HBO出品,必属精品。
《平常的心》是HBO 2014年的杀手锏作品,根据同名戏剧改编。
讲的是上世纪80年代,男同性恋群体集中爆发了新型疾病——艾滋病。
以作家Ned和半身瘫痪的女医生Emma领头,呼吁政府和公众重视艾滋病,同时伴随着几名男同性恋争取权益和爱情的故事。
戏剧原作者拉里·克莱默亲身经历了80年代的艾滋风暴,他以自己为原型,将纽约同性恋人群以及艾滋病人的生活和感悟写进剧本。
在卡司配置方面,《平常的心》采用了的黄金班底,绿巨人马克·鲁弗洛扮演长期咆哮的男主角Ned,影后朱莉娅·罗伯茨扮演与政府抗争的女医生Emma。
除了这两位打前阵,其他配角也咖位不小。
同志男神马特·波莫扮演Ned的恋人,美极至死的Felix,谢耳朵吉姆·帕森斯扮演温暖感性的Tommy,美丽的小乔打了一个酱油,这个酱油却在影片前12分钟的时间将影片推向了第一个小高潮。
有意思的,除了马克·鲁弗洛和大嘴影后,上述的几名演员全是公开出柜的同志演员。
所以《平常的心》的班底又称出柜班底。
李澈非常喜欢这张海报 影片的开头始于男主角Ned赴一个男同狂欢胜地的“彩虹岛”。
这里有个很有趣的镜头,男主Ned登岛后,看到岛上全是八块腹肌的基友,随即撇了一眼自己的小肚腩,立刻将衬衣扣子扣上。
美丽的小乔登场海滩玩耍时,小乔突然由于体力不支,跪倒在地。
小岛归来后,开始有不断的男同身体出现血斑症状,并且相继离世。
作家男主觉得事情不妙,于是前来咨询医疗专家。
大嘴影后罗伯茨登场:高冷的女医生Emma小乔是影片中第一正面表演因艾滋病死亡的角色,虽然只有12分钟,但小乔的表演确实很赞,让我想到了《烈日灼心》中邓超最后的死亡面部特写镜头。
Emma告诉Ned这种疾病目前只是在同志圈传播,性传播可能是重要传播途径之一。
Ned将Emma请到男同圈里作相关陈述,Emma要求男同们在性生活上收敛点,却遭到了男同们的强烈排斥。
谢耳朵登场为了让当局和公众关注这种疾病,Ned找到了纽约时报的记者Felix,请求他帮忙;又找到了大牌律师所任职的亲哥哥,请求他给予同志群体法律上的支援。
随后成立组织,呼吁当局关注疾病。
Felix第一次回头,男主Ned也不禁感叹,你真的好帅。
由此,影片剧情的展开分为两条主线(以及很多分线)。
主线一,Ned 组建的同志组织呼吁当局援助,这里面还有Ned和组织成员的内部斗争。
这条主线大家自己去看,有一幕戏李澈要提起。
Ned上访总统顾问,交谈中顾问起身将门关上,回过头问男主,这种疾病是否直男很难被感染,男女之间一夜情会染上吗?
男主的回答也是神来之笔:“病毒只是病毒,病毒不懂得歧视!
”现在想想有些后怕,若不是异性恋阴道性交也感染艾滋病,恐怕同志们早已被当局的不作为政策“顺势”清洗。
另一条线是Ned和Felix的感情线,从最初的相遇,一起追忆往昔;中途最后两人决定相伴一生;到最后在病床上完婚和生离死别。
说实话,还是挺戳泪的。
整部影片看下来,能感受到无论是导演还是一众演员,都是非常用心地完成影片。
但其实就李澈个人的观影体验,这部影片的完成度并不好。
影片以真实历史为背景,但缺少历史沉重感。
这可能和光线及布景有关。
总感觉镜头上的光线太过柔和,缺乏厚重感。
你能感受到这部影片是在认真地还原那段历史,但也就是仅仅停止在“还原”的层面上,而不会让你认为:这就是那段历史。
私心推一部梅姨的封后之作《铁娘子》,历史还原度很高主题把控上,雷声大雨点小。
影片前半部织的网太大,后半段收不住,前面的小高潮此起彼伏,我们还在期待结局会如何震撼或发人省醒时,可结局就在不知不觉中结束。
插一句,前段时间在电影院看迅哥的《明月几时有》也是如此,莫名其妙地就结局了。
角色塑造上,主角之外,群像太多。
现在很多电影总是喜欢延伸,感觉导演有太多内容想表达,有太多角色需要塑造。
枝节太多,而每一个枝节都没有完全展开,需要观众自己去架构枝节。
这种让观众耗费脑细胞去主观架构想象的结果,反而冲淡了电影主干的吸引力。
比如有一场戏是Ned邀请大嘴试着站起来和她共舞。
罗伯茨与Ned相拥后,导演给了影后眼神变化的特写镜头,并且在Ned提起男友后,罗伯茨的情绪出现明显的反差。
我不理解导演是要表达什么,表达罗伯茨饰演的医生也对男主动心吗?
包括谢耳朵在舞池看到Ned和男友共舞时落寞眼神的刻意镜头,也是为了表现谢耳朵饰演的Tommy对男主倾心吗?
李澈实在不理解这些细枝的感情线和电影主题表达有什么关系?
去掉这些完全不影响影片的主旨。
除此之外,一些角色的情绪跳跃性太强,缺乏连贯性,突出表现在Felix上。
一会求爱,一会做爱哭泣,一会又道歉,一会又突然情绪崩溃。
一些角色的台词有刻意煽情的嫌疑,比如男主和哥哥的几番对话。
虽然是为同志争取权益,李澈还是认为Ned在用亲情绑架哥哥在表演方面,演员们如前文所言,很有诚意,但是一干基友还是败于罗伯茨。
男主Ned在影片中几乎是全程愤怒,而他愤怒表达方式就是咆哮。
和当局咆哮,和男友咆哮,和组织人员咆哮,和哥哥咆哮,和电视台咆哮,和顾问咆哮等等。
抛开主角,导演几乎给了每个配角一些重头戏,让演员们去发挥,以便冲刺奖项。
小乔对于死亡的表演虽然不错,但无奈戏份太少,出现在镜头上的时间加起来约5分钟左右。
孔雀扮演的男主恋人,在表现力上,更多地是借助于外在的变化,而单就凭演技而言,不足以打动人。
但不得不说国外演员的敬业精神,据说孔雀为了诠释艾滋后期的形象,一个月的时间减了40斤。
手动点赞。
谢耳朵的几场戏,个人看来完成度也很一般,或者说他可以表现的更好。
这场谢耳朵在葬礼上的发言戏,表现地就很一般上述男同配角们在相关电视节上全被提名男配,但却无一所获。
当然,这也和影片后期的剪辑有关。
但值得一提的是,罗伯茨的表现绝对是本剧的一大看点。
李澈之前看大嘴的片子很少,但这部片子里还是有被她震撼的感觉。
特别是后期和当局对峙的戏份,影后果然是影后,表现的非常有力量。
罗伯茨很适合这种爆发性的角色,让我想到在《八月》中她和梅姨在餐桌上的爆发性对撕。
《平常的心》虽然是讲同性恋和艾滋病,但并不局限于疾病,更多还是表达了时代背景的冷漠和同志权益的争取。
特别是表达冷漠的虐点也不少,比如飞行员因为飞机上有患艾滋的男同而拒绝起飞;比如修理工宁愿丢掉工作也不帮患病男同的病房修电视;比如医院不给死于艾滋的男同开死亡证明,导致尸体无法火化被运往垃圾处理厂。
这个镜头很美,小乔的男友将小乔的骨灰撒入大海李澈在想,这么多的同志影片,要么涉及权利斗争,要么涉及疾病死亡,要么涉及自我矛盾,如果有一天,所有的同志影片,不再歇斯底里,不再生离死别,而是如同志剧《寻》(我想和你一起变成两个坐在门廊上的糟老头 )(同志的爱情里,请别为难自己。
)那般,讲同志们的日常生活;或如《极品基老伴》(愿我老态龙钟时,身旁仍有一个傲娇的你)那般,讲同志家们家长里短,那个时候,才是真正的平等。
最后,放一张图,感谢演员们的认真演出。
一个专注同志电影的暖心公众号:李澈学长 ID:CheLeeboys
#the normal heart#不知道怎么做评价。
没有哭。
却很震撼。
演员很棒 把心里斗争刻画的细致入微。
一切是那么真实,当医生说fine take my ideas just do something with them,那种郁结和无助,对不仅仅政府还有周围的同胞失望且生气到什么样的爆发都不够了 还有那种眼睁睁看着心爱的人被打败,被撕裂,看着一个个鲜活的富有创造力的生命被夺走,看着扭曲的歧视和厌恶死灰复燃,看着冷漠的周遭,骇人的斑点,却找不出证据去推翻人们的恐惧。
和自己的恐惧。
和怀疑。
开始怀疑自己的初衷。
开始责怪自己和同伴。
都是因为实在走投无路。
电影框架我很喜欢,有节奏感 并不拖拉。
就像一刹那的爆发只留下更多的绝望和伤痛,不像这样的伤痛,其实很慢很慢很长很长 甚至一直延续至今。
如今他们不再被广泛歧视因为科学在前进,将来这样的痛苦会被减轻,会被消除—或是将来,人类将要面对更强大的生理和心理的刀山火海,到那时 每一个案例的牺牲,每一条生命,每一个乐观自豪的爱吃冰淇淋的生活态度还会留存下来吗?
