私人订制

此片之俗之烂之乱之不知所谓的令人发指。

有些导演俗就是俗,不怕您俗，毕竟有这世间有艺术家的作品，也有衣食住行的凡事需求，但就怕他不承认真正有艺术的存在,冯导借葛优之口说电影起源于走马灯,本身就是娱乐大众的不存在高雅的电影,虽然！

是葛大爷说出来的,我还是特想扇他,电影被认为是第八艺术,本身他就集合了音乐、文学、摄影等各个艺术层面,像文学作品也有雅俗之分,你说文学就是娱乐大众的?那么多名著全扔你脸上,对比看,网络文学就是庸俗的。

音乐作品也有雅俗之分，古典交响等都是雅的，哪怕诞生于妓院的爵士乐以及源于民间的民谣、摇滚等都可以算到雅里，但口水的流行歌曲就是俗的、大众的，但即便如流行歌曲还是有好的音乐如陈奕迅的，烂的则有凤凰传奇。

同样,电影依托导演的意图和偏好以及更多的是能力,也有雅俗之分,你能说阿伦雷乃、戈达尔、安东尼奥尼 安哲罗普洛斯、基耶斯洛夫斯基拍的片子是娱乐大众的?《去年在马里昂巴德》能放到影院里去让大众观看吗，没有鉴赏能力的观众看其作品连看完的耐力都没有还谈何娱乐,但他们的片子在影迷眼里就是高雅的,前端时间我看了一部电影是陈木胜的<扫毒>,看完后我就想到一句话"平庸的导演永远拍不出好电影"，现在还要再加上一句“平庸的导演如果离开了地气，那么出来的片子就惨不忍睹了”，冯导既然要娱乐大众,那么麻烦你能摘掉那些虚的外表接接地气,片子完全是<甲方乙方>的翻版,但主角们已经全都是有钱人了,看看他们的办公地以及各种道具及各种费用,你能理解第一个故事里一个司机能雇佣的起他们来造梦,第三个故事,如果你真想报答人家大妈,直接给些钱更实惠。

冯导其实蛮适合到春节晚会的,3个小品加上诗歌朗诵就像春晚里各式曲艺生硬的揉在一起,即需要小品讨好观众，时不时还要歌颂些感人的好人好事，说真的我被最后的公益广告恶心到了,就像一个暴发户不捐款给灾区人民还要声泪俱下的站在捐款的地方给每一个过来捐款的人说“同志们，去帮帮那些受苦的人民吧”，冯导就是一面说着自己看不上高雅,自己就是哄老百姓高兴的,一面还想望高雅里钻,而片子却越来越是哄领导高兴的。

-三段名字可以称为权力梦、名利梦、财富梦。

冯导在片子里加了大量的过期心灵鸡汤，心灵鸡汤尚且可以给人以温暖、可这变了味的心灵鸡汤就只能倒人胃口了，冯导告诉众百姓，我虽然现在有权有名也有钱，但你们千万别嫉妒我，更不要仇富，我们其实也过的很痛苦，我想对冯导说，如果权名财是一种痛苦的话，那么让这些痛苦朝我来吧。

