大都会

电影简介说是科波拉职业生涯中的大冒险，但剧本空洞、大量对早期电影致敬的场景，又让我觉得冒险性质的创造远远不够，更多的是一种苍白又绝望的叛逆，就像电影口号式的结尾一样。

比较奇特的是，豆瓣、imdb、烂番茄都统一给了5分左右（满分10分）。

我也能理解这个奇特的评分，因为现在的电影，多为5分技法+6分故事，或者5分技法+6分情绪，又或者5分技法+政治正确，或三者混搭。

本片，是7分技法+2分故事。

整体上，更像科波拉酒后吐槽、咒骂着这个社会，某些清醒的片段还是希望这个世界能好起来，如电影结尾，不愿同流合污，又无可奈何。

其实姜文也干过这事儿，在他的《一步之遥》（6分技法+5分故事）里，不过他没喝醉，也没那么沉重，而是带着玩玩的心态。

当然，从一个朴素的评价出发，尤其是对普通观众而言，本片并不好看，甚至可以说，沉闷，难看。

但这部电影没那么差，至少技法上，回望这几年，是中上游水平，尤其是对早期电影的挖掘，以及不少不错的场景，比如石像那边。

科波拉终究是叛逆的，和马丁斯科塞斯正好是一个对比，同样是烂故事，如《花月杀手》，老马丁硬是靠自己极其扎实的技法，将一部不及格的片子弄活了。

而科波拉不管，可以说，在“To be or not to be”中，老马丁选择了生存，科波拉选择了毁灭。

《大都会》【8.0/10】 目前来看，科波拉的《大都会》是一部极具争议的作品。

电影的核心并不是讲述一个罗马帝国的复古故事，而是将这个历史符号移植到现代社会，用时间与空间的错位架构起过去与未来之间的桥梁。

从影片本身来看，《大都会》试图探讨的关乎于〔时间、权力和人性在历史长河中的永恒矛盾〕科波拉让罗马的象征以“现在时”的方式呈现——他拒绝传统历史剧的复古滤镜，而是以一种大胆的现代化手法，凸显时间的断裂与不连续性。

在影片中，【过去和未来】被拆解为两个无法兼容的维度，而“现在”则被无限延展，最终沦为一场华丽却空洞的狂欢。

1️⃣凯撒复活后带来的所谓“胜利”并非历史的终结，而是时间停滞后权力循环的延续，进而揭示了科波拉本人对于人类对未来的恐惧与深忧：所谓的“进步”不过是历史对于人性呈现出自我欲望膨胀的另一种包装。

2️⃣而未来，在《大都会》中被呈现为一种反讽：它既非希望也非理想，而是现代社会虚伪表象的延伸。

科波拉以金碧辉煌的画面和精致的布景掩饰了时间与权力的内在空虚，诱使观众沉浸在表面的繁华之中。

3️⃣当随着影片的情节推进，这种繁华逐渐坍塌。

到最后，科波拉想要制造给观众的无非是一个残酷的现实：时间不过只是在权力与欲望的轮回中，不断制造新的幻象。

4️⃣于是在结尾处，导演将希望寄托于围栏后的孩子和前方的婴儿——他们的凝视既代表了一种尚未被腐蚀的未来，也揭示了时间的不可避免：任何试图停滞或操控时间的努力都注定失败。

而正如凯撒的复活一样，这不过是人类对时间循环的徒劳挣扎。

在争议的背后，影片自然不可避免地暴露了作者电影常见的窠臼：形式凌驾于内容，个人意志超越叙事需求。

但正因如此，《大都会》既是一次对艺术边界的探索，却也是科波拉自身局限与自我欲望膨胀的显现。

科波拉 + 烂片这俩元素合一起突然想看了(难道我天生就是当吃💩大王的料😨)2024.11.22 23:00看完这是第一部我看完后完全不知道怎么评价的电影，真就是完全不知道怎么评价，它优秀吗？

