天在上

说句实在的，这部剧除了演员年龄，难道其他方面就完美无缺吗？

一堆人上赶着说评价别人的年龄不应该，熬过前8集就好了，一定会真香的blabla。。。

我姑且认为你们是真的被这部剧打动了，我只能说你们太好被打动了。

你们倒是说说第一集里男主周一围是怎么突破几万大军的围困杀死敌军将领的？

我知道有所谓“于百万军中直取上将首级”，但。。。

也不是这么个取法啊，反正一群士兵围着他就不一起上，就为突出男主是多么的勇猛。

拜托，这一段从布景，特效，服化道，还有剧情（演员演技暂且不表）都假得我不知道要开口吐槽哪里比较好，请问这是演员年龄的问题吗？

抛开年龄，这一段你们就看得下去了？

我个人很不喜欢去讨论演员的年龄和演技，我觉得我评价这些可能远不如专业影评人，他们能找到各种词汇和角度，我是个半吊子，干脆就不说了。

但是这部剧说实话真是白瞎了这一众的老戏骨，只能说娱乐圈生态太差，容不下老戏骨，导致他们只能在这种剧里演各种长辈摸爬滚打。

你们就说说，这部两年前拍的剧，有哪一段剧情是新的？

每一个场景都让我一猜就知道下一步他们要做什么，女主角爬上树/高墙，必然摔在男主角/男二号怀里；那个女主角原本要许配的人，必定是个猥琐不堪用情不专的LSP;女主角身份高贵，心有所属（一般不是男主角），一开始必然看男主角不顺眼，后来就爱得死去活来了；女主角必然是个崇尚婚姻自由的人（思想进步不进步见仁见智，不过婚姻自由是一定要崇尚的）。。。

请问就这些老套到掉渣的剧情，用得着国际章协同这些戏骨亲自下场演绎吗？

我对他们的演技没有任何意见，他们这一群人的演技演这些弱智剧情就跟玩一样，根本没什么挑战，除了前面几集硬凹少年少女感所带来的演技车祸，还有部分男演员表情油腻，从我业余的视角来看也是挑不出什么演技毛病来的。

我可以接受前几年大女主古装剧特别火，人人都想来分一杯羹，那电视剧就是个很低级的行业吗？

章子怡自己也忍不住自降咖位都要来凑这份热闹，为什么偏要在演技综艺节目里去批评别人，你不觉得你很双标吗？

敢情章子怡就是靠自己过硬的人脉关系拉来了这么多圈中大佬就为了拍个剧玩玩，过过瘾嘛，毕竟没拍过电视剧，还是好奇小银幕的感觉，是这样吗？

再说说你们觉得真香在8集以后，任何一部剧或者一部电影，如果不能把握前面的黄金时间勾起观众的兴趣，那就是在赶客，后面不管有多香我想我也不愿意熬过那些无趣的剧情，更何况一点也不香。

章子怡的演技演这部剧绰绰有余，但她最大的问题不在于年龄，而是气质不符合，她年轻时候的角色，都是些充满倔强，叛逆却又有野心的角色，绝不是这剧一开始的那种强凹活泼的傻白甜少女，即使她再年轻十几岁其实也还是不适合这个角色。

但我觉得最赶客的在于这些剧情，我真的没有感到一点点惊喜或者想知道后事如何，因为真的猜得八九不离十。

还有剧中人搞权谋的时候，那一本正经却又十分低幼的模样，我不知道是应该笑还是哭，就这？？？

如此儿戏的宫斗权谋，恐怕历史上的王谢两个世族要从地底下气活了，我也实在是不好去诅咒他们去找剧组的麻烦。

每一个场景和故事情节都似曾相识，在别的剧里已经被拍烂了，所以这部剧重新演绎了一遍就大不一样了？

就要喊着真香了？

这部剧的价值观和剧情已经落后于时代了，整个剧从里到外都透露着腐朽的气息，虽然有令人惊艳的构图和配色，但在我眼里这整部剧所用的人与技术都是极大的浪费，这个落后又单薄的剧本根本就配不上这样的阵容。

总体上连旧瓶装新酒都算不上，它就是不伦不类，这才是它最大的问题

大胆点我直接来吐槽影后演得不好了。

年龄不背锅，我想说的是章子怡完全是在用演电影的模式来演电视剧的。

像？

掉进初恋怀里的眼神，不怪影后，只怪手机屏幕不够大，不能像电影大荧幕那样把她眼中的少女心事放大给我们看。

这张男主虽然油，但他传递出了情感..也许子怡也将深情暗藏在了眼角眉梢，但电视剧观众可没有把主角的每个表情都细细品味的习惯。

不尬嘲，但15岁的少女，眼里好歹该有些天真活力吧，年龄从来不是问题，但没演出该有的年龄才是问题。

子怡演的少女，在强调一遍年龄不是问题，演得【不好】才是问题。

（ps:没说她演技差，她一代宗师封神了拿了影后和她这部剧演得不好没有任何冲突。

）为啥电影咖下凡总会水土不服呢？

我有仔细想过。

大概是因为电视剧和电影的表演方式和呈现效果不太一样吧。

电影时间较短，两个小时，一个故事，一场酣畅淋漓。

观众是倾听这个故事的人，再高深再奥妙的电影，绝大多数时候观众也是在观影结束后回去细细品味砸吧出它的高妙。

所以，在两个小时内将一整部电影的信息传达给观众，这是电影演员的目标。

而电视剧，时间长，播放时间短则一两周长则数月，要做到的是在这么长的时间内把观众留住，怎么留住？

感同身受，沉浸式追剧，简单地说，就是让观众“入戏”。

所以，电影演员要震得住场面抗得了戏台，电影的目的，是把故事【呈现】出来；电视剧演员要做的是带领观众走进那个故事里，随着角色的悲喜而改变情绪，这需要演员有很强的感染力与亲切度。

这也是为什么评价章子怡在用演电影的方式演电视剧，她不是带着观众走进上阳赋这个故事的领路人，她只是花下重金搭了个戏台子，要大家在底下看她把阿妩的人生演一遍罢了，只不过，上阳赋不是被困在影院内俩小时的电影，观众不喜欢，随时可以走开。

先说整体，性转版天盛长歌，陈坤咖位大，把女主为灵魂人物的小说改为男主为主的剧，章子怡把男主为中坚，女主为辅的小说改成了女主为灵魂的剧，看过帝王业的人都会知晓章子怡选择这部剧的原因，王儇很像她，也像她以往的角色，也是她会喜欢的角色。

陈坤也好，章子怡也好，立足江湖多年，自有其立身之根基，表演，质感，都是一等一的，无可挑剔，可唯有令人实在不解的是，Ip千千万，盛名在身的亦不少，网文的同质化也确实现实存在，两位演员何不选择本质就是他们所饰演的角色为灵魂的小说呢？

强行弱化另一方来突出本身，就书粉来说，如鲠在喉。

说说男主吧，萧綦，寒门出身，征战十多年，护佑家国安宁，武能上马安天下，文能提笔定乾坤，若说何以琛是现言男主最完美的代表，古言男主当推萧綦，他能文能武，既有豪情也有柔情，是真正的大英雄，依靠家族荫蔽而来的千金，任何一个，他都配得上。

很多人说周一围不好，可由我看来，并无不好，萧綦本来就不是世家子弟温文潇洒的帅，他是将军，是寒门出身征战多年自己一步步走上来的男人，唐嫣的赵默笙好不好，各有看法，周一围的萧綦好不好，也自当不是一句不知所言的油腻就能定论的。

选角与服饰，王谢之女，皇后毫无国母之雍容；谢宛如闺阁千金，衣饰恨不得一低再低博够眼球；太子如街头流氓；子澹清风明月的一个人，恕我直言，演员本身给人的感觉除了笨重再无其他；王夙，王氏嫡子，毫无写意风流之感；长公主，每当画面转向她，对不上的口型只使人浑身变扭。

