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《罗小黑战记2》中涉及的或者试图探讨的伦理问题有很多,比如在1、2两部电影中作为暗线或者说思想主线的问题:人类与妖精是否应该共存,以及如何共存?
正是人类与妖精各自内部不同人物在这一重要问题上的分歧,造成了两部电影中的正反派之争。
在电影的背景中,妖精被理解为生活在一个万物有灵的世界中的灵性的存在。
在人类科技还比较落后的时代,妖精与自然互感互通,和谐共生。
妖精通过修炼,体会、操纵自然中的灵力、元素而具有魔法师般的战斗能力。
大部分人类是难以体会、操纵灵力的,因而不能与妖精一样感受到那个万物有灵的田园世界,也难以获得战斗能力。
人类的工业、现代科技的高速发展在破坏大自然的同时,使得内蕴于自然物中的灵衰弱、消散了。
人类破坏环境的举动,对于一些高度依赖原始自然的妖精来说,无异于杀戮。
此类世界观在文艺作品中数不胜数。
其中,一个经典作品当是宫崎骏的《幽灵公主》。
在《幽灵公主》中,人类掠夺森林,建设炼铁厂的行为,使得原本生存于森林中的野猪被诅咒,变成恶灵,危害人类。
作为炼铁厂领袖,也代表着人类工业的领袖的黑帽大人,果断、勇敢、理性,带领人们与试图反抗人类的野猪等自然生灵对抗,直至杀死森林中最高灵力的化身:山兽神。
为了刻画这种万物有灵的世界,《幽灵公主》和《罗小黑战记》中都有那种洁白的、半透明的、可以从树木或土地中冒出来的“小精灵”形象。
然而,人类并非被描绘为单纯的邪恶。
《罗小黑战记》中的人类往往也是善良可爱的。
农村中的农民朴实可爱,更接近自然。
城市里的市民、漫展中的年轻人也都非常友善。
人类的发明,如美食、电动车、手机、游戏等等,都为包括妖精在内的生灵,提供了一种美好生活的手段。
在年长的妖精中,有人拒绝使用人类科技。
而对于单纯善良的罗小黑来说,人类的技术能带来有趣、新奇的体验,他并不拒斥。
甚至,被描绘为灵力强大的存在的哪吒,在电影中也变成了妥妥的游戏迷。
同样的,在《幽灵公主》中,人类与炼铁厂虽然有破坏环境的一面,但是随着阿席达卡进入炼铁厂,我们分明看到一个团结、友善、男女平等、温情脉脉的工业社会,我们看到劳动者在现代工业劳动中团结合作,获得快乐。
《罗小黑战记》的一个特殊之处在于,影片将妖精群体描绘为比人类更强大的存在。
也就是说,由于存在许多通过修炼而变得其为强大的妖精,妖精实际上在一定程度上具有毁灭人类现代社会的能力。
对于妖精社会中的高层来说,他们担心的是随着人类科技的快速发展,人类会终于有一天变得比妖精更强大。
到那时,如果人类决定奴役或毁灭妖精,妖精将变得难以抵抗。
而对于目前的状况来说,妖精实际上是作为强者,谋求与弱者共存。
影片直接使用“国家”概念来描绘妖精与人类的关系。
因此,妖精与人类当前时代的相处模式,其实是强大的国家在试图以一种平等的姿态与一个同自己在世界观、生活方式、文明形态上殊异的蓬勃发展的弱国共存。
妖精的高层的一项重要工作,是管控妖精内部的主战派。
由此宕开,人类与自然和谐共生的问题、强国与弱国的和平共处问题、不同种族不同文明如何共处的问题、现代与古典生活方式的冲突问题……还有经典的伦理困境,比如,妖精中的食人族,因为其食人的本性而难以与社会共存,甚至妖精内部也不待见食人族。
食人族如何存在?
《罗小黑战记》中的做法是,妖精的高层为善良的食人族妖精特批了抓捕人类的权限,受到严格监管,只能抓捕邪恶的人类。
下面我谈谈在《罗小黑战记2》中我最感兴趣的一个问题。
电影中有一个重要桥段,简单来说,女主角鹿野(妖精)为了获得反派的行踪,以自己为诱饵,搭上飞机。
此举将飞机中全部人类的性命置于危险之中。
果然,飞机遭到了反派的袭击,鹿野拼尽全力保护乘客,虽然飞机坠机,但是乘客幸存。
事后,罗小黑明白,鹿野在明知飞机乘客可能因此丧命的情况下,还一手策划了此次行动,于是罗小黑指责鹿野是坏人,做了坏事。
在影片中,不少强者的形象都接近一种纯粹理性的存在者。
他们不苟言笑,永远冷静,时刻以理性来指导自己的行为。
比如,罗小黑的师父无限大人。
影片中,无限被诬陷,有妖精冒充无限杀了其他妖精。
于是,妖精高层怀疑无限,甚至要把无限禁闭起来。
无限面对妖精们的怀疑,丝毫不惊讶、生气,而是完全理性地判断当时的情况,面无表情地接受了妖精的处置。
而罗小黑是例外,他代表着小孩的形象,有着原始的纯真和善良,也有着简单的、本能的道德判断能力。
他做事时,往往不是首先用理性分析情况,权衡利弊,而是首先做出道德判断,判断事情本身的对错,然后支持对的行为,反对错的行为。
在这个意义上,罗小黑是一位朴素的道德主义者,也是一位朴素的义务论者。
同时,罗小黑是用朴素的道德直觉和道德情感做出道德判断的。
在《罗小黑战记》两部电影中,我们能多次看到罗小黑和其他人物在道德判断上产生冲突的桥段。
通过一系列冲突,罗小黑仿佛是一面镜子,帮助我们看到在一个充满理性的利益计算的成人社会中的情感、道德。
在罗小黑指责了鹿野后,鹿野说出以下理由为自己辩护(大概如此):(1)现在,事实上人类没有因此死亡;(2)过分顾及人类,反而可能害了人类;(3)此事事关重大,关乎无限的清白,关于人类与妖精之间的战争与和平。
基于以上理由,鹿野认为自己的行为至少是可接受的。
可以看到,(1)是一个后果主义的理由:因为我的行为后果上没有造成人类的死亡,所以我的行为可以逃脱责备,即便我的行为在之前将人类置于很大的危险中。
(2)同样是一个后果主义的理由:为了更好地实现保护人类这个后果,有的时候,我们的动机或行为是表面上不利于人类的,而结果恰恰会有利于人类。
(3)是一个经典功利主义的理由:我的行为的损失要小于其效用,因而是可接受的。
但罗小黑拒绝接受这些理由,罗小黑坚持认为鹿野的行为是错误的,因为她将无辜人类的生命置于巨大的危险之中。
事实上,鹿野还给出了一个理由,那就是作为妖精,鹿野选择优先维护妖精的利益,人类的性命可以不管。
我们可以从这个桥段中挖掘出一个经典的电车难题式困境:一个轨道上帮着飞机乘客,一个轨道上绑着无限的清白和人类与妖精的和平,鹿野选择让火车碾过飞机乘客。
此桥断以罗小黑和鹿野的暂时决裂、分别结束。
经过激烈的冲突,朴素的义务论者罗小黑和功利主义者鹿野之间的矛盾没有被解决,也似乎无法被解决。
接着,鹿野抛下罗小黑去追踪凶手,剩下罗小黑与同行的另外两个妖精在原地。
此时,其中一个妖精(这个妖精的名字叫“乙”)向罗小黑讲了鹿野的故事:原来鹿野曾经跟她的师傅和许多其他妖精一起生活,但是他们生活的地方变成了人类的战场,除了鹿野以外的妖精都因人类而死了。
乙为我们提供了理解鹿野行为的一个新的维度。
按照鹿野自己的讲述,她的行为仅仅出自理性的功利计算。
而现在,鹿野的形象丰富起来了,她的行为的原因、动机超越了此时此刻,具有了历史性。
乙提出,假如自己是鹿野,假如自己的师父、亲人、朋友曾因被人类害死,那么自己能像鹿野一样,如此尽力地保护飞机上的陌生人类吗?
