说英雄谁是英雄

首发公众号：基地看戏2022年5月腾讯视频上线的这部《说英雄谁是英雄》，我认为是内娱近十年最优秀的武侠片。

温瑞安小说的改编作品，内地观众耳熟能详的是《四大名捕》和《逆水寒》，《说英雄谁是英雄》这部作品，正和《四大名捕》《逆水寒》是同一个世界设定。

四大名捕的师傅诸葛正我，和《说英雄谁是英雄》主角王小石的师傅天衣居士，是师兄弟，而《逆水寒》主角戚少商，正是从王小石的手中接过了金风细雨楼楼长的位子。

小说是很现实的作品，大概温瑞安写《说英雄》的时候试图表达的是世无英雄，所以结局几乎无人生还。

电视剧如果真这么拍，那我不看好收视。

看完三集，收回前言。

导演勇气可嘉，在第一集开头，就通过说书人和胡子拉碴的王小石的对话给出了几乎团灭结局：

我看了开头立刻知道这是一个倒叙的悲剧故事，如果不是说书人弹着三弦唱的那首《说英雄》实在好听，几乎就要弃剧。

显然，导演敢提前放出结局，确实是有点自信在身上的。

看完第一集，觉得配乐有点意思，看完第二集，觉得导演太会拍山水古人了，大河大船少年游，而一身红衣的绝世高手一剑破军取人首级的气势也让人心向往之。

而这两集全部加起来也不及第三集给我的震撼。

苦水铺十面埋伏，有举世瞩目的高手，有暗桩，有刺客，有弩阵，在一个神龙低首布雨的日子，红袖断风，酣畅淋漓的打完了一架。

上一次只通过镜头就让我感动的打斗，还是2018年《将夜》里的春风亭雨战。

破板门几方对峙，金风细雨楼对上六分半堂，一直咳嗽的苏梦枕对话抬不起头的狄飞惊，观战的刑部三位观众， 在门口守住了生门的王小石，没有一 句闲笔，没有一个多余的镜头，十几分钟就把当下京城江湖局势勾勒完成了。

而这段点题的是邢部尚书傅宗书用一种不屑一顾的态度说出的经典台词：“英雄？

谁是英雄？

江湖人再厉害，在官门面前，也就是个蝼蚁 。

”