I believe in love, but I also believe that human will always be defeated by something, not the so-called destiny, but the nature, simply as something like a virus. I hope, I hope every kind person, who is loved, and loves, would not have to suffer so much in life. But nature is just so cruel. But. Think it over, is human then, not cruel? Is human not cruel to nature, and to other humans? If the human race is all caring and thoughtful, where does discrimination come from? Where does hatred come from? Where, does fear come from! Not every argument makes a valuable point, not every consultation makes progress. Not every suffering makes us KNOW BETTER. From my standpoint, which is somewhere past the time when homosexuals are minorities, I still know that a gigantic amount of pain is being inflicted on somebody somewhere. I believe in live, but I don't believe the power of love that allegedly can defeat everything given time. Time is useful, but some things may never be overcome. Diseases, despair, dishonesty, these things just exist in a forever-moving cycle while everything else seems to move on from it.
孔雀最后瘦骨嶙峋的样子让我想起一个孩子,十几岁,艾滋病。
几年前他住到我所在的医院,发热两年多,咳嗽,没有别的任何症状。
他的身边一直只有爷爷奶奶两个人陪着,从未见过父母的身影。
我便找机会问爷爷:爸爸妈妈呢?
爷爷叹口气:爸爸脑子有问题,妈妈生他没多久就死了。
孩子家是山区的,所以很黑很瘦,也很羞涩。
我每天去看他,过了好久才跟他混熟。
病史长达两年的发热待查是很麻烦的疾病,孩子之前去的医院都不大,所以病历资料也很不完整,爷爷奶奶都没有文化,每次做了什么检查,都要花好多好多时间才能跟他们解释清楚。
一路筛查下来,也考虑过艾滋,但是孩子那么小,没有输过血,没有性行为,哪来的艾滋感染源?
于是又考虑结核,请感染科的大牛来会诊。
大牛看完孩子,也是觉得像结核,又把我拉到一边:也说不定是艾滋,我说:没有相关的病史啊。
大牛到底见多识广:还是查一个,以防万一嘛。
艾滋检测回来,阳性。
我又把爷爷叫过来,跟他摊牌,说:你肯定是在骗我们,孩子有没有输过血?
孩子爸爸妈妈有没有什么特殊疾病?
孩子妈妈怎么死的?
爷爷被我逼得没了办法,才回答:孩子妈妈是拐卖来的,生了他就跑掉了。
我和身后的老主任对看一眼,马上明了。
我跟他说,孩子得的是艾滋病。
爷爷看着我,一脸迷茫:艾滋是什么?
我给他讲一遍,他一脸木然,又讲一遍,还是木然,讲到不能更浅显的第三遍,爷爷依旧木然。
我以为他没听懂孙子得的是不治之症,结果他懂了,他摇摇头:可是那又有什么办法。
诊断清楚后孩子的病情很快控制住了,爷爷奶奶带他出院。
我把写好的医嘱跟爷爷交代清楚,再三叮嘱他去CDC联系以后的减免费治疗方案。
长了点肉的孩子在病房门口跟我挥手再见,我的鼻子一阵酸。
这一家三口怎么办呢?
家里还有一个傻爸爸要养。
奶奶话很少,家里主事的是爷爷。
爷爷自己有糖尿病,有次到办公室找我问我哪里买得到国产二甲双胍,我说我们医院边上就是药房啊。
他摇摇头:“唉……大城市卖的好多都是进口药,哪里吃得起。
”不幸的家庭有各种不幸。
苦难总是和愚昧贫穷紧紧相缠。
看着像孔雀这样美好帅气的小伙子在荧幕上枯萎真是很心痛的事,在现实生活中的事情却比那心痛一百倍。
或许还能再为那孩子多做些什么吧?
不知道为什么,这篇影评最近突然多了好多人看。
这应该是我将近10年前写的了吧,之前有太多不成熟的想法和内容,现在看起来真的好羞耻。
虽然现在删掉了,但如果之前有看过,觉得有冒犯或者说觉得写得不好的地方,在这里先给大家道个歉哈!
分割线—————————————————先说点题外话吧。
从高中开始身边就有很多要好的朋友是弯的,平常接触起来也没什么不同,不明白为什么老有人会谈之色变讷?
老早知道了这部片的卡司,一个个全是我喜欢的。
Sheldon,绿巨人,孔雀…之前还跟别人说过,如果孔雀来,一定能掰弯我,哈哈!
开头尽管有些伤感的离别,但总体还是欢快的。
看到孔雀出场的一瞬间简直惊艳了啊!
刚觉得他最近胖了一点没那么好看了呢。
实在是…太风骚,对,想不到别的词形容他了。
看着他们这样腻在一起,看着孔雀那小鸟依人般的表情,看着马克说,“you are too good to be true”, 连我这个直男都开始羡慕了。
是从什么时候开始觉得难过的呢,应该是从市长婉转地告诉他们不愿意帮忙,从谢耳朵在葬礼上的那番讲话开始的吧。
看看时间,刚好是过半。
说实话从Jim一出场开始,只要听着他的声音就让我十分出戏,然后到了葬礼那场,看着他声泪俱下,终于把出戏的我拉了回来。
什么叫演技啊!
真的是那种,“今天我们为他们立碑,但是明天谁为我们刻字”的悲痛、无奈和恐惧。
那句无奈的, 为什么他们不愿意帮忙?
