俘虏

开篇请允许我“护短”：童话就是童话，善与恶就是这么棱角分明，美与丑的对比就是这么立竿见影，魔法啊它就是这么神奇，非要追求什么立体的人物，真实合理的情感变化，着实是有点苛求了。

最早的故事本就出自法国本土，在迪士尼特有的包装下，才有了更为全球所熟知的动画版本。

我们知道，近年来迪士尼启动了一系列真人版动画IP项目，但是逐帧还原式的复制粘贴，到底是源于再现经典的坚持，还是再创作层面上的投机取巧，那就是仁者见仁了。

但是有一点可以肯定，总有人会为“情怀”买账，不然艾玛·沃森也不会决定拒绝《爱乐之城》，极其drama地让同名的石头姐捧得小金人。

搬出3年后上映的迪士尼版，不是为了捧一踩一，主要还是想借机明了一下法版的创作态度，他们有自己讲述童话的方式，这和目标受众几乎不分年龄的合家欢影片终究作以区别——你想啊，丰腴的女性身体怎么都得捂一捂小屁孩地眼睛（除非有咱内地的“一剪梅”上手）。

必须承认法兰西人的浪漫，独一无二。

从一而终的爱情才是干净？

别吧，即便是讲童话，全然的空中楼阁只能让电影等同于儿童的睡前读物。

迪士尼中的爱情一定要一尘不染，它必定是解药，用来拯救糟糕的东西，例如骄纵、自大、狂妄，但是法国人另有所想，决定用爱情来拯救爱情。

悲剧的起因是：我只是让你放过那只鹿，你却连这都做不到？

消逝的爱没有化为哀怨，却无比悲伤，不能否认它的确美丽，也不能否认它充斥着欲望、占有、征服。

女神曾对王子说，你闻起来就像一只野兽。

你明明对我承诺过，放过那只金色鹿，但是实际上，你却根本无意兑现。

片中，“承诺”总是能直达生死，几个世纪前，大山女神因此香消玉殒；而几个世纪后，则演变为：回到城堡，or you will die；你不回来，or I will die。

森林之父惩罚王子：我要剥夺你人类的皮相，赋予你野兽的外表，看有谁还能爱上这样的你。

结合片中野兽对贝尔说，你不回来的结果就是“死亡”，不由猜测和迪士尼一样，这个诅咒即将到达期限。

正因如此，野兽会为贝尔提供华美的服饰和食物，询问是否能够赢得她的心。

加入大山女神这一角色真的格外巧妙，女神可以幻化为万物，唯有变成美人才能博君宠爱，而女神自己也终究是顾及到这一点，才无法向爱人开口吐露真相。

如此，由人变兽这个诅咒多少有了明确的意义，不再只是童话故事中的SOP。

诅咒对赌的是爱情，森林之父要让女儿看看，人间爱情是何模样。

女神托梦贝儿交代悲剧的过往，而自己也渴望知晓最真挚的情爱，“看到”而非“得到”，足矣。

女神，本就是真善美。

不过，说以“爱情救赎爱情”，那么曾经的王子和女神之间，加持在绝美皮囊和珠宝之下、透露着欲望、占有和征服的爱情就不真实吗？

想想看，野兽之所以申明玫瑰是他最宝贵的东西，a rose for a life，是因为爱人鲜血的滴落的地方，才生得此红玫瑰，那过往的情感又何以见得不真实？

说到底是不懂如何真正去爱罢了，所以要付出代价。

这代价可比迪士尼版重得多，除了几十只猎犬，法版的野兽一人独“活”，三个一同狩猎的友臣沦为沉睡的巨大石像；不在贝儿面前用餐，是因为只能像真的野兽那般茹毛饮血，端起盘子喝汤解可决不了这个问题。

贝儿提出，一支舞换回家看望亲人，“互换承诺”再次出现，野兽最终松口，允许她离开一天后返回。

这次换做贝儿，她并不知情，如果她未能兑现承诺返回城堡，死亡将降临，而这点贝儿并不知情。

是不是似曾相识？

“兑现承诺”即救赎爱情的关键，但在两段情感中的却分量不同：承诺不杀那只鹿，太过容易，却没能做到；回归城堡，演变成几乎不可能的事，但却实现了，好一个法兰西式的浪漫。

而结尾，王子不再是王子，并没有happy end中惯用的璀璨城堡和歌舞升平，也是个令人满意的处理：既然要谈论最为本质的情爱，要是不把一切浮华都洗刷干净，又怎么对得起先前破碎的一地残渣？

