攻壳机动队出到现在一共是2个剧场版2个TV版外加一个OVA,押井守大人的两部剧场版,是提问以后把问题扔给你让你想答案,神山的两个TV版,是自问自答让你写观后感呵呵,觉悟不高,只写得出观后感,至于押井守的答案....等以后看懂了再给吧...当初推荐同学看这个片子,同学看罢,答曰:这个不是和名侦探柯南一样的么....看来当今社会是这样的,人们太习惯了接受,而不愿意去思考,到处都充斥着快餐文化,真正有思想的东西,注定无法广泛传播开,沦为“小众产品”,而在日本现今动画中,攻壳机动队就是思想意识方面的佼佼者很难有一部动画,可以如此精确地描绘出未来的30年之后,很难有一部动画,能够如此深刻地思考科技发展与人类本性的关系,也很难有一部动画,能够像外科手术刀一般,将政治,科技,思想,意识解剖地如此明确而细致。
攻壳机动队做到了。
服从&改变被称为从跳楼开始到跳楼结束的第一部TV版 stand alone complex中,草薙素子在第一话中,干净利落地将疑犯制服,“你若对这个社会有什么不满,就去改变自己适应它,如果不想这样做,就闭上眼睛堵住耳朵独立生存下去,如果连这都办不到...(用上膛的手枪顶住了他的太阳穴)。
改变不了就去适应么?我想,素子自己也无法去就这么简简单单适应吧...正如1995版攻壳机动队开篇所言,“在不久的将来,不论网络如何先进,政治分裂和人种差异仍然存在..”。
科技的发展,能够改变很多事情,同时,有很多事情不会被改在网络高度发达的未来,人们通过改造脑部,几乎可以在任何时间地点随心所欲地从广阔的网络中获取到海量的信息,人与人之间的距离,一方面因为网络变得从未如此接近过,一方面又因为网络,变得疏远起来。
现实中面对面的交流变得不再重要,“你甚至不知道坐在电脑对面的到底是一个人还是一条狗”。
而AI和义体的快速发展,对于人们长久以来的价值观念发起了极大挑战。
“看到了么,爸爸妈妈,你们看到了么!
”英年早逝的战车设计师,不顾一切地在父母面前,展示着自己钢铁的身躯。
在素子烧毁其脑部的瞬间,过去、现实,幻灯般一闪而过,是控诉,还是忧伤...在这场思想意识的冲突中,父母与儿子,没有胜利者。
电子脑公司大亨的女儿,就这样成为了父亲的实验品,顺便成为了社会集体意识冲突的牺牲品,从10几岁变成几十岁,中间的过程,没人愿意细细品味。
上了年纪的俄罗斯间谍,陶醉在自己过去的准则之中,结果,落得个被自己国家所抛弃的下场。
第十话中的退役特种兵,无法忘记过去的创伤,在城市下水道中继续自己的杀戮,“我们的战争结束了”,最后,巴特的枪口,偏离了眉心。
“I thought what i'do was i'd pretend I was one of those deaf-mutes or Shoule I?”笑面男的内心自白,我曾经想过要变成一个闭上嘴巴布说话不听也不看的人,我该这么做么?
作为一名长期在网络游荡的黑客,笑面男接触到了太多的真相,他比其他人更加明白这个社会的现实,他比其他人更加熟知这个世界的黑暗,是一言不发地顺从这个社会么?
“or Shoule I”在这里有如神来之笔,攻壳的制作人员们对《麦田里的守望者》的深入研究程度,相比一些文学方面的专家都有过之而无不及。
《大剑》中,嘉拉迪雅作为组织的“眼”,接触了太多的真相,最后选择了自刺双眼退出组织。
笑面男是迷茫的,他苦恼于是服从这个社会,还是用双手去改造它。
他把自己关在一个巨大的图书馆中,想把自己与外界隔绝。
村井疫苗是全篇的转折点,正是由于这个转折点,笑面男最终选择了不再沉默,将自己所得的信息全部交给素子。
虽然只是存在于幕后,但是做到这一点,却是一个从服从到抗争的转变。
当然,你也可以选择逃避。
做一个NEET逃避现实,做一个全身肉体的人逃避社会的发展将自己孤立起来。
在第十二集中,素子和落魄的电影导演有过一段非常犀利的对话,至今都难以忘记---“怎么样?
”“我当然不会说那是个糟糕电影。
不过,基本上无论什么娱乐都只是一时的,而且也应该如此,想这种没有开始也没有结束,只是一位迷住观众使其无法离开的电影,不管它是多了不起的东西,只是有害无益”“哦,很严厉的批评呢......在这里的观众中,也有人一回到现实就会遭到不幸。
如果你把那些观众的梦想夺走,你承担得起责任吗?
”“承担不起啊。
正是在现实生活中拼搏,梦想才有意义.......只是把自己投射到别人的梦想里的话,跟死又有什么两样?!
”“真是一个现实主义者啊。
”“如果你把逃避现实叫做浪漫的话。
”至于我们的素子大神,安心吧..她从来都不是一个善于服从的人。
AI&灵魂一切从塔奇克马说起。
什么时候开始,注意到了塔奇克马那星星点点存在的实感的呢?
我想,应该是从第十二集开始吧(十二集很邪恶,标题一刀切,上下半场两个重量级视点)。
小狗出走了,小女孩独自去寻找,路遇出走的塔奇克马,于是两人(两人...一人一机器)便共同寻找那出走的小狗,最后找到的,是小狗的墓碑。
女孩从不想让家人知道小狗的离去,因为怕家人担心自己会因为小狗的死而伤心...而正是从这里开始,塔奇克马似乎明白了什么,智慧开始突飞猛进。
它们不会死,第二集里被打成筛子玩笑还可以继续开,它们甚至担心自己智慧过度发展会引起少佐的反感,故意装傻..但是,一切都瞒不过素子的眼睛。
最后,为了救巴特,AI们做出了自我牺牲的举动,这时,AI们真的拥有了灵魂了么?
第三话的机器人JELY,真像是和大家开了一个天大的玩笑....看到最后托古萨惊觉..原来一切都是一场电影模仿秀,科技的进步,不仅难以弥补,却更加增大了精神上的空虚,最终,将生命寄托到上世纪的电影情节之中,空虚的灵魂,充盈的AI。
第七话的南美革命领袖,在看到最后的一幕时,我真的无言了,灵魂如果可以复制,那么我们又是为什么而存在呢?
“除了Ghost,我还剩下什么?
”少佐一次次这样暗暗自问。
由于严重的空难事故,全身义体化,仅仅保留下脑部和骨髓,对于存在的实感,对于生命的依恋,几乎都凝结在了那一只小小的腕表上(巴特大叔拼命的理由?
)。
科技在进步,灵魂变得慢慢麻木,黑客帝国动画版中的那一幕,也许并不仅仅是动画。
个体&整体,以及SAC现象Stand alone complex,我曾经对这串英文迷茫了很久,请教了几任的英语老师,都只能得到一个字面解释,独立的联合体么?
我想,现在,我懂了一些,关于SAC。
集体意识,这东西最近被搞得已经满大街都是了,也不是什么深奥的东西..但是,攻壳无疑将个体与整体,以及Stand alone complex这个现象剖析地十分彻底到位。
早到陈胜吴广的农民起义,近到40年前的文化。
大革命,多多少少都脱不开集体意识的关系,但是这里所描述的Stand alone complex,却是建立在网络高度发达的基础上的,人与人之间的交流更加不受到地域,政治等外界限制(事实上某种程度上也无法控制这种交流),通过网络的无限放大,孤立的民众们的集体意识迅速汇集,并无限放大,成为一种强大的制衡力量。
不过就像是第一次世界大战中的巴尔干半岛事件一样,Stand alone complex也需要催化剂,而这个催化剂,就是笑面男的出现。
第九集的网络聊天室,如果你第一次看攻壳,简直会觉得它无聊透顶,估计八成是一顿快进,把这集跳过,然而再回头看它,你会发现,这集实在是太有看点了!
Stand alone complex的起源,发展,过程,完全被仔仔细细整理回放了一遍,从这集开始,SAC才变得开始SAC起来。
看到这里,也许会觉得SAC就SAC吧,关我们什么事情?
Stand alone complex在中国的第一次胜利,正是2008年全国上下闹得沸沸扬扬的“华南虎”事件。
无数个独立的个体们,本着一个共同的意识,通过网络凝结在一起,就像笑面男事件中的那39名刺杀模仿者一般,将一个靠个体根本无可动摇的事件最终推到(当然,最后一步要ZF来做),而这其中的“笑面男”,不正是无忌论坛中的PS高手们和中科院的研究员么?
由于大家都是孤立的个体,由于对争相的渴求,所以反应自己声音的想法变得格外迫切,也格外有力!
从这里,我不禁在想,推动人类进步的因素到底是什么?
也许正是集体的潜意识吧。
空之境界当中,橙子所提到的对魔术师的抑止力,某种程度上说,也是集体潜意识对现实事件的延伸。
(空境乃一大坑,点到为止,进坑难出)攻壳有别于其他动画的伟大之处在于,精确地有预见性地提出了对未来的视角,而SAC,仅仅是一个开始,这股潮流,将会随着网络科技的发展而继续壮大。
周正龙要是也看过攻壳的话,那我想他就得救了。
根源的正义荒卷总是那么有自信的说:这就是9课。
汇集了特种作战,情报站,网络战,间谍战等各方面顶尖人才,并且拥有荒卷这样出色的领导的9课,有底气这样说。
捍卫正义,不择手段,怎样的不择手段?
名侦探柯南与之相较,实在是山寨了些...SAC中的正义,很绝对,很单纯,也并不纠结,政府高官勾结企业,为牟利不择手段,草菅人命,并且手法高超,从某种程度上来说,无论你是多么强悍的个体,你都无法驳倒他们,事实上,就算是强如9课,也丝毫没有便宜可占。
但是,只要做过的事情,就不可能不留痕迹而让人无法察觉。
由笑面男为起点,一路追查,最终以9课覆灭-重生为代价,扳倒了通过“村井疫苗-微型机械”这个联系受益的集体。
在强权重压之下敢于挺身而出的笑面男众人以及不择手段的9课,从这个角度讲..攻壳其实也是一部不那么晦涩的励志片呢集体们更深层次的意识(对正义和真相的追求),最终战胜了另一个集体的意识(对金钱利益的追求),也许,这就是SAC中想对大家灌输的正义吧(SAC中的正义是如此单纯,GIG中就完全是纠结了)。
关于感情&音乐&其他...“我们下次一起去看电影如何?
”“算了,我特别想看的电影,我一般选择一个人去看。
”“那不是那么特别想看的呢?
”“我会选择不看。
” 素子和巴特,你们还是继续暧昧下去吧...红酒与荒卷原来他老人家可以那么风流..菅野洋子的全力奉献,从一首inner universe就完全能够感受得到,虽然攻壳本身是非常出色的作品,但是少了菅野,一定会变得平庸。
这部动画的配乐水准,不锋芒毕露,却是绝对的王道。
cyberpunk和塞林格,贯穿始末,《麦田里的守望者》堪称是SAC的隐藏主线..有一篇影评是专门讨论关于攻壳机动队与塞林格众小说之间的关系的,非常精辟而独到,在这里就不班门弄斧了...关于SAC和GIG的好坏,一直有争论,我个人认为两部作品各有侧重,也各有闪光点SAC是很纯粹细致描写了Stand alone complex的过程,胜在剧情而GIG则侧重的是对国家与个人价值观念的描述,胜在气势...这篇SAC的影评先行了,GIG以后慢慢补上
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大概很多SAC的爱好者立刻就会想起些什么。
SAC几乎每隔一段时间就会出现塞林格作品的典故,而笑脸男人更是贯穿全剧的主线。
如果你恰好还看过塞林格最著名的《麦田里的守望者》(下文简称为《麦》),那么隐藏的线索也将渐渐呈现在你的面前。
《麦》的主人公霍尔顿对麦田守望者的向往,隐隐包含着一种对现实生活的不满和无奈,可当他觉得无法面对现实时,只是选择将自己变得又聋又哑,世界在他的眼中是可疑混乱 、“假模假式”的。
“麦田守望者”的职责,是阻止疯玩的孩子们堕入深渊。
这本书被SAC引用的词句在11集中第一次明显地出现。
当那蓝色颜料所写的句子出现在镜头中时,估计所有小说的爱好者都会油然而生喜悦和亲切吧!
