一开始看到有龙打架,挖槽好带感,激动人心!!
然后还摆出人类占据地水龙掌握火风的设定!!
一定会有人龙大战,两界之争,关乎世界生死存亡的大场面吧!!!
结果就只是几个人扭扭捏捏婆婆妈妈的小打小闹吗!!?
男主你是怎么染上中二病的??
你没事捅你那一脸正义的老爸是闹哪样?
你这样很会让人误会是有啥值得大书特书的内幕啊!!
结果就只是中二病发作么!!
你回去不会被以叛国罪咔嚓掉吗???
就算你老爸不会,那个一脸刻薄一看就不是你亲妈的皇后or妃子就不会大做文章除掉你???
还有你大贤者霸气无敌的魔法呢??
我就不吐槽你一路COS甘道夫骑马又亮灯了!!
名头那么响,结果最后就只是蹲一边看戏!!?
男主你的剑搞得那么神秘,还以为拔出来能扭转乾坤毁天灭地立刻反败为胜呢!!
结果也并没有什么卵用啊!!!
最后还要靠女主变龙来自救!!!
说起来女主为什么是条龙,之前完全没铺垫啊!!
龙又代表了什么,为什么变成龙就牛逼无敌了的样子!!
反派你一副高冷女强人的模样!!
结果还是头发长见识短小女人心思,只为了求个长生不老!!?
你这样一点逼格都没有啊知不知道!!!
还有一群人说话都是有气无力气虚血亏的腔调!!
片子看得让人提不起精神,完全缺乏活力啊,吉卜力的明亮和爽朗都跑哪去了???
整部片子节奏拖沓人物呆板剧情单调主题肤浅!!
要不是看在儿子君你第一次监督,我真的要打一星!!!
冲着宫崎老爷子的面子,看了宫崎公子这部动画,感觉颇不爽。
剧情介绍的并不完整,很多地方都比较蹊跷,比如上来王子就把国王杀掉,然后逃跑什么也没介绍剧情就发展下去,之后越来越多的类似的奇怪之处,这里不再多说,反正我看了一遍有很多情节都是看不懂的,不明白为什么要有这个情节,通篇没有什么令人看了感动,或者幽默的部分。
老爷子的动画的剧情就鲜明很多,虽然有些地方也有稍许奇怪,不过那些情节也是有“包袱”在里边,并且剧情中穿插着幽默的成分。
出现的人物虽然很少,但是并没有刻画出他们的性格,而且有明显的脸谱化趋势,好人都是一脸正直,方脸阔口,而坏人都是佝偻的身子,并且坏人从头到尾就是一样的嘴脸,没什么变化。
老爷子的动画变数就很多(其实也都能猜到了)坏人其实也不那么坏,好人也并不是那么好,谁都有为了自己的利益而做出某些举动,而且老爷子动画中出现的人物一般很多,而且人物内心都刻画得很细腻,我觉得最有意思的就是《天空之城》中的那些海盗,上来穷凶极恶,后来却变成了主人公的朋友。
画风紧随老爷子的诸多作品,一看就知道是宫崎家的作品,人(东方的人),龙(竟然是西方的龙)。
风景的刻画也并不细腻(宫崎本来就是靠内心刻画来吸引观众,并不是靠那些风景画)。
音乐,由于动画做的太差,导致并没有仔细听音乐,不多评价,特别是中间穿插的那个脸上由疤的姑娘清唱的那首歌,听得我极为不爽,因为太突兀……一个人在大野地里唱歌,一唱3分钟,旁边一个人傻站着听。
反正我觉得太奇怪了。
地海传说 (2006)6.32006 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 宫崎吾朗 / 冈田准一 手嶌葵1. 好难看,怎么会这么难看,难看到我怀疑宫崎骏的水平,一查原来是他儿子的作品,真是差不止一点半点。
2. 看到90分钟真的快睡着了,不知道亚刃一开始为什么要弑父,也不知道开头的龙意义何在,整一个莫名其妙。
3. 反派没多坏但是真的蠢,去抓人问到下落了不抓人质走,等回去汇报领导再去抓人质,搞什么?
拖时长?
