我的仨妈俩爸

先说评分：7.5/10自然而巧妙的设计盖过了现实的压抑，让这部作品在纪录片和电影之间找到了定位。

剧情中超乎常理的尖酸刻薄令人不适的同时，一撮头发、一碗面条、甚至是一根葱，都给予了许多感动。

苦难在节点积累，辛酸在细节体现，希望却总是忽明忽暗，她、他们、他们这些人、一次次的伸手去够，去抢，再攥在手里任凭它溜走，我们亦是如此。

主创担心，惘闻的音乐作为配乐，本身具有画面，可能会抢夺信息，但这次的合作无疑是成功的：情节与配乐的融合、主题与精神的契合，甚至连曲名都能够融入主题，令人欣喜。

《My Crime》，由曲而生的歌名，意外地给了作品新的思考：罪是否真应有所属，或者是否应该说“善恶有报”？

显然这不是这部作品所关注的。

罪早先刻进了骨子，罪责无时不刻进行着。

幸福难以捉摸，我们拍拍手，跺跺脚，希望着把他找回：即便它如能梦里出现的不曾见过的金莲传说一样缥缈，也依然应该相信它的存在。

当看到透红的脸颊，口红，耳坠，卷发，呢子大衣，呲花，我们将知道，他们，已经找到自己的金莲了。

观影的这天成都的天气前所未有的好，阳光明媚，春意暖暖，看完这部电影回家的路上，我继续听着惘闻的音乐，感受到一种沉重的希望，我好像也是那个在追幸福的人。

这部电影的原型故事本来是导演拍了好几年的纪录片《玲珑》，导演说他拍着拍着觉得自己不想只拍他们的日常故事，还想要拍他们内心的希望，于是有了这部《追幸福的人》。

首先不得不说这部电影真的拍得非常真实，大山里人的生活状态和环境，乡村学生和教师的样貌都让我直接梦回在山里支教的两年，足以见得导演和演员们真的都非常的用心，在当下十分难得。

整部电影给人的感受就像电影里冬季的村庄一样，萧索暗淡还有些压抑，但人心永远是活的，所以在这里诞生了金莲的传说，大家都或许在梦境亦或是想象中追寻过这代表幸福的金莲。

有好几次我的眼泪好像要涌出，但最终都只是停留在眼角，我把这当做是灰色的情绪，回避不了，发泄不出，所有的一切最后都留在心里乱作一团形成一处阴影。

就像是片中的女主巧巧一样，日子无知无觉地往前走着，从一开始坚持回北京到后面只能沉默以对。

好像我们的人生总应该有更好的选择，但不知道怎么的，我们就成为了今天的自己，退无可退，避无可避。

但巧巧对我来说真的非常坚韧，她永远都还在希望着，没有回避现在，没有放弃以后。

我好像想起很多人，一想到就会让我陷入灰色情绪的人，她（他）们都像是巧巧，生活像一个陷阱一样逐渐把人圈在其中，好辛苦好无奈，我以前总是忍不住会想，是不是很多人的一生就这样永远陷入让人绝望的灰色，继续的意义到底是什么？

