庸才

第0部分 开始前的准备戏剧性电影/开端发展递进（突转）高潮 例如远山的呼唤史诗性电影/开端 发展 高潮/每一段又分为开端 发展 递进 高潮例如 古希腊悲剧 庸才 霸王别姬将史诗性改成戏剧性的大师，黑泽明Ø 拉片入手明确主题 希望（理想主义的希望）情感关系 住田内心的情感变化失望 崩溃 重建分析情感关系方便分段落。

情感关系两条 父子 男女（辅助推动男主内心情感变化）人物关系 父子 男子女子 男孩大爷大爷先杀人拿钱导致了他能活下去【草蛇灰线】父子 男孩与大爷可以形成对比Ø 人物父亲 代表主流社会中负面的东西，日本恶的缩影女子 爱的清流大爷 社会中善的群体缩影三人个人特性不明显 因为都是群体缩影Ø 关注背景和同系列作品例如《希望之国》走向了彻底的毁灭，杀妻子后自杀。

Ø 电影的存在主义理解有破才有立，影片中追问平凡是什么，存在是什么，为什么有希望，尼采认为，上帝死了意味着重生。

第一部分 开端部分拉片梦境开场0000-0311画面内容：女孩念诗，地震废墟，音乐，风声，男孩大爷分别在废墟中，洗衣机和枪第一次出现。

内容作用：各个人物出场，地震的背景出现。

导演个人风格体现诗歌的运用（导演是个诗人）背景音乐的运用，一首音乐贯穿全片，很好的烘托影片氛围。

很大的风声，噪音（声音的蒙太奇） 风声在全片多次出现。

风声的含义:风声表示这是一个人的想象或者梦境，风声是一种衰败，绝望的意境。

风声表达出人物内心的恐惧，因为地震后一切都毁灭了，让人无法适从。

0311-0608画面内容：男孩醒来，妈妈睡着，打开洗衣机发现没有枪，打水漂，温暖邻居们出现，一起夜跑，经过女主家楼下，女主欣喜的望着男生。

内容作用：男主生活环境展示，女主第一次正式出现，两人的情感关系为女主喜欢男主。

0608-0900画面内容：课堂上老师讲课，女望着男生，女生房间贴着住田语录，老师灌鸡汤，男生迟到，男生（也有很多人无法重新振作），喊出平凡是最棒的，女生声援男生，住田并不平凡。

内容作用：两人是同学关系，房间的形式美，鼹鼠的意象出现，从男生的话体现本片的主题是关于重新振作与希望，其实男生是最想振作的，老师却不了解，虽然老师嘴上说着每个人都是特别的。

真正践行与相信的却是住田。

老师：只会喊口号，作为老师没有给同学关心和帮助。

想要重新振作，光喊口号是没用的，需要爱才能滋养希望。

【潜水镜】台词分析：老师喊的是空洞的口号，老师说平凡不好，住田偏要反对。

不仅因为老师只是说说而已，甚至不明白这句话真正的含义。

还因为住田口中的平凡的特殊含义，所有东西都是平凡的，所有东西都是不平凡的。

平凡的花其实不平凡，花也不是怀着梦想而努力盛开，而是本就应该盛开。

0900-0946画面内容：女主走廊尾随男生，来到老师办公室，与老师理论花的问题，怀着梦想努力就那么好么？

内容作用：花为自己而存在，不为观众存在。

花是怀着梦想才努力盛开的吗？

不，花活着就会开放，是花就会绽放。

人存在本身就是目的，而不是为了达到某个目的的手段。

人活着就应该有希望，而不是为了复兴日本喊出加油的口号。

0946-1446画面内容：大家帮忙装饰租船屋，男生满脸冷漠，船毫无生气的躺在草地上好像一排棺材，还是同意没有家的两人住在这附近，大爷震后一无所有，是住田帮助了他。

