观影提示:不推荐到电影院观看!
再多明星也没有用,到时候到网站上付费看看就好了。
表演:★怎样演好一个军人?
不同的演员有不同的做法:《巴顿将军》里的乔治·斯科特是大量阅读有关巴顿的书籍和文章,看了3000多英尺记录巴顿形象的影片,为了在外形上更靠近,还戴上假牙套以加宽下颏,用塑料把鼻子垫得更为挺直;《现代启示录》里的马丁·辛的方法则是全情投入,喝酒就真喝,醉就真醉,角色有一场用手砸镜子的戏,他就不用替身道具真砸,缝了好几针,到最后甚至演到心脏病发,差点没死在片场……而在《太平轮》里,黄晓明也有自己的办法——就是咬住后槽牙说每一个字,表情看起来永远像是牙髓炎三期,找他代言的佳美口腔老板看完这部戏,怕是要哭晕在厕所。
故事:★原本船上有不少动人的生离死别的故事,造化弄人的传奇,却被铁了心要拍一部爱情经典的吴导全都弃之不用。
只把镜头死死对准三对毫无化学反应可言的男女主角。
最后更是搞了出长达半个多小时的政宣大戏,大讲起得道多助失道寡助,水能载舟亦能覆舟的道理来,简直让人怀疑他老人家是不是被八一厂招安了。
如果说还有什么能让我们对下集有所期待的话,那一定不是什么海难大场面,而是在这一集的结尾,黄晓明总算领了便当,终于不用再看他咬着后槽牙演戏的我们(当然,还有佳美老板)才算是大大出了一口气。
场面:★★★开场和结尾各有一场战争戏,吴导毕竟雄风仍在,调度上还是有一定可观之处,爆炸场面据说用了一吨炸药,看表现,应该没有偷工减料。
只是一些特效水准对已经被好莱坞大片惯坏了的我们而言,实在难以激起太大惊讶。
PS:在之前某外媒做的“影史杀人最多导演”评选中,吴宇森仅以17人之差屈居彼得·杰克逊之后,排名第二。
这一集里保守杀了得有千把人,这下老吴应该能取而代之了。
吴宇森野心大啊,好端端的沉船灾难片,添上点男欢女爱的情感故事,拍好了就是吴宇森版的《泰坦尼克号》,但咱吴导硬生生地把它拍成了所谓关于战争与爱情的“史诗”片。
影片上来就是一段惊心动魄的战争戏,1945年7月,全套德美混合装备的国军,有坦克,有大炮(怎么没飞机,吴导您给拍掉了吧),堂堂正正地在华东某地(翻遍史书,这个地点和时间,也不可能有这种规模的战斗)和鬼子狠狠地干了一仗,场面拍的那个好看啊,绝对是拿着热兵器表现冷兵器战争的典范,吴式暴力美学又在这血雨腥风的场景中再次得到展示,《风语者》式的战争场景,吴导愣是给拍了第二遍。
进入影片中段,“史诗”意味就更浓了,在万恶的国统区,统治阶级笙歌燕舞,帅哥靓女谈情说爱,民间却是儿童饿毙,学生游行,良女站街,整个一经济崩溃,民不聊生啊,冒似主旋律的很哪。
太平轮终于出场了,将一帮资本家的太太小姐们运到了对岸,喔瑟,真是天上人间两重天哦,影像立刻变得明亮起来,宝岛花草飘香,景色怡人,连下人都活的打情骂俏,有滋有味,精英们还不狠狠小资一把,于是乎,日据时代《海角七号》式的爱情故事应运而生,怎不让人唏嘘感叹。
到了影片后段,吴导终于把伟大的淮海战役又一次搬上了银幕,我军当然是本着人道主义精神,先礼后兵,随后坦克与土炮齐飞,势如长虹,蒋匪军们当然是失道寡助,弹尽粮绝,终于在我军摧古拉朽的席卷之下,土崩瓦解,连帅气的男一号也在这一片辉煌的烟火中灰飞烟灭。
影片看到这里,心中不禁对下部充满了无限期待,因为太平轮拉着一群痴男怨女终于要再次起航了。。。
嗯,还是赞一哈这片的原声, 岩代太郎的配乐大量使用弦乐,如歌的旋律此起彼伏,貌似三角琴的音色点缀其中,抒情中透着股时代的苍凉感,倒有些当年《日瓦哥医生》的感觉。
最后说说三位美女,章子怡角色内敛,宋慧乔中规中矩,就是有些发福,还是长泽雅美来的赏心悦目,至于卡司中出现的黑木瞳,我实在是没注意啊。
差点忘了,吴导其实还是很认真的,总不会忘记在影片中放上那么几只会飞的鸟儿,哈哈。。。
1.“我当兵那会,老苦了。
装甲车里没空调,冬天最冷的时候,在里面坐久了,撞到小脚趾都不觉得痛。
”这是去年春节,堂哥一边喝酒,一边教育村里想当兵的毛头小子。
“最操蛋的还不是条件差。
后来我成了团长的警卫员,到是不用挨冻了。
就是每天晚上都睡不好觉。
”“为什么?
”“县城有个夜总会,我每天晚上10点送团长过去,团长选好一个,搂着上楼,我在楼下和老板娘结账。
”他对着瓶子吹一口,眼神犀利扫过听众。
“第一次去,我不会用公务卡,老板娘叫来一娘们,说她会用。
她是团长刚挑剩下的。
那娘们,嘿!
要多骚有多骚,舔我的卡,还冲我抛媚眼。
”“然后呢然后呢?
”“然后我就退伍了。
”2.这和《太平轮》有毛关系?
有的。
当时我正往厕所方向跋涉,弯着腰跨过条条大腿,突然听到一句台词。
应该是佟山炮的屌丝兄弟说的,大意就是只有“他们”尊重劳苦大众,睡马路不睡民宅。
就像大脑玩了把蒙太奇,我马上想起堂哥的故事,无缝衔接。
一张酣睡的脸,左边是旷野,右边是客房。
其实山炮说的没错,许多国产神剧说的也没错,在那个时代,这帮人真的不拿一针一线。
渡江战役之后,上海人一觉醒来,发现马路上整整齐齐的睡着疲劳的士兵,衣服几乎和国军一样,只是少了青天白日徽。
这件事的宣传效果怎么说都不算过分,美国人都有报道。
事儿事儿的上海人也感动的一塌糊涂,左翼愤青们更是奔走相告:王师来了。
在那个时代,山炮是对的。
正如在这个时代,堂哥是对的。
3.时代是个很奇妙的东西。
有人说,是人类故意分割历史,创造出所谓时代。
而我觉得恰恰相反,是时代区隔了人类。
现代韩国人和高丽人祖先有任何共同点吗?