我想你可能太久处于这种权名财的痛苦中却忘记了真正草根百姓的生活了吧。

《私人订制》公映的第一天在口碑上遭遇滚滚差评，综合微博认证的影评人的言论，你会发现这部电影即便没有打破《富春山居图》的底线，但也远够不着《小时代》的上线。

影评人当中，戛纳电影节中国唯一青年评委magasa最先给予《私人订制》彻头彻尾的差评，称其看得令人满腔怒火。

到底《私人订制》的人品出了什么问题，现分享一下众影评人官号评论。

magasa：人有喜怒哀乐，剧为什么只有喜剧和悲剧呢，应该有一种叫“怒剧”，《私人订制》就是。

真的可以让人看得满腔怒火，世上竟有这样没有羞耻的电影！

过去是冯小刚为大家制造流行语，现在沦落到抄老段子和网络俗话，我一点也不意外，和春晚取向很配，怪不得中选。

说郭敬明和《富春山居图》不好，导演水平确实有限，看得出他们像Ed Wood一样努力，冯小刚是铁了心来糊弄你。

过去说非1非2烂，有人说里面有“老男人的情怀”，我看这次还能发明什么说辞。

文白：《私人定制》想告诉我们什么：1，官员腐败是群众导致的，不是他自己的原因；2，不喜欢俗的都是神经病，此生只配弹棉花；3，有钱人过得真惨，穷人比有钱人过得好多了；4，中国遭遇污染，需要道歉的我们，而不是政府更不是企业。

这些逻辑很眼熟，在一些报纸上似乎总能见到。

大旗虎皮：《私人定制》不尊重电影，瞧不起观众，没有人物和结构，只有广告，唯一有价值的东西是编几个笑话逗你玩，再把电影作为公器说两句狠话。

但就这么几段“笑话”、几句“狠话”，对今天的观众来说，不新鲜！

对权力、艺术和金钱的讽刺太偏激，而毫无效力，如果影片太滥可以导致停盘，那要警惕被华谊套牢了。

影评老大爷暗夜骑士：微博、微信上全是议论这个片子的，口碑不妙，人家的目的已经达到了，今晚还打破了《钢3》的内地“零点场”纪录。

我因为片子看得太多已近麻木，雅俗都能接受，不管是玩儿故事情节还是言语段子也无所谓了。

刚一个人电话跟我聊，说了一句话，他觉得张艺谋应该能欣赏得了这个片子。

大奇特：张艺谋当年拍奥运是拿《满城尽带黄金甲》练手，练舞美和艺指；冯小刚今年拍春晚是拿《私人订制》练手，练了仨小品一朗诵，三俗一雅终归一烂。

不良生：看过《私人订制》：大家满怀初心迈入午夜厅，掐着大腿一路挤笑，散场时面面相觑尴尬回家，再然后，就没有然后了；章节太碎，台词太满，结尾变成环保朗诵诗；可圈处是宋丹丹体验了一把富婆之后孤独走回自己昏暗的小胡同一幕，全城灯火辉煌，而人生各自明灭。

荡科长：《小时代》比《私人订制》好看，就这样。

何小沁：谁自掏腰包去电影院看这，谁才是真正的“成全别人，恶心自己”。

在众多影评人差评带动下，《私人订制》的豆瓣评分已降到5.5分（12月19日上午9点），目前还在持续下滑中。

人最怕眼高于顶，批评起别人来头头是道，自己上的时候就各种困难。

所以球星的粉丝爱说：你行你上啊！

你行你铁啊！

不过，把文艺批评家同文艺创作者的身份等同起来是幼稚的，虽然确实有时候有些人能兼顾这两种身份。

就比如说，已故的著名影评人罗杰·伊伯特，他拍过什么惊世神作？

但你能说他的影评没有价值嘛？

当然我不是要借这个说法谋取一些便利，比如说因为这点我就可以把冯导和这部电影骂的一钱不值同时又凭着观众的身份免受指责什么的。

事实上，在一个主要关注北美影市的吧里评价一部国产片，可能确实有越位嫌疑，如果进球了也会被裁判吹无效。

那么容我继续就着“眼高于顶”这个词来说下去，我们即将来到这样一个环节：所谓“眼高于顶”，在这里我所指向的意思是冯导和王编依旧走在时代的前列腺上，自以为抓住了时髦（没有哥……）的小辫子，能够用自己的作品站着把钱挣了，同时还能引起观众共鸣。