这里充满人情味。

住田无法负担学费，不上高中的他会经营租船。

住田不期望多大的幸福，只希望没有大灾大难。

这时候父亲出现了，音乐暗示着危险逼近，住田瞄到父亲来了，把头低下，父亲施暴，住田承受。

老妈说，下次地震就趁乱杀了他。

大爷阻止这种想法，被打断。

众人望着水中的房子。

进入废墟。

内容作用：父子冲突建立，杀人的想法第一次出现，第一次出现这种想法大爷就想要阻止。

1446-1507大爷在废墟中，伴随着巨大的风声噪音1507-1756画面内容：妈妈出门躲避爸爸，夜里爸爸潜入翻箱倒柜，爸爸对住田实施身体暴力和精神暴力，当年你怎么没死啊。

从对话中知道，这种话爸爸已经说过很多次。

内容作用：父子矛盾充分展示，父亲的恶。

1756-1845画面内容：女孩房间兴奋模仿男孩。

在这里展示的是女生崇拜男生，但也是男生给女生力量，支持女生活下去。

1845-2528画面内容：在学校女孩跟男孩打招呼男孩没有反应，下雨，男孩拒绝女孩好意，后两个人撑伞，大爷加入，女孩被不小心推倒，找借口来到男孩家。

男孩不想让女孩看到母亲和姘夫，故意打了女孩，想赶走女孩。

两人开始用打巴掌的五字七字游戏，男孩粗暴对待女孩，女孩拿起了第一块石头，女孩走后捧起了诗集。

内容作用：男女关系进展，两个人交流，女孩的话暗示她会一直在男孩身边。

救赎之旅开始。

男孩压抑自己，打巴掌游戏开始成为他们独特的交流方式。

男孩用暴力的方式对待女孩，女孩却没有被赶走。

石头的含义2528-2738画面内容：母亲和姘夫，住田读诗（柔光），大爷心情不好拒绝啤酒，住田骂妈妈男友，妈妈对别人的关心回应，滚一边去！

晚上，妈妈回来了，不让别人在家洗澡。

母亲说他们身上说不定有辐射。

内容作用：母亲的自私，和后面住田为大家做洗澡桶的行为形成了鲜明的对比。

2738-3025画面内容：课堂上老师又开始鸡汤，住田构思洗澡桶，大家帮忙兴奋地成功做出洗澡桶，舒缓的音乐，回家发现妈妈走了，努力振作。

内容作用：开端结束，男主彻底没有了依靠，一切靠自己。

第二部分[戏剧家工具]【秒表】曲线图

曲线图 后面是波浪线的样子【钥匙】戏剧前提 不保持希望就活不下去 【压力表】冲突的压力--在绝望中保持希望第三部分 人物画像女孩 代表爱的清流最重要的：救赎的动机女孩与男孩有着相似的家庭环境，影片的开端女生崇拜男生，并将男生视为精神领袖。