寻不出爱情的细节可能会让片子的起承转合颇具“形式主义”，但是之所以更崇爱法版，主要还是源于它有所输出和创造，充斥其中独树一帜的审美，终究能博得人眼前一亮。

BTW，得益于该片我才认识到蕾雅·赛杜的绝美。

只能说还行，说实力改编的有点不靠谱，两个人根本没有什么交集，肿么就爱上了，感情铺垫没有动画的故事好，贝尔的形象也大打折扣，先是想表现她不爱富贵钱财，后面回家又穿得如此华丽！？

是没有衣服可穿吗！？

那是女王归来的节奏啊，不过不这样设计她的两个2货哥哥，也不会带人去撸野兽，除了画面和副服饰完全找不出亮点，野兽也像是个打酱油的，嗨。。

这是我看过的童话改编剧中最美的一部，没有之一。

法国人的视角果然和其他人都不一样。

看了几个影评，多数纠结这几个问题疑问一，女主是小三么？

我的理解是：不是女主事实上是大山女神的轮回或说是灵魂托付，你注意电影细节交代，女主第一次回忆前世，是大山女神在照镜子，还有一次回忆是她来到湖边，而倒影正是舞会中的大山女神，女主进不去城堡时候，祈祷对象正是森林之神，而且也得到帮助了，最后女主被要挟时，割破喉咙滴下的血和大山女神的血一样，都生长成了红玫瑰。

疑问二，个那些巨人怎么来的？

为什么野兽能够控制他们森林之神惩罚之际一共在场的有王子 变成野兽王子亲卫队 变成石巨人，所以王子能够控制他们，因为他们听命与王子猎犬 变成超级萌物，爱死它们了大山女神 将灵魂托付给贝尔疑问三，既然有生命泉，为什么金鹿死的时候不去救它我的理解是，犬是在诅咒之后才有的而且对金箭的伤害治愈无效，王子是箭被拔出之后才被治愈故事忘记交代一点，根据童话，王子要找到爱他的人，在最后一片玫瑰花瓣凋零之前，否则这个诅咒将成为永恒所以关于最后那个巨变，我猜应该是到了大限了。

然后贝尔说了爱他，就破解了诅咒。

画面美得不行了，从满目的玫瑰花、女主角的每一次服饰穿着、倒映在湖里的破碎夕阳、女主角注视城堡的外观、两人起舞等等都让人心醉，我想我们天朝再过好些年大概还是难以拍摄出这样的电影的吧……女生大概都喜欢童话，而迪斯尼拍的那些经典动画片其实也多多少少满足了我们队童话的向往，比如我最爱的《长发公主》然而一旦要拍成真人电影，不知道为何无论导演们使出多少招数——至今我也没能找到让我完全不留遗憾的真人童话电影，也许《情话童真》（灰姑娘真人电影）算作一个，还有1946年的《美女与野兽》不知如何？

反正还没看。

《白雪公主之魔镜魔镜》故事后面王子和皇后的互动雷得我外焦里嫩——虽然皇后真是美极了，王子和白雪公主也长得不错，七个小矮人也找得很好，可结局那里齐齐跳起印度舞是怎么回事= =《白雪公主与猎人》就更让人无力吐槽，女主全程面瘫，并且魔镜是瞎了吧，皇后明明那么漂亮……然后猎人又是怎么回事，咱想看的是公主和王子不是猎人和公主啊啊啊，王子为什么成了男配为什么打酱油去了好忧伤……再有《小红帽》没看啊没看，据说是暗黑童话系列……狼人和猎人？

又是一出两男争夺男主宝座的大戏吗……（如果猜错了不好意思）于是终于说到了《美女与野兽》，真是被海报吸引的啊，觉得女主很漂亮，可是打开一看，女主一定睡眠不足了，好明显的眼袋……另两个姐姐一定已经是超级剩女了吧= =原谅我一直在猜测她们的年龄……三个哥哥，再来两个姐姐，难道他们都不结婚嘛……好一群啃老族，太可耻了！