乙认为,自己做不到。
此时,通过鹿野的人生故事,我们判断鹿野之行为的视域,从一个时间片段,转换成了漫长的事件流、因果链。
我们对鹿野之行为的判断,也从仅仅关注行为,到关注鹿野本人这个整体,关注她的历史、经历、情感、动机。
乙的换位思考,也让我们的视角从道德判断转向了道德理解。
此时,我们获得了一个新的视角,即我们不是要仅仅判断鹿野之行为的善恶对错,我们还要对鹿野的行为进行理解。
用生活中常用的一句话来描述这种情况:她也有她的苦衷啊。
然后,罗小黑给出了耐人寻味的一句话(大意如此):我仍然生气,没有原谅她,但是我现在必须去找她了。
此时,罗小黑的道德判断和行为在一定程度上“脱节”了。
此时的罗小黑,并没有仅仅因为鹿野做了错事,或者因为鹿野是坏人就与鹿野彻底决裂,不再管她。
罗小黑仍然选择去找鹿野,有以下几点理由:(1)保护鹿野,这是为了完成自己对师父所做的“照顾好鹿野”的承诺;(2)继续追踪坏人,这是为了师父的清白,是为了惩罚坏人,是为了维护人类与妖精的和平;(3)出于一种朴素的情感,罗小黑仍然喜欢鹿野,仍然觉得鹿野不是彻底的坏人。
值得关注的一个点是,通过了解鹿野的经历,鹿野的行为变得可理解了,甚至是可原谅了。
这为我们带来了简单的善恶判断、道德判断之外的一条路,即理解与原谅,或者说道德原谅。
在日常生活中,依据我们朴素的直觉,我们会认为杀人是不道德,但是如果我们了解到,他杀的是自己的杀父仇人,我们可能会理解他甚至原谅他,甚至称赞他的行为。
这不意味着行为者的行为就无关善恶了。
比如,罗小黑仍然坚持认为鹿野的行为是错误的,(虽然影片中没有叙述)却同时认为鹿野的是可理解、可原谅的。
此时,虽然鹿野做出了一个错误的行为,但这并不意味着鹿野就必须承担相应的惩罚,因为她是可原谅的。
就像在经典的电车难题中,人们往往关注行为者应该怎么做的问题,而对此问题的一种解决思路可能是,无论他怎么做都是无所谓的,无论他怎么做我们都不会对他进行责任归咎,因为我们可能会认为,在那样一个情况下,无论行为者怎么做,他的行为都是可理解的、可接受的、可原谅的。
我们会探讨道德责任、道德动机、道德理由,我们同样也需要探讨原谅。
一个人的行为在哪种情况下是可原谅的?
对行为的原谅与道德判断、道德价值之间的关系是怎样的?
有趣的是,鹿野和罗小黑最终一起制服了反派,并发现反派是一个平时受人尊敬的妖精高层。
罗小黑疑惑,我感觉他也是一个好人啊,他为什么要做这些事呢?
有的时候,罗小黑与那些理性者们的冲突,就是罗小黑作为一个朴素的道德主义者逐渐理解现实生活中那些难以判断对错的事件的过程,是罗小黑作为一个朴素的义务论者,逐渐理解现实生活中那些似乎无关道德价值而仅仅关乎利益的事情的过程。
而那些一丝不苟的几乎是纯粹理性的存在者,其最打动观众之处,并不是他们冷静、理性、高傲、强大地做出判断和行为时候,而是他们被罗小黑或者人与人之间温情脉脉的关系所打动,而“会心一笑”的时候。
比如,一向板着脸的无限,突然对罗小黑宠溺地微笑。
又比如,电影的结尾,鹿野流露真情,向无限说,有空多来看看我,然后无限轻轻一笑的时候。
这些行为告诉我们,他们不是仅仅用理性来考量利益的存在,他们有人的情感,他们关心其他人,他们能够与他人产生情感上的链接,他们与童真的罗小黑一样可爱。
这种会心一笑、温情脉脉不仅仅是告诉观众,这些强者和我们一样是有情感的普通人,还是告诉我们,在那个看似冷漠、功利、理性的成人世界、现代世界中,人们仍然有可能保有童真、善良、可爱、直觉、情感、温情、勇气。
不仅人人都有此心,而且似乎只要我们像罗小黑那样保持朴素的善良,同时以开放的心灵理解这个世界存在的种种困境、暗面、邪恶,我们就有可能激发出人与人之间好的一面,我们能感受到他人之心,感受到人与人之相通相理解,就好像我们能够凭借我们自己的善良,让世界重新变得万物有灵、互感互通、温情脉脉、充满意义一样。
【美貌师姐镇楼!
】250808-【反正你们都看过了,剧透也没关系了吧 】【还是写个剧透预警吧】【二刷补充】鹿野的品格:超绝政治敏感度二刷罗小黑发现鹿野的政治敏感度超绝的!
师姐最先把嫌疑人放在会馆长老们上,而且最先道出敌方如果把无限的战力卡住很危险,也道出如果无限灵力受制死掉,会馆的战力也很危险在小黑重点还在还师傅清白的时候,师姐已经宁愿赌上一飞机人的性命,也要保住无限。
师姐对小黑说,「我承认有运气的成分」,其实师姐完全有能力停住飞机,虽然不是百分百的概率,但是百分之九十是可以的。
鹿野在飞机扑脸的时候都没有向后退过,师姐飞机大战的底牌:站在原地用琼圆盾撑住飞机,所以飞机是一定能停下的,师姐并没有像小黑表达的那样不把人类的生命当一回事。
师姐的决策几乎都是瞬时下的,师姐拿下灵遥发现是妖精方这边主导的战争,zz意味就不一样了,原先她以为是妖精方高层被策反鹿野在最后也推演到了人妖之间的战争要爆发了(第三部的伏笔),所以问小黑站在哪一边鹿野是无论对错,哪怕明知道现在是灵遥错,她也会站在妖精的这一边。
小黑说站在对的这一边。
也就是要么妖精,要么人类。
但是现在是妖精错了,而妖精对人类积怨已久,所以大概率,小黑未来会站在人类那一边。
无限呢?
无限是永远站在中立位的,既站妖精又站人类,平衡妖精人类两方的战力。
所以师徒三个人,全部都站了不同的立场。
(不要虐不要虐不要虐啊!!!
)鹿野的地位感觉鹿野名义上是感知组组长,其实也差不多接近长老会了[破涕为笑] 她都能跟池年互呛,而且长老会知道拦不住她,说明平时在一起相处的时间也挺多的。
池年说她就爱放狠话,也是很知根知底,说明鹿野也对池年说了很多次狠话。
师姐已经干到妖精高层,甚至有zz资本,所以她直接就被排除到调查之外另一方面她被带着一起开会诶,而且她说在座的每一个都打得过大松,我第一次看的时候就感觉,师姐应该也是打得过大松的而且她被排除在外可能是灵遥故意的,因为她是感知最强的,然后没有拦住。
灵遥那么会隐藏灵,事实就是没有师姐,感知组根本追不到他放下的同时,拿起了责任师姐最先去找无限或许是为了学本领报仇,结果在学本领之后发起战争的人类也死掉了,她就放下了,没有延续仇恨,继续恨所有的人类。
她放下也放下得很入世,看西游记,知道人类哪些东西好吃,知道飞机的运作原理,新颖的科技。
师姐吐槽池年没文化,说明师姐也相当了解人类文化啊!
她并没有因为讨厌人类而拒绝人类的一切东西。
关系的延续师姐顶着无限关门弟子的头衔,一定是得到了很多偏爱吧!
