事情告诉了自己的经纪人，结果经纪人比那个私家侦探还狠，听完女主的诉说后，二话不说就拉人运用计谋把私家侦探给逮住了，并将其直接压扁在废物处理站里。

女主也决心去会会这个私家侦探的神秘雇主，到达侦探先前给的地址后，她惊奇的发现神秘雇主居然就是自己的爸，他爸把杀人和抓他的原委告诉了女主后，就把女主带到了驱魔仪式现场，准备找信徒把驱魔过程给录下来，好在调查这起连续凶杀案的警察其实早就盯上女主了，所以一直在背后偷偷跟着女主，所以这两个警察拿着枪闯入了驱魔现场，和一众教徒展开了枪战。

最后女主趁乱逃跑，帮警察一起打击这些教徒，最后一枪爆了自己老爸的头，事件过后，女主因为一举消灭了困扰好莱坞几个月的连环凶杀案而被众人所熟知，直接出道即巅峰，登上了神坛，从一个默默无闻的好莱坞新人一跃成为新晋恐怖片女王，影片结束。

在剧情介绍部分，我个人如果有理解错误的地方欢迎各位友邻在评论区指正！

作为三部曲的收尾作似乎评价很低，但其实没有到很差。

这部可以视作偏向技术型的电影，导演不仅在其中表达了自己对好莱坞恐怖片领域的看法，包括其历史、手法、价值观、社会冲突，以及被挟裹其中的从业人员和观众所受到的影响；更将整部影片进行了模块化处理，亦即所有场景、台词、叙事都是开放性的，观众可以任意组合得出自己个性化的观感，这其实还是颇有难度的，因为你得同时保证每一种组合看下来都没有撕裂感。

从技术上来说，<玛克辛>做到了这一点，正如影片中导演借角色之口所说--这是对自己专业实力的证明；不过亦如OEM版与私人订制版的区别，普适性与独特性永远不可兼得，开放式结构会有损影片的个性化表达，因此这也是三部曲中“味道最淡”的一部，不关注电影技术只是想要看过瘾的观众就会觉得太平淡、有些无聊。

经过模块化的处理，实际上这部影片的剧情并非传统的导演/编剧作主，而是由观众--你--作主。

籍由观者自身的价值观偏向与心理喜好，你可以将整部电影解释为你心目中的故事。

因此 <玛克辛> 的剧情到底是什么？

对不同类型的观众而言答案也会有所不同：对进步主义者来说，他们看到的是一个农村姑娘不择手段打破各种社会钳制最终功成名就的故事，电影的每一个场景都具有积极意义，情绪冲突是酝酿中的力量，肉体杀戮是被迫付出的代价，鲜血是生命的脉动，泪水是成功的喜悦。

恐怖来自于主角所承受的压抑。

对保守主义者来说，他们看到的是一个纯洁的年轻人在欲望中堕落直至无可挽回的故事，电影的每一个场景都是滑向深渊的陷阱，冲动情感的背后是道德的迷茫，暴力宣泄的结果是背负上罪孽，挣扎不过是苦难，尽头终究是地狱。

恐怖来自于主角本身的迷失。

对神秘主义者来说，他们看到是不可知的力量在人们世俗生活背后所发挥的重要作用，电影制品通过影像与概念如何打开人类意识的大门，迫使人们去探寻自己脑中黑暗角落所隐藏的事物并发现真实的自我；然后通过所获得的力量颠覆干瘪无趣的现实世界，一切皆有可能。

比不敬鬼神更可怕的是甘于渺小。

对理性主义者来说，他们看到是规范的缺失造成了人类社会的扭曲与崩解，渎职与犯罪染污了社会，纵欲与毒品毁灭了个人；失去了客观理性能力的人沉溺于各自的主观精神之中，模糊了现实与幻想的界限，最终不可避免的陷入相互厮杀，毁掉了一切真正有价值的事物。