它是💩吗？

我竟然不知道该怎么说，，既然如此，我只能从比较直观的感受上说了。

优点: 画面很美，有油画质感，配乐很精彩，有些镜头颇有超现实主义的感觉，台词引用了很多著作，哲思味很浓 缺点: 背景设定十分不详，叙事稀烂，情节主线模糊，一会这一会那，很多人物十分多余，且人物刻画非常浅薄，比如为什么这么多女的都迷Caesar？

他有啥魅力吗，我没看出来。

再就是台词，虽然优点里也有台词，但也正是因为台词让我觉得这片子装神弄鬼，感觉就是科波拉老爷子使劲输出自己的哲学观点但完全没顾及这是电影本身，没做到平衡，这点很是遗憾。

还有一些槽点，我暂时不能组织较为准确的语言来形容，就把这个当成初评吧也许我就不该现在看这个片子，看得我都有点怀疑人生了，真云里雾里(说不定以后看这个会有不一样的感觉)

无力吐槽。

有意思的点是，去年《教父》刚被芭比批为毒草，今年科波拉就在大都会里言之凿凿。

然而和所有扛起红旗反红旗的行为一样，《大都会》好像一个千层饼，看完让人错愕。

科波拉似乎背靠着一面镜子，枪口举起，指向前方另一面镜子。

前后都是自己。

只不过，前方那面镜子叫世俗父权，后方的镜子叫电影特权。

科波拉投射自身为打造乌托邦的建筑师，实则忘了，他更有可能是用弓箭射人屁股的老头。

近几年亚当司机的电影真没一部能看的，讨厌他的程度已快要追上华金菲尼克斯。

牢科，你把大家伙都给整不会了。

老套故事加上一个对于经典的重新解读，纽约披上了罗马的外衣，喀提林和西塞罗的对抗最后变成了皆大欢喜的故事。

看得出来两点，一是科波拉对于新技术和特效的积极尝试与运用、一个是科波拉仍旧心念他的纽约城并拉上了古罗马做表达的工具。

只不过感觉科波拉在试图运用快节奏和高信息表达的过程中反而丧失了年轻时的那种凌厉和遒劲。

借助年轻人凯撒表达的自我显得充满说教与小小的自负。

如果说大都会依旧是科波拉对于一种父权的帝国设想其实也并不完全合适，科波拉对于时间和意识的追求完全超出了人间世的繁华能及，而他本身的底色是带有悲剧色彩的美国梦，但是这一部居然圆满结局。

无论是剧本故事上的平淡无奇还是酷炫短视频特效对于黄粱一梦的描绘，都落入窠臼、可圈点之处甚乏。

很明显的，科波拉有想法、却在努力尝试新技能的过程中，想法渐渐与表达脱节。

从影片中其实可以看出科波拉那种深深的无力感，或许他对于电影和人生的理解已经步入高堂、但是却只能是上个世纪的电影神话了。

从电影刚开始就可以看出科波拉这部电影的野心不小，似乎想要以史预今，将古罗马帝国的崩坏和当下现代社会的崩坏相比较。

电影主角使用了凯撒大帝，而凯撒大帝正巧是结束了罗马共和国并建立了罗马帝国的人，这其实预示着共和体制的崩坏和专制主义的重燃，而这一切似乎在当下的美国社会再次发生。

电影从开始的引言，人物到妆造，以及整个剧情的推进都试图将当下美国社会和古罗马帝国相联系起来，这无疑是成功的，电影在前半段毫无疑问塑造了一个魔幻现实版的古罗马社会，同时这个社会中也充斥着现实中美国社会特征，短短半个小时，便让人感受到了古罗马和美国的魔幻社会。

如果电影依旧持续以塑造社会和国家对比，本部作品将成为一部相当有思想的佳作，但科波拉却在后半段将电影逐步转成了以凯撒和各个贵族豪门之间的权势斗争，而展现权势斗争的方式又过于细节，显得电影的格局一下从社会层面沦落到权贵斗争中，宏大的话题变得异常空洞。