所以无限才会对小黑说师姐也是最重要的亲人师姐说小黑的空间系倒是跟师父挺搭的,师父收你为徒应该很高兴吧,对应的是她收了泽宇为徒,泽宇也是金系+生灵系追毫,她把泽宇养大,养得也很优秀。
独立在境外前线负责搭建传送门,一抬手就用金系能力把无人机阵干了师姐和无限都是淡人。
但是无限的淡,是因为他作为人类已经完整地走过了人类的一生再成仙的,而鹿野的淡是因为,战争的无常已经夺走了她对关系的感知,所以无法建立长期的关系。
但是无限对她毫无保留的托底让她最终放下了旧日师门好友的死亡,重新建立起了生活,最终笑着捏着小泽宇的脸颊,选择了新的家人。
无限对小黑说,师姐是最重要的人。
小黑就会不顾一切地去跟师姐打架。
师姐也一样,小黑既然是无限的徒弟,即使只相处了一天,她一样也会不顾安危地爆了琼圆盾去追杀那些想要杀小黑的妖精,一秒也不犹豫。
鹿野和小黑的关系递进层次鹿野在无限可能有生命危险的情况下,是没有心情带小黑的,这表现在一开始抓着小黑衣领,把小黑交付给鸠老若水。
但是在流石会馆,小黑变成猫型的时候,鹿野可能意识到小黑是个可爱的小孩子。
后面小黑拿到了传送记录,鹿野或许这才考虑到小黑的辅助能力是能帮助自己的。
而到了打皆逆荒,师徒大战鹿野笑得那么开心,在相同的招式和同样的无限的教育之下,鹿野意识到了他们是很相似的。
甚至拍了拍小黑的头赞赏他,「干得不错嘛」。
然后就是给小黑买衣服,叫豪华大餐。
其实她自己没吃几口。
知道小黑爱吃肉,点的全部都是肉菜!
鹿野在飞机大战之后,小黑生气,鹿野问了小黑两次走不走,已知鹿野知道灵遥小队非常强,幕后是长老级别的人物,也就是说,鹿野不带小黑去,不让小黑去涉险才是正常的心态,但是她默认带小黑,也就是说,在这一刻,鹿野是把小黑当作队友看的。
最后鹿野中刀,小黑差点被灵遥杀,鹿野是真急了,磕丹药暴怒妖化。
灵阵爆炸,鹿野想都没想就推开了小黑,小黑在她心里,已经是比自己的性命还重要的家人了。
(tv版里的腹黑小猫可能是师姐带出来的吧!!
府先生抢天明珠,腹黑小猫:你们再抢我就把天明珠给谛听,反正你们不爽我就爽了。
感觉这不像是无限教出来的,倒是师姐的风格)流石会馆开头流石会馆的细节真的好多啊嗷呜呜,很平和很有日常的大家忽然就被单方面屠杀,太心痛了!
上一秒还在钓鱼呢,下一秒全死了就是这种日常的细节越多感觉越悲伤钓鱼、扫地、冥想、下棋……就是普普通通的一天忽然就被毁了而且流石会馆非常美亭台楼阁,还有后山花园按照套路不应该留个妖精活着去报信预警吗!
结果全灭就是全灭土门师徒:池年可能是一款溺爱型师父无限是师父强,两个徒弟超强,徒孙也很强。
甲乙芷清丁,跟无限的师门比起来确实显得垃圾了[捂脸] 无限会的师姐也会,把金属抽丝什么的甲乙没有池年拉出柱子然后四射土堆的那一手[破涕为笑]池年带俩只的意义是啥,俩徒弟开盾看他大杀特杀都流汗了,徒弟开盾也只护着自己,他在前面肉身扛子弹,极有可能这是一款溺爱型老虎师父,没舍得狠练甲乙业务能力不差的,其实跟人跟得蛮好的[破涕为笑] 在鹿野把传送门毁了、最近的会馆在两千公里之外的情况下,第二天就到机场继续跟踪行动。
也就是从午饭到第二天十点,竟然就跟上了鹿野,也不知道用的啥交通工具……高铁?
纯飞?
ps,两千公里可以从福建到北京了,会馆的点位这么少嘛,还是单纯那个会馆巨偏。
无限对小黑的教育很好,小黑其实已经有当执行者的实力了,但是无限让他失败了一次,让他去跟小白一起读书,这点很重要啊!
孩子不能预先朝着战争机器的方向培养池年或许也是这个心态,甲乙就不像是战斗向的人员。
刷到了同人!
师姐代替无限去参加家长会!
但总感觉是因为小黑文化课成绩垫底无限没脸来小黑应该是一款体育课超强文化课垫底的小学生小黑:还不如去打架当执行者呢!
无限你教了个啥!
电影 1 小黑 6 岁拜师无限,tv版小黑十岁,5 年啊!!
整整五年啊!
人类孩子都读完了小学,小黑还是个文盲!!
怀疑小黑每次都在学啊哦额的时候睡着,大概啊哦额之于小黑就像是abandon 之于单词表吧!
250718【做了一些防剧透措施,把最喜欢的燃点部分放在了后半部分】对小黑来说,最美最好的当然不是力量,而是生活无限在人-妖战争之中站的是中立位,鹿野站的是妖精,小黑站的是正确(大概率是跟随无限),师徒三人代表了三个不同的方向,但可能指向了同一个终点。
无限靠着自己地表最强的战力,可以同时压制妖精和人类,但是无限一旦挂了,这个平衡被打破,人妖还是可能开战。
小黑在第一部里认识到了妖精(风息)也会做坏的事情,人类也会做坏的事情,但人类(无限)也会是好人。
其实在第二部,小黑对双方的认知并没有加深,缺少了这一层的思考,所以内核稍显不足(因为这一部本质分歧还是在妖精内部)。
小黑责怪师姐为了引出幕后凶手而打出了飞机大战。
但其实师姐反驳一句,「在飞机上开战的不是我,而是对方,不把人类的性命当代价的是对方」就够了。
小黑应该要见识更多种多样的人和妖精。
有不把同类的妖精当代价的妖精,有不把同类的人类当代价的人类。
有很坏的妖精,有很坏的人。
有很善的妖精,游离在会馆之外在人类世界中如鱼得水的妖精,有很善的人,在妖精看来极短的寿命里依然以微小的力量维系着人与妖之间的善意。
无限想控制战争规模,所以跟所有的执行者打了一架。
如果是池年过去单推就是整个基地的人类都会死,门外聚集了三十多个执行者,已经有毁灭一个国家的战力,他是深知如果妖精扩大战争规模覆灭一个国家之后,将会招致全世界对妖精的清洗。
池年最终同意了让无限去解决,哪吒看着,无限不行就是哪吒上,这两个人出手就完全没有其他妖出手的机会。
而无限强悍的战力同样震慑了妖精。
最后,我想说,对小黑来说,最美最好的当然不是力量,而是生活。
罗小黑战记本质来说是一个治愈番。
影评里有人说军事的部分不合适云云,反正人与妖之间的遭遇,必有军事上的一战,对小黑来说,跟师姐一起斗妖精比跟着师父打人类军事基地,那会幸福一点,因为战争的阴影太残酷了。
我觉得师姐是会阻止小黑看到丑陋的这一面,可能最后小黑也理解不了,为什么妖精还没有介入人类世界,人类世界就先自己打起来了,而且还比妖精世界残酷百倍。
或许有一天,妖精世界面对人类世界,他们所思考的问题是:到底要不要放任人类之间的战争?
放下仇恨去拯救人类战争中的难民?
250730 【补充】【很重要】!!!!
《罗小黑战记》通过老登电影测试了吗?
老登电影测试又叫贝氏测试,主要内容为:1电影至少出现2名女性2女演员之间必须有对话(不能是无意义的寒暄)3对话主题不涉及男性先说结论,绝对通过了。
即使从表面上看,1,2,3都通过了2比较薄弱,因为鹿野跟女机长的对话只有一句,在剧本里 conversation 至少要有来有回有信息和情感的交流。
但从另一个视角看,罗小黑不止通过了老登电影测试,而且还通过得很精彩。
请注意,罗小黑是个儿童,在电影世界的语序里,儿童一样和女性处于弱势阶级,罗小黑在角色类别里不是男性,而是妇女儿童合在一起的象征意义上的女性地位。
儿童在以前是没有人权的,即使在古希腊城邦时代,拥有投票和参政议政权力的只有成年男性。
老登电影测试其实测试的对象是成年男性之外的角色。
从这个角度看,罗小黑完完全全通过了老登电影测试,它在女性主义的视角上也是没有瑕疵的。
那么有没有没通过老登电影测试,依然是女性主义的电影?