没有什么比失去理智更可怕的了。

玛克辛是自我解放的胜利者；玛克辛是被引诱的堕落灵魂；玛克辛是凡夫俗子的英雄；玛克辛是彻底疯掉的毒虫；一切都视乎观众想要她成为自己心目中的什么角色；而每一种理解，都可以从影片的内容中找到支持，自行组装。

至于为何不给满分，因为它只是在技术上成功，却没有真正在整体上成功。

之所以俗话说“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，是因为<哈姆雷特>直击人类普遍的存在困境，且创作者完全消弭自身、纯粹作为旁观者引导读者指向那没有答案的问题。

而威斯特当然还没有达到莎士比亚的高度，因此不可避免也不可自抑的，向作品中注入了自己对生命的困惑，因此整部作品就只能被包裹在这一困惑的尺度中，无法向更高的层次攀升、或向更宽的界域拓展。

恐惧毕竟只是人类意识的一部分而已。

不过，导演的困惑恐怕也确实是失去信仰的现代人类的普遍困惑：拥有人生到底是幸运还是不幸？

如果活着就是不可避免的犯罪，那么人到底有什么指望？

正如玛克辛在试演中所念的台词：“这听起来可能难以置信，但是千真万确；我见过魔鬼；就像旧日鬼魅伴随着我；纠缠着我的梦想；把它变成梦魇；我感到他的力量在我里面；把我变成一种邪恶的报复工具；迫使我去做可怕、恐怖、残酷的事；不管百年前这里发生过何种恐怖它都没有结束；撒旦总会回来；要我为自己最深重的罪孽付出代价；活着的罪孽。

”这段独白即是导演的困惑，亦是整个三部曲真正的“恐怖”核心之所在。

导演、剧中主角、以及作为观众的我们，其实都生活在这恐怖之中。

只有理解到这点，才懂得影片真正想表达的“恐怖”。

最后，自然，电影也不能给出解答，只是指向了夜空。

如果要说现如今有谁是复古系恐怖电影的领导者和狂热粉丝，鬼才缇·威斯特是第一，从来不看新片的奥兹·珀金斯（长腿怪）可能是第二。

其实早在X三部曲前，缇·威斯特就用《邪恶之屋》（The House of the Devil）和《鬼店另有主》（The Innkeepers）等作品展现着自己对复古色彩的喜爱。

而X三部曲，可以说是A24和他，将这种复古和怀旧理念给完美体现出的一套作品。

从第一部《X》的70年代暴力狂潮，乡巴佬恐怖片的回魂致敬，再到《珀尔》里电影黄金时代的反叛颠覆，以及这部终章《玛克辛》中恐怖电影在80年代连环杀手时代的非议和飞跃， 缇·威斯特完成了其对三个电影年代的致敬怀念。

值得一提的是，缇·威斯特不仅在《玛克辛》中完成了对恐怖80年代的风格致意。

更把它变成了一场恐怖电影和80年代的历史回溯，其中所谈到的和所展现的，都是导演的各种细节心思。

1.恐怖女王在玛克辛和里昂的交谈中，二人谈到了四位明星。

首先是去年凭借《瞬息全宇宙》拿下奥斯卡最佳女配的杰米·李·柯蒂斯，1978年她出演了恐怖大师约翰·卡朋特的《月光光心慌慌》（Halloween），一举成名并获封为好莱坞的尖叫女皇，之后更出演了《舞会惊魂》（Prom Night）《血溅回旋路》（Roadgames）等80年代经典恐怖电影。