这是因为男孩鼓舞了女孩，让女孩在如此的家庭环境下也能振作。

男孩的存在鼓舞着女孩，这就成为后来女孩救赎男孩的动机。

因此影片不是女孩单方面救赎男孩的过程。

一方面女孩和男孩好像是一体两面，另一方面女孩是始终支持着男孩的力量。

在学校里声援男生，不仅仅是表示支持，更是因为明白其话语真正的含义。

男孩粗暴的对待并没有让女孩退缩，女孩通过特殊的打耳光游戏和男孩沟通（？

砸石头应该有典故，不确定）。

而在救赎的过程中女生也完成了从女孩到女孩的转变，她的服装由校服变成白衣服，最后变成红裙子。

女生说男生生病了 指的是日本社会生病了以后要靠我们这代人一起努力Ø 女生的救赎过程 课堂上的声援支持下雨后打伞旷课后到家探望，表示我会一直陪着你。

帮着看店用自己所有的零钱帮男生还钱、印传单印传单发传单贴传单喊口号男生第一次崩溃时候站在门外，回到家情况依然糟糕，只能大声念传单内容对抗。

听到了男生录音机里的自白，流泪。

不知道发生了什么，问男生（你是想要存在的理由么）再次追问，男生行动上打了女生，其实是被说中了。

之后出现了风声，之后在大街上撞头。

雨中穿红裙来到男生家，男生承认自己杀了父亲，女生吻了男生，说我们结婚吧。

男生想跑被女生抓回。

男生还是跑了。

废墟中自杀（梦境），公交上见义勇为。

回家后发现大家装饰了船屋，终于男生露出来笑容。

让男生自首。

男生同意。

妈妈 工具人，链接父子关系，推动情节发展，父亲找母亲是为了要钱。

母亲离家出走后，故事正式开始。

爸爸 代表主流社会中负面的东西，日本恶的缩影。

老师：只会喊口号，作为老师没有给同学关心和帮助。

想要重新振作，光喊口号是没用的，需要爱才能滋养希望。

男生：自卑

另附，其他视角（思密达）

“我们的罪孽顽固，我们的后悔无力；我们想让我们的忏悔获得厚报，我们快活地走回泥泞的小道，以为廉价的眼泪会洗尽一切污迹。

” _《恶之花》波德莱尔“我们到底谁才是庸才？

”这部片子两级分化略微严重，讨厌的人可能讨厌的是片子从头到尾让人喘不过来气的“丧系”，一部不园导的园导，又很金基德很古谷实（原作）也很寺山修司，真正意义的虚无主义者的狂欢，直接点燃我想作为一个cult电影编导的幻想。

满目疮痍的灾难背景下更深层的绝望，两个破碎的原生家庭的父母都期待着自己的孩子可以早点死去，甚至毁灭了男女主渴望“平凡”一生的梦想。

影片中后期提到了“无差别杀人”问题，无差别杀人的意思就是某些极端分子为了报复社会而上街随机挑选目标杀害，犯罪学者认为，这些案件的犯罪嫌疑人多是年轻人，大多内心孤独，和他人缺少沟通，一旦在情感或工作方面遭遇重大挫折，便会出现作案冲动。

片中男主也一样，但是当丧念爆发后杀害了恶毒的父亲后，将各种颜料涂抹在脸上还抱着杀坏人的念头想发泄欲望带刀四处乱走如同行尸走肉般的男主马上也要走上这条路时在公车上遇到另一起屠戮就属于无差别杀人事件，间接激发了男主重新苏醒的英雄主义，阻止了心中即将堕落的恶魔，成为了一个救人者。

在2008年6月，日本东京秋叶原发生凶案。

一个叫加藤智大的男子，开车冲进行人专用道。

撞倒、碾压多名行人后，又下车用匕首攻击无辜的路人。

这就是无差别杀人的起源，甚至前一阵在奥运会期间，在行驶中的开往新宿的快速急性列车中，有一位不明男子，拿着尖刀对陌生乘客，展开了无差别砍杀事件。

包括前一阵“杭州敲门杀人事件”的传言，在高犯罪率的国家，屡见不鲜，推理小说中经常出现的“交换杀人”诡计，这种诡计还很讲究杀人动机，杀人目标，但是无差别杀人最大的特点就是“没有动机、没有目标、不从中收益、强烈的报复社会倾向。