他们连脸都不像。
类似的,同一支军队,在不同的时代,睡不同的东西。
时代富有个性,无所不在,相同的东西(民族、军队),被不同的时代拓上不同的烙印。
但是,尽管区别如此明显,当时代变迁时,身处其中的人们反而懵懂不知。
只有最伟大的灵魂才能参透时代,并在某一瞬间推动它。
正如茨威格所说,“一位天才的出现,需要一个国家泱泱百万之众。
千百万无所谓流逝的时光过后,真正的关键时刻才会出现”。
而我们这些普通人,在早晚高峰的地铁里、在双十一的电脑前、在永远买不起的楼盘下,被时代推搡、拉扯、勾引、吞噬、蹂躏、埋葬的普通人,大概只能感叹“天地不仁以万物为刍狗”吧。
或者,也不必如此悲观,我们至少可以困兽犹斗。
时代的奇妙之处还在于,它偶尔给人轮回之感,这种似曾相识就是与之战斗的利器。
举个栗子,当费迪南大公坐着气派的马车巡游巴尔干时,他一定没想到自己的命运和千年前雅典的10艘小船一样。
他们为和平而来,却捅出了天大篓子,把所有人卷入了所有人都不想参加的战争。
囚徒困境跨越千年,一视同仁的笼罩在1914年的欧洲大陆,和公元前5世纪的伯罗奔尼撒。
时代每次登台演出,都带着不同的面具,演绎相似的剧本。
如果我们足够火眼金金,似乎也能剧透。
而且,时代的敌人还有逻辑。
这玩意不拘泥于时代的起止时间,而向过去和未来伸展。
现代的困境,是上个时代的果,是下个时代的因。
举个栗子,在当代华人世界,那些忧伤的年轻人此起彼伏的躁动着。
对此建峰同志应该颇感欣慰。
当初就是你们教会中国人这么干的,是你们扛着民主的大旗发动道德轰炸的,自食其果罢了。
追本溯源,发现起因,理顺逻辑,然后才有希望理解当下的问题。
至于能不能解决,那就是另外一回事了。
毕竟,看透已属不易。
能做到穷途之哭,足够亦圣亦邪,让后人傻傻分不清楚。
4这和《太平轮》有毛关系?
有的。
第一次看到海报,那个醒目的Crossing就让我充满幻想。
摆渡、十字路口,这个浅显的隐喻向世人宣示,这是一部宏大叙事。
它通过一艘沉船管中窥豹,再现那段吊诡的历史和普通人倾覆的人生。
我以为,它不只是颜值爆表的言情剧,也不只是特效逼真的战争片,而应直面1949,敢于担当,野心勃勃,把上一个时代抽丝剥茧呈现在观众面前。
就像茨威格写作《人类群星闪耀时》那样。
但事实证明,是我多虑了。
也许是演员越漂亮,电影就越容易肤浅。
主角都预设了惊天颜值,使得影片整体显得太不真实,某些环节缺乏逻辑,难以自洽。
师座是一个非常脸谱化的军人,横冲直撞,情商不高。
这种角色把妹,要么唐突冒失,要么唯唯诺诺(可参考张灵甫杀妻的故事)。
可黄晓明泡起妞来简直在韦小宝的段位上。
就因为长得帅,导演赋予他一遇美女情商满格的buff,太不科学了。
这种情节设计,等于把脸置于影片整体之上,总裁文的套路。
不过,雷义方还是多多少少触及了深层的东西,尽管尝浅辄止。
一切关于1949的电影都离不开民心,“被人民推出来的胜利”早就成了烂大街的论调。
但是,面对民心尽失的明显情况,为什么国民党的因应总是慢半拍呢?
为什么千呼万唤始出来的三民主义版土改,在大陆无法推行呢?
大概在任何时代,当权者和社会精英总会趋于混同,与之而来的总是巨大的惯力和惰性。
CHANGE?
离奥巴马宣誓已经5年了,医改法案还在法院躺着。
CHANGE!
台湾县市选举后,已有深蓝政客喊出全力杯葛服贸。
当权者自我革新,本就不易。
与之相反,挑战者没有包袱,破坏永远比建设容易多了。
心怀不满,张口就骂,谁都可以,毫无难度。
但是投身施政管理,实践心中理想,却需要跨过不低的门槛,克服无数阻力。
当挑战者变成守成者,攻守之势异也。
这就是我期待雷义方演出来的东西。
但是他没有。
对金城武,我期待更多。
他和长泽妹子这条线,也比那对权贵处理的好。
日据50年,台湾被缓慢而持续的同化,到1943年,80%的台湾人有使用日语的能力,十二万人被授予日本姓氏,三万台湾士兵被请进靖国神社,满洲国和华北政坛活跃着台湾官僚。
1945年,台湾心惊胆战的摇身一变,成为“战胜国”。
“祖国会拿我们怎么办?
”在这种情况下,母亲必须烧掉长泽雅美的信。
但是,没有什么力量能够阻止相思。
台湾和日本,就像一对热恋中被母亲分开的恋人。
母亲和恋人,在容颜上当然没法比。
日本投降两个月后,国军第七十军登陆基隆,破布烂衫,形如乞丐,还随地大小便。
对比睡在上海街头的那只部队,高下立判。
而且,这个母亲相当暴虐,两年之后就顺手屠杀了2万人,几乎和50年前日本人刚来时一样。
今天台湾的省籍矛盾,受害者心理,亲日倾向,都滥觞于此。
从1945到1949,匆匆4年而已。
而这4年里,从海峡这边传到台湾的,只有子弹、通货膨胀、败军之将和溃兵。
台湾本不具有形成独立国家的条件,是日本和大陆接二连三的粗暴对待,才让台湾主体意识强势抬头。
但是,雾社事件84年后,台湾人念念不忘的只是泡日本妞的风花雪月,而把所有的矛头指向海峡对岸。
这固然是台湾人集体无意识的愚蠢表现,但我们也应该反省深思。
台湾不欠大陆什么,同文同种并不意味着必须回家吃饭,请不要再以母亲自居。
相反,大陆欠台湾很多,至少,为1947年和1949年两场悲剧,我们欠对岸一个道歉。
相比于以上两对,佟章这一对更接地气,颜值最低。
他们在本集只是铺垫,估计在下一集会成为主线。
在他们两人身上,也包含一个我感兴趣的问题:为什么那么多平民百姓去了台湾?
从1946年到1952年,两百万大陆人涌进台湾,他们不仅仅是高官、军人,更多的是佟章这样的普通人。
一个将死的政权,风雨飘摇。
而山那边是如日东升的新时代。
事实上如果不是朝鲜战争,台湾已经回归了。
蒋介石抢救学人计划都收效甚微,为什么平头百姓却敢冒风险呢?
也许看完下集会有答案?
好吧好吧,一个商业片而已,还是别胡思乱想了。
吴宇森可没有伍迪·艾伦那股子精气神儿,所以我一向对《太平轮》没什么太大的期待。
搞成上下两部,也证明了老头子对浓缩这一电影基本手段的怯场。
我对这部电影其实只是不太期待,但并无偏见。
看完上半部后,我也对老头子拿不出太大的脾气,人家拍的其实很认真。
只是人要服老。
人不服老当然也可以,但要拿出不服老的劲头来。
吴宇森没有这个劲头,他讲个故事都开始讲得有气无力,两把刷子已经刷不动电影这面墙了。
电影中的几段感情线,我竟然觉得金城武和宋慧乔的平行线更富有趣味,其余的都是白开水一样的俗套路数。
章子怡拿到军人留给妻子的金戒指,这个着急坐船去找丈夫的单身女人,竟然第一反应是真的去找军人的妻子,而不是直接拿戒指换钱买船票走人。
这一点,已经证明了吴宇森的天真。
后面黄晓明和佟大为主力表演的国共内战片段,诸如“他们是真的好”这种桥段,让人看着累,嘲笑都懒得发出了。
这么大一个题材,吴宇森背不动就拖着走。
包袱都快给拖烂了,他也走得气喘吁吁。
唉,何必呢?