而后面几集初入京城的王小石和白愁飞的遭遇也证明官门这句话不是危言耸听。

所以后面几集很多观众会看得不爽，会震惊于官门的黑暗，但其实只要想想这是一个发生在北宋蔡京时期的故事就能明白了，毕竟这是 一个官逼民反到能整出《水浒传》的时代。

这种系统性崩坏的时代，没有英雄存在的可能性。

如果说 “金风细雨楼重义，以仁义聚人心，六分半堂重利，视江湖如生意场”就简单判定它们一正一邪，那要问问为什么当年他们两家会曾经为儿女结下婚约。

这部戏另一个让我觉得优秀的点在于，它没有因为这个角色的身份而放弃对角色的刻画。

只要有台词的角色，你都能看到导演和编剧用心刻画的地方。

和金风细雨楼少楼主争夺楼主之位的，是一名年轻时被六分半堂安插进楼里的暗桩，他已经在金风细雨楼做到了一人之下万人之上的位子，掌握了实权，架空了老楼主。

你猜他为什么不在武功高绝的少楼主回来之前杀死老楼主直接篡位造成既定事实？

看完十二集，你会觉得，这不是一部爽剧，没有一个人可以随心所欲，带了一些现实主义的厚重感，说它是古偶是对它的不尊重，说它是男频，却又对不起温瑞安了。

总之这是一部让你很想看下去的武侠剧，大概是要讲一个少年英雄江湖死的故事。

自由自在王小石，追名逐利白愁飞，这两位江湖菜鸟，在十年里不知道要经历多少尔虞我诈，才变成真正江湖人的样子。

期待后续。

《说英雄谁是英雄》从播出以来，就饱受非议，作为导演，李木戈也一度被骂到emo，从开口大骂到放弃抵抗，作为一个导演，也是背负了太多。

直到后半段，剧情冲突和情绪逐渐激化，终于让这部戏有了难得的热度和正向反馈。

作为一个懒到不能再懒的小作文业余爱好者，一部影视作品，直到下档了，如果我能发出一篇评论来都算快的，这部剧，却让变成了话痨，叭叭个没完，也实属经年不遇。

【细节决定成败】李木戈最让我佩服的一点，是他不仅有着艺术家的审美，也有理工男的缜密。

不仅能把实景拍得跟《国家地理》似的，把“网红脸”拍得跟仙女似的，还能设计出无数小心思，且前后呼应、自圆其说。

这部剧，让对bug、穿帮喜闻乐见的营销号无计可施，却给了喜欢拿着显微镜、发掘细节彩蛋的家人们送去了不少福利。

京城里最贵的酒楼里，名门贵胄都会存放挂着自己名牌的酒，其中，就有导演自己的名字。

白愁飞为小石头祭奠，带去的，是当初荣登副楼主时喝过的，京城里最贵的酒，给兄弟的一定要最好的……

白愁飞的阴阳双刺，一黑一白，黑化后，用白刃杀了昔日同僚，自此换成两把黑刺。

兵器的更替，隐指了心境的变化。

素穿红衣的苏梦枕，在纯飞大婚来拜见时，披上了黑袍。

时过境迁，两度独上高楼，当年意气风发的白衣少年今犹在，却意难全。

爱惨了这些前后呼应的小细节，让细节控忍不住一帧一帧去挖掘，每挖到一处，便不禁感叹导演的良苦用心。

【圈内圈外】第一次见把江湖和朝廷紧耦合在一起的武侠片，既超脱又现实。

武林高手也要遵纪守法，纵使翻云覆雨，遇到捉拿，也得束手就擒；盖世英雄也要吃饭，纵使身怀绝技，没有工作，照样过不下去。

见过太多超脱于世外的武侠剧，仿佛只要武艺超群，便可所向披靡。

说英雄恰恰给这江湖圈了一个圈，武林人士再名声大噪，也无法跳脱出这个禁锢。

这就让看惯了传统武侠剧、想借武侠剧满足自己、放飞精神追求的观众们略感憋屈，感觉少了些快意恩仇，多了些束手束脚。

但让我欣赏的恰恰是这一点。

主创们一直强调，我们拍的是“江湖剧”。

一开始有人酸，觉得是剧方在给自己找补，怕担不起“武侠”之名。

认真看了这部剧之后，发现确如导演所说，这拍的就是江湖啊——江湖不仅有打打杀杀，更要有人情世故，江湖如此，社会亦如此。

【没有开挂的青铜，只有五杀的王者】这部剧另一个反套路的行为，便是武力值得设定。

主要角色一出场就大号满级下山，没有那么多机缘巧合，没有傻白甜男主偶遇各路绝世高人，习得盖世神功。

一上来就是王者，直接武力值拉满，节约时间干事业。