第二位也是观众们耳熟能详的老朋友了，约翰·特拉沃尔塔，1976年他出演了布莱恩·德·帕尔玛的经典之作《魔女嘉莉》（Carrie）。

第三位，黛米·摩尔是出演了1982年的《寄生魔种》（Parasite）。

第四位波姬·小丝的成名处女作则是1976年的《甜美爱丽丝》（ Alice, Sweet Alice ） 。

2. 蒂达·巴拉 ，三部曲的串联之人在和好友交流完后，玛克辛在一颗星光大道上的星星上踩灭了香烟。

这颗星星的主人名叫蒂达·巴拉Theda Bara，默片时代她曾经红极一时，以扮演浪荡的女人为主，成为好莱坞妖妇潮流中的领军式人物，好莱坞第一批性感偶像。

1926年， 蒂达·巴拉宣布息影，1955年她死于胃癌，享年69岁。

如果你还对前两部电影有印象的话，其实珀尔的鳄鱼就叫做Theda 。

而《珀尔》的故事发生在1918年，此时正是蒂达·巴拉的事业巅峰期，电影中电影院所放映的就是她1917年主演的《埃及艳后》（Cleopatra）。

从《X》中的鳄鱼，到《珀尔》中真身登场，以及《玛克辛》中转瞬即逝的明星。

蒂达·巴拉是缇·威斯特心中的三部曲核心元素之一，从色情到明星，从巅峰到再见，蒂达·巴拉和珀尔和玛克辛一起经历了漫长的电影时代。

3.巴斯特·基顿影片中相当直观狠辣的反杀戏码，玛克辛面对的是一个装扮成默片大师巴斯特·基顿的变态。

所以这里是一个双关梗，Buster既是骂了这变态，也是巴斯特的名字。

4.《惊魂记》《德州电锯杀人狂》《七个毕业生》，但是没有《活活生吞》片中玛克辛参观了《惊魂记》的片场，这也是导演亲自认证《X》中初遇珀尔受到了《惊魂记》的影响。

而之后玛克辛拿到的剪报，上面标题 The Texas —— Massacre ，毫无疑问是对《德州电锯杀人狂》（The Texas Chain Saw Massacre）是其灵感来源的认证。

不过电影中，里昂在录像带店看的鳄鱼电影，并非公认影响了《X》，讲述乡村人魔与食人鳄鱼故事，托比·霍伯1976年的《活活生吞》（Eaten Alive），而是1979年赛尔乔·马蒂诺的意大利电影《鳄鱼河历险记》（Il fiume del grande caimano ）。

电影中也出现了大量乔·舒马赫1985年电影《七个毕业生》（St. Elmo's Fire）的元素，像是玛克辛首次遇袭反杀时的快剪里就能看到《七个毕业生》 正在影院热映。

5.夜行者夜行者的名头， 缇·威斯特当然是借用了美国历史上真正的连环杀手理查德·雷瓦·拉米雷斯 Richard Ramirez，这位Night Stalker被指控13项谋杀，虽然被判死刑但一直没有排上号，最终于2013年6月7日肝功能衰竭死亡，53岁。

对其感兴趣的，可以看看2021年网飞的四集纪录片《黑夜跟踪狂：追捕连环杀手》（Night Stalker: The Hunt for a Serial Killer）。

6.清教徒，电影争议在X三部曲中缇·威斯特很明显是反对所谓保守主义的，从《珀尔》的性压抑和宗教家庭的扭曲，再到 《玛克辛》 中恐怖电影被污名化的非议时期。

比如1984年的《平安夜，杀人夜》（Silent Night, Deadly Night），因为描绘扮成圣诞老人的杀人狂而遭到社会批评，但电影还是卖得不错。

缇·威斯特电影中的《清教徒》，一定程度受到The Crucible的影响，这个戏剧讲述猎巫时期时一座村庄里的迫害，是对麦卡锡主义的讽刺。

缇·威斯特借用这一元素，反映了女性和恐怖电影被诽谤和污名化的历史。

7.Bette Davis Eyes《玛克辛》的最后一颗特效断头和观众四目相对，自我致敬的《珀尔》片尾。

这时电影响起的歌曲是Kim carmes的Bette Davis Eyes，这首歌还在2015年泰莎·法米加主演的恐怖喜剧《幸存的女孩》（The Final Girls）中登场，说实话，这是部相当出色的对于砍杀类型的解构电影。

