借刀杀人

我们这个时代所要担心的不是有那么多起谋杀，而是有一天，杀手说的是对的。

这部作品的有力让我吃惊。

我愿意将它形容为一颗獠牙—短小、强韧，一口下去就能见血。

忍不住一下子看了三遍，除了最后一部分是典型的好莱坞式的陈词滥调而不值一提之外，直到翻车的部分都让人玩味不已。

从某种程度上来说，影片可被视为一种反讽。

杀手的装束是典型的职业经理人，按合约办事，用Tablet PC， 每杀一个人之前要做大量的 “prep work”，精确遵守时间表。

甚至于他在面对突发事件时使用的一整套哲学都是被如今的商场人士奉为圭臬—适应环境、随机应变，时刻准备启动Plan B。

如果剥离了“杀人”这件事情本身，Vincent就是一个完美的职业经理人。

这让我想起了在《西方文明的终结》一书中作者对现代社会的诊断：在职场中，情感被剥离出去。

所有“带个人感情”的行为在商业环境中都被认为是“不专业”的。

现代理性话语的一大胜利就是对情感的放逐，我们的时代是一个理智（Sense）压倒情感（Sensibility）的时代。

所以Vincent要嘲笑出租司机Max的多愁善感了。

Vincent经常说的一句话就是“我靠这个吃饭！

”（I do this for a living），潜台词就是：这只是我的一份工作，与情感道德无关。

正如萨义德在《知识分子论》中提到的一个例子：他的一个在越战中开轰炸机杀人的学生称自己的工作为“目标辨识”，瞬间通过专业行话将自己的道德责任洗刷一空。

事实上，Vincent为所有人出了一个道德难题：如果你的工作是不道德的，你是选择跟从“情感”毅然放弃，还是跟从“理智”力求专业？

也许在杀人这种极端情况下，普通人很容易做出选择。

可是换一种情境，比如如果你的公司的一个项目会损害一些消费者健康，你还能迅速做出选择吗？

即便是在杀人这个极端情境中，雄辩的杀手Vincent也将我们每一个普通人的良知逼到了令人尴尬的墙脚。

如果我们不在乎卢旺达数百万人在日落之前惨遭屠杀这样的事实，我们凭什么对他杀死一个毫不相干的人耿耿于怀？

阿多诺的名言“奥斯维辛之后不再有诗歌”似乎找到了一个遥远的知音。

卢旺达之后，我们还可不可以谈论谋杀？

如果你我都不过是迷失在万千星河之中的一粒尘埃，生命有何意义？

我发现我是越发喜欢这个哲人杀手了。

Jamie Foxx was sexy (让我想到了一个人）Jada Smith was stunning (难怪will smith 那么爱她）Tom Cruise was just so so （可能不适合演反派）Max Ruffalo was cute （大叔的奶狗时态）Jason Statham lost his hairline already (所以才年轻轻就一脸冷峻？

）given all of the above, this is just not so interesting of a story. 可惜了一众的颜和演。

然而，90年代到2000时期，好莱坞安排的感情线都是总是恰到好处、令人跟着心动的。

再之后这样的感觉就不太有了。

杀手和司机代表着两种不同的人群，起码在这部片子里面是这样。

杀手是一个职业经理人，他不像一般概念中那样的邋遢，默默地躲在角落里面。

把自己的容貌隐藏于黑暗之中。

阿汤哥演的这个杀手西装笔挺，一头精细的灰白短发。

虽然有带太阳眼镜单身感觉他比较喜欢把它拿下来，显示他那双倾倒众生的眼睛。

这个扮相让人相信杀人这工种需要的也是仔细精准，一丝不苟。

不用亮出什么武器，一眼便知这位是高手。

他比较会唠叨，起码在影片刚开始的部分杀手的话要比司机多得多。

他告诉司机，杀人对他来说是个什么概念，全球60亿人口，我又不是卢旺达大屠杀，我杀人本来就不是好人，可以说是替天行道，你有什么可以指责我的。

司机听了这一番话，一时语塞竟不知该说些什么。

导演觉得是辛辣的讽刺了人们的冷漠和所谓的人道。

憨厚老实的司机平日里只会看看想买的车来憧憬一下美好的未来。

但又不得不屈服于平淡的现实。

感觉上阿汤完全颠覆了以往所以杀手的形象，他虽然也很酷，冷血，但不猖狂，没有任何不安，不需要任何时候都提高警惕，不像让.雷诺演的杀手连睡觉都要做在椅子上手里拿着枪。

