危险恶邻

不能说的夏天/寒蝉主题：性侵 师生恋 单亲家庭一、剧情概况吹奏管乐的23岁女孩白慧华“白白”（郭采洁饰演）到台东的音乐学院就读，同行结识的校友王木宏（黄远饰演）对她颇有爱慕。

校园生活并不平静，上课风趣幽默的李仁昉教授（戴立忍饰演）很快成为白白生活中的闯入者，教授的性侵让白白罹患的ptsd（创伤后应激障碍）症状爆发，割腕自杀未遂后，倾慕老师被拒自残等流言蜚语如脏水一样泼过来。

木宏冲进课堂殴打周教授……一边是为丈夫辩护的律师林安妮（贾静雯饰演），一边是为弱者鸣不平的方安昱律师（徐若瑄饰演），法庭上唇枪舌剑并没有让带给白白解脱，反而说出了自己可能是爱着李教授。

更悲伤的事宣判当天主诉人和被告都不能到场，连木宏也出了车祸……二、剧作分析1、师生恋从年轻女学生的视点看，李仁昉教授成熟稳重，为人风趣幽默，很受学生欢迎，也很容易让人相信。

但是故事结局的真相让人大跌眼镜，真应了那句话：每个人柜子里都有一个骷髅。

不只是白白一个人，还有其他更多的女生遭受过性侵，究竟是教授利用职务之便玩弄女学生，还是如李教授做律师的妻子庭上辩护说的，女生引诱有妇之夫。

从故事逻辑上看，好像都能解释。

年轻女生喜欢中年大叔的可能性存在，但是并没有必要性，至少从性侵的事实看，第一次对白白的是明确的违背女性意愿。

而故事巧妙的地方在于，性侵后受害者并没有明显异常，反倒是和木宏出去游玩之际，举身赴海，回校后又自残割腕。

很难说白白对于和教授的关系究竟是怎样看待。

她有被胁迫的意味，也有父爱缺失后对成熟男性的好奇心，在这种心理机制的推动下，白白对告诉李教授持有那种勉强为之的态度变得顺理成章。

不过带来的理解问题随之出现：她究竟怎么看待和李教授之间的关系？

如果说单纯属于性侵，在刚发生之际就要检举揭发，而不是记住了准确的时间再二再三；要是她对教授心存爱慕，就不应该有事后的自残和异常。

这也许是本片在忠实事实和艺术创作之间难以取舍的一个困境。

大学教授利用职务之便，兼有学分、毕业、推荐等权力在手，女学生敬畏有加，面对侵害只能委曲求全。

单纯从白白角度看，或许更应该相信她对李教授有那种不伦之爱的可能。

缺失父爱的单亲家庭，母亲的小三身份，让白白对正常的男女恋爱并不理解，“大小姐”的性子不是故意发嗲，而是不知道如何与同龄青年交往。

这种故事在《男人四十》中早已出现，现在加上妻为夫辨的法庭戏，再把学运失败后的美丽岛事件作为底色，让整个故事变得丰富起来。

从李教授角度看，他对学生并不是爱情，只是一种不断变幻的新鲜感，尤其是片尾信息，让教授的贪色本性暴露彻底。

2、夫妻情教授妻子林安妮律师，作为丈夫的辩护人，从法理角度讲并不恰当，法律应讲求回避原则。

但是为了让故事的戏剧性冲突更加强烈，本片选择了矛盾集中化。

不知道性侵事实本身的样貌，但是从影片完成来看，妻子为丈夫辩护，从情感角度很容易成为本片的第二条情节线。

师生恋在李教授身上既然不是偶发，性侵也有多次，作为律师的妻子对丈夫的情感就变得很复杂了。

一方面她坚称要保护这个家，不让任何人破坏，另一方面她又该如何面对这个屡屡不忠的丈夫？

林安妮律师和女生白慧华两人面对的实际上是同样的处境，而造成这一困境的是同一个人。

3、散点结构影片中没有非常强的情节线索，案件审理占了小半内容，整个故事的推动力量也看起来不是很有力。

毕竟不是商业片那种叙事逻辑，而是跟随整个事件的发展演变一路写来，其间夹杂的王文惠老师（周幼婷饰演）、养女利亚、白白母亲都有形成锁闭结构的可能。

