导演：吉里什·科赫利
主演：索姆·沙,席尔帕.舒克拉,Nimisha Sajayan,缇努·阿南德,皮尤什·米什拉,Raja Sevak,Unnathi Suranaain,Diwakar Dhyani
类型：电影地区：印度语言：印地语年份：2025
简介：He has 60 minutes to save his daughter but, if he does, he will go to jail.详细 >
第一部沙特电影。
#BJIFF# 第一场，也是北影节第一场映后，见到了导演。是第一部入围戛纳的沙特电影。总体影片剧情冲突不大，比较清淡，也许和本国的意识形态有关。没有要死要活，也没有多少反转和意外。看到一半想起了《燃烧女子的肖像》。我不会告诉你，我是因为看错了电影院才选了这个片子。
听不到音乐的人以为跳舞的人是疯子，看不懂色彩的人以为绘画是恶魔。全身黑纱的诺拉问道:Where is the color？他帮她续上色彩，也通过多个角度素描人工扩图还原了她的五官。讽刺的是，前来观看画像的女人同样戴着头巾，梦想是伤人的，但它也让我们像从未被伤害过一样地活着。
#GFF25 转折前女性主义/探索自我…各种都占了点，我还看得蛮开心，转折后小学生作文为了抒情而抒情，就差引用一首伤感歌歌词了。三星打给导演的探索力，还有很多进步空间…故事再宽点就好了。
三星半。观影过程很舒适，但是剧情太平淡了且略显俗套。没法理解整个故事的逻辑…感觉结束在雨夜那幕会更好
#77th Cannes# 一种关注-特别荣誉
好一般啊
All we imagine as light >The Witness> My favorite cake > Norah#hkaff
镜头好看，故事还行，立意直白浅显
有点儿无聊，也有点儿费解，男老师最后说他来的目的就是为了给诺拉姥爷画诺拉的像，蛤？既然小的时候都有照片儿，那你直接拿个相机来给她照张相给姥爷带回去不得了嘛，为什么要用这么个九曲十八弯的方式来完成呢？首先要化身为老师，还特别尽职尽责地教授真的有用的知识，考试恰好能让诺拉的弟弟考满分获得画像奖励，还得是弟弟保留好拿回家并让诺拉看到，同时恰好引起诺拉的兴趣，并在特别传统特别排外的村子里完成画像这么件事儿，感觉这比碟中谍都难啊😂😂不过也确实是不了解当地风俗，不太能带入，对电影的理解存在偏差，但其实更好奇诺拉从这个封闭的环境到结尾这个挂着他画像的展览馆这之间的人生历程
这不是陈凯歌拍的那《孩子王》嘛，比起控诉更像是在缅怀那些特殊时期被伤害的人们，只是抓大放小、轻拿轻放的风格有点支撑不起的结尾想要致敬的艺术家，别的大毛病倒是没有，再加上是导演首作勉强过关，但真不至于戛纳主竞赛
喜欢，这几天里难得的看到讲好一个故事的片子，结尾肖像画里向往自由的眼神会给心里一个重击，高压下的女孩长出的强烈的自我意识，逃脱牢笼的对自由的渴望，非常喜欢他们隔着货架画画的场景，一点点暧昧流动的氛围
平
北影节第一部片。看这部电影时，我不断把她演绎成一部中国版才能看得下去，美术男教师到乡村教课，发现村支书家囚禁的女孩儿，产生爱情，带她离开山村的故事😂。还是中国故事好看很多，要是拍出来，概也能去个戛纳电影节拿奖。西方人看第三世界国家的人民，和男人看待女人一样，自带拯救者的优越感，一如这部电影的男性导演，以一种貌似女性的姿态，实则满足自己在影像上围观和刻奇女性苦难的动机，掩盖自己虐女的抖M恶趣味。这部电影的貌似女性的立场，遮盖着男性暗导演戳戳的的偷窥欲，与西方人的东方主义相得益彰。叙事过于平淡了，情节清汤寡水，怀疑是一部导演用短片改的。
把一些世界范围内比较知晓的疼痛一本正经的讲了一遍，缺少些故事性也没有导演技巧，和技术上的某些追求，甚至从广义的深刻上也没能走得更远。但是好好讲故事是根本吧，值得鼓励。
后面有点强行解释（映后怎么全是学阿语的
福茂这届是不是直接摆烂了
作为新人导演好像没有太多锐气，就没有太切实或是过激地残酷做出那些“认为艺术是罪”的人犯下的罪，整个压抑的氛围因为不见血的排挤反而比较不像想象中那种年代的样子，最后的身世揭秘（？需要揭吗）也像是有点微妙地为历史开脱。但结尾几个镜头干净利落，历史如少女所愿载进了博物馆，通过凝视当时的自己，再次与对方在安全的雨中相见。
2025BJIFF.01.伊朗电影的色调，咱也不知道用九十年代的背景是为过审还是已经改变现状了，至少是中 东土地上某些女性今天的状态。导演映后说自己原来是做艺术短片的，其它有价值信息就没了。影后三个问题里，两个在炫技，提问比导演回答的都长。一个用阿语提问又自己翻译一遍，一个阿语自媒体博主问，这片想给中国影迷传递什么思考和启示……拜托，它电影拍出来是给谁看的？这是被填鸭惯了吗？北影节的映后就是各种托儿的表演，各种贴标签人设的非影迷来刷存在感，真不如让主持人多聊聊，人家是专业电影从业者，还能了解到一些背景信息。