从容镇定，感觉对他来说杀人就只是一份职业和别的职业一样，做好了就可以。

杀手的理论是既然你不能预测将来，那么所以的空想就是浪费，就把握住当前此时此刻，不论你做得是什么，只要能赚钱过上想要的生活的好了。

考虑那么多道德约束人就会活得很累。

人性一直是电影探讨的焦点。

任何一个人都是天使和魔鬼的结合体，两者平衡是最通常的状态。

如果一个占了上风，那么就会出现一些极端的情况。

比如说在司机身上出现的英雄面，或者是通晓易经的杀手，这些似乎都与其它的部分不太相符，但这却是真实存在的人性。

如果说这也是代表了两种人生哲学的话，那么司机就是广大的普通大众，有一份过得去或者可以勉强的工作和一个美好但看似无法实现的梦想，他们安稳却平庸。

杀手则是那些精英人士，孤傲冷漠，在自己的世界中像神一样生活，但下一刻却不知会是在天堂还是地域，危险却精彩。

如果是你会怎么选择？

身为杀手，对敌人的仁慈就是对自己的残忍，他本不该有朋友，无情无心也就无所羁绊，可惜，大多数杀手最终都因一念之仁一败涂地，对手不见得有多强大，他们的结局，败在自己手上。

Tom Cruise一如既往的美貌，一笑倾人城，再笑倾人国，至今都记得《夜访吸血鬼》里无比妖冶的莱斯特，让每一个正常生活的观众渴望偏离人类的轨道。

以杀戮为生，因杀戮而死，演绎一个杀手，Tom Cruise的演技终于没有被美貌所影响，神秘、残酷、童真、唠叨，奇怪的元素结合在一个更为奇特的人身上，正邪难辨。

有些人注定在沉默里灰飞烟灭，只是过程不同。

杀手生如夏花般绚烂，每时每刻，他都在拼命向梦想奔跑；司机空有满腔规划，每时每刻都在脑海里完善自己的梦境，从未正式行动过。

午夜地铁上，没有笑容的脸上残留着最后的落寞，杀手的梦想在死亡面前戛然而止，没有人发现他的存在，一如很久之前，他努力隐逸的那样。

司机远远离开站台，渺小的背影与杀戮之前相同，突破自己，转眼又恢复原状，也许很久以后，他依旧开着出租憧憬那家脑海里的租赁店。

如果不去做，那什么都不会发生，年华易逝，失败不会光顾，成功也不会。

暗夜之下，一股潮流悄悄涌动翻滚，了无声息的，回归沉静。

一部情节紧凑扣人心弦而又非常具有深度的电影。

编剧的能力丝毫不逊于昆汀和科恩兄弟，我的意思是和《低俗小说》《老无所依》这类代表作比。

剧情紧凑毫不拖泥带水，一波五六折，扣人心弦，几乎可以说全程在线。

大家都夸赞Jami Foster的演技，我认为阿汤哥的表演也一如往常地出色，炉火纯青。

我认为这部电影开了一个先河，在一种类型鲜明的叙事方式上堪称开山鼻祖。

究竟是哪种叙事方式呢？

第一眼看到LAPD的那位干练警察，你有没有把他当做救世主？

而当他被阿汤哥2+1打死时，你有没有觉得很意外？

初见FBI的头目，我立马联想起《边境杀手》里的亚历桑德罗：满脸沧桑，冷静、棱角分明又咄咄逼人，以为接下来就是他和阿汤的大战，却没想到他被一小卒在蹦迪的人群中打上了腿，被救护车拉走了。

最后阿汤和Jami隔门互射，阿汤仍然是精准的2+1，谁曾想就是因为太精准而完全射偏了。

反倒是连保险都不会开的Jami一阵乱射歪打正着打中了对方的心脏。

除了血浆和话痨，还有更深层次的东西呢？

这部电影以一个悖论毫不留情地批判了人类的文明。

杀手说一个陌生人被杀，你愤怒地质问我；而卢旺达每天日落前就有一百万人死去，你却全然不知。

而当你说你完全不了解卢旺达时，杀手又说“一个人登上洛杉矶的地铁，静悄悄地死去，周围却无一人发现”。

阿多诺说奥斯维辛之后再无诗歌，而在那之后我们的文明又有多少进步呢？

当然杀手也给出了建议，试图告诉Max如何更好地生活：

临了再补充一句，我觉得杀手很像金融精英，西装革履公文包，抗压能力强，工作专业程度高，不达目的誓不罢休，高收入高风险，并且奉行的秘诀也是一样：“indifferent”。