4. 亚刃听瑟鲁唱歌就哭了,哈?
5. 亚刃被抓走之后,坏人给毒药,男主就直接喝下去了,哈?
6. 亚刃失去意识捅了雀鹰,然后就恢复意识了,哈?
7. 亚刃大喊让我知道生命的意义吧,然后就拔剑成功了,哈?
吉卜力原班人马,倾力为宫崎骏之公子效力。
演员亦是宫崎骏的豪华阵容,尤以《幽灵公主》、《风之谷》之班底为基础。
看过的同行们都大呼差劲,说跟他老爹简直差了好几个数量级,更有同行替吉卜力担心,云宫崎骏过世后,吉卜力必死无疑。
昨日特意和WC同学一起正襟危坐,看片研习。
美术方面无可挑剔,远远超过及格线,国产片要想达到,估计还要等个十年二十年。
宫崎吾郎集编导作词于一身,有老爹和其团队支撑,起点高得令人羡慕。
全片开场有章有法、毫无毛病,可惜未能持续下去。
和许多第一次执导的新人一样,想说的事太多,结果是一件也说不清楚,节奏、悬念把握都还成问题,动作戏更是无法跟老美的同行们相比,万里长征开始了第一步,应该会慢慢进步的吧。
虽然看之前,知道对这部片子的诟病很多。
情节松散,剧情拖沓。
儿子不及老子等等。
但出于对宫老爷子的迷恋,还是看了。
虽然不得不承认,批评都有一些道理。
但是看完后还是觉得有不少的体会。
所以给了4星。
对于很多人无法理解的东西,有一些自己的想法。
也是因为这些猜想,才会觉得吾郎是努力的,只是可能他的叙事方式,没能让已经习惯了他父亲的叙事方式的人再次习惯。
还有一颗星在那里存着,希望吾郎终有一天能够超越自己,超越父亲。
1.关于弑父亚刃说,父亲是个很好很伟大的人。
亚刃的内心充满的不止恐惧,不安,还有生活在父亲光环下的自卑。
王后坚决不让孩子的淘气来干扰国王处理国事。
我疑心,亚刃知道父亲手上的那把剑有着无上的力量。
而只有这么光亮的人才能拥有它。
在父亲面前感到毫无光辉的亚刃才会刺杀父亲去夺那把剑。
更加让他恐惧的是,即便像父亲这样伟大的人,亦无法超离生死的轮回。
此刻的他还未能明白,内心的黑暗和光明是相生相克的。
光明因为黑暗的存在而有意义。
2. 关于瑟鲁在人界大乱的时候,龙界也一定大乱。
开篇龙界的争斗便是说明。
如果亚刃是人界的拯救者,那么瑟鲁一定是龙界的拯救者。
只是这拯救者必须先拯救自己,才能拯救世界。
我猜想,瑟鲁一定是片子刚开场时那个掉到海里的龙。
她一定曾经经历过那些混战,那些无法克制的欲望。
她一定也在害怕着死亡,所以她会感谢亚刃救自己的同时,也为亚刃爆发的那种残暴而生气。
但是正如她后来告诉亚刃的,恬娜让她明白,存在不单单是个人的事情,存在还是为了别人,为了那些爱着自己的人。
如果人永远不死,便也和永远不生一样。
无死便无生。
所以这样的瑟鲁才能给亚刃力量。
瑟鲁在草原上唱的歌,不仅仅是为亚刃唱的,应该也是为自己而唱的。
她原本是翱翔于天上的龙,她的心是孤独的。
有些道理她或许明白,却仍然没有执行的勇气。
她是个被抛弃的龙,但此时的她还没有勇气回到龙族去面对那些曾经面对过,又让她恐惧的东西。
像花朵一样柔弱的新也可以透出雄鹰一般的勇猛。
那时她应该是已经看到亚刃身上除了爆发的残暴之外的东西。
她已经看到了两人身上共有的恐惧。
所以才会心平气和地去听亚刃讲他的故事。
在她告诉亚刃真名的时候,她一定知道,她可以把亚刃的勇气和光明的另一半带还给亚刃,而亚刃也是一定那个带给她勇气的人。