2014年12月29日
PS。
由于笔者很忙,故最近几部电影均不做长评,能抒胸臆即可。
白鸽,教堂,冲锋枪,亦敌亦友搏杀,往昔吴宇森电影中常见的符号,在本片中都能找到。
无论是动作片,还是战争片,亦或是史诗片,吴大导演都曾涉猎,而本片确实参杂了前述所有类型元素。
但本片更为主要的,还是爱情与灾难。
提到灾难爱情,尤其是船难爱情,所有人都必然会想到大名鼎鼎的《泰坦尼克号》。
那让我们先来看看该片的模式和结构。
首先是上船前,各人物的因缘际会和众生相,然后电影用大量篇幅在男女主角各自的线索进行展开,并且让二者逐渐交汇。
最后当爱情来到之时,变故开始发生,灾难也悄然临近。
最终一场大灾难让片中的爱情元素得以彰显并且进行了极大程度的发挥,生离死别是必然结果。
而本片,显然并不想纯粹的成为一部灾难爱情大片,虽然纯粹一点也许收效更好。
但毕竟《泰坦尼克号》珠玉在前,如果本片也是这种模式,势必会被人说成是抄袭和模仿。
这部《太平轮》的背景更加复杂,从1945年抗战末期到1949年解放前夕,跨越了五年时光,而这五年恰好又是中国最动荡的时期。
片中共有三对男女主角,具有不同的背景身份,有富豪女,有高级将领,有基层士兵,有底层妇女,有殖民者女孩,有被殖民者医生。
这六个极具代表性的主要人物的命运遭遇,恰好能够反映当时社会中各阶层人民的生活状态和心理状态。
本片就从这六个人切入,以点带面的展示了船难事件发生前社会众生相,以及这六人的命运纠葛。
虽然电影分上下集确实是个不好的习惯,并且有圈钱的嫌疑,但笔者却认为本片分成上下集的决定非常正确——这一集需要交代和讲述的故事实在太多。
三对“情侣”两两分散,实际形成了六条故事线索,于是本片大多数时候的叙事就在这六个人间来回切换。
我们能够看到,随着剧情的推进,一些本无联系的人物出现在了同一个场合,并且因为特定剧情命运产生交汇,同时又有更多的配角加入进来。
所以,本片的线索从整体上看,有些繁杂,虽然很多时候场景切换的比较有意思也有规律可循,并不会导致凌乱。
但由于剧情过于分散,使得人物的刻画,人物符号背后含义的表达,都缺乏力度,该有的深度没有体现出来。
单从人物上来讲,笔者个人觉得章子怡和黄晓明这两条人物线索的表达可圈可点,确实折射出了一些背后的社会意义和历史思考。
而就整个电影的剧情来说,一头一尾的两场大战,是全片的亮点。
开头是抗日战争的最后阶段,电影为我们展现了抗日正面战场上国民党军队的顽强抗敌、英勇卫国。
本片站到了国民党方面来看待历史,视角谈不上新颖,但是吴宇森导演总爱在战争片中表达自己对于战争和政治的看法。
笔者倒觉得电影没有丑化日本人,没有像抗日神剧那样神化国人、弱化敌人。
从电影中看到的是势均力敌的两支部队的殊死较量。
金城武的角色比较特殊,他是台湾被殖民者被强征入日军当军医,并且爱上了一个日本女孩。
他的故事和遭遇,毫无疑问成为了导演自我表达的工具,只是缺乏深度效果不够理想。
片尾国共内战依旧站在国民党的视角来看待,倒是把一个不论政治只谈军事的把奋战到死作为天职的军人形象刻画出来,而他对战争和政治的态度,笔者觉得很有思考价值。
两场战争表现的异常惨烈,画面几乎都是冷色调,突出了肃杀与残酷之感。
电影中的三对男女,均因为战争而相爱,又都因为战争而彼此分离。
即使抛开“太平轮”和即将发生的船难,将本片作为一个独立的战争片来看待,电影的故事和情感都是完整的。
然而这毕竟不是剧情的主题,讲了这么多人物和故事,只是在为最后的生离死别做铺垫。
我们也只能期待《太平轮(下)》能带来不一样的精彩。
话说太平轮启航时飞起的海鸥我还以为是鸽子,在发现不是鸽子时总觉得有点若有所失。
吴宇森在被王家卫取代之前是我最喜欢的华人导演,本片的画面感极强、极美、极壮丽,年内除了《星际穿越》(感觉完全不同,不具对比性)外,是我心中排序画面感最好的电影了。
小马奔腾收购了之前做过《泰坦尼克号》特效的团队后,果然满满的好莱坞大片的感觉,战争的烟火爆炸特效做得相当壮丽,虽然不是感觉特别的震撼,但是每一个镜头都恰到好处,吊威亚也自由的翱翔在屏幕之中。
其他的故事情节更多像是精美广告的感觉,如果突然出现德芙、绿箭、潘婷什么的(霍夫曼的钢琴倒是出现了3次有余),我绝不会感到一点突兀,从这一点上我是该赞美老吴呢,还是该无奈呢。
反正我确实是醉了目测老吴呢,是受之前《赤壁》票房成功的影响,又玩了个上下部,可我看完后思忖,下部我多半是不想看的吧。
毫不避讳的说,看之前满脑子都是《summer nude》中海边香澄的广告牌,和自己鄙视的彭于晏脑残粉一样,我就是想看长泽雅美,一点没让我失望,对比参与其他中国作品的日本女优,之前的铃木杏和田中千绘等瞬间光芒暗淡了许多,长泽雅美一颦一笑足够引出食品、饰品、化妆品、服装等一系列小清新广告,违和感无限接近于零。
(请自行脑补品牌)而宋慧乔在雅美的画像那段也是一样,刚进屋我特么还以为会出现立邦漆一类的东西,或者是最近地铁里看到的人人贷一类的P2P广告,之前就更甚了,我都忍不住在等浪莎和达芙妮的logo了,在换画作时也没有出现关于健康生活方式或是家居产品的广告,最后想象中的手机广告也没出现在银幕中,当然也没有出现黄晓明叼着雪茄的高端生活方式。
其实老吴这部电影中的中坚力量还是相当出色的,板凳厚度也非常人能比,侯勇、高捷、俞飞鸿、黑木瞳等都非常专业的完成了自己的银幕形象。
回想了一下之前参演赤壁的演员,本片倒也正经有那么几个,金城武和佟大为都再次成为了老吴的台柱子,鬼武者毫无疑问是饰演日本人最出色的的华人(国籍本就是日本人),这次的医生形象也入木三分,惜往事不堪回首,一个查看信箱的动作就把红豆熬成了粥……总觉得后面应该进屋里倒上杯咖啡来点矫情的生活方式,说句:爱情的味道一类的俗不可耐的slogan,可是他妈居然把雅美的信都烧了,看得颇为辛酸,我还以为是一进屋就会热情的端出南方黑芝麻糊的节奏。。。
佟大为朴实的沈阳东北口音真是下了功夫,几句话几个表情就生生用刻刀雕出了重情义的东北汉子,想象中各种种子化肥的广告已经层出不穷,但是依然抹不去东北人爱吹牛的硬伤啊,没想到几个蒙太奇短镜头倒也和国际章配合得相得益彰……彼此的谎话掩盖了更多的辛酸和无奈,和战友们传阅照片、国际章在对待嫖客时翻转相框,大为和晓明的交换相片,晓明临走前擦拭抚摸照片,我都想高喊一句:感动常在!