但这也存在一个问题，就是会让观众缺少共鸣，质疑凭什么他们一上来就这么牛批，是不是套了主角光环。

这就好比，为什么明知偶像剧脑残，还有那么多观众愿意看？

因为在没长相、没身材、没背景、脾气又不好的傻白甜女主身上，或多或少都能找到追剧女孩们自己的影子，会给人一种美好的愿景——普通人也能名利双收，并抱得王子归。

但现实当中，哪那么多空手套白狼，哪那么多因缘际会、机缘巧合。

强者愈强，弱者想要变强，只能通过实打实的努力。

【说摆烂谁在摆烂？

】武侠片里最看重打斗戏，尽管看剧的时候，有些人可能会在打斗场面时，拖动进度条，但是评论起打戏来，却立马正襟危坐、锱铢必较，打戏自然成为历代武侠片里吐槽的重灾地。

说英雄里，没有那些脱离地心引力的上天入地，以及远程打击气功炮等超自然的技能。

而是以实战为主，讲求真实感，更多是近身肉搏，刀刀见血。

印象深刻的“开背虾”动作，虽略显血腥，但真实过瘾。

小成本网剧，能用如此大的精力去磨“性价比”极低（费钱费时间，收视数据还不好）的打戏，已实属少见。

但却仍引来所谓的“武侠爱好者”以及专业黑户们以偏概全、断章取义的攻击。

最受不了的一点就是，每出一部武侠剧，就会有一票人，把八九十年代的经典拎出来PUA新剧。

在物质不那么富足的年代，没有网络大数据的冲击，没有视频平台的睥睨，每户电视上就那么几个频道。

凭良心讲，一部电视剧刷十遍八遍，真的是出于对制作的敬畏和对作品的热爱吗？

不全是吧，那个年代，没有那么多资源可以利用，不循环播放、反复赏析，恐怕只能看新闻和广告打发时间。

在技术升级没那么快的年代，动作没那么复杂，后期也没那么花哨，更多的是冒烟、爆炸的玄学武打场面。

那时候不见观众们义愤填膺的出来吐槽粗制滥造，怎么现在面对制作精良、推陈出新的各路武侠片，反而吹毛求疵了起来。

人们的认知往往也是随着时代的变迁，不断进化的。

就像当年的仙儿版小龙女，刚播出的时候，一面倒、铺天盖地的恶评，一方面与旧版小龙女对比，一方面吐槽打戏跳脱。

可现在呢？

十几年后，却被奉上神坛。

是观众变了吗？

还是时代变了…

【碎碎念】作为一个对武侠没那么多情怀的女生来讲，可能会被抓着“不了解”这个小辫子，被武侠迷来抨击没有话语权。

但我也恰恰代表了一些小众群体，正因为对武侠没有执念或是偏见，才能更中立的去看待作品。

鸽导用他的用心和情怀，为我们呈现出了他心中的江湖，一个有血有肉、敢爱敢恨的江湖，也让我们体会到了一个别样的武侠。

多了不叨叨，就抱拳儿了。

今年早些时候，与友人讨论武侠趣味。

友人说，大概就是小时候看惯的一组图景入脑，一种心无旁骛安稳升级的体系，里面最好连结着一些现代的心理，至于古代的世界观，反倒叫人讨厌。

笔者十分赞同，但不认为可以简单用古代或现代来划分，譬如社会层级的残酷不公，经济生活的落后与压迫，盲目愚昧，并非遥远旧闻。

笔者期待的是力量或者说技术带来自由的故事，而非各种束缚牵着人去做这做那。

友人则表示，有束缚可以，但不应囿于封建伦理，他也不喜欢现代世界中发生这般画风的事。

其实框架不同，理念一致：江湖事江湖了，千愁万病，发自身为人的本心便是真实可爱。

所以当看到本剧一上来就单骑追杀辽兵，笔者难免眼前一黑。

念及原著大约有更多类似情节，到底是不能强求作家抽离时代、放弃幻想，姑且吞下苍蝇。

好在后续对于相关背景的淡化简化处理还算恰当：大盗不在关外，正邪不在立场；善恶偶尔混沌，刀剑常是无力，阴云笼罩在每个人头顶，永远永远。

讲述的重心是与绝对权力的持续对抗。

——光是这番立意，就突破了许多桎梏。

《千古文人侠客梦》里给古今武侠小说总结了“平不平”“立功名”“报恩仇”三个阶段性的行侠主题，认为三者彼此交融，依序推移，逐步“增强了侠客行动的主动性（不必受制于清官）、直接性（不必诉之于法律）、个人性（不必追问社会效果），给予武侠小说家更广的想象空间以及更大的虚构自由。