瑟鲁在最后选择了恢复龙身,选择了与光明拥抱,也是对自己救赎的最终完成。
接受生命的轮回,去为了自己爱和爱自己的人认真过每一天,而不是去否认去抗争这违背不了的生死规律,这才是人类和龙族最终解脱的方法。
3.关于父与子亚刃起初是无法明白与父亲之间的感情的。
但他刺伤父亲的时候,父亲并没有怨恨。
只是不明白,为什么会是自己的儿子。
从王后开篇的表现来看,亚刃一定从小对父亲只是仰视,从来没有亲近。
很多人不明白亚刃为什么刺伤了父亲之后,又与雀鹰一见如故。
其实这并不难理解。
亚刃刺伤父亲后心中一定充满着悔恨。
当雀鹰救了自己的时候,对于缺失父爱的亚刃来说,此刻的雀鹰正如自己的父亲一样。
谁都希望自己有个魔法师父亲,能够在困难的时候支撑自己,能够在自己迷失方向的时候带着自己走。
雀鹰的出现,是亚刃父爱的补偿,也是他刺伤父亲的悔恨的表现。
然而父亲这样的角色,并不能帮助孩子做出决定。
因为这个世界就是这样,人是独立的,做出决定的只能是自己。
就像在城堡里亚刃再一次选择像刺伤父亲那样刺伤雀鹰的时候,雀鹰和父亲一样,没有责备,只是和他说那些道理。
忽然觉得这很像生活中,父母与你说的道理你总是不能完全理解,不能完全认同。
只有到最后关头才恍然明白。
原来自己辛辛苦苦去体验的道理,父母早已讲给我们。
当然,此刻亚刃没能明白,或许还有一部分是因为自己的另一半还没有回来。
蜘蛛想用召唤术,将亚刃的心捏碎。
用黑暗只能召唤来黑暗的部分,而此刻的亚刃已经选择了光明,所以他能拔出那神圣的剑,能够摆脱蜘蛛的召唤。
只要心里坚定了自己的决定,就没有什么可以改变,就无所畏惧了。
我想亚刃最后选择回去,也是因为在经历这么多之后,对父亲对雀鹰真正的理解。
英雄所担负的不只是自我的救赎,还有全人类的救赎。
这一点,像娜乌西卡,也像阿西达卡。
《地海战记》是宫崎吾朗的出道之作。
作为传奇大师宫崎骏的长子,本来和动漫毫不相关的他(专业建筑设计,毕业后也一直从事相关工作),莫名其妙被推上了导演的位置。
确实是莫名其妙。
在这之前,他毫无从业经验。
而其他人,基本都是先从画师做起的,比如宫崎骏自己就是,还有吉卜力的几位年轻导演。
一个都没画过漫画的人,直接去做动漫电影的导演,还是吉卜力的作品!
如果不是宫崎骏的儿子,绝不可能。
宫崎骏本来是强烈反对的,是铃木敏夫一力主张。
至于他为什么要挑毫无经验的宫崎吾朗?
铃木在自己的书里《吉卜力的天才们》说,他隐约感觉到宫崎吾朗能行。
这个说法也太敷衍了。
我觉得,铃木是看到吉卜力后继无人,不断尝试新的可能。
吉卜力内部人才挖掘之外,他也想看看宫崎骏的长子能不能继承家业,接过吉卜力的担子。
事实证明,一家子出一个大师就是祖坟冒烟了。
宫崎吾朗,作为毫无从业经验的新人,交出的答卷不能说太坏,只能说平庸。
接班人完全谈不上。
后来由宫崎骏负责脚本的《虞美人盛开的山坡》也是如此。
大概他也明白了自己无论如何不可能赶上父亲的脚步,后来也就放弃了。
说说这部电影。
画面相比宫崎骏作品简陋了许多。
宫崎骏的电影,众所周知,几乎每帧都是精美的画作,可以拿来做桌面。
这部就比较粗糙,我看没一张能做桌面的。
节奏也太慢,镜头太啰嗦,很多镜头不知道在干什么。
比如拍蜘蛛的手下上楼梯,拍那么长干什么?
最大的问题是剧本。
亚刃救了瑟鲁,瑟鲁毫无感激之情??