尊重事实的同时，聚集了一批有故事的人，让整部影片看起来比较充实。

三、演员表演1、白白：郭采洁台湾女生的柔和，文静在白慧华身上表现的比较多。

来自单亲家庭的女生多少会有心灵缺失，父爱的匮乏导致对中年男子的心里接受是可以解释剧情的。

问题在于，既要表现白白柔弱、迷茫、还要展示她对生活的不解、对男女恋爱的抗拒、以及对发生在自己身上事情的不满，这几种情愫交织起来，形成了一个相对比较安静、对生活没有主见，但又希望获得关心体贴的复杂性格。

由于剧情原因，后半部分白白的戏份较少，只是作为原告出现在法庭辩论的监视器跟前。

郭采洁从青春偶像阳光女孩转型到饰演白慧华这样的受害女生，整体来说人物塑造比较平淡，能看出女生的柔弱，感受不到她抗压不了后的那种性格转变逻辑，让故事的可信度降低。

2、方安昱律师：徐若瑄作为法理人士，自然需要一份坚毅果敢。

从云水谣中的王碧云变身成为弱者鸣不平的大律师，徐若瑄的表演跨度较大，而且较有说服力。

从出场时候的散坐在椅子上，把脚翘在桌子上那份淡定，到后来为原告感动陈词洒泪，徐若瑄把一个有爱友情的女强人表现的较为完整。

个人以为，影片结尾球场见儿子反倒有续貂的意味。

公事间隙和丈夫之间的争吵电话已经说明问题了，为原告竭力争取以致动情洒泪足以说明法律不外乎人情的性格，硬要加上母子相聚的戏份，反倒有堆砌勉强的嫌疑。

3、林安妮律师：贾静雯印象中的贾静雯还停留在《倚天屠龙记》中的赵敏，刁蛮任性，古灵精怪，而在本片中已经成了中年人妻的干练沉稳。

面对丈夫不忠，还要为保护家庭而战。

从人物情感角度看，心里的挣扎应该可以大做文章，是影片塑造角色最应该用力的部分。

但是我们在影片里只看到了林安妮律师熟练机巧的法庭辩驳，并没有感受到几分情感展示的文戏。

影片中一闪而过的是夫妻在家里沙发上的短暂对话，夫妻之情似有若无，对整个故事来说有些浪费，如果在表现女律师刚强果敢的同时，从性格深处挖掘她对丈夫不忠的怨怼以及珍爱家庭的温情，或许人物能更加丰满一些。

4、李仁昉教授：戴立忍中年大叔，艺术教员，文艺的丈夫搭配上律师的妻子。

课堂上自称乡间老人，办公室里色相毕露。

法庭上当方安昱律师犀利的责问他“干白白和别的女生有什么不同”其人脸上划过的因为心虚而来的震动转瞬即逝，在戴立忍沉稳收敛的表演下显得可信度很高。

这是一个对自己和家庭都不负责任的人，或者说是一个轻率好色的登徒浪子形象，但是他又需要在公众面前表现自己博学多能，见多识广，风趣幽默的好男人形象，虚伪残忍、城府很深，善于狡辩掩饰的性格在影片中都有呈现。

四、总评1、艺术性：3分2、思想性：3.4分

第一次写影评，因为看了很多评论也没发现从这个角度来说的，那就我来说吧。

电影在拍摄上显然有很多不足之处，也已经有很多大佬们都指出了，这些我就不过多的阐述了，主要说说电影想传达的东西。

故事是以白白（郭采洁）为主线，但其实方律师（徐若瑄）的戏份也非常的多，某种程度上这是一部双女主或者说把方律师当作女主也不为过的一部电影。

方律师的这条线非常完整饱满，她作为一个极其理性的女强人，可弯可直（最后和女老师恢复友谊），约过炮（犯过错），抛弃过丈夫孩子又重回家庭，她理性的让人觉得毫无感情，一切似乎都可以用钱来衡量，但与此同时她的感情也是最丰富的，无论是和王老师，和白白，和加油站男，和儿子，正如她所说过“你坐在这不必讲，我也能猜出七八”，用这句话来形容她这个角色在贴切不过，每段感情都不细说但大家也能感受到七七八八，所以这个角色也是剧中最完整的一个角色。