全片最大的意外是,猎获野兔后的情节竟然那么反战,总觉得这剧情好像出自昆汀的手下,我对这种反转的剧情当然是非常受用。
这时候竟然没有任何户外用品跟进,看来一定是我病了才会期待这些不现实的东西出现。
我一看见冰天雪地的野外就是各种无需负重的专业装备。
如果猎杀的不是兔子,估计就会出现姚明他们出来说:没有买卖就没有伤害。
说实话我真心不喜欢国际章和宋慧乔她们,吴宇森的多文化背景也不是一般华语片导演能比拟的,国际章和这个角色一点不搭调,像是小姐矜持的本色出演,就是要给自己先立了牌坊再演婊子的节奏(纯类比,头条哥别打脸),然后就会觉得各种缺憾,就是我一定要有范儿再演戏,和晓明一样,我就是要先装逼再演戏,那再饥饿少年抢食物的时候就应该插播一条世界粮农组织的广告,第三世界的国家恩格尔系数还很高,请节约粮食,事实当然不会出现这样的东西。
回过头来说晓明,还是蛮有些恨铁不成钢的感觉,绝对可以步李冰冰后尘成为国际影星的潜质,甚至成为国际巨星,但是举手投足间全身写满了内增高,请你别歪头扬嘴角,戴着雷朋总装叼,气质被自己做LOW了,就是不自信的感觉,其实你真的可以更好,装逼了就做作了,本来的你更好,我们才不会嫌弃你矮呢,比郭敬明强多了。
jeep和雪茄的广告没出现,男装和理财的广告也没出现,我真是强迫得立刻各种套用在教主的头上,见到宋慧乔时的一笑,我尼玛还以为看到了佳美口腔的社区广告牌。
说到这里,突然看表该睡了,前言万语汇成一句话:《太平轮》的画面感超级好看。
我这到底是不是夸奖,各位看官去一看便知。
(关于内战的情节请私下沟通,不便随意表述政治立场)
贺岁档我真正期待的除了《一步之遥》之外,就是《太平轮》。
期待它是因为我觉得这个故事光听着就已经很动人心魄了,拍出来一定不会差到哪去。
何况是吴宇森,这个如今最具国际影响力、最德高望重的华人导演来拍。
结果这成了今年在电影院第二部把我看得呵欠连连的电影。
上一部是《黄金时代》,可是人家拍得闷还能摆出一副高逼格的样子来保全最后一丝尊严;你《太平轮》可没这优待啊,身为一部大制作商业片,你就算规规矩矩拍的让人挑不出毛病来,照样会有高冷人士在一旁不屑的翻白眼,何况你拍的这么不照顾观众的感受。
这电影也就演到最后的大战时稍微把我炸精神了一点。
不过带给我的感觉也只是还挺带感而已,没留下什么深刻印象。
从这个角度去衡量,本片倒是跟《变形金刚4》很有可比性,最大的看点都是完全不过脑子的炸来炸去;此外,两个电影都有许多毫无意义的台词与镜头。
黄晓明和宋慧乔这一对的初识,源于宋慧乔要开窗透气但够不着插销,黄教主发挥自己宇宙第一的身高优势,顺便展现了自己霸道军爷的邪魅狂狷。
连同接下来的跳舞,这一段虽然老套,但也只停留在一般的无聊程度而已。
到了黄教主拿鞋来往宋慧乔脚上套,然后两人傻笑,我就开始看不懂了。
听说自己有好感的女生穿了双不合脚的鞋,正常的展开方式不应该是找双合适的鞋,或者脱下自己的鞋给她穿吗?
拿她脚使劲往小鞋里塞算是干什么的?
还是说这一段只是想表现将军是足控?
宋慧乔觉得大庭广众之下跟金城武讲日记的事有点不妥,那么一个有夫之妇单独跟男人在一个一看就是年轻男女搞对象的灯塔前见面就没问题了?
还有她要给自己老公写歌为什么一定要听人家日记里的故事?
就不能坦率的承认自己就是单纯的八卦而已吗?
章子怡在离开俞飞鸿家那一晚送了俞飞鸿一包东西,据她自己说是豆沙包。
然后镜头就锁定在那一包东西上,俞飞鸿小心翼翼的将包袱打开。
不少观众都在说“此事必有蹊跷”“绝不是豆沙包那么简单”。
就在观众们屏息凝神、拭目以待时,谜底揭晓了。
万万没想到,那一包东西竟然真就是豆沙包。
导演这么认真的拍这些包子有个包子用啊!