剧情，王儇对子澹，从始至终都是兄妹，故友之情大于儿女之情，她对子澹有意，有的只是十五六岁情窦初开不识情滋味之时的朦胧喜欢，萧綦，才是她真正的一生挚爱。

可现在改成这样又是何意？

她与子澹，在当时的世风之下，牵手，拥抱，私会，看起来已是情定终身，至死不渝。

可又为了救心上人自视折辱下嫁她眼中的寒门武夫，这又是何必？

萧綦顶天立地，为何遭此折辱？

王儇与子澹，剧中呈现，犹如甄嬛与果郡王之甘露寺，严重点说，令人作呕。

我喜欢王儇，因为她聪明，坚强，勇敢，她活的骄傲而热烈，她配得上萧綦对她的爱，信任，维护。

他们是开国帝后，是璧人，是不完满现实中找不到的美好。

可我不喜欢上阳赋，因为它宛如独角戏。

《凰权》–《天盛长歌》《帝王业》–《上阳赋》都是笑话 2021.1.9多颗星星，给男主的糙汉帅和女主的倾国倾城，萧綦和王儇若真的存在，大概也就是这样了，英雄美人，豪情与柔情，倔强与柔弱并存，周一围和章子怡，不负角色，不负萧綦与王懁。

对于书的改动乃至结局都令人怅然，但剧整体，尤其是演员与拍摄，都用心且优异，是好的作品，不该被侮辱与埋没。

想来也不必固执，不妨把它当做萧綦与王懁在另一个平行世界的故事，也别有一番滋味。

2021.1.12写于2021.2.25，此为最后一次追评近十年资本浪潮席卷下的影视圈，在发现IP改编加流量魔力的吸金公式后，行事宛如疯狗，肆无忌惮，除了寥寥无几的琅琊榜，知否，七月与安生几部外，皆以吸金为第一要义，整个环节里除去寥寥几人没有任何其他人肯给作为基础的作品哪怕是表面的尊重，更不用谈爱护。

当然，人活在世上，各有各的难处，能够有更好的物质生活是重要的，故而无法对原著作者再说什么。

只能清楚的认识到，书粉确实永远都是食物链的最底层，哪怕IP的力量是来源于这些读者。

我看了前几集，隐隐觉得萧綦与王懁在这个故事中大概是并不对等的，很难过，初次更评说它是独角戏。

后边13集，势均力敌的美好爱情啊，好似看到了活生生的萧綦和王懁，所以即便当时结合各路消息隐隐感到结局，内核大概皆已改变，可又觉得，只要他们能相守一生，总归还是好的。

可到了今日，回头看，一语成谶，自己也是真的被彻头彻尾的戏弄了两个月，再具体点来说，就像是吃了屎，萧綦王懁，萧綦改了很多，可起码人设前后一致，他没有变过，他一直是真男人，真豪杰。

可王懁呢？

太可笑了，哪有什么王懁，有的只是天下男人皆为其裙下舔狗的所谓阿妩，这个女人啊，没有王氏之女的心智果断，没有萧綦之妻对丈夫的回护与疼惜，没有开国皇后的胸怀格局，更是没有王懁的坚定与眼界，她只是一朵对外人对伤害自己的人永远心怀悲悯，对父亲，对丈夫却始终苛刻至极的盛世白莲，是一个始终自认永远高人一等，永远以自己的认为为正确为身边所有亲友丈夫当为行事之准则的世界中心，是马氏皇族，是权贵之权的一条忠狗罢了。

这部剧，没有王懁，而它所谓的王懁，是真正的折辱了王氏的女儿，折辱了萧綦的妻子，折辱了新王朝的国母，更是完完全全的折辱了王懁。

在一起了？

又能如何，处境危如累卵，感情？

一个如此高贵善良的贵女之贵女，天下男人的终极向往，萧綦一个莽夫，也配和这么位仙女在一块？

一份掺了屎的饭，还有什么吃头，不如一开头就没碰过。

倒是萧綦的幸运了。

筋疲力尽，无话可说，两星给人设表演始终在线的萧綦与王蔺，其他，真的让人恶心。

章子怡的第一部电视剧《上阳赋》在经历多次改名后终于播出了，开播当天，我就一口气看了六集，到昨天为止的十集更新我都追平了，追这部剧的爽点，在于可以边看边欢乐吐槽。

△有网友编了个顺口溜：大秦赋，上阳赋，一赋更比一赋负。

少年张，少女章，一章更比一张装。

你十三，我十五，统一演成三十五。

妹演娘，弟当哥，导演混搭我奈何？

比如，这可能是我看过的出场人物平均年龄最大的一部古偶，目前的出场人均年龄35+，就连女主身边的丫鬟刘芸，都38岁了。

要知道原著《帝王业》里的女主，出场年龄15，死的时候才30出头，根本没活到章子怡出演她时的年龄，完美体现了年轻女孩对年长同性的苛刻——三十岁的女人，活着还不如死了。

在言情小说的世界里，28岁就可以被称为老男人了。

所以，当一堆超龄的老戏骨扎堆的时候，我最大的乐趣成了找出「XX也来了」，然而完全无法被他们代入剧情。

赵雅芝无论是动作还是念白，都是白娘子的范儿，多少层的柔光和滤镜，还是不能掩盖动态的超龄感，她只是一个15岁少女的妈妈啊；

惠英红气场太过于强大，以至于我一直以为她会暗中搞大事，结果她偏偏演的还是原著里那个与世无争、柔弱善良的小白兔贵妃；

杨祐宁又黑又壮，不止超龄，看起来还特别能打的样子，起码也是有把子力气的骆驼祥子，可他的人设是温润如玉的浊世佳公子，每当看他穿着仙气飘飘的淡色长衫出演手无缚鸡之力的贵族公子，我就忍不住面目扭曲。

△此处的浪迹天涯与《大秦赋》里嬴政要与吕不韦浪迹天涯的梗梦幻联动了比起部分呆若木鸡的流量生花，《上阳赋》里的老戏骨们起码交出了一份合格的作业，但也仅此而已了，我在他们的表演里看不到章子怡成天在《我就是演员》里强调的「信念感」。

他们并不相信自己出演的那个角色，无论是年龄还是阅历，他们都和角色相差太远了，这是再高超的演技也无法弥补的问题。

所以，他们只是靠着多年的表演经验，或者说惯性去诠释人物，以至于最终呈现出来的效果就是，观众在他们脸上看到的是其他角色的影子，或者干脆就是演员自己，就是看不到剧中的人物。

能够达到「千人千面」的演员真的太少了，大部分演员都会受到年龄、外形的影响，能演好一个类型的角色就已经很不错了。

目前备受好评的于和伟和蒋铠，就是因为他们年龄、外型和戏路都与剧中人相符，在中年男人的年纪老老实实地出演了一个中年男子，所以看起来就格外舒服。

饰演皇后的史可，演技没得说，但是外形和气质与出身世家的王氏女，还是有不小的差距。

想想当年的仙剑一和仙剑三等古偶之所以成功，是因为主演们演技特别好吗？

完全不是，只不过是那群妙龄少男少女们，在最适合的年纪遇到了最符合他们气质的角色，不用去演，他们就传递出了那种人戏合一的信念感，就像胡歌说的：「看到刘亦菲站在那里，我就相信那是赵灵儿，自然而然地就入戏了」。

这就是古偶的残酷之处，在带领观众入戏的重要性排行里，年龄和颜值，远远超出了演技。

既然是让女人们带入自己做梦的玛丽苏，既然是霸道皇子们统统爱上我，被这三个歪瓜裂枣似的超龄皇子爱上会很享受吗？

会左右为难吗？

完全不会啊！

我只想说让老娘独美吧谢谢！

凭良心说，《上阳赋》不难看，制作水准超过了一般的古偶剧水平，但它本质还是一部充满了俗套的玛丽苏大女主古偶剧，不可能像《还珠格格》、《甄嬛传》那样成为国民爆款，让章子怡可以躺在上面吃上多年老本。

《上阳赋》能对标的，无非也就是《燕云台》、《大明风华》、《锦绣未央》这一类一看就不咋地的对手，如果光靠精美的服化道和戏骨扎堆就可以吹良心剧作的话，那《上阳赋》还未必能与《如懿传》一战，起码《如懿传》里出彩的配角不少，且年龄感不违和。

况且周迅饰演的少女如懿出场戏份并没有多达八集，众所周知，路人们判断一部剧能不能追的话，可能只会看开头一两集，动辄就说「从第八集开始就好看了」、「跳过少年戏份就挺好了」之类的话只能说明这部剧的编剧和结构均存在很大的问题，基本上跟好剧就不沾边了。