下面,我们就来逐条理清SAC中出现的与塞林格作品的联系。
A.霍尔顿与葵 11集最后,形迹被托古萨发现的葵,在消去了几个好朋友的记忆后,给他们留下了纪念品——自己的棒球手套,镜头在怅然若失的沉重音乐中快速拉近,手套上有蓝色油画颜料留下来的《麦》中的名句。
“You know what I’d like to be? I mean if I had my goddam choice, I’d just be the catcher in the rye and all.” (原书P172-P173)。
当然,这句话是拆开来在小说里出现的。
在书第22章,被学校开除的霍尔顿回到家中,和妹妹菲比聊天。
不过显然当时的他心不在焉:“可我没在听她说话。
我在想一些别的事儿……一些异想天开的事”,“你知道我将来喜欢当什么吗?
我是说将来要是能他妈的让我自由选择的话?
(You know what I’d like to be? I mean if I have my goddam choice?) "。
虽然妹妹不一定明白他的意思,但是他还是继续念叨:"不管怎样,我老是在想象,有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。
几千几万个小孩子,附近没有一个人——没有一个大人,我是说——除了我。
我呢,就站在那混帐的悬崖边。
我的职务是在那儿守望,要是有哪个孩子往悬崖边奔来,我就把他捉住——我是说孩子们都在狂奔,也不知道自己是在往哪儿跑,我得从什么地方出来,把他们捉住。
我整天就干这样的事。
我只想当个麦田里的守望者(I’d just be the cathcher in the rye and all.)。
我知道这有点异想天开,可我真正喜欢干的就是这个。
” 葵在看管所扮演的角色,或多或少仿如守望者的职责。
他引导那些孩子们,避免他们过度沉迷网络而对自身造成伤害。
可正如同霍尔顿的守望者无法办法任何事,只能去阻止事情的发生那样,葵所做的,也只能是在一旁,默默地守护着这些孩子们而已。
B.棒球手套的含义。
在书中,霍尔顿也有一个棒球手套。
那是他去世的弟弟留给他的遗物。
小说一开始,霍尔顿就为这个手套为主题的一篇作文和室友打了一架。
书中是如此描写这个弟弟的:“我弟弟是个用左手接球的外野手,所以那是只左手手套。
描写这题目的动人之处在于手套的指头上、指缝里到处写着诗。
用绿墨水写成。
他写这些诗的目的,是呆在野上遇到没人攻球的时候可供阅读。
他已经死了,是一九四六年七月十八日我们在缅因的时候患白血球病死的。
你准会喜欢他。
他比我小两岁,可比我聪明五十倍。
他实在聪明过人。
他的老师们老是写信给我母亲,告诉她班上有他那么个学生他们有多高兴。
而他们也决不是随便说说的。
他们说的确是心里话。
他不仅是全家最聪明的孩子,而且在许多方面还是最讨人喜欢的孩子。
他从来不跟人发脾气”。
小说中怀念弟弟的话着墨不多,口吻也是随意的,但却能让人深切地体会到霍尔顿对弟弟的爱。
SAC中,葵在离开前,对孩子们表明需要消除其记忆,黑羽难过地说“再也不能为你在vitual city alpha中加油了”,要求葵留下纪念品。
而葵选择的,就是这只棒球手套。
同样是棒球手套,同样是带有记忆的纪念物,同样用颜料写了塞林格的句子抑或是喜欢的诗。
这其中的联系,不可谓不密切了。
C.12集中的“秘密金鱼”《Secret Fish》 在《麦》中,这是主人公的哥哥DB在没有进入好莱坞成为编剧前写的一本小说,书中写道“最近他十分有钱。
过去他并不有钱。
过去他在家里的时候,只是个普通作家,写过一本了不起的短篇小说《秘密金鱼》,不知你听说过没有。
这本书里最好的一篇就是《秘密金鱼》,讲的是一个小孩怎样不肯让人看他的金鱼,因为那鱼是他自己花钱买的。
这故事动人极了,简直要了我的命。
这会儿他进了好莱坞,当了婊子……这个DB。
我最最讨厌电影。
最好你连提也不要向我提起。
” 在SAC中,这个故事由丢了小狗的小女孩美纪讲述,只是故事中的主人公人称变成了“她”,且情节也变成了:“之所以不让大人们看金鱼,只是因为不想让大人们知道金鱼已经死掉,并且会以为她会为金鱼的死而悲伤”。
这里的秘密金鱼引用似乎没有什么过深的涵义。
但是这个小女孩的出现,以及她与塔其克马的交往,引出了素子开始关注塔其克马的智慧增长的后话。
D.又聋又哑?
终于来到最引人注目的地方。
笑脸男人(网络阴暗处的男人)那个在剧中反复出现的标记,其上的句字在第11集才被我真正看清。
“I thought what I'd do was I’d pretend I was one of those deaf-mutes or Should I?” 正如SAC第20集中托古萨和素子之间的对话所提到的,前一句出现在《麦》的第25章后部。
霍尔顿在失望的离开最后一个可以相信的老师后,对妹妹这么说:“我又想起了一个主意,打算到了那儿,就装作一个又袭又哑的人。
这样我就可以不必跟任何人讲任何混帐废话了。
要是有人想跟我说什么,他们就得写在纸上递给我。
用这种方法交谈,过不多久他们就会腻烦得要命,这样我的下半辈子就再也用不着跟人谈话了。
人人都会认为我是个可怜的又聋又哑的杂种,谁都不会来打扰我。
”“我这样想着想着,心里兴奋得要命。
我的确兴奋。
我知道假装又聋又哑那一节十分荒唐,可我喜欢这样想。
不过我倒是真的打定主意要到西部去。
”其实早在攻壳的第一集,素子就对枪下的对手来了一句,“对世间不满的话先改变自己,不愿意的话,就封住耳朵、眼睛,闭上嘴独自生活!
”,所以,看完11之后再来重新看前面的几集,才更是觉得导演用心良苦。
线索早已从第一集就开始延伸了。
而“should I?”这句,在塞林格小说中是没有的,仿佛显示了笑脸男对其本身举动的一种迷茫态度。
这也是最然托古萨和素子疑惑的地方。
托古萨提到,笑脸男人可能在遵循一种“文学模仿生活”——“他在自问自答,是否应该结束沉默,回到这个世界?
”而在第24集中,答案得到了初步的揭示。
当笑面男准备将记忆传给素子的时候,曾经针对自己的这种心态作了分析。
身为黑客的他,每天在网络上看到很多“真相”。
看得越多越发觉得世界的丑恶,不想继续看下去,而想变得又聋又哑。
可是,六年过去,当他发现越来越多的人因为自己和塞拉门的沉默而失去生命的时候,又对自己的这种懦弱提出了质疑。
最后,他选择了利用素子的危机将自己所见所闻交付素子。
不管怎样,他还是站出来了。
E.红色的猎人帽 《麦》中曾经多次提到霍尔顿对自己拥有这么一顶帽子是多么得意——“那是顶红色猎人帽,有一个很长、很长的鸭舌。
我发现自己把所有那些混帐宝剑都丢了之后,刚下了地铁就在那家体育用品商店橱窗里看见了这顶帽子,只花一块钱买了下来。
我戴的时候,把鸭舌转到脑后——这样戴十分粗俗,我承认,可我喜欢这样戴。
我这么戴了看去挺美。
” 而在SAC的最后一集,那顶红色的猎人帽更是成为了素子和笑脸男人在图书馆接头的信号,他们在戴上帽子的时候都刻意地将其反转了。
当然,这么隐晦的引用,假如观者对塞林格不很了解就很难注意到。
下面再来看看另外两部塞林格的作品。
这两部作品都是塞林格“格拉斯”系列的小说,因为里面的人物都有格拉斯为姓,所以如此标志。
《香蕉鱼的好日子》(A perfect day of bananafish)写于1948年,可以看作是这一系列的第一本小说。
小说很短,也很晦涩。
“香蕉鱼”是主人公格拉斯-西莫对一种鱼的称呼。
其实,这种鱼是不存在的,只能说存在于西莫的想象中。
主人公去过欧洲战场,个性善良,信仰上帝。
但其种种举止却被世人认为精神分裂,活在不被理解的世界,大概让他觉得毫无幸福可言,所以他选择了安静地死去。
这之前,他和一个小女孩玩的时候,开心的说到了这种鱼。
之后他回到旅馆,没有惊动自己的恋人,用布包着枪饮弹自杀了。
网上有一句评论,“善良者都是那些内心脆弱的人,因为他们不能欺骗自己的心。
”香蕉鱼似乎在这里是一种内心不被外界承认的美好。
在SAC中,它出现在12集那位在电子脑中放映超现实电影的导演的故事中,大概是用来表示这位神无月涉导演不被世人理解的无奈是和格拉斯-西莫如出一辙吧。
而与笑脸男人的“Should I?
”这一问有异曲同工之妙的,则是那位导演的意识残留在塔其克马心中的一问了。
在12集中,塔其克马将小女孩送回的时候,内部的屏幕上出现了来回滚动的沙翁名句“to be or not to be”,仿佛是在对每一个进入这个电影世界的人说:留下,还是离开……似乎是在对那些为电影而着迷,不愿意回到现实世界的人发问。
在这一集中,素子和这位导演有过一段针锋相对的对话。
个人认为是这部动画中相当成功的一个地方—— “怎么样?
” “我当然不会说那是个糟糕的电影。
不过,基本上无论什么娱乐都只是一时的,而且也应该如此,像这种没有开始也没有结束,只是一味迷住观众使其无法离开的电影,不管它是多了不起的东西,只是有害无益” “哦,很严厉的批评呢……在这里的观众中,也有人一回到现实就会遭到不幸。
如果你把那些观众的梦想夺走,你承担得起责任吗?
” “承担不起啊。
正是在现实生活中拼搏,梦想才有意义………只是把自己投射到别人的梦想里的话,跟死又有什么两样?!
” “真是一个现实主义者啊。
” “如果你把逃避现实叫做浪漫的话。
” 从笔者的观点看来,无论是站在麦田守护孩子们的快乐,还是变得又聋又哑对黑暗闭口不言;是为了反抗世界的不理解而自杀,抑或是将观看电影的人们久久迷惑——这都是为素子所明确批评的。
素子曾经对犯人强烈的表示过对“又聋又哑”的驳斥,也对那前卫导演的ghost作过如上针锋相对的批评,这愈发使她形象变得冷峻鲜明了。
而脚本编写者洗练犀利的文笔,更在此可见一斑。
另外一本神秘的小说就是塞林格写于1949年的《笑面男》(The Laughing Man)了。
小说的内容与第十一集有很多的相似之处。
一群少年,属于一个课后和星期六活动小组,组织名为“科马齐斯”(Comanches),领队的是一位成年人,被大家称为“头儿”,他给男孩们讲述一个名叫《笑面男》的肥皂连续剧。
这本小说,在塞林格的写作生涯中被认为不怎么重要,收录在塞林格的短篇小说集《九故事》(nine stories)(此书的的中文版本2002年由……出版)。
其中的剧情和SAC各处地方的相似之处以及惹人遐想的地方相当多,也就不一一列举了。
剧中素子曾经提到,9课早已经对这本小说进行了调查。
书中笑面男的行为与笑脸男人的行为也多有相似之处,但素子并不认为这会为笑脸男人事件的解决提供很大的帮助。
其与SAC最大的联系,莫过于那个经常用于笑脸男人攻击时使用的logo。
而其中笑脸所带的帽子,更是让人不自觉地想起霍尔顿最爱反着戴的那顶猎人帽。
所以说SAC的主线,似乎仍在《麦》这本书中。
《麦》对读者的影响,可说是相当引人瞩目。
读者几乎都成了主人公霍尔顿的拥趸,而这些人之中,又有一些成为轰动世界的谋杀事件的作案者。
1989年7月18日,一位疯狂的青年在洛杉矶用手枪射死了布莱德·希伯林的21岁的女朋友演员丽贝卡。
警察在凶杀现场的巷子里发现了作案用的手枪,染血的衬衫和一本破烂的《麦田里的守望者》。
1980年12月8日,约翰·列侬和他的妻子大野洋子正准备走进自己居住的达科他大厦时,一位叫查普曼的男子轻轻地喊了一声:“列侬先生”。
随后即扣动了手枪的扳机,他一共开了5枪,四枪打中了列侬。
从此乐坛少了一位传奇人物,而这个叫查普曼的男子好像什么事情都没有发生一样,踱到一边,掏出一本《麦田里的守望者》,安静地翻阅,等待警察的到来。
最后查普曼被控杀人罪,当警察审讯查普曼试图了解他的杀人动机时,查普曼说:“我希望你们都真心地读一读《麦田里的守望者》,这本非同寻常的书里有很多答案。
”1989年,迷恋美国女演员朱迪·福斯特的美国青年欣克利,为了引起朱迪·福斯特对他的注意,在华盛顿的希尔顿酒店门前,向刚结束演讲的里根总统开了六枪,抓获他的警察在他的口袋里发现了一本书,从破旧的程度,可以看出这本书被他经常性地翻阅,那就是———《麦田里的守望者》。
这些行为,无一不在让我感受一种所谓“平静的疯狂”,而这些谋杀者的暗杀行为,也与笑面男虽然拥有超A级黑客的水平,但仍然采用暗杀这样的手段的动机作非常相象。
《麦》真是这么富有魅力的一本书么?