惊悚犯罪片，影片讲述了被迫搭载杀手文森特行凶的出租车司机马克斯凭借勇敢无畏的精神阻止其杀人并将其抓获的故事。

前面不错，结局又变成俗烂的“最后一秒钟救人”。

另外，那时的靓汤真是英气逼人啊。

卢旺达每天死成千上万人，你眨眼过吗?这句台词后，电影不仅开始展开故事，也吸引住了我。

看似是错误的人相遇，发生错误的故事，导致错误的结局。

但并非如此，这两人的相遇仿佛在互相帮对方找回自己失去的东西，纠正各自的人生哲学。

有缺点，但耐人寻味！

很酷的杀手电影，层次分明的黑夜和孤独的人，爵士和枪支。

最喜欢的是出租车在夜色里的大段行走，带你横穿整个洛杉矶。

两个人之间的气氛很有意思，很多对话都值得回味。

什么都没发生，永远也不会，因为你根本没有去尝试～

出租车司机麦克斯是个勤奋善良的人，他希望有自己的出租车公司，他希望到马尔代夫去休假，他希望找到心仪的女孩子，但他把一切目标和理想都放在美好的愿望上。

直到他碰上了目标明确、手法干练的职业杀手文森特，面对出租车公司老板的刁难他不敢得罪，但文森特在对讲机里替他争取权益，他面对互有好感的地方女检察官没有勇气打电话，被文森特羞辱，他胆小怕事看到杀手在杀人自己被绑，呼叫求救却引来小混混抢劫，而文森特干净利落的解决了小混混。

文森特与他一起去看麦克斯的母亲，现场谈话暴露出麦克斯欺骗自己的母亲自己已经有出租车公司了，他逃避这种尴尬拿起文森特的包就跑，并毁了那些即将被害人的资料，而文森特还是冷静理智，他没有杀掉麦克斯，因为这样做对完成目标毫无意义，他还要利用麦克斯作为替罪羊，而他母亲的生命也是要挟的筹码。

麦克斯为了自己和母亲的安危还是屈从于文森特，找黑帮老大要回了杀人资料，在舞厅的击杀中，文森特枪法精准，目标明确，干掉保镖，直接击中目标，但他也好不犹豫地把帮助麦克斯的警察击杀。

这时的麦克斯愤怒了，他要与这个无情冷血的杀手同归于尽。

在倾倒的汽车里，他看到了文森特要杀的最后一人就是自己暗恋的那个地方女检察官，他懦弱的心理被激发了斗志，他要不顾一切地去营救她，这个胆小怕事的出租车司机被一个精明干练的杀手改变了命运，在地铁中麦克斯与文森特对射中，文森特被打死了，他的尸体就那样坐着绕着城市运转，来来往往冷漠的人们也许永远不会注意到他。

而麦克斯扶着女检察官走向远方，他的抗争和正义让他没有成为替罪羊，他实现理想和目标虽然被动，但他终于开始了。

无论杀手vincent 还是出租车司机max，他们都不过是这个冷漠城市孤独的存在。

vincent的list是要杀5个人，他成功地杀了前面4个，却没想到自己成为了那个第5个。

他临死前坐在地铁椅子上对max说：“Hey Max. A guy gets on the MTA here in L.A. and dies. Think anybody will notice? ”（有一个人在洛杉矶的列车上死了。

不知谁会发觉？

)”这与他与max第一次见面时，他坐上max的出租车时，他说：“I read about this guy, gets on the MTA here, dies. Six hours he’s riding on the subway before anybody notices his corpse doing laps around L.A., people on and off sitting next to him. Nobody notices. 影片前后呼应。

这个城市是冷漠的。

当max被手铐铐在车里的时候，他向路人求助，可是反被路人抢劫。

当他的出租车被第一个被害人高空坠落砸坏时，他打给出租车行，明明有车险，老板却威胁他赔钱。

夜店里，即使有人在身边倒下，大家都熟视无睹，直到最后枪声响起才四散奔逃。

vincent是一个看上去彬彬有礼，谈吐文雅的男士，喜欢爵士，为人善良。

他帮max惩治抢劫犯；帮他训斥出租行老板；带他一起去医院看他的母亲，甚至还一定要帮他母亲买花，教育max母亲怀胎十月不容易；甚至当max扔掉他重要的资料时，他也仅仅是把他按在了地上。