8.铅黄和其他元素的引用《玛克辛》除了致敬《甜美爱丽丝》外，其实情节也有很多相似之处，少女周围的谋杀案和凶手的动机，而且二者都大量借用了铅黄元素。

铅黄作为意大利恐怖电影的重要部分，《玛克辛》中神龙见首不见尾的神秘杀手，以及行凶时反复的凶器和手部特写，反杀和录像带店桥段的全红色打光都充满着这种恐怖色彩。

电影中凶手初露特写的黑色手套，也模仿了意大利恐怖大师达里奥·阿基多1970年的《摧花手》（L'uccello dalle piume di cristallo）。

除了铅黄凶杀， 缇·威斯特在采访中也提到了保罗·施拉德1979年的《赤裸追凶》（Hardcore），1984年罗伯特·文森特·奥尼尔的《天使》（Angel），1982年盖瑞·谢尔曼的《美国那条黑街》（Vice Squad）。

毋庸置疑，这部电影受到了大量七八十年代凶杀悬疑电影的影响，砍杀反而不是它的重点。

从2022年到2024年，缇·威斯特携手A24走完了这场回忆过往的电影时代长跑。

从电影黄金年代到恐怖电影黄金年代，每一次电影的飞跃，都冲击着压抑保守的老观念并引发着好莱坞的抗议浪潮，但电影依然在蓬勃发展，恐怖电影依然成为了当今如此多元且不可或缺的类型。

作为系列暂时的三部曲终章，我个人对《玛克辛》还是相当满意的。

因为对我来说，80年代确实是恐怖的狂欢年代，各种各样的作品层出不穷，那个时代有着数不清的大师，大师们又有着数不清的点子。

缇·威斯特把第三部最终定在80年代，也能看出他对这一年代的喜爱。

他那复古的滤镜效果，电影历史的运用，都让人感到惊喜。

不过如上文所说，他确实没用过多致敬80年代的砍杀电影，估计是因为《X》已经完成了对砍杀的致意。

所以这部转而向布莱恩·德·帕尔玛一类的恐怖悬疑迈进，并把意大利铅黄元素融入其中，构成了缇·威斯特的一部集侦探警探和铅黄杀手为一体的黑色电影。

另外《玛克辛》中的几幕凶杀戏也很有看点，第一场反杀的直观暴力不用多说，托比·霍伯早就玩过的女性大棒反杀，在这里成为更加露骨的以枪指代——拥有权力并抹杀了权力。

红色的表现色彩运用，俯视镜头后的关系对调，都让这场血光四溅的戏码饶有趣味。

第二场戏码则是铅黄凶杀的最佳体现，冷酷、仪式感和明晃晃夺人耳目的凶器反复闪现。

影片最终的大戏，玛克辛被套头的场景，很有《黑色圣诞节》之感。

后面凶暴的爆头戏，简直就是80年代必不可少的卖点，那时候可是一部机器人恐怖电影都要把人头打爆的。

第一场反杀戏的女性大棒情节外，《玛克辛》整部电影中的女性色彩不在少数。

其实缇·威斯特三部电影中都有着这一浓厚的元素，而且是根据年代一步一步推进的。

在《珀尔》中，1918年的电影界开始出现性感明星，世俗宗教观念对女性的压抑开始打破。

《X》的70年代，身体自由与性自由被提上台面。

而80年代，玛克辛与蒂达·巴拉的告别宣告电影中一味性感与出卖的年代正在消亡，伊丽莎白·德比齐饰演的女导演伊丽莎白，从色情业脱胎换骨的玛克辛，把压抑宗教父权打爆头的结局，都是这一元素的体现。

最后不得不说， 米娅·高斯很已经是目前的恐怖女皇，但这三部曲和《无边泳池》之后暂时看不到她有什么有档期的电影，希望《刀锋战士》里的吸血鬼女皇能继续疯狂。

缇·威斯特难道还要继续这个系列吗？

他在采访时说《珀尔》结尾时霍华德回到家，那里肯定会发生什么。

所以珀尔和玛克辛还都可以有续集。

然后，伊丽莎白·德比齐实在是太酷了！

2星，相比第一部和第二部的惊恐水平在线，第三部突然一下转变了风格，变成了文艺剧情片，恰似好莱坞往事。

第一部的风格是复古，第二部是追忆，都是比较纯粹的恐怖片。

第三部则想致敬太多老片，甚至想把80年代的那些新闻事件和时代元素都揉进来，整活太多，显得十分凌乱，甚至连给反派人物好好塑造的时间都没有了，最后草草收场，成了一部好莱坞追梦片，跟恐怖片的初衷南辕北辙。。