在SAC最后一集,完全失去同事消息的托古萨,面对被隐藏的真实和心中难以逃避的疑惑,将《麦》一书从高空扔下,正表达了这其中另一类的怀疑。
反叛的霍尔顿觉得世界上的一切都是可疑的(当然艾利和菲比除外),而觉察到这不完美,就只能选择逃避的态度么?
如同笑脸男人退居在一旁观看闹剧的发展?
像霍尔顿为能够又聋又哑而快乐不已?
恐怕这都不是正确的选择。
答案,都在那书的落下了。
二.新浪潮 法国《快报》周刊的专栏记者法朗索瓦兹·吉鲁,在1958年,当克罗德·夏布洛尔的影片《漂亮的塞尔其》和让·鲁什的影片《我这个黑人》等一批比较新颖影片纷纷出现在法国银幕上的时候,第一次使用了“新浪潮”这个名词来谈论当时的法国电影。
从1958年一1962年的5年间,大约有二百多位新人拍出了他们的处女作,创造了法国电影史、也是世界电影史上的奇迹。
导演戈达尔(Jean-Luc Godard)的《阿尔法城》(alphaville),《精疲力竭》(A bout de souffle)就是这个时期的作品。
出现在SAC第3集“小小的反抗”中,巴特拿起的电影胶带上。
《阿尔法城》(alphaville)的故事,和那位意大利青年与jely的关系有着惊人的相似。
影片中男主人公Lemmy Caution是戈达尔从法国系列惊险电影中借用的英雄人物,而阿尔法(alpha)城是某集权国家的首都。
在阿尔法城,计算机已经有了质的飞跃,大型计算机能够自动解决一切问题,一切都在计算机的掌控之下,爱和哭是不被允许的感情。
Lemmy来到阿尔法城是为了暗杀该城半是电脑半是人的领袖。
但他遇到了设计Alpha 60的工程师的女儿娜塔莎并爱上了她。
最后他带她逃走时,身后是正在灭亡的整个城市,而娜塔莎逐渐清醒,最后说出“我爱你”几个词语。
从SAC中意大利青年的收藏来看,其乃法国新浪潮电影的忠实拥趸,而他本身似乎也正是以《阿尔法城》电影剧情为蓝本,要将jely带走并教会她“爱”。
另外,同样是机器构造管理的城市,SAC第11集中出现的看守所孩子们在网路上嬉戏的虚拟城市“vitual city alpha”,灵感似乎也来源于这alpha-ville呢。
从另一个角度看,SAC中最后jely背叛青年的情节又与《精疲力竭》(A bout de souffle)相当相似。
电影讲述的是流氓Michel因偷车而受到了警方的追捕。
后来他杀了警察,展开一段亡命的跑路生涯。
来到巴黎后的Michel认识了美国女孩Patricia并爱上她,希望将她带到罗马。
而最终,出卖Michel的竟就是Patricia。
最后,警方找到Michel,将之射杀于街头。
Jely最后对意籍青年的背叛,与电影同出一辙。
jely似乎早已有爱的感情,并在最后关头,说出了一句在任何电影中都找不到的对白。
这似乎又是监督的一个伏笔,暗示AI产生自主情感智慧的可能性。
而在塔其克马的智慧成长过程中,这种暗示更是比比皆是了。
值得注意的是,新浪潮产生的时期与塞林格创作《麦》同处一个时段,第二次世界大战后,长期制度僵化的社会令青年一代的幻想破灭。
整整一代青年人视政治为“滑稽的把戏”。
当时的文艺作品开始注意这些年轻人,描写他们。
这成为该时期文学艺术的特殊现象:在美国被称作“垮掉的一代”(塞林格可谓是代表人物),在英国被称作“愤怒的青年”,在法国则被称作“世纪的痛苦”或“新浪潮”(戈达尔是个中弄潮儿)。
在“新浪潮”的影片中,从主题到情节,从风格到表现手法都带着这种时代的印痕。
采用这种时代的文学艺术产物作为SAC的暗喻手法,很容易让人联想到士郎正宗原本漫画第一页所写的时间设定,攻壳机动队所处的时代——“各种网路展现在眼前,纵使想让成为光电的意识朝向同一个方向,但这时代资讯化的程度,仍无法使孤独的个人统合成为复合的个体”。
因为电子脑的出现,所带来的社会与个体精精神上的动荡,与20世纪60年代人们精神上的彷徨,颇具相似之处。
而利用这种极具时代感的产物作为SAC的引用出处,也正是笔者认为SAC相当成功的地方。
脱离了普通的模仿,深化了作品的内涵。
看到这里,大家都多多少少能体会一些监督的良苦用心。
TV中的很多细节流露出了监督的思想导向以及20世纪60年代的时代怀旧感。
由此也能看出,SAC脚本撰写人员深厚的文学底蕴,以及把握故事的功底。
三.将花献给塔其克马 在令翻译头痛的第15集“机器的时间”中,塔其克马们聚在一起滔滔不绝。
它们为了自己突飞猛进的智力而烦恼,甚至为了掩饰自己智力的提高,想出要假装低智的表现以瞒过素子观察的方法。
其中有一位一直在看书的塔其克马,拿了一本叫做《把花献给艾芝农》(Flowers for Algernon)的小说。
这本书是丹尼尔·凯斯(Daniel Keyes)在1959年撰写的一部科幻小说。
丹尼尔因此成名,本故事另于66年发表了长篇,更是使其获得不仅仅局限于科幻界的拥戴和尊崇。
故事的主人翁是一个智商只有六十八的低能儿——查理,整个叙述也就是查理以第一人称所写的日记。
小说叙述了由于先天弱智而受其父母冷眼的查理,从小受到外界的不公待遇,但纯真善良的他,总是单纯的认为世界万物都相当美好。
只是他认为自己如果能变聪明,周围的人就会更加喜欢他。
于是他成为二位科学家的实验物体,与真正的实验白老鼠──艾芝农,共同接受了脑部手术。
查理的日记最初是写得一塌胡涂;但随着实验的成功,日记也愈来愈写得头头是道。
小说的引人入胜处,在于使我们看到一个人的心智逐步开敞,人格逐渐成长的奇妙过程。
查理由弱智逐渐变成天才,但生活却从光明落入了暗黑。
他发现原来真实社会充斥着焦虑、不安、偏狭、猜忌。
而从他人的角度看,原来善良的查理,此时却变得咄咄逼人,敏感离群。
这不完全的实验,终究难逃失败的命运,比查理更早进行智力增强实验的白老鼠艾芝农首先死去了。
不久,智力已增进至比常人还要高的查理,开始发觉他的智能正一日一日地衰退。
当在智力攀升至最高峰时,了解到这项实验注定失败,历经种种心情转折,查理的日记开始一天一天地退步了,但他仍继续挣扎,以无比的勇气和毅力面对这一切。
可是终于有一天,他恢复到以前那种混乱的境地。
而他最后所能做的,就只是把花献到艾芝农的墓前…… 《把花献给艾芝农》得到科幻界两项至高的荣誉──雨果奖(Hugo)1960年最佳短篇小说和星云奖(Nebula)1966年最佳长篇小说。
而其在这一集的出现,也映证着塔其克马们后来的担心。
开始时塔其克马为了自己每一次出勤实践的机会能够获得经验的增长而兴奋不已。
而随着时间的推移,AI智力的提高,他们渐渐意识到,智力的增进只会引起素子对他们的怀疑,导致最终失去一切。
果然,他们最终还是因为智力过于发达而被送回厂家重置了,将失去拥有巴特和寻找小狗的美纪的所有记忆。
这不是和艾芝农以及查理的命运极其相似么?
监督在这里使用这本书作为塔其克马未来命运的暗示,总让人觉得有些隐隐的心痛。
查理和艾芝农的命运是相同的,送给今日之艾芝农的花束,亦是送给明日自己的花束。
而阅读这本悲伤的小说的塔其克马,是不是也隐隐看到了自己的未来?
终于,这一切的伏笔在25集爆发了。
看书的塔其克马在实验室被解体,为真正体会到所谓的“死亡”而高兴。
而剩下的三台,想尽办法去保护巴特,可惜它们的武装已经完全被解除,而偶然得到的唯一弹药,也在最后关头无法发射。
面对自己的命运,看着面前圣洁的圣女像和一步步逼近的敌人,塔奇克马用可爱得让人心碎的声音发出了“神啊,为什么我们如此无力?!
”的叹息。
如同看到《A.I》中那面对仙女执著的说着“请让我变成真实的人!
”亿万次的大卫,每个观者的心都在这里被紧紧的扯动了。
当然,塔其克马们比大卫幸运一点,死去前得到了素子的理解,并如愿以偿的保护了巴特。
然而,无论他们多么不想忘记巴特,在他们的记忆被清除之后,在他们为了巴特体会到“死亡”之后,又有谁能把为他们献上花束呢?
综合以上SAC所涉及的内容可见,这次攻壳系列的脚本创作达到了相当的高度,最后一集SAC妙语连珠,各国文学艺术家的名言、作品、思想走马灯般一一登场,而听起来,这更像是笑脸男人与素子体内的自己自言自语,连站在一旁的荒卷都说自己是“有听没懂”。
更不要说神山健治成熟运用的电影化分镜处理和菅野洋子极具电子场景感的配乐了。
无论在任何方面,《Ghost in the shell:Stand Alone Complex》都不愧为最具冲击力的TV系列,是非常值得看的动画。
KEY:信息化背景下,个体依然无法成为“集体”第一集:公安九课的出场(某事件)少佐和团队出场,#特殊的交流方式——(艺妓劫持大臣事件)警方和军方权力之争,军方代表出场,荒卷出场——#特殊交流方式,军方介入秘密理由——少佐团队以及荒卷似乎不是军方立场不明,少佐团队亮相,#特殊隐身——艺妓操控者——陀古萨被留堂,#特殊大脑构造——“义体人”,#自毁记忆——某人出场,秘密理由揭示,“一之濑报告书”,军方和政治的关系神秘,(一之濑报告书事件开启)——陀古萨没改造成义体人,射击才能,情绪不佳,甩锅?
