招魂4：终章

第一集还没看完便有这种感觉，一个职场不太得意的肖明明给自己设置的一系列buff，结果变成了一系列bug。

哈哈，萌哒哒的萧秋水简直太可爱了！

又胆小又胆大的！

剧中置景也非常精美，人物服化看得出来也很用心，每个人物的演绎也很符合人设。

演员用心，剧组工作人员也很用心，我认为这部剧绝对是今年值得一追的好剧！

值得推荐！

家人们，最近挖到宝了，《赴山海》真的太好看了！

成毅这次在剧里一人分饰三角，直接把演技“杀疯了”。

演现代社畜肖明明的时候，那耸肩驼背、唯唯诺诺的样子，简直就是当代打工人的真实写照，每一个小动作、小表情都充满了生活气息 ，一下子就拉近了和观众的距离。

穿越成少年侠客萧秋水后，他又像是换了一个人。

身姿挺拔，眼神里满是初入江湖的热血与无畏，舞剑的动作干净利落，潇洒帅气，把少年的意气风发展现得淋漓尽致。

最惊艳的还是白发反派李沉舟，浑身散发着危险又神秘的气场，光是一个抬眼，那种压迫感就扑面而来，让人不寒而栗。

成毅在三个角色之间自由切换，毫无违和感，完全让人忘了这是同一个演员在演。

剧情更是精彩到让人欲罢不能，“社畜穿书+系统”的设定太有创意了。

肖明明穿越到自己写的小说里，本以为能开启开挂人生，结果系统却处处给他使绊子，还给他安排了个“必死剧本” ，想活下去就得不断和系统斗智斗勇。

这种反套路的剧情，充满了新鲜感和刺激感，每一集都有反转，根本猜不到下一步会发生什么。

剧中的打戏也是一大亮点，没有那些花里胡哨的慢镜头和特效堆砌，全是实打实的真功夫。

拳拳到肉，刀光剑影，一招一式都十分凌厉，动作设计行云流水，极具观赏性，让人看得热血沸腾。

据说成毅为了拍好打戏，提前好几个月就开始闭关练武，这敬业精神真的太让人佩服了。

而且这部剧的配角们也都很出彩，老戏骨丁勇岱、胡可的演技稳得没话说，一出场就气场十足。

张智霖饰演的燕狂徒更是惊艳，还是熟悉的武侠味，和成毅的对手戏张力拉满 。

古力娜扎饰演的萧雪鱼清冷又飒爽，和男主的感情线也很自然，一点都不突兀。

从场景搭建到服装道具，每一处细节都处理得非常用心，完美地还原了一个快意恩仇的武侠江湖。

看得出来，剧组是真的在用心做剧 。

强烈推荐大家去看《赴山海》，入股不亏！

赴山海真的是诚意之作，无论从男主成毅一人分饰三角的精彩演技和丝滑打戏来说，还是从剧集原著，配乐等都是非常优秀的作品。

特别是成毅，继莲花楼以后，演技和打戏又上了一层楼。

年少轻狂的萧秋水，稳重腹黑李沉舟，996牛马肖明明，全部演绎的非常吸引人。

他演唱的《赴红尘》和《沧海一声笑》也是满满的江湖豪气！

我们真的太需要这样的武侠剧来重新燃起我们的武侠之魂。

成毅不仅会演哭戏会吐血，打戏也很漂亮，行云流水，打架片段看起来超燃啊，而且他应该是有喜剧天赋的吧，前期剧情也太搞笑了，那些脱口而出的现代词汇，还有英文单词，都特别搞笑，很像现代人穿书该有的样子。

肖明明本身应该是个很有趣的人，虽然武力值不高，但内心依然善良有责任有担当，心中有大义。

再补一句，萧秋水的家庭环境真好啊，家庭和睦，兄友弟恭，好羡慕

成毅这次的赴山海真是让人耳目一新。

赴山海这部剧成毅一人分饰三角，牛马打工人肖明明穿书来到古代做一名少年侠客，赴一场江湖之约。

目前更新的前六集剧情紧凑，搞笑元素颇多，和莲花楼李莲花内敛深沉机智老狐狸的形象完全不同。

萧秋水是从现代穿越过去的，虽然是古装剧，但是剧情有新意，成毅的演技也让人眼前一亮，没有想到搞笑的情节处理的很自然非常好，包括剧里一些配角的角色，演技也很在线，狠狠期待后面的剧情。