“我绝不接受，与我不匹配的人生！

”这句话是《玛克辛》里最主要也是最震撼人心的句子，也是《X》里最后玛克辛想拿枪反杀老年《珀尔》时所念出的句子，这是她的人生信条，也是贯穿玛克辛这个人物不可或缺的信念和力量。

《玛克辛》（MaXXXine）作为三部曲的终章，虽说没有《珀尔》（pearl）出来时的惊艳，延续了《X》的故事时间线，但也算是个合格的系列结尾，我打7.0分。

玛克辛 (2024)5.92024 / 美国 / 恐怖 / 缇·威斯特 / 米娅·高斯 伊丽莎白·德比齐

《玛克辛》

《珀尔》 米娅·高斯的演技没得说，继上一部《珀尔》结尾的笑容出圈后，她在《玛克辛》里的表现也是极具张力。

除了在此系列三部曲之外，米娅·高斯还有在《马柔本宅秘事》，瓜达尼诺版《阴风阵阵》等不少恐怖片中亮过相，说她是当今时代的恐怖片女皇之一也是当之无愧。

珀尔 (2022)7.52022 / 加拿大 新西兰 美国 / 恐怖 / 缇·威斯特 / 米娅·高斯 大卫·科伦斯韦

《珀尔》结尾

《马柔本宅秘事》米娅·高斯

马柔本宅秘事 (2017)7.62017 / 西班牙 美国 / 剧情 惊悚 恐怖 / 塞尔希奥·G·桑切斯 / 乔治·麦凯 安雅·泰勒-乔伊 A24走的路线一直独特，选材奇特，敢写敢拍，它们的电影我一直很热爱，《遗传厄运》《瞬息全宇宙》《它在身后》《女巫》等这些立意独特，角度新奇的电影也均出于A24这个公司

导演缇·威斯特热爱复古系的恐怖风格，固《X》系列三部曲均发生在上世纪的美国，而《玛克辛》更是致敬了不少上世纪的恐怖片因素。

而这篇影评我想来谈谈关于这部电影所反映的美国上世纪八十年代的背景和细节

X (2022)6.32022 / 美国 加拿大 / 悬疑 惊悚 恐怖 / 缇·威斯特 / 米娅·高斯 詹娜·奥尔特加一、“夜行者”的原型——理查德·拉米雷斯 美国上世纪70-90年代正是一个连环杀手横行的年代，“美国最聪明的杀手”泰德·邦迪，“食人魔”杰夫瑞·达莫，“小丑杀手”约翰韦恩盖西等均是那个年代的连环杀人魔，美国也热衷于用纪录片记录他们的故事，如奈飞的纪录片《与杀手对话》系列，也喜欢以他们为原型拍入各种恐怖片，如《沉默的羔羊》里汉尼拔，《极端邪恶》等原型是泰德邦迪，《我朋友是杀人狂》和2022年小天使伊万·彼得斯饰演的《怪物：杰夫瑞·达莫的故事》原型是杰夫瑞·达莫，而本片杀人狂的原型“夜行者”理查德·拉米雷斯也是《美国恐怖故事1984》（美恐第九部）里的杀手原型。

就连本片一直提到的惊魂记鬼屋里的杀手本身，也是以爱德华·盖恩为原型。

泰德·邦迪

《怪物：杰夫瑞·达莫的故事》

怪物：杰夫瑞·达莫的故事 第一季 (2022)8.12022 / 美国 / 剧情 惊悚 传记 犯罪 / 詹妮弗·林奇 帕里斯·巴克利 克莱门·维果 格雷格·荒木 卡尔·弗兰克林 / 埃文·彼得斯 理查德·詹金斯 理查德·拉米雷斯，是一个在夜间潜入受害者家中，把成年的男性射杀或扼死，再把女性和小孩暴力强奸、杀害再肢解，并且在他们的身上或家里留下一个倒五芒星的标志，他的受害者并无特定群体，也让当时的警方对这样一个无差别杀手束手无策。

