鸟
Bird,女孩与鸟(台)
导演:安德里亚·阿诺德
主演:巴里·基奥恩,弗兰茨·罗戈夫斯基,詹姆斯·尼尔森-乔伊斯,贾思敏·乔布森,里斯·耶茨,乔安·马修斯,弗兰琪·波克斯,妮基娅·亚当斯,杰森·布达
类型:电影地区:英国,美国,法国,德国语言:英语年份:2024
简介:女孩住在英国肯特郡的闲置空屋里,同父异母的哥哥与友人成日寻仇滋事,热恋中的年轻父亲则忙着筹钱准备婚礼,十二岁的她已经懂得照顾自己。路边海鸥漫步、窗外乌鸦展翅、群鸟翱翔天际;这些手机记录下的渺小幸福,让她短暂逃离困厄现实。从没有人想理解她,直到有天,她遇见流浪的「鸟」,一个穿着长裙、有着奇怪名字、喜欢站在天台,总是..详细 >
手机影像和胶片摄影的极致对比特好,手持摄影也很妙。但是鸟人寻母线、父亲结婚线和母亲不健康关系之间的结合些许分裂…
虽然是很丧很丧的温暖,但那也是温暖,也能治愈孩子们那一颗颗斑驳的心......至于屏幕以外的我,嗯,也有被丧丧的治愈.
(3.1/5)影像风格依旧自由洒脱,青春昂逸,手持摄影风格更是如火纯青。视听在线,但故事上后劲不足,与前作《美国甜心》更是相差甚远,“鸟”的来去几乎“无声无息”,只不过就是一场英国版青春疼痛文学的创作。
@Cannes2024 在一个艰辛的环境中“成为女人”的寓言故事。被结尾的拥抱触动,看似顺从了父亲的要求、外表的规范,实际上将怀存一些羽毛,迈入人生之后的阶段。
tiff24 电影里的月经来到了现实中(认真地说,这片把ffffranz用出了一个全新的角度。以及同样是在电影里插竖屏手机视频,谁动脑子了谁没动脑子真是一目了然……
#77th Cannes 英国电影普遍对内核的关注大于内容。被塞进去的东西有点多,导致很难对此片定性。个人倾向于解读为英国青春家庭版《美国X档案》+《少年派的奇幻漂流》
公式化电影典范👍
显性的主题探索中其实有相当一部分更靠近是枝裕和,特指的是后者对一种非血亲非常规家庭构成方式的想象和追要,换言之,父亲该是一个要求凭靠努力来扮演的角色,比“父权”更重要的是“如父”。如果说英格兰的楼底世界在阿诺德的摄影机下露出了幻想的色彩,那么比起幻化人形的大鸟,它更来自这样一种风景:刚完成孤独成人礼的你赶去参加父亲的婚礼,而你亦能把他的雀跃看成“孩子般”天真的。但最动人的也许还该是那一片总在不远的头顶悬停着的超越性,阿诺德意在讲述的是一种自然友谊,大鸟舒展开的臂膀笼罩每一个期待成长但害怕犯错和疼痛的人,除却那些城郊之际陌生小鸟的好意,就连清早的风和摇曳的草都在对她言说,也像那些涂鸦在破墙上由匿名者送来的鼓励:take care of people, and don’t worry,无论如何。
熟悉的英式糜烂青春。看得时候就想说这不就是英版American Honey,然后一看哦同导演那就太make sense了…就还挺套路的很模版化,对于我喜好来说有点慢热第二个小时才开始发力。Franz越来越放飞自我了,Barry也逐渐有种typecast的趋势,整体cast倒还是不错。
英国魏书钧
#ICA 长评-内心中的鸟。现实主义作品夹杂着一些超现实的情节,英国底层人的状况,依然是找寻自我,超现实主要反映角色内心,比较不错的是依然是自我救赎,不过结尾处有点儿妥协大团圆。女主演绎的非常好,尤其是小孩子强装成熟的状态,Barry的气质还是独特,非常契合角色状态。全手持,闪回的记忆人格分裂般的状态,那一阵阵风带来的也只有自己。音效不错。鸟,在我看来是一面镜子也是女主内心的呈现,寻找家人是因为她自己没有归属感,状态上也是一种孤独的呈现,内心投射希望的化身吧。她希望她能像鸟儿一样自由逃离,她希望能通过鸟的兽性帮助母亲和兄弟姐妹,所以鸟人最后离开预示着成长,离开的话也是电梯中的一句涂鸦,希望也在涂鸦之中。影片中也有几种鸟出现,整点儿薯条和渡鸦可能是对于心内情绪的外化体现,不过肯特郡是没鸽子么?
16mm胶片手持拍摄的画面实在是赏心悦目,前半段的主题和风格也尚且合格,可惜边缘家庭青春少女的成长和一只鸟的寻亲故事并没有过于紧密的联系,贯彻始终的竖屏视频没有带来任何加持,最后20分钟更是放飞自我,直接将鸟的意象视觉形象化,满屋羽毛让前期的铺垫和整部电影成为一场闹剧,意象单纯的叠加成为灾难。
一部充满荷尔蒙气息的青春电影,为🎶yellow🎶点赞,3.5。
手持晃到我想吐。影片不乏一些优秀的画面和有深度的思考,然而都是以段落形式呈现,整部电影像是硬拿橡皮泥粘起来的一个盘子,不够coherent
《鸟》安德里亚·阿诺德以鸟的神秘意象,关于伤痛、孤独、自由和人与自然之间的微妙羁绊。
颠簸感的跟拍镜头让人眩晕,又一个边缘家庭的故事,11分钟弃
3.5//保留了典型性的同时又有意料之外的表意 不管是鸟还是狐狸 但凡不是人或许都能感受到更多的自由//可能未来属于竖屏 但直立的屏幕就像当下 视角狭隘情绪浓烈//弗兰兹罗戈夫斯基穿着小裙子简直不要太合适 瘦下来的他在形体上就俱备了一定的破碎感
原来The Universal的歌词真的有这么重要(哈哈 谢谢☺️安德里亚阿诺德大概就是英国独立电影影像捕捉的顶级水平了 对她来说这种影像看起来简直信手拈来(但非常精细
在房间为自己打一束光,确实是久违的感动了。
正是因为在自己的舒适区,在很多场景,比如Bailey与Bird的初次见面,都以一种相当成熟的目光侵入了自然相识空间,从中渗出的年少鲁莽与敏感有多丰富和充沛,后续的闪回和超现实就有多突兀——阿诺德在努力抓住一种野蛮,却并不相信这种力量,整体像是中途感知偏差的产物。