引起观众共鸣，说出观众心声，这种雅俗共赏的大善之举，想想就叫人激动。

可惜，观众走进影院的时候，可能不会带着那种急切地要批判社会的情绪。

他们想看一部正经搞笑的喜剧片。

在批判社会现实方面影片可谓用力颇猛，除开用作引子的那个黑白开场片段，范伟老师粉墨登场，一上来就开始粉刺我们国家的政治语言，什么“绝对的权力导致绝对的腐败”啥的。

这一段，影片行走在丑陋的边缘，就是在很用力地讽刺官场，大揭其丑。

这种对民间情绪的讨好，可能意图太过明显了，屁民都不好意思笑了。

假如说我对影片其他章节的态度还算模棱两可的话，那么我对影片第二个关于“雅俗”的章节则是明确地不喜欢。

此章节开头还算有趣，有着很明显的自嘲成分，但发展下去就开始辩解了。

大体类似于这样的思路：我冯导就是俗怎么了，你们的雅算个屁。

算个屁。

这一段，冯导和王编向着观众和更加“艺术”的电影同时开炮。

可能会是两面不讨好吧，我不知道别人怎么看。

第三章是关于钱的，普通人的“有钱梦“，也许是中国梦的民间版本。

其实除去本司无论如何不能认同的第二段，影片其他章节都还是有点想法的。

我只是说，影片的批判来的有些想当然，未必能被认同。

最后，影片很时髦地谈到了环境问题，几乎是在尝试着全方位反应民众心声了，好像年终总结似的。

且不论这样与剧情完全脱节的安排是否妥当，是否符合电影创作法则，因为毕竟文无定式嘛，欧陆艺术电影有时候就会出现一些莫名其妙的段落，比如主角突然出戏对着镜头大谈人生哲理什么的。

它这样的设计，我不想现在就决断是神来之笔还是胡闹。

关键是，这样全方位接地气、赶时髦的努力，是否能获得观众的认可？

最后，作为本文的总结性呈言，我必须指出，影片在技法上非常差劲，毫无可取之处。

我想编剧和导演所有力气都花在寻找接地气的元素上了吧。

先露剧情再吐槽。

开篇：文明旅游，人人有责；（乱写乱画是要把牢底坐穿的）一：反腐倡廉，心系百姓干实事；二：抵制三俗，以敬畏之心对待传统文化并要沿着先进文化的方向前进；三：关爱老人，大声说出你的爱。

结束：爱护环境，人人有责。

整个电影就是今年央视公益广告的大盘点，几个故事，一首歌四首诗，让你在受教育的同时也感受到别人的不易，冯导王编剧你们用心了，但是也稍微分点心思给**水**网**车吧，别把广告弄的让人这么反感好不好，好不好！