在有关于爱的主题上，导演也并没有更好的处理，相较于宏大的爱这样的命题，使用短短只言片语对其进行阐释，只会让人觉得是照本宣科。

而结尾处凯撒的一腔热血似乎让当今现代的美国将不再重蹈古罗马的覆辙-从共和到专制。

然而仅仅剿灭权贵的阴谋，社会就将重回共和么？

这似乎是值得我们所探讨的问题，这样简单的处理也使得凯撒最后的慷慨激昂显得异常单薄。

我个人以为共和是人民的共和，人民往往是发现了问题才企图去颠覆政权，人民不会简单的因为别人的言论就无视了自身的诉求，轻易的更变自己的观点，不解决人民的问题，重回共和谈何容易？

从这点上看科波拉还是一位相当天真的理想主义者，相信着体制的崩坏还是由小部分人主导着，虽说千里之提溃于蚁穴，但小小的蚁穴也不会直接引发崩塌，而是长年累月的腐蚀，当大厦将倾的一刻，再解决蚁穴也于事无补了，这也是电影结尾异常单薄的原因。

个人评分:6.8分，高深的立意却没有丰富的剧情足以支撑，绚烂的世界也没有足够的爱能够包容。

前半段光怪陆离，精彩纷呈，后半段单薄如水，食之无味。

这个时间又是只有scotiabank theatre vancouver这一家有排片了，用购物积分免费看的。

片子优点，一是大量意识流、跳跃思维、审美在线的调度和剪辑，看得出这片子导演有那么点电影原教旨倾向，而这在好莱坞很稀有。

二是接近做到"形式即内容"(即好艺术的必要非充分条件)，比如片中由各个局部"运动影像设计巧思"累积成一个整体时带给观众们的"直接情绪感受"、"艺术品层面的观感"、以及"想象力的启发"等等；又比如片中几乎所有大场面群像戏的设计(从影像感觉到戏剧表演再到服化道)，虽然复现的都是人们比较熟悉的美国所谓上流阶层政治文化娱乐场景(比如议会辩论现场，奥斯卡红毯秀等等)，但都让人幻视联想到凯撒古罗马时期那些代表性场景(议事广场、元老院、角斗场、贵族奢靡宴会等等)，也就是说要做到既很"美国"又很"古罗马"，这很跳跃思维且颇具难度；再比如片子里很跳跃但并不违和地融入进现代舞、歌剧、舞台剧、杂技表演、复古时尚时装秀等等元素。

第三就是一定会得奖的服装设计，造型，和艺术指导(道具布景)了。

观影后这几天有了解了一些本片创作灵感幕后，那么还可以加上一个第四点，就是结构和内核上和《红楼梦》的有趣对应和联系。

缺点呢，我自己觉得可能还可以再原教旨得彻底一点，但话说回来，这片子成本好像是一亿美元，片子里有些局部也难免又落入好莱坞保下限式的工业流水线化的套路和无趣。

但是整体观感上，这片子的导演，比起好莱坞氛围里大部分只有故事只有文本只有套路只会输出意识形态、或者只会提供奶头乐级视听(比如追车打斗爆炸胡牌一条龙，以及完全依赖和倒向动画和特效技术)的人们，还是要更像个电影导演的。

片子里印象深刻的几处调度和剪辑的例子，相对应时段的运动影像，观影时可留意和自行体会，下面所有截图均来自官方预告片和官方clip（https://m.youtube.com/watch?v=cQCLMijkiu4 https://m.youtube.com/watch?v=tNybhMsO5ew）1. 凯撒与情人(下图这位)在酒店房间里见面时的那场1分钟的长镜头调度：动与静，前景与背景，杂乱和庄重，艺术感与喜剧感，等等都融在那场调度的美学设计里

2. 凯撒、"埃及艳后"(下图这位)、金字塔，导演"玩弄摄影机和摆弄演员"的跳跃思维和审美，都在这场时长2分多种的长镜头调度里

3. 一闪而过的运动影像，路左侧牌子"红宝石傅"与路中车灯们，大都会与红楼梦石头记

4. 凯撒去花店买花路程中几十秒时长的虚实影像剪辑，雨中破败倒掉的女神雕像与盾牌(井盖...)