也许这部电影给了我一个回答，原来是我太理所当然，我无法代替别人思考，大家都只能去追寻自己心中的幸福，而且有光才会有灰色阴影。

故事原型的玲珑一家目前仍旧困在山里，夫妻仍旧是分割两地的状态，但电影的茯苓一家终于在一辆大货车上实现了团圆和某种意义上的逃离。

我不知道玲珑一家是否以后能像电影一样最终一起踏上去远方的路，生活的答案总是未知的，大家都只能不断摸索着走，带着缥缈但真实的希望。

巧巧的笑容总让我想起老家工棚里那盏坏了的白炽灯，钨丝断了半截，偏偏还能在停电的雨夜发出昏黄的光。

她抱着茯苓奔向出租屋时，镜头掠过脚手架上锈蚀的钉子，我突然想起工友老张在工地上摔断腿时，老板指着保险单上"既往病史除外"条款时的冷笑。

巧巧在药房前徘徊的背影，何尝不是每个被医保目录拒之门外的罕见病家庭的缩影？

导演把生活拍成了筛子，漏下去的是月光下蜷缩在地下室的打工者，漏下来的还有巧巧给儿子买廉价奶粉时颤抖的手。

当子苓在天桥上教妹妹数星星，我分明听见无数个子苓在城中村的夜市里叫卖烤红薯，他们数着星星，数着工钱，数着被切割成碎片的未来。

最扎心的不是破碎，而是破碎后的缝补。

巧巧用发卡别住开线的毛衣时，那根断线分明是所有底层母亲的脐带——连着孩子的药费，连着房东的催租，连着医院保安驱赶时扬起的尘土。

当镜头最后定格在母女相拥的剪影，我突然明白，那些说"幸福是奋斗出来的"的人从未见过筛子上的光——它从不完整，却足够让跌落的人找到上升的气流。

本片根据真实故事改编，反映了陕西汉中山沟里一家四口农村打工人追逐幸福的故事。

看了此片，你真为主人公巧巧一家的不幸而伤感，怎么什么霉事都摊上了呢？

大女儿茯苓是个瓷娃娃（脆骨病）、全家在北京打工自身失业、女儿多次在校骨折被退学、回老家过年父母不听劝烧炭一氧化碳中毒双双身亡，初中同学精神病为了给茯苓摘金莲淹死、老公也失业回老家了。

这一般人真扛不住啊，可生活总要继续，当新的希望出现，我们仍然需要踏上征途！

🎞️异乡漂泊平凡人的日常，真实又残酷，你能看到贫穷是如何将风华正茂的人捶打的遍体鳞伤，看到压力，看到现实，也能看到主角们追求幸福的心力。

🎞️北京首映这天，主创们来现场与大家交流，导演祝捷说，让主角一家跳脱出现实的最好办法就是造梦。

尤其是影片结尾，一家人在大货车上放烟花，奔赴那未知的幸福路上。

🎞️女主巧巧的饰演者南吉，拍摄之前到巧巧家住了两个月感受生活，每条拍摄30条以上，但演员并不知何时开机，所有的表演都是自然流露的，这也是让影片更真挚的原因之一。

🎞️巧巧和天冬年轻时肆意恋爱，有着年轻人的果敢无畏，对未来的不屑一顾，未来有什么难的，车到山前必有路，船到桥头自然直，未来，一定会过得很好。

🎞️当巧巧怀孕，姐姐努力劝她，你对象没钱没稳定工作，婚后如何生活，孩子生下来谁看，这些压力可都躲不掉啊。

冷酷又真实的现实，巧巧还是决定结婚生子，对她来说，她真的想有一个家。

🎞️现实的残酷在于逃不掉躲不掉，只能挺着身子面对。

它能将人压垮，也会将人捶打的满身疲惫。

漂泊无居的巧巧一家，还生生下患有脆骨病的女儿，治病求学的压力让本就困难的生活再上强度。

🎞️人在结婚后，背负的责任更多，与青春和梦想也算正式告了别。

就像巧巧在某晚崩溃，向女儿抱怨：如果没有你，我早在深圳开着美容店，住着洋房过舒适的生活了。

喊出来的抱怨，说明她认命了，那些未曾拥有的只是幻梦，眼前的才是真实。

🎞️公婆烧炭意外去世，天冬在北京怕失去工作都没能没回家奔丧。

如果影片中哪里压力zui大，我想了想，就是这里，当“生死”都不在自己的掌控中，生活真的很窒息。

🎞️这个三月女性电影居多，巧巧也是一位坚强的女性，生活“烂摊子”她没有逃避，没有出走。

我回想影片，脑海中浮现一个画面，大概是一个女人，牵儿抱女的在风雨中前行，一直倾着身子，保持向前走的状态。

🎞️越来越多人涌入大城市，让很多人有了“留不下的城市和回不去的故乡”，近些年也有不少的影片表达这种状态，但是如影片一样更现实更艰难的，也是很少很少了。

🎞️影片中的林树林，他给我的感觉就像是《 hello，树先生 》中的树先生，因为现实的打击，女儿的去世让他精神崩溃，他整个人处于一个强撑的状态。

当他去河中抓象征幸福的金莲时，他要送给巧巧的女儿，给他希望，像是他最后的寄托一般。

跌倒在烂泥中的林树林，给了巧巧向死而生的动力，走，追幸福去！

🎞️影片用造梦的方式让人物从现实中跳了出来，里面关于梦的两段描述我觉得很真实。

一个是说，在现实中突然意识到，当下的场景在梦中已经经历过；另一个是，梦里做的梦像连续剧一样，还能连起来。

这两种潜意识的经历我还真都有过…🥰所以，幸福是什么，祝捷导演说，只要一直追，就会有幸福。

无尽日常的尽头 烟花才格外灿烂无数个真实的镜头讲述了一家人的复杂内心人生本就无轨迹 所以才可以无数次打动人心巧巧很平凡 平凡的韧劲儿让她在生活中不断向阳生长 这也正是我们所需要的追寻幸福的力量 真的很感动 也深受鼓舞 如果说能有一个电影不再是艺术表现 而是变成了生活的镜子 那一定是这部呈现出的真实的，平淡却充满希望的一天又一天。