“they just don’t like us”真的是…不知说什么好了也许有人觉得,作为一部有关gay以及政治题材的电影,剧情来说并不出彩,泪点也有点俗。
对我来说吧,同性恋题材的电影看得不多,整部电影我的泪点是两个,一是他们两人的爱情,二就是那些恐同者的无动于衷。
他们两个,才甜了半个小时左右。
看到孔雀染病开始日渐消瘦后整个人都不好了。
曾经如此炫目的他,到最后还是给疾病折磨成了这样。
不得不佩服演员的敬业,听说他为了这戏减了差不多40斤,为了不让孩子担心,那段时间还不敢住在家里,好莱坞的演员就是赞。
看到最后,看到他哥终于认同他了,看到他们在病房里结婚,他一遍又一遍地说着 I do, I do, I do…看到他穿着他曾穿过的外套去耶鲁大学的 gay week,把自己2个月前的承诺兑现了,真的又是流泪。
谁规定了直男,就不能为这种爱情感动呢?
至于最最最受不了的,还是里面各种恐同者的反应。
飞机上那场戏,是我第一次看电影的时候掉眼泪了。
(当然,美剧不算)。
因为歧视艾滋病人飞行员甚至不愿意起飞?
人家都病成那样了,没人去想着帮忙?
看到飞机上其他乘客的表情,看到病人最后死了以后都不能有个好归宿,只能用垃圾袋装走,真的是绝望了。
这部片赞,很大一部分是要感谢演员。
每一个主演都有一段show自己演技的机会。
印象最深的就是茱莉亚罗伯茨说服上面资助自己对艾滋病的研究。
整部电影,就两个女生。
主角的话就是只有她一个女的。
看着她独自一人为同性恋团体争取权益,简直心痛。
多的,我也真的不太会说了,肯定有更多更有阅历或者更学术的人能写出更有深度的东西。
想说的就是,有力的故事,绝佳的演技,铸成了这部年度催泪大戏。
我是真的不能理解,为什么会要恐同呢?
还是说…我的接受能力比较强?
gay怎么了?
他们好看,爱干净,有品位,又不会吃了你,有什么好怕的。
我就很想看到电影拍这个,可惜没有。
比如一开始的时候大家都以为这是同性恋群体的病,于是恐同者无动于衷,等到第一个异性恋被感染的时候,大家会是什么反应呢?
我们只能自己猜测了。
我还记得断背山,(应该差不多年代吧?
)记得那个时候同性恋是要给打死的。
好在现在越来越开放了,越来越多的明星出柜,越来越多腐女,嚷着“烧死那对异性恋”啥的…不过我想说的是,电影的名字叫平常心,我觉得应该就是平等对待gay吧,现在这样,还不能叫平等。
我的梦想就是,当有一天,一个人站出来喊,“我是gay”的时候,大家不是像以前那样恐惧,也不是像现在这样欢呼支持,而只是平平淡淡的一句,“哦”,那才是他们gay需要的社会,那才是真正做到了 the normal heart。
再补充一句吧。
看到一句话也是说得很有道理。
什么时候,涉及同性的电影,不再死人,而是尽力表现他们生活在一起后最庸常的烦恼,那宽容的,平等的一天才算是真正到来了。
这又是一部靠演员阵容和表现题材成功引起关注的电影。
“谢耳朵”吉姆·帕森斯、“孔雀”马修·波莫、“绿巨人”马克·鲁弗洛以及“大嘴”朱莉娅·罗伯茨,这样的梦幻阵容怎么能让影迷轻易转开头去?
至于题材,在美国各州接二连三将同性婚姻合法化的当下,再来回顾一下三十年前同性恋运动在美国初登场的故事,可以说是应时应景,无怪乎这部电视电影最近在美国一经播出就成为话题之作。
有必要八卦一下的是,影片的几位主演,包括中国观众熟知的“谢耳朵”和“孔雀”,在生活中都是公开出柜的同性恋者。
再加上导演瑞恩·墨菲和编剧拉里·克莱默,看起来,这就是美国演艺界中同性恋群体的一次集体亮相,是团结起来向公众作出的宣言,用个也许不太恰当的词,有点像是一出“革命样板戏”。
影片虽然名为“平常的心”,但内容却完全背道而驰,每个角色都火药味十足,随时爆发,大吼大叫,声嘶力竭。
这样的处理当然可以理解,在那个被社会污名化的历史阶段,同性恋群体为了维护自己的生存权利而抗争,火药味是必不可少的。
当时种种激烈的反应,为的也就是有朝一日能让社会以平常心看待这个群体,看到这群人也有着一颗颗“平常的心”。
影片的一大主题,就是个人抗争的重要性,“你自己不争取,别人根本就不会把你当回事。
”如果作为一番造势宣言,《平常的心》是成功的,可如果要将其看成一部“平常的电影”,以电影的标准去考量,这部片的毛病就很明显了。
尤其是和6年前那部让西恩·潘拿到奥斯卡的《米尔克》相比,就更是差得远。
凌乱的节奏和模糊的剧情线,都是其遭到诟病的地方。
另外,由于这是一部群戏,几个主要演员的戏份比较平均,虽然各人的表演都爆发力惊人,但整体来看就会显得失去重点,哪一个都立不起来。
无怪乎不少影迷认为朱莉娅·罗伯茨是片中最大亮点,就因为在一群同性恋角色中,她演的女医生可以轻易跳脱出来。
总体来看,这就是一部主题先行的电影,编导演的动机都太过明显,急不可耐地想要剖白自己,这虽然可以让电影充满能量,但过犹不及,激动过度容易扭曲,拍电影的心态都走偏了,又怎能让观众看到你们的平常心?