并且原本想着姐姐和哥哥们没有爱情没关系，咱是冲着女主来的啊！

但是很可惜你想错了女主她是小三主她是小三她是小三是小三小三三……好吧也许可以不这么认为可是原作的巫婆去哪了！！！

难道就是成了那个会看塔罗牌的长脸女生嘛！！！

可是我不知道这部剧去掉她以后又能有什么变化啊，完全就是一个为爱而卑微的可怜女……好吧好吧，干掉男主的那根箭是她拔出来的我们不应该忽略她。

再有男主前妻是怎么回事……好端端地化作一只鹿被男主看见然后男主追着给她射了一箭，于是挂了，挂了以后就把男主变成野兽了……亲你不是说你能化身成各种东西嘛！

男主不射你你就不会说出来啊= =你不会在这个过程中化作其他东西隐藏起来啊= =一定要死嘛一定要死嘛好吧的确一定要，因为若不是这样就没女主什么事儿了= =然后你她丫的被干掉以后也不用就把男主变成野兽吧……人也不是有心的不是吗……另外那个水源是怎么回事？？？

什么时候出现的？？？

女主可以把男主放进那里救活他那为什么当初男主不可以用同样的方法救活他的前妻？？？

什么你说男主不愿意？

这么一来我貌似能明白为什么男主会被变成野兽了……好吧……另外那个石巨人我完全想不懂是怎么回事，男主为何能操纵它们？

那到底是什么东西幻化而成？

而且貌似只要是影视作品里出现的非生命庞然大物，行动都会很迟缓啊= =最后我们终于知道原来真的毫无疑问讲故事的是女主呢，在给一双可爱的儿女讲两人的故事……可是能告诉我城堡怎么了吗？

男主恢复原形以后就把城堡抛弃了跑来当农夫了吗……我可是很喜欢那里，很想看看它原本的样子的啊……导演竟然不给一个镜头……最奇怪的就是，前面的铺垫长得不得了，男主的镜头都不如两个小孩子的多……因此根本看不懂女主角为什么喜欢他啊……难道就是因为在梦中知道他的真实身份，看到他真实的样子所以爱上的嘛……果然对这个看脸的世界绝望了……然后男主为什么爱上女主就更是莫名其妙了……大概因为很久没见过活的女人了吧……—————————————————————————————2015年5月28日修改抱歉抱歉时隔很久又重新上来看了一遍自己当时的吐槽和大家的留言不得不说，自己看漏了很多东西真的没有恶意，我当时看完后就是满脑子吐槽所以就吐槽出来了……完全没有恶意现在也知道了女主原来不是小三，毕竟王子的前妻已经死了，恩……当时只是觉得原著里面也没有这个人物为什么要加进来所以有点膈应，觉得没有原著的爱情那么纯粹另外是仙女的爸爸森林之王把王子变成了野兽，谢谢指正的亲……我到底是错过了多少东西啊……不过还是觉得王子的镜头太少了最后城堡怎么样了没有交代也让我遗憾。

以上，真的很多谢大家。

看完心中一千匹草泥马在狂奔。

妹子让你不要打猎你偏打，妹子不让你猎鹿你偏猎，这下好了，好好的妻子，山神女儿，怀着孕呢，被你射死，惹得山神震怒。

说明了什么：妹子的话你要听呀！

山神的逻辑也是不通，要惩罚就直接灭了呗，挫骨扬灰，遗臭万年，为什么还要有设定遇到真爱解开魔咒，不是活生生给女儿添堵，戴绿帽子嘛。

丫的纯属伤心过度脑袋被抽了。

还有为什么好心的创造出包治百病的神奇泉水。

相比之下迪斯尼的动画版《美女和野兽》三观正得多，女巫遇到冷漠不懂爱的国王，给他下了诅咒。

回到女主这，会害怕会讨厌是正常，突然爱上了就莫名其妙了，也没能逃开为爱而爱的套路，真心没觉得这王子有一点值得爱的地方。

唯一可取之处，画面太美腻，大片的玫瑰花，荒芜的城堡，华丽的礼服。

虽然没觉得男女主颜值给力，但是炮灰的正妻大人太美了。

还有，毕竟是法国电影。

有句台词蛮喜欢的。

Quand une fille est triste, on dit qu'elle boude;当一个女孩伤心时，人们说她在生气；et quand elle est trop joyeuse , on dit qu'elle est folle.当她狂喜时，人们就说她疯了。