理查德·拉米雷斯 他在供认时也说，他喜欢在杀完人后播放AC/DC的唱片，AC/DC是澳大利亚的一个重金属摇滚乐队，而他最喜欢的是其中一首《夜盗》（Night Prowler) 被抓后，经过4年的调查审判，理查德·拉米雷斯43项罪名成立，其中包括盗窃、强奸、鸡奸……以及13项谋杀罪，他被判处死刑。

但由于美国当时的死刑制度，他排队等了很多年也没等来轮到他执行死刑的那天，他最后死于肝功能衰竭离世。

那个时代的连环杀手似乎总是有很多的女性追求者，和泰德·邦迪在狱中与一位身为记者的女粉丝结婚相似，在狱中时，一位疯狂的女粉丝给拉米雷斯写了75封求婚信，拉米雷斯最后决定与她结婚，两人在圣昆丁监狱完成了仪式。

二、上世纪摇滚乐 《玛克辛》开头几分钟的新闻片段里提到《紫雨》这张专辑，甚至放出了一个画面是摇滚乐的排行榜单，有黑色安息日，AC/DC，克鲁小丑等知名重金属乐队，那个年代的摇滚乐队体现的精神有很多前卫的因素，标志性的爆炸头长发，瘦身牛仔裤皮裤，而且那个时候的摇滚乐歌词唱出了很多美国青年的心声，象征着自由，不受控制，随心所欲，极其贴合当下美国年轻人的心理，很大程度的表现映射了当时美国80年代的当下背景和潮流。

三、恐怖片女皇和八十年代的恐怖片 玛克辛和里昂的对话中，谈到了四位明星。

首先是在恐怖片界极具地位的尖叫女皇杰米·李·柯蒂斯，1978年的《月光光心慌慌》（Halloween)系列让她一举成名，并在出演了多部恐怖片后被热爱恐怖片的影迷赐予“尖叫女皇”这个称谓。

第二个约翰· 特拉沃尔塔，1976年出演了布莱恩·德·帕尔玛的经典之作《魔女嘉莉》（Carrie）改编自恐怖小说大王斯蒂芬·金的小说《Carrie》。

第三位，黛米·摩尔是出演了1982年的《寄生魔种》（Parasite）。

第四位波姬·小丝，虽然我对她的印象并不定格于恐怖片，但她在小时候出演的《甜美爱丽丝》里的小女孩惊艳了众人。

杰米·李·柯蒂斯《月光光心慌慌》

月光光心慌慌 (1978)6.81978 / 美国 / 惊悚 恐怖 / 约翰·卡朋特 / 唐纳德·普利森斯 杰米·李·柯蒂斯 至于上世纪80年代的美国，正是连环杀手盛行的时间，相应的当时的美国恐怖电影多以连环杀手为主，与本片发生的时代背景相合。

如1984年上映的《猛鬼街》穿着破毛衣，带着手套，全身被烧焦只出现在梦中杀人的杀手弗莱迪，是当时备受欢迎的恐怖片杀手形象。

以及《月光光心慌慌》系列的杀手迈克尔·麦尔斯，都是当时美国年轻人中极受欢迎的角色。

迈克尔·麦尔斯《月光光心慌慌》

弗莱迪《猛鬼街》

猛鬼街 (1984)7.41984 / 美国 / 惊悚 恐怖 / 韦斯·克雷文 / 希瑟·兰根坎普 罗伯特·英格兰德三、蒂达·巴拉 玛克辛在一颗星光大道上的星星上踩灭了香烟。