再来说说目前承受火力最猛的章子怡扮嫩演15岁少女的问题，观剧的时候是觉得有点好笑，就是没想到多个重量级影后大奖在手的章子怡，在表现少女感的时候，还是只能跟爽子和AB学瞪眼、噘嘴、吐舌三件套，就，蛮遗憾的……

也不是每个少女年少的时候都需要扮可爱吧，章子怡的长相这么演就很没有说服力，她应该是那种从小就很酷很倔的女孩子，这种人设完全可以啊！

幸好第八集大婚之后，不用再扮傻白甜的章娘娘就找回了场子，顺带妆造和摄影也跟上了，让人梦回玉娇龙和宫二的时代。

后期观众的评价，应该会好转一些，但这更暴露出了剧组的问题，既然知道章子怡擅长的和不擅长的表演方向，就应该大幅压缩少女时代的戏份，尽快过渡到婚后的部分，就能避免目前大面积的差评的情况发生。

更何况，原著里女主的少女时代，本就只有寥寥三章，而拍摄的时候，居然让编剧整整扩充到了八集。

目前被诟病最多的俗套，比如女主从墙上摔下来两次，分别被白月光和男主恰到好处地接到并对视的戏份、女主在上元节偷溜出去买面具偶遇男主的戏份、皇后用迷情香设计女主想要让她与太子生米煮成熟饭的戏份……等等，都是原著中不存在的，这些偶像剧的套路和低智的权谋剧情，观众们也就看过个一百遍吧，完全不知道强加的意义在哪里。

可能就是为了给观众和B站UP主们吐槽提供素材吧。

让我最不能理解的，是编剧已经改了这么多了，就不能顺便给女主改改人设吗？

原著《帝王业》采用的是女主王儇的第一人称来叙事，其实，真的蛮羞耻的，因为女主需要成天吹嘘自己有多么「倾国倾城」，毕竟是玛丽苏大女主，原著里有头有脸的男人基本都爱她，就连男主的副将，也看她一眼就痴了，所以女主倘若不「倾国倾城」的话，似乎就很难说得过去。

△自己都要吹嘘一番的「倾国倾城」问题是，章子怡的长相，无论是年轻时还是现在，都和「倾国倾城」这四个字不沾边吧？

△胶原蛋白满满的时候，也顶多是单纯质朴的美。

我承认，章子怡是非常有魅力的女人，但从大众审美角度上来看，她并不是那种第一眼的大美女，甚至在我25岁之前，我都不承认她是个美女。

年少的我，觉得只有关之琳李嘉欣那种才算得上大美人，要论颜值，章子怡在我心里远远比不上赵薇，因为那时的我，评论美丑，基本上只看五官的硬件。

而章子怡的五官，可以说充满了硬伤，而且她是非常紧实的皮包骨，颧骨又突出又锋利，整体的面部线条如同刀削斧劈一般。

在我看来，她长得太硬太刻薄了，而且她的眼神里充满了狠劲和欲望，这些都让我觉得她不够美，更别说是倾国倾城了。

她的美是独特的、带有浓郁的个人色彩的，甚至是需要角色加成的，她的美在一些不适合她的角色，或是日常里，就完全没有那么耀眼。

如果少了带着一丝力争上游的倔强，她就会泯然如众人矣，这是她强大的个人标签，也是被大家诟病「演什么都是演章子怡」的原因。

所以，她如果不想从神坛上走下来，就不要轻易挑战那些不能展现她个人特质的角色，当然，更不要给角色贴那些与她本人相去甚远的标签，比如「倾国倾城」，破廉耻的是，在前十集里，各路路人每一次都要对着她发出这样的感慨……

然而……镜头一转，绝色美人是酱婶儿的……

这，简直是欺诈吧！

我们小时候看到的绝色美人镜头一打过去难道不应该是这样的：

这样的：

这样的：

同样是身披华服上殿的画面，章子怡最大的问题，不是她不够少女感，而是她不够倾国倾城，可以让所有男性用迷恋的眼光去注视她，这真的很没有说服力。

而傅艺伟的妲己上殿，才有这种说服力。

更何况，就连原著里的王儇都醒悟过，人们对她的追捧，其实与她的美丑无关，无非因为她是权势滔天的王氏女、是极受宠爱的上阳郡主而已：人群沸腾，潮水般远远向我涌来，为了看一眼车中突然掀起车帘的上阳郡主，甘愿被侍卫的长鞭抽打。