本来以为是对长相自卑,居然说什么“最讨厌不懂得珍惜生命的人”??
导演你这是什么逻辑??
不管怎样人家是豁出命救你吧??
最后亚刃觉醒去救瑟鲁的那段就更奇怪。
格得和恬娜都好好的,居然一直没出现帮忙?
导演可能是想突出男主角,可是你至少得给个解释啊?
格得就算没有法力还有武力吧,就让亚刃一个少年自己去面对蜘蛛?
宫崎骏的电影就从来没有逻辑bug。
铃木敏夫在《吉卜力的天才们》里面写,他们去拜访勒古恩请求改编权的时候,宫崎骏说他会负责剧本,如果作者不满意改编,他会随时停止。
但是事实上,不知出于什么理由,宫崎骏并没有介入这部电影的制作。
而作者本人也并没有机会插手。
电影公映之后她才看到,并且相当直言不讳地表达了愤怒和对宫崎骏食言的失望。
另外,电影的名字也很奇怪。
日文原名是《格得战记》,可是主角分明是亚刃。
这是在搞什么?
这部电影唯一的亮点,就是《瑟鲁之歌》。
宫崎吾朗写的歌词太好了,就为了这歌词我愿意给出四分。
他非常精准地把握了在动荡不安的时代,年轻人迷茫的心。
或许他也曾经如此吧?
在父亲刺眼的光芒下,他曾经彷徨过吧?
电影开头的弑父,是铃木敏夫让他加上的。
铃木作为宫崎骏多年的合作伙伴和挚友,他肯定早就察觉了宫崎吾朗的心结。
想出这种改编,不得不说,真是恶趣味啊。
或许,他也希望宫崎吾朗能够走出父亲的阴影吧?
但是之后宫崎吾朗就只导了一部,这次可真的是宫崎骏写的剧本,然而画面也并不能让人满意——然后就专心管理吉卜力的版权了。
很难说这是不是走出来了?
宫崎骏先生的公子,用自己的勇气和实际行动,给大家努力地讲了一个非常糟糕的故事。
这个故事有多糟糕?
感到好奇的人,我极力推荐你耐着性子从头到脚看一遍。
坚持不下去?
没关系,宫崎骏也坚持不下去,呵呵。
早就听说过这部动画。
刚上映那一阵子,还有“宫崎骏要逐渐退休了”、“要让宫崎吾郎子承父业了”之类的说法。
看过豆友呱啦啦那篇评论才知道,原来原作者与广大人民群众一样,都被蒙了。
一直没机会看,也没关注这片子到底好不好。
在印象中,对宫崎骏和Ghibli的出品而言,只有多好看的问题,没有好不好看的问题。
直到这个周末,偶尔在视频网站上看了一部宫崎骏最新作品《悬崖上的金鱼公主》的制作过程纪录片,从中看到一些关于《地海战记》的情况,让我不禁对其来了兴趣。
这个纪录片中的一段,讲到宫崎骏有一天到制作单位(可能就是Ghibli,没考究过)去,想找人商量一些问题。
到那之后碰到他儿子,也就是宫崎吾郎先生正在与制作人员讨论问题。
让人意外的是,他不但没有过去参与讨论,还立刻躲到一边去。
离开制作单位的路上,随行的纪录片摄影记者问他,为什么躲着儿子。
他说,我不想看到他,他让我心烦。
后来,《地海战记》制作完成,试映当然也请了宫崎骏。
他到了试映现场后,也没有和儿子打招呼。
试映开始,宫崎骏与他一位多年老同事一起,面无表情地看着《地海战记》。
试映才放了一个小时,纪录片镜头突然一转,他独自从试映室走了出来,走向外面的休息大厅。
纪录片镜头里,他的声音很平淡:这一个小时太漫长了,感觉好像已经过了好几个小时。
然后,他坐在椅子上,一声不吭地抽起烟来。
试映结束,一个熟人和宫崎骏打趣说:原来宫崎吾郎是要讲一个哲学故事,哈哈哈...。
宫崎骏没搭理他,头也不回地走了。
从另一方面讲,这个糟糕透顶的故事,倒是能很清楚地让我们看到,一个好导演对一部影片的意义。