5. 凯撒宴会醉酒与杂技团表演剪辑在一起的那场戏：酒精与幻觉，蒙太奇与内心起伏具象化，电影与其他艺术

另外，关于片子里情节的连续性的一些争议，我自己的看法，《大都会》里凯撒的结局，从片中看来应该是在枪击行刺后就死亡了，正如古罗马凯撒的结局一样，这是一个被片中细节暗示的非常悲剧的结局(虽然没有在宣发和访谈里有过任何特别的强调)，凯撒没有看到他设计的城市景观建筑的实现，城市也没有发生任何好的改变，而是继续滑向堕落不归路。

枪击之后直到片子最后的所有情节，那些虚实交替，情节跳跃，光怪陆离的最后三十多分钟内容，包括大团圆的美好结局，可能都是凯撒死亡瞬间的一场幻觉，一场美梦而已。

而这其实也符合片子前面一个半小时里奠定的基调和走向。

如果是这样的话，也是这片子并不那么"好莱坞"的点之一。

这是一部未来启示录，把过去、现在、未来在同一时空中展现，幻想很美，人也很美。

但因主题过于宏大，主创力有不逮，只能跩抽象，跩得千疮百孔，八面漏风。

当然如果把它当作想象力的试验场，也没什么不好。

该片把纽约假定为未来的罗马，把纽约市长假定为西塞罗，把建筑设计师卡提利纳假定为未来的凯撒，假定凯撒能控制时间，利用仿生学重建罗马。

凯撒认为人类文明走错了方向，同时清醒地意识到一旦人们质疑自己的生存方式，便迈入了乌托邦，但他的主张始终没有变过，仍是精英主义改造计划，西塞罗成为了妥协者。

【巧妙的软广】https://site.douban.com/215175/ （我的小站）

文章内容首发于个人公众号：裴三说电影更多内容敬请垂阅关注公众号 大导演的片子难免总是让人期待，尤其像是福特·科波拉这种久负声望的，更何况这部《大都会》他已精心筹备了数十年，所以此片未经上映就已倍受关注显然是可以理解的事。

毫不夸张地说，这部影片上映之前的整个舆论完全就是一副本年度最值得期待影片的态势。

当然，后面的事情现在显然已经众所周知，该片自九月份上映至今差不多才短短两个月的时间就已经是恶评如潮，几乎完全一边倒的舆论反馈使得这部本来该是年度最受期待的影片转瞬间就成了很多人眼里的年度最糟糕影片。

一度以为科波拉的这部影片是德国导演弗里茨·朗1927年那部伟大的同名科幻电影的翻拍，现在知道这显然是我弄错了，这两部电影除了片名相同外根本就没有丝毫的关联。

近两个半小时时长的影片全程看下来倒并不觉得是种折磨，虽然整个观影体验并不算太过于投入，但中途我完全没有产生过放弃的想法。

有些电影纯粹是浪费时间，但这部影片显然不属于这种情况。

对于此片，我的个人观点是：这是一部相当混乱的电影，但并不能说它完全糟糕，当然它更加不应该被归类于那种完全意义上的烂片。

其实要理清这部电影的故事并不算太难：一个虚构的城市，也是一个处于衰败之中甚至正走向自我毁灭的城市，就如影片开头所言，这是一个被少数人无尽的权力欲望所吞噬的城市。

影片的主角名叫凯撒，他是一个富家子弟，身为建筑师的他有着一个远大的梦想，那就是把这个衰败的城市改造成一个类似乌托邦的理想之城。

影片一次次提及古罗马的灭亡，然后又不无担忧地拿当下的美利坚共和国与之相对照，另外加上主角那与古罗马帝国奠基人相同的名字，所有这一切都再明显不过地显示出这部影片的真正用意显然是在借古喻今。

从构想上来说，这部影片完全是科波拉真正意义上的一部野心之作，宏大的主题、史诗般的叙事以及恢弘的场景，所有这一切都无比清楚地显示出这是科波拉对整个人类社会文明所进行的一次反思和展望。