——某人出场,之濑报告书和军方关系的追查被阻止,#特殊观看方式,义体来源世界工厂——事件转机——#特殊的阅读方式——警方做事方式,荒卷团队是“公安九课”#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子大脑构造,眼部扫描式阅读,义体改造社会结构:军方、警方、政方、公安九课团队结构:陀古萨的特殊性第二集:赛博朋克的不同认知(伦理)(机器人暴走事件)机器人没有“个性”,剑菱重工与陆上自卫队的矛盾,反对电子脑化、义体化恐怖组织,巴特特殊的团队地位——攻壳机动队出现——陆上自卫队的监视——宗教原因禁止义体化案例#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化社会结构:军方、警方、政方、公安九课、武器公司(剑菱重工)、恐怖组织(反电子脑、义体)团队内部:非义体的陀古萨KEY:ghost第三集:人类和机器人的恋情(伦理)(机器人集体自杀事件)机器人生产工厂内景,JELI机器人,机器人非法改造——政治国会议事堂,*机器人进化*——爱上机器人的作案人——国际案件,外交豁免权——机器人的反常情感能力#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化社会结构:军方、警方、政方、公安九课、武器公司(剑菱重工)、恐怖组织(反电子脑、义体)、机器人公司团队内部:非义体的陀古萨KEY:ghost第四五六集【主线】:技术下权力的滥用(笑脸男事件)——义体却买健身器材的巴特——针对促进电子脑化与义体化技术的企业的过激派——默默关注陀古萨的少佐——“serano genomics 公司”“intercepter”“知觉监听法”——少佐的信息空间——警方高层腐败事件“人类解放战线”绿之党,极左势力“兴国旅团”,间谍程序员——公安九部特长:武斗、电子脑战——少佐的资料库,回顾(笑脸男事件始末),电子化的人们看不到真相——少佐的“ghost”——“强制认识语言程序”——“笑脸男”隐喻#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化社会结构:军方、警方、政方、公安九课、武器公司(剑菱重工)、恐怖组织(反电子脑、义体)、民间组织(“人类解放战线”绿之党,极左势力“兴国旅团”)、机器人公司、群众(笑脸男隐喻)、法律团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特KEY:“ghost”第七集:人体和灵魂克隆民主革命领导人,SAS,delta,幻肢痛,ghost——电子脑毒品——#精神入侵机器人——功纶会——ghost复制装置——灵魂复制#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:军方、警方、政方、公安九课、武器公司(剑菱重工)、恐怖组织(反电子脑、义体)、民间组织(“人类解放战线”绿之党,极左势力“兴国旅团”)、机器人公司、群众(笑脸男隐喻)、法律、功纶会团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特KEY:“ghost”第八集:非法器官生意和人的改造(贪念、不同的选择)还未发育完全的儿童义体化比较麻烦——器官中介公司,电子脑零件和人体器官非法交易——非人形态义体JAMESON形义体——不会改变的商人心性——少佐的异常#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:军方、警方、政方、公安九课、武器公司(剑菱重工)、恐怖组织(反电子脑、义体)、民间组织(“人类解放战线”绿之党,极左势力“兴国旅团”)、机器人公司、群众(笑脸男隐喻)、法律、功纶会团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特,从小全身义体化的少佐(精神入侵能力)KEY:“ghost”第九集【主线】:笑脸男事件大讨论聊天室(网络)空间形态,笑脸男事件回顾,提问:为何上次事件会引发如此热潮?
——没有“原本”的模仿者所制造出来的现象第十集:CIA——多层交流可能——“日落计划”——“对他人的死漠不关心的国家”#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:军方、警方、政方、公安九课、武器公司(剑菱重工)、恐怖组织(反电子脑、义体)、民间组织(“人类解放战线”绿之党,极左势力“兴国旅团”)、机器人公司、群众(笑脸男隐喻)、法律、功纶会团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特(突击队的过去),从小全身义体化的少佐(精神入侵能力)KEY:“ghost”第十一集【主线】:电子脑自闭症的动员(笑脸男)福利就业机构,电子脑自闭症,厚生劳动省,少佐的技术很强——葵-笑脸男(catcher in the rye隐喻)#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:军方/警方/政方/公安九课/武器公司(剑菱重工)/恐怖组织(反电子脑、义体):“人类解放战线”绿之党,(极左势力)“兴国旅团”/机器人制造公司/科技公司/群众(笑脸男隐喻)/法律/功纶会/海上保安厅/福利就业机构/厚生劳动省团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特(突击队的过去),从小全身义体化的少佐(精神入侵能力)KEY:“ghost”第十二集:被“梦”迷住的人们,这个世界是否存在“现实”?
(真实和虚幻)塔奇克马出走-小女孩,金鱼的秘密-塔奇克马带回神秘电子脑-塔奇克马拥有了ghost?
-导演的梦境第十三集:不等号恐怖主义“恐怖组织”和加速衰老(电子脑化与否引发的绑架事件)人类解放战线“兴国旅团”,电子公司被电子脑化的女孩,海上保安厅SST——克隆人无法继承遗产——HV弹——加速老化#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:军方/警方/政方/公安九课/武器公司(剑菱重工)/恐怖组织(反电子脑、义体):“人类解放战线”绿之党,(极左势力)“兴国旅团”/机器人制造公司/科技公司/群众(笑脸男隐喻)/法律/功纶会/海上保安厅/福利就业机构/厚生劳动省团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特(突击队的过去),从小全身义体化的少佐(精神入侵能力)KEY:“ghost”第十四集:全自动资本主义¥¥¥-?
资本主义的幽灵徘徊在这个城市——“先行者”(机器人型号)——暴力团,少佐不得已才穿得很暴露?
——陀古萨家的电脑自动买入股票#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:军方/警方/政方/公安九课/武器公司(剑菱重工)/恐怖组织(反电子脑、义体):“人类解放战线”绿之党,(极左势力)“兴国旅团”/机器人制造公司/科技公司/群众(笑脸男隐喻)/法律/功纶会/海上保安厅/福利就业机构/厚生劳动省团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特(突击队的过去),从小全身义体化、不得已穿着暴露?
的少佐(精神入侵能力)KEY:“ghost”第十五集:机器的时间-机器的精神、机器与人类的界限(巴特)武器测试——齐藤是陀古萨之外义体化程度最低的人,cyborg争论,NPO——自涉悖论——塔奇克马大会(什么是ghost):物理性身体和ghost完全一致的时代已经结束了;在和机器人的接触中,人类对生命的看法不知不觉改变了;所有数据同步化,个体的经验被当成集体的经验被记录下来——塔奇克马AI成长过快停止使用第十六集:心的裂痕Ag2O(巴特)塔奇克马被带去实验室——巴特潜入调查——巴特把甜酒和天然油都扔了第十七集:未完成的爱情罗曼史真相 ANGELS' SHARE (荒卷)荒卷的老情人国际反恐会议,SAS,自然产物不可复制成为投机对象——银行,黑社会第十八集:暗杀的二重奏 lost heritage-记忆融合后的人格混乱 (荒卷)荒卷的朋友迁崎一佐的七周年祭日——电子脑硬化症,久保田,殿田大佐,迁崎一佐的女儿(迁崎勇事件),荒卷曾经参加战争——寻找暗杀者:朋友的儿子——朋友的儿子真的是暗杀者——“冲绳的真相”#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:军方/警方/政方/公安九课/武器公司(剑菱重工)/恐怖组织(反电子脑、义体):“人类解放战线”绿之党,(极左势力)“兴国旅团”/机器人制造公司/科技公司/群众(笑脸男隐喻)/法律/功纶会/海上保安厅/福利就业机构/厚生劳动省团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特(突击队的过去),从小全身义体化、不得已穿着暴露?
的少佐(精神入侵能力),战争背景的荒卷KEY:“ghost”第十九集:被伪装网包围captivated北方黑手党:“蒙眼的伊万”(集团绑架事件)——疑神疑鬼的前神崎总理,政府暗中与犯罪团伙合作——“亚洲的奇迹”,解体器官和电子脑——virtual city beta,“泄密寺”,九大网络VS个人网站,悲剧拿来娱乐——俄罗斯对外情报局SVR——“北方”#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:军方/警方/政方/公安九课/武器公司(剑菱重工)/恐怖组织(反电子脑、义体):“人类解放战线”绿之党,(极左势力)“兴国旅团”/机器人制造公司/科技公司/群众(笑脸男隐喻)/法律/功纶会/海上保安厅/福利就业机构/厚生劳动省/北方/黑手党“蒙眼的伊万”/九大网络,个人网站/团队内部:非义体的陀古萨,义体热衷健身的巴特(突击队的过去),从小全身义体化、不得已穿着暴露?
的少佐(精神入侵能力),战争背景的荒卷KEY:“ghost”第二十-二十六集【主线】:消失的药re-view/遗留的轨迹eraser/疑狱scandal/善恶的彼岸equinox/孤城落日annihilation/硝烟弹雨barrage/公安九课再临stand alone complex测谎方式,(七尾·A事件),厚生劳动省——塞林格《笑面男》《麦田的守望者》,“ghost对你低语”——村井疫苗接种者名单,电子脑硬化症,微型机械治疗法,“向日葵协会”*支持个人对政府、企业进行揭发起诉的民间团体——陀古萨潜入调查,中央药品审议会理事长今来栖尚——攻击,毒品取缔局强制介入班——陀古萨受伤(向日葵协会事件)——开展调查*今有栖+介入班——公安九课*和军方有关系的义体化集团——环球卫星通信监听网,外务省——美帝的监听名单中被列入最优先等级的保护号码,执政党本部——战斗,素子受伤,介入班被轰爆(营救今来栖事件)——笑脸男展示真面目,今来栖中枪——荒卷去找局长新美——偶遇神崎议员,药岛干事长——强化外骨骼来源——荒卷被媒体盯上——少佐违反规定的义体配置——荒卷探望哥哥——素子更换义体——荒卷探望哥哥居住的贫民窟,哥哥并非毒品被抓(洋辅事件)——世界上的所有欺骗行为都会被合法化(笑脸男托付素子事件)——药岛干事长*厚生省元老,勾结海上自卫队,阿尼斯特·濑良也*serano社长——(笑脸男事件梳理:绑架事件-企业恐怖主义赎金事件-微型机械杀人病毒事件-政府“资助”事件)——内务大臣——自卫军“九条问题”,特殊部队管制法案——公安九课解散 KEY:“ghost”#技能:脑内交流,USB数据线交流,隐身技能,电子脑化,眼部扫描式阅读,义体化,精神入侵,灵魂复制社会结构:政方:内务省、外务省、法务省、通产省、功纶、厚生劳动省会(?
)军方:海上保安厅?
,陆上自卫队,海上自卫队地下力量:“海怪”警方:公安九课(直属内务省)机构:福利就业机构医院(村井疫苗,微型机械疗法)企业:武器公司(剑菱重工)、机器人制造公司、科技公司(serano)民间组织:“人类解放战线”绿之党,(极左势力)“兴国旅团”,(北方)黑手党“蒙眼的伊万”群众(笑脸男隐喻)虚拟:九大网络,个人网站团队内部:陀古萨(非义体)巴特(前突击队成员、义体热衷健身)少佐:素子(从小全身义体化、不得已穿着暴露?