”格局渐小，灵活性偏渐大。

定睛一瞧，本剧三个男主，起始点基本能对上这三大主题，引出丰富层次。

山里孩子单纯善良却不糊涂，世间总有天真之人，万幸不死，即成主角。

谁都知道这是理想化，是一笔温柔的、美梦般的扣题，不可实现的奢望，类型文学的初心。

大部分结结实实的“现代人”估计是不吃这套的，人们更愿相信的是直言不讳要名要权的男二，看到的是一个底层的挣扎上进。

按说笔者也算底层，然而总有什么在阻碍共情——许是每见他以己度人，厌烦便增加一分。

同类对照从前亦曾有过，当时站队坚定，仍对命运决定性格一事仍充满惋惜。

现在捅破那层纸吧。

连编剧也偏爱的男二身上寄托的，正是一种现代人的白日梦。

理解是为保留话语权，为给普遍的失意与怯懦找到借口，确证所谓黑深残有其合理性。

人间是染于苍则苍，染于黄则黄。

这样塑造角色，是聪明的，进而显得自作聪明。

“公众借建立英雄（侠客）的形象来推卸每一个个体为命运抗争的责任，自觉将自己置于弱者、被奴役者与被拯救者的地位，这才是真正意义上的‘逃避责任’。

”到此多少有些反讽。

二十世纪武侠小说，越来越接近对命运的揭示。

人人得以代入其中。

人人都由嫉羡而露出底牌：杀人与问道，务实和作伪，一念便各有答案。

纵然歧路之中又有歧焉，真诚却是一条寂寥的单行道。

去承认不同，承认无力，因此生出无畏，更不屈服；现实主义阴影下，变与不变之间，它指向的才是少年真正的精神成长。

如果不是为了回收伏线硬是匆忙整出来一个爹，本是完美男主。

没有这爹，没有合法性、正统感，一个做出了选择的形象会更有力。

主动、直接、充满个人意志，大义撞上私欲，行为烘托性情，这是另一层面的框架不同，理念一致：人绝不能淹没在无路可逃的存在之中。

声名是不招而至，恩怨是依次了结，不平是非剑不能消也，三大主题，最终在男主身上凝聚。

简直用光了其他角色全部运气。

相反，女主因为有那样的爹，拆解了符号之虚幻，正是完美女主。

粗中有细，毫不做作，明辨是非真伪，兼具智慧与勇气。

谁不想要这样的小师妹呀。

国产剧女性形象不值得抱任何期待，但凡好好当作活人来写，自然魅力十足，表演也自带灵气。

然后你瞧，比起家国、霸业，恋爱、友谊、亲情、师恩这种曲折难辨的人间小情实际上最符合现代心理，或者说古今相通，无需背景，出自人性。

人们无不盼望在大风中相拥，为裹在簪头的薄薄糖浆心动，北方逃亡因此成了雪中留炭，苍茫中最后一点暖。

越是一意孤行的事，越不得不经由群像衬托，以相近的情节处境或镜头手法对比呼应，彼此唱和或撕扯。

本剧的群像立得起来，几乎每个配角都有高光时刻，缺憾可能是太依赖回忆支撑，现在时支线不够丰满；可贵的是，许多路过的小人物也都并非NPC，而是过着自己普通的生活，有各自的想法和思念。

种种其他角色，笔者偶尔是嫌他们病得太轻。

病态是现代性的表征，泥沙俱下，万马齐喑，未扭曲的真情才显得弥足珍贵。

可见紧扣着人和人性来展开虽是优点，讥讽的判词也下了，到底还是困在人心的普遍里，抛不掉传统的恻隐。

也并非坏事。

侠客甘作蜉蝣，爱的原是这样古典的浮世。

绝美的视觉效果自不必提，值得品味的台词场景体量旁大而几无冗余，能看出用心琢磨。

说书人/叙事者的贯穿更是妙笔，自由穿梭于戏剧内外，给以史传文学式的抚慰。

部分情节，本可纯用影像表达，含蓄悠长，偏让角色解释，想来是电视剧，受众参差，须得靠台词推动，不得不如此。

已至如此，却还被责备叙事不够清晰，有没有可能，是观者舍不得细看呢？

的确，剧本是有些洗炼地藏着掖着，比如删除了种种酷炫的招式名称，但自行建筑了完整规律，若硬说找不见高潮，悬念不够抓人，可能缺乏的是对镜头语言的接收能力。

不太懂影视评论，姑且按文学文本的方法说，形式上的硬伤是有目共睹的：似乎想模拟一种说书的节奏，但开篇调子起得高，前五集之后陷入疲软，虽然可以辩解成欲扬先抑，独辟蹊径，或是对作家的致敬，虽然音乐的确不错，但连续数集一集至少一节抒情MV实在难以下咽。

要知道官方再怎么拼命推兄弟情和兄弟阋墙，试图戳中痛点，冷酷的没读过小说的笔者还是凭借二十年腐女的慧眼盯准了好嗑的配角。

此事本也是不应强求的。

后期也有类似做法，但不知是不是笔者已被温水煮青蛙，感觉抒情切入得还算适宜。

总体而言，剧情中段最佳，有步步为营的平衡感，插曲也比较正常，一头一尾剪辑则尤为糊弄，交待混乱，偶尔前言不搭后语，因此差一口气，差一颗星。

哔哔的大多数对武侠影视剧的期待，好像与别的动作片无异，就要个强弱高低，热闹打架的皮相。

一些被奉为经典的老片，重新审视，无非好在帅，精彩，痛快，情节经不起琢磨，也谈不上“尊重原著”——此言在今日多乃狗仗人势的口号。

更严重的问题其实是，敢于追溯文学传统，追问概念，直指思想核心的影视作品，日渐罕见。

与各种已被改编多次的书相比，本剧的原著算不上家喻户晓脍炙人口，因此反倒可以放心通过二次创作传达。

惟愿所谓时间证明优劣并非幸存者偏差。

全剧终后，忍不住再看开头一段，像念出人人都早知的答案。

心里忽然涌上的形容词是“纯净”。

因为感受到了某种表达的毫不犹豫。

该有的元素一样不少，却并未喧宾夺主，也不搞团灭美学，而是重重堆叠，坚决守护。

抛下对利益回报的期待，有所信的路上生生死死，星火不熄。

那也许正是“活过”的深意。

从救人到杀人，唯一的正义不过是灵魂的微光。

挥别了二十世纪，一个理想化的主角和故事，牵马远行的背影透出“江湖侠骨恐无多”的悲凉。

本剧可能不完全是笔者和友人最期待的那种武侠，打怪升级也明显沾了杂念，但无论内容还是形式，都绝对可称是“力量或者说技术带来自由的故事”，对得起这个类型往日的欣欣向荣，并做出了饱含新时代情思的小结。