马修•波莫 36岁的马修•波莫比起银幕上显得低调消瘦。
他穿着黑色的短裤和灰色的旧t恤,他坐下来,胡茬在逆光的照射下镀上金边,蓝眼睛闪烁。
显然,他还没完全从《平常心》那备受折磨的角色中恢复过来——在这部HBO年度电影中,为了展现在一个男人如何被艾滋病折磨致死,他减掉了40磅的体重,在短短的21天之内。
影片特意在开始的时候给了波莫令人赞叹的漂亮身体一个特写,然后让我们看着他突然之间虚弱衰老、形销骨立。
为此,马修•波莫进行了痛苦的节食,14天只喝水、果汁和茶。
然后,他请教了之前在《魔力麦克》合作过的马修•麦康纳。
“他告诉我,按着他的老路走。
”波莫说。
《平常心》根据Larry Kramer1985年的戏剧改编。
艾滋病刚刚蔓延的80年代,作家内德•威克斯(马克•鲁弗洛)面对纷纷死去的朋友,义愤填膺建立“男同健康危机组织”试图唤起政府的重视。
然而,没人愿意理会这种“同志病”,内德激进的主张甚至不被那些刚刚将自由性爱的权力争取来过来的同志群体的理解。
马修•波莫饰演的菲利克斯•特纳,是内德的情人,并不是很大的角色,却柔化了整部电影。
“菲利克斯以私密的方式让内德变得更加的平易近人。
”在这部痛苦大于欢乐,充斥大段关于“权力斗争”的演讲的影片里,菲利克斯是独特的存在。
因为他温柔美丽,虽然也曾妥协也曾有过痛苦的过往,但他始终相信“男人不是天生不会爱,而是他们学着不去爱。
” 这也是只属于他一个人的角色。
故事甚至开始于很久之前,甚至在马修•波莫知道自己是gay以前。
他就与这部戏相遇了。
在德州斯普林高中,他的老师在学校剧院劈出一角专门摆放各类剧本。
只是偶然,波莫取出了这本《平常心》。
那时候他十四岁。
他喜欢表演,但是作为一个前达拉斯牛仔队中锋的儿子,他打橄榄球,他交女友,他跟随虔诚的父母每周去好几次教堂,连PG-13级的电影也不能看。
“那时候,我对自己几乎毫无了解。
但我读完了它,它彻底改变了我的生活。
”波莫回忆道。
中学毕业之后,波莫进入著名的卡内基梅隆大学学习戏剧。
后来他搬到纽约,靠着政府的住房补贴过活,后来终于在日间肥皂剧《指路明灯》里觅得一个杀人犯的角色。
每个演员在出头之前都会有些坏运气的故事。
本来马修•波莫有机会出演06年的《超人归来》,但后来由于导演更换(也有传言是因其同性恋的身份),布兰登•罗斯取而代之。
2009年,马修•波莫终于等来了机会,在USA电视网的《妙贼警探》中扮演Neal Caffrey。
一位优雅迷人的骗子、犯罪大师,因一起伪造国债案被送进监狱,转而成为FBI的顾问,助其解决棘手案件。
即使和当时流行的《超感神探》或者《灵书妙探》等等同类犯罪剧集相比,波莫的Neal也出类拔萃:聪明、有趣、看似能解决一切不可能的问题,当然,最最重要的是他非常非常的帅。
波莫形容Neal道:一部分是《十一罗汉》里的乔治•克鲁尼,一部分是《捉贼记》里的加里•格兰特,再来点Ferris Bueller(《春天不是读书天》里的聪明坏小子)。
当然还要提一句,虽然故事一直强调Neal以笑容或者时髦的行头迷惑女人的能力,但他和FBI探员Peter Burke之间“蛛丝马迹”的基情还是被粉丝各种脑补。
剧组的演员们都说Neal身上包含了很多马修•波莫的自我,但波莫却圆滑的反驳了这种说法。
“任何角色都是演员的想象和编剧想象的结合,它们反映出自我,但我不会说它们反映出的是日常生活中的自我,它们只是我的想象。
”演员总需要神秘感,不是么?
不过,在私生活上,马修•波莫倒是格外坦诚,2012年他在领取Steve Chase人道主义奖时出柜,现在他和他的丈夫带着三个男娃生活在洛杉矶。
好了,现在你终于认识了马修•波莫。
连播了6季的《妙贼警探》即将完结,但他面前的星路却将更加宽阔。
接下来,他会出演好莱坞黄金时代的著名男星、“柜中人”蒙哥马利•克里夫。
没人比他更适合了。
西蒙•豪斯,比波莫年长13岁的好莱坞著名经纪人,前PMK/HBH公司CEO,手下代理的艺人包括李安、雷德利•斯科特、裘德•洛等一干牛人。
波莫与豪斯于2011年秘密结婚。
并且通过代孕生了三个孩子,8岁的Kit 以及6岁的双胞胎Henry和Walker。
吉姆•帕森斯——他不是谢耳朵 圆圆的眼睛、细瘦的鼻子和一张孩子气的面孔,吉姆•帕森斯一副人畜无害的样子,不过《天才大爆炸》中的说着克林贡语的谢耳朵博士可不是,他情商低下、有严重的强迫症及各种叫不上名来的恐惧症、诚实到蛮不讲理程度(帕森斯的总结),非有强大的心理承受力不可与之为伍。
比如,谢博士的名言:我父亲以前总是说,女人就像德州大热天里的鸡蛋三明治,过不多会儿就会馊掉;从生物学角度上说,霍华德想找最佳伴侣繁衍后代完全合情合理,但站在人类进化的角度来看又是完全不同的问题。
7年以来,谢博士都和另一位智商和他一样高的男人(当然他不承认这点)住在同一间破破烂烂的公寓里,出门全靠蹭车。
而吉姆•帕森斯成名之后做的第一件事就是买间房子(同样是和一个男人同居)、买辆好车——当然,如果你已经获得过三次艾美奖,主演的剧集收视率平均高达2340万,有什么理由不能奢侈下呢?
现在,他正开着那辆昂贵的奔驰SL500跑车(有着漂亮的红色皮座和原木镶板)——马上你就会明白为什么谢博士学不会开车了。
当GPS中的女声让帕森斯向北拐入洛杉矶405大道时,他冲着GPS喊个不停,“她想要什么?!
发生了什么?
我们哪错了?
谁在按喇叭!
还有,为什么?
”实际上,每个人都在按喇叭,因为帕森斯越过了三条车道。
“看看,这样多好,为什么你不能按照我说的做呢?
”他冲着GPS说。
然后他向东驶去,造成了更多的拥堵。
所以,你明白了吧。
出演7季《生活大爆炸》也并没能让吉姆•帕森斯变成科学天才。
他说起话来带着慢吞吞的德州口音。
他是推理女王阿加莎•克里斯蒂的粉丝,但一点也不喜欢《星际迷航》,他也不怎么搞得懂科学,剧本里那些稀奇古怪的名词,他不得不经常查字典来弄清发音。
不可思议的是,帕森斯除非有球赛转播绝不看电视。
橄榄球(他自己就玩梦幻联赛,一种足球经理式的游戏)、篮球(他长在休斯敦,当然是火箭的粉丝)、高尔夫(“哦,上帝,如果可能我不会错过任何一场大师赛”),他甚至和网球美少女Genie Bouchard是笔友。
对于《生活大爆炸》的成功,他竟然归结于剧集的“准入门槛”很低。
几位主角——4个科学宅男和他们神经兮兮的金发女邻居——从始至终都没有任何变化,“你随便拣出一集也能跟上剧情,你可以享受我们的故事但没必要守着每周一次的约定。
”“我绝对没有借此贬低别的剧集。
”帕森斯赶紧补上一句。
这是他最不似谢耳朵的时刻,总是急忙澄清一切以确保没有冒犯任何人,甚至点一杯健怡可乐时也不例外。
吉姆•帕森斯1973年生在休斯敦(是的!
他已经41岁了!
)。
虽然他从小喜欢表演,但高中时他仔细考虑当一个气象学家。
直到他在休斯敦大学忙于演戏而当掉了气象学课程。
他曾经为15到30部试播剧集试镜,其中大多数都半路夭折。
他最出名“作品”不过是一则为Quiznos快餐店拍的汉堡广告,他演一个狼孩。
谢耳朵是他接到的第一个重要角色,谈起“他”帕森斯说:“我觉得,我明白谢耳朵对于人们想要从他这听到什么了解不足。
他很迟钝,他想不到‘哦,我伤害了你的感情’那么远,这是这个角色的关键。
‘他们会没事的,’他会跳过所有障碍,得出这个结论。
” 在《生活大爆炸》的拍摄间隙,他出演了普利策获奖喜剧《哈维》。
这是他迄今为止最具挑战性的角色,也是帕森斯首次在百老汇亮相。
故事讲述一个男人有位“隐形朋友”——一只身高6英尺的兔子。
帕森斯靠想象模拟出一个精确的世界,哪里搁帽子或大衣,那只大兔子应该出现在哪。
同时还为剧中的人物设计出一种与谢耳朵有着微妙差别的、有时敏捷有时笨拙的肢体语言。
吉姆•帕森斯高兴的说,自己出门就会被粉丝拦住,但从来就吸引不到狗仔,即使出柜(2012年,在和男友Todd Spiewak生活了10年之后,帕森斯公开出柜)也没人在乎。
“我和托德的关系非常非常简单,早晨喝咖啡,然后上班,洗衣服、遛溜狗——有规律的人生,无聊的爱情。
”他形容道。
虽然接连出演了《哈维》、《平常心》(戏剧版和HBO电影版)如果你担心帕森斯会抛弃小银幕,你大可放心。
“你早晨起来工作,下午挺早就能回家,甚至还有暑假。
这工作简直跟当老师一样清闲,”不过,随后帕森斯又小心翼翼的补充,“我妈妈和我姐姐也是老师,当然,她们工作要努力多了。
” 被谢耳朵小心藏了十多年(二人从2002年开始交往)的男友Todd Spiewak不是圈内人。
现年37岁的他是为艺术导演,曾在著名广告公司博达大桥任职。
有小道消息说,谢耳朵最近刚刚求婚成功,恭喜二人!