、精神入侵能力、背后的少女支持团、信息流通点)课长:荒卷(前陆上自卫队)斋藤:鹰眼石川博马巴兹
第十一集,偷眼睛作为逆天bug第一次呈现。
偷眼睛是技术活,比打码和修改记忆可能更要技高一筹,也不是aoi的专利。
(第21集的aoi和第23集的Motoko都用了这个技能,第25集的batou也学会了,似乎是从aoi那里得到的启发)技术再怎么好,都难以同时偷多对眼睛。
aoi当年逃跑,也是逐个给目击者打码以掩人耳目,Motoko假扮aoi,骗过了濑良野,却被媒体识破。
除了偷眼睛,aoi常用的手段是偷身体+打码的远程对话,这样可能更比偷眼睛安全,适合说话和答话。
偷眼睛可能需要比较集中的计算精力,难以分出精力去对话,正好第一次呈现偷眼睛技术的aoi,就是以自闭不说话的形象出现。
第11集的这一偷,比较绝妙,togusa被偷得干干净净毫无察觉,可能因为他容易接受暗示,对aoi没有戒心,是被播种的下一个人。
togusa对付小孩子,一直是温和套近乎,也尊重他们。
(第4集和特搜部成员对话时,他也很机灵,是智商用在正经事上的类型。
aoi用他的眼睛,跟他讲了一群天才被压迫和偷偷反抗的故事,togusa是领会和同情他们的。
看似手无缚鸡之力的aoi其实不需要保护,反而给他制造似是而非的记忆,留下了一种日后慢慢领悟的纪念品,有一天他会透彻,然后踏上那条道路。
第21集中,aoi把togusa舍命追踪的文件原件交给batou,再由batou转交给togusa的时候,这终于拿在手中的无言的回报,也给人一丝欣慰。
aoi对togusa一直是一种默会的态度,亦真亦幻。
表达的东西超出语言、比较暧昧,也可以认为aoi在用togusa的眼睛说话。
togusa照看aoi的时候,后者一直拿着手套,取走手套的企图失败,孩子们配合aoi,维持着togusa眼中的虚幻。
aoi的角色要求其不开口和不正视,仅仅正视过两次,第一次看togusa,是aoi在警告和进攻,第二次togusa已经失去意识。
aoi站起来俯视战场。
此刻场景里只有Togusa,所长不见踪影。
Motoko来援救时,togusa身边只有雕像,没有机器人。
尽管所长、机器人可能不是真的,但其他有多少真,多少幻,已经很难猜测,这一集唤醒了存在感的崩塌。
回房间时aoi没拿手套,可能因为togusa的眼睛已经被还了回去(虽然再也不是原来的眼睛了)。
他随身拿了画板,带走了少女画的像,给小孩们留下了手套,也像当初给togusa一样,给他们留下了谜。
对于togusa谜已不再,只留下模仿者的符号,看似空洞的回忆,其中蕴含着能够传达的一切。
就像种子慢慢发芽,togusa开始下一次行动。
眼睛,最初是生命对光的感受能力。
而后产生复杂的机理,将光线的特征加以整合和解释,最终看见的,很大程度是自己生理和认知结构的倒影。
“看见”本身是进化逻辑的反映,也受到个体意识的检视。
Aoi分出一部分计算能力,让Togusa用自己的这一部分来“看”,重塑Togusa眼中所见。
假如没有Aoi给的材料,Togusa无以拼出一个比较完整的事情面貌,潜入调查的他将一无所获,什么都看不见,甚至失去反应能力,变得赤手空拳。
Aoi让他看见,让他能够思索,赋予他一个角色和立场,让他去行动。
即便最终,将他的眼睛还了回去,角色和行动都会延续,因为新眼睛已经打造完成。
六年来,对于所谓真相,地上的平民们难以看清,也难以发声,有听得清楚和发出声音优势的Aoi,在经历药岛势力的一通操作后,也感到艰难,放弃了行动。
另一位当事人濑良野,更是活得不是滋味,不仅觉得良心上过不去,还被软禁和勒索,头发全都白了。
或许Aoi看到了现实的本质,看到了自我的本质,从而选择让步,退回巢穴,顺其自然,共享自己的记忆,让他们分离、独立,产生意志,得到发展,这是他行动的逻辑,有点坐收渔利的感觉。
利用生命消息的规律,他本身也成为一个亦真亦幻的存在。
留存的一部分核心自我,让他放不下一些事情,暴露了一些比较有人情味的局限。
第21集中他赶赴酒店的方式竟然是在路上跑着过去。
尽管在网络上可以说是随心所欲,但毕竟也有做不到的事情。
奔跑的行动本身,也有自己的力量,回应了六年前那个鲁莽的亮相。
Aoi毕竟不再是六年前的笑脸男,大多数人们所见的,是六年前的影子,就像聊天室里的小哥,一厢情愿地相信着他的存在。
Motoko假扮了另一个笑脸男,也是濑良野眼中的他,与六年前保持了一贯性。
再次见到这个少年并与之长谈,了却了濑良野的心愿,Motoko这一行动针对濑良野,也是为了让濑良野看到他想要看到的,至于媒体和公众相信与否,是次要的。
真正的Aoi的确有所成长,但在我看来是消极的成长,是濑良野不能触及的现实,他的Aoi仅仅是六年间不断循环并加入了一定的反思精神的假想形象,也是六年前那个现实主义企业主的投射,濑良野很希望Aoi最终能理解自己,他的梦想和担忧都在于此,这种一意孤行、固守自我的特质,既是人之常情,也是某种悲剧的根源。
濑良野大概永远不会在意那一天的Aoi是真是假,因为他得到了想要的答案。
Motoko的能力在扮演中体现得淋漓尽致,她扮演的,完完全全是濑良野梦中的、活生生的Aoi。
“巨山精神病院”中的病人尽管高智商,却被病躯和枷锁所限制。
Aoi某种程度上,也属于心比天高,力量受到诸多限制的人,只能扬长避短。
他曾说他是电子脑化的化身,获得极致的才能的同时,也被迷失自我的阴影所笼罩。
Togusa是肉身的、传统的人的化身,对物理痕迹有着敏感的侦查本能,被限制在自己的肉身和家庭里,不愿遗忘,宁愿牺牲肉体去交换最珍重的羁绊和回忆。
在自我的组成中,比起情感和回忆,思维属于更加定型、更不易被偷换的成分,类似自己的骨骼或兵器,只求不要生锈或受到大损伤。
情感和回忆如同柔软的眼球或心脏,是关键的不可或缺的组件,其变化或剥落会引起更大的警觉。
比起不变的回忆,Motoko和 Batou更关注自我的成长,他们的共识是九课固然重要,但解散后也不必留恋。
课长Aramaki 赞成以个体为中心的行动,尤其在最低生存限度下,人是最宝贵的东西。
毕竟是统筹和协调的领导型角色,他的秉性适合这一职位,总的来说,责任意识强、深深受到名分和仪式的感召的Togusa,和课长更像是同道中人。
进入九课后角色的改变,没有影响Togusa对社会的一种责任感,一种追求真相和本质、保护弱者和医扶正义的理想。
Motoko有同样的理想,但不看重真相本身,而把它当做求索未知的手段。
她是世界顶端的、同时具备了哲学家与战士气质的人。
待在楼顶和纵身跃下,没入信息的海洋,进入未知的世界。
Togusa始终在下面,在现场,调查和思考,所见所思都集中于人世,致力于通过独特的视角和行动,活出自我。
唯一一次登高后,很快就回到地面的人群中,准备一场投入生命的刺杀。
SSS剧场版中,高处的他并没有沉浸入思考,或是蓄势待发,而是在与妻子通电话。
身在高处,意味着寂寞,也意味着责任,尚未表现出像Motoko那样自足、自由的气魄和广阔的眼力。
在真正的矛盾双方,一方是电子人,随时可以站上高处、适应高处,是他们惯常的思维。
他们认同关系的平等,以自我为中心,不会赋予社会责任以很大的意义。
Motoko属于高楼的顶端,属于纵身跃下的那种姿态,Batou 搭直升机去楼顶接 Motoko, 会陪 Motoko 看夜景。
Aoi 坐拥书城,或许早已如 Togusa所想象的,用达观的眼光看待社会。
相对的另一方,是传统的人,生活在地面,矢志于站上高处,为登高赋予重大甚至是奢侈的意义,看重情感和责任,认同权力,包容他人。
Aramaki为了达到各种目的,笼络各种各样的朋友,面见上级时不卑不亢,做事不露声色,滴水不漏,需要朋友和家人的支持,弟弟的缺席是他放不下的心病。
Togusa经常出面与人交涉,有亲和力,充满正义感和和保护欲,心属九课之后,为了担当大任,积极地变革着自我。
Batou虽然有意保持独立,依然很需要亲密关系。
Motoko对高处的情境,更为适合也更为享受。
Togusa更融入家和集体的情境。
Togusa作为顾全家室的代表,似乎是那种购物时会比对价格的人,在办案闲聊时,会谈论人形机器人的性价比。
看重规矩,一口一个老大,把工作当做义务,习惯于替他人考虑,作出周全安排,估计会和Aramaki越来越像(只是不要秃了就好了)。
Batou为代表的单身者,自己开心就好,容易乱花钱,为自己愿意的人赴汤蹈火,其他的义务则交割得很清楚。
起初接触《攻壳机动队》是在看完了斯嘉丽·约翰逊主演的真人版《攻壳机动队》后,对于这部电影,在当时的我看来观感还是挺不错的,画风,人物塑造都挺有水准,以至于后来我在看到豆瓣对它的评分仅仅只有6.3时会感到惊讶。
但在现在看来,这部真人电影和原著实在相差甚远,一部电影绝无法展现出一个完整的“攻壳机动队世界”。
作为一部前瞻性极强的科幻漫画,攻壳机动队展现了作者无与伦比的才华。
正是因为这种才华,当我们看到已经被翻改过的动画《攻壳机动队S.A.C》时还能被这部作品所感染。
这就像是你看了一本叫做《了不起的盖茨比》的书,假设这本书经过村上春树的手翻译了一遍后,再被国内的译者以村上春树的译本为基础进行翻译后引入,最后到达你的手上,在这种情况下,即使在这部书经过多次改编,你仍然能够感受到这本书的“好”一样可贵,攻壳机动队便带有这种令人震撼的“好”,用另一句话说——它在以漫画和动画为载体时都显示出了他顽强的生命力与活力。
同时,攻壳机动队作为一部以动画和漫画形式呈现的科幻作品,它具有着科幻小说所没有的优势,作者在想他所想,说他所想的同时,他的思想不受“文学性”的限制,他可以轻轻松松、毫无顾忌地甩出一个个宏大震撼的设定,用自己的方式去诠释“Stand Alone Complex”。
同样的,早在1988年7月16日就以动画电影的形式在日本上映的《阿基拉》也具有这种能力与魅力,不同于在1989年5月开始于讲谈社青年漫画刊物发表的《攻壳机动队》,《阿基拉》作为日本赛博朋克动画的先驱,对于未来的想象与《攻壳机动队》截然不同。
微博网友梦里诗书在他的影评中提出:《阿基拉》是一部带有浓郁末世情节的科幻动画,在这部电影中大友克洋借科幻之手所一展的反乌托邦寓言是如此的深邃,电影透过一个光怪陆离的超现实末世构建,核心在于人类缔造文明后,高度发达的文明最终也会令人类走向灭亡,这种极为超前的内核构思使其作为一部1988年的作品,即便在今时看来仍旧具有前瞻性,于此中电影所着力的并不单止于科学与人类的关系,对宗教集权的讽刺,同样发人深省。
而攻壳机动队的“Stand Alone Complex”则是一种以“一身独立,乃至一国独立”为基,在未来的角度下思考人类的起源,人类与国家的存在意义为探讨内容的作品,少了一份危机感而添了一份希望。
两部仅仅相隔了一年多时间发行的著名科幻作品,分别以动画电影与漫画的形式呈现出来,想要表达的风格也大相径庭,这代表了什么?
科幻作品更新迭代的速度是非常迅速的,这种快速,这种新思想的表达绝对需要适宜载体的帮助。
那么,这样的“载体是否合适”“是否需要改进”之类的问题在现在是需要急切的定义的。
我们甚至可以看到这样的趋势——在高中生的试卷中我们发现刘慈欣的科幻小说被改编为名为《先行者》的文学性文本,并且在2020的新题试卷中,其第一题现代文阅读也是围绕着科幻小说的文学因素与科幻因素之间的关系与矛盾来展开讨论的。
随着小说《三体》的热销,小说改编电影《流浪地球》在国内广受称赞,其中也夹杂着一些不同的声音,这些声音同样也受到了关注与重视,人们开始寻找解决方法。
王峰先生在他的文章《科幻小说何须在意“文学性”?
》中有着一大段的论述,在讨论科幻小说的出路——“在这些或恢弘奇诡的题材的映衬下,科幻小说对形势的探索并不用力,因为形势探索无法与新奇世界的探索形成同等的阅读快感,可见,科幻小说的特性导致了它的努力方向不会是传统的文学性,而集中于新世界的探索以及新世界人性结构的深度开掘,其实这些方面自有其文学魅力。
……文学史中的文学性已经形成惯性,但是这并不表明所有的文学性都是如此。
……当新的文学样式崛起,挑战既有文学样式的时候,我们会发现原有的文学性不足以涵盖新的文学样式,这时文学性本身也需要改造。
”王峰先生所说的文学性改造确实是一大创举,但在我看来,这种改造成功的几率简直极为渺茫,虽然像是王峰先生在论述中引用的卡勒的名言——“文学性其实就像杂草”一样,我们如果将这种科幻文学比喻为一种新的草,目前它要扎根、繁衍也确实容易,此时它拥有着强大的生命力。
但当我们将目光投向这片小草身边的草,那是延续了几千年的名为“传统文学性”的草,它吸收包容了唐诗、宋词、元曲,逐渐壮大,仍然有着不可小觑的生命力。
那么,在这片“新草”与“传统草”无法相容的前提下,我们从哪个部分展开改造会更加容易?