演员，没有刘蓓的灵气，没有何冰的市井，剧情没有最初那帮文化人的冲动，梦想不再荒诞，愿望不再离奇，始终就是钱权钱权，整个就是甲方乙方的大反转。

当初揣着梦想改变世界的文化人，现在却再写着拍着被世界改变的梦想。

只有一句话想说，造这种梦上银幕，何苦呢。

原本给了个三星，因为对中国电影向来要求低，底线在画皮画x那种不忍直视的电影面前才会给到一星二星。

另外也是对冯大爷的辉煌时代毫不知情，从我知道他就是拍夜宴吓死人不偿命的阶段了。

所以短评写的是，这不就是这位导演一贯的水准吗？

从夜宴、唐山、到1942、私人定制；这沦丧的“艺术观”已经令人目瞪口呆了。

当然，冯导自己肯定不乐意我这么说。

按他的说法，唐山和1942是情怀之作；私人定制和夜宴，一个挣钱一个争气。

看新闻说冯导困惑；用心拍的电影不挣钱，随便拍能卖钱的时候，我整个人真的就不好了。

只想说你的困惑完全因为你搞不明白俗雅雅俗啊。

烂电影不值得费心神去多说无益。

比方说就像一夜惊喜这样的电影，商业电影就是用于娱乐，博君一笑。

年纪再大都要公主梦，通俗网络小说况且滥觞于网络；通俗爆米花电影又何值得多费笔墨批评呢。

但是冯导太太太太让人目瞪口呆了。

因为他自己跳出来大骂影评人了。

关键是他骂的让人真，形容词已匮乏。

反正骂战不过就是语辞的几个小花招，从姿态到语言实在太叫人不快活了。

宋丹丹又跑出来说社会大众有责任保护他。

我真的仰天要骂脏话了。

冯导对自己拍的喜剧说法就是随随便便拍的，制作大约精良，但多少不上心。

多么矛盾的人。

他也自感自己拍的喜剧不够雅吧。

私人定制第二段大概讽刺自己呢。

就像第二段故事的拧巴劲儿，我看冯导也拧巴了。

冯氏贺岁笑过开开心心，好了。

我对他的喜剧并没有老人们的期待和爱。

但是冯氏的认真出品，比如唐山和1942，就真是看完撞墙跳楼的心都有。

每次发现这样的电影人俨然中国大导之列，就不得不脑补一根烟。

问题出在哪里？

就像我已提过，雅俗不分，情怀不是一切。

商业电影赚钱卖笑，看票房，更主要看导演诚意。

比如侮辱智商的电影，表达的是对导演不用功的批评。

大制作大手笔不一定就有诚意，请看画皮画x，烂到了一个让人手足无措的地步。

冯导想要转型拍严肃电影，拿专业的、艺术性的导演标准去评判他就更正常了。

但是往往那个时候，冯导就跳出来说，你们群众不懂我的情怀…… 你以为好电影你有情怀就够了？

你故事讲好了吗？

你演员调教好了吗？

你艺术形式表达好了吗？

你剪辑的好吗？

你有情怀怎么了啊？

哪个大导演没情怀啊？？？

所以说冯导误解了好导演的标准；以为拍严肃电影只要真诚就够了…殊不知，拍商业电影的底线才是真诚。

拍了一部片，自己只给五分；冯小刚你真是滑稽够了。

唉，自己的电影拍出来没有及格，冯大爷你还算是个导演吗？

不爱惜羽毛了，估计也就快覆灭了。

这事儿应该得从《渴望》说起。

1990年首播的这部电视剧风靡大江南北，可谓万人空巷。

全国人民争先恐后观看，为挨千刀的主人公刘慧芳女士流了不知多少眼泪，收视率达到空前的90.78%。

作为当年大众文化滥觞之一，《渴望》的热播算是一个标志性事件。

在这部电视剧的主要创作者中，有几个人后来声名赫赫，其中之一是王朔，任策划；另外一个就是冯小刚，当时在北京电视艺术中心工作，和郑晓龙、赵宝刚是同事。

《渴望》的热播，头次让王朔他们“领教了大众文化的可怕煽动性和对其他艺术审美能力的吞噬性”，当然也打开了一扇通往财富的康庄大道。

更为恐怖的是，类似电视剧《渴望》这种所谓的“大众文化产品也叫通俗文艺作品”，其生产过程是流水线化的，完全不必讲究什么艺术抱负或者文化立场。

其编剧过程“像做数学题，求等式，有一个好人，就要设置一个不那么好的人；一个住胡同里的，一个住楼的；一个热烈的，一个默默的；这个人要是太好了，那一定要早天平另一头把所有倒霉事扣她头上，才能让她一直好下去”。

也就是说，“所有角色的性格特征都是预先分配好的，像一盘棋上的车马炮，你只能直行，你只能斜着走，她必须隔一个打一个，这样才能把一盘棋下好下完，我们叫类型化，各司其职。