但令人遗憾的是，这样的尝试显然不算成功。

这部电影很容易令人想到陈凯歌的那部《无极》，无论是观众上映前的期待还是上映后的恶评，这两部电影有着十分相似的遭遇。

而且这两部电影本身的特点从一定程度上来讲也非常得相像，这两部电影都试图通过一种恢弘的叙事来达到一种史诗的效果，当然最后的事实证明这两部电影的尝试都不算成功。

虽然都不算成功，但这两部电影不成功的原因显却着明显的区别。

就创作态度而言，《无极》明显掺杂了太多的商业考量，这部电影可以说一开始的创作初心就已经存在着很大的问题，不合适的演员、牵强附会的故事细节以及浮夸造作的特效使得这部影片最终不可避免地变成了一部不伦不类的四不像。

而科波拉的这部《大都会》显然没几个真正的观众会质疑他的创作态度，毕竟这是他精心打磨了几十年的剧本，为此他甚至冒着破产的风险投入了巨大的个人财富，而且这部影片本身能明显看出来也绝非是科波拉的敷衍之作，这还是一部充满了诚意和社会责任感的影片。

但这部影片最终所呈现出来的影像显然算不上是一部成功之作，其不成功的原因个人看来主要在于以下两个方面： 1、科波拉没有把这个故事讲好。

这部影片显然是力图对整个人类文明进行反思和展望，但这个故事一开始的切入点就已经出问题了。

古罗马文明也好，当下的美利坚文明也罢，这显然代表不了整个人类文明，它们的兴盛或者衰败最多也只是一个局部现象而根本代表不了整个人类文明，所以这部影片的切入点明显过于局限，这样的以偏概全显然没办法令人信服。

而且更令人不可接受的是，这个故事还仅以一个城市为视点，甚至故事的整个发展轨迹完全就是一个家族内部成员间的矛盾，如此小的格局说实话根本就不可能和宏大的人类文明扯上任何的关系。

另外从影片内容方面来说，如果说衰败与重建是这部电影两个相关联的主题的话，那么这部影片既没有展现出衰败的具体景象来，也没有展现出重建的实质内容来。

影片所有展现出来的内容完全只是一些泛泛而谈极其表面化的东西，这个衰败的城市看上去并不比《蝙蝠侠》的哥谭差上多少，而主角所谓的重建计划也根本让人看不出有什么具体实质的东西。

所有这一切都像是仅仅架构了一个空壳却没有任何实质的血肉，于是这些东西最终表现在影像上就在所难免地变成了故事的混乱和形式的浮夸，这完全涣散而又空洞的一切自然不可避免地会让人感觉整部影片从头到尾完全是在不知所云。

2、科波拉也根本不太可能把这个故事讲好，这部电影不成功更为主要的原因其实还是在于这一点。

试想一下这部电影所要表达的主题，这显然是一个难以驾驭的宏大题材，这样的题材从某种意义上来说根本就不是某个导演的个人能力所能达到的，科波拉拍不好这样一部影片，当世其他任何一位导演估计也没人敢说能拍好这样一部电影，甚至我个人觉得就凭电影这种艺术表现形式以及其在内容上所能达到的容量也根本没办法做到具体地表现这样一个主题。

如此一个宏大的主题既是绝大多数导演所力所不能及的，也是电影这种表现形式所难以完整呈现的，所以这部电影最终的言之无物自然难以避免地成了一种必然。

就这一点而言，我们或许不应该对科波拉的这部电影过于苛责，电影不好看我们可以选择不看，但恶语相向显然毫无必要，毕竟再怎么说科波拉都是倾注了巨大的心血来完成的这部电影，这本身就是一件值得我们敬佩之事。