在我看来,虽然也具有难度,但更简单的方法仍旧是从“新草”上开刀——在一惊一乍不断出现的科技宏观场面中加入文学因素的调剂。
而问题也在于这个调剂要怎么加?
是否有加的可能?
举个例子:有些人喜欢听收音机,有些人喜欢看电视,一部分人可以从收音机的声音中进行想象,另一部分的人则直接从电视中获得快感,同样的,性“文”的科幻小说与漫画、动画的风格大相径庭,而动画、漫画的风格则更不容易被挑剔。
为什么?
因为漫画与动画是一种具有极强兼容性的表现形式,它容易被接受,也长期被接受,我们回头看丰子恺先生的《护生画集》,回头看“鲁迅于五四运动前夕在《新青年》上已经提出讽刺画应针砭社会的锢疾,指出确当的方向,引导社会等立论鲜明的漫画理论”(百度百科)。
在我看来,科幻作品总体上为何不能直接性“科”的原因正在于文学性的限制,“新草”的规模无法与那些“传统草”的庞大根系相提并论。
,那么为何不让这些“新草”走向另一种形式——漫画与动画。
既然在目前还无法解决关键矛盾,而我们又需要一些新生引导声音的情况下,为什么不让思想先被表达出来的同时又少一些不必要的争议?
在这样的情况下,我认为最好的处理方式还是先让科幻作品偏科,通过漫画与动画的形式先表达出来,其文学形式也将伴随着一起出现,因为随着原汁原味的思想被展现,即其中的科幻因素被淋漓尽致地通过画面,表情进行表达后,文学因素才有能被插入而不损害作品原味的能力。
可能在多数人看来,这样的“偏科”会显得不可思议、难以想象,漫画与动画这种通俗化的表达方式怎么能够大量替代科幻小说?
这样的主要由文化方面引起的怀疑在我看来并没有必要。
仅仅对于中国而言,“中国的小说文化是根深蒂固、源远流长”的这点我们所有中国人都知道,至少不可能有没有听说过四大名著的中国人。
而小说是一种什么样的体裁呢?
小说作为一种以刻画人物形象为中心的文本,其重点在人的身上,而科幻作品的最终目的则在于传递一种思想概念。
正因如此,目前的科幻小说大都是通过表现一个人物来反映一整个未来的世界观、它的模样,而这样的小说在因为人的加入而获得了情感与可读性的同时,它也少了一份理性——这个世界观的描绘是通过人的眼睛描绘出来的。
举一个简单的例子,早在《红楼梦》林黛玉进贾府一节中就以林黛玉的视角描绘了贾府的豪华与富贵——“黛玉扶着婆子的手,进了垂花门。
两边是抄手游廊,正中是穿堂,当地放一个紫檀架子大理石屏风。
转过屏风,小小三间厅房,厅后便是正院大房。
正面五间上房,皆是雕梁画栋,两边穿山游廊厢房,挂着各色鹦鹉、画眉等雀鸟……”这样的语言便是通过小说中人物的眼睛而描绘出充满文学气息的场景。
而科幻小说的缺陷也在于人物是否能够真正的表现出那个世界是难以判断的,这种在每个读者心中都不一样的场景一定程度上是会改变其对于作品的认知的。
而漫画、动画则完美的解决了这些问题,不论是《流浪地球》电影版的问世让我们看到一个震撼性的、真实在我们眼前展现出的未来世界,还是《爱、死亡和机器人》通过故事主线配合完美的环境描绘带给我们更深一层、更真实的思考,我在其中发现的是——动画与漫画能够对于科幻作品有着更有力度的整体把握。
而即使是在对漫画一定偏见的中国,动画的形式更易被当下的人们所接受,并且以极为迅速的速度广泛传播。
从这个角度看来,与其说科幻作品的载体需要“改”,倒不如“导”——使用其他的载体,发挥其他载体的长处,来更好的去展现一部科幻作品思想的魅力,且在其中画面的真实性与震撼感都是平常阅读小说的想象所难以企及的情况下,也带来了一种“更好”的可能。
世界的知识在不断增加,抽象的理论杂不断增多,人们不断地生产知识的同时需要优秀科幻作品的启迪、科幻作品在指引我们如何走向更好的同时,我们需要用更快捷、有效的方法让它变得更“好”。
公安九课人物:课长:荒卷少佐:紫发女巴特:白发男陀古拉:棕发年轻男石川:黑发黑胡须齐藤:义眼黑短发男狙击手帕兹 博马 黑发无胡须男 光头义眼男塔克奇马:机器人————————————————说真的到现在看了五集,看得我直发懵。
看到第六集的时候我又倒回去每集三倍速看了一遍,终于理清了……22.4.18——————————————————23.3.5 从第九集开始…菅野洋子真的太神了…看了一年日漫,终于入了点门。
我去真的太神了…——————————————————E1 公安九课 Section-9:A.D.2030
「对这个世界不慢的话,就先改变自己。
不愿意的话,就封住耳目,闭上嘴巴当个孤家寡人。
连这也不愿的话……」艺伎机器人拘禁大臣,秘书:军方眼线,负责秘密调查大臣身边的人。
最近他身边有人对“一之濑报告书”(有关非常时期采取的外交及军事战术计划)(和军方的密切关系?)有兴趣。
北美产业振兴协会,换脑,从而通过他的外表和身份取得一之濑报告书。
——间谍罪以及逃亡国外寻求政治庇护就离谱……看这段对话:「“一之濑报告书和军方的预算没有关系”“是 政 还是 官 的意向”“与此有利害关系的军人没有立场去知道这些”“不要去追查不知道的事……”」这种思维就离谱……E2 失控的证明 Testation:剑菱重工的多脚战车失控。
有点难过,杀了那么多人最后其实是要向爸爸妈妈证明原来自己有了钢铁之躯的话很帅吧。
而别人从表面现象就对他行为的目的盖棺定论。
越坚强的人越有软肋,这个软肋也就越致命。
E3 小小的反叛 Android and I:人形机器人JELI集体自杀事件,JELI是Genesis Android公司的制品。
和国会议事堂无关?自身的JELI受到了保护,其他的JELl集体自杀。
有人说是Android拥有了“Ghost”的表现。
「不管什么时代,都少不了对有钱也搞不到手的老器材念念不忘的人啊。
」「悲伤是没有意义的,悲伤和无二者择一的话,我选择无。
你相信有灵魂存在吗。
我只相信温柔。
你疯了吗不,我很正常不,我是疯了已经不想再爱你。
」——对不起,我真的爱过你。
所以大家终极想保护的不是人……是记忆和情感……反馈。
——————————————————后面的剧集是“笑脸男事件”了解这些会有帮助「注」1.Serano Genomics:笑脸男事件中最早被恐吓的微型机械制造商,母公司在荷兰2.拦截者:Interceptor 特搜部给警官自己安装了……明明是要给犯罪嫌疑人安装,而interceptor就是SG公司的产品。
3.县警本部长要去荷兰(即将退休)4.笑脸男事件陷入僵着才使用该装备,是高层要求修改的视听装置监听法。
——————————↓↓↓↓↓↓↓E4 视觉装置在笑 Interceptor:笑脸男案件的引入。
记者会发出恐怖犯罪声明,是蛰伏了六年的“笑脸男”。
警方内部一直在对笑脸男进行调查。
E5 诱饵鸟在叫 Decoy:七尾·A(Decoy)—— 重要怀疑对象,极端分子,公司解雇——侧面怀疑理由漱良野:剧场型犯罪开端,笑脸男希望他说出真相。
什么真相?从那以后开始以“向微型机械装置注入致命病毒”对Senaro等五家微型机械公司进行威胁。
为什么?E6 模仿者在舞动 meme:有意思。
meme这个单词的意思是:(通过模仿等传递的)文化基因「所谓戏剧,观众也是戏剧的一部分。
」定期联络的杂音,可能是被切碎的迟效性病毒。
跳出很多模仿者,可这些模仿者电子脑并未受到侵犯。
是未被粘贴的复制行为。
开始正式调查此案件与本部长。
通过散播能够通过定时联络的杂音“迟效性病毒”来透露自己的位置。
E7 偶像崇拜 idolater马塞洛:南美毒枭 ,民主革命领导人,传说中的英雄,SAS和delta进行五次暗杀都奇迹生还,在那个国家,大家都坚信他是不死的英雄功纶会:权藤金吉调查马塞洛频繁出入日本境内的原因电子脑毒品 天然毒品 复制ghost的影武者。
马塞洛经营天然毒品生意,而权藤经营电子脑毒品生意,每次马塞洛来这里的目的都是复制ghost,从而继续自己在自己国家的偶像崇拜,复制是马塞洛自身的意志。
大量耗电就是因为在进行ghost的复制,而功纶会害怕马塞洛一旦死了会遭到报复的原因是→害怕是被认为在复制电子脑过程中杀害了马塞洛,从而马塞洛帮派会来进行报复。
所以为了不让本国发现?→如果被本国知道马塞洛经营毒品生意那么会在日本境内遭到逮捕,会对两国关系产生重大影响。
「比起没有作用、徒有虚名的英雄,能将梦想继续下去的英雄还是比较好啊。
」E8 受恩惠的人群 MISSING HEARTS小女孩心脏移植,去查公司MEDITEC,外国黑手党绑架。
草,把基因输入猪里培养器官随时取出来。
医学生擅自将义体化手术所取出的器官重贴标签然后卖出去E9 栖息在网络暗处的男人 Chat! chat! chat!如标题所讲,本级就是一直在chat,信息量巨大,找到了第六集中的黑客,就是大叔。
主持人是笑脸男小弟,少佐最后被黑,进入笑脸男领域。
总结来讲就是…整部就是警察在自导自演,但混进去一些不知道是什么的东西。
笑脸男扔出预告,后七尾·A顺水推舟。
E10 适合巡行于密林的日子 Jungle Cruise水牛比尔,T型人皮,战后恐慌。
执行过落日计划的人,和当地人搞好关系把整个村子屠杀掉。
并且让被害人目睹自己被剥皮的全过程。
马可是巴特曾经的战友…CIA的目的就是激怒巴特借他的手把马可杀死,然后顺便把巴特也除掉了。
这样参加过落日计划的人全部被干掉,历史也就被抹去,污名就会消失了。
但是巴特最后没有杀死马可。
“我的战争已经结束了。
”“这不是他们的雨林,这是我们的城市”“抱歉,我是警察。
”E11 在亚成虫的森林中 Portraitz法务省管辖下的福利就业机构(将重度电子脑自闭症患者暂时隔离起来,为其重回社会而进行训练的地方)对厚生劳动省的数据库进行了大规模的黑客攻击,泄露最高机密,速度极快破解,机构平时网络连接都是断开的。
厚生省也没有提出任何受害报告。
这家机构让自闭症患者写防壁迷宫的程序或反之让他们破解。
小孩口中的团长就是轮椅美少年,他往陀古萨记忆里植入了笑脸男。
I thought what I'd do was I'd pretend I was one of those deaf mutes.or should I ?You know what I'd like to be?I mean if I had my goddam choice, I'd just be the catcher in the rye and all.E12 攻壳车离家出走·电影导演的梦 ESCAPE FROM这一集塔克奇马找到的电子脑,就很像UTA的歌歌果实的能力了。
塔奇克马意识觉醒(稍微),少佐意识中。
E13 \=恐怖分子 NOT EQUAL16年前被“人类解放战线”的分支“兴国旅团”所绑架的Tokura Electronics(户玖良电子公司)公司社长的独生女——惠果,两天前被拍摄到。
少女被克隆…塔奇克马再次好奇差点害了少佐。
E14 全自动资本主义 ¥$GHOST。
包子头春丽(bushi ,但这个小姐姐真的很好看……,已经死了三个月的人,意识已经数据化了,还在操控股市。
甚至最后为了报恩还给陀古萨买了笑脸男公司的股票……E15 机械们的时间 Mechanic time这集非常非常爱死机……没什么剧情,就是塔奇克马的讨论……我觉得其中关于ghost的讨论非常好。