全剧只有她的结局是最幸福最完美的。

而与之相对应，代表勇气的阳光男孩最后车祸了，一心容忍丈夫，维护家庭的林律师也并没有得到老天的眷顾和垂怜，受害者依然是活在痛苦之中。

某种程度上，导演是想在向我们传达这种信息，勇气终究还是会败给现实，生活从来不会因为你是弱者就同情你，相反你只有变的强大才能拥有更好的生活，有更多选择的权利。

人就要活得鲜活，活得恨活得自私活得理性，我们可以直面我们的七情六欲，一心拿钱解决问题的人可以是我，为了小女孩不惜冒着输掉官司也只想说几句真心话的人还是我，心烦意乱的时候找人打炮的人是我，愧对儿子回归家庭的人还是我，在爱情和友情中徘徊不前的人依然也可以是我。

“听心中的声音”，做一个能直面自己的人，只有方律师做到了这一点，所以，她是剧中的赢家，生活的赢家。

《不能说的夏天》讲述的第一层，是权威的问题。

如果我们从政治正确的立场上退一步看，白白和李教授的关系，实际上超出了校园性骚扰/师生恋的二元认知框架：说这里没有爱，我觉得是不公平的。

要知道，将“爱”或人与人的亲密关系，理解为某种绝对的平等、完全的清白、与权力无涉，本已落入现代生活最根深蒂固的迷思之一；这样神话性质的爱，从来没有也不可能被完成。

在我看来，要理解爱的繁难，毋宁正视所有的亲密关系（如同所有其他类型的关系一样）所必然蕴含的暴力，正视关系之中情感的暧昧、身份/认同的流动、和人的脆弱与非理性。

“我不知道自己是不是爱上李教授了”，影片似乎在引导观众回答“不是”，即，在“爱”的虚假表象之下是叫做斯德哥尔摩综合症的心理防御机制。

但问题在于，谁有权力规定那是爱，或者不是爱呢？

如果说在不同的场域中，“爱”的表达是依据不同的规则被限定，那么在这一场场合法性的争夺中，我们是不是只能捡定唯一的立场、接受唯一的阐释？

如果我们不把这部电影解读为“反对校园性侵”的样板，或许可以发现，暴力运作的场所绝不仅仅是李教授和白白的性关系。

在宿舍自残被发现之后，白白收到的诊断是PTSD，“很可能是长期的创伤被触发了”。

长期的创伤，是什么？

我想那不仅仅是李教授的暴行，还包括父亲的推诿离弃，和母亲的专制冷酷。

白白将对理想父亲的渴望投射在李教授身上，这样的解读已是老生常谈；或许比较容易被忽视的是，透过“你自己不也是别人的小三”才终于揭晓的白白私生子的身世中，折射出母女命运的重复，这样的重复常常预示着从受害者到加害者角色的轮回。

强奸过程中李教授对白白说“你不能变得跟我一样”，而白白对终于从台北前来探视的母亲说“我不想跟你一样”，这两处台词的叠合，在我看来并非无意。

而最令人沉痛的，莫过于整部电影呈现出的，受到新的权威们沉重伤害后的白白，一步一步向旧权威的复归：从影片开端奔向新生活的果决欣快，到影片最后重回母亲紧紧的抱拥。

从这个意义上说，也许“抵抗”从来没有发生过——如果“抵抗”的真义，不是站到“压迫”的对面以完成这一如无“被压迫者”在场断不可能完成的权力游戏（如同沙滩上空洞地高呼“拆拆拆”的抗议民众），而是创造性地发明出新的想象、新的语言和新的身体，证明这场游戏并非生存的唯一可能。