片中佟大为对章子怡的单相思让人觉得很可爱,而章子怡怀念情郎并为了攒钱买船票去见他而不惜卖身这条感情线则似乎没那么有感染力。
以我之见,主要原因在于章子怡心心念念的那个什么阳顶天(好像名字没有这么屌的样子,记不清了)没有找汪峰老师来客串。
我还期待秦海璐帮她读信能读出满篇的孤独、迷惘、绝望、光明这些催人尿下的高级词汇呢。
章子怡扮演的于真有点类似于《悲惨世界》里的芳汀,从她们的身上折射出当在时社会上生存的艰辛以及女性受到的压榨。
但是由于本片当中的几条故事线并没有很好的串联起来,反而不同风格的几段故事还会冲淡彼此的效果,那种本应有的因人物悲惨命运而给观众带来的震撼体验往往还没酝酿好就被切换过来的下一段故事给打散了。
金城武扮演的医生,子承母业,主要工作是帮皇军的牛接生,顺便对于给人动手术的事情也略懂。
影片由宋慧乔的线比较自然的导到金城武那条线,这是片中我认为为数不多的亮点之一。
本来分三条故事线推进然后到最后一下子收束在一起,会给观众以极强的情感冲击力,达成像《真爱至上》那样的效果。
结果出品方自作聪明的把电影截成两部分开上映,三条线的交汇点在上部并没有出现,于是这三个故事在影片中的分布就显得比较散乱了。
在三个不同的舞台之间切换时,会让人有种演电视演到广告时间于是换个台去看会儿别的节目时的感觉。
章子怡与佟大为、宋慧乔与黄晓明这两段都还好,毕竟都与当时的历史背景有较深的联系。
金城武与长泽雅美那一段真的有点凑数之嫌。
导演想给这电影里加段《海角七号》式的爱情故事,但是放在大陆解放/沦陷这个历史背景下显得非常刻意。
实际上长泽雅美扮演的角色在影片的主时间线内基本上没出现过,她的戏份大部分都是通过金城武的回忆来呈现的。
于是,这段回忆的戏份其实发生在任何时候都可以,没有必要与太平轮、与另外两对主人公发生联系。
我们可以安排一个屌丝在外面撸串,然后无意中捡到一本日记,然后这个爱情故事也能很自然的切入进来。
几个主角里最令人满意的就是佟大为,他现在对于这种有点愣的蠢萌小子已经是驾轻就熟了。
片中的大部分笑点都是由他制造的,算是整体上过分平淡的影片里难能可贵的调剂。
而他的搞笑戏份没有任何刻意的成分,观众完全是出于对这个可爱的角色的天然的亲近感而不自觉的会心一笑。
当年《赤壁》里佟大为的表现还有点故意装傻的成分,到了本片则真的是自然流露不着痕迹。
我印象最深的是他发现被自己小弟欺骗然后让小弟开枪打死他那里,很平淡很真实,他既没有像中二傻小子一样做出夸张反应,又没有像英雄人物那样摆出超越现实的大义凛然姿态。
他当时的表现,就是一个没读过什么书,但总算有点生活经历的有些大智若愚的成年男人的神态。
他那段感情刻画的也最有说服力,男人有的时候就是会被女人(主要是漂亮女人)的一个不经意的温柔的举动(比如帮他撸筷子)所打动。
对于本片要分上下两部上映这件事,我本来是没太放在心上的,因为吴宇森之前的《赤壁》也是这么操作的,我感觉就不错,两部既密切联系又彼此独立,比起美国这两年的一些喜欢在临近结局时玩猫腻的青少年电影,在上下集切割与承接方面水平不知高到哪里去。
遗憾的是这个优点并没有被本片继承,主要原因上面我也提到了,本片有着多条线索,一旦从中间切断,尚未交汇的各条线索就会崩断散落。
《赤壁》的故事比较简单,无非是一个口活儿比较好的年轻人到邻国去发挥自己的所长,顺便搞搞有妇之夫,只要按照好莱坞商业片的节奏在该打的地方打一打,事就成了。
口活儿好这个事,必须要大赞一下金城武,他讲国语和日语当然不在话下,不过在电影中听他说闽南话我这貌似还是第一次。
之前的《武侠》里他还挑战过西南地区貌似是四川还是哪的口音。
总之他的语言天赋真的太棒了。
单说他的国语,虽然按照大陆人的标准不能算百分百标准,但听上去明显比大部分台湾明星的发音显得稳重,而些许台湾口音又显得比纯粹的大陆普通话要儒雅。
除了声音带来的听觉享受之外,我认为金城武的脸也是这电影值得看3D的原因之一。
当然战争戏中那些各种朝着屏幕外面飞、企图糊观众一脸的什么坦克残骸、火焰、潮水、泥巴之类的3D效果也不错。
除此之外,肯定也有观众是专门来看3D版黄教主的。
黄教主在本片中的这身造型充分服务了制服控的观众们,我觉得还是挺养眼的。
他这两年念台词的语调也有进步,比起金城武和佟大为虽然还有差距,但最起码不像早几年那样听他开口就起鸡皮疙瘩了。
唯一美中不足就是他叼雪茄的样子还是看着有点别扭,他现在还叼不出那个范儿来。
同样叼雪茄,金刚狼出来感觉就是纯爷们霸气侧漏,黄教主搭配上他那邪魅一笑,就略显猥琐了,看到他叼着雪茄我脑子里会不禁想到C[哔]ksucker这个词。
黄教主扮演的雷义方这个角色原型应该是抗日名将张灵甫将军。
张灵甫是个颇有传奇色彩的人物,早几十年在大陆一直是文学作品与影视剧里的经典反派。
这两年随着民国热,他又与孙立人将军等被一部分网民捧上神坛。
除了他悲壮的军人生涯之外,构成他人生传奇的一个重要部分是他的感情生活。
现实中的张灵甫与王玉龄的爱情远比电影中的雷义方与周蕴芬更可歌可泣。
张灵甫将军与他的夫人王玉龄女士的婚姻,是一个平民大众最喜闻乐见的美女配英雄的故事。
王玉龄夫人嫁给将军时,年仅17岁,而她刚刚生下将军的孩子不久,就传来了将军在孟良崮战死的噩耗。
之后她带着孩子去了台湾。
这些发展都与电影差不多,只不过去台湾和丈夫罹难这两件事的顺序颠倒了一下。
后来王玉龄女士赴美国求学,并在美国工作生活二十多年。
王女士最为人钦佩的就是从一而终,自将军去世后她便孑然一身,六十多年来没再婚配过。
前不久我女朋友曾与王女士有过一面之缘,还有幸合影留念。
事后我看那照片时,完全不敢相信那老妇人竟已年过八十,她看上去至多不过花甲之年。
张将军虽然英年早逝,但他的妻儿如今都过得很好,相信他地下有知也可以安息了。
电影中黄晓明与宋慧乔似乎不怎么来电,所以没能把这段感情演绎的像真实历史中的张灵甫与王玉龄那样动人心魄。
甚至,我觉得黄晓明似乎还是跟佟大为更般配一些,大概是看的时候不自觉的代入《中国合伙人》的设定了。
不过我有点不理解的是,为什么最后黄晓明对着佟大为作势要打手枪时,还专门给了他那把[哔]朗宁一个特写,难道这还是个植入广告?
对于吴宇森的《赤壁》,我是有很深的感情的。
因为那是迄今为止好莱坞手法与中国故事结合的最完美的电影,也是我心中的华语商业大片该有的样子。
《赤壁》不一定是最好的,但它提供了一种可重复的生产有质量保证的商业片的道路。
可惜这苗头被当时国内一些食古不化的评论家给掐断了,不然《赤壁》的成功或许可以直接扭转之前因为《黄金甲》等片而造成的华语商业大片信任危机,使华语商业片规范化的生产工艺提前确立。
《太平轮》的开拍让我觉得吴宇森是要继续当年未完成的事业,要在这个票房爆炸但鱼龙混杂的时代给华语商业片立一个标准。
目前看来,仅就上部的成色来看,这电影远远不足以承担起这个任务。
走出电影院时,听到身后一对情侣在交流心得,其中那个女的说,“哎呀,国产片嘛,就是这个样啦。
”吴宇森导演已经堕落到要拿国产片的标准来要求他才能勉强接受的程度了吗……最后,身为一位资深的剧透爱好者,我觉得自己被本片结尾深深地伤害到了。
怎么还有人在自己的电影里剧透自己的续集的呢。
片尾字幕都把沉船之后死了多少人给写出来了,有这么做下集预告的吗?
虽然结尾那段“欲知后事如何,请听下回分解”的字幕有种《3D冰封侠》的即视感,但身为一个强迫症患者,既然已经入了这个坑了,我一定会义无反顾的去看这电影的下部。
希望到时吴宇森能一雪前耻。
从某次看电影突然看到章子怡、金城武、黄晓明、宋慧乔、佟大为等人的预告时,当时我记得我跟身边朋友说,恩我一定要看这个。
但是我话一出口就开始后悔,因为我知道,现在的市场,越是众星云集,就越要小心,八九不离会是一部只有面子没有里子的烂片了。
果然,号称中国版的“泰坦尼克”大电影的《太平轮》印证了我这一想法。
而非常不好意思的是,这次连金城武的脸都挽救不了“不被讨喜的面子”了。
至少对我而言。
从一开始的战争戏开始,“乱世”的氛围就被营造起来,枪火、炮弹、士兵、遍地死尸。
孤独的将领冒死冲破后防赢得胜利——放心吧,不会让他死的。
到后面的照相馆那段,这里让我想起了《金陵十三钗》哦千万别,同样是战争,我记得起码那个比这个要好呢。
看到国共长官司令的时候我突然有种恍惚感,我是不是在看《赤壁》啊?