这颗星星的属于蒂达·巴拉（Theda Bara）是美国的一个默片演员，她常在电影中饰演性感的媚妇之类的角色，在当时引起了很大的反响。

她活跃的年代是《珀尔》的年代，在《珀尔》中当时电影院里播放的也是她的《埃及艳后》。

蒂达·巴拉四、《惊魂记》与希区柯克 《玛克辛》片中提到了1960年希区柯克拍摄的《惊魂记》的取景地，那个阴森森的大房子，片中的杀手由于儿时受到他病态母亲的虐待，压迫等的影响，在母亲死后因为精神分裂症一直在自己和母亲两个角色中切换，不时穿上母亲的衣服戴上假发，用母亲的行为习惯思考并行动，在作为“母亲”时杀了入住《贝茨旅馆》的女主玛丽莲，又在变回自己时不知所措，处理“母亲”犯下的后果帮助藏尸，最后被捕。

而《惊魂记》杀手的原型是爱德华·盖恩，据传从小被母亲精神身体折磨，后面杀害了自己的母亲，且家中有很多人体制作的家具和用品，且曾经套着人皮在晚上出门散步，被捕后判为精神分裂最后在精神病房中死去。

《惊魂记》杀手 而《玛克辛》中玛克辛在经过《X》后，对老年的珀尔有很深的阴影，这与《惊魂记》中“住在房子里的老奶奶”不谋而合，以至于玛克辛在看向房子时看到的不是《惊魂记》中的母亲，而是给她留下很深阴影的老了的珀尔。

至于阿尔弗雷德·希区柯克，是我很喜欢的悬疑片导演，除《惊魂记》外有很多很经典的悬疑恐怖片《迷魂记》《电话谋杀案》《夺魂索》等，特别是《惊魂记》在女主被凶杀的那段，不停转换的蒙太奇剪辑更是仍然到现在都在被不停的模仿和致敬。

惊魂记 (1960)9.01960 / 美国 / 悬疑 惊悚 恐怖 / 阿尔弗雷德·希区柯克 / 安东尼·博金斯 维拉·迈尔斯

《惊魂记》

阿尔弗雷德·希区柯克 在《玛克辛》结尾的时候，伊丽莎白白德说玛克辛一头金发像希区柯克的女主角，因为希区柯克一直热衷于金发的美女，在他的电影中女主几乎全部都是金色头发的美人，只能说这个点确实运用的恰到好处。

五、铅黄电影 本片中运用了很多铅黄的元素，如杀手只拍出部分身体，在后面揭示前没有完整人像。

铅黄电影，从上世纪六十年代的意大利开始逐渐兴起，它的代表元素是强烈鲜明的颜色，血腥暴力的镜头，从不完整露面在镜头里极其神秘的杀手和总是作为受害者美丽女人。

而提到铅黄电影，就不得不提达里奥·阿基多，这个在铅黄电影史上举足轻重的男人。

他的作品《夜深血红》《阴风阵阵》《摧花手》等都在铅黄电影里占着足够的分量和地位，也让他在铅黄电影的领域有无可替代的作用。

阴风阵阵 (1977)7.61977 / 意大利 / 恐怖 / 达里奥·阿基多 / 杰西卡·哈珀 斯蒂芬妮娅·卡西尼

《阴风阵阵》阿基多

《阴风阵阵》阿基多 而《玛克辛》里杀手拿刀的画面，特写的黑色手套，就像阿基多的电影《摧花手》里利落惊艳的女杀手，不难想象这是对的《摧花手》的模仿和致敬。

摧花手 (1970)6.81970 / 意大利 西德 / 悬疑 惊悚 恐怖 / 达里奥·阿基多 / 托尼·穆萨蒂 苏茜·肯道尔

- 《X》系列最开始就是以性为主要因素的血腥恐怖片作为噱头宣传而引起观众的极大兴趣，但也因为观众的期望值太高，导致在《X》出来后由于达不到期望而不禁让一众恐怖片爱好者大失所望，但随后公布的系列第二部《珀尔》却是口碑炸裂，反响热烈，特别是结尾珀尔用力的似乎用生命在笑的笑容，被无数影评号挂为讲解此片的封面，而随后公布的系列第三部，也就是终章《玛克辛》更让无数人期待其上映。