犯罪凶手一旦脱逃，便很难找到。

”犯罪地区很容易发生“群体性恐慌”，让各路公安陷入倒悬之急。

在影视作品中我们也经常可以看到，比如前一阵爆火的台湾犯罪剧《我们与恶的距离》，就是以一起无差别杀人事件来拉开序幕的。

有兴趣的可以去看看。

豆瓣评分9.5再说下最近的藤本树老师的短篇漫画《lookback》与京都纵火案。

图片是藤本树的这段，漫迷很容易就看出来这部分剧情的原案矛头直指“京都动画纵火案”的犯人青叶真司，而青叶真司对待自己犯下的罪行也只是用“他们抄袭了我的小说。

”来做杀人动机，而漫画中的犯人也用此当做籍口，直接杀害了一个未来的漫画之星。

然而经过警方调查，青叶真司从未发表过任何小说，而他的童年性格也与《庸才》中的男主角类似，家庭破碎导致性格扭曲。

回来再谈《庸才》，电影里写了无差别杀人，但是用一个性格更为扭曲的男主的实际行动来强烈的否定了这种行为，而不是加入到这个极端组织当中。

“走着瞧吧！

谁也改变不了我的未来！

我永远不会成为像你们一样的人渣！

我会成为优秀的人！

”在男主还钱回家的路上又看到了芸芸众生怪相直接把电影艺术推向了超现实主义的队列之中。

最后镜头转向男女主没有目标的奔跑，bgm响起。

“去自首吧，去赎罪，然后做你想做的事情可以吗？

但首先要拯救自己啊！

”“加油！

为了平凡，也要活下去。

”

这部电影堪称园子温所有电影里最光明的一部了。

地震和核辐射后的日本，面对一片废墟，被毁的家园，许多人无家可归。

然而最萧条的景象并非来自那些临时用于避难的帐篷和破纸箱，也并非那些一无所有失去亲人的灾民，而是在灾难后幸存的家庭中依旧还发生着的溃烂和崩塌。

片中90后男主与女主即出自这样压抑的家庭。

园子温电影里偶尔出现的诗句念白再次在荒野般的世界里点亮一丝光芒。

即便那诗句充满了忧伤和绝望。

“我都知晓，苍蝇掉进牛奶，黑白一目了然；我也知晓，我都知晓。

凭借装束便知身份，这点我也知晓；天气好坏，我也知晓，我都知晓；看到苹果树就能识别苹果，这点我知晓；勤者与懒者一看便知，任何事情都了然于胸，除了自身以外。

总而言之，我都知晓。

健康的脸色和苍白的脸色大有不同，我也知晓；死亡会给万物带来终结，任何事情都了然于心，除了自身以外。

”这种诗句念白也同样出现在《恋之罪》 中。

不同的是，后者凄美的诗歌与肮脏的画面构成强烈对比，而本片中的诗句却更像在心灵灾难过后的一个释放与自我救赎的出口。

很多人问为什么要以福岛核泄漏和大地震为背景，我想，这大概是主角内心所经历的飓风的外化。

片中拍摄了主角和几个配角分别独自站在满目疮痍的废墟中的场景。

每个人都如此孤独又如此迷茫。

当影片播放了几分钟的时候，标题就已经在我的脑海中涌现出来。

在废墟之上，目光纯净的少年，泪水晶莹的女孩，那么美好。

他们虽承受着这个世界所加在他们身上的不公平的虐待，却还没有丢失善良的本性。

即便是男主杀死禽兽父亲而精神崩溃之后，也依然保留着一丝善良的本性。

他拿起一把刀，想利用”附赠的人生“对社会做点贡献，杀死那些坏人。

然而最终他也没有像那些反社会者那样滥杀无辜，一些无辜的人反而因为他的挺身而出获救，而在他想把刀插向那些坏人时，却都以童话般的巧合被拦了下来。

这可以看做某种阻止他堕落下去的神秘力量将他最后一丝希望保护起来。

当然，这神秘之手便是导演和编剧之手。

我想，此处正是园子温的范儿---一种反逻辑化的体现。

而这次，不同于以往的是，通过反逻辑化所呈现出的却是过分的美好。

灾后，男主家的船厂附近出现了一些灾民，这些灾民大多在灾难中失去了亲人，变成了孤家寡人。

然而片中所呈现的这些人，清一色的真善美，为保护男主和他心中的希望，甚至不惜以性命铤而走险。

印象很深的是男主自首前一天，大家欢聚在屋外，音乐响起，大家拉起手来跳起圆圈舞，难道这种场景不是典型的对童话桥段的置换吗？

这些曾饰演过变态杀人狂、禽兽商人、放荡主妇的演员，在这部电影里却摇身一变，成了围着篝火跳舞的小熊和小红帽们。

这种根本不存在于现实的美好与单纯的二次元形象，与这个社会的绝望、压抑、罪恶形成鲜明对照。

同时也彰显出导演一贯的怪异风格。

只是这次的怪异，并没有令人不适或作呕，而是让人觉得悲伤。

人在什么情况下会流泪，我相信是还有一丝希望尚存之时。

眼泪代表的是灵魂的救赎、心灵的解脱、代表内心深处对希望的渴求。

片中男主虽几乎精神崩溃，却仍会流泪，这也说明他并非无药可救，而女主，即便经历了那么多黑暗和恐怖的精神折磨，却仍然流出晶莹剔透的泪水，却仍如此单纯地向往着美好的未来，也是在得知男主犯罪后，规劝其投案自首。