感谢主创团队背后的分享3.25 期待荧幕再次相见☀️

《追幸福的人》，不贩卖苦难，而是以巧巧一家为棱镜，折射出乡土中国最真实的生存韧性——那些在生活褶皱里闪烁的微光，往往比太阳更灼人。

巧巧的追光之路始终在烟火气中延伸。

观众看的不是被生活击垮的弱者，而是用肉身丈量苦难宽度的力量。

那些通常被其他导演用来制造泪点的场景，在这里都成了淬炼生命的砧板，锤打出主人公骨子里的韧劲。

影片的主人公巧巧，懵懂地闯入社会，涉世未深的她很快便承受了生活的重压。

然而，她并没有被生活的不幸打倒，而是始终向阳而生，积极面对一切。

从不得不转学回老家，到安葬公婆，再到想方设法让孩子接受正常教育，最后在丈夫回家小聚后再次出发，巧巧的每一步都走得坚定而有力。

三次烟花也构成精妙的时间刻度。

每一次都预示着故事的转折。

第一次绚烂绽放在家庭变故的暗夜，第二次伴随同学遇难的闷响，第三次则在短暂团聚后为新的出发照明。

这次不再是团圆与分别的反差，而是积蓄力量后的再次走出山村，这时巧巧手中的烟花格外炫目，也映射她眼中经年累月沉淀出的从容松弛。

婶婶是除了巧巧之外的另一股温情力量。

她先是一路不言语地接回她们母子三人，接着用敲门揭开了春节期间的死亡，最后与侄子、侄媳妇一家难舍难分地告别。

这种乡土中国中最让人感怀的温情力量，多是沉默，但震耳欲聋。

除了婶婶，男教师也在坚守着什么。

他几十年如一日地守望着讲台，亲历了几代人走出大山，见证了他们的悲欢离合。

尽管如此，他始终坚信幸福会来，总有希望，并在影片中点出主题：“感到幸福你就拍拍手。

”虽然周边的人都不那么确信。

整个故事中，大家都渴望积极的变化，哪怕只有一点点。

导演这样讲述脆骨症的故事，既小心又直接。

但他没有让观众陷入单纯的同情，而是引导我们从坚硬可感的日常生活中，寻找各自的奔头。

幸福，就是要解决一个又一个问题，就是用双手去创造，用脚步去追寻。

瑕不掩瑜，一部好电影，推荐看。

平淡而醇香，稍显混乱但又优雅从容，不造作，但感人。

偶感：有评价说女主的农村生活，看上去有点生硬，没有那种在农村生活中磨练出来的熟练利落劲。

其实这一代农村孩子长大后，回老家真的就是那样。

她们也是 题山题海里过来的，并没有多少真正的农村生活。

也不知道如何处理命运和生活，只是随波逐流，被推动着走着....但内心是善良的，也是有期望的....

林树林，很有意思的一个名字，三个字都有“木”，而“木”最害怕的就是“火”。

影片中出现火的镜头是林树林不经意用火烧了卷子，电影中有提到他是一个做题家，他当初就是通过一张又一张卷子成为了一名知识青年，见识到一个更大的世界。

而火烧卷子，何尝不是林树林亲手葬送了自己的前半生。

路演和主创分享了个人的这个解读，导演表示这是他未曾设想的角度。

千人千面，正是电影的意义所在。

前几天参加了追幸福的人首映礼，电影融合现实主义与理想主义，描绘了巧巧一家在不幸的基调下依然持续追逐幸福的故事。

人人都或多或少在面对他们面对的困境，背井离乡后为了孩子不得不回家乡发展，女人从光鲜亮丽的都市丽人变成了小地方的主妇，男人持续在外打工难得重逢。

电影中最乐观的反而是小女孩，她很从容面对自己的病症，一直想回北京上学，是由原型小女孩出演，看完她感觉自己经历的不幸反而不叫事。

导演对拍摄电影的细节娓娓道来，跟拍这个家庭8年、大部分都选用了素人演员、开机在大家全然无感状态下、南吉在原型家体验了3个月、和惘闻乐队一拍即合。

也许只有这种细致与耐心才能拍出好电影。