有,1982年的《窈窕淑男》,一个混迹于好莱坞跑龙套的 loser男演员,假扮成中年女性去试镜并获得了角色,它以一种反讽的笔触指出了好莱坞中存在的性别歧视以及女演员的现状,非常好笑的同时也引发人的思考。
事实上,哪怕是豆瓣250,能通过老登电影测试的也寥寥无几,即使伟大如《魔戒》《星球大战》,估计也通不过。
但是你能说《魔戒》就是老登电影吗?
那必然不是的,因为最终影响战局的杀死最强戒灵的那句咒语,no man can kill me是由女性打破的,谁都会为洛汗公主摘下头盔说的那一句「l am no man」而心中澎湃!
老登电影测试是很有必要提出的,它揭示了电影世界中女性角色没有主观能动性的现实。
但同时,它就像是一个滤网太密的过滤器,同样也过滤了那些端上了女性英雌的好电影,按照这个标准,迪士尼动画版的《花木兰》同样通不过,因为花木兰有对话的女性角色如媒婆妈妈,和木兰的对话都是为了劝她表现良好相亲嫁人,难道这版《花木兰》就不女性主义了吗?
花木兰可是唯一迪士尼里不穿公主裙的迪士尼「公主」哦!
《罗小黑战记2》最宝贵的一点,就是在现在女性角色集体消失扁平化的现在,端出了一个职业女性正常的样子,不是镶边角色,而是确确实实影响战局的决定性角色。
不辩自明,真实不虚。
ps, 为啥会补充这一段,因为打开小组看到了罗小黑与贝氏测试的讨论。
作为创作者,总归是先说能做出什么来,而不是应该做出什么来。
真的用女性主义来写命题作文的作品,比如隔壁《酱园弄》,都很难看。
究其原因,本质是把女性主义当作一种景观,不真诚。
人不可能创作自己都不相信的东西,那样一定会暴露出来。
ps, 说起来,这一篇的标题本来第一想法是师姐太man了!!
然后转而一想,感谢脱口秀姐妹们带来的梗,立刻就定为了师姐太woman了!!!
从形容女性太man到太 woman,鬼知道我们到底经历了多少。
【最喜欢的燃点部分】开头的热武器对战妖精,还是非常精彩的,打得有来有回。
池长老的土系能力,单推人类基地,这一个情节看得爽死了。
鹿野小黑飞机迫降,甲被小黑救下之后用残存的力量堆起土堆护住了鹿野。
这个情节真的是,精彩!!!!
鹿野太帅了呜呜呜呜!
鹿野工厂单推幕后小队。
明明不敌已经放出了最后的护身法宝,为了保护小黑当机立断立刻离开护盾,前去狙杀小队。
啊!
太酷了!
中剑之后费劲吃了一粒丹药爆血也太帅了!!!
在爆炸中保护小黑,把小黑护在自己怀里!
最后师姐的回忆,呜呜呜呜,太催泪了!!!
师姐让小黑三次跟她走,小黑不走。
但是小黑出现的时候,她也是真的高兴。
哪吒的房间哈哈哈哈【缺点】:谈谈好孩子拿了 98 分丢掉的那两分:文戏变弱了。
虽然大场面很多,但是第一部那种治愈风的味道变少了。
(我真的好喜欢第一部的公路片段啊!!!
)只立住了鹿野和池长老,反派不如第一部的风息那样立住。
(该给灵遥长老一些自白的:比如他是唯一看到了人类引爆原子弹的妖精)哪吒没有第一部那么鲜明了。
(思考了一下为什么,大概是因为这一部哪吒相比第一部懂事了hhhhh,第一部的哪吒可傲娇了,空间进不去急死的时候对着会馆的若水一脸臭脸。
哪吒在这一部竟然不臭脸傲娇了哈哈哈哈)节奏短视频化而不是长剧化。
虽然非常爽燃,但是内核相比第一部是变弱的。
第一部的小黑面对的是人类对妖精家园的侵占,是它的家园毁坏之后对人类的敌视,最终和人类和解,它是一个找寻家的过程。
第二部这个内核就弱化成了还师父清白。
美强惨的部分由第一部的师父变成了第二部的师姐。
而师姐和师父其实无论是战斗还是人设上,都有点同质化的部分。
(另一个层面上,主创的原创动能已经不那么充足,惊喜感不如第一季。
啊!!!
第一部真的是!
细糠!!!
ps,金门同款的面瘫已经在同人二创里成为了萌点,这条搁置一下)节奏有点太密了,动作戏一波又一波。
然后却没有上升到人物的深度思考,是有点遗憾的。
(其实这里应该加一些小黑和鹿野关于妖灵会馆现状的认知,小黑应该问鹿野一句,明明不是师父,为什么他们要这样对师父呢?
)ps,一刷的时候觉得节奏好快,二刷的时候反而觉得节奏可以。
说明这种节奏本质上还是信息密度有些密集了。
国内做酷炫的武打镜头真的是天赋,希望能有更多人物和情节上的打磨。
文/梦里诗书《罗小黑战记 2》用一场横跨人妖两界的追凶,打破了本就微妙的人与妖共存平衡。
而电影在保留前作温暖治愈的同时,所完成的也不仅是一次视觉上的升级,流石会馆遇袭后的危机如一面棱镜,将种族对立的困局、立场撕裂的阵痛、创伤救赎的迷局,构筑成了电影自身的内核,让人在奇幻的故事中,触摸到现实的温度与重量。
距前作《罗小黑战记》已过去六年,《罗小黑战记 2》最让我惊喜的是,它并未沦为 “为续而续” 的商业延续,而是真正历经时间打磨后,拿出了更具内在纵深的新篇。
前作里小黑那句 “我不在乎”,是少年纯粹的勇气;到了续作,这份勇气则撞上了更复杂的现实:当拯救的代价是牺牲无辜,当信任的基石藏着立场的裂痕,“对的一边” 到底在哪里?
《罗小黑战记 2》中新角色师姐鹿野的出现,让这个问题变得更为锋利。
她像一柄被战火淬炼过的刀,冷冽、精准,却在刃口藏着百年未愈的伤口。
这个战争遗孤的身上的飒爽冷艳,不是天生,而是残酷的战争记忆刻下的本能。
可偏偏是这样的她,会被小黑身上的纯真与信任所感化,那是坚硬铠甲下,尚未完全冷却的情感。
她与小黑,像一枚硬币的两面:一个在信任里学会了拥抱世界,一个在仇恨里筑起了高墙,却又在彼此的相处里,慢慢显露出选择的另一种可能。
电影没有用说教回答问题,只用故事铺展内核。
流石会馆遭遇袭击后的展开,小黑与鹿野为了找出真凶,开启了探案的主线,当拥有强大杀伤力的若木被盗的线索指向更大的阴谋,当妖界各方势力在 “复仇” 与 “和解” 间拉扯,电影逐渐让人发现:所谓人妖对立,从来不是非黑即白的站队,而是矛盾碰撞中,每个个体都在挣扎着寻找生存空间的本能。
那些会心的幽默、炫酷的打戏里,则包裹下了更细腻的情感。
《罗小黑》的幽默磁场从来都是由人物来表达的:“我最喜欢师姐了…… 师父第一”“…… 你知道什么叫‘最’吗?
”;“我不是关门弟子吗?