这个女孩，你能从她身上看到她曾受过的伤，却看不到一丝变态的恶毒。

这几乎又是个童话般的奇迹了。

这种奇迹，如前所述，也透露着一种近乎不可能的美好。

当我们看童话的时候，我们或可相信童话里所隐喻的那些美好。

而当某些遭受过厄运和摧残的事物却依旧保存着净无瑕秽的美好时，这些美好却变成了玫瑰的刺一下，刺入我们的内心，让人疼的想流泪。

即便满眼的废墟，即便伤痕累累，我依然在将要扣动那把出现在洗衣机里的手枪时迟疑了。

我完全失去了原则，我的世界观因此必须发生改变，我找各种理由为我活着，我既没有去自首，又没有去死。

任何事情我都了然于胸，除了自身之外。

而不管怎么样，只要未来还不确定，就有希望。

那废墟中淹没在水中的家园，半露在水面上，只要它还没有完全沉没，未来就还有希望。

我是如此不确定地、摇摆地、好死不如赖活着地相信着的。

园子温是日本导演的新希望。

如果说我之前还有所怀疑，在《庸才》后，这已毋庸置疑。

古谷实的原作避开不谈，在更有原创力的导演面前，原作只是拿来做参考的靶子。

电影中，园子温探讨了一个困扰全人类的问题——我是谁、我在哪里、我应该做些什么。

这看似三个问题，实则都是一个“自我认知”的问题。

住田君因为荒唐的父亲和母亲，加上地震的背景，开始怀疑生存的意义。

他不相信有什么出类拔萃的人类，他觉得一切都再普通不过。

换言之，这个世界没有所谓的惊喜或希望之类的东西存在。

在自认的残酷现实中苟活的住田最终拿起石头杀死了父亲，他杀了人，杀人后的时光对其来说都是上帝附赠的日子。

他决定用这附赠的日子去当个“路魔”，但只杀那些危害社会的渣滓。

这是无数人都会偶尔犯的一个错误，你期待社会能够和谐友爱，但和谐友爱的对立面是混乱与罪恶。

混乱与罪恶反过来催生了和谐友爱，如果混乱与罪恶消失掉，和谐友爱失去参照物，而变成了另外一种东西（而不再是所谓的和谐友爱）。

况且混乱和罪恶不可能被消灭掉，一个不足10平米的房间任凭你每时每刻都在打扫，尘土也不会消失，反而它们会因为相对的洁净而更明显更肮脏。

住田君在茶泽的守护下，渐渐明白了这一道理。

住在租船社院落中的老人为了住田所做的一切，和茶泽所做的一切都出于一个目的，要让住田的疑惑和彷徨持续下去。

他们在电影中并非想要住田获得永恒的宁静，住田自杀是会获得永恒的宁静的。

但他最后也放弃了这一行为，因为在地震后的日本（心灵创伤普遍的当今社会），一个总是对现世抱有疑惑的人是绝对的正面力量。

他比那些都市中要求让座儿的人们更具有推动人类进步的动力，反之在既定社会规则里行动而津津乐道的人们沦为了行尸走肉。

住田当然不平凡，他为此会付出遭受痛苦折磨的代价。

他的人生选项里永远存在着“崩溃”、“发疯”、“死”的按钮，但同时他也随时可能大彻大悟，发现真义。

更多的时候，他会像电影中表现出来的那样，在两极之间摇摆。

他一方面想要洗涤自己的丑陋，一方面又乐于在身上扑满污泥……电影中的配角几乎汇集了园子温的爱将军团，其中既有《爱的曝光》中的男主角（街边卖唱的少年）以及男主角的继母（片中住田君的母亲），也有《冰冷热带鱼》的全体主角，甚至很少再见的洼冢洋介也露了一面。