一年一部，追着整个系列看完后我的感觉是：意犹未尽，不希望它结束，我还想看到更多关于她们这个系列的故事。

非常精彩的一部电影，内含非常多电影彩蛋。

在85年那个好莱坞时代，电影将前两部美国边缘化的乡村故事搬到了文化影响力的中心，毫不吝啬地揭发了一个混乱的时代，和生活在这种光鲜城市中的边缘女性的生活。

曼森这样的连环凶手们，马丁电影的暴力与混乱，银翼杀手的阴郁与魔幻色彩，生养于这种环境中对风气视而不见、暴力执法的警察，黑色电影中不折不扣的落魄侦探，《驱魔人》对上帝怀疑的论调。

在这样的环境下清教徒们的反抗显得微弱又可笑，他们反对电影，但这样糟糕的环境又不是电影创造的。

就像家长反对游戏和短视频一样可笑。

在阴暗环境中担惊受怕的人们的生活不是电影创造的，而是更大的环境。

另外，虽然女主在《珀尔》中演技的高光时刻非常亮眼，但个人认为这部电影的内容比前作更加精彩，剧情铺设谜题与主线深深环绕、徐徐展开，故事比珀尔更加复杂，但也很好地刻画出了马克辛的形象和她的生活背景。

她从来不是猎物，而是将权力和生活掌握在自己手里，将凝视反过来利用的勇敢的女人。

虽然恐怖电影的逻辑略显梦幻，不可能达到和现实一般的细致，但光谈电影的戏剧效果也是在众多作品之上的。

音乐、场景、服化道、摄影都是上乘佳作。

唯一的缺陷就是高潮部分，稍微不那么降至我觉得电影平均分都可以多上2颗星。

米亚·高斯和蒂·威斯特在2022年以《X》和《珍珠》这两构建了一个大胆新颖的电影恐怖宇宙。

但是可是然鹅，2024年的第三部分《麦可辛》令人大失所望。

尽管电影的风格依然如故，这次20世纪80年代中期的洛杉矶却空无一物。

但是，本片将米亚从一个行动者或一个主导者变为一个被动角色cult victim (bushi) ....马克辛身边的年轻女性被引诱走向血腥的死亡， 整个故事更类似一个系列罪案， 略加一些常规恐怖片血浆调料。

╮(￣⊿￣)╭。。。。

或者说这次米亚不够疯( ง °皿°)ง⁼³₌₃如果导演想探索俗气的80年代文化的空虚感正是重点所在——那个年代的一切都浮于表面，充满了高耸的发型和巨大的垫肩。

但是，像Mia Goth这样出色的电影明星应该得到更多。

PS. 德比齐在本片中只是负责恐怖片中正常表面故事， 她充其量只是一个徒有其表严苛的导演，与米亚互动非常有限。

最后别墅大决战以及米亚黑话有些5毛钱特效的味道， I don't accept a life I don't deserve....呵呵最令观者印象深刻的还是米亚在纽约暗街惩戒小流氓的桥段， 有些《珍珠》里疯女孩的回味(๑•̀ᄇ•́)و ✧

《玛克辛》作为X系列电影的第三部，存在一些明显的缺点。

剧情逻辑不严密，人物塑造片面，缺乏深度。

反派角色的动机和背景故事缺乏新意，过多依赖嘴炮解释。

整体叙事拖沓，致敬和彩蛋虽多，但未能有效提升影片质量。

玛克辛角色在片中缺乏能动性和进化，未能给观众带来预期的视觉和心理冲击。

演员们的表演非常出色，尤其是主角玛克辛的扮演者，她将角色的痛苦、挣扎和希望演绎得淋漓尽致。

其次，影片的画面风格冷峻而富有质感，阴暗的街道和破旧的房屋营造出一种压抑的氛围，有效地增强了影片的紧张感。

此外，影片通过玛克辛的经历，深刻探讨了坚持和希望的主题，展现了主人公在困境中不断抗争，最终迎来光明的过程。

这不仅是一部关于个人奋斗的电影，更是对社会现实的有力批判和对人性光辉的赞美