”“这是锁门弟子”。
这些笑点或扎根于情感的不经意流露,或依托于角色的反差萌而生。
而师姐带队小黑与甲、乙救下飞机的高空大战,在惊险刺激的动作戏码之下,小黑发现师姐其实 “不管人类死活” 时,他脱口而出的 “你是坏人”,是小黑对是非的直白判定;直至最终与师姐联手战胜反派,当这个话题再次被提起,小黑依旧执拗地坚持 “你做的就是不对”, 这份未被磨平的棱角,恰是小黑这中最珍贵的品质。
由此电影的人物随着主线的展开拥有了立体的层次。
鹿野没有简单的就放下仇恨,她的挣扎始终真实:百年独行的痛苦难以用眼泪能稀释,族群覆灭的记忆更无法用拥抱抹平。
可正是这份不轻易 “和解” 的坚硬,让她最后的松动更有力量,不是被说服,而是在与小黑的对照里,忽然看见仇恨之外的可能。
就像小黑始终相信的 “对的一边”,从来不是某个固定的阵营,而是无论站在人还是妖的立场,都坚持己见,坚持自己心中的答案。
在电影的结局处,我忽然懂了:这部动画最动人的,从不是给出答案,而是敢于把问题抛向每个观众。
在“非我族类,其心必异” 的世界里,它偏要讲一个关于 “求同存异” 的故事,选择看见立场之外的真实,选择难以弥合的创伤之上,用爱、陪伴与信任去治愈一切。
这就是《罗小黑战记 2》真正的力量:用萌趣消解沉重,以天真照亮复杂,在温馨的奇幻故事里,娓娓道来现实的痛点,真正好的动画佳作,从来不止于制作的精进,更在于它敢带着观众,往更深处走,走向那些需要勇气才能面对的自我,走向那些在复杂的世界里仍能坚守的答案。
1这是为数不多让我忍不住想二刷三刷的国产二维动画,不只是因为行云流水的超能力大乱斗,更是因为这简直是难得的“政治经济”启蒙电影。
我们都知道,世界上的事有时候没有绝对的对错之分,人也不是只有好坏之别,很多时候这些是由立场决定的。
《罗小黑战记2》的故事背景就是这样,人类与妖精表面和平,实则暗潮汹涌;尤其是妖精内部,共存派与激进派从来无法达成和解。
经济学中有个概念叫“生产可能性边界”,用来表示经济社会在既定资源和技术条件下所能生产的各种商品最大数量的组合。
当两个国家专门生产它们具有相对优势的产品进行交换,这种贸易交换就能互利双赢,会使得两个国家同时变得更加繁荣。
人类世界和妖精世界像两个国家,两国互通往来。
前者像轻工业国家,后者则像重工业国家。
人类发达的科技与便民设备(轻工业优势)极大便利了妖精生活;妖精出神入化的法术与人才(重工业/特殊资源)则为人类社会提供稳定与就业机会。
双方基于比较优势进行交换,本可互利双赢,推动共同繁荣。
可人类世界与妖精世界存在实力不对等的情况,催生了“安全困境”与潜在的军备竞赛。
而片中那个叫“若木”的材料的失窃与争夺,本质上是对“战略资源”控制权的争夺。
2影片开场,就是一场碾压式的人类对妖精的屠杀。
尽管妖精们都使出了眼花缭乱的法术,可依然阻挡不了人类科技的“附魔装备”,禁不起附魔子弹的致命伤害。
就这样,这场“屠杀”牵扯出了一场阴谋,罗小黑的师父无限极有嫌疑,他是妖族会馆唯一的人类,有充分的作案动机。
会馆有一批名为“若木”的材料失窃,这种若木是为数不多对普通妖精造成致命伤害的材料,一直被会馆小心收押,没想到意外失窃,落在了人类手中。
最有趣的地方也在此——面对有作案嫌疑的无限,会馆的几位妖族长老,除了池长老,大家对无限都很理性,他们相信无限的人品,所以客气优待无限,讲明案情缘由;但他们不相信无限的立场,所以不得不请来哪吒坐镇,软禁无限,再查明案情。
难得会有一部国漫耐心地告诉你,不要用简单善恶的视角去评判人和事,而是从对方可能站在什么立场去看待人和事。
为了避险,无限被软禁在哪吒的房间(不得不说,哪吒的房间亮点太多了),无限的关门大弟子鹿野扛起了为师父洗清嫌弃,查明案情的责任。
罗小黑急得不行,跟着外冷内热、战斗力爆表的师姐鹿野一起,踏上了给师父洗刷冤屈的路。
小黑那份纯粹的信任——“师父一定是好人”——贯穿始终,是电影最治愈的底色。
不得不说,鹿野是我个人非常喜欢的角色,外冷内热,与师弟罗小黑的互动实在动人。
师姐鹿野的身份是战争中幸存的孤儿,她是经历了战争摧残的遗孤小孩儿的一个代表,却也是最幸运的一个,被无限收养教导,成为了会馆极为优秀的执行者。
儿时的鹿野对无限有一个从不接受到接受的过程,从对人类的警惕恐惧,慢慢被无限的温柔与耐心所温暖……这是因为鹿野和她的师父无限都是不擅长表达爱的人。
师父把罗小黑托付给鹿野后,鹿野表面上对小黑心不在焉,其实处处都在照顾,带着孩子吃最好吃的餐馆,住最好的酒店……两人有段对话,印象很深——罗小黑:“我最喜欢师姐了!
”鹿野:“那师父呢?
”罗小黑:“……师父第一”鹿野无语,“……你知道什么叫最吗?
”你会发现,罗小黑活得很纯粹,喜欢就是喜欢,讨厌就是讨厌。
这是鹿野第一次受到触动,一个人能直截了当对你说喜欢的触动。
正因此,才有了后面分别之时,鹿野对师父说的那句话,希望师父常来会馆看自己。
不过更让我爱鹿野的原因,还是因为她太强大了。
尤其是鹿野和小黑那场救飞机的戏,不仅想象力爆棚,观感更是彻彻底底的大片级别。
3更大片级别的还要数无限和哪吒之间的大战,我没想到中国的超能力大战也暗含着人情世故。
最终,人类和妖精即将爆发一场大战,无限为了阻止战争,决定亲自出马,可是他的人类身份,让妖精们无法信任,大家一起阻止无限穿过传送门,奔赴战场。
果不其然,其他妖精实处浑身解数都阻止不了无限分毫,只有哪吒才能阻止无限。
两人打出了拆迁爆破的架势,你难免会产生疑问,在此之前,哪吒一直都相信无限是无辜的,不为难无限,也不破坏会馆看押嫌疑人的规矩。
直到两人拆迁式斗法,保存千年的传送门都摇摇欲坠了,池长老大声喝止两人斗法,哪吒迅速收手,露出了得逞的表情。
你才反应过来哪吒的用意,他就是要提高“看押无限”的成本,让会馆所有人都看到,“不是我哪吒不尽力,是你们自己叫停的。
”这一招玩得实在是成熟期哪吒能干出来的事情,简直把腹黑玩到了新高度。
在最后的大战,无限肉身逼停人类战争机器,犹如神明降临,完美诠释了“绝对实力即绝对政治”的经济威慑逻辑,以最小成本换取最大和平——用法力威慑来避免全面战争损耗。
我不想做太多的剧透,直说最后一场戏,最终幕后黑手不出意外地失败了,被幽禁在不知名的维度空间。
尽管经过这场大战,会馆夺回了若木的材料,但还有少部分若木留在了人类手中,而这正是反派的目的。
反派依旧希望人类与妖精共存,但共存的基础必须是彼此有制衡彼此的东西。
4至此,影片终于直接提出了“反战与和平”的深刻议题。
若木作为杀伤性武器,其扩散隐喻现实世界的军备竞赛与安全威胁。
鹿野作为战争孤儿的角色设定及其回忆线,揭示了战争对个体的摧残与走出创伤的艰难。
影片最终给出的答案并非消灭差异,而是“求同存异”,那位幕后黑手承认了两族差异和潜在竞争,所以将部分若木仍留人类手中,象征制衡,在这样的的前提下,人类与妖精寻求共存之道。
这与构建“人类命运共同体”的理念内核高度共鸣。
对于孩子而言,这样的议题可能过于复杂,但是没关系,罗小黑便是主创交给孩子们的“参考答案”。
电影传递了至关重要的正确价值观——面对师父被诬陷,小黑坚持相信真相,发现师姐“最终还是会站在妖族”时,他从“你是坏人”到最后与师姐并肩作战,接纳了差异性;所以在面对“站哪边”的灵魂拷问,他坚定回答“站在对的一边”。
因为学会独立思考、辨别是非,才是真正站复杂立场坚持心中正义的唯一准则。
等《罗小黑2》的六年,说长是真长。
但它的品质完美诠释了什么叫“好饭不怕晚”。
作为深爱它的观众,唯一的“贪心”就是希望下次能早点见面吧
想说还是不太满意。
在故事上,整个观念非常空,重复几个和平共处的词,我觉得这个故事撑不起来这个概念,他既然提出来并且试图用灵溪长老去辩证这件事,我想他就应该做好这个准备。
他做了一些上层斗争导致平民伤亡的表现,但这还是不够的,这种假大空的战争与和平尤其是在一个你不方便去触及这个话题的时代和地区用一个不适合辨析这个议题的载体去做,可能野心还是有一些大,当然他可能意不在此,这不是本片的主要内容,但*所有*角色的行动动机选择还是应该更加谨慎,我想。
另一个点是,整个电影大部分的结构是不停的换地图开会打架换地图开会打架。
(后面师姐的一长段无台词就非常好,对比之下。
我觉得罗小黑这个ip给人一种宁静的vibe,本该。
)人类士兵在异能碾压下的死亡比起子弹造成的妖精伤亡更加迷人。
然后是个人感受部分我感觉猫的部分太少了我想看猫,无限的战力不平衡让人非常咬紧牙关,受挫,而且怎么所有人都在电影院里讲话和盗摄?