隔着两旁仪仗森严，即使挤到近前，也未必看得清我的脸。

他们却仍争先恐后，挤到近处的男子，奋力推开前面的人，踮足翘首，如痴如狂。

一个从未见过我一根手指头的男子，为了谁痴狂如此，就为了“上阳郡主”这名头，为了王家女儿的姓氏么？

他们看不见，世人眼里只看到鸾车辉煌的纹章彩饰，只看到我高高在上的影子。

我是谁，是美是丑，是哭是笑，并没有人在意。

如果我不姓王，如果没有生在如此门庭，此刻便不会坐在高高的鸾车里，受人争睹……这样的清醒与自知，才是王儇这个人物的魅力，而不是一句肤浅的「倾国倾城」。

既然是章子怡选中的这个IP，她拥有足够的话语权，她应该更清楚自己的优势和劣势在哪里。

王儇后期黑化的夺权、篡权之路，夫妻齐心搞事业，再加上先婚后爱的剧情，其实是目前市场上比较少见的，也比较适合她的演技发挥。

但是目前冗长的少女时代，和非要硬加的绝色美人人设，真的没必要。

章子怡版的王儇，完全可以是一个靠智慧、手段和野心征服男主的奇女子，我相信她能演出来，这不比每集都让路人尬吹她有多美强多了？

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

前两天的文章中，咱们提到过《上阳赋》刚播出不久，章子怡就迅速陷入了大龄女演员，该不该逆龄饰演少女的争议中。

章子怡本人也发了微博斥责剧方过渡营销“少女感”。

随后，又有网友又扒出章子怡参与投资了《上阳赋》，剧方可以说就是她本人。

这一出好戏，一下子让影后这次的发声，颇有些贼喊捉贼的意思。

然而作为一部豆瓣开分5.8，近日勉强上升到6.1的古装剧。

《上阳赋》开播即翻车，绝不止演员与角色年龄不符，这一个缺陷。

《上阳赋》改编自寐语者的小说《帝王业》。

接下来为方便各位记忆，小说和剧中的主要角色，我就用演员本人的名字代替。

小说中，章子怡饰演的郡主，第一次出场就在她十五岁的成年礼上。

看文中的形容，郡主的长相沉鱼落雁闭月羞花外加倾国倾城。

其美貌程度堪比璃莹殇·安洁莉娜·樱雪羽晗灵·血丽魑·魅·安塔利亚blablabla。

除了外表，章子怡的身世也非常了得。

她权贵之家，父亲是当朝丞相，姑姑是皇后；母亲是长公主，皇上是她的亲舅舅；不仅一家子都是皇亲国戚，她还从小生活在皇宫里，在太皇太后身边长大。

三个皇子加在一块儿都没有章子怡受宠，这初始人设简直就是古装剧天花板。

后面的剧情就比较俗套，皇上的三个儿子都想娶章子怡，可章子怡唯爱三皇子杨祐宁。

当我看到二人相拥的桥段......对不起，我看不下去了。

各位书粉们别怪我，我真的有心看完原著，再来说剧。

可本人虽然不够钢铁，但好歹也是直男。

对于第一人称视角的大女主文，实在是代入不进去啊！

说到这里，我想问问大家，你们平时会看这种小说吗？

恕我顶着锅盖直说一句，仅仅是看过原著，我就已经闻到一股浓厚的玛丽苏味儿。

秉承着认真负责的态度，我坚持往后翻了翻小说。

果不其然，看到与电视剧进度差不多的章节时，已经有四个青壮年男性和女主有感情线了。

他们分别是太子、三皇子杨祐宁、豫章王周一围和忽兰王子袁弘。

1202了，很多观众都心存疑惑，为啥还有人在写这种所有人都爱我的戏码？

也许大家看到《帝王业》首次初版还是2007年就能理解了，毕竟那会儿这种文风正流行。

然而当我们回到电视剧本身，十一年过去，2018年拍摄的《上阳赋》几乎做到了取原著之糟粕去原著之精华。

首先，本剧从选角来看，几乎没有达到任何书粉的心理预期。

因为演员们的确都不年轻了。

剧中和章子怡同辈的角色，应该大多都是十几岁到二十出头的年纪。

于是我计算了五位年纪较小的主演，2018年的平均年纪。

好家伙，高达36.4岁。

不同演员计算出的结果只多不少在装嫩这一点上，其他演员都该感谢章子怡。

因为影后这次背锅虽然不冤，可其他人也好不到哪去。

如果是投资方要求，所有角色的实际年龄必须和章子怡本人贴合，以达到众星捧月的效果。

可事实上就算老黄瓜集体刷绿漆，也骗不过观众的眼睛。

原著中章子怡的青梅竹马，是刚满二十一岁的三皇子。

书里形容他温润如玉，是京城第一帅哥。

到了剧里，三皇子变成了健身达人杨祐宁。

小说里章子怡的哥哥刚刚十九岁，风流俊雅。

到了剧里，贾一平让我深刻感受到了一个词——“长兄如父”。

就连章子怡身边的小丫鬟也逃不过超龄魔咒，找了乘风破浪的刘芸。

惹得许多观众频频发问，既然选角都配合着章子怡，往大一辈了安排，为啥不找些年龄符合的小演员，来演主角们的少年时代？

要怪只能怪小说里的女主角29岁就去世了。

章子怡要是给自己宽限十年，从25岁开始演，根本剩不下什么戏份。

另外，除去年龄问题，《上阳赋》的剧情也并不出彩。

编剧并没有切合现在的观众情绪，在原著的基础上，做出合理的改编。

前几集看似节奏很快，但基本就讲了一件事：在权力的操控下，章子怡到底会嫁给谁？

此处太子是炮灰，袁弘还没登场，杨祐宁和章子怡两情相悦，而周一围拥有男主光环。

我用一句话概括一下事情经过：太子和杨祐宁争了半天，杨祐宁和章子怡虐恋，最后章子怡嫁给了周一围。

然而章杨二人实在没啥CP感，导致这一对虐恋情深正催泪的时候，观众很难感同身受。

并且，这段猜老公的情节纯属编剧加戏。

原著几百字就说完的事，电视剧硬生生撑到第8集才有结论。

这也许就能解释，为啥《上阳赋》经过几次删减，还能凑够68集。

我本以为有影后加持，就算是谈情说爱，也能拍得清新脱俗。

可事实证明，编剧不会因为你是影后，就给你特殊待遇。

接下来几段剧情，大家可以看看，有没有觉得似曾相识？

章子怡竟然两次从房梁上掉到不同的男人怀里；

皇后为了让太子和章子怡尽快定亲，想出的办法是把俩人关在一起，下点春药？！

并没有成功袁弘想绑架章子怡，居然让手下驾驶滑翔伞，飞到大街上劫持人质！

原谅我脑内情不自禁梦幻联动，循环播放《还珠格格》经典片段！

这一桩桩一件件，咋看咋像古偶烂梗大合集。

最令人钦佩的是，在如此套路的剧本里，于和伟饰演的丞相还在认真谋朝篡位。

只可惜权谋戏也没啥看点，丞相根本没费力气就把皇上毒成了植物人，自己摄政。

真是为于老师的事业心不值。

说到这里，肯定有粉丝会说，你再继续看几集！

第X集开始章子怡就成长啦，不傻白甜啦，剧情铺开啦，故事好看啦！

这就有些强人所难，咱也不能要求每一个观众，都得忍受吃糠咽菜好几集，必须等之后的满汉全席！

此时，回过头来再讨论一下风暴中心的影后。

不得不说她这次真是手握一把糊牌，打得稀烂。

既然要分电视剧的一杯羹，为什么不先做做功课呢，这么自信吗？

电影演员和电视剧演员，虽然都是演员，却处于不同的表演环境。

这也造成了二者一旦互换位置，就有可能发生水土不服的情况。

拿孙俪和周迅举例，两位女演员分别在《甄嬛传》，及其姊妹篇《如懿传》中担当主演。

但是不论是从市场评价，还是从出演的效果来看。

《甄嬛传》受喜爱的程度，远远高于《如懿传》。

是周迅演戏不如孙俪吗？

当然不是。

主要是周迅的电影感在清宫题材的电视剧里，很难发挥出来。

《大魔术师》剧照《如懿传》不是她回归小荧幕的第一部作品，却因为她也是从如懿的少女时期演起。

所以无可避免，令观众在十几岁到二十几岁这区间内，存在一个视觉上的尴尬期。

十六岁的如懿章子怡涉足电视剧的情况，可比周迅惨烈多了。

她从出道起就一路跟大导演合作，是百分百的电影咖，是被各大奖项认证的影后。

所以，章子怡首次出演的电视剧《上阳赋》备受期待。

然而老话说得好，期望越大，失望越大。

章子怡在《上阳赋》中的表演，不知是不是我的错觉，已是泯然众人。

不复宫二的灵气，不复玉娇龙的潇洒，最无奈的是不复青春。

张艺谋导演，章子怡出道作品《我的父亲母亲》当她身处一众在电视剧摸爬滚打了半辈子的实力派演员中，她的表演方式就显得有些格格不入。

时而用力过猛，时而面无表情。

这种状态在章子怡饰演的女主年长一些之后，尽管稍有改善，但仍然低于她应有的水准。

如果说这里面有角色设定有问题，或是剧本不够优秀。

那我就要用章子怡的原话，反问一下她？

为啥要演不适合你的角色呢？

你为啥要投资《上阳赋》呢？

当然，想发表看法的小伙伴们，也可以说出你的答案。

最后，我来光明正大要一个赞。

本期内容赞够高，我就出视频吐槽《上阳赋》！

各位，我相信你们也不会给我这个机会，因为这部剧我真的不想再追下去了！

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络编辑：咚咚

发这篇被冻结了号，现在找回来了，我也不知道为什么，可能不可说吧。

话说电视剧难道是很低级的市场吗，怎么人人都想要分一杯羹？

有人逼迫你吗，不适合你的角色你为什么要接呢？

开头开个小玩笑啦，就不提本剧服道化是否符合王谢堂前燕的风流魏晋了，反正原著是架空的讨论这个肯定争议很大，因为是超级大女主戏，所以全篇主要谈谈女主吧。

不过先提一嘴，评分后期会客观调整，毕竟刚刚开播，不代表对整部剧看法，看完之后会在最后单独开一块对于整体的看法。

其实也很想吐槽别的选角，比如为什么惠英红那么外放的气场去演小白兔，好像下一秒就要扮猪吃老虎；而为什么赵雅芝摇头晃脑演技尴尬成那样子，时刻担心要唱一句千年等一回。

而且她们真的也严重超龄了，加上奇怪的配音满屏违和感。

更头疼的是原著里面的如玉君子为什么会长成杨佑宁那样，都不用考虑演技了，扮相就彻底没有说服力，选角真的不是看地位和关系就可以。

全剧男性主角没有一个好看的，偏偏又是网络小说改编的，各种cp真让人磕不动，下次拍剧还是做一下市场调研，为了迁就半神的年龄把所有角色都找大一辈的演员也不值当。

剧情这块目前感觉有点拖拉，玩弄权谋如果如此简单，何必冤冤相报上百年？

好了，下面回到正题吧。

其实也不是光是年龄问题，看本剧经常会想到《夜宴》，那时候的章子怡也演不了目前的人设。

华语影坛的天降紫微星 我差点是当喜剧看的，章子怡就算再年轻十岁也不适合演前期这种情窦初开的任性少女吧，更不用说这种年龄了，满脸满眼都是疲态和沧桑感。

并且剧中的设定是出身显赫无忧无虑的豪门贵女，章子怡给人的感觉却成了身经百战心机深沉的深宫妇人，演少女就算了还演了一个和自己特质完全不同的，真的是错上加错，何况集数也不少。

她的气质就是倔强、孤傲、清冷挂，非常典型的烈妇脸，而演技又没有能够突破自己的气质限制，完完全全的特型演员，在《艺伎回忆录》中就有很明显的违和感，被巩俐秒成碎片；《非常完美》这种小妞电影也不用说，被范冰冰抢光风头。

在她合适的角色领域没有人可以替代她，而剩下百分之九十九的角色她都不合适，气质大于一切的典型，这点和范冰冰很像，魅惑明艳的角色范女士也没有对手，只不过范冰冰没有那么好运势，毕竟也没有佳作的女主角是狐狸精一类。