但他同时也是一个细致入微的人，他注意到max是一个非常爱护车内卫生的人，有轿车的梦想，同时也注意到max有一个女孩子的名片但是一直不敢打电话，从而他跟max说：“有一天梦想会成真？

有一天你醒了会发觉梦想没成真，突然你又老了。

梦想不会成真，因为你根本不会去做。

你会忘了梦想，每天坐下来，被电视催眠。

别跟我谈谋杀，你只需付首期买一辆豪华车就行了。

还有那个女的，你也不敢发给她。

你为何还在驾的士？

”这句话真的说出现在很多有梦想但是从来不去做的人的心声。

max回答：“因为我没真正检讨我的生命，我尝试过赌运气，但不成功。

”这句话其实是有点戳中他的心了，所以他失控超速想要和vincent同归于尽。

结局是悲怆的，vincent死在了洛杉矶地铁的最后一站。

他是一个矛盾体，又杀人又善良。

在这个冰冷的城市里，他什么也没有。

那么他的尸体什么时候会被人发现呢？

上周末在家里看了汤姆克鲁斯主演的电影《借刀杀人》，最开始没觉的它是我喜欢的类型，渐渐被吸引，看完以后思考良久，暗自庆幸没有换台。

有些支离破碎的想法找个地方记下来。

故事发生在洛杉矶美丽的夜色里，杀手Vincent为了帮助黑帮头目消灭证人而在一夜内要连杀五人，他租下出租车司机Max的车，开始他们的杀人旅程。

这部影片最吸引我的是它塑造了一个与众不同的杀手形象，且充满讽刺意味，引人深思。

Vincent一上车说的是，他不喜欢这个城市，每次来都迫不及待离开，他说报纸上讲有位老人在地铁上突然发病死亡，六个小时之后才被人发现。

周围的乘客上上下下，他旁边不停地有人坐下、站起，却没有一个人去注意身边那一动不动的老人。

在洛杉矶这个全美第二大、拥有1500万人口的城市，人海茫茫，你、我都不过是其中的一粒微尘，有谁会在乎谁？

此时，没有人会想到这个对人与人之间的疏离感如此在意的Vincent竟是一个杀手。

然而，杀手就是要杀人的。

面对出租车司机Max的谴责，他道出了自己的人生哲学：“你知道卢旺达吗？

你知道那里每天有几百人死于非命吗？

你参加过大赦国际组织吗？

你知道有多少生命无法自己保全？

卢旺达那些人你不认识，我杀的那个人你同样不认识，况且他本身也不是个好人，你为什么要在乎？

”此时被问的哑口无言的不止是出租车司机，也包括我这个观众。

看到有人说，我们这个时代所要担心的不是有那么多起谋杀，而是有一天，杀手说的是对的。

影片借着这个杀手的口，向我们揭示了像洛杉矶这样物质繁华城市背后的情感荒芜，它不断挑战我们的传统道德常识，让我们看电影的过程中不时觉得恍惚，对长久以来心中根深蒂固的道德观念产生怀疑。

其实，细想想，剧中最有人情味的人反倒是这个杀手，他衣着整齐，彬彬有礼，他热爱爵士，对人很慷慨, 他帮助出租车司机Max打抱不平痛骂他的老板，他为Max病重的妈妈买花并帮忙缓和母子间的关系，他主动帮别人按电梯，他询问Max的梦想并鼓励他勇敢追求自己心仪的女孩，他因为洛杉矶这座城市太过冷漠而不喜欢它。。

相反，我们看看其他那些“好人”：被困的司机Max大声呼救反倒招来抢劫（最后劫犯被杀手Vincent杀了，看到这里让人觉得非常解恨），出租车公司老板无情的压榨员工，不同的警方势力之间为“这是谁的活”而耿耿于怀，喧闹的夜总会里人们声嘶力竭的跳舞，对有人死在自己旁边而浑然不觉直至自己的生命受到威胁才各自逃命，而我们的大英雄Max，如果他最后没有发现杀手的最后一个目标正是自己心仪的女孩的话，你说他会奋不顾身前去阻止？

仅从这一点上来说，这就是一部很奇特的电影。

如果说这部影片里有那么一丝温情的话，那就在于杀手Vincent与出租车司机Max之间渐渐萌生的惺惺相惜的感情，电影并没有明确表现这一点，但我们感觉到了，所以不管Max把对于Vincent来说至关重要的资料扔下高速公路，还是他试图开翻车与Vincent同归于尽，我们都不担心杀手Vincent会杀了他，而且这也可以解释这部电影最大的一个疑点：影片最后在地铁上两个人互相开枪，杀手Vincent中枪，而出租车司机Max却毫发无伤——这于常理是无法解释的；影片中不止一次他们激烈的争吵，希望把对方引入自己认为的“正途”，当Max对Vincent说“我觉得你很差劲，非常差劲”时，我们又分明感觉到他语气里的怜惜。