可不是嘛。

最后我们知道了：路边的玫瑰花你不要采，尤其是偏僻荒凉地方又开得尤其美艳的。

以及，给姑娘买漂亮衣服穿还是有用的，说不定即使长得像野兽也能夺取姑娘芳心。

起初没有关注这个版本的《美女与野兽》，以为是另一部黑童话式的好莱坞改写，临到这两天在国内上映，才发觉是法兰西出品，一下子来了兴趣。

说到《美女与野兽》，此前一直记得1991年的动画版，去年读了已故影评大神罗杰•艾伯特的推荐后，慕名看了1946年的法国版，顿时深深着迷。

同是欧陆演绎，相隔半个多世纪，可以比较一番。

旧版给我印象最深的，是野兽城堡中持着蜡烛缓缓移动的手臂，不寒而栗，神秘彻骨，揭示了野兽的本质：既叫人心生恐惧，又使人好奇想接近了解，表面上具有威胁性，其实良善体贴。

新版花大钱制造了许多奇观，电脑动画蔚为精致和壮观，但无一处给我的惊喜，能比得上群众演员手臂演出的廉价特效，旧版的先入为主是一个原因，创意的奇绝、象征意味的高妙也是。

话说回来，如果你热衷奇幻电影，新版的视觉效果值得细细品鉴，精湛园艺簇拥下的城堡，玛雅金字塔一样的阶梯石墙，栽培巨手状植被的池塘，芳草菲菲的辽阔平原，每一个画面都能当屏保。

4500万欧元的投资下，影片不会放过任何一个陶醉视觉的机会，有时候特效多得有炫耀之嫌。

如果说之前是为了营造童话意境，那么高潮戏则完全落入动作片领域，像是《指环王》和《巨人捕手杰克》的混合微缩版。

巨人虐恶霸，乌云压天际，藤蔓围攻城堡，满是商业大片应有的派头。

我倒是不排斥这种结尾恶战一场的俗套，毕竟拍的不是艺术片，但有些地方理应表现得更微妙，就好那种代表生命力的无处不在的“气”，原版用树木植被的枯荣来侧面呈现，颇令人回味无穷，新版用电脑动画做出漂浮的光晕，就像卡通片里用烟雾来代表气味一样，就像贝拉的裙装衬出深不可测的事业线一样，好看是好看，也少了想象空间。

旧版的野兽行动迟缓，受制于精巧但笨重的化妆；新版电脑野兽动作灵活，猛不可当，同时不乏高贵气概，仿佛《狼人》和《猩球崛起》的结合版，他的健硕和活力与贝拉的纤细柔弱构成巨大的视觉落差，形象的衬托出美女与野兽这组经典情侣的特征。

只是野兽的声音应该再低沉浑厚一些。

那些狗狗变成的萌物有点画蛇添足，应该出现在《蓝精灵》、《猫狗大战》那样的电影里，而不是浪漫情调十足的古典童话。

况且魔法这东西，竟然人犬有别，狗变成了比本尊更萌的小宠物，但大帅哥文森特•卡索却没有变成小鲜肉，只能顶着狼脑袋演凯撒，多不公平。

美女对野兽陷入爱河的心理转变，看起来是新版薄弱的一环，因为双方没有太多直接的情感交流，主要依靠贝拉在梦境中探知野兽的起源完成，这种“神交”的恋爱方式，不免使人觉得空中楼阁。