在《赴山海》中，成毅的演技堪称惊艳，尤其是一人分饰三角的演绎，更是展现了他深厚的表演功底与卓越的角色塑造能力。

当他饰演现代社畜肖明明时，那些细微的动作和神态，精准地呈现出了生活重压下的疲惫与无奈 。

地铁上打盹的神态、加班后揉太阳穴的动作，无一不让人感同身受，仿佛能看到自己身边为生活奔波的身影。

切换到热血少年侠客萧秋水，他的变化令人眼前一亮。

身姿挺拔，眼神中满是少年的朝气与对江湖的憧憬，每一个动作都透露着洒脱与豪爽 。

在经历门派变故时，他的悲痛、愤怒与不甘，通过颤抖的双手、泛红的眼眶以及紧咬的牙关展现得淋漓尽致，让观众也能深刻感受到角色内心的波澜。

而饰演反派李沉舟时，成毅又成功塑造出一个霸气又阴鸷的形象。

举手投足间的威严，一个眼神就能让人感受到压迫感 。

在与他人对峙的场景中，他的眼神冰冷、嘴角似笑非笑，将反派的复杂与狠辣演绎得入木三分 。

除了对角色性格的精准把握，成毅的打戏同样精彩绝伦。

在剧中，他亲自上阵完成众多高难度动作，托马斯全旋、红绸剑舞等，动作行云流水，兼具力量感与美感 。

他将不同角色的打戏风格区分得十分明显，萧秋水的灵动、李沉舟的狠厉，一招一式都让人热血沸腾 。

成毅用自己的实力，让每一个角色都活灵活现，在《赴山海》中留下了浓墨重彩的一笔，也让观众沉浸在他所塑造的武侠世界中无法自拔 。

《赴山海》，本打着“拯救武侠剧”的旗号，结果…… 先聊聊演员表现。

男主成毅这次可算是翻车了。

他说话嘟嘟囔囔，台词听不清，脸上像是肿了一样，特写镜头下，毛孔都清晰可见，完全没有原著中萧秋水剑眉星目、玉树临风的少年感。

跟张智霖站在一起，无论是身高还是气质，都被碾压。

而成毅的演技也没什么突破，还是之前古装剧的套路，该狠的时候瞪眼，该悲的时候嘟囔，完全无法让人共情。

还有这服化道和特效，更是槽点满满。

抠图抠得连山都虚焦，打光惨白，演员像是贴在背景上。

动作戏全靠慢动作和鼓风机，毫无真实感，哪里还有武侠剧拳拳到肉的精髓？

主演演技毫无进步。

粉丝控评说“武侠不死”，可观众的眼睛是雪亮的，这部剧的质量实在配不上观众的期待。

武侠剧不是不能创新，但也不能丢了根本。

《赴山海》的失败，给内娱武侠剧敲响了警钟，希望以后的创作者们能用心打磨剧本，提升制作水平，别再拿观众当韭菜了 。

萧秋水，武学地才—— 但，我命由我不由“系统”。

哈哈这个燃点真的很戳我一直在想，在长剧变冷的大环境下，到底什么样的长剧还能留住观众？

又为什么需要长剧呢？

同样，在武侠势微的如今，我们又为什么需要武侠，和需要什么样的武侠呢？

然后，看了《赴山海》，好像给了答案。

我想看，好演员认真打磨，情节新颖打戏精彩，角色能让我笑、让我哭，能给我感悟和动力，让我念念不忘的作品。

萧秋水、李沉舟、肖明明创造出的穿书武侠世界，满足甚至超出了我对于武侠的怀念和幻想。

而成毅的演技细腻又准确，让这些角色变成了活生生的“人”。

纸片人的幸运呐。

希望还坚持努力着的好演员、好作品，被更多的人看到和喜欢！

（私心说一句：不知成毅还会不会再拍这样辛苦打戏的剧了，太辛苦了但也太好看了。

以及，李莲花，两年了，无论江湖是否有新的传奇，都永远爱李莲花，甚至还是想到就容易泪目。

这就是好演员、好角色的魅力吧，笑。

）

已观看。

感受如下：有古早武侠味，剧情设定也蛮有意思的。

系统犹如魔童降世般不给主角同人太太肖明明开金手指反而安上了灰指甲沸血茧。

成毅演的很精彩，刚穿越的疑惑，以为自己武功盖世的志得意满，发现恰恰相反的错愕，一紧张心虚就开始拿手边的苹果或者包子吃，文戏生动活泼，打戏行云流水，被反派摩擦时的濒死状态演的很逼真，这点很难得。

和npc之间的互动超级好笑。

萧秋水：开团，小弟：秒跟。

小弟：开团，萧秋水：凡事不出头，苟到大结局。

npc身上绑了萧秋水的裤衩子挡下致命一击到底是哪个聪明鬼想出来的剧情，太好玩了前后呼应。

已自充会员，会追到结局。

很多年没看过这种武侠剧了，支持赴山海大爆。

在原著的坟头蹦迪。

穿书加系统的设定，不伦不类。

现代元素和传统武侠强行融合，就像把巧克力和臭豆腐混在一起，味道那叫一个诡异。

都说服化道是一部剧的门面，那《赴山海》这门面可真是“破破烂烂”。

男主的服装款式单一，颜色还花里胡哨，一点大侠的气质都没有，反而像个行走的调色盘。

再看看场景布置，特效假得离谱，抠图痕迹明显。

演技这一块儿，真的是让我看得如坐针毡。

成毅很多情绪表达都很生硬，只会瞪眼皱眉噘嘴，嘴歪牙黄，污染观众眼睛，完全无法让观众共情。

除了文戏的瞪眼皱眉噘嘴，打戏也骨质疏松。

慢动作太多了，一招一式都被拉得老长，完全没有那种拳拳到肉、行云流水的感觉，动作也绵软无力，感觉像在比划，毫无力量感和节奏感，体态臃肿不堪，扑腾不开的水鸭子。

台词咬字不清，情感也不到位，念台词就像在背书，连小学生都不如，回家吧回家吧。

武侠剧里那些豪情万丈、荡气回肠的台词一句都没有，这还是武侠剧该有的样子吗？

各个方面都让人失望透顶。

改编魔改、服化道敷衍、演员演技尴尬、打戏拉胯、台词平淡，真的是一部全方位“扑街”的剧。

也不知道制作团队在想什么，这样的剧拍出来不是浪费观众的时间吗？