从母亲到李教授、从李教授到木宏，白白徒劳地寻找着不可能的拯救者，却从来没有质疑过“拯救”逻辑本身。

同样令人沉痛的，还有表面上是正义化身的方律师，她所谓“用我自己的方法做事”，原来是先利用新闻诽谤造成的舆论压力，迫使当事人出庭指控以自证无辜，而后又以撤诉和解换取赔偿金——在她一早就看清楚以法律程序而言，这样的“证明”几乎没有成功可能的前提下。

这难道不是另一种形式的暴力吗？

凭什么，用别人有血有肉的身体，建筑自己心目中的社会正义？

白白贯穿始终的自残行为背后，未必没有方律师的一份“功劳”。

当观众看到承认自己“没有力气了”的李教授，却对白白说“你的存在一点意义也没有”，而“我会让你变得很不一样……我可以救你”，固然会觉得可笑可鄙；但你们注意到方律师是怎么对白白说的了吗？

她说，我要让你“成为你想成为的那种人”，说“我一定会帮你要回属于你的，不管那是什么”。

一反一正两个人物竟然如出一辙的许诺，恰恰构成了此片最大的反讽也是最基本的叙事结构：权威诉诸“受害者”的想象和“完成自我”的话语，以达到对他人的操控。

这样的“权威－他人”关系，再往外推一步，就是“抽象的社运理想－具身的社运参与者”，在这个过程中，个体零落的命运，正如示威过后的遍地垃圾，不正是李教授人生缺憾的肇因之一吗？