不过我觉得，这倒是有启发的地方。

虽说人人都是某种程度的外貌协会，但咱们普通人择偶，外貌和心灵都看得挺重要，只不过通常外貌是第一道硬坎，只有过了外貌关，才考验心灵。

可野兽对于贝拉，却可以借助魔法令她跳过外表这关，直接进行心灵交流，最后以精神的强大吸引力助她克服外貌的反感。

进而推演出《美女与野兽》经典结尾的另一重含义，与其说是野兽终于打破诅咒变回了王子，倒不如说在贝拉眼中，丑陋如野兽只要有一颗美好的心，也能焕发出王子一样的魅力。

这种缥缈扯淡之极的逻辑，偏偏是所有童话故事中最吸引人、最令人神往遐想的核心，要不童话怎么叫童话呢？

就是要跟现实拉开差距。

一味模拟当下观众的思维，岂不成了《小时代》了？

有鉴于此，这部法国改编版还是很有童话意境的，在一大片为毁而毁的黑童话电影簇拥下，反而有些返璞归真的新鲜乐趣。

当然，考虑到是个小三修成正果的故事，代入感稍微弱了一点，为什么要给王子安排个前妻呢？

难道是因为文森特•卡索刚刚离婚？

（文/方聿南）

刚刚看完美女与野兽，发现与动画版的设定都有一定的不一样。

譬如动画版男主角是个帅哥，是个王子，而且那时候看起来也有点反差萌以及口嫌体正直（傲娇）而真人版的男主角没有那么帅，是个国王就算了，而且顺着剧情看下去，男主角有点嗯，就是没吃药6666在每次和人家贝尔吃饭的时候，常常会躲在人家的椅子后面，还有贝尔看见男主角夜晚捕抓猎物还带回家生吃，被贝尔看到想逃走时却被身后的男主角一个冰咚在地上，其实男主角追到贝尔并且扑倒她的那一个场景，我简直笑出声来，那男主角的造型实在太帅啦哈哈哈哈哈哈哈哈哈穿着一白色披肩，头发顺风飘动，看起来就像一傻狮子。

还有最后男主角被箭插了抬去泡神仙水事，那头发永远是那一幕最夺目的，他的毛发全泡在神仙水里，就像我妈泡发菜的样子，特别的逗。

我感觉电影里最觉得漂亮的就是里面的场景了，贝尔家里妈妈睡着的小花园（还没有破产之前的），皇后死后化成的大树里面的房子（特别是光照的时候），贝尔睡觉的房间（绝壁漂亮），特别亮瞎眼的荒凉城堡，嗯，还有城堡的一条特别牛逼通向贝尔房间的走廊。

总的来说，如果有此地，估计那地方会成为天朝又一火热的旅游胜地哈哈哈哈，众女生的少女心之地....如果说没有里面那么漂亮的场景，估计用人物和剧情来扛的话，估计肯定不会那么好看。

让我惊讶的是，里面贝尔的衣服一天一套，一套比一套华丽，那时候我还以为我在看武媚娘传奇的外国版哈哈哈哈，不过衣服确实漂亮，其实也好奇贝尔的头饰以及头上的发式是怎么弄上去的，看起来好难搞的样子，而且从来没有看见贝尔是洗澡再上床睡觉的，直接就套着裙子往上躺，然后就做梦到天亮，然后又换衣服，四处游荡探索，紧接着就陪老爷吃饭，后面又套着裙子睡觉，第二天又换了另外一件裙子.......嗯，总结来说贝尔有着特殊而迷人的“芳香”以及特殊的癖好，这引起一位与众不同的霸道野兽国王的注意，可以写本书，叫：霸道国王之我的怪癖夫人。

我特不明白为毛皇后要养那么多狗干啥，虽然后面那狗狗们看起来也挺萌，吐槽一下皇后中箭后化回了人型，而且是全身赤裸，皇后身材棒棒哒，绝壁好风景！

感觉诡异的就是皇后赤裸裸白花花的美妙身躯全被国王那一堆好兄弟看光了喂！

难怪后来的兄弟团被山神弄成巨人雕塑了，敢情你们看见了皇后美妙的身躯不说还一直盯着不放，该说啥好呢，生命不息，作死不断。

刚开始以为贝尔是个三，看到贝尔的血（大boss割的）和皇后的血（中箭流的）滴在地上化作了玫瑰，我就知道两个人估计是巴拉拉小魔仙里的玫瑰魔仙6666（开玩笑）贝尔应该是皇后的化身或者转世什么的，而之前感觉男女主角的感情戏为毛会那么快好上就可以解释了，那就不存在啥贝尔小三的事了，最多就算是皇后换了个身体找前夫再谈一次恋爱而已嘛。

不说那么多了6666

也许是这个名字过于出名，都得益于迪斯尼1991年那部同名作品，以及派波·布里森和席琳·迪翁为影片演唱的主题曲《Beauty And The Beast》脍炙人口。

或许很多观众会先入为主的认为《美女与野兽》是美国故事，可实际上，迪斯尼动画最擅长的就是挖掘各国的经典故事进行美式的二次包装，丹麦的美人鱼、中国的花木兰、希腊的大力神等等，同样也有法国的美女与野兽。