——旧梦和春天是短促的，但确实存在过；故人敌人，也幸而都相逢过。

即使在肃杀的秋日听人说“重相聚、轻别离”，说“来者犹可追”，多少有些像是可笑可泣的幻觉。

剑底求活，刀背藏身，自由需要代价、牺牲甚至献祭；对自由的追求本身是另一种束缚，是人出生便带着的无解执着，反季节的逼迫。

毕竟那歧路的树上繁花常开不败，而谁人挽留得了岁月呢。

轻松愉快 干净舒服 侠气聪敏 友智并行气氛 色彩 气场 哪哪都那么的舒服清爽。

最最打动我的永远都是那种大事处理完了以后主角之间安静的对话。

每每至此，胸腔总有一股子暖流惬意。

总是那么暖暖的清凉的舒畅。

真不错！

曾舜晞真的好适合少年义英的情种，没有矫情粘腻，是那么的恰到好处的想继续看下去。

超越妹妹不用说了，让我惊喜不是第一次了。

从他第一次演古装剧的时候我就知道她就是吃这碗饭的。

就像是拼图模板磨刻的模子，正好可以契合对的上去。

根本就看不出来不是科班新手。

这两位演员的以后每部剧我都会关注，祝好.

这部剧期待了很久，一播出就忍不住一口气肝完了前八集，就目前剧情发展来说，个人觉得还不错，希望后面的剧情也可以保持水准。

导演实景拍摄的风景不错，画面好看，角色鲜明，配乐氛围也挺有感觉的，看起来质感不错。

很多场景的群像戏拍得也很不错，群像内容丰富，有文戏也有武戏。

好几个打斗场景都让人印象深刻。

第一集的细柳镇海祭大游行中众人的打戏拍得很有质感，大面积地使用红色系色彩，加上黄色的灯光，整个画面显得色泽明丽，极具视觉张力。

第三集，破板门中从门口到山上的楼亭有一个长长的台阶过道，六分半堂和金风细雨楼的人分别持着红色和黑色的雨伞站在道两旁，双方进行彼此厮杀时，两种颜色的伞在雨中交换位置，那种视觉效果也很有美感。

还有狄飞惊那身白色的羽衣服真的很好看，跟他那种低首神龙的身份倒也相配。

故事脉络清晰，有原著打底的剧情也不错，以金风细雨楼和六分半堂两大帮派以及其它几个势力集团势力和权力变化的此消彼长作为背景，以三个年轻人为故事主框架的江湖人士之间进行明争暗斗，描绘了乱世之下青春热血的青年如何面对世间的诱惑和挑战，如何面对自己内心的欲望和挣扎，以及他们兄弟在成长中情感变化的故事。

剧情向前发展，小高潮一直不断，第一集细柳镇海祭游行大战，第三集苦水铺围剿、破板门大战，第四、五集王小石假扮苏梦枕、苏梦枕杀入金风细雨楼夺权，第六集王白入大牢，剧情变化发展起伏不断，还是很吸引人的。

更何况，老戏骨金风细雨楼楼主与花无错之间的斗争也很有意思。

温瑞安故事的最大优点之一是极具个性的人物，不管是拖着病躯之体却总能奋起反击的苏梦枕，还是内心纯净外表有点憨厚的王小石，亦或是野心勃勃、空负大志却终究输给了自己的白愁飞，他们的命运机遇、人生起伏以及分分合合的故事都让人为之感叹。

王小石，石头开花能否成就一代大侠？

王小石出身白须园，是自在门的弟子，师从天衣居士。

自在门可是天下第一门派，因为包括关七在内的几乎所有绝顶高手都出自这个门派，此外还有诸葛神侯，以及大名鼎鼎的四大名捕。

王小石这个人物很有意思，个性敦厚，性格简单，听从师父安排初次下山看似不谙世事，内心憨厚外表纯真，没什么江湖经验，似乎很容易被人骗，但实则心思缜密细腻，能力超群，真是一个出场即武力值满级的少年英雄。