本•威士肖——栖息在黑暗中的猫男 本•威士肖正蜷缩在咖啡馆的桌子后面。
纤细的、孩子气,他穿着衬衣和T恤——枚红与粉色,不太搭配的撞色,好像他冲出门前随便抓了一件他能找到的衣服。
他犹如一只林地小动物,绿色的眼睛环视房间好似乎在搜索掠食者,热切,略有些焦灼。
说话的时候,他坐立不安,总在抓挠自己的浓密的黑色头发,好像要撕扯出点什么来。
你能明白简•坎平恩为什么会找他饰演英年早逝的诗人济慈,或者为什么在伦敦上映的新剧《皮特和爱丽丝》中选他出演彼得•潘——强烈的脆弱感,让导演们总在他身上搜寻病态的浪漫主义,而他似乎对于人们会如此迷恋自己感到困惑和不适。
但实际上,让本•威士肖更像个演员而不是任何一个迷失于城市的美丽男孩的是他的言谈。
他谨慎而近乎苛刻的小心挑选措辞,好像每个音节都需要格外的关照。
有传言,本•威士肖特别难以采访,因为羞涩和他倾向于将关于他角色的任何问题都当做陷阱。
不难理解,除了老生常谈的所谓的保护隐私,本•威士肖或者更像是需要与自我保持距离,又或是他害怕过度的分析会让天分悄悄的溜走?
“我总感觉处在黑暗中。
你仅仅代表了你的上一份工作,你努力、奋斗,却永远到不了想去的地方。
这是种奇怪的感觉。
一个心理治疗师曾对我说,没人能真正的适应表演:你的身体只是做出本能反应,它并不能判断你遭遇的一切是真的或者只是虚构。
” 很多演员都躲在角色背后,号称自己羞涩不善沟通,但本•威士肖绝对是其中登峰造极的一位。
你很难想想这样一个笨拙、自谦的男孩(虽然他已经34岁了)竟然可以在舞台或者镜头前面抓住所有人的目光。
说起表演,他似乎更加不安,他拽着头发成不同的形状,避免眼神接触,喃喃:“我觉得很难把我的工作形容得很有趣。
上大学的时候我从没想到过我能演出这些角色,我得到的总是些皮包骨头的宅男。
或许如今这样的人变成了电影的主角。
” 而实际上,他选择角色是如此的野心勃勃,无所畏惧。
23岁的时候他就在伦敦著名的老维克剧院里演出了《哈姆雷特》(他是迄今为止最年轻的的哈姆雷特)。
在《我的兄弟汤姆》中他出演了一个被父亲性虐待的顽劣少年,这个角色为他赢得英国独立电影奖的最有前途新人奖。
之后是《香水》中那个对香气着迷的连环杀手,托德•海因斯的《我不在那》中出演六个鲍勃•迪伦之一,让人有兰波附体之感,以及在《故园风雨后》改编而成的电影中成为塞巴斯蒂安,一个迷人却注定被毁掉的贵族少年。
BBC改编的莎士比亚《空王冠》三部曲中,化身为阴柔狂妄的废帝查理二世。
当然还有《007:大破天幕杀机》中怪萌的技术宅Q博士。
虽然他对自己的私生活绝对三缄其口(直到去年大家才知道原来他已经和音乐制作人Mark Bradshaw结婚),但他并不会因此逃避角色。
他出演了外百老汇戏剧《自豪》,讲述一个同性恋男人从1958年到2008年的非凡经历。
甚至与香港女星郑佩佩合作,在新片《轻轻摇晃》因为男友死亡不得不担起照顾亚裔“岳母”责任的男人——这真心不像一个大明星的选择。
接下来还有更意想不到的,他会在传奇摇滚乐队皇后的传记片中出演主唱Freddie Mercury。
如果你看过他在《Stoned》中客串滚石吉他手Keith Richards,你会相信他的选择。
当然,直到如今本•威士肖也没有克服自我怀疑,他说他不会看任何影评,因为只要一条恶评就会彻底击倒他。
“你总是感觉达不到自己的希望,放弃表演的念头总是盘旋在我脑海里。
”然后他大笑,意识到这么说显得自己很“侨情”,“接受采访时我总是这么不可救药,非常抱歉,如果你在什么聚会趴体上遇见我,我会完全不一样。
” 最后,讲到去年出演的电影《云图》,他说他喜欢电影中展现的古怪转世观。
“我刚刚去了斯里兰卡,我喜欢佛教的观点,我们从其他更低级的生命形式中变来,身为人类的岁月仅仅是预备阶段。
”那么,他希望下一世自己会成什么?
“我会很开心变成什么动物,”他犹豫着,“我觉得变成一只家猫会享受一段很不错的生命。
” Mark Bradshaw,1983年生人,澳洲作曲家。
两人2009年拍摄《明亮的星》时相识。
2012年在悉尼悄悄结婚(就连结婚的消息都保密了一年才说!
)。
两人的婚后生活怎么样……只怪二位都太过低调无人知晓!