”与之同时大众文化另外一个响当当、铁的规律是：永远不要同情有钱人！

但在当时王朔、冯小刚他们看来，大众文化就是俗。

“艺术不是为大众的，这个观念在我头脑中根深蒂固”，还是想当一位脱俗的艺术家，“我想写的还是能够自我满足的小说”，他们的骨子里，怎么说——其实就是雅。

即使在当时，王朔已经被定位为一名大众文化的干将，并且早成公论。

市场经济的浪潮铺天盖地而来，普罗大众对大众文化的需求日益强烈。

那个时代流行“下海”捞钱。

无论是俗是雅，在钱面前一律平等。

更何况是聪明成了人精的冯小刚，义无反顾一头扎进大众文化的汪洋大海里，成了新时代的弄潮儿。

从《甲方乙方》开始，《手机》、《非诚勿扰》票房纪录一个接着一个，无论好坏，打上冯小刚、葛优的名字，电影就能卖钱。

说了这么多，回到《私人订制》。

明眼人都能看出，第二部分里那个拿奖无数、功成名就的国际大导，自嘲的就是冯小刚本人。

敢于在电影里拿自己这样开涮，联系到影片上画前“广告收入8000万已经盈利”的新闻和冯小刚说要用这部电影给华谊还钱的言论，冯小刚这一次是彻底撕下脸皮，赤裸裸打着鲜明的旗号地来捞钱。

间接说明，在群众面前，冯小刚本人还挺把自个儿当艺术家的。

之所以捞钱有这么个自信，除了冯小刚、葛优、王朔这三块金字招牌外，他自认为还算把住了大众文化的脉搏。

这个脉搏就是渴望里总结的那两条：类型化和绝不同情有钱人。

自认掐准了群众命根子的冯小刚，当然敢随便炒几下隔夜剩饭端出来卖，而且还信心满满地夸下海口能卖好。

别提，从目前的情况来看，卖得还真好。

从相当数量的豆瓣影评人看来，《私人订制》的粗糙程度简直令人难以忍受，恶评如潮理所应当。

三段式的故事令人难以忍受，笑话都是在隔靴搔痒。

镜头语言支离破碎，常常一个吊臂上去一个大景，情绪刚刚上来本以为会接着推进，但转眼就硬切过去。

连郭敬明都懂得用个稍显流畅的长镜头，冯小刚堂堂国际大导，竟然从头到尾都是正反打和硬接。

绝对负分滚粗，不如《小时代》的声音更是不绝于耳。

同十几年前的《甲方乙方》比，《私人订制》更是应该堕下十八层地狱之中。

但我为什么还给这部电影打五星呢？

苏珊•桑塔格在《反对阐释》之中提出了一个审美学的概念：“坎普（camp）”。

作为一种现代的、复杂性的变体，坎普难以谈论，无法用语言清晰定义。

为此，苏珊•桑塔格不得不写下58则关于坎普的札记，以对坎普这个概念做一个清晰、明确的说明和形容。

类如：1、先就一般而论：坎普是唯美主义的某种形式。

它是把世界看作审美现象的一种方式。

这种方式，即坎普的方式，不是就美感而言，而是就运用技巧、风格化的程度而言。

8、坎普是一种以风格表达出来的世界观——不过，这是一种特别的风格。

25、坎普的标志是那种铺张的精神。

坎普是一个身穿由三百万片羽毛织成的上装四处游荡的女人。

26、坎普是一种严肃规划自身的艺术，但它不能被全然严肃地对待，因为它“太过了”。

27、一件作品可以接近于坎普，但无意成为坎普，因为它已经达到了效果。

……电影审美上的坎普非常好辨认，例如加拿大天才少年泽维尔•多兰的戛纳获奖电影《双面劳伦斯》，以一种极致的、边缘的、野心勃勃的、史诗性的“多兰美学”，构建了一个变性人和他女友纷繁的世界。