半神真的是在最好的年龄碰见最合适的作品、角色以及时代，全亚洲运气最好的女演员没有之一：即赶上了第五代文艺片的末班车，以银熊出道；又碰上了中国大片时代的开幕式，以奥外加冕；落寞时又演上了王家卫回归之作，以宫二渡劫。

她是最光彩夺目的武旦，从《卧虎藏龙》到《英雄》到《十面埋伏》到《一代宗师》，没有人比她更合适，《一代宗师》的落幕也是她武旦生涯的结束，演绎生涯辉煌期完美收官。

且不说《卧虎藏龙》原找的舒淇、《夜宴》在巩俐婉拒后为章子怡改了剧本、《十面埋伏》和《一代宗师》因巩俐及梅艳芳分别未出演成了半神的大女主戏，运气也是一种本事，能够大放异彩更是一种实力。

在武旦生涯后的章子怡经历了《太平轮》大扑街，而后压舱几年的《无问东西》又意外大爆，真是非同一般的运势。

这一路种种危机都可以把人击垮，能够次次渡劫也离不开她那股韧性，不过《攀登者》和《上阳赋》后的半神又该靠什么大翻身？

但是就事论事，章子怡确实很努力，也当然对得起那些机遇，就算有运气也要你有本事抓得住，也不见得别人抓住了能走得更远。

放遍整个华语圈一线也就她最合适那些角色，也吃下了那些旁人受不了的辛苦。

有些电影本身戏份番位也不占优势，她却成了那些佳作的符号，这是人戏合一的绝佳状态，真正的时势造英雄，也是导演们慧眼识珠。

没有人比章子怡更适合这些角色，这是属于她的舞台封神所必备的天赋何在 其实绑定对明星有好有坏但皆决定星途，对半神来说当年的四旦身份何尝不是束缚，她需要更多的实绩与大花拉开绝对差距才能登上神位，遥想当年如果一鼓作气拿下奥提可能早已封神，可惜时运不济也实在是技不如人。

作为华语圈女演员天花板巩张之下第三人的章子怡是需要大导调教的，我不认为她有很强的天赋，模特感更重，她的那些角色重的是特质和肢体，好的导演可以合理的发挥她的特质，运用她的舞蹈功底。

她尤其是驾驭不了厚重角色的，眼睛能给出来的戏太少了，之前综艺里面演《青蛇》和《胭脂扣》就很说明问题，依然是那个烈妇章子怡，用着固定的表演套路，根本没有抓住角色特质，哪有青蛇的妖娆妩媚和如花的哀怨悲凉？

她永远超过不了巩俐和张曼玉何尝没有天赋所限？

她可是比两位神坛女演员努力的多，事业心更是强上一万倍。

可能演员天赋真的没有半神说的那么重要，百分之七十的时运加上百分之二十的努力和百分之十的天赋就可以飞上枝头，但是封神也许真要绝对的天赋，毕竟除了作品奖项，你更要有许多不同质的经典角色和路人皆认可的演技。

例如巩俐的《秋菊打官司》、《霸王别姬》、《活着》、《漂亮妈妈》、《艺伎回忆录》、《满城尽带黄金甲》、《归来》、《西游记之三打白骨精》、《夺冠》；张曼玉的《阮玲玉》、《新龙门客栈》、《青蛇》，《甜蜜蜜》、《花样年华》、《清洁》，这部部代表作双神都可以将截然不同的角色演的淋漓尽致，真的是一人千面，面面不同。

哪怕是同为大花的周迅在《如果爱》、《李米的猜想》、《风声》、《画皮》里角色也是大相径庭，表演行云流水，不被个人特质左右。

像巩俐，张曼玉，周迅这种演员可以驾驭百分之九十九的角色，哪怕部分作品不合格她们都可以演的光彩夺目，是金子总会发光的，而章子怡需要的是绝对的时机，她也拥有了，天赋极好的周迅差的正好就是时运。

后期片花里实在有很多过往角色的影子，那股狠劲，那种冷冽半神的台词和表演弱点 也许人总要疯一回，章子怡在大花里面国民度一直是中流，比不上赵、范、周，也是她封神的极大限制。

她虽然有顶级作品，但路人又不会觉得影史神作《卧虎藏龙》比大众向的《画皮》高贵，所以半神要演一次少女证明自己的观众缘。

她离封神之路也许越来越远了，去演电视剧也说明了可选择的电影资源有限，她都如此何况别人。

但周迅和别的大花也不介意去尝试小成本或给男演员镶边，皇后却依然固执的坚守着众星捧月的依仗。

其实耐住寂寞安安心心保持自己的逼格也是好事，电视剧真的不是所有的电影咖都适合，有时候在电影里面的神秘高级感到了电视剧就是寡淡无趣。

电影可以一条条重来，一句句斟酌，却没有这么多优待留给电视剧。

特别章子怡中气不足的台词也撑不起来一部大剧，她台词问题这么多年一向很严重。

我之前脑补章子怡去说巩皇在《归来》的台词“焉识，快跑！

”估计得说断气，但她的台词在王家卫的美学体系里面就成了风景线，大导选演员主要看特质，很会掩饰缺点，甚至把缺点变成亮点，而长长的电视剧或者烂片里面只会让人吐槽。

（大花里面周迅和双冰台词很不错） 其实半神哪怕台词天生不过关，面部表情做到位也能吸睛，有些好角色也没什么台词，比如《满城尽带黄金甲》中的王后，巩俐把这个张扬的角色诠释的相当准确，这个角色是风暴的中心，发挥空间几乎全在她身上。

巩俐抗住了张艺谋给出的一个个大特写，当年这个表演就真的被成片拖累太多了。

台词是巩俐的强项，王后一角后期完全没有台词了，前期还有台词辅助，后期全靠大特写的表情撑着，而且最后还要在不能要大表情的情况下演出各种层次感，表情控制力要求相当高，完全靠个人发挥，真的相当考验演员功力和理解能力。

还有一部比较典型的就是《胭脂扣》，完全不同的风格，主要是细微处见真章。

而章子怡表情这块也不行，她面部大表情容易做不到位，小表情也可能做不出来，面部肌肉控制力不行，通常只能靠特质演好隐忍坚韧的冷面女侠。

最最关键的是眼睛是演员表达情感最重要的窗口，半神年轻时候就有点眼神暗淡，如今倒越发是无神了。

剧集或少女能者皆可演 我们不排斥中年女演员演少女，年龄不应该成为衡量标准，前提是演的好，对得起观众，四十多岁的陶虹在《演员的诞生》中演的婉容就让所有人称赞，演技当然可以一定程度上弥补年龄的问题，只不过看你演技有多好。

做为演员的确要有信念感，刘晓庆当年可以演十几岁的武媚娘靠的是满脸的胶原蛋白和自然的演技，她是相信自己是少女的，因为自己相信演的便也自然。

周迅在《如懿传》之前想必也是相信的，要不然何苦换了小演员自己上，但没想到如懿传肿成那样子，只怕此生都有心理阴影，但是她的演技却还是给力的，演起来眼睛都有星光，这才是最重要的。

其实我觉得《如懿传》选角有一个好处，没有因迁就周迅的年龄去选清一色大龄演员，对比起来周迅当时真的比其她妃子老很多了，前期戏份颇多的童谣更是小十几岁，这也是一种心胸了。

想想有些妃嫔二十多岁就过世了，如果用四十几岁的演员演肯定不合适。

《上阳赋》的演员都比实际角色整整大了一个辈份，所以违和感比较强，但是哪怕在这些大龄演员中半神都是非常没有少女感的，还比不上刘芸。

可能章子怡她自己演戏时都不信，信念感不足，一本正经的演着少女，使劲用没有光的眼睛卖着萌，努力瞪的大一点再大一点，实在不行还要再转个圈，让你想起来她会跳舞，那么重的表演痕迹观众都看的为她幸苦。

而且结婚生子后的她连以往的韧性与傲气都没有了，眼神里面尽显疲态与迷茫。

也许张艺谋说的没错，章子怡不应该演电视剧，倒不是电视剧的问题，好的电视剧何尝不可以演，但这部戏目前看只会把她的短板暴露的淋漓尽致，连电影女神的神秘感都撕得粉碎。

不过看片花，其实我觉得后期如果角色成长起来，人设估计就适合半神演了，又是隐忍强大的定位，玉娇龙、婉后等等的影子无处不在，但是那时观众已经被少女时期和男主劝退了吧。