偶尔有被网友扒出的照片,小本一脸阳光灿烂,想必很幸福吧。
扎克瑞•昆图——外星来的男人 刷子般的粗眉毛、长满浓密胡茬的坚挺下巴,彰显出扎克瑞•昆图的意大利-爱尔兰人血统,虽气质莫名透着些许古怪莫测,但你得承认这幅好身板绝不粘哪怕一点宅男气场。
可命运就这么神奇,迄今为止,昆图所有令人印象深刻的表演都geek范儿沾边:《24小时》中的电脑专家,《英雄》中的忧郁的连环杀手,当然还有科幻粉丝界令人高山仰止的偶像人物——尖耳朵的史波克船长。
实际上,昆图并不像他所饰演的角色。
说话的时候,他用会两只黑眼睛紧盯住你,像位教授般用词利落明了(这一点倒蛮有史波克的感觉),而他那两条像猫尾巴一样的眉毛总是跟随话语而上下移动,让他不论讲什么都有了种奇怪“加重”的效果,看久了,你甚至会为它们夸张的表现力而催眠。
是的,他有一些很不一样的地方。
“作为一个同性恋男人。
”2011年在接受《纽约》杂志采访时,他谈起正在出演的舞台剧《美国天使》出人意料并且斩钉截铁的出了柜。
几乎没有任何一个出演过好莱坞A级动作片的男演员敢这么做。
但对昆图来说,闷在柜中从来就不是一种选择,24岁的时候他就跟家里坦白了一切。
“这就好像从一面墙后面走出来,墙多高多厚只却取决于你自己。
” 现在说起来一切都那么容易,但在当时,也就是接受采访的前一天,昆图足足徘徊到凌晨5点才下定决心,甚至没告诉他的公关、朋友或者任何家人。
“我需要讲出来,”他说,“否则,我就不可能真正的前进。
根本上,只有一件事在生活中驱动着我,那就是追逐对于自我的最真实性体验。
” 扎克瑞•昆图生在匹兹堡的一个传统的天主教家庭——他当过神父侍童,加入过唱诗班,但他还也是个《星战》迷。
7岁的时候,昆图的父亲死于癌症,他的母亲不得不兼起一份全职工作供养他和他的哥哥,而表演就成了昆图逃避创伤唯一的避难所。
1999年,他从著名学府卡内基梅隆大学毕业,搬到洛杉矶。
“有很多年我找不到工作,就是,非常的消沉。
”他得到过一个在《So NoTORIous》饰演伊朗裔美国同性恋男人的角色,不过,剧集10集之后就被砍掉了。
在昆图快30岁的时候,好事才奇迹般的接二连三来到了。
后来大热的美剧《英雄》打来电话,随后他得到了在JJ艾布拉姆斯的新版《星际迷航》中出演史波克船长的机会。
对于数百万美国人而言,昆图将要在再现的科幻史上最受人珍爱的偶像,而他也没让他们失望。
昆图版的史波克精准、完美,带着些不可思议的优雅与神秘感,以及偶尔、不经意间流露出的脱线萌态。
不过,饰演一个对人类情绪体验无能的半外星人,是否限制了情感神经极为丰富的扎克瑞•昆图的发挥?
“我来跟你说说这个事儿,”昆图说,“不论别的演员怎么演,他们大概都得拍25条,但是我只要拍5条,就……”他猛地拍了下手,“OK啦。
” 而影片中老史波克(伦纳德•尼莫伊)给他的忠告,“忘掉逻辑,做你感觉对的事情。
”似乎也成为昆图自己的箴言。
之后,他并没沿大片道路走下去。
他开设了自己的电影公司,制作了一部关于言辞犀利的关于金融危机的电影《利益风暴》,由凯文•史派西、杰里米•艾恩斯和昆图自己主演。
他投身热爱的戏剧,出演了《美国天使》,一部充满隐喻幻想欲望与救赎的艾滋时代的美国史诗。
他饰演主角路易斯•艾恩森,一个有着永不停歇的灵魂,同时却也脆弱矛盾挣扎着的男人。
“这部戏让我内心成长了许多。
”昆图说,“所有自由活着年轻人都必须看看曾经那些别无选择的人们,他们被迫站出来面对令人恐惧的一切。
” 再次出人意料,他选择了美剧《美国恐怖故事》,接连两季,两个不同的角色——一个是死在鬼屋的同性恋男人、另一个是表面上严谨理性实际上内心充满古怪欲望的精神科医生。
“每一季讲不同的故事,绝对是电视业一个巨大的挑战。
有些演员会困在同一个角色里好多年,现在,有了绝妙的解决办法。
”说起这是他第二次演绎变态杀手,“有机会‘旧地重游’很有意思,让我有机会用不同的方式来诠释一切。
” 接下来,昆图会做什么?
没人知道。
他的表演与人生,或者就如《星际迷航》中瓦肯人的哲学所言,无限可能派生无限可能性。
2010年,昆图与乔纳森•格罗夫(《寻》、《冰雪皇后》)被曝交往。
2013年7月,两人宣布分手。
据说,理由是昆图想要更开放的关系(男人这么说都是借口!
)。
然后,非常迅速的,昆图搭上了23岁的貌美小模特Miles McMillan。
好吧,现在二人感情甜蜜很稳定的样子。
记得第一次知道艾滋病是在镇上的医院里。
好像是去打疫苗,看见墙上的海报——蒋雯丽和濮存昕作为宣传大使(好像还有周涛),身旁飘着那根折叠着的红丝带。
当时在等同学,看了很久,一直记得。
此外除了有一两次在学校收到关于防治艾滋病的宣传单或者偶尔在看电视时闪过一些片段外,再无从深入了解。
后来看这部电影,是因为喜欢孔雀男神。
妙警贼探里“他是全世界最讨人喜欢的骗子”,总是那么真诚,即使是骗人,也让你心甘情愿上钩。
而在这部电影里,从纽约时报的记者到一步步走向死亡的艾滋病患者,他依然是那副真诚的样子。
14岁就读过剧本的马修·波莫主动要求试镜“它对我的影响太大了。
”“他们就像同志运动的催化剂,我们都站在他们的肩膀之上。
”生存的困境和苦难像幕布一样被拉开,从第一次遇见时眼里含着的情欲和调情的愉悦,到地铁里躲闪的眼神、再到知道死期将至在恋人面前袒露出来的脆弱。
事情再也不那么简单,活着成为一种承受。
当病毒以尚不被知晓的途径传播时,自我保存的本性、人性深处的恐惧开始慢慢显露。
对疾病的恐惧使他们彼此间的爱欲作为另一种精神上的形式存在。
艾滋病首先在男同群体中的发生,医生同时意识到这种病毒的传播途径与性交有关,然而,“整个男同政治运动的基础,就是性。
”西方相对自由的社会文化基础直接决定了他们的抗争中最重要的一步——性解放。
性欲的满足作为一种本能需求被大肆提出。
对性途径传播的怀疑被当作一种恶意瓦解。
自由总是需要承担与之相应的风险,汤因比提出的“刺激与反应”同样体现在人类的社会发展中。
当一部分人感到自身的安全不被保护,就开始作出反应,进行抗争。
影片中男主角内德一直在抗争,甚至直到在与恋人临死之前的对话中,也在传达着抗争的主题。
但抗争之外,同性恋有的也不过是一颗平常心,在个体生存的孤独处境中寻求着最可贵的爱。
这部电影断断续续看了三周才看完,因为怕看到那些病状,恐惧于生命中的黑暗面。
但是往生命深处看去,如果没有另一面的存在,个体的存在又显得浅薄空洞,我们在黑暗中前行,生命才显出那份厚重来。
直面内心深处的爱,不灭的爱。
为什么第二阶段没有单独的绿巨人的电影了?