去看了罗小黑战记2,算是补了1的票。
其中有场戏:小黑对鹿野不顾人类性命谋划“飞机大战”是不能理解的,说她是坏人。
我赞同小黑的是非观。
然而主创通过影片中另一个角色之词表达了另一层观点,他说“我不认为鹿野救他们是应该的”。
这也说服了我。
这个观点还把我拉回到了TV版动画中——花精灵救七果一集,木落仙人占据了七果的躯体,阿根赠予了木落仙人木质灵核救回了七果。
小花精灵质问木落仙人为什么这么做,剥夺了他人的生命权。
而阿根问花精灵,如果不是七果而是瓢虫呢?
花精灵思考片刻后遂也原谅了木落仙人。
我想,这就是主创在面对生命个体时展现的价值观:平等地尊重强者的生命和弱小的生命,而不是一味地同情弱小生命体。
电影中妖精和人类如何共存也是核心主题之一,无论谁来统治对方都不如各自为营,相互制衡。
在此,我也想引出关于MTJJ遗弃/放归罗小黑原型小猫的事件,我会选择尊重和理解MTJJ的决定。
我本人也救助过四次流浪猫,流浪猫是分性格的,并不都适合家养。
当然有人质疑这只小猫养了大半年了,洗澡都很乖,应该是亲人的。
但是我们也并没有真的接触过这只小猫,或许他真的不喜欢和人居住,是一只向往自由、热爱自然的小猫呢?
为什么我们一定认为家养强于流浪呢?
从告别漫画中,我也能感受到他对小黑的爱和尊重。
关于小黑并没有做绝育放归,我的理解是那个时候没有NTR的概念(至少没有普及)。
记得我自己在大学期间(2013年)捡了一只小黑猫,养在宿舍,也是因为不会养、很难驯在微博上找了领养,最后送掉了,当时也不知道要做疫苗和绝育。
我的领养人也没有问过猫咪是否绝育。
还记得小猫去她家后跟她家的原住民也打架,因为这个原因,后面甚至不敢回访问小猫的情况,害怕听到的消息是诸如“因为小猫打原住民所以扔掉了”之类。
希望在城市的小动物们可以被人类善待。
ps:本篇是关于这部电影作者传达不良价值观的讨论,即影评有种在侮辱观众智商的感觉。
然而他们真的信。
什么“你们不是真的关心猫,真的关心猫应该关注猫而不是遗弃猫的人”这是什么样的人能说出来的神逻辑?
mjtt粉丝大赏👏 👏 👏
🤣拉踩哪吒,罗粉刷分操作
🌟这三观,这逻辑,这脑回路,值得品鉴。
什么人什么粉丝,连环杀人犯都有影响力,可见传播领域人品多重要,影视作品更应该加强监管❗️赖猫养不熟,至少应该遗弃前就说明怎么养不熟,遗弃完了猫都死了,影响了恰饭才说…嗯,怎么不算撒谎呢😊洗白说猫养不熟拿出视频证据来,靠小漫画一张嘴就洗白了?
我们关心猫也厌恶卸磨杀猫的人。
任何一个人养了宠物都不应该遗弃,更何况你拿猫画漫画赚了那么多钱呢,猫扔了还在继续赚钱。
他自己承认的遗弃,塌了怕赚不到钱就成了“放归”?
那么多流浪猫怎么都能养的好,人一张嘴就知道甩锅给猫呗。
既然是放归那么请问后续呢?
猫还存活的证据呢?
你们可以公关,可以删稿,可以编小作文编漫画,但事实永远是事实。
在你为了钱扭曲是非的时候,也改变了你自己。
最后,看这个电影的很多都是小朋友,他们三观还没有形成。
他们没有质疑的相信作者,他说是放归就不算坏人。
家长们也并不关心一个猫有什么关系。
电影照样公开放映,被引导的只是不明就里的孩子。
道德观就是一点点被这样侵蚀的,人们的底线越来越低。
希望每个有家的小朋友和小猫都不会被“放归”在大街上。
———本来还挺喜欢动漫,但因为mtjj的道德败坏而不喜欢罗小黑,因为mjtt粉丝的道德败坏而不喜欢二次元群体,因为二次元群体风气恶劣连动漫都不喜欢了,总觉得里面怕不是有什么病毒,会损伤大脑🧠
先不提电影外的纠纷,扯不清楚,就说电影本身。
粉丝向,对路人观众即便不算赶客,也算是漠然了。
比如“罗小黑”有套完全架空,自成体系且看似复杂的设定,包含了世界观、地理系统、战斗模式、角色关系等等……造了很多专属概念,但作为一部续集电影,没有任何基本铺垫和介绍,甚至连飞几行字幕都懒得,就强硬地直切主题。
这就好比,《七龙珠》直接从打人造人开始,什么赛亚人、超级赛亚人、元气弹就自己悟去吧;《海贼王》直接从唐吉诃德讲,恶魔果实、王下七武海、新大陆,自己预习;《全职猎人》对上嵌合蚁,《鬼灭之刃》进了无限城;《灌篮高手》湘北对海南;《咒术回战》新宿事变,而你是刚看……类比不一定精准,但大概如此。
如果不是原著追随者,或者提前做过功课,就需要边看边学。
即便像我,看过第一部电影,剧情早忘光了。
我看开场都惊了,原来这是现代世界,可能因为角色穿着,印象里老觉得背景在古代。
好在,剧情进入门槛也没那么高,看似复杂的设计,其实完全就是各种流行或经典元素“拿来主义”,最后集成一个拼盘。
稍微做点翻译切换,代入熟悉概念,一顿拉通,很快就能理顺。
比如世界观,妖精和人类关系,不就是“X战警”里变种人和普通人的冲突吗?
开篇的会馆突袭,几乎就是《X战警》里史崔克将军带特种兵突击X学院翻版;池长老闯人类的基地,就是“万磁王”本王,连走路姿势和出招手势都学。
妖精就是变种人,也分温和共存派和激进鹰派,当然人类也有各自小算盘,这不一下就对齐了?