从这里我们可以引出故事的第二层，那不是“正义”，而是人应该如何生活。

方律师说出了影片的题眼，“每个人都在逃，差别只是自己知不知道而已。

”——白白逃避她的母亲，逃避大城市台北；李教授逃避理想的失落和人生的灰败；甚至方律师和王老师，也在逃避她们曾经的同性情愫。

人不能面对我执所生的苦痛，不能承担生命的不完满，与“结构”“环境”也有关、也无涉。

我对人的看法比较悲观，我其实相信，即便移除所有“结构性”的“压迫”与“不平等”，多数人恐怕还是会成为自己身心种种空乏蒙沌的牺牲品，亲手毁掉自己的生活。

这不是依靠他力、特别是依靠社会变革可以解决的问题。

而在真实的社会关系中，权利或许无关道德，而道德或许无关幸福。

如果我们能够理解“求仁得仁”的道理，那么具体求的是什么，或许并没有那么重要。

看到标题，你可能觉得。

怎可能？

唬烂的吧？

电影怎么可能改变社会？

别说不可能，电影真的有机会拯救世界。

『电影最棒的可贵之处，是社会对话。

』这句话是戴立忍导演曾经在跟我们聊《不能没有你》的时候的一个态度。

戴立忍导演当初举了巴西作品《无法无天》，因为该片讨论贫民窟里的毒品黑帮等议题，票房大热，国际关注度高，当年还获得奥斯卡最佳外语片、改编剧本、摄影与剪接。

从奥斯卡殿堂红回来到巴西，据悉最后巴西政府因此下定决心研议贫民窟治安等问题。

后来改良成果如何？

我们不得而知。

但政府确实也因为一部电影的卖座而动了起来。

日前上映的《正义辩护人》更是拿南韩已故总统卢武铉人生上半场，为人权奉献的精彩纪实当蓝图。

影片讨论当时被打压的异己声浪，最后男主角宁愿上法庭对抗政不公不义，上街头也不辞辛苦。

卢武铉后来成功当了政治人物，也做了不少他认为对的事情，特别是对美国与日本的政治立场采取强硬派。

但他家族之后深陷的贪污丑闻也压垮他所有名望，后来选择跳崖自尽。

成为政治人物，一生可受公评，那些负面的，都是后来的事了。

若非他当年争取人权，后来南韩能否终止威权路线？

还很难说。

《正》片在南韩大卖，达到观影人次1136万(南韩人口约5千万，相当于每5人就有1人看过)，一度成为本土最卖座冠军(今年又被《鸣梁》的1400万人次超越)。

相对来说，拿台湾最卖座的本土片《海角七号》创下5.3亿票房，推算约260万人次看过，等于全台每10 人才有1人看过。

足见台湾整体观影人口还有很大的进步空间。

《正》片大卖之余，更让新生代的民众对卢的生平感到好奇，因此与卢相关的书籍都瞬间销售爆增。

电影带动民众对历史的观注度，而不应该只有浅碟式的沾边窥奇。

电影人有义务要说出『真相』。

电影人也有义务要关心社会。

电影作为娱乐大众的出发点之外，最重要的是『社会对话』。

可能因为一部影片卖座之后，电影里所要说的，就会成为舆论的焦点。

例如南韩另一部好片：《熔炉》。

这片也是改编真实事件，谈论一个聋哑学校里的多起性侵＋暴力事件。

在官官相护之下，当年那场官司，留下很多遗憾。

电影卖座之后，在社会压力之下，要求重新调查这起性暴力事件。

后来该片成功唤醒外界关注当年真实地点，舆论压力亦促使警方成立专责小组，重新调查案件，当年涉案的其中一名63岁金姓教职员曾在2006年二审中被判缓刑获释，但于2012年7月5日金先生被改判为入狱12年。

这就是电影最伟大的地方。

并非民粹。

《熔炉》电影里的那句话『我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们』虽然目前真实世界中，被害者共七名家属后来有跟三个单位要求赔偿，分别是学校，国家政府，与光洲市政府。