男主周一围目前没什么戏份，但为什么要选一个完全没有观众缘的油田做男主？

而且周一围真的很喜欢两眼放空，对着远方发呆装深沉，看多了让人不适。

半神的审美真的是不可说不可说呀。

抗老的骨相不代表真的像少女，台词很稳也不代表适合角色。

不管怎么样，希望前几集过后，这部剧可以走上正轨，毕竟后面的人设还是适合的，到时候再改分。

也别说别人演的剧更不合适，不同人有不同的标准，作为大花中的帝王花，高贵的半步神，华语圈唯一大满贯影后怎么可以和小花一个标准？

观众本身就是对演技有充分的期待。

只不过微博吐槽片方和平台的章半神未来的封神之路该往何处走？

评论区的沦陷反而更影响了本剧的口碑，演电视剧没有赚到路人缘结果又吃了个大亏，这时候真没必要咄咄逼人鸣一声不平，人终究还是应该严于律己，宽以待人。

ps：看完了，中间还点播了几次，怎么说呢，感觉没什么好评价的，剧情清汤寡水拖拖拉拉，结局改编也很无聊，整个掉了一个档次。

周一围演的还不错，但章子怡这个角色后期比我想象中演的差多了，诠释的太寡淡了，甚至有几个重头戏演的大方向还有问题，比如她父亲第一次造反的时候，面临滔天的灾祸她怎么样也不应该是那种状态，该爆发的时候完全没有发力。

而且台词这块问题真的好大，用气息说话并不是什么时候都合适，剧情本来就无聊配合寡淡的表演和气若游丝的台词真的让人不适。

也别提是观众不够格调去欣赏所谓的“高级电影”演法，一部影视作品出炉本来就是给最广大的观众欣赏的，别人贡献了收视率或者票价如何不能评论呢？

消费者有权发表自己的意见。

而审美虽然因人而异，但好的作品好的表演是大部分观众所认可的，不求雅俗共赏但也至少有诚意。

金杯银杯不如观众的口碑，官方也好、业内也好，终究是观众的评价最重要，一个艺术家要想取得至高的地位也离不开最广大人群的认可。

希望每一部作品评分低先不想是否观众不够有审美去欣赏，而是先去考虑自身问题，如此才可走的长远。

不说岁数大演少女这个槽点。

只评论章子怡这个演技，演什么角色都是一个样 面无表情 瞪着眼睛说话 这么多年都一个样，说真的 同时期李冰冰 周迅哪个演技不完爆她？？

整体制作上算得上精良，但是这个演员的演技让观众实在进入不了剧中，说白了 演员代入感不行，毫无感染力，潮退了才发现谁没穿裤衩就是这么个道理，电视剧一个人独角戏一多，缺点立刻被放大我就是演员里你随意点评别人 那你的演技也要接受别人的点评。

装逼做作，犹如自己是圣人在那点评演员，结果自己演得还不如那些被点评的人，这是最让人气愤的！

李冰冰可是作为选手参加的这个节目，章子怡敢吗？？？

她不敢，她爱惜自己的羽毛，人家是国际章 有些事情不能细细琢磨，越琢磨越觉得章子怡这个人exin！

自从影后章子怡下凡拍摄的第一部电视剧《上阳赋》忽然定档开播，围绕她翻车的吐槽就花样迭出。

对我来说，这部剧就是我最近的“快乐源泉”。

先不讨论章子怡高龄出演少女到底合不合适，也不考虑周一围是否油腻杨祐宁是否太丑，单纯讨论一下这部剧的剧情和人设。

首先是章子怡饰演的女主角王儇，她有一个小名叫阿妩，这个名字写起来很美，但是念出来就充满了槽点，你看她身边的人动不动就啊呜啊呜好像在狼叫。

不过这个名字听起来又有点像“阿武”，让人想起武则天，说实话，以章子怡的气场和“宫斗冠军脸”，要是直接演女皇登基，反而比现在这样演成天想着谈恋爱的小女儿情态更合适。

而且你瞧这个盛大的典礼，哪像是小姑娘的及笄礼，更像是女皇的登基大典啊！

回到剧情。

女主角出场就是一段玛丽苏光环闪瞎眼的内心独白：我的妈妈是长公主，我的爸爸是当朝宰相，我的姑姑是皇后，我的舅舅是皇帝……哎呀总之满朝权贵全是她的亲戚。

难怪这部剧里好些人看着一脸智商不高的样子，可能是因为近亲结婚的原因吧。

然后这个女主角明明出身这么高贵，却动不动就从高处往下跳，难道编剧是为了塑造她高处不胜寒的人设吗？

第一次，她被父亲禁足在家，想逃出去跟心上人约会，于是就去翻墙，一不小心掉了下来，被等着要给她惊喜的男二号准确无误地接住了。

第二次，她被设计进入太子寝殿被色迷心窍的太子追着爬上了高墙，一不小心又掉了下来，被天知道为什么那么巧但反正就是刚好在附近散步的男主角准确无误地接住了。

看看这个宫墙顶端的琉璃瓦，这么窄一条，还滑得都反光了，站在上面仿佛走钢丝，女主居然能在上面走那么久，坚持到男主出现，这平衡性也是绝了！

第三次，是女主被反派贺兰箴拿来要挟男主，但拜倒在女主美貌之下的贺兰箴不舍得真的伤到她，让自己的手下小叶当女主替身，站在高台上，然后掉了下来……

但是男主不知道，还是勇敢地扑过去接住了她，就算是替身，只要是替她的，还是免不了从高处往下跳的命运！

而且从这么高的地方掉下来，那得多大的冲击力，男主是什么铜皮铁骨，每次毫发无损，牛顿惊呆了！

但并不是说有替身替女主跳了，女主自己就不需要再跳了，后来贺兰箴带着女主跑路，男主追过来，在一座吊桥上狭路相逢，为了避免爆炸，女主又往桥下跳，此时男主当机立断反应迅速把女主拉了过来。

女主上辈子是跳楼机吗？

不当跳高运动员可惜了！

反正有男主在，女主放心跳，男主永相随！

女主跳啊跳啊跳出惯性了，以至于成亲当夜男主逃婚之后，她站在楼上往下看，我都以为她又要跳了！

说到此处，不得不吐槽的是，男主虽是逃婚，但理由很高大上——边关告急，所以没来得及跟女主完成大礼，女主非常不爽，冲着男主的手下宋怀恩一通发泄，此处真是心疼小宋，人家做错了啥呢？

其实这里，就算是再不懂事的小女子，也该知道有国才有家，军情紧急一秒钟都不能耽搁，作为世家大族的女儿，竟然这种大局观都没有？

而且，嫁给自己不爱的人，这个人成亲当晚就走了，自己不用被迫和不爱的人圆房，在家爱干嘛干嘛，多好，这不是求之不得的吗，咋女主还盼着男主别走？

周一围饰演的男主角萧綦，一出场的时候就是深入敌营孤军奋战英勇杀敌，以一敌无数，简直太神勇了有没有？

在这种情况下他竟然还能冲到敌军首领面前取他首级！

当然了，那个敌军首领也是活该，男主角都冲到眼前跟袁弘打起来了，他竟然就眼睁睁看着，看着自己人被踹下去之后才拔刀，这个傻子是不知道群殴力量大吗？

后面救女主，贺兰箴要求男主单枪匹马出来与他决一死战，结果男主，你怎么不神勇了，居然带了这么多人出来！

然后双方在吊桥上打啊打，贺兰箴明明手里抓着女主，可是既不逃跑、也不要挟男主，就站在那里好像看戏一样，直到自己的手下都被打死了，才冲着男主喊：你来啊，你来我就弄死她！

你早干嘛去了？

可能是牺牲掉了所有反派的智商，才换来了男主角的脑子吧。

然后此处女主掉下桥，男主及时抓住她，两人保持着一个非常危险且高难度的姿势，四目相对了很长很长很长时间，桥边的士兵在干嘛呢？

是反派的手下就冲过来砍他们啊！

是男主的手下就冲过来救他们啊！

傻站着是咋回事？

在导演的眼里，轮到男主耍帅的时候，全世界都不许动！

说到男主角，手下人都叫他“大王”，一秒钟回到了小时候看《西游记》，妖精都管自家老大叫“大王”。

接下来轮到总结杨祐宁饰演的男二号子澹的特征，这个人呢，永远不紧不慢，永远在迟到的路上。

第一次，赵雅芝饰演的长公主，为了女主的幸福专门去找他，让他跟女主私奔，结果女主冒雨准时到了江边等啊等等了一晚上，男二号在家辗转反侧，纠结到底该不该去，等他忽然好像睡醒一样结束纠结决定去赴约，女主早就被她爹拽回去了。