因为浩克忙着干这个去了。
而且通过本片能够看出,当身下是一位男生时,布鲁斯班纳博士体内的那只野兽明显要乖的多了。
HBO出品的话题之作,加上比较强大的演员阵容,本片令我期待已久。
因为知道故事背景是关于艾滋病大爆发的,所以做好了看一出悲剧的心理准备。
最坏的打算是,那些我喜欢的演员们扮演的角色全都在病痛中死去。
结果最后情况倒是比我预期的乐观一点,起码那两个我看惯了他们卖萌的在本片中被保留到了最后。
马克鲁法洛扮演的奈德从头到尾都处于一种躁狂的状态之中,要是布鲁斯班纳是他这种心态,那一辈子也别想从浩克的形态退化回普通人类了。
他是个很有勇气与斗争精神的人,可惜当时同性恋群体在那个社会环境下就是处于绝对的劣势,所以他的大声疾呼反而显得苍白无力,甚至还适得其反的使自己所在的群体陷入被动。
谢耳朵如果是以谢耳朵这个角色的身份穿越到这部影片里,想必会很开心,因为能见到绿巨人、牌皇、章鱼博士这些漫画人物,甚至绿巨人的伴侣孔雀还跟超人有不解之缘。
汤米是全片中我最喜欢的一个角色,他不像奈德一般暴烈,也不像布鲁斯(牌皇)一样缺少主见。
这个角色从头到尾都是在踏踏实实、有条不紊的做自己的工作,我更愿意相信现实当中同性恋或者其他弱势群体在争取权利的进程中取得的成果是来自于这些低调的行动派。
低调不代表没有个性,汤米挥出的那一拳男性气魄十足,是与性取向无关的纯粹的阳刚之气。
那一幕应该是与总想着用念力杀死对手的谢尔顿库珀博士反差最大的时刻了。
很久以前我跟我女朋友聊到同性恋这个话题,当时她对此还有些不认同。
她的看法是这个群体的生活方式有点违背自然。
而我提出的观点是,“同性恋”三个字的关键在于最后这个“恋”字上。
恋爱这个东西本来就是不自然的,或者说它对于大自然来说不是必要的,无论同性恋还是异性恋。
自然演化出人类和其他动物,分为两性是为了繁衍后代,那些不知爱情为何物的生物们现在还是存在着,说明“爱情”与“两性分离”并不存在必然的联系。
因此以享受爱情为目的的二人关系,既可以存在于异性之间,也可以存在于同性之间,甚至人与动物也未尝不可。
不过我还是认为爱情存在的一个重要基础是双方因相似或相关的人生经历而产生的持久的心灵共鸣,目前看来,这个要存在于人类与其他物种之间应该还是具有相当难度的。
但就人类内部而言,同性之间完全可以产生这种共鸣,很多时候甚至比异性之间要强烈的多。
女朋友有点被我说服了,不过还是半开玩笑的说,那这么说你也可以拿你那些好基友来替代我了?
我回答说,理论上确实存在着这种可能,但从现实角度出发,至少我觉得这一世我是不会尝试了。
人类始终还是保留了相当的动物性的,所以会有压抑不住的原始欲望。
爱情与性是两码事,但要维持一段长久稳定的感情,双方在性这一方面给予对方持久的满足就变得十分必要了。
我可以十分负责任的说,任何男性都没办法让我产生性冲动。
对于美貌、健壮、睿智、风趣的男性,我也会有倾慕的感觉,但并不会激起我的性趣。
那次谈话还涉及了很多不靠谱的内容。
我当时说,人类天生下来可能是分三种的,有一半人是天生的双性恋,剩下的一半人里又有一半是天生的异性恋、一半是天生的同性恋。
这个数字我是随口胡说的,与真实的数字比例肯定是大相径庭的,不过我觉得我这种分类大概还是靠谱的。
首先说后两种,我觉得这两种都是基因决定的,一生下来就只对异性或者同性的身体感兴趣,他们是无法掰弯或掰直的。
至于那一半天生的双性恋,他们其实是处于一种不稳定的状态的,一般到了青春期时,其性取向就会基本稳定了。
天生的双性恋,如果生长在文化氛围较为传统和保守的国家和地区,比如中国,并且生长于一般家庭,则绝大部分会发展为异性恋;生长于特殊家庭的,则有可能发展为同性恋或保持双性恋到成年。
这里的“普通”,指的是家庭收入在社会平均水平、父母无离异、早逝、重组且教育子女的能力为普通水平的。
而“特殊”则是指,极其富裕或极端贫穷、亲生父母至少有其一没有陪伴子女至成年、父母教育水平极低(缺乏关爱或过度溺爱,以及更恶劣的酗酒、暴力倾向甚至性心理变态等)或极高(极其开明,给予子女充分的尊重与自由),或者父母本身无任何问题而子女在成长过程中遭遇其他不寻常重大变故的。
而在文化氛围较为开放的国家和地区,比如欧美发达国家,则这一部分天生的双性恋发展成为同性恋、异性恋以及保持双性恋都是等可能的。
以上说的无论哪一类,一般到了青春期后都无法再被掰弯或掰直。
我说上面那一段主要是因为,我一直觉得自己可能就是天生的双性恋。
我们小的时候非常热衷小伙伴们之间触碰彼此的小丁丁,我觉得对于这种游戏的迷恋可能源于我们潜意识里对同性身体的渴望。
不过后来由于过早接触了岛国的[哔]Game、[哔]同人漫画和[哔]V,使我整个青春期阶段都沉迷于对女色的渴望,心里已经再也没有多余的空间留给对男性身体的幻想了。
虽然可能如奥柏伦亲王所说,这样会失去一半的乐趣,不过我还是挺满意自己现在的状态的,不打算改变,而且恐怕也来不及改了。
我不是同性恋,但我誓死捍卫别人享受同性爱情的权利。
为什么不呢?
别人搞同性恋我并不会受到半点损失。
蕾丝边们就算被强制与自己的伴侣分开,也不会因此就去爱上直男;而衣着光鲜的男同们走到了一起,也好让一些不明真相花痴他们的直女们早点死了那条心。
我认为一个社会对于同性恋的态度,归根到底还是源于技术水平和生产水平。
为什么古代各国都普遍排斥同性恋?
因为当时生产力发展需要更多的劳动力,而医疗卫生水平又较差,怎么能容忍人们把宝贵的性能量浪费在与孕育后代无关的活动上呢?
片中的八十年代人们为什么那么恐同?
因为同性恋是传播艾滋病的重要途径。
而今天的社会里,人口众多,性爱这项活动早就已经从繁衍后代这项使命中解放出来了;另一方面随着医学技术的发展和医学知识的普及,一些相关疾病也可以得到更有效的防控。
因此,同性恋争取权利的活动受到的阻力也就比原来小的多了。
其实以我之见,压根就不应该有阻力才对,因为既然没有现实的危害,那干嘛还要去限制它?
仅是因为囿于传统思维,就浪费人力物力去阻遏一种对自己的利益不构成危害的现象,何其不智。
最后说回到本片(其实只是为了更严重的跑题酝酿一下情绪),本片很容易让我联想到去年一部同样以对抗艾滋病为主题的影片,所以我就开了一下脑洞,意淫了一个本片的加长版结局:谢耳朵和茱莉亚罗伯茨扮演的女医生得知了一个预言:数年之后会有一名骑士成为对抗这种新型瘟疫的中坚力量。
于是谢耳朵和女医生分别收了一名门徒,训练他们承担起探寻与引导这名骑士的使命。
女医生收的门徒当然也是一名女医生,并且专门治疗艾滋病患者;而谢耳朵则回到得州老家,找到一名气质与自己相仿,但比自己更销魂的异装癖男同志。
然后这部影片就可以加一个副标题了,叫《达拉斯买家俱乐部:起源》或者《达拉斯买家俱乐部:崛起》。
HBO从9pm开始连续播出两遍,我也就跟着连看了两遍,一直到凌晨一点半,被感动得稀里哗啦……三年前有在纽约看过这部的broadway show, 但是舞台剧和电视荧幕的感觉是完全不同的,百老汇的剧我也很喜欢,但是不记得当时有掉眼泪,所以电影版带给我更多的感动……上世纪80年代,gay这个群体还不能被社会接受,受到无数不公平待遇,他们向往自由、平等,他们在与疾病抗争的道路上遇到各种艰难险阻,个中心酸谁人知…… 好在随着社会的进步,人们现在对gay的理解和包容越来越好,每一年的Pride Day大游行,以及美国一个又一个州陆续承认同性婚姻的合法,看到GLBT群体为此而庆祝,真的很欣慰。
希望海内外的朋友们都能有一个open heart!电影里面,绿巨人和孔雀的吻戏、床戏都很赞,孔雀有露出白花花的翘臀喔…他们两个后来有一段对话还蛮好笑的,孔雀略带严肃的对绿巨人说“我有话要跟你讲”,绿巨人说“你是怀孕了吗?