会馆、执行者、战斗方式,看似是新概念,其实都有参照系。
会馆像《火影忍者》的忍村,执行者团队的使命和做事方式,就很像忍者任务小队。
执行者分级,刚好能对应上忍、中忍、下忍。
战斗逻辑也是金木水火土的五行一套,忍者法器直接变法宝。
会馆和人类政府关系,跟忍者的也差不多。
讲来讲去,就是各种动漫元素的借鉴拼凑,看似理解门槛也能突破,再加上有一半以上时间是战斗,所以零基础也还是能看。
形式上,萌化向、女性向、青少年向,虽然走粉丝路线,倒也不是收粉丝的智商税,还是有在认真制作。
亮点是动作设计,维持了第一部的行云流水。
美术依旧大色块、粗线条,人物简笔画,原著如此,算一种风格,当然也相对省事。
短板在编剧,世界观搞很大,种族矛盾、政治阴谋,角色呼啦啦地上,但细节粗糙,根本拢不住,只能到处“借鉴”。
套了个悬疑外壳,谜底和真凶掩藏着,想最后搞个大反转。
可哪能有什么反转?
这个阴谋,国产仙侠古偶不知玩过多少回,观众都被陈思诚训练出来了,稍有点观影阅历的都不会上套。
明面上咄咄逼人的鹰派指定不是坏人,一副城府很深的嫌疑也低,要出其不意,认准“大忠即奸”铁律,冲着那些最乐呵最人畜无害地去猜,八九不离十。
问题是搞不出反转,大boss的跳反逻辑也很随便。
主打一个为跳而跳。
理由三言两语就搪塞过去,完全站不住脚,感觉主创根本也没打算好好解释。
逻辑问题无处不在,整个会馆体系相当随意,管理和决策都极其落后。
如果变身这种能力存在,怎么就那么容易上当,把最强战力给“封存”了?
为什么搞挑拨要灭门,就因为对方不肯加入?
最后去取回木头(我实在不记得学名,太多生造概念了)时,为什么要动员那么多一级执行者,搞成国战?
我的理解,电影的目的,就是要引出“无限”解禁,一是实现双线战斗高潮,二是最后终极人形兵器高光(其实拍得很乏味)。
也就是说,先定了无限要出来,才拼命凑出了前面的剧情,非常勉强和生硬。
这类情况,电影里比比皆是,铺垫不足够,细节有缺失,强行挑矛盾。
人设和场面拉着故事跑,剧情最后就是给几个重头动作戏溜缝儿。
这一部的核心角色其实是“师姐”,为了突出“师姐”直接把无限给摁下了。
可是呢?
换汤不换药,师姐几乎就是性转更苦大仇深的“师父”,跟罗小黑还是“酷帅+呆萌”组合,师姐大部分时候也是准“无敌”状态,走寡言少语霸总路线。
甚至师父和师姐在视觉上也无限向中性靠拢,都在尽量模糊性征,就是为换而换。
也可以看出主创团队心里很有数,知道电影为哪些观众服务,很会“投其所好”。
感觉好像电影拍了很多新人物、新元素、新剧情,但其实并没有给人新的感觉。
反而从编剧手法、角色设计或者主题,全都偏老旧了,像上一代的漫画故事。
最后长达十分钟关于师姐的闪回,一段完整的回忆,几乎等于把“导演不会拍电影”打在大银幕上。
它作为单独的段落情感是够的,甚至是全片唯一的抒情戏,有种再不上就晚了的急迫感。
但太破坏节奏了,冗长且拖沓,跟主线剧情关系也不大,感觉捡了芝麻丢了西瓜。
这再次证明,本片是彻底的粉丝向,它不服务电影观众,只为让粉丝感动,因为他们自带情感加成。
总而言之,这电影,可看,但非粉丝也不必硬看。
爆米花,纯娱乐,卖卖萌,打打架,零糖零脂零负担。
大概过几年我又忘记它讲啥了,还得边看边学。
好在不难学,方法论掌握了,你就记得里面有小孩猫,又萌又乖,就完了。
不是影评,就是随手记录的流水账。
有剧透。
7.19一刷。
左边隔壁是爸爸带着幼儿园小女孩。
爸爸看得很热闹,连早期角色名字都知道,给孩子介绍了片头的小动物是比丢,估计是熬成家长的那种粉丝,看到打斗激烈的剧情还问孩子会不会害怕。
小朋友对暴力场面接受能力还行,不过兴趣不大,估计剧情也看得稀里糊涂的,有小动物和小黑搞怪的情节的时候,小朋友会比较开心。
家长素质很高,孩子也很乖。
右边是三个女高中生,一看就是深度粉丝。
有笑点的时候全场都笑得很开心。
打斗场景真的做得太好了,其实电影刚开始就看哭了,小黑和师傅出来的时候又开始笑,最后师姐回忆的时候又开始哭。
片尾彩蛋没看明白,回家刷评论区才知道是啥。
7.24二刷。
火药更应该做成烟花而不是杀人的武器。
在嗑哪吒x池长老还是西木子x池长老之间犹豫。
对紫色头发+喜欢小动物的人设依然没有什么抵抗力,也很想念风息。
这次终于把片尾的图片彩蛋看全了,芷清原来是自己选的名字啊,要不然丙就是她的名字了。
我们仍未知晓师姐的本体形态是什么,不过大战暴走的时候出现了有点像动物斑纹的东西。
想住在苍南会馆里照顾小动物们。
羡慕有坐骑或者是神兽的妖精。
因为拉坯拉得腰快断了,趁机坐了两个小时按摩椅,感觉很很值。
唯一的遗憾是旁边坐了一个也是看过一遍的妹子从电影一开始就一直在给她的朋友解说。
7.28三刷开头第一个出去探路也是第一个死的绿色头发青年应该是大松的左膀右臂之一。
官方发了说他叫明月,粉头发的师妹叫清泉。
师姐原型应该是雪豹或者荒漠猫。
芷清可能是蜜袋鼯或者飞鼠。
小黑和灵遥刚认识就说很喜欢灵遥爷爷,很可能是因为在会馆开会的时候灵遥给了小黑一个很大的蛋黄酥。
小馋猫就是这么容易收买。
洞桥会馆的馆长叫周信毅,办公室有个字画写的“信毅最棒!