天哪,这完全一样的模式啊。
好像连长官的脸都是一个人演的啊,毕竟之前有过合作这次也好说话吗?
金城武每次感慨乱世,这就是穿着西服的诸葛亮啊!
长官下令,这就是当年的赤壁那几位大将啊!
真的很抒情啊,节奏在哪里?
在舞会上抒情,在上海街道上抒情,在战壕里抒情,在任何地方抒情,大概是我现在真的接受不能。
朋友@MACARON 短评写的是:本年度继宁姓导演先生、彭姓导演先生后,第三位亲自拆掉自家招牌的著名华语导演吴姓先生……我看他写完以后心生悲哀。
我想问当初那个吴宇森哪儿去了。
当然,我知道这些一切问题都不是导演一个人的问题,是故事的问题,影片设计,节奏,等等,故事的核很好,“乱世”、“爱情”、“历史洪流”、“命运”等等,但是如何展现,并且在一个适当的节奏下展现,是另一回事了。
吴宇森导演的风格还是很明显的,换句话说,让我推荐战争片,我会推荐去看《狂怒》;想看爱情片,那就去看纯纯的爱情吧别在乱世了,年底将至,还不够闹心?
佟大为的演技是可以的,但是我这个“可以”,只是中性词。
我记得他演的《中国合伙人》,记得《亲爱的》里面小律师,也同样记得操着口音的大庆兄弟。
我非常期待看到他突破演技的时候,因为我觉得这几个角色给人的感觉,太像了,小生的感觉。
和黄渤相比,就不一样,黄渤的演技是可以让我连着看《心花怒放》和《亲爱的》以后,出了电影院突然想起来居然是一个人演的——这种感觉,是演技好。
自从看完了前一阵的《狂怒》,我只想说,战争就是硬戏,那么就硬着拍。
不能什么都想要,在战争中玩柔情,可以,但是有度。
在乱世中讲爱情,那故事本身是爱情还是战争乱世?
不要被标签化的时代牵着鼻子跑,大概能做到这一点,很不容易。
再谈《泰囧》,就是为了搞笑,那么一切都是搞笑来;再说《心花路放》,我想讲再多的道理,都在我本身的黑色幽默下发挥——确定了这些,整个风格定下就不会矫情,不会显得假。
而《太平轮》,我只觉得假,太做作。
恩,没关系的,不管闹不闹心,至少,我们还有鸽子。
曾经和朋友讨论过如此问题:“太平轮”这个名字,究竟怎么样?
如果说相当大气的话,倒也不尽然,因为这本是一个四平八稳的名字,但《太平轮》这个承载几千人命运的大船,似乎并不那么太平。
有人把《太平轮(上)》的别名叫做“上船之前”倒也不错,但在我看来,这上一部戏中,战争的部分,是《战马》,情感的部分,是《傲慢与偏见》。
这当然不是说吴宇森这位暴力美学大导拍了个四不像出来,这只是风格上的恰如其分,和镜头上的唯美动人。
其实导演的扎实功底是不容置疑的,我总体上来说能给电影打一个四星。
毕竟上部只是做一个背景介绍,下部才能正式登船,然而镜头上的调度,每个人物的描述,和对整体节奏的把控已经相当到位,绝对不失大师的水准。
但可能是因为这样一部群戏当中有太多明星太过耀眼和出戏,以至于结构上并未如想象中那般完整,而被割裂成上下两部的所谓“中国版泰坦尼克号”,似乎也并没有将任何一个角色塑造得如杰克“肉丝”那么深入人心。
说回题目,既然要说璀璨群星要努力扮演平庸,还不如我们就逐一来点评看看,那些玻璃心的粉丝们,还麻烦你们退避三舍,下面会剧透得体无完肤(虽然也没什么好剧透的),也会批评得痛心疾首。
黄晓明:即便你在放肆的笑,还是看不出一颗真心戏中的黄晓明和宋慧乔,看上去好像是天造地设的一对,一个富家千金,一个帅气军座,宋慧乔的优雅配上黄晓明的硬朗,应该是不二的情侣搭档。
但是,看见黄晓明,你总在出戏。
你确定那身黄色的军装穿上之后,加上黄晓明独特的咬字发音,不像个日本军官?
多年前的《风声》里,黄晓明也是用这种腔调,解开了李冰冰女士的旗袍扣子,一字一句,冰冷得不带丝毫感情。
转眼间,时光荏苒,但黄晓明还是风采依旧,虽然这一次,受伤的军人好像狂妄不羁,甚至身残志坚,但那依旧只是黄晓明,这不过是另一出戏的“小恭”,但那并不是刻意耍帅,而是镜头前的“病”。
一旦执行导演喊句“开机”,立刻脖子耿直,收拢嘴角,脑袋里谨记刚才手中的台词,但怎么都演不出别人,那只是活生生的自己。
不过值得人们交口称赞的是,他还是刻画了一个英勇的军人形象,虽然不如佟大为那么痴痴傻傻,他是那么的英姿飒爽,可惜好像还是背着几分偶像包袱,没办法沉住那口高傲的气。
不过我最喜欢的,还是黄晓明在戏里的一段台词,大致意思是说,几年前,在这个战场上,我和日本鬼子打得不可开交,但今天,还是这片土地,同胞要挥刀相向,早知今日,我还不如当年战死沙场。
我的眼泪瞬间夺眶而出。
那一刻感觉,好像无论你曾经是多么风光,手握多少权利,你仍旧是历史的一颗棋子,改变不了什么。
宋慧乔:低调的奢华,深藏不露接着宋慧乔还是先顺便提几个人,大概是对宋慧乔角色毁誉参半的一些客观因素。
宋慧乔其实还是老了,富家千金“周大胆”这样一个角色,其实她的形象还是不太能hold得住的,遥想当年的《蓝色生死恋》,一看就是穷人家的孩子,命运多舛型的。
不过这些年是越来越富态,注意,我说的不是胖了,只是想说气质越来越好了。
但她有个好“爹地”——寇世勋。
上个世纪三四十年代的有钱大老爷好像就是寇世勋那样的模样,换做寇振海的话应该也同样适用,毕竟那种角色驾轻就熟,基本上不用他们演,穿上西装抽起雪茄就手到擒来,摆摆官腔神马的,要比那些脑满肠肥不知道哪里来的中年胖子强得多。
年轻点的爹,也许可以找赵文瑄,不过那样大家会不会觉得宋慧乔的爹就是孙中山呢……咳咳,扯远了。
戏里要表现这位千金大小姐不拘小节,留洋归来,一个小细节就搞定了,那双蹩脚的鞋。
从晚宴开始,镜头带上儿童合唱团的指挥尤勇开始,扫到了一下白衣女子弹着钢琴,之后镜头慢慢从钢琴一端摇到弹琴人的脸上,黄晓明眼神注视在一个点上,表情饶有兴趣,接着切换到女子脚下,赤脚踩着节拍,一气呵成,没有任何一个废镜头,绝对是大师水准。
小姐演奏时,坐席上爹爹是寇世勋(马上就能感受到宋慧乔角色家的地位性),镜头再一扫,得嘞,江珊阿姨旁边坐着呢,心里顿时凉了半截儿。
这不是各种电视剧里,女主角那个食古不化的老妈么!