同样的制作团队,同样的制作技术,甚至动画里的那些人物与场景也让人联想到宫崎骏的作品,但所有这些人物形象、场景描绘、动听音乐等等元素加在一起,最终却只能呈现出这么一个支离破碎、不明不白、不痛不痒的大杂烩,与宫崎骏的作品没法比。
这是一个有意思的反面教材。
在这个意义上,我极力推荐有耐心的人,耐着你的性子,从头到尾好好看一遍。
看完了吉卜力工作室,宫崎吾朗首回监督作品《ゲド戦記》。
原作品本身并没有拜读过,不过看过早期的电影版,而这次的动画版看起来是电影版的后续剧情。
就电影版来说我很喜欢,原作者受中国传统影响,在“Earthsea”的世界中提出了平衡、均衡、和谐的重要性,因为原作者娥苏拉·勒瑰恩翻译过老子的《道德经》,受道家文化影响较深,在上部电影版里面,可以看到有别于其它的欧美奇幻大片的特点,非常让我崇敬。
原作本身有别于西方传统奇幻小说的“二元善恶对立”,而提出了善恶并存、平衡的观点,实在是西方传统思想的进步。
现在要说的是这部动画版,延续电影版的剧情,因为没看过原著,不知道动画版改编到什么程度,但是虽然“老了的”Ged继承大法师衣钵,以世界平衡为己任,但是总觉得空话较多,就不停的在强调这些个名词而已,也没有好好的教育小主人公“Earthsea”世界平衡的意义,似乎有点和原作精神不符。
再说人设、画风、整体感觉,果然脱离不了他老爸宫崎骏的影响吗?
男女主人公大家一看就认识吧,我认为应该完全摆脱宫崎骏的影响的,吉卜力工作室的其它大家,如高畑勲,拥有属于自己在吉卜力工作室中不可欠缺的地位,说老实话,在吉卜力中,高畑勲的《岁月的童话》绝对是我最喜欢的动画之一,并列的是宫崎骏的《龙猫》,至于宫崎骏的其它几部动画,我反而只是接受的程度而已,而吉卜力中,近藤喜文的《侧耳倾听》和望月智充的《听见涛声》也是我非常喜欢的片子。
喜欢《龙猫》更甚于宫崎骏前后的几部动画,是因为我个人认为《龙猫》是老爷子的最高作,因为《龙猫》本身就是“自然”,是最纯真的状态,而老爷子之前和之后的作品必不可少的更多的关注“自然”和关注“成长”,我个人觉得这是从旁的“自然”,已经没有“自然”本身的《龙猫》那么更接近最真实的状态了,这只是我自己的看法。
好像说茬了,应该说宫崎吾朗脱离他老爸影响的,果然有个名人老爸真可怜。
从片子风格看,怎么个也是《天空之城》《幽灵公主》的画风感觉。
就以在中国来看,连高畑勲都是几乎被笼罩在宫崎骏的光环之下,何况吉卜力工作室的其他人员,更不用说宫崎吾朗了。
不过还是要从原作的思想内涵看,可能宫崎吾朗没有把握好啊,绝对的正义和邪恶是没有的,可是在《ゲド戦記》中,似乎没有体现出来,虽说片子中最后也有生死的相对,拒绝死,就是否定生等等的思想出来,但是似乎就是套用原作,和动画总格调来看,却显突兀,而没有很好的铺垫,而原作的这种平衡的思想内涵,实际上才是最重要的。
有善,也有恶,黑暗与光明是必然共存的,拒绝死,也就是否定了生的意义。
思想内涵我就不多说了,仅仅凭着一部电影版,确实也能让我很崇拜原作者娥苏拉·勒瑰恩。
如果排除这点来看,其实《ゲド戦記》还是算不偏不失的。
我很想找机会看原作小说,虽说在看电影版的时候就说过这句话,不过一直没实现~~还要说音乐,音乐是寺嶋民哉的,虽说不太了解他,不过我觉得背景音乐的整体氛围非常贴近动画,非常的棒,特别是音乐还拥有主旋律,其中有几首相似而不同的编曲的音乐非常棒,其中的《ハイタカ~逃亡者》《旅路》《野へ》是比较喜欢的音乐,不同编曲,各有特点。