但在上诉时，法官认定性侵与教育全受损部分「证据不足」，判家属败诉，家属还要再抗告。

这条漫长的道路，本来就不容易，但若非电影召唤起这么多讨论，当年的被害者家属恐怕永远没有机会。

台湾呢？

台湾也有。

南部某特教学校也发生了跟《熔炉》相仿的情况，能否有所改变呢？

我不知道。

但应该得到关心。

去年《看见台湾》与《十二夜》也都成功得到媒体焦点，前者甚至还得了金马奖最佳纪录片。

角度不同，高度产生新的观点，让人看见台湾黑心商人与政府有多么紧黏，整个台湾被啃蚀成那样，能不心痛吗？

你看了不会想要有所行动吗？

《十》片中的流浪动物亦然，领养代替购买的观念也更该深植人心。

接下来要上映的《寒蝉效应》也是，改编起一桩真实性侵事件。

当年多少女学生因此身心灵受到打击，若非一位勇敢的女学生愿意配合，恐怕没人知道在台湾的某一角正发生如此骇人听闻的事件。

台湾也许久没看见法庭戏了，导演王维明调度得宜，光两位女星徐若瑄与贾静雯的针锋相对煞是精彩。

郭采洁也表现称职，值得肯定。

这些作品都证明，电影不该只有通俗娱乐，更能肩负更高责任。

讨论社会，改变社会。

如果可以有机会改变社会，那应该是很多电影人的己志。

是否，不能没有你，对吧。

《不能说的夏天》。

我看这部电影，恰是秋日，别扭地，觉得不应景。

或许正是因为夏日无法言说，所以才待到秋日之时把苦痛言说，把伤痛释怀。

电影的名字如此小清新，扑面而来的是夏天的浪潮，呼啸的海风，蜿蜒的沿海公路的夏的标志，如此“台湾”.可是剧情竟然是说老师对女学生不轨的现象。

恰恰是这样的两种质感才调味出这样哀伤的电影。

小清新中和掉了敏感话题的沉重，这样的话题又给小清新带来了一抹苦涩，如海的味道。

白白，这样一个孤单瘦弱的女孩，是恰好适合独自一人的那个位置，一个人寂寞地听着音乐，一个人走在海边，一个人去上课。

郭采洁，很适合。

至今为止，我心中只有两个如猫一般的女子，一个是意涵，一个就是，郭采洁。

她们太瘦了，脸上最明晰的便是那双清澈的大眼眸，如猫抗拒世界，用自己的眼光打量世界。

我最喜欢白白奋不顾身地奔向海中，任浪潮湿衣沾襟，头被浪潮淹没，我能感受到那一份被海水包裹的窒息感，就像我以前的qq头像，无助，却自虐般地沉迷。

“你什么状况啦。

”“你不懂。

”“你不说我怎么会懂。

”喜欢白白的男生和她的对话。

欣慰有这样关心她的人。

我不会从电影中总结主题和观点，只是这样单纯的喜欢电影带给我的清新和夏的质地，狂躁的雨，忧郁的曲调，空旷的天台……看着看着是一种享受就好了，我仿佛身临其境。

“我想说说不出口，夏日的时光溜走。

”夏天总会过去，就像潮汐总会退下。

我不忍心看着白白被骚扰，可是她竟然以她的无以依靠为缘由，说：“我爱上他了。

”我恨这样的教授，让本灵的她变得封闭，绝望。

剧情其实很简单，但情感却很复杂。

教授的妻子为了教授的禽兽行为辩护，方律师为了白白和朋友分道扬镳。

法庭上的针锋相对，谁对谁非？！

就算赢了又怎样，伤害已经造成。

只是希望伤害可以中断，让他人少些伤害。

白白吞下安眠药，木宏车祸，结尾是残美的巧合，白白的脸苍白而又有着脆弱的美感。

结局用的文字打出来，任其想象，怅惘。

最后的蝉鸣颤抖着，是的，寒蝉效应，我不懂，但“寒蝉凄切”我想是不是指受伤人的鸣息呢，微弱却有希望，也激励着前行在拯救少女的斗士们。

欲说还休，如同受伤人，难以启齿，但愿她们学会坚强，社会的正义还是会站起来的。

我喜欢电影用清新刻画的氛围，喜欢喜欢……重回夏天，欲说还休……

【寒蝉效应SEXAPPEAL】李屏宾摄影美 大片绿植 花田 海浪；戴立行跟郭采洁的演技都太刻骨 一个老流氓一个弱势群体；社会题材的映射太多 心理疾病（斯德哥尔摩+PTSD）+学生运动+教授性侵+拉拉+家庭阴影+网络信息暴力 同时法庭戏也碎了 还碎的一地渣渣 贾静雯跟徐若瑄撕逼撕得太大力 感觉像两个疯婆子吵架 虽说台湾法庭戏是弱势 可大多数也该跟HK学习借鉴；最喜欢微妙的小暗示 比如leah学姐开始不去吃饭的小眼神暗示已经被性侵 贾静雯跟王老师的拥抱指责约炮暗示是一对拉拉 比如美丽湾和二十年前的美丽岛学潮；处女作敏感话题长片儿 对比厦大挺讽刺 王维阳是杨德昌的徒弟...当年牯岭街他就有参与...果然喜欢的老头不会做错事唔 最后补一句 真不该改名 噤若寒蝉 贴切多了 每个事件的受害者如果都害怕权威噤声 甚至可怕的幻想是美是善良是爱 那白白的悲剧永远会继续 【看别人评价讲 其实郭采洁说台湾话好好听 大概是先前听到别人反映大陆不习惯台湾腔太甜嗲云云 然后故意纠正普通话 很多台湾明星都有这问题 更喜欢她啦【槟榔西施姐姐竟然是夏宇童 总上女人我最大内个小模特 第一次没看出来

看了《寒蟬效應》，聽說裏面有床戲但是我沒看到，難道是MOD有剪片？

其實整體上拍得不錯，有模有樣，尤其李屏賓的攝影有抓出一些味道，故事推展和剪接上都有努力去營造戲劇張力，演員也都認真。

更重要的或許是導演從來不想只講表面的性侵故事，背後的政治隱喻才是電影的核心。

這些都值得肯定，只是...徐若瑄的律師角色劇本欲言又止，感覺不那麼具說服力，而且劇情幾次轉折情緒都沒到位，我猜可能是台灣電影操作類型的手法不太熟練。

另外賈靜雯飾演的律師妻子竟然幫丈夫的性侵案件辯護，這設計感覺實在很奇怪，一般不是該迴避嗎？

片名寒蟬效應，但電影好像沒真的把這氛圍拍出來，幾個女配角的作用都草草帶過。

法庭戲其實也沒真有什麼攻防，主要就是角色互相質問的場所，最後高潮的提問後法庭也沒有做出裁決，電影讓故事停在這裏其實有點反高潮，若要說是種現實隱喻但情緒也沒完全做出來，最後以字幕將故事收尾讓人覺得有點遺撼。