园子温对演员的选择自有一套，这次出演住田和茶泽的两位日本年轻演员实在是良才，尤其是住田君的饰演者。

唉，感叹日本年轻导演势头强劲的同时，不禁对天朝年轻一辈导演和演员的提不起气而摇头顿足。

任何事情我都了然于胸，除了自身之外。

如果每个人都能实现梦想，那可就乱套了。

每个人都是特别的，每个人都是这个世上唯一的一朵花。

平凡是最棒的！

爸爸是死了能让我开怀大笑的头号人物。

我要像鼹鼠一样默默地活着。

我的梦想是和心爱的人互相扶持、共度一生，最后笑嘻嘻地死去。

从现在起，我很生气的时候，就会捡起这条河里的一块石头放进口袋里。

等口袋装满了，我会把它们全都狠狠地砸向你！

你一个中学生整天得工作，已经不普通了。

你有空同情我，不如去背背英语单词。

我是丫头片子，但丫头片子也有自己的想法！

门牙还在吧？

门牙很贵的。

我的志向高远，才不会因为这种老套的情节而沮丧！

我只是碰巧被一对渣男渣女生下来，但我可不是人渣！

走着瞧吧！

谁也改变不了我的未来！

我永远不会成为像你们一样的人渣！

我会成为优秀的人！

生活虽然重要，但还有更重要的事。

你要是想死就去死，其实——我根本不需要你。

谎话说多了，对身体可不好。

今天是五月七日，附赠人生的第一天。

我没有自首也没有自杀，看来我比自己料想的要卑劣得多。

反正也是贱命一条，我想有效地利用一次，哪怕只有一次——为社会做点贡献。

老子我最讨厌欠陌生人的人情了。

“你为什么要替一个小屁孩还债？

”“为了未来！

因为他还有未来。

”这个国家的蠢货太多了。

我到底是谁？

出来混的，迟早都得还。

你现在病了。

条条大路通罗马，你却把自己逼上了绝路。

渐渐看不到周围，自己选了最糟的一条路。

就连职业杀手都很难拿把菜刀杀人啊。

经历过不幸的人，哪怕舍弃自己也要努力活下去，这是所有人的义务。

我脑子太笨了。

到头来，别人不替我强行决定的话，就作不出正确的判断。

我一直给别人添麻烦。

我们被极端的道德绑架得太久，以至于人性中本来的面目——暴力，竟耐不住探出了头。

园子温重重地打了我们一记耳光，让我们以住田和茶泽的善良为参照，看到自己的猥琐形象。

我们就像电影中虐待住田和茶泽的亲生父母亲，就像公车中兽性爆发的不良少年，其实那都是我们内心的写照。

我们从未善良过，那些所谓的善良都是装逼的。

日本是我们的镜子，让我们看清楚自己也没伟大到哪里去。

我们的暴力人性潜藏在自己都已经遗忘的角落里，冷不丁就会冲出来咬人一口，却根本不自知。

你知道我有多绝望吗？

我已经绝望到，即使是希望，也如同绝望一样冰冷。

他们在镜头里奔跑，喊着“加油”跑向远方。

时隔数月再看到那张海报时，耳边依旧回响起那一声声在绝望中挣扎的声音：“加油”。

它就像在脑中的一根肉刺，生根发芽，让你痛，却无法拔出。

片头，茶泽景子有一个大段的念白，那是一首法国诗人Francois Villon的诗：“我都知晓，苍蝇掉进牛奶，黑白一目了然；我也知晓，我都知晓。

凭借装束便知身份，这点我也知晓；天气好坏，我也知晓，我都知晓；看到苹果树就能识别苹果，这点我知晓；勤者与懒者一看便知，任何事情都了然于胸，除了自身以外。

总而言之，我都知晓。

健康的脸色和苍白的脸色大有不同，我也知晓；死亡会给万物带来终结，任何事情都了然于心，除了自身以外。

”是，这世界的一切一切，我们都知晓，我们只是不知道自己本身，不知道何处有一个共鸣，；不知道，潜藏暴力的丑陋人性，要用如何伪装的善良，掩盖一辈子；不知道，要用怎样的力气来抵抗现实带来的刺骨寒冷；更不知道，应该做一个平凡快乐的“庸才”还是成为一个营营一生的“人才”。