至于主题歌,插入歌,自然是已经非常出名的手嶌葵了,不管是插入歌的《テルーの唄》还是主题曲的《時の歌》,都是非常棒的歌曲,难得的是声音的纯净和自然,带点忧伤和悲伤的音色。
如果要听更多,果然还是手嶌葵的《ゲド戰記歌集》里面收录10首动画的相关歌曲,都是手嶌葵演唱,不管是插入歌还是主题歌都有完整版,其中最喜欢的是《黄昏》这首歌,实在完美。
好像没有什么可讲的了,不过听说《ゲド戦記》是当年度金酸梅奖的榜首,我觉得这就过了,不知道是不是东西方思想不一样,我觉得即使动画版比起那些个好莱坞大片,也算是比较好了。
原文:http://blog.sina.com.cn/u/55fef6a70100095r
前言:我未看过<<地海战记>>的书剧情与镜头感像冬天的泥土地,形容词就是"冷涩".未上映前一直热烈关注,到真正放送了,却又早忘记了要看.寒冷的傍晚偶然地在线上看完,人设还是很吉卜力,于是理所当然地看完了.人物的背景疏于交代,,,,缺乏上下文,更像是电影选段.而看官有过新海诚的饱满厚实的体验,这里变显得色彩甚薄.故事及视觉及人物之间的元素整合有待提升.总的来说,就是厚颜无耻地重复述说那一条道理:一切皆需均衡,生命需要承受.这何尝不是老生常谈?不过,在恬哈弩唱着寂寞的歌时,黎白南哭了,我也哭了.我曾刻意模糊掉的常识:"最生命:寂寞生存"那骨头深处的寂寞,道不出触不着,却在胸口重如泰山.也许:寂寞,就是我人生最大的动力.
不知道有多少人跟我一样因着对于宫崎骏老爷子的喜爱所以爱屋及乌特地慕名前来观看此片。
但是宫崎公子毕竟年轻力有不逮,难免被说成辱没了父亲的名声砸了吉卜力的招牌。
片名为地海战记,不可谓不恢弘,但是这整部剧却着实无缘配得恢弘二字,地海战记算不上,也就是个王子斗恶巫师的三流剧情,地海的广阔没体现出来,战记的壮烈也看不到。
由于满携着期望而来,所以大失所望剧中各种硬伤时不时让人想吐槽为快。
1.情节推进节奏拖沓,节奏感是很重要的事情,节奏不对,很容易让观众在那些无关紧要的地方丧失掉兴趣,在不知所云中产生反感。
在亚刃在屋后去找恬娜回来吃饭的时候,恬娜在那唱了三分钟的歌,好听是好听啊,没准算得上此片最大的亮点,但是跟剧情的发展很难匹配上啊。
2.各种小枝节初看以为是伏笔能在最后画龙点睛,看完才知是笔误实乃画蛇添足。
譬如,贩卖毒品的老太婆那一出到底讲的是什么,跟该片主旨有何干系,当我看到后面蜘蛛给亚刃喝那杯黑色不知名液体的时候说喝了之后能让你平静,我就想起一开始老太婆给亚刃药丸的时候说吃了能感觉很幸福,当时还想难道是类似的东西,但是后面的剧情发展证实了这两处无丝毫联系。
3.好多情节太过突兀,生硬。
当初亚刃为何刺杀父亲,这一直是一个谜,剧中一直也没给出很具体的解释。
当宫女们向国王禀报王子不见了的时候,王后突然出现说不要用这种小事来劳烦国王,神情淡定自若城府很深的样子,我还猜想难道刺杀国王是王后幕后操控的,要不然一个年纪尚小的小孩怎么能生出行刺父亲的心思。
到最后发现这个最初看以为很有戏的王后一直就没露面了。
这个刺杀父亲的举动确实逻辑硬伤,到最后只好自我催眠说是王子的心理问题导致的,但是实难服众。
还有最后恬娜化身为龙也显得突兀至极啊,本以为最后亚刃会和蜘蛛大战三百回合呢,结果剧情开挂,让人眼睛亮瞎。