”,哈哈哈哈 House of Cards里面的Peter Russo也有出现,依然还是政府官员,感觉差不多定型了,一直在问绿巨人是不是“那种疾病”只会在gay之间传染,直男找hooker应该不会被染上疾病的吧……本片大牌云集,总有你喜欢的某一位。
导演把与疾病斗争的过程刻画的细腻真实感人,要看的童鞋请备好纸巾(应该不是只有我一个人太emotional吧 anyway有备无患啦)!
从大二大三知道自己喜欢同性到现在,听到过很多种说法,遇到了很多问题,产生很多疑惑,有些我很坚定,但是大多数情况下,我很困惑。
看完这部电影,忽然想把这些问题记录下来。
老实讲,我现在都不知道这些问题的答案。
可能根本就不需要答案,每个人都有自己的答案吧。。。
下面是问题和话题:是gay三分C(C代表娘娘腔)有些gay歧视娘娘腔的gay,嘲笑娘娘腔的top有些gay以【姐妹】相称有些gay的表演型人格很强,喜欢用语势很强的词,喜欢讲脏话并以此作为性格豪放的证明,喜欢言必及女性生殖器人们为什么不能讨厌甚至歧视同性恋?
为什么不能表达这种厌恶和歧视情绪?
为什么名人不能在公开场合表达?
只是因为这样不符合流行的【政治正确】?
gay是不是由基因决定的?
gay的父母携带了这种基因?
gay的基因有可能得到提纯吗?
有些gay不喜欢双性恋,觉得那是他们的狡辩,【他们一定更爱男(女)人!
】有些gay不喜欢他们以为是top的人却是vers或bottom,转而厌恶,觉得【不过如此】。
有些gay不接受为什么这个男人在上一段关系里做top,这段关系里做bottom。
有些gay歧视vers,觉得他们是想继续维护男性形象的bottom。
有些gay耻于说自己是bottom有些gay歧视人妖,女同有些gay并不喜欢肛交有些gay不接受有人不喜欢肛交这一事实有些gay确实无法从肛交中获得快感有些top,遇到size大的人,才愿意尝试做bottom有些gay视肛交为【作为一名真正的gay的证明】很多人没想过残疾的gay怎么解决性生活gay争取的权利,就是肉体愉悦的权利吗?
是群交的权利吗?
gay的一对一关系是最【政治正确】的关系吗?
【开放关系】是gay的关系里,最合理的出路吗?
结婚是gay的关系里,最合理的出路吗?
【异性恋世界】关于感情和关系的一切设定,gay都要推翻吗?
易装和异装癖是一码事吗?
喜欢易装的人为什么不去做变性手术?
【大家都是同志,为什么要互相歧视】【在我找到最爱的人之前,我会尽情纵欲】?
姐妹相称,会不会不太合适?
作为一个男人,被包养是不是一件不光彩的事情?
歧视男妓和男人发生过性关系,就有变成gay的趋势bottom年纪大了,就【没人要了】?
就要【转型】做top,才有【市场】?
为什么自称top的人被传出做过bottom的传言,就会格外【丢人】?
形式婚姻是【政治不正确】的吗?
gay和les搭伙形婚,发生性关系,最后组成【真正的家庭】,是【政治不正确】的吗?
如果后来他们再找各自的同性性伴,是新的【政治不正确】吗?
出柜引起的青少年模仿,会引发潮流吗?
【真的直男】是不会对男人感兴趣,或者和男人发生性关系吗?
gay的一些政治口号,比如【有很多艺术家,很多演艺界人士,很多设计师都是gay】不会带来新的问题吗?
世界没有gay,不会怎样吧?
有人认为,性伴多的top是男性魅力所在,性伴多的bottom是下贱有人认为,经常群交的人,道德水平较低有人认为,SM关系内,主的一方是男性魅力所在,奴的一方是下贱两个top情投意合,却会为性烦恼。
做bottom是面子问题恋童是gay吗?
【同妻的悲剧,难道不是一个巴掌拍不响吗?
】【家庭压力太大,我要结婚】【三人关系其实是原来的couple各自无法继续,而想出的折中的办法】有人认为,与直女结婚,与拉拉形婚,是为了保护父母有人认为,极端的反同人士,是在隐瞒自己是gay的身份有人童年被男人猥亵,而变成了gay【喜欢同性,和同性发生性关系多年,现在想尝试一下与异性发生性关系】是【政治不正确】吗?
很多动物会发生同性性关系,人类的同性性关系为什么要加上【爱】的名义呢?
有些gay在感情失败后,曝光对方是gay,用这种【身败名裂】的报复来满足恨欲有些gay在消费gaygay消费gay文化,是【政治不正确】吗?
---类似的话,类似的问题,还有很多,想到了会在添加上来关于【政治正确】,wiki的解释http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%94%BF%E6%B2%BB%E6%AD%A3%E7%A1%AE
索德伯格给HBO拍电视电影拍得跟电影一样;瑞恩·墨菲给HBO拍电视电影拍得跟电视剧一样。
可是艾滋远不止是同性恋的事
QAQ哪能这么虐我matty,明天我还是去补到处开屏的neal治愈一下好了
演员表演无亮点无内涵,编导水平呵呵。全靠题材和阵容吸引人了。
庸碌。
帅gay爆棚
乱吼乱叫 用力过猛
政治正确和影片质量没关系,导演连Tom Hooper都不如,Hooper那好歹是有风格的电视剧。
电视剧一样的剪辑。很喜欢大嘴在里面的表演,非常精彩。美国在对于同志这个题材还是相当的开放。
Too American.
电影政治爱情两头抓 但是一到政治绿巨人就吵吵吵的有点烦 爱情的话是够戳心窝/ 开始以为男二是超人看半天不是 超人比他帅多啦~
绿大吼儿
讨厌gay
完全没耐心看完,这部东西真是无聊到不行。。。肉戏没有肉戏,重点没有重点,拍摄剪辑乱糟糟。好像只知道一个信息,那些喜欢乱搞的基佬迟早会死光光╮(╯_╰)╭
一点都不想看这种题材片 烦死了 揪得烦 找了我好多喜欢的演员来演又毁掉 超级无敌讨厌导演 HBO不要和他合作好不好
跨越一周,断续看了三次才看完。鲁弗洛演这种有点躁郁的执着人物还是很吃戏的,演员整体都不错,尤其罗伯茨也到位,吼叫那场倒没什么,亮点是鲁弗洛抱她那场,眼神给的很好。剧本在人物层面雕刻的也很好,虽然个别台词写的过于直露。故事整体就比较散了,不断有同行者病死,反复渲染这个就失了节奏
【C+】电影太浮于表面了,一个严肃的题材却没能表现出它该有的沉重与情感厚度,无论是哪一方面都显的平庸又矫揉。故事讲得琐碎且没有个重点,节奏和表演更是被剪辑给毁了,瑞恩墨菲就是个不入流的导演,麻烦以后请将这样的故事交给别人拍,让他好好拍自己的美剧就行。
剪辑是败笔,还有一切舞台剧改变成电影的通病,表演也没有特别出彩。
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题材选得绝对是颁奖的热门