这从第三集他在破板门一战中在门口与神秘人相遇，二人进行了一场意念中的战斗，彼此之间用剑气相袭，两人最终打成平手，神秘人不得不被迫离开，由此也可窥见他深藏不露的内力和武力值。

但因为梳着个扫把头又长得可爱，身上还背着小风车，人人都以为他是傻乎乎的郭靖，但其实他不过是大智若愚的小石头。

初入江湖，虽然看似懵懵懂懂的，但王小石一直都清楚地知道自己要做什么，能做什么，明明能力超群，却又保持着天性里的豁达天真，看似像新手，但不过是扮猪吃老虎。

这种少不经事，有点傻乎乎有点可爱，看似很容易骗但实则有计谋有策略，该狠时又有狠劲的角色其实并不好演绎，因为分寸不好拿捏，演不好就成了真傻子，演好了才让人觉得可爱。

人人都想占王小石的便宜，却没人真的占得了他的便宜。

例如在第一集中，他坐船从海上来，他当然知道整个细柳镇的人都在等他，但众人寻遍整艘船却毫无他的踪影；正在叹息他到底去哪里了，他却又天真地带着宝物跑进了六分半堂等江湖人士积聚的酒楼，还傻乎乎地告知所有人他是从海上来的，果不其然引起了酒楼里一场大战。

遇见接头人薛西神，问他要匣子，他也立刻就给了，看起来似乎没心机，其实他一直留着心眼，你看温柔喝了薛西神下过药的酒，他却片酒不曾沾唇。

在游行中六分半堂、金风细雨楼以及一大堆江湖人士为了个匣子大打出手，就连都拓跋云堂主和薛西神都因此而战死了，然而依然没人能占得了他的半点便宜，因为匣子里面原本就空无一物，关键的机密他从来就不曾示人。

王小石年纪轻轻，却极看重情义，他永远相信自己内心坚持的正义，他可能有些天真甚至还有些笨拙，还有一点点顽固，就像他的名字一样，不过是一块小石头，因为年轻所以他也会横冲直撞，因为世事变幻，他也许会被人被事所打倒，但永远没有人能够碾碎他这颗小石头。

之前看过小曾的《终极笔记》，从初入圈子时懵懂可爱的小狗滚泥，到最后戴上三叔面具时的疯批黑化，他都演绎得不错，明显可以看出来青年吴邪的成长线。

王小石这个角色也是初入江湖到历尽各种磨难，最后终成一代侠客、成长明显的少年英雄，非常期待小曾在后面剧集的表现。

白愁飞，今日金兰结义他日反目成仇野心勃勃的白愁飞要在京城闯出一片名堂，欲得功名，想要成名，想要得利，这本无可厚非，但也为之后他日三兄弟反目成仇埋下了伏笔。

白愁飞名利心重，从人物设定本身来说是可以理解的，他出身市井，父母早亡，一身武艺全靠自己习的，他所有的东西都得靠自己一分一分地去挣来。

与此相反，明明是结义兄弟，但苏梦枕一出生就是金风细雨楼少楼主，要风得风要雨得雨，手中拿的是四大名剑之一的红袖刀，恋人是六分半堂总堂主的女儿雷纯；另一个兄弟王小石也不一般，出身名门白须园自在门，师父是天衣居士，手中之剑是四大名剑之一的挽留剑，恋人是洛阳王之女温家大小姐温柔。

现在再回头看看白愁飞，除了自己，他还有什么呢？

所以，为了出人头地，他不得不为名为利去拼去搏，否则他就只能重回市井的云泥堆里，被人狠狠踩在脚下。

在初次见面的细柳镇，白愁飞原本想对王小石动手，用匣子作为其功名的进身之阶，却反被王小石坦率地说“一起保护匣子，以少胜多，更能成名”所劝服，哭笑不得地与王小石和温柔成为了同行的一伙。

白愁飞到底是为了名利，还是为了朋友而开启了这段旅程的，或者连他自己都尚未知晓。

兄弟反目的种子从一开始就初现端倪了。

第六集，白石和温柔在市井里被人追逐，小石头和温柔均没有使用武功，而像个普通人一样逃跑，而白愁飞一旦被人追入巷中，就毫不犹豫地拿出身上短剑相威胁，三个手持棍棒的普通人见状不得不立刻逃走，这种解决纷争方法的不同早已暗示他们不会是一条道上的人。

第七集，王小石和白愁飞被傅宗书抓进牢里，严刑拷打，只给两人送来任劳任怨剥下来的人肉喂食，为了活下去白愁飞差点忍不住要吃那碗肉，要不是王小石拼命劝阻，他恐怕已经吃进去了。