在“天上的马航，地下的厦大”事件的沸沸扬扬中，讲述校园性侵案件或许巧合的撞上了这个热点。

但是整体看下来，却发现导演想要讲述的，远比学术以及利益绑架的校园性侵事件来得更多。

《不能说的夏天》原名寒蝉，无疑是取自“噤若寒蝉”之意。

在切身利益与学术道路的捆绑下，自身性意识与抗争意识尚未完善的女学生，面对自己抑或友人的性侵案件时，噤若寒蝉是再适合不过的描述。

影片的看点在于，并没有简单的把女主角白白塑造成一个经受伤害，在众人的帮扶之中走上发声之路的柔弱女学生。

而是将其置于一种模糊化的情感体验里---作为被性侵的对象，PTSD+斯德哥尔摩综合征的共同作用之下，白白不知道自己是否爱上了施暴者。

这从另一个角度上来说可能更贴近现状，也只有维持这种心理假象，白白的生活才会得以勉强维系。

美丽港拆除的民运事件作为影片的第二条线，延续来了台湾电影一贯加诸政治事件的风格，例如《男朋友女朋友》等，在拉高整部影片的意识形态高度之外，也是辅助塑造配角人物的好办法。

徐若瑄饰演的方律师和贾静雯饰演的林律师，同时作为了保卫者和侵略者的姿态，事实上，影片当中所有的女性角色，都是同一种人。

她们身负保卫与侵略的客体，自我在之间得以表面上成长与建立，但事实上却是一个自我消解的过程。

林律师为出轨的丈夫做无罪辩护，方律师在为女孩争取权益自己却婚姻失败，王老师更甚则没有婚姻，单身领养一个女儿；白白的母亲是小三。

有谁能说郭采洁饰演的白白不是她们的年轻时代？

甚至连王老师的养女，在失父的成长环境中，也会在长大以后走上类似的道路。

影片由杨德昌的得意弟子王维明执导，摄影由李屏宾担纲，广告出身的导演+摄影大拿使得影片的画面风格成为一种专为“台湾”打造的清新。

人物整体偏黄，暖色调，带来一种异常舒服的感觉。

至于所谓的大尺度出演，裸背之类的，都只是洒洒水啦。

不过还是值得一看的片子。

至少看三代女星撕逼大战也是很不错的嘛。

　 郭采洁从《小时代》里那个泼辣，市侩，拜金，冷漠的大小姐转变到《夏天》里面的胆小，腼腆，单纯甚至是弱智的白白，这次角色的塑造是成功的。

　　 　　 故事很无趣。

讲述的是一个大学的音乐叫兽强奸女学生的故事，女学生恐惧于叫兽的权利，不敢报案，甚至天真的误以为“自己爱上了叫兽！

”就连在法庭上作证，也萎缩的解释成自己与叫兽的性行为是“自愿的！

” 　　 　　 台下的观众无不骂娘，指责！

怎么会有如此懦弱的女人？

　　 　　 “当李教授死后，利亚与玲玲等一干受害人都站出来指证李教授对她们曾经做出的兽行。。。。。。

”片尾字幕出现时，我瞬间理解了电影要诠释的意义。

　　 　　 这不就是另一个版本的《让子弹飞》吗？

谁赢他们帮谁！

在强权政治没有倒台前，老百姓是愚昧的，无知的，胆小的，心怀敬畏的！

他们不敢起来反抗，不敢发出内心的声音！

　　 　　 所以看似弱小的白白，实际上是勇敢的，她敢第一个站出来，尽管还是畏畏缩缩，语无伦次，但与那些缄默的人相比，已经强了很多不是？

不能说的夏天提到夏天，不知道你第一时间想到什么，燥热的天气，刺眼的阳光，沙滩，冰激凌，西瓜，还有白晃晃的大腿。

总的说来，每一个属于青春的夏天，都会留下五彩斑斓，不一样的色彩，每一段属于青春的记忆，都和夏天有关。

总觉得台湾电影给人的感觉，就是夏天的的感觉。

《不能说的夏天》，看到这部电影的名字，我以为是像《不能说的秘密》《盛夏光年》一样的典型台湾小清新风格，会有说着一口柔软台湾国语的男生女生，在夏日明媚的景色里，上演一段点到为止的唯美爱情故事。