法国人拍《美女与野兽》也算自我回归，也借着好莱坞最近流行“黑童话”，《绿野仙踪》、《睡美人》、《白雪公主》等纷纷躺枪。

浪漫的法国人赶在美国人打本片注意之前，将《美女与野兽》再次进行了一次返璞归真的演绎。

《美女与野兽》是法国女作家珍妮-玛丽·勒普兰斯·德博蒙创作的童话故事。

在法国，博蒙夫人是第一本儿童杂志的创始人，她编写的故事和童话充满了自由幻想的色彩，《美女与野兽》是其最出名的一部。

人兽相恋，这个故事放在今日会夹杂着各种重口味之感，但在那个年代，清新脱俗的幻想故事如一股清泉沁人心脾。

被诅咒的王子，充满魔力的玫瑰，替父抵罪的少女。

这个故事经典之处在于野兽的神秘与凶猛，配合王子的纯净的内心，以及贝尔姑娘的美貌和勇气，王子与灰姑娘纯美的爱情故事被加上了崭新的模板，幻化出别样的风采。

1946年法国曾经将这个故事搬上银幕，在迪士尼动画出现之前，这个版本的《美女与野兽》是最出名的，其魅力在于本片是由非专业人士执导，来自法国的艺术家让·谷克多将其变成了一部充满艺术气息的作品，在那个没有特效的年代，把我们带回到了电影的手工艺术制作期，其技术性亦很强，但诗意却总是占据统领地位，呈现出了一种艺术品般的无暇。

因此，新版《美女与野兽》的导演职位交给了克里斯托弗·甘斯，这位导演最出名的作品当属去好莱坞拍摄的恐怖片《寂静岭》，但法国片方更加看重的是其之前的作品《狼族盟约》。

克里斯托弗·甘斯最擅长的手法就是将故事主题用画面和场景进行渲染，《狼族盟约》中神秘野兽杀人无数，离奇的故事加上旷野浩瀚的场景，呈现出的异族之风让人流连。

或许在《狼族盟约》的表现，让甘斯成为本片最佳的导演人选。

电影的故事家喻户晓，本片的故事基本按照了原著的模板，不同之处就是增强了文森特·卡索饰演的王子过去的往事，为其安插了一段与森林仙子相爱的故事，将其变为野兽的契机变成了一段凄美的爱情故事。

这样一来，故事中删除了村霸垂涎贝尔美色的这条支线，整体上从之前的爱情故事，更加侧重里自然与荒野的奇幻色彩。

电影的场景美丽异常，克里斯托弗·甘斯与手下团队在创作奇幻场景方面一点也不亚于好莱坞，巨人之战、荒野古堡、众人与自然之力的搏杀等特效场面，在3D的渲染下非常可观。

以此为契机，故事在尊重原著的前提下，加入了因果报应这一层面的理念。

王子一支黄金箭误伤了自己最爱的女人——幻化成人形的仙子，因此被自然之神诅咒变成了野兽。

结局他阻止强盗们破坏城堡、为了保护贝尔，自己被强盗用同样的一支箭插中心脏，算作一种解脱和赎罪，重回人形。

本片加入了这一层元素，是对原著故事一次另一层面的开发。

相反，作为一部童话故事，正因为原故事过于深入人心，在其他方面的表现则并无亮点。

原本美女与野兽之间的爱情纠葛被淡化了，反而不如王子与仙女的情感，电影保留了在古堡中美女与野兽翩翩起舞的经典场面，但比起原著，还是缺少了相应的情感刻画，让人迟迟无法进入到美女与野兽的主线故事中。

对于童话故事来说，挖掘出其另一层深意，难免会对原始故事层面的主线进行一下压缩，或者二者之间的情感元素在多年演绎之后，也难以寻找出更深的内涵，这也是很多童话故事在二次开发后都留下的问题，比如美国的《魔境仙踪》和《爱丽丝梦游仙境》，挖掘了故事其他层面的主题，却忽略了最原始的故事本意，本片也是如此，爱情戏没有任何铺垫，让人感觉贝尔变成了一个小三，变成了一个续弦的故事。