两个人在个性上的重大差异，在极端环境下截然不同的个人选择，都已经暗示了两人在未来道路上的重重阴影。

在两人京漂期间，药铺被烧之后，王小石上街卖艺觉得靠自己技艺挣钱吃饭没啥毛病，对此王小石很坦然很从容，可是白愁飞生性孤傲，看不上这种下九流的求生手段，只觉得憋屈，他无法向生活低下头。

白愁飞是棵像杂草一样的人物，为了生存，为了活下去，为了向上爬，他可以用尽各种手段。

对演员来说，白愁飞这种前期正面到了后期变成反派疯批黑化的角色，算是求之不得的好角色，演好了就可以成为经典，就看演员后面怎么去演绎了。

苏梦枕，美强惨的一生一身红衣飘飘，红袖刀出，杀气凄艳，挽起了绝代风华，只要温柔一刀，就刀刀致命。

苏梦枕的一生是名副其实的美强惨的一生，从小身患三四种绝症，虽然贵为金风细雨楼少楼主，但拖着病弱的身体，不知道什么时候就会命丧黄泉，用着最有名的美丽之刀，浑身上下一身凄艳的杀气，温瑞安先生评之为具有诗的外表，刀的内涵。

柔弱的病躯，尖锐的刀器集中在一个人身上，便让其具有了一种刚与柔的结合，这个角色身上呈现极端的矛盾感，具有尖锐棱角的强烈个性。

他爱憎分明有仇必报，兄弟被人暗算而亡，他立刻闯入敌人的阵地为之报仇，绝不拖延，说干就干。

苏梦枕是一个颇具人格魅力的领袖人物。

他胆识过人，具有雄才大略。

在苦水铺刚刚好不容易杀退了围剿他的众多敌手，苏梦枕便敢仅仅带着几个亲信就杀到对方的重要阵地“破板门”。

破板门里的六分半堂的高手众多，甚至狄飞惊和雷损也在，却没有一人有本事拦住他，而是眼睁睁看着他杀入自己的地盘然后又飘然离去。

而苏梦枕在得到六分半堂的许诺暂时不插手金风细雨楼的事之后，双方也兵不刃血，相安无事。

他也能屈能伸。

王小石、白愁飞两人被捕入狱，为了兄弟的自由他也能低下头去向刑部求饶，他能为内心深处明明看不上的刑部尚书傅宗书去西北办事。

尽管一生短暂，在他的带领下，金风细雨楼跟称霸京师多年的另一大帮“六分半堂”分庭抗礼，逐渐发展成京城第一大帮，雄踞京师，最后还成功打垮了这个对手，成为京城白道势力的翘楚。

往事不可谏，来者犹可追。

非常期待后面剧集的更新。

武侠剧的精彩在打，而不在特效和无穷的运镜，不然只会让观众头晕；演员的演技在把自己变成那个角色，而不是copy paste你自己；导演拍实景可以说很诚恳了，但这是武侠，不是BBC。

资本的选角如果只是注重流量和话题热度，这本身就意味着剧作经不起推敲。

推荐：一寸相思，侠探简不知。

虽小成本，但把江湖和武侠的故事说好了。

演员也很好。

这是纯纯的江湖剧啊，江湖人武功再高也没办法与官斗，被人家封杀，任你武功再高在京城也没立足之地，出人头地难，赚钱难，租房难，这也映射了现实，武打场面与我看过的古装剧有不同，比较真实血腥，是我喜欢的类型，刀刀致命，不玩那些虚的东西，尤其白愁飞双刀开背那一幕，我去后背直冒凉气，这剧组传言血浆多，今天一看确实如此，看了8集，前期很多情节都比较有趣，前面有多甜，后面就有多虐，这里面一些演员都不像网络传言的那样，我看他们都很好，演技都很棒，剧的画面，武斗，故事情节都能看出导演的用心，这部剧我会追下去的，不因为别的，单纯就想看后期疯批白愁飞，好久没看质量这么高的剧了，我打五星不是因为这部剧只值五星，而是评分最多只能给五星，说英雄谁是英雄，火起来，加油，祝收视长虹

关七出来后，全线崩坏，本来只有3星，看在温瑞安面子上，给个4星。

作为编剧，让你改编，是让你取其精华去其糟粕，不是让你根据原书设定写同人文。

原著人设好，节奏快，要改编成电视剧只有两个问题：一是男主的问题，原著王小石虽为主角，但更偏群像戏，他不如苏梦枕令人疼爱痴迷，不如白愁飞令人又爱又恨；二是女主的问题，原著温柔是个惹祸精，主线参与度不高，和王小石的感情来得慢。