电影的画风，总是会想到《巴比伦》，大型全员疯批的现场。

不过，这部大概“探讨”的“意识”或许更深刻一点。

故事里头导师虽然只是个司机，但其实还是负责的“导师”的工作，“大道理”基本都被导师说透了。

这场大型撕逼，无非是“对权力的无限欲望”，每个人，都有不同的“大旗”，民众一会儿被忽悠到这边，一会儿被忽悠到那边，完全没有“自由意识”。

故事里头也说了，主导的三巨头，经济、新闻和性感。

不过，故事里头对“新闻”的描述其实不太多，或许都隐藏在“随便操控”的民众里头，而对科技给了很多“加分”。

这也可以理解，毕竟，说“三巨头”的，本身就是代表“科技”，他当然不会把自己给绕进去。

这个科技男，不知道是不是“姓马”，反正，对于人类的未来，有着自己的“规划”，至于规划是不是“合理”，他貌似也不太关心。

有句话怎么说的，有时候意识太超前，未必是一件好事儿，或许会被烧死。

科技男一心想凭借着自己的“科技”，为人类做贡献，但又不得不借助于“经济”。

当“科技”遭遇阻力时，科技男就会“发神经”。

当然，必要的“外力”也是存在的。

这个浮在上空的威胁，人家向来不避讳“标志”。

所以，这个所谓的“大都会”，其实是在“内忧外患”的形势下的产物。

“科技”觉得天都要塌了，但经济和性感觉得还可以娱乐至死。

有那么一瞬间，感觉科技男或许不姓马，可能姓屈，争取一天假期就靠这哥们了。

这座城市，已经在崩坏的边缘。

到了夜晚，甚至连正义女神，也不堪重负，选择了躺平。

什么天平，让它去吧。

所以，科技男代表的新兴势力和市长代表的旧势力，必然有一场激烈的冲突。

人老外那边，很和谐，不行就来一场辩论嘛，最后听“群众”的。

科技男一上来，就被了一句台词，土逼还是不是土逼，这绝对需要依靠科技的力量。

不得不说，这观点，绝对没毛病。

一个科技男会掉书包，那主打就是一个文武双全啊（不过，故事里头每个人貌似都会掉书包，市长会，市长的女儿也会）。

科技男发表完激情澎湃的演讲，回家见到了蔡明。

好吧，这人形机器人摆pose已经摆得够久了，这么多年，也就是看中了这支蓝筹，该掏的都掏了，就是尝不到甜头，总是要给点说法吧。

为了拿捏科技，蔡明也是不介意“学英语”的。

人家口语能力特强。

在蔡明代表的是……大概和强沃特最后的“定义”没什么出入吧。

这帮“搞金融”的，为了利益，从来不介意今天和你挤眉弄眼，明天和他投怀送抱。

所以呢，对于经济和性感，向来都是各取所需。

不是性感玩弄了经济，就是经济玩弄了性感。

当然，这是一个大型游乐场，其他选手如果愿意加入“被玩”，从来都不会介意。

市长的女儿，觉得自己老爸受了侮辱，必须要找科技男讨个说法。

身为“社交名媛”，大概是因为最近“媛”太多，名媛对于自己是个名媛的问题，特别介意。

这个医学上了一年的肄业生，大概和比尔盖茨一样，有个好爹（妈），着急忙慌的出来“创业”了。

就这二把刀的医学肄业生，最后拯救了科技男，说出来能让奇异博士都羞愧。

这样的“送货上门”，自然最后必然“送货上门”。

名媛完全被科技男折服，开始担心科技男的未来。

对于那些“阻碍你前进的人怎么办”，这个问题……，在《基督山伯爵》里头给出了答案，那就——扫除障碍呗。

这么个“职场小白”，大概也就是只能负责花瓶和生孩子了。

但是，现在都4202年了，如此不尊重女性，导演绝逼会被骂死。

所以，名媛还得担负起科技男“精神缪斯”的光荣任务，该和旧势力划清界限就得划清界限，该为科技男的长情感动到投怀送抱就得投怀送抱。