片中的野兽也少了柔情的色彩，更像是一个侠客，孤独的隐士，这倒是让人想起了当年正大剧场中的经典名剧——《侠胆雄狮》。

值得肯定的是，法国人的浪漫倾注在他们自己的经典童话之中，“法兰西玫瑰”蕾雅·赛杜造型惊艳。

每一次出场都有不同的礼服，白色的典雅，绿色的高贵，红色的绚烂，也让我们在大银幕上品味原汁原味的法式情怀。

欣赏本片好比观看一部华丽的视觉秀，其亮点不单单是好莱坞式特效堆砌而成的视觉元素轰炸，更多的是充斥着法兰西式的雍容华贵和浪漫的艺术效果。

如贝尔初到城堡的那场戏，飘逸的披风，在月光下舞动，让人犹如置身于一个非现实的世界。

本来打算写短评，但是因为想法太多，目前本片的影片的影片都不太带感，所以只好自己上影评了。

若不是在百无聊赖之际看了得分莫名比较高的2017迪士尼赫敏版美女与野兽，绝不会来挖这片儿的坟。

前者我打了两星，两星给特效，因为我不是赫敏粉。

但是由于对迪士尼当年Frozen的大热始终不明所以，我这次专心浏览了大家对2017年版《美女与野兽》的评论。

谁知误打误撞，却在某论坛评论处得知2014年的法国版本。

看完影片，打算留短评如下：故事简单，画面唯美而情感真实。

但在朴实的结尾处，却令人遐想。

影片最后，“野兽”王子在田里扛着锄头对贝拉笑——见过会耕地的王子吗？

若说2014与2017年版，除了歌舞不同，最大的不同就是情感的真实。

如果只是讲一个童话，至于这么认真吗？

《大鱼》里的父亲为自己的一生编了那么美的故事，人家富二代小姐给自己的孩子编编自己的爱情故事不也说得过去？

真实的故事也是这么开始的：女孩贝拉的父亲曾经富甲一方，但由于商业事故倾家荡产，举家迁至乡村。

不过与童话不一样的是，真实的故事也许是这样开展：在某次父亲回村时，刮起了暴风雪，父亲为了躲避风雪，躲进了一座富裕的庄园。

庄园主人招待了父亲，但父亲因为大儿子的债务和家境窘迫盗窃了主人的财务，被主人威胁告发。

我并不认为父亲在影片中数次强调“dignity”与他的盗窃有何冲突。

正是因为他崇尚尊严，才使他的盗窃更加不可饶恕。

贝拉得知此事之后，去庄园和园主谈判。

在此期间她得知了庄园主的往事。

庄园主是一位鳏夫，爱妻因难产而死，自己也因此内疚无比，导致性格阴郁自闭，攻击性强，活生生是头“野兽”。

对儿童而言，显然用“王子杀死了仙女妻子变的麋鹿，然后被诅咒成了野兽”这样的比喻更能解释经过。

在故事开始时不久，贝拉就流露出了对乡村的喜爱——在这里，可以摆脱以往浮华的生活，和家人用心地生活在一起。

于是，在与内心温暖淡定的贝拉的接触中，向往家庭的庄园主日渐开朗，彼此生出情愫。

但在这时，贝拉的大哥因为债务久欠不还，被黑帮盯上，追至乡下，并盯上了庄园主的财富。

结局也与童话相同：庄园主和黑帮展开决斗，两方各损人马，黑帮头子在激战中死亡，庄园主也身负重伤，但是终究九死一生，逃过一劫，并与贝拉结为连理。

真实的故事讲完了，也许还是一个简单的爱情故事。

经过贝拉的脑补，它变成了一则睡前童话；或者贝拉选择这则童话，是因为它最能代表她和他的经历。

无论如何，都是简单的幸福。

不然，换作你，会怎么跟孩子讲述你和孩子他爹/娘的相识经历呢？

　　除去吊打2017迪士尼版的美术设计（事实上我觉得迪士尼版的美术就不及格，纯粹浪费钱），以及虽然有缝合怪嫌疑但明显更丰富的剧情线索外，这版似乎有很明显的历史影射意图。