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第一部沙特电影。
#BJIFF# 第一场，也是北影节第一场映后，见到了导演。是第一部入围戛纳的沙特电影。总体影片剧情冲突不大，比较清淡，也许和本国的意识形态有关。没有要死要活，也没有多少反转和意外。看到一半想起了《燃烧女子的肖像》。我不会告诉你，我是因为看错了电影院才选了这个片子。
听不到音乐的人以为跳舞的人是疯子，看不懂色彩的人以为绘画是恶魔。全身黑纱的诺拉问道:Where is the color？他帮她续上色彩，也通过多个角度素描人工扩图还原了她的五官。讽刺的是，前来观看画像的女人同样戴着头巾，梦想是伤人的，但它也让我们像从未被伤害过一样地活着。
#GFF25 转折前女性主义/探索自我…各种都占了点，我还看得蛮开心，转折后小学生作文为了抒情而抒情，就差引用一首伤感歌歌词了。三星打给导演的探索力，还有很多进步空间…故事再宽点就好了。
三星半。观影过程很舒适，但是剧情太平淡了且略显俗套。没法理解整个故事的逻辑…感觉结束在雨夜那幕会更好
#77th Cannes# 一种关注-特别荣誉
好一般啊
All we imagine as light >The Witness> My favorite cake > Norah#hkaff
镜头好看，故事还行，立意直白浅显
有点儿无聊，也有点儿费解，男老师最后说他来的目的就是为了给诺拉姥爷画诺拉的像，蛤？既然小的时候都有照片儿，那你直接拿个相机来给她照张相给姥爷带回去不得了嘛，为什么要用这么个九曲十八弯的方式来完成呢？首先要化身为老师，还特别尽职尽责地教授真的有用的知识，考试恰好能让诺拉的弟弟考满分获得画像奖励，还得是弟弟保留好拿回家并让诺拉看到，同时恰好引起诺拉的兴趣，并在特别传统特别排外的村子里完成画像这么件事儿，感觉这比碟中谍都难啊😂😂不过也确实是不了解当地风俗，不太能带入，对电影的理解存在偏差，但其实更好奇诺拉从这个封闭的环境到结尾这个挂着他画像的展览馆这之间的人生历程
这不是陈凯歌拍的那《孩子王》嘛，比起控诉更像是在缅怀那些特殊时期被伤害的人们，只是抓大放小、轻拿轻放的风格有点支撑不起的结尾想要致敬的艺术家，别的大毛病倒是没有，再加上是导演首作勉强过关，但真不至于戛纳主竞赛
喜欢，这几天里难得的看到讲好一个故事的片子，结尾肖像画里向往自由的眼神会给心里一个重击，高压下的女孩长出的强烈的自我意识，逃脱牢笼的对自由的渴望，非常喜欢他们隔着货架画画的场景，一点点暧昧流动的氛围
平
平
北影节第一部片。看这部电影时，我不断把她演绎成一部中国版才能看得下去，美术男教师到乡村教课，发现村支书家囚禁的女孩儿，产生爱情，带她离开山村的故事😂。还是中国故事好看很多，要是拍出来，概也能去个戛纳电影节拿奖。西方人看第三世界国家的人民，和男人看待女人一样，自带拯救者的优越感，一如这部电影的男性导演，以一种貌似女性的姿态，实则满足自己在影像上围观和刻奇女性苦难的动机，掩盖自己虐女的抖M恶趣味。这部电影的貌似女性的立场，遮盖着男性暗导演戳戳的的偷窥欲，与西方人的东方主义相得益彰。叙事过于平淡了，情节清汤寡水，怀疑是一部导演用短片改的。
把一些世界范围内比较知晓的疼痛一本正经的讲了一遍，缺少些故事性也没有导演技巧，和技术上的某些追求，甚至从广义的深刻上也没能走得更远。但是好好讲故事是根本吧，值得鼓励。
后面有点强行解释（映后怎么全是学阿语的
福茂这届是不是直接摆烂了
作为新人导演好像没有太多锐气，就没有太切实或是过激地残酷做出那些“认为艺术是罪”的人犯下的罪，整个压抑的氛围因为不见血的排挤反而比较不像想象中那种年代的样子，最后的身世揭秘（？需要揭吗）也像是有点微妙地为历史开脱。但结尾几个镜头干净利落，历史如少女所愿载进了博物馆，通过凝视当时的自己，再次与对方在安全的雨中相见。
2025BJIFF.01.伊朗电影的色调，咱也不知道用九十年代的背景是为过审还是已经改变现状了，至少是中 东土地上某些女性今天的状态。导演映后说自己原来是做艺术短片的，其它有价值信息就没了。影后三个问题里，两个在炫技，提问比导演回答的都长。一个用阿语提问又自己翻译一遍，一个阿语自媒体博主问，这片想给中国影迷传递什么思考和启示……拜托，它电影拍出来是给谁看的？这是被填鸭惯了吗？北影节的映后就是各种托儿的表演，各种贴标签人设的非影迷来刷存在感，真不如让主持人多聊聊，人家是专业电影从业者，还能了解到一些背景信息。