这里我要吐槽女主她爹了，就算你是于和伟，你也不能这么草芥人命啊，人家船夫做错了什么，大雨天陪着女主等了一夜，结果一下就被你杀了？

再说回男二，他居然是步行去赴约！

咱叫个车不行吗？

明明约的是晚上，等他去的时候，看天光感觉都是大中午了，感情他是在家里等着雨停之后，吃了个早饭，吃饱了遛食遛过来的？

第二次，是女主被贺兰箴劫走以后，他从侍女那里听说这件事，决定去救女主，结果呢，又是靠走路！

等他走到了，黄花菜都凉了！

真的，你这辈子注定只能是男二号的命，这跟杨祐宁长得丑不丑没关系，他可能是属乌龟的，以他走路的速度，就算是女主要跟他拜堂成亲他都会迟到。

而袁弘饰演的男三贺兰箴呢——当然，以演员番位来排他应该排不到男三，此处男三指拿着女主爱的号码牌的候选人，玛丽苏大女主的标配：男一帝王，男二王爷，男三异族王子。

这个男三也挺惨的，第一次出场，被男主角一脚踹下了高台，还以为他当场就领了盒饭，谁知他生命力顽强，并没有死。

第二次出场，男主虽然没机会踹他，但他自己跳下了高桥，还被男主砍断了一只手臂，但是当然又没有死成，他可能是只打不死的小强。

我很好奇，当他第三次再遇到宿命中的男主时，会不会再度被一脚踹下去？

从这个角度来说，他跟女主倒是挺般配的，每次都要从高处往下掉。

说起男三，就有一个不得不说的槽点，他怎么绑架女主的？

女主本来好好在人群中玩儿，忽然一只巨大的风筝从天而降，精准定位，抓起女主就飞走了！

这是什么黑科技！

弹幕里一群人说，这个无人机比当年汪峰向章子怡求婚的无人机还大还酷炫！

要不章子怡你就从了吧！

真的，原来那个时候游牧民族竟然就有如此高科技了，那中原王朝还打个毛线？

有这技术，你直接飞进皇宫抓皇帝不好吗？

不仅有这种无人机，而且他们还有先进的“人体炸弹”，对，为了去要挟男主，反派手下小叶，还有女主，身上都捆着炸药，小巧便携，不用火点，一拉雷管就爆炸，拆弹专家都来不及反应！

再来说说这部剧的服化道，看着很华丽大气，尤其是女性角色的那种大裙子，拖地长裙特别美，那问题来了，你的裙子在地上成天拖啊拖，你不觉得自己变成了一个拖把吗？

天朗气清的时候，你这么拖着大裙摆也就算了，但是下雨天地上一片泥泞，你也这样拖着大裙摆，脏不脏的先不说了，吸饱了污水污泥重量都不一样了，不觉得自己好像拉犁的老黄牛吗？

总而言之，这部剧充满了让人忍不住的槽点，但一部剧不怕有槽点，最怕的是让人连吐槽的欲望都没有。

就算是再烂的剧，只要开着弹幕，看到其他观众跟自己一起边看边吐槽，追剧过程就会变得其乐无穷。

至于这部剧的豆瓣评分，一开始只有5.8，现在慢慢涨到6.1了，随着后期剧情的展开，或许评分还会上涨，但我觉得六分也差不多了吧，毕竟只有当成喜剧才能追下去。

而且，章子怡的那个眼神儿实在是很出戏，常常怀疑女主是不是瞎了。

这真的不像故意拗演技，因为她就算是聚焦看人的时候也是眼神涣散没有神采，看她的眼睛，永远不知道她究竟在看哪里……不是调侃吐槽，我真的觉得她可能有高度散光之类的问题，是不是需要去医院看看？

作为章子怡首部电视剧，《上阳赋》播出后就备受关注。

很多观众也从大女主戏或者演员演技角度做出了评价。

我冲着演员阵容看了几集，倒是对剧中人物关系背后的政治博弈比较感兴趣。

它是历史上皇权与外戚关系一个典型的案例。

剧中，朝廷有两大家族势力，一个是王家，一个是谢家。

王家掌握一半兵权，而谢家掌握着粮钱。

皇帝（蒋恺 饰）需要依靠两个家族的力量治国，又让他们彼此制衡。

王、谢两家都是外戚。

王府的王蔺（于和伟 饰）是当朝丞相，他的妹妹是当今皇后（史可 饰），他的妻子是最受先太后宠爱的晋敏长公主（赵雅芝 饰）。

马家王朝已经出了十二个王家皇后了，自然王家也是这个国家最有权势的家族之一。

但谢家也来势汹汹。

谢府的谢渊是安明侯，他的妹妹是皇帝最宠爱的谢贵妃（惠英红 饰），谢贵妃之子又是皇帝最宠爱的皇子。

王、谢两家一直在斗争，不仅在朝堂上，也在后宫。

皇帝一直偏爱谢贵妇，而冷落王皇后。

为何皇帝不喜欢王氏，却仍娶她为妻，封她为后？

这就要从中国历史上的外戚政治说起了。

翻开中国古代历史，外戚政治是其中很重要的一个部分。

外戚，即皇帝的妻族或母族，外戚政治，即皇帝的母族或者妻族凭借同皇室的关系，参与国家的政治、军事的管理，一旦外戚势力壮大（比如掌握一个国家的兵权），形成难以控制的力量，很可能就会出现外戚专政的局面。