两个人在自己的工作领域都是绝顶专业的，却有着截然不同的人生哲学，他们互相欣赏，却无法互相理解。

当杀手Vincent被司机Max的枪击中，整个世界突然安静，他无力的放下枪，慢慢的在旁边的椅子上坐下来，思考良久，最后幽幽的说“有人坐地铁，死了，会有人注意到吗？

”，没有人知道当时他在想什么，但我们相信他没有一丝怨恨，我们可不可以这样理解，他是无奈的，也是迷惑的，他不明白城市这么冷漠，人与人之间这么疏远，为什么，我只是在做我的工作，杀一些跟你毫无关系的人，你为什么要生气，为什么要恼火，为什么要在乎？

影片的结尾很沉重，没有我们常见的“坏人死了，好人相拥而泣，此时天亮了，一切恢复美好”的场面。

而事实是，在这样一个夜晚，杀手连续作案，最后被杀，空无一人的地铁载着他的尸体驶向黑夜的深处，洛杉机依然有着美丽的夜色，太阳终究没有生起。

此时音乐响起，名字叫做“People die alone”...Once upon a time I was of the mind 　　To lay your burden down 　　And leave you where you stood 　　And you believed I could 　　You'd seen it done before 　　I could read your thoughts 　　Tell you what you saw 　　And never say a word 　　Now all that is gone 　　Over with and done-never to return 　　 　　I can tell you why 　　People die alone 　　I can tell you I'm 　　A shadow on the sun 　　 　　Staring at the loss 　　Looking for a cause 　　And never really sure 　　Nothing but a hole 　　To live without a soul 　　And nothing to be learned 　　 　　I can tell you why 　　People go insane 　　I can show you how 　　You could do the same 　　I can tell you why 　　The end will never come 　　I can tell you I'm 　　A shadow on the sun 　　 　　Shapes of every size 　　Move behind my eyes 　　Doors inside my head 　　Bolted from within 　　Every drop of flame 　　Lights a candle in 　　Memory of the one 　　Who lives inside my skin 　　 　　I can tell you why 　　People go insane 　　I can show you how 　　You could do the same 　　I can tell you why 　　The end will never come 　　I can tell you I'm 　　The shadow on the sun

有一天？

梦想会成真？

但是午夜梦回，你会发觉一切从来都没有发生，一切都与你擦肩而过。

梦想永远不会实现，突然你就垂垂老矣。

什么都没发生，永远也不会，因为你根本没有去尝试。

“某天？

有天我（你）的梦想会实现？

有天晚上你会醒来，发现自己一事无成? 它只会与你擦身而过，从不会发生，而猛然间你的年华已逝。

那尚未发生，而且永远不会，因为你从未准备去做！

你会把它压抑在记忆中，然后钻进你的宝贝出租车。

在你的下半生里，在回忆的泡沫里，接受白日梦的催眠。

你所做的也许只是付过林肯房车的订金。

或者说那个姑娘，你甚至不会（没有勇气）打电话给她！

你干嘛还在开计程车？

”“因为我从没试过鼓起勇气，直面自己，也许曾尝试，我试图从低谷中摆脱出来，可那不过是次注定失败的尝试。

” “有位老人在地铁上突然发病死亡，六个小时之后才被人发现。

周围的乘客上上下下，他旁边不停地有人坐下、站起，却没有一个人去注意身边那一动不动的老人。

在洛杉矶这个全美第二大、拥有1500万人口的城市，人海茫茫,你、我都不过是其中的一粒微尘，有谁会在乎谁？

”在我看来，这部电影的看电不在于它那精彩的打斗场面，小汤哥的耍酷和好听的音乐，而是它的每个哲理和人性。

每个哲理都说得非常好，就从第三个哲理可以看出小汤哥是一个对被杀对象极端冷漠，而对冷漠的城市人生极端不满的矛盾心理，刻画得淋漓尽致。

但是这部剧的剧情很好，吸引着我看到最后，但是后半段最精彩。

在看完整部电影的时候，我有前所未有沉思。

这部电影虽然是好莱坞的电影但是拍出了不同的风格。