可能是我对法国文化了解不够，也可能是导演在这方面本来也只是浅尝辄止。

整个故事我很难说清是确切地指向或影射某一或某类历史事件，抑或是传达某种价值（除了固有的两性问题）。

但影片中的一些设计很难说不是故意而为。

　　这个版本比起其他版本最大的特点是对时代背景的强调。

原版童话故事似乎没有很明确的时代背景设定，各个版本也没有太在这个问题上纠结。

不知道有没有文章像小红帽一样专门考据这个故事的源流和本意。

　　迪士尼版有一定暗示，但又有些混乱。

贝尔父亲的回忆似乎显示故事发生在启蒙运动之前。

而加斯顿的服装则显示出长大后的贝尔至少生活在18世纪中后期，但又显然是在革命之前。

　　王子的宫廷服饰是典型的洛可可风格，在变回原样后更加明显。

也就是说他也是18世纪中后期的人，和贝尔几乎是同时代，最多差个几十年，城堡也根本算不上古堡。

当然，片子也对此打了补丁，镇上的居民记不住自己家的贵族老爷是因为女巫施咒。

不知道这几年他们是给谁交的税，或者不交税。

（竟有这样的好事？

那贝尔把王子变回来岂不是……）

　　法版则非常明确地给出了故事背景是在大革命之后，这一点单从开场的服饰就可以很明确的看出。

革命的马甲，马甲的革命

　　导演还怕我们没留意，还在贝尔父亲的船上面搞了一个大到几乎可以当尾帆使的三色旗。

从片子里的人没有见面就用“公民”“同志”打招呼来看，这很可能已经是第一帝国时期的事了。

爱国商人

革命的塔罗牌，塔罗牌的革命 　　这个故事背景显然也不是随便设定的。

片中花了大量的篇幅描写资本主义背景下的社会风貌，尤其是金钱问题。

包括两个姐姐的物质市侩、长子贪图虚荣与享乐而欠下巨债，次子只会虚浮地吟诗作赋。

家族危机本就起于商业失利欠下的债务，父亲后来又因为债务被一手提拔的合伙人背叛。

整个故事的核心矛盾爆发也是因为债主堵门。

　　另一方面，野兽被诅咒本质也是因为对金色母鹿的贪婪。

他并非不爱自己的妻子，但是贪欲让他失去了对神圣的敬畏，失去了道德约束，从而背弃了自己的诺言。

最终使他招致人财两空的结果。

（不过这段剧情缝合感太强，恒河女神、田螺姑娘等纷纷写来抗议信。

）　　反派就更不用说了，他的动机极其单纯，就是图财。

无论跟野兽还是贝尔一家都只是赤裸裸的金钱关系。

洗劫城堡一段，弹幕里猛刷圆明园，并非没有道理，不过说是影射大革命零元购也可以的。

决战中，反派一枪打坏了守护雕像的鼻子，这在影射什么事件，简直不要太昭然若揭。

革命的鼻子，鼻子的革命 　　所以说作为一个童话故事，金钱和贪婪却一直是贯穿主线的矛盾，这是很少见的。

与迪士尼那种儿童童话不同，但又符合童话作为道德寓言的本意。

更有意思的是，故事最终不是女主嫁给王子，从此过上了幸福的生活，而是国王在自由的法兰西作为平民跟贝尔过上了普通人的生活。

　　在21世纪的今天，传统童话的美好结局对观众的统治出现了前所未有的动摇。

一来千篇一律的好结局让人审美疲劳；二来童话与现实的对比使这种结局显得廉价且虚伪；三来各种新价值观的兴起都让这种“完美结局”显得不那么完美。

女孩嫁给王子是嫁给人？

嫁给脸？

嫁给钱？

嫁给权？

女孩为什么就一定要嫁给王子？

总之许多好莱坞编剧为契合现代女性的独立性，在这个问题上挠破了脑袋，搞出各种魔改童话来。

比如王子是渣男（《白雪公主之魔镜魔镜》）；公主要事业不要婚姻（《白雪公主与猎人》），最后发现全都被老老实实搞“完美结局”的迪士尼吊打。

　　反观这版《美女与野兽》给出的答案，没有任何离经叛道，你们说要爱情于是就有了爱情，就是这么纯粹。

你还想要什么漂亮裙子和珠宝首饰吗？

没有乱七八糟的反转和颠覆，就是这么朴实无华，但很好地解答了那个让好莱坞挠脸的问题。

也不得不让我们反思，为啥美国佬宁可批判男人、反婚也想象不到男人有一天可以通过学习收起傲慢自负权力欲与控制欲，回归作为一个普通人的本分呢？

是想不到，还是根本就不想？

　　“美女与野兽”这个题目总是让人想起塔罗牌中的“力量”。

牌面上画着一只狮子在少女的安抚下被驯服，这张牌的寓意也是理性对内在本能的控制与驾驭。

唯有驾驭住自己的内在，才能使之成为让自己无往不前的力量。

《美女与野兽》这个童话区别于《灰姑娘》之处也正在于此。

PS1：女主叫贝尔Belle，法语里就是美女的意思，所以贝尔与野兽也就是美女与野兽。

真是简单粗暴。

PS2：如果按照本文的思路，那么一开始女主爸爸摘玫瑰的那段就很有意思了：你追求名、权、利都是无罪的，你追求爱情你就是有罪的2333PS3：我觉得17版来福和加斯顿的感情线有抄袭嫌疑。