对于模拟态的人来讲,神的存在是为了对抗无意义,而在数据态来讲,0就是这样的存在。
塔奇克马在思考自己存在的意义并且产生了感情,这导致了他们的军事停用,因为在执行任务当中倘若有情感的存在可不是闹着玩的。
E16 心的破绽 Ag2O氧化了的发黑银牌,丢了心的迷失偶像。
E17 未完成的爱情罗曼史的真相 Angel's share弹幕说angel's share是葡萄酒的里面的术语。
哈哈人情也要陈酿。
最后的cream真的好好听。
E18 暗杀的二重奏 LOST HERITAGE电子脑父子混合
之前发表在学校的公众号上,先拉上来吧。
《攻壳机动队》的世界观是建立在网络成为完全统治人类的媒介的背景。
尼尔·波兹曼在电视时代就已经指出,电视作为图像的载体,人类正笑着接受电视的统治,网络就像电视的加强版,远远扩大了统治的维度——我们可以不用坐在家里看着屏幕,走在街上都能看电视。
因此,我们生活中感受到的几乎都是碎片化的信息,并且快餐式消化这些信息。
我们不会再为一个重大新闻而严肃思考,只要一旦有人在微博上转移注意力,一个新闻立刻能变得面目全非,并且引起大多数人跟风转发。
这种行为在这个时代每天都在重复,人们随波逐流,融入了这个社会的单一系统中,每个人的独立性也被消除,我们都是大多数。
这便是《攻壳机动队》的后缀英文“stand alone complex”的中心,互无关系、各自独立的人们在有意识或者无意识的情况下,为了某个相同目的而统一行动的现象。
在中国学者朱世达的论文《反英雄与亚文化——美国战后避世时代作家与王朔比较研究》中提到这种现象:”在战后的美国,由于以家长制统治为特点的公司的广泛盛行,那些能赢得朋友和影响别人的人得以发财兴旺,而对个人名利淡漠的传统价值的坚守者则落伍、式微。
适应公司文化的人没有内心信念与标准的羁绊和束缚,他们并不按照内心的良心,而是依照此一时流行的价值标准行事。
他们更为关注别人在信誉市场上是否喜欢他们,而不是个人的独立性。
”在这种背景下,美国产生了所谓“垮掉的一代”,这一世代拒绝接受主流思想,藐视公认的制度和传统,主张形而上学的“活在当下”却又浮躁不安。
美国作家塞林格《麦田里的守望者》正是这一时期的作品。
这种颠覆精神便是大众心理引发的亚文化的本身。
亚文化影响下的青年即使有意地去让自己区别大众,却又落入到与主流背离的共同目的中。
《攻壳机动队》中公安9课面对的敌人不是有形的罪犯,而是引发亚文化现象的社会系统。
这种现象没有一个人是始作俑者,却又出现了无数个拷贝了这个不存在的“始作俑者”的人。
也难怪《攻壳机动队》会对《麦田里的守望者》致敬,在本剧中“笑面男”标志上的英文是“I thought what I'd do was,I'd pretend I was one of those deaf-mutes(我认为自己应当伪装成一个聋子、瞎子和哑巴)”,典故便是《麦田里的守望者》。
正因如此,独立思考是一种奢侈品,以此在社会中获得自我变得弥足珍贵。
一些关于SAC的思考和理解 不准确 有脑洞 欢迎批评指正stand alone complex 独立复合体 理解为独立趋同与交互生异悖论人类与塔奇克马相对比 最大的差别就是个体间掌握的信息量:塔奇科马因为个体间信息全同步 具有perfect information,而人类之间则是imperfect information,如下两个方面作为通篇分析的基础:Based on game theory, the following assumption has been made: Perfect information:1. individuals make rational choice to maximize utility 2. deviations could be observed immediately —> grim trigger justice could be heldImperfect information: 尔虞我诈全靠猜 一切signaling和observation都有delay 个间掌握信息量极其不对等在这些assumption的基础上,对于独立趋同与交互生异现象,可以得到一个最简单和直观的答案:imperfect information 产生的不安全感 以大量信息输送的均质化作为条件限制 在与他人博弈的猜忌中 指向唯一平衡解 这就解释了为何“每个个体都认为自己是独立思考 自己的思想具有独立性以及原创性 所做的选择出自于自我自由意志的选择 但整体所呈现出来的却是大家一致的共同性然而没有个体意识到这种共同性并坚信自己的原创性 —— copies without original” 或许这一群人恰好拥有相似的信息量和行动力 进行了充分的理性分析 明智地选择了那唯一的Nash Equilibrium!
Boom!
行为一致了:)所以愚蠢的人类你以为你有free will吗?
:)perfect information 带来的大局观 可以充分考虑自身状况而作出符合个体利益的唯一最优解 也不用以最坏的恶意去揣测别人 反正别人作出的任何行为都能即刻被察觉 从而更改自己策略 所以就更有余裕问问自己内心的想法 什么才是自己想要拉 每个个体皆不同在很多影评中看到这样一种说法:塔奇科马之所以能够产生差异 是因为他们会思考咨询背后的含义,不会盲目的接受讯息,which我并不同意。
如果人类不思考资讯背后的意义 那么他行为的基础何在?
动机何在?
在这种情况下一切行为才真正随机 不会出现Stand alone complex============================这是是另一个问题的分割线=========================正是由于人类并不完全理性 情感对人行为的影响才让人这种存在显得分外有趣一个很有意思的现象:人类在记忆交互时会被对方记忆所影响 对方人格成为自身的一部分 比如素子与笑面男 警员与暗杀者儿子 早衰少妇与炮灰男 此后展现的行为都或多或少带上了另一个个体的烙印 这正好和塔奇科马因为共享所有人格但作出截然不同的反应形成对比 量变形成质变?
不过或许还是因为世界观的差异塔奇科马可以对所有信息进行完全无差别的理性、中立的筛选和诠释 而人类在诞生之初 自己的独立思考和判断成型之前 就已经被身边的其他人类 以环境为分界 灌输了这个世界“应该”有的样子 所以对很多事物的理解 是非观 价值观已经固化。
而这既定的世界观(意识形态)基础在接受新信息时决定取舍 在这过程中已经丧失中立 很直观的一个例子:在看到与价值观不符的言论时,很少有人能耐下性子看完,一般直接就右上角不送了所以随着年龄的增长 观点双方的信息累积越来越不平衡 造成价值观越来越偏离和固化的恶性循环 如果没有严重事件的当头棒喝 立场更新变得越来越难更新 人也就越来越偏执 这就解释了为什么很多长辈为什么眼睁睁的看着这世界斗转星移 却固执地以那很明显已经过时了的价值观在教育后辈 这也不能责备他们 尽管越来越少 他们选择看到的都是与他们价值观相符的咨询 所以在他们眼中这社会一成不变Similarly 前天刚刚发生的北京和颐酒店女生事件 在我所能看到的微博和朋友圈 大家都在谴责酒店 痛斥社会 呼吁路人摒弃冷漠伸出援手 一派自由平等安定祥和 但留了心眼到主流媒体上一看 还是大片大片斥受害者有罪理论 心中真是五感杂陈 还宁愿活在自己筛选过的世界里在此我不分优劣不论对错 只是简单的满足一下自己对于成因的好奇心人类大好き。
《攻壳机动队》TV版第一季可以根据每集命名的不同分为两部分,标题带有Complex的笑面男事件和标题带有Stand Alone的各个独立事件,内容都是讲述未来时代国家安全部门的战斗。
如果说剧场版解决的是信息爆炸时代“我是谁”的疑问,那么这部TV版探讨的就是“我当如何?
”围绕这个议题,两部分故事各自展开,“Stand Alone”部分为观众带来广度,呈现出一幅未来世界的浮世绘,“Complex”部分负责以笑面男事件为中心深度挖掘。
“Stand Alone”的部分从各个角度探索了科技升级后可能发生的问题,亲情、爱情、友情、商业规范、心理健康……然后“Complex”部分又将故事带回一个主题——在信息高度同步的时代独善其身。
这件事情看起来很难,在“Stand Alone”的一系列故事里,一个个人物都迷失在寻找自我价值的道路中,在机器人身上寻找爱情的青年、身陷战争中不能自拔的剥皮杀人狂、昔日的王牌拳手……一个又一个事件为整个社会蒙上了一层又一层阴影,连葵这样的天才少年都感到绝望,但最后素子说的“好奇心”又给了观众一丝希望。
她通过塔奇克马看到的好奇心正如塔奇克马在这部多多沉重少少轻松的剧中扮演的角色一般。
(深得陀思妥耶夫斯基真传的现实主义哟!
)但在我看来这并没有那么玄妙,如果我们把整个过程看成是一个不断变化的进程,那就是“同步”——“不同”——“同步”——“不同”……由于每个人经历的不同,多多少少会有差异,即使同步过那也只是一时罢了。
如果要说在“不同”时已经由“同步”做了选择,那可能是因为本来就没太多选项吧。
其实有一个有趣的点可以解释这种矛盾和统一。
那就是德古沙回忆课长在他加入时说的:“我们不存在团队合作这种漂亮说辞,充其量只是体现自我基础上的团队默契罢了”。
这句话很好地从个人与团体的关系这个角度解释了“STAND ALONE COMPLEX”——九课的成员已经是义体化程度相当高了,信息共享程度也应该远远高于社会平均水平,但荒卷课长仍然这样说明,可见“Stand Alone”并没有那么困难。
另外,观众也很容易看出这一群人显然都独具个性。
这个科幻故事设定在2030年,离播映日期三十年都不到,应该是想带来警世的效果吧,但按照目前的进度,一半时间过去了,科技发展的速度好像还没跟上。
倒是本片带来的现实意义不容小觑,信息时代媒体集团的力量过于庞大,官方的黑手也无处不在,唯有每个人都发出自己的呼声,才不至于让更多的人被无良的官方媒体洗脑。
在马航事件中我们看到了在这方面一些好的迹象,各种阴谋论和反阴谋论百花齐放;在文章事件中我们又看到一些坏的迹象,网络人血馒头销量仍然不错,传统媒体的话语权仍然强大。
好在自媒体时代已经到来,垄断结束的日子不会太久了。
攻壳机动队必然是是动画史的扛鼎之作,因其紧凑剧情,畅快打斗,缜密逻辑,被广大漫迷称为经典中经典。
但暴力美学下却难掩温和改良实质,或者说形式上优秀无法掩盖内核上瑕疵,当然动画至此已是极致。
第九科,作为影子部队,专门处理棘手案件,大部分案件属于执法机构无法深入,且大部分与电子脑有关,具有新时代新犯罪特点的案件。
第一季故事分主线与副本构成,主线是笑面男事件,此头像在当年算是红遍大江南北,可惜今日我才理解此😀的象征意义:无数默默反抗的小人物聚集起来掀起反抗暴政的大旗,在《V字仇杀队》更为深刻诠释。
而副本则是精巧结构小故事组成,反而是我的最爱。
其实比起主线,我更欣赏副本故事,正是短篇小说的魅力,爱伦坡式结构,精巧构思,意想不到的转折,给人启迪又点到为止。
警匪片表现与寓言式结局平衡,攻壳漫画原始的美。
1. 从第一集的艺妓案开始抓住观众眼球。
故事重点并非如何解救外长,而是发现劫匪在哪里?