例如，西汉时吕氏、东汉霍氏、唐代武氏等等。

历代皇帝对外戚势力既依赖又警惕。

依赖，则诚如史记《外戚世家》中开篇所说，“自古受命帝王及继体守文之君，非独内德茂也，盖亦有外戚之助焉”。

司马迁举例道，夏代的兴起是因为有涂山氏之女，殷代的兴起是由于有娀氏的女子，周代的兴起是由于有姜原及太任。

当皇帝还是皇子时，外戚的力量往往受到倚重，他们是皇子登上皇帝宝座的重要支持，是为新帝扫除障碍的左臂右膀。

而历朝历代，“投资”皇子都是一门重要的朝堂政治，一朝天子一朝臣，官员们总得为自己的未来谋划。

对于外戚而言，也乐于倾其所有辅助皇子称帝，就像吕不韦说的，“劳作立身，其利十倍；珠玉无价，其利百倍；谋国之利，万世不竭”。

顺利称帝，外戚家族也会荣宠一时，飞黄腾达。

就比如吕后在惠帝期专政十几年，吕氏家族多人封王。

《上阳赋》中，王家一直掌握着兵权。

为此，早年王蔺的一个妹妹做出了巨大的牺牲，嫁给了手握军权却垂垂老矣的庆阳王。

而在外戚的扶持下，皇帝才能顺利登位。

可问题是，当皇帝登顶之后，当他大权在握，因为皇权的集中、统一、唯一，皇帝会对外戚势力保持警惕。

一旦外戚力量对皇权造成威胁，皇帝的第一反应是，除掉外戚。

就比如历史上汉武帝一开始能立太子，主要是由于与馆陶长公主刘嫖之女陈阿娇的联姻。

但汉武帝即位后，馆陶长公主居功自傲，“帝非我不得立”，有干政之举，后来汉武帝找个理由废掉了陈皇后。

因为对吕后摄政心有余悸，汉武帝为遏制外戚势力，后宫只要生子者，“无论男女，其母无不谴死”。

后来汉武帝立卫子夫为皇后，卫青在反击匈奴过程中多次立下战功，卫子夫之子也立为太子，家族盛极一时。

多疑的汉武帝愈发警惕卫氏家族。

终于借巫蛊之祸，杀了卫太子，卫子夫自尽，卫氏家族遭受株连，一个大家族由此覆灭。

《上阳赋》中亦然。

皇帝掌握权力后，对势力不断庞大的王家心生忌惮。

皇帝一次与皇后争吵，皇后质问他为何对自己冷漠，皇帝就说，因为你是王家人，你姓王，我对王家不得不防。

皇帝想削王家的权，王家想要维护家族势力，这必然牵扯到下一代的婚姻大事。

对于权贵家庭，婚姻即是交易。

父辈自己的婚姻是如此，对子女的婚姻他们也这样操纵。

王蔺之女上阳郡主王儇（章子怡 饰）集万千宠爱为一身。

父亲是丞相，母亲是长公主，姑母是皇后，自己也很受皇帝宠爱。

自然一直流传着这样一个说法，“得王氏女得天下”。

但天真灿漫的王儇无心于皇权富贵，她与谢贵妃之子子澹（杨祐宁 饰）是青梅竹马、情投意合的爱人，也互许终身。

只是她是外戚之女，有着王氏血脉，也不得不背负家族赋予她的使命。

父亲早就在筹谋着她的婚事。

剧集一开篇，王儇的笄礼上，皇后就提到，琅琊王氏与皇室世代联姻，血脉相融。

皇后想把王儇许配给自己的儿子——当朝太子。

这是王蔺和皇后最好的打算。

于王家而言，又出了一个皇后，家族依然享有荣耀；于皇后而言，太子有王儇相助，才能坐稳储位。

但王儇当着众人的面向皇帝表示，她只想要嫁给心爱之人。

正当她要请求皇帝为她和子澹指婚时，父亲以有加急军报打断了王儇，“国事当先，小女婚事容后再议”。

王儇一心想嫁给子澹，王蔺千方百计要王儇嫁给太子。

那皇帝又是怎么想的？

事实上，皇帝一直也很提防王儇嫁给太子，如果是这样的话，那么王家的势力不仅把控着朝堂，也影响着后宫。

王儇拒绝嫁给太子，反倒是如了皇帝的心愿。

皇帝也是政治高手。

他与王儇下棋，答应王儇，如果她赢了就答应她一个请求。

皇帝知道王儇求的是什么，所以下棋时故意输了，许了王儇婚配自由。

这就进一步断了王蔺和皇后的算盘。

一次阴差阳错后，反倒是谢氏之女谢宛如（左小青 饰）嫁给太子。

而眼看着王儇与子澹的婚事只差“官宣”，王蔺终于铤而走险走了险棋。

毒晕皇帝后，他把下毒一事嫁祸给谢贵妃和谢家，谢家面临满门抄斩的危机。

王儇为了拯救子澹，只能求助于父亲和皇后。

而他们的条件是：王儇必须嫁给豫章王萧綦（周一围 饰）。

三年前朝廷颁布诰令，杀忽兰王者，不分出身，皆封王爵。

萧綦虽然是寒门出身，但他带领着将士们抗击忽兰军队，因此封为王爵，手握兵权，有二十万宁朔大军。

虽然士族均瞧不起萧綦，但王蔺对萧綦一直以礼相待，他看中的萧綦的兵权。

在提出结盟、联姻等要求，被萧綦拒绝后，只能在皇帝昏迷之时，让皇后指婚。

不只是王蔺看中萧綦的兵权，皇帝原本是想把谢氏女许配给萧綦，抬高谢家的势力制衡王家。

最终还是王蔺赢得了这盘棋。

有了豫章王这张牌，兵权就集中在王家人手中，王家的地位得以巩固，也避免衰败的命运。

为了拯救子澹、拯救谢家，王儇只能牺牲自己的婚姻。

而这其实也是有皇家血脉的人的普遍命运——他们虽然坐拥荣华富贵，但婚姻之事却常常做不了主，而不过是棋盘上的棋子。

《上阳赋》前几集，王儇的爱情悲剧，看似是普通的儿女情长，实际上背后有复杂的利益算计和政治斗争，是皇权与外戚爱恨交织、信任和猜忌交织的缩影。

看似是普通的女性古装戏，也有它令人唏嘘深思的一面。

对《上阳赋》有点兴趣是因为男主叫萧綦，恍惚以为是南北朝背景，而女主出身琅琊王氏，并未看过原著，猜测作者也许借鉴了两晋南北朝历史，看了剧，果不其然，剧中说“天下士族，王谢为尊”，上品无寒门，下品无势族，门阀政治是东晋一大特点，“王与马共天下”，剧中皇帝便叫马曜，不过东晋时的“马”是“司马”，后期就有个皇帝叫司马曜，前两年看过田余庆所著《东晋门阀政治》，脉络清晰史料充足抽丝剥茧，门阀士族与皇权并驾齐驱甚至超越皇权颇有故事可说，如此时代大背景设定，若重心在谈情说爱未免过于大材小用，据说男主出身寒门，未来将称王，看到个评论说男主原型当是刘裕，推翻东晋，开启南朝时代，不知剧中后事如何开展。

剧中女主本该婚配的对象太子是女主姑姑跟舅舅生的孩子，且王家出了十几位皇后，我的亲娘哎，就不怕近亲繁殖遗传疾病非痴即残，这亲缘关系不禁想起《少年天子》，孝庄是静妃的姑姑，顺治是静妃的表哥，后来静妃被废，孝庄为了保全娘家博尔济吉特氏荣耀，旋即让静妃的堂妹入宫为后，优秀基因叠加也许适得其反，想起一部法国悬疑片《暗流》讲的就是这事。

子澹哥哥？

紫檀哥哥？

tán？

难道不该是子弹哥哥？

澹字作为姓澹台时才念tán，既然子澹为名抑或字，当念dàn更妥，恬静安然之意，同角色性情貌似相符，第一次认识这个字是在小时候看冰冰版《萍踪侠影》，里头有个角色叫澹台镜明，便记住了这一复姓，还有女主的名字，王儇，儇是轻浮、聪明而狡猾之意，同女主人设倒是契合。

至于子怡近四十高龄挑战演十五岁少女确是无法完全令人信服，虽说古代女子十几岁便成婚生子，也许颇为早熟，可我真的无法相信你是个少女，尤其是从背后抱住皇帝撒娇那一幕，着实出戏，相由心生，回想多年前曾辅导过六年级小学生，十三四岁光景，固然现在孩子也早熟，可真的还是孩子模样，娇俏天然不是装出来的，就不能给年轻演员儿童演员一个机会么，难怪国内演员断层厉害严重青黄不接，毕竟连个新人奖都没有，成年女性拥有少女感不是指可以演少女，而是气质轻盈宛如少女，于佩尔在《将来的事》里被盛赞为少女，可她演的角色并不是少女，而是陷入生活困境的中年女性，甚至在片中都已身为祖母，皮肤上肉眼可见岁月的褶皱，可整个人的气质宁静怡然，不是少女胜似少女，表演信手拈来化技巧于无形，当然也得靠导演与服化道帮衬，冰冰二十八岁拍《观音山》，演落榜高中生，角色十七八岁，表演有说服力的，不过若是演初中生，估摸也会力不从心。

这剧好多熟脸，女主哥哥竟然是贾一平，好久不见，对其印象还停留在《错爱一生》，貌似没看过他的古装造型，至于女主钟情的子澹哥哥，杨祐宁这长相穿古装看着好出戏。

原音甚好，台词是表演重要的组成部分，除非你演的是哑巴，看欧美剧日剧，从未碰到过配音，国产电视剧是什么臭毛病，尤其是古装剧，若是现场收音条件不好，演员负责后期配音难道不是其职责所在，否则岂不是演戏演一半，角色成了也有配音演员一半功劳，香港演员普通话说不好并不情有可原，去学去练呀，香港回归都24年了好伐，声音是独特的，听声识人，声音是你的资本，英国演员好多都有读有声书的副业，更何况拍戏都需要配音，那你怎么上得了舞台，不过国内这些演员也不需要上舞台呵。

既然是配音，就没有资格去评奖，像三大国际电影节，角色若是配音便无法评表演奖，金马金鸡据说也是如此，至于奥斯卡，反正假唱都能拿奖，呵呵，国内那些白玉兰金鹰啥的，难道电视剧就比电影低级？

不禁想起一则旧闻，当年《霸王别姬》为了评奖不让给张国荣配音的杨立新署名，幸好张没在戛纳拿奖，否则骗奖简直一大污点。

现在流媒体网播剧插播广告由剧中演员拍简直瞬间出戏，咋想的，还有一句台词“为了大成”，不好意思笑场了，不过这是个人问题。