这是要活生生拆散黄晓明和宋慧乔么!
怎么不让许晴演呢!
哪怕让刘晓庆上呢!
我宁愿寇老板找了个风尘女子!
能不能行!
还好大导都有个好习惯,就是不给多余的人多余的镜头,我们就是想要个“类似母亲”的人在旁边杵着就可以了,没必要那么多戏。
也算放心很多。
至于揶揄宋慧乔多时的“表哥”林保怡,也是尽情显示自己猥琐的一面,倒也算中规中矩,将将及格。
不过想想一个老gay能演成这种地步,已经很好了。
那种猥琐眼神跟黄晓明和宋慧乔“正常恋爱”时的眼神差不多,我感觉也算是他尽力了。
总体来说,韩国的演员没有大毛病,演技沉稳,也不会像当年的金喜善那么跳戏,就可以了。
还是得说导演会用人。
当然,我说完这句之后,就觉得后面会默默打自己的嘴巴……章子怡:服化突出的“平凡”女子现在细想起来,我的题目是为章子怡小姐起的。
因为看到章子怡的时候我最跳戏。
大概是跟她的“国际范”有着不可分割的联系。
突然忍不住想八卦下,听说所有演员在跟出品方签订中文合同的时候,只有章子怡小姐,这个全身充满国际范儿的大明星要求英文合同,想想看真是想软弱无力的“呵呵”干笑两声,因为她在这部戏上的努力,甚至不足以比拟翻译那个中文合同的努力。
第一眼当章子怡“老师”站在一众村姑的面前时,我就已经出戏了。
这并不能说明导演的水平不好,这只能说是国际章对服装化妆的要求。
这给人的第一暗示是,这是个不同于其他女子的人,她身上,一定有非凡的故事。
但从上部整体看下来,你并没觉得章子怡的角色到底哪里好。
她不太识字,但所谓的“能照顾人”,也只是帮受伤的战士盖盖被子神马的,甚至连送个信物给垂死的战士家里也没能做到,最后没当成舞女直接做了野鸡,都完全无法理解,第一个镜头里那个一眼夺目的服装和扮相是用来干嘛的。
相比之下还不如就一场戏的秦海璐,英勇就义寻求自由的舞女,都要比苟且偷生找兵哥哥的思春少女强。
下一部戏章子怡就要登船了,好像还差点被林保怡QJ了呢,也不知道能不能演上贞洁烈女了,毕竟上半部分连刘仪伟那样的“客人”都伺候过了,哎,真是感觉自己说了好多难听的话,但是怎么都刹不住闸。
自己打嘴。
最后小提一句俞飞鸿那个角色,太奇怪了,不知道到底是同情章子怡这个角色的遭遇,还是就为了章子怡卖身赚来的那几个钱维持生计,总之像是内心有个大阴谋,没表现出来,可能也是因为是个分支,所以她的内心戏就被剪下去了吧。
金城武:还是年轻的模样,台湾日本的沟通桥梁金城武自己本身就是混血,闽南话和日语大概说起来都还算得心应手,虽然跟长泽雅美有段学生戏感觉年龄偏大了点,但人家保养得就是好。
好到你无法判断他的年龄。
金城武好像也早就到了“戏不用演”的阶段,神情和台词都能把握得游刃有余。
这突然让我想起来李安导演曾经谈及和梁朝伟的合作,他说像梁朝伟这样的演员,他就会多磨一磨,总让梁朝伟演好多条,他自己就会找些不同的感觉出来,他自己也会想很多方法来表现人物。
个人感觉金城武也能到那个阶段了。
但只是不清楚吴宇森导演是什么风格,也许看看戏差不多就一遍过呢。。。
没有什么可吐槽的,感觉就说得不多了,因为好像他在上船之后还有很多戏要讲。
上半部的重头戏落在了黄晓明身上,因为毕竟黄的角色特殊,军人更能体会战争的残酷,和时代带给人的命运感。
相比之下金城武的感情戏就显得卑微了点,儿女私情当然无法抵挡国仇家恨,也比不了,街坊邻居的指指点点。
长泽雅美:就那两三个镜头你让我说什么!
还是挺美的。
除了所有人都在跟我吐槽的那句“显老”以外。
我仍旧想说,她只有二十几岁啊!
她那就是卧蚕行么!
十八岁的时候就那样!
还想怎样啊!
不是保养的问题好吗!
我见过本尊好吗!
人很nice好吗!
你们都滚粗!
脑残粉开始了割裂状态!