所以，当科技男一边怀念着老婆，一边和名媛滚床单号称名媛是自己的最爱时，名媛明智的选择了相信。

他们，是为了“共同理想”走到一起的。

这个城市，必须由他们来拯救。

这俯视众生的感觉，让他们沉醉其中。

口语极强的蔡明，没得到科技男的青睐，于是决定做不成你的老婆就做你的婶子。

对于这点，科技男无能为力。

这大型婚礼现场，搞得比老外的奥运开幕式还高级。

其中，不得不提到这位“圣女”，这可是整个城市圣洁的代表啊。

在这场盛大的婚礼上，科技男是最郁郁寡欢的一个。

他选择了“沉迷”。

毕竟，自己的口语老师变成了自己的婶婶，这让他，真的过不去。

只是，他可能也不会想到，此时一场阴谋正针对他悄悄伸出了黑手。

说起来，科技男的私生活确实不够检点啊，这绝对不符合“长情”的人设。

这和城市圣女滚床单的小视频，在婚礼现场被爆瓜，绝对是人设崩塌。

至于，这视频是不是被“技术处理”过的，群众才不管这些呢。

那么，问题来了。

这视频，究竟是不是AI人工合成的呢？

这个问题，你可劲去想吧。

克老板大腿都拍肿了，大叹生不逢时。

这泼天的富贵，对于选票岌岌可危的市长，绝对要兜住。

痛打落水狗，打了再说。

至于是不是自己的“女婿”，这个不重要。

蛋糕就这么大，儿子来了也不给，这方面，强沃特比市长更厉害。

但是，女大不由爹啊。

老子要把女婿往死里整，但女儿就是要往沉船上跳。

虽然，老子的办公室，已经“身陷泥潭”。

搞定了老子，名媛还得搞定科技男。

在如此颓废的情况下，怎么才能抚慰科技男那神经的心灵呢？

当然是用“身体”啊。

看起来，科技男的“长情”，也不过如此嘛。

过街老鼠人人都打啊。

科技男可不仅仅市长一个敌人。

当初，他挑战市长的话，当然也可以被别人用来挑战他。

这个人，就是强沃特的亲儿子。

在侄子和儿子之间，强沃特选择了侄子。

这个“概念”，直接把亲儿子给气哭了，你特么不按牌理出牌，那也别怪我。

一般的套路，首先富二代会选择“争气”，矛头自然指向了科技男。

不得不说，这口号一点问题没有。

为了一张选票，啥都能说得出来。

除了强沃特，达斯汀霍夫曼也是在里头客串幕僚的。

关于科技男的爆瓜小视频，“事实查明”，这绝对是伪造。

好吧，你不得不承认，这样的“事实”。

但是，达斯汀霍夫曼的操作，明显“阻碍”了富二代的“成就”。

前头已经说过，但凡阻碍“进程”的，必然被扫除。

达斯汀霍夫曼怎么死的，故事完全没有交待，再次出现时，已经是雕像。

内忧不断，外患也来了。

还记得前头那颗卫星么，这次，炸了。

对着自由女神。

此时，落难的科技男，又成了“城市”的救星。

群众，总是“病急乱投医”的。

再说，这张大饼，确实也足够香。

反正，不是科技毁掉未来，就是科技拯救未来。

什么是“真理”呢？

真理存在于我们内心最冰冷、最黑暗的停尸房中。

不得不说，科技男的妻子，牺牲实在太大了。

让她去死的时候必须去死，让她阴魂不散的时候必须阴魂不散。

反正，只要科技男需要，死掉的妻子也能利用。

富二代的计划失败了。

惨败。

毕竟，蔡明和富二代的伎俩，实在太low。

干不过主角光环，还干不过强沃特啊。

可是，蔡明和富二代又错了。

强沃特虽然一时糊涂，但绝对是司马懿附体。

不得不佩服人老外，直接把自己的国家怼“完蛋”了，也不知道剪一剪。

但是，如果你说蔡明和富二代啥都不懂吧，他们其实又很懂。

这句话，被老外搞得太复杂。

“成王败寇”，四个字解释清楚。

故事最后，科技男画了个大饼。

这个饼，能不能吃到，取决于“科技”将来能不能发明这“乌托邦”的材料。