可是这个夏天，对白白（白慧华，郭采洁饰）来说，却是阴冷灰暗充满黑色。

影片开始出现一行字幕：本片根据真实事件改编。

看了这么多电影，我越来越觉得，如果本片纯属虚构，那还有可能是皆大欢喜的喜剧。

可如果本片根据真实事件改编的话，基本可以确定悲剧的结尾了。

欢乐都是虚构的，悲剧才是生活的真实面目。

影片开始，美得像油画一般，每一帧的镜头都可以截屏下来，当电脑壁纸用。

伴着陶喆奉献的插曲，节奏缓慢的就像一列老旧的绿皮火车。

不过电影开始十分钟，郭采洁被强暴的镜头瞬间让整个电影院的人为之一振，我明显发觉到旁边快要睡着的哥们儿抖擞精神坐直了起来。

那位带小朋友进来的妈妈估计有些后悔，因为他儿子一直”妈妈、妈妈“的喊个不停。

哎，被这个小清新的片名误导了，没看剧情简介就带孩子进来实在是太不应该了。

那位妈妈肯定在这么想。

这部电影还有一个名字，叫《寒蝉》，噤若寒蝉。

影片讲述了（剧透时间到，不喜欢剧透的同学自动略过下面文字）白白为了追求自己的梦想，只身来到台东学习音乐，在学校她遇到了单纯率真的木宏，两人之间产生了微妙的感情。

可是学校音乐学院的李教授，却利用自己的职务和权势对白白进行了性侵，受此打击的白白患上了PTSD创伤后应激障碍，数次伤害自己却不自知。

白白的辅导老师王老师为了帮助她走出人生的巨大考验，找来了自己老朋友方律师（徐若瑄饰）将李教授诉至公堂，李教授的结发妻子林律师（贾静雯饰）作为自己丈夫的辩护律师，虽然承受着来自情感和理智的双重压力，却只能为了维护自己的家庭，而和白白对簿公堂。

这是一部反映社会现实的电影，影片里的每个人都存在自身的阴暗面，就像《心花路放》里说的，你在阴影里，如果走不出来的话，就将被阴暗吞噬。

正像这部电影本来的名字《寒蝉》，发生性侵事件之后，整个学校的学生都噤若寒蝉，面对掌握他们学业生杀大权的李教授，他们能说的只有不清楚，不了解，不知道，他们不能说，不敢说，不想说。

只有深爱着白白的木宏，重进李教授的教室，一拳把他打倒在地。

李教授虽然可恨，但是影片也没有刻意的把矛头指向他，他曾经意气风发的领导台湾学生运动，却因为估计妻子的意见，来到学校成了一名穷酸教书匠。

贾静雯饰演的林律师，也就是李教授的妻子，明知自己的丈夫做了令人发指的勾当，却硬撑着在法庭为他辩护。

而徐若瑄扮演的方律师，工作中是个干练的女强人，但是在家庭中也是个失败的妻子和母亲。

而白白，即使赢下了官司又如何，事情一开始，就注定她才是最大的受害者。

这部电影看完让人感觉有些许压抑，却也给人以直面阴暗的力量。

影片的最后打出字幕：献给所有为女性权益斗争的人。

联想到国内发生的更多的类似的案件，不仅让人唏嘘感慨。

你要更勇敢，你要更坚强，你要在有人需要你帮助时，发出声响。

影片有个细节很耐人寻味，白白每次进到李教授办公室，李教授都要求她关上门，而白白和木宏一起在宿舍时，白白要关门开空调，木宏却主动打开门，打开窗，让舒爽的风，穿堂而过。

你选择关上门，而我选择打开窗，让夏日的微风穿过操场，让声声的蝉鸣拂过耳旁，闭上眼睛虽然一片黑暗，却也微微透着光，嗨，姑娘，让我牵起你的手，不慌张。