”有人说师姐从森林里打劫的汽车的车主小青年原型是禾野,不知真假。
7.31 四刷晚场上座率蛮高的,有不少小朋友来看。
粤东会馆的灯笼上写的是吃。
接待台上面的牌匾写的是八珍玉食。
在moon酒店里,吃饭的时候后面的两个看着很高级的手提袋是师姐给小黑买的新衣服,第二天坐飞机穿上了。
洞桥会馆馆长办公室里的蓝色文件夹写的是麻将牌的东西南北中发。
门口有麻将大赛的海报,书柜上还有一个金属奖杯,上面画的是二条。
师徒俩一开始进总馆的电梯旁边贴着hmch羽毛球大赛的海报,hmch以前也确实有过羽毛球大赛。
好几个女孩子看完之后在聊天,都说爱上了师姐。
一个三刷的妹妹在最后放映结束的时候告诉别的观众彩蛋的含义。
遗憾的是本场我隔壁有一个小朋友一上来就把反派大声剧透了,而且剧透了好几遍。
这个小朋友的家长在他前面那排从头到尾都在打电话。
其他的观众都挺好的。
有好几个妹妹看完都说好好看。
全片都很喜欢,节奏真的有张有弛,最喜欢的部分还是小黑和师傅到苍南会馆里面的时候,妖界的景象徐徐展开,有各种各样的妖精和它们的灵兽,还有各种可爱的小生灵。
好像一个游戏的场景,想必以后做成游戏也完全没问题。
太想生活在这里了。
8.3 五刷苍南会馆第一次开会,哪吒前面的桌子上摆的茶叶罐写着好茶。
洞桥会馆的馆长办公室鼠标垫写着天胡,书架上二条的那个奖杯下面写着倒数第一。
看来馆长技术不行。
浩克的左耳缺了一角,好像绝育标记一样。
8.4 六刷洞桥会馆馆长的杯子写着發,花盆上一个有幺鸡图案,一个有四条图案。
西地的笔记本上有一个乐器的图案。
师姐和小黑在洞桥会馆附近的城市探查的时候,路过还没吃好大排档,旁边还有一个牌子写着健身后夜市。
哪吒的柜子架顶上有他一开始和无限打的小游戏的蓝绿色玩偶,很像星之卡比的变体,玩偶有两个。
架子上还有一个小黄鸡,出现了很多次,不知道是什么形象。
池长老手上四个戒指不知道是不是对应四个徒弟。
灵遥很喜欢说道德绑架的话,比如大松他们就白死了,你连累了一个无辜的孩子之类的。
实在不吐不快,每回看电影特别是看到国产动画电影时,短评里总有些两三句话否认别人成果的懂哥,张口闭口就是格调不高、思想浅薄,还有最经典的没有讲好一个故事。
这些人是否真的懂什么是好的故事,什么是讲好一个故事,我暂且蒙在鼓里,也不发表评论。
但动画电影本来就不是为了单纯讲故事服务的,何况很多人口口声声的故事、思想,其标准只是满足自己的审美惯性,狭窄的开端高潮结尾、硬要主创处理世界上尚未处理好的争议问题,最后随意打上一星两星将作品贬低得一文不值,这种态度不是一个好的观众该有的,已经失去了起码的尊重。
说到底,很多人一边自称自己是普通观众,另一方面又要摆出居高临下的姿态用着语焉不详而事实上已略显过时的术语,对作品乱说一气。
罗小黑战记的世界观实际非常有趣地把神仙志异的传统延续了下来,妖精和人之间的关系微妙,使人想到宫崎骏幽灵公主中人类文明的发展程度越高,自然之神秘就越是退缩。
当然关于这个话题,实在有很多可说,主创没有非常细致地展开,一方面这个问题很困难很复杂,它就不是一两部电影能谈论的,何况还要塞满动作戏码。
本片的节奏把握得着实不错,另外也很有心机地把无限作为世界观中可触的地平线,无限大战妖精,最后像一拳超人给出一个奇观,瞬间结束战斗。
既是对创作难度的降低,也是出于成本上的考量。
看到第二部终于清楚知道会馆实际是一种存在于人类社会中的无形之国,是很特别的政治实体。
电影中特意提到人类也可以有灵质可以修炼可以研究这个东西,也就是说会馆实际是一个人妖混居的多种族势力,执行者以己身去维护秩序、完成任务,这跟军队、警察是截然不同的,会馆这种松散的形态,不能不说是种别致的想象。
而那些急不可耐要指责深度不够的人对政治的想象力则远远低于罗小黑战记系列作品。
六年前罗小黑打动过我,但这一部不太行。主题怎么样我一向不太关心,只看重故事的戏剧冲突结构,更不用说这种老掉牙的曾经流行主题。刚好前两天我刚看了宫崎骏的几部,给《风之谷》和《幽灵公主》只打两颗星,给罗小黑战记2打三颗心已经是留情面了。在这个故事中,师姐算是主角,但师姐的动机很不清楚。一路上我以为是为了救师父,可是后来看到师父强成那个样子,所有事情都没有必要,闹着玩呢。师傅强成那个样子,就不得不弄个哪咤出来牵制,可是哪咤跟整件事没有关系,他也不关心,因而哪咤只是一个叙事装置,就是师傅强成那个样子还要搞得这么麻烦无法解释,只好弄个场外嘉宾放在那儿说师父在前面四分之三先不要动,让他们小孩子过家家。想把故事弄复杂,他们还做不好
到底想干嘛……
扣一分给倒退的叙事水平和节奏把控,以及场外非要按头说好的粉丝😅
太好看了兄弟 师姐的文戏真的很不错 师父负责无敌这样子(x 最喜欢的梗是:你就是会馆最强的执行者 哪吒!
这不比那版哪吒好看多了?
就一通打。睡了好几觉。
真影响了作品又能怪谁呢?———MTJJ木头发售前不顾一切洗白的姿态真的很迷人——孙呱
什么玩意
大大超出预期,可比第一部好看太多了!!!够燃,够炸!打戏够多,技术够硬!上部的问题几乎全部得到改进,虽然依旧很中二,但这次是不明觉厉很酷炫那种,不会圈地自萌,更不会像第一部那样偶觉尴尬,师姐塑造得太成功太讨喜了,由新人物推动发展一整个事半功倍!飞机那场戏真心惊掉人下巴,竟然可以这样处理,实在太牛了!
没看完就退场了。动画质量很不错,动作设计也行,但根本不是一部电影。罗小黑1 剧情好歹像个电影,2 就像在看电视联播。累死人了。
电影本身有点无聊,最多三星。导演收养了一只流浪小黑猫作为主角原型然后采访的时候自己说早就弃养了。直接负分滚粗让导演梦断豆瓣。
我宣布鹿野是我唯一的姐!太帅了!!!工装裤配T恤,低马尾,非传统女性角色,太帅了5555555希望越来越强,早日拳打无限脚踢各大长老!!!以及,真是好多场经费爆炸的打斗啊
作为《罗小黑》第一季+动漫剧粉,说实话,我看到第二部之后还挺失望的。70%的打戏+30%的剧情,莫名其妙的反转,没有铺垫的反派,所有世界观的输出都靠台词念,完全没有作用到剧情里。喜欢罗小黑的观众,从来不是因为打斗的大场面和画面的特效,而是因为日常化的细腻处理和小黑与无限之间彼此需要的情感点滴。人与妖(自然/动物)的升华是在情感和故事的基础之上升华的,而不是全靠台词输出。师姐对于战争的回忆与抗拒我以为会在师姐被打倒在地时,会有一个“记忆再现”的二选一抉择,结果就这样直接带过,最后莫名其妙的记忆回现,故事结构乱得一塌糊涂。此外,不停刻画无限的超强战斗力,让人对故事没有任何期待,因为有无限托底,师姐反抗的张力反而减弱。本来我很少评价,在看到豆瓣一水的夸奖后,不禁怀疑,是我有问题,还是这个世界太癫?
文戏有多烂,打戏就有多好,这个制作可以说是2D画风巅峰了吧
中不溜的电影,但很成功的IP。
180th 场面更加壮观,但是情感不再抓人
依旧是熟悉的治愈画风与冷幽默配方,但世界观更宏大。会馆不能只有无限,师徒之间的传承更加重要。动作戏分镜行云流水,灵遥操控金属的粒子特效如泼墨山水,无限肉身抗炮弹时衣袂震颤的细节堪比大片级调度。今年国漫最佳!
好看,可以说是中国乃至世界目前的2D动画巅峰。如果说第一部主创还在有意无意往宫崎骏的动画风格在靠拢,这部就是完完全全的属于我们的原创。全片有大大小小总计十场打斗戏,风格都不一样,一点都不会审美疲劳。作画非常精细,相比第一部剧场版,有种质的飞跃。文戏方面也是非常下功夫,剧情层面也是一共有三条线。而且不管是主线还是两条副线都进行得有条不紊。如果看完第二部没看明白彩蛋的话,就可以开始去看罗小黑的TV版了。如果有第三部剧场版的话应该就是承接TV版的结局噢。这部里面的新角色鹿野的人物弧光也非常完整,最后那段闪回真的非常喜欢,给电影的完整度加了不少分。9分,会二刷。
断金阵用不了金器,琼圆盾防不了两人。被损坏的传送门都需要两天修复,被挑拨的信任又需要多久才能复原。她是看起来讨厌的好人师姐,也是为了钓到真凶不惜拿整架飞机赌博的执行者。共存是妖精统治人类,还是看着人类科技发展却不居安思危。人妖的信任会被若木子弹击溃,师徒的情谊却没有武器可以击穿。
全程都是挂。太降智了。尤其是在现在的大环境下,还有人幻想不同族群间能够和平相处。