但电视剧非但没解决好原著问题，还自创了很多糟粕。

比起原著，是给王小石加了许多戏，但很多都是遭人吐槽的戏份，还不如不加；温柔是变得比原著讨喜了，但删了温柔，可以说对剧情毫无影响，完全游离在故事线外，只是给男主谈恋爱的工具。

编剧自创的戏份，有一堆bug不说，还拖慢了节奏，降低了人物b格。

在武打上，也没什么看头，所谓的真刀真枪、刀刀见肉的惨烈感，也被剪辑搞得四分五裂。

不用特效，就限制了原著各种精彩的、有特色的武功的展现。

如果没看过原著，你看完这部电视剧，除了武器名称，连每个人的武功招式叫什么名字都不知道。

武侠是快意恩仇是横刀立马，但是江湖拼的是人情世故。

导演和编剧抓住了温派小说的内核，民不与官斗和黑色幽默。

出场的老头虽然下线速度极快但每一个都是圆形人物。

伏笔和包袱也很多。

从开头就隐喻了最后的归宿，导致看戏时有很浓的宿命感，冥冥之中知道结果但是无法改变，主角也只是有限的主角，和万千江湖里的老头子一样，只是靠着命定的结局走罢了。

人情世故像锤子一样敲击着少年人的脊梁骨，这种无力的感觉真的很容易感同身受。

武侠是成年人的童话，但是温派是暗黑童话。

温柔是剧里很亮的色彩，但是这抹色彩就跟她的烟花一样，是稍纵即逝的。

有人说这个剧缺点很明显，其实我没太大感觉，人的审美是有侧重的，我侧重点刚好被这个剧满足了，所以我是真的非常喜欢这部剧。

节奏问题我倒没觉得很垮，挺紧凑的，没感觉水。

至于其他的，等以后看了再说吧。

温瑞安说自己一度苦恼于自己的小说被影视剧改得面目全非，但是也无可奈何。

——摘自百度百科词条“温瑞安”古龙早逝，黄易病故，金庸西去，四大宗师里，只留下温瑞安慢慢“享受”视觉折磨。

这一回，折磨对象终于轮到了《说英雄》。

电视剧一开篇，是说书。

普通人说书在酒楼茶肆，韦爵爷说书在丽春院，《说英雄》里的说书人就厉害了，人家说书，在荒郊野岭、夜半三更。

正如开篇就表现出的另辟蹊径的武侠感，导演在诸多方面也力求创新。

可能是出于讨好女性观众的目的，导演有意无意地把剧中的几个主要男性角色拍得gay里gay气。

第2集小石头和大白菜在船上抵足而眠，第三集小石头见红袖刀要四目相对。

武侠剧里本该出现的雄性荷尔蒙消失不见，取而代之的是晋江文学中的“社会主义兄弟情”。

至于女性角色的塑造则过于绵软。

小寒山燕的出场毫无惊艳之感，好像是把本请武术指导的钱一分为二，一部分用来请了一个舞蹈老师，剩下来的钱去雇了一个业余配音。

至于另一位主要女角色雷纯，洒家只能说，时代在发展，科技在进步，如果不是随处乱飞的眼神，覆盖在演员孟子义脸上的人皮面具足以以假乱真。

剧中其他方面更是一言难尽。

啰哩啰嗦的普通喽啰，随时咆哮的江湖宗主，照本宣科的台词对白，大晴天带斗笠的服装设计，以及取师毕志飞的零碎剪辑，无不体现出制作方的敷衍态度。

唯一可以称道的是，作为拥有代表作《司藤》导演，即景甜摄影师兼云南旅游宣传片导演，号称善于拍美人美景。

只是拜服化道所赐，只有把分辨率调成480P，再把光亮调暗，才可以完美配合主演服饰的廉价质感与影片落后的PS技术，最大程度抵消导演的唯一长处，让人产生80年代武侠港片又回来的错觉从而保证影片美学感的统一。

正是有赖于剧组各方的通力合作，《说英雄》电视连续剧才能以MV加花絮的方式和观众见面。

对不起，洒家谨代表观众向全体参与本剧的工作人员道歉。

我们对您的期待过高了我们本该想到：一流原著，二流导演，五流演技，加在一起，只能是不三不四非三非四，那应该打两星，之所以又扣掉一星，是因为第一集导演就让表哥领了盒饭这是万万不可以的，因为等会儿语嫣回家，我得哄好久。