而且破案过程中小队全体干练有素,分工明确:女将抓,义眼男追,探员查,老头在政府斡旋。
登机前反转最为精到,原来手提箱是外长大脑,艺妓假扮外长截取文件后准备外逃,真是有点 《三十九级台阶》味道。
其他独立案件,包括2. 暴走机器战车,设计师向父母寻仇,因宗教信仰无法义体化而过早去世。
类似后来《儿童法案》,男孩因父母宗教信仰而无法输血;3. 大使贵公子,利用病毒感染其他人偶,导致自己人偶爱人成为唯一,表面说人机之恋,实质上克隆人与机器人是否具有唯一性主题(有灵魂与个性),这主线中进一步讨论。
当然加拿大大使放弃治外法权与欧美人喜欢玩人偶,纯粹是日系狂想,不切实际;4. 惩治倒卖器官医学生,特别是怕死有钱公子求饶,总体平庸;5. 追捕剥皮人,与义眼男暴走,CIA派人监控,明显对美军无声抗议,但怕得罪美帝,只得两名CIA探员设定猥琐日裔大叔。
真是欲言又止的无奈;6. 最感人还是脑路剧场这集,沉浸式戏剧,演员与观众主动交流。
陪着女孩去找狗,终点却是山顶坟墓,而女孩路上叙述金鱼故事早已预示这点,三层套构下,蓝色机器战车也被感动流泪(机器是否有灵魂主题),那一份感动使人无法离开剧场,情缘沉浸其中,朝闻道夕死可矣意境;7. 荒诞钻井平台解救社长千金,却发现已成老婆婆,看似反对义体化的和平组织,却做出兽行,在大道面前失去基本道德,沦为另一种暴力组织;8. 追杀富豪的中华刺客,富豪以数学模型赚钱,整日与金币珠宝为伴,身边只有机器人偶相伴,死后只能一块硬币下葬。
一切财富都是过眼云烟的寓言;8. 拳王没落,沦为通敌间谍,拳法不再犀利,可惜夫人酿好酒;9. 葡萄酒之约,老头去UK拜见前女友(暧昧对象),意外卷入黑账本事件,但老头诸葛附体,灵活应对,神机妙算下自我解救,还惩治暗地里徇私舞弊的警察,节奏干脆利落,不带拖泥带水 ,转折干净漂亮;10. 刺杀天朝外长,不理解为何父亲死去还让儿子完成自己认为正义事情,难道孩子没选择自己人生权力,只能去完成家族使命去复仇吗?
典型亚洲思维。
其次历史上鹿儿岛事件与天朝无关,寻仇原因莫名奇妙,若按这思路,日本官员来天朝岂不是都要翘辫子?
;11. 解救前首相女儿,一边是自己政治生命,一边是女儿性命,最终还是选择公开事实,荒卷老头一石二鸟,既解救人质,又将北方黑手党恶行公之于众,当然前首相算是罪有应得,与黑手党勾结反而伤害自己家人。
可惜俄罗斯前特工最终走投无路,被组织抛弃。
这则故事多少映射朝鲜人绑架日本人事件。
其中拳王案和南美剥皮人,葡萄酒之约和刺杀外长案,侧面反映队员性格刻画:巴特快意恩仇,荒卷机智隐忍。
给人物增加人情味。
总体来说,故事追求畅快同时少了队员私下生活描绘,除了自然人探员有家庭与孩子外,大部分人总感觉24小时工作没个人生活一般,使人物形象无法立体,显得呆板单调些。
PS:为何巴特在拳王案中家人照片是女将与孩子一起?
说完独立事件,回看笑脸男事件,反而觉得长线叙述上攻壳反而显得不足。
一方面是战术战略上多次失误,虽然最后几集紧凑激扬,但经常智力下线,莫名操作一番,另一方面是其温和改良派论调,指望通过体制本身改革实现社会自愈。
这点明显过于乐观。
当然事件最终落脚点并非批判体制弊端,反而是论述后电子脑时代背景下,人性本质与科学理念的冲突。
首先问题在于攻壳队本身,身为影子部队,具有最好人员配置与最先进科技装备,且存在于现有体制之外的ghost组织。
这设定本身就是凌驾于体制之上的特点,而这组织必然带入为何执行问题,本片中以理性公平的荒卷老头为智脑,但如果这样组织出现公权私用,这造成社会极其动荡。
任何凌驾于法律之上缺乏监督的组织,必然走上绝对权力或绝对力量下毁灭之路。
设想若首相大人将这攻壳队用于铲除异己与政敌上,又是什么样结果。
更何况体制给与如此高配置与薪水,仅为了服务政府机关无法胜任脏活,是否还有更多违心黑活在?
因此对于组织设立本身持有否定态度,或者说如何进行合理地制约,猛兽出笼后的问题。
其次笑脸男事件本身,九科是一手好牌,却打稀巴烂。
初期女将从聊天室得到启发,而探员在网瘾所初见笑脸男(这里后电子脑时代新型绝症描述未来的确有出现的可能),算是埋下很好伏笔与基础。
之后查到村井疫苗事件,抓捕前医协会长得手后,却被轻易地被政府派人秒杀。
人证保护失误太唐突,不够专业。
再次引蛇出洞,得二号人证,前缉毒局局长,但蹊跷收监中自杀,看护问题再次曝光,有上次失误,这次如何不可能把重要证人失去。
只能说导演刻意加深反派在政府内安插眼线,揭露真相之路坎坷。
看护能力不足也罢,可能运气不好成分在,那么自保方面那:女将受伤换义体,居然不多长个心眼,找不认识的巨乳医生来换,这实在心太大吧。
还好笑脸男及时出现,否则就死于手术室。
纪要人员必须指定地方与信任医生进行,否则换脑过程中机密外泄怎么办,是意识问题也是程序问题。
同样马虎处理还发生在老头哥哥事件上,智叟自说自话下底层查哥哥贩毒事件,还关闭脑路联系,本来就战斗力为零,怎么还孤身一人去贫民窟。
直接被反派诬陷,还好部下急速赶来。
剧情上两处有惊无险,的确过山车的刺激。
但设定上粗糙不谨慎行为。
而且当女将与笑脸男同步后得到类似能力,通过诱导AI社长,得到证据。
但老头居然走内部解决路子,面见首相,前面吃的亏怎么还执迷不悟。
这里九科本身思路问题,至今天真地认为大部分官员可靠正义,面对证据一定会选择公开事实,处理问题高层。
最终反而成为首相选举前博弈牺牲品,九科解散,还被另一个组织暴力镇压,全员被捕,虽然最后一集轻描淡写,但成人世界里,功壳全体早就game over。
这时就该把证据公布网络或境外媒体,通过舆论压力发动内部更替。
怎么可能期盼内部自己清理,太天真了。
最终结局反而很有可能正义无法伸张,队员蒙冤被杀,组织被黑化。
潜逃计划,大部分人怎么不出城,愚不可及,明显在城市中更容易被追踪,应该马上远离所在城市。
多少有点非要两虎一斗设定,观众乐见两批特种部队对打吧,当然机器战车回来救主人那段的确感人,在自我牺牲实现从机器到人的升华。
而且除了大叔去赌场散播消息外,其他几个人并没实质留下理由。
庆幸最终胜利与复员,但逻辑思路却混乱,不知所措。
动画毕竟不是真实的。
最后说笑脸男现象本身,这里当然两方面解释,一方面是社会学上,与当下网络世界切合(老作品居然如此有前瞻性,的确了的)。
社会突发事件,导致大量网民感慨与追查,制造社会舆论热点,有好方面推进社会进步与制度纠正,不好方面包括被人肉搜索,或网络暴力。
当然所有人从个体变为全体,代表社会情感输出,正是网络时代笑脸男/女们。
另一方面是生物学上,或精神上,这最后一集更为集中讨论,并没纠结与案件本身,而通过话痨式对话,引经据典引出本体与个体区别,克隆人与电子脑是否独立个体存在,这后电子脑时代本质问题,被复制后的个体还是原本自己吗?
或者有个性的机器战车是否具有灵魂属性,这更为作者喜欢的话题,本季中延伸为机器战车的好奇心与笑脸男的正义感。
虽然我并不认为引用的《麦田里守望者》这书多少高明读物,充其量是本青少年读物。
当然还有其他设定问题,超级黑客的正义感的确让人佩服,但多年追查事件理由竟然是截获邮件后义愤,实在无法让人信服。
缺乏自身遭遇何来巨大动力支撑多年。
其次某技术公开后六年后黑客怎么还用类似技术来迷惑警方,实在太小看警方技术升级,这设定上另一毛病。
如果走出二次元思路,完全拥抱现实社会,可能更走心。
但如此一来,也许真人版比动画版更好看,或者说失去动画形式魅力,两者之间平衡到底是什么,动画人物与真实人物间距离是什么,又是一个机器拟人还是真人类的问题。
看这部番很容易累,但是剧情很有意思(不是打哈欠的那种,是眼皮沉重的累)主要是前3集,最后后两集(第一季没那么累,第二季更累几乎从第1集累到26集)电子脑,思考战车、光学迷彩、义体真是太酷了。不知道在现实中什么时候能全部实现。每集ed后的《塔奇克马式的生活》非常有趣一定要看。(后面好像单独还出了个合集)
本身就对赛博朋克无感的人看不了这个。太拖沓了,老长时间找不到它在表达什么,也不有趣也不引人思考。相性不合吧,get不到点
在3分和4分间犹豫了好久……我tm果然是冷无缺……
很多情节跟不上 看不懂 请多多照顾普通观众谢谢
带着不适看完。从女性角色的装束以及对其的凝视镜头来看,原来不管拥有多么先进的科技、不管进行着怎样自我存在的哲学与正义的思考,作为女性角色,她拥有的镜头就永远逃不开被扒光了似的当成“福利”展示,并抚慰着男性观众。想象力再怎么超前,也离不开把女性当成一块肉,说实话挺想呕的,强大的素子在这种想象力下,也不过是其中一块。并且某些剧情过于啰里八嗦。
在我心目中,它并不神
感觉还可以吧。女一号的着装真是令人难言。
风格不喜。
★★★★★想象力、哲思、后赛博。对塞林格的不断致敬使我联想起巴塔耶追溯儿童的“稚气”:“当我们笑话孩童的荒诞时,这笑掩盖了我们应有的羞耻,为了摆脱虚无,我们将生活简化到了什么地步。”技术狂热的副作用是存在主义狂热。
对不起,看这个只要中途弯腰捡下笔我就看不懂了。。。术语太太太多,并且每集看似是个独立故事,但又有一些关联,主线是笑脸男,主线我都没怎么看懂!。。。太难了!。。。整个下来就记住了少佐的高叉泳衣战斗服,塔奇克马小朋友们,少佐的女朋友们,还有巴特对少佐纯纯少男心。。。
也许这是我有史以来看过的最好的番剧了!相比起两部剧场版,剧中人物刻画的更加细腻,而不是苦大仇深的样子,思辨性依然不减,不但是对科技的探讨,对于政治的思辨性,对于人性的思考,都达到了极点,剧情复杂深入,台词很硬且考究,需要仔细思考,信息化时代造福了每个人,却也在抹掉“个体化”,“笑面男”事件在现实中也在不断的上演……
剧情断裂不连续,泛泛而谈,弃。
不好看
成本和时间的原因作画有一些走形都不是很重要的事。但是权谋的地方一般般没什么劲,有些地方甚至到bug的程度。以及素子胸画得跟脑袋一样大穿得跟情趣内衣似的就是纯恶心了。亮点是塔奇克马了。
没啥感觉
公安9课才是以正义之名行压迫之事的权力傀儡,才是真正的“邪恶”势力。从第一集就在期待反思,看到最后也还是只有光荣。还不错的几集,都有太多前人的影子,认真讲起来也是了无新意。又一部我不能苟同的众人的“神作”。看完后重看了押井守的电影,无论立意还是作画都完全不在一个等级,很惊讶同样的原材料竟能被做成如此迥异的东西,director's vision功不可没。
里番身材看着有点恶心。。。
附带或留白的信息量过大,看第二遍时才梳理清楚细节产生感性认识(第一遍前半一直有种「这是在讲什么?这样就结束了?」的懵逼感)我敢说给差评或中评的要么是被前几话劝退没看完的,要么是理解有误没看懂的—————————————目前为止唯一一部从没跳过op的作品非常需要专注力,不适合休闲娱乐~
【A+】带着极高的期待观看,没想到收获的惊喜比我想的多得多,不得不感叹一下这超前的制作水准。相比押井守的两部阴冷黑暗的剧场版,这部TV版不仅有平起平坐的主题内涵,还更加的商业化。为什么是”商业化“呢?因为攻壳TV版通过极其优秀的人物塑造,快节奏的剧情推进和一流的动作场面成功的抓住了观众的心,另一方面,这些商业化的目的,无一不是为了更好的传递攻壳系列的哲学思想,那些关于人类未来命运的探讨、政治集团的斗争、科技的进化对人的反噬、还有全剧中心”ghost“,全都被完美融入了剧情中。但即使这样,它也绝不是一部让人轻松的番,无论是主线还是支线,其涉及的内容都令我感叹自我的渺小。从此番里能学习很多东西,而你要看懂它也要学习很多。真的看不懂也没关系,也许几十年后就懂了,因为那时我们已经活在攻壳的世界里。
从第一集就开始快进,强忍了6集还是受不了了。真不是我的口儿,虽然是名作。