平心而论,长泽的这个角色一点都不难演,就是单纯的小女生啊,等待爱人的到来。
但由于日本前线的节节败退,不得不回到日本去了吧。
所以无法等待情郎金城武的归来。
佟大为:据说他讲的是标准的辽宁本溪话这个的真伪,有待考证。
是身边朋友如此说的。
值得一提的是,佟大为同学几乎包揽了整场电影的所有笑点。
如果记得不错,吴宇森的电影里是不缺乏笑点的。
这也是我最喜欢他电影的其中一点。
想起来《赤壁》那种古装大戏也能加几句林志玲小姐类似“萌萌站起来”这样的话,所以佟大为做出什么愚蠢但又可爱的傻事,也就不觉得突兀了。
虽然一直对佟大为的演技不置可否,但这次和黄晓明的军官角色交相辉映,绝对是相得益彰,虽然我前面严厉吐槽了教主的演技,但还是觉得这两人演绎的战地情谊必须点赞。
剩下的人,我就不吐槽了。
整体来说,《太平轮》的上集大概是在说历史背景,战争场面给得有些多。
其实严格说来,真是照着卡梅隆的讨论,拍个三小时以内还是可以完成的,可能导演想要讲得太多,十年的心血不想就这么草草结束。
还是希望电影能有个好的票房,虽然现在看来,上下部加起来的话,十亿票房这个数字还是岌岌可危,但那么多人的努力不应该白费,哪怕是为了那些躺得横平竖直演尸体的群众演员呢……
我想像的太平轮电影应该是这样的:一开始就是乱世上海,物价飞涨有如末日,大家抱钞票抢船票,名交际花章子怡拿出全部财产并委身高官终于得到了一张船票(当时船票值N根金条。
靠站街卖身就能弄到船票这不现实)。
她想得到船票是因为她以为自己喜欢的人去了台湾,但实际上她情人连长佟大为这会儿正被围在华东某村庄。
战场上,佟大为在大雪饥寒中写信,被团长看见,说信不可能寄出去了死了这条心吧。
章子怡来到码头结果人挤人根本挤不上船,能拿到船票的都是富人,很多人没有票也拼命往上挤。
富人们连车和狗都要往船上运,军队还在强迫船长往上面装货,押运的军官黄晓明凶神恶煞,一片哀声遍野。
章子怡急切中得到了医生金城武的帮助,和团长夫人宋慧乔一起挤上了船,上了船才发现宋的船舱被军队征用给更显贵的人了,找军官黄晓明帮忙,此时他是船上最有权力的人,但黄晓明把宋痛骂一顿,说在船上你个团长夫人算老几。
宋只好与章金一起到船底人和货挤在一起,空气窒息,船严重超载,军队还在往上装货,人也挤的船无法按时开。
宋在船底哭诉说老公为党国卖命结果自己就是这待遇,金城武说算了能上船的都是幸运的。
这时船终于起航了开出去,周围有水手偷放上船的穷人一家,抱着金条嗜钱如命的小商人,运送文物的大学教授,走后门上船的政府职员,黑社会,各种众生相,船上如同一个小社会,为了争几寸可坐的地方吵闹不休大打出手,放弃一切脸面和尊严。
突然有人说这是小年夜,大家过年吧,至少我们都还活着,黑社会偷开了达官贵人运的名酒分给大家,船底陷入一种温馨狂欢气氛中。
喝醉了金城武也开始拿两张照片讲他和日本女友的故事,大家憧憬到岸后开始新生活。
这时船开到海上,和货船相撞开始进水了。
船长居然以为船没事,告诉旁边的船只不必救援。
船底乘客发现进水,混乱惨叫遍布船舱,大家互相践踏,船上变成地狱。
黄晓明表现出痞子英雄的气概带着押船士兵救人,达官贵人抢占妇女小孩的救生船位置被他用枪暴头。
商人用黄金买命未果,穷人和孩子跑散,回舱去找孩子死在舱底。
教授守着他心中神圣的古代字画文物同殉,职员关键时舍命救了穷人孩子,金城武和黄晓明把救生艇位置让给了抱着小孩的团长夫人和章子怡。
但结果因为船员混乱失职救生艇绳子根本没有被放开,众人绝望的想弄断绳子未果,只能和船一起倾没。
人性光辉在冰冷现实面前显的那么渺小。
船渐渐沉没,大家沉入水中。
切回战场上佟大为正在写信,憧憬着打完仗回家过好日子,信没写完笔就冻住了,最后拿着没写完的信冻死在大雪纷飞的战壕里。
团长觉得打内战死了太冤刚准备投诚结果被想投降的士兵打死,远处是连天的炮火好似新年礼花。
雅子在日本为了吃饭去慰安美军,把金城武的照片弃在泥水里。
大海上终于恢复平静,只有无数遗物和一张船票还在海上漂着。
(所以,现在这个所谓上集究竟是有什么必要存在的?
)
给五星。非常棒的片子,几度想站起来鼓掌,不理解为啥评分如此低。期待下集。只是千万不要同男朋友以外的异性一起去看此片,因为中途的感动会使你有冲动想要握他的手。
吴氏风格~画面美音乐美~is enough~
金城武你。。。你。。。你。。。能不能好好選戲拍啊!
节奏慢若鸡汤,人物扁平如水,煽情烂招可圈可点,情感处理拖泥带水一身鸡皮疙瘩。途中顺带山寨了把彭德怀杀大黑骡子的桥段,还拍得特别莫名一点触动没有。
好吧只是觉得分数过低所以打四星缓冲一下 确实剧情是散的 导演想表现的东西过多 三条线处理不好 整个片变得如同流水账一般 没有一个统一的主题 演员的表现也缺乏张力 尤其黄晓明 演技一直都是随意派 但是乔妹真美 章子怡还是加分 金城武戏好少 佟大为加分 这片给人的感觉就是还挺有意思的
图片经供参考,以实物为主。
太平轮上不太平,乱世风云乱世情。随波逐浪非所愿,生死离别梦难成。
吴宇森 宋慧乔 金城武 長澤正美 章子怡 老餅戲老餅看, 黑木瞳小姐已值五星, 太酷的雷神卻扣分, 尤勇先生叢珊小姐加回分, 長澤小姐見殘又減分, 國共軍處理給A+, 做雞太高貴給C-....矛盾....
这电影让我觉得吴宇森没什么文化。。。
这么多大牌浪费了。极其空洞的故事,二哥怎么看都不像大将军,两人的爱恋看起来虚伪得不行
一年看片量不多,估计就50-80部吧,其中电影院看10多部,对所谓的烂片还是有那么一点体会的。现在《太平轮》才上映,这使我想起了《明日边缘》才上映那阵,当时看豆评记得也是才6分出头,而且差评无数。所以出于对豆评的信任,没去影院观看。《明日边缘》我是打了5星的,是我在家看了后,而且是两遍!
据说花了4亿,投资商估计也是亏惨了!
反战片
团聚的瞬间定格在光明的照相馆,命运的齿轮游动在远海的大客轮。晓明油腻的搭妹,子怡温柔的撩汉,城武和雅美相互迷恋,可画风一转,战火连天,全军覆灭。战争和爱情都没有说明白,前线的战争只有愚蠢的等待和赴死,背后的爱情只有漫长的苦等和期盼。。。军人的荣耀异常可笑,都是国人,可以一起吃花生米,一起烤兔子肉,还在执着于枉死愚蠢至极。。。身后的等待,有的人在宁静的庄园里安逸,有的人在脏乱的街头奔波,有的人在歧视的异国写信。。。不过,今天的我告诉过去的你们,和平的年代,可能没有你们那弥足珍贵的爱情。
瘦死的骆驼比马大,吴宇森即便老骥也还是纵横四海的。饱受诟病的叙事方式虽然衔接生硬,但还不至于凌乱。上集最大的硬伤就是没有主线,即便是乱世众生相,但灵魂人物缺失就仿佛断了主心骨,加上浓墨渲染的将军演技压不住台,对女性刻画流于标签化及导演极度自我沉醉的慢镜和定格,想说爱你不容易。
看了首映很失望,电影主线凌乱,剧情滥俗,转场更是生硬。黄教主犹如许文强上身,端着脸耍帅扮酷,台词也造作,表现太差了......就这水平也好意思弄上下部,3D IMAX圈钱,对导演失去尊重。
上部是战争片,下部应该就是灾难片了,画面超赞,又见吴宇森的白鸽,情感刻画和上海滩的浮华阴暗描写的比较细致,书信体叙事足见功力。三对恋人重点讲了两对,其中一对还跟太平轮没关系,还挺期待下部,想知道金城武为什么会回到船上,我大麻酱上部几乎没戏份
吴宇森是真正值得我花原价抢买上映当天最佳观影位置的导演 也许战争戏是我的泪点 真的非常好 让我痛痛快快地从头哭到尾 一直呆到片尾曲快播完还没收拾好情绪 这真的是一部非常细腻的电影 没有一部电影能让我如此感动 每一个人的命运都能引发内心的波澜 相信我从来没有如此赞美过一部电影 不愧是吴宇森
我是觉得还不错,起码又让我想看下的欲望~金城武还是帅啊,闹太套相形见绌呢
黄晓明那演技让人分分钟出戏啊……