1.人生能得几个知己片中一个很大的亮点就是景子和住田之间的羁绊。

也许人们会想，景子为什么会对住田这样的人如此着迷，像住田这么一个永远都是一副提不起精神的样子，而且胸无大志，只想平凡度过一生的人，怎么会有人把希望寄托在他的身上？

虽然我们旁人对于住田的看法是这样，但是在景子的眼中，住田虽然甘愿平凡，但却是一个有自己想法，而且敢于坚守信念的人，与其说景子对住田是一种爱慕关系，更不如说景子其实是把住田当成是自己的一个知音，住田对她来说是一面镜子，她在住田身上看到了一个不一样的自己。

2.两者相似的人生遭遇其实片中对于景子为何痴迷住田的原因也做了交代，住田和景子都有一个很残酷的家庭环境。

住田的母亲对她不闻不问，父亲则是一个醉鬼，动不动对他拳打脚踢；而景子的家庭环境则感觉交代地有一些让人觉得匪夷所思，父母居然一心想着要用自己亲手做好的装置来吊死自己的女儿，由于前因后果没有交代清楚所以反而让人看了觉得有点胆战心惊。

对于两者的父母来说，子女对他们而言就是累赘。

相似的生活环境，景子也就理所当然的和住田走到了一起，生活已经让人充满了绝望，对于景子来说，住田就是她的曙光。

景子一直给住田加油鼓劲，他不希望住田自暴自弃，而是要他重新拾起自己的信念，坚强地活下去，当住田燃起了生的希望，那景子的生命就有了新的色彩。

有了信念，那什么都有可能！

前所未有的东日本大地震以及随之引发的海啸、核泄漏摧毁了无数人的生活，这其中包括15岁的中学生住田祐一。

灾难过后，他与母亲以及夜野、田村等灾民住在自家的租船场，间或忍受滥赌的父亲和讨债的黑社会金子的骚扰。

同班同学中，茶泽景子是唯一欣赏住田的人，她记录住田每一句精彩的语录，自顾自闯入对方的生活。

绝望中的希望，活下去就没有放弃。

凡人和伟人看似遥远却又能触手可及，无非就是凡人做了一件伟大的事。

烛光旁的女孩儿，废墟中的一把枪，一个是未来一个是终结。

加油，跑下去。

看完很容易让人坏掉的电影。

刚开始愤懑结局为什么会这样，但细细回想，主题早在前半段就已昭然若揭，只是自己带入了过多的个人情感而进行选择性记忆罢了。

“我都知晓，苍蝇掉进牛奶，黑白一目了然；我也知晓，我都知晓。

凭借装束便知身份，这点我也知晓；天气好坏，我也知晓，我都知晓；看到苹果树就能识别苹果，这点我知晓；勤者与懒者一看便知，任何事情都了然于胸，除了自身以外。

总而言之，我都知晓。

健康的脸色和苍白的脸色大有不同，我也知晓；死亡会给万物带来终结，任何事情都了然于心，除了自身以外。

”

和上一部作品《冰冷热带鱼》相比，故事部分弱化了一些，画面方面更强化了，新演员的表演依旧精彩，遇到园子温这样的怪才导演，似乎总能将新人演员中那不为人知的、内心深处的那一面表现出来，很灰暗的氛围，但园子温似乎这一次也想阳光一下，片尾还是让观众能感觉到了生活的期望的。。。

两位新演员表演非常惊艳，其他人这次似乎都成了陪衬作用。。。