4.此片到底讲的是个什么主旨,想传达的是什么思想有点不太集中,用小学生写作文的说法就是没有中心思想。
我们不妨给它捋一捋看,一开始说的气势澎湃的平衡思想,咋看很高大上,可是后面却丢掉了。
到最后又扯上生死观,其实生死观跟平衡是能放在一起讨论的,只是该片缺乏引导,有着细节处理不够圆融。
我倒是有这么一个想法,如果在此剧加强一个画外音,可以一以贯之的陈述出导演想通过该片传达的统一的思想应该也挺不错的,更何况这个方法还可以化解之前的几个问题,在交代不明白的地方加上画外音以解释和渲染,剧情会得到更好的推进。
或许那些看过地海传说那几本小说的人看这部剧能有更明晰的思路,但是电影一旦独立开来却无法自圆其说实在不应该。
我后面去网上大致了解了一下这部小说的内容,发现此片居然是想把这好几本小说都揉杂进去。
这么做确实难度很大,让我不禁又重新审视起这部电影,其实还是能看得出来宫崎公子的野心和努力的,于是便对此片又产生了一丝同情,本来准备给两星的现在升级为三星。
我就是为了看海报上感觉很和谐的那一幕 结果睡了一个小时
恍然发现原来我看过!
片尾曲赞。
纯粹是跟老爷子比起来差了挺多…
没有想象得那么糟,剧情处理得比较粗糙,但稍作挖掘还是有更深层次的内涵的。亚刃何尝不是宫崎吾朗自身的映射,而亚刃最后的回归,也与宫崎公子如出一辙。期待日后的精彩表现。
这片子……到底在说啥啊……。画面是很平静漂亮没错,但这故事,这故事讲得一塌糊涂啊……
PPTV上放在宫崎峻系列里的,然后无意中看了,看着开篇精彩的画面,还真是不错,可惜是个配音,还木字幕,好些对白都没听太清楚(听力出问题了咯?);越到后面,越莫名,起初还以为是自己理解得不够的缘故,到最后,基本睡着了;就画面、原声可以,剧情实在是差,可惜了宫崎峻的一面招牌
比是谁的儿子更悲哀的是没有才华啊
牵涉着一些深奥的主题,但觉得剧情编排的缺少了点什么似的。音乐很好,还有我向往的郊外小房子,安逸的生活。。。跑题了,呵呵。
明明本該是一個史詩感十足的故事,卻被拍得無比小家子氣,所謂戰記但沒戰的場面,出場人物乏乏可依舊沒有哪個角色形象鮮明了,而從劇情到人物的智商一直都處於低能水平,該有的細節和伏筆都沒能得到表現,所有看過的吉卜力作品中最糟糕的一部,宮崎駿不讓兒子繼承事業果然是明智的決定。
没看过原著,因此对于电影本身来说,个人觉得还不至于像评论的那么差。至少还是熟悉的宫崎骏动画的画面,音乐配乐也很好。只是情节有些弱,前半部交代的模糊和拖沓,后半部又太过急促,总体还好吧。有时间还是会把原著找来读读看,到时可以再比较下。
1 开头互打的龙是干啥的? 2 为何杀君弑父? 3 “真名”是什么? 4 大反派手下超过5个人了吗? 5 后面的龙又是干啥来的?
很好看啊..是我太土啦嘛..- -
回归宫崎骏从前剑与魔法的时代,篇幅稍长、情节稍弱。但属于自我救赎的主题依旧不错!歌曲很好听!
如果限定同一剧本换成他老爹来拍会改善多少?比现在能好点是肯定的,但似乎也好不了太多,硬伤太大了。
抱着想知道父子一比高下的结果的人最好不要看了,姜还是老的辣
比较失望,逻辑太简单直白了,也没高潮,人物也全然不可爱
儿子不代表就继承了老爸的衣钵
🎵テルーの唄-手嶌葵 “我真正的名字是黎巴嫩(误)” “拒绝死便是拒绝生。” 2014最后一片
在講故事方面還是比不上宮崎駿啊...場景很漂亮,瑟魯之歌的歌詞真好!