这部电影达到了令人昏昏欲睡的168分钟的长度，充斥着各种花哨的关于浪漫和信仰的想象。

多兰对于他的美学的道路上发足狂奔，超越了王尔德，一头扎进了染坊。

《私人订制》属于坎普之列，但它是属于另外一种不那么容易辨认的坎普，喜剧审美上的坎普。

这大概就是坎普定义之人云亦云、仁者见仁之处。

作为一部喜剧片，它被制作出来是试图博得大众的喜爱，但是因为主要制作者（冯小刚、王朔）对于大众的轻蔑态度和长期在喜剧制作过程中积累的技巧，令本部电影在审美上产生了便宜。

它不再是一部喜剧电影，而是一部“坎普”的喜剧电影。

首先，制作者导演冯小刚也好，编剧王朔也好，甚至主演葛优，从主观上完全放弃了任何艺术抱负和文化立场。

尤其是写完《我的千岁寒》之后，在《非诚勿扰2》里大发人生感慨的王朔，几乎是随意拿出了这样一个东拼西凑的本子。

他不再夹杂私货，而是彻底放弃抵抗，将过时的笑话装进“顽主”这个类型化里的模式里搅了搅，就交了差。

冯小刚也同样放弃了任何视觉语言上的努力，只有葛优用习惯性精准的演技演得煞有介事。

其次，制作者拼命回到制作《渴望》的那种媚俗状态，连每一个细节都充斥着对观众的讨好和笑脸。

不管是高大的“私人订制”户外广告的设计，还是每一段字幕上艳俗的字体及其蕾丝花边，以苗圃为首的夸张的咯胳肢窝式表演，对一千亿无穷尽不厌其烦的阐释、对富人和高官漫画般想象，都好像在把观众像姑奶奶老佛爷一样供着：求求你求求你快笑吧，一定要笑出来！

第三，就是对社会民众心态的准确把握，确保不惹恼任何一个利益相关方。

比起春晚小品，《私人订制》至少出现了讽刺这一技能，但每一讽刺都适可而止，以不生气为界。

如范伟演的像蛤蛤哥的官员，李诚儒那个国际大导，作践得都能让人接受。

关键时刻还抒发一下高尚情感，如同小学作文里作个思想升华。

尤其是宋丹丹那段儿响起了一首《时间都去哪儿了》，插入得及时到位估计许多观众都要掉眼泪，煽情手法比倪萍姐姐熟练多了。

尤其是最后“道歉”一段，用过时公益广告的方式向全党、全国人民和人民的后代一起献媚，给群众舔屁沟之认真，连上帝都要发笑。

群众里面有坏人，说得就是这群在豆瓣给《私人订制》打一星、在微博上编段子的影迷们。

面对这部难得的“坎普”喜剧电影，多数人入宝山而空回不说，反而极尽嘲笑之能事，殊不知你们就像葛优早就用电影最后那个老段子说的那样：捐自己东西的人是傻逼！

我就觉得冯小刚骂的挺好，不就特么提了豆瓣么？

又触碰很多人小敏感神经了，刷屏说这逼事。

就骂你了怎么的，说你们不懂蒙太奇还真较真了。

大人骂你小孩狗屁不懂，你就对付，我怎么不懂狗屁了？

我懂好多狗屁呐！！

就是真的很多假影评人假文艺青年就只会敏感，尖酸，刻薄，哗众取宠了。

清者自清，浊者自浊的事。

骂谁谁知道。

还有那么多领骂的，真费解。

大家都有话语权，怎么就不让人说话呢。

很多影评人就是从头至尾都不待见冯小刚，可是远在大洋彼岸的诺兰，用环形结构放个屁都是九点几分。

难道不需要反思吗？

影评圈太脏了，偏见，傲慢，崇洋媚外，不懂装懂，哗众取宠。。

骂两句杀杀菌我看挺好。

虽说冯导这几年病的不轻，面目狰狞，常忘吃药还每每放弃治疗，但不可否认的是他也曾是一位英雄，为中国电影业付出了青春与汗水，记得小时候每年快到年关时我爸都会买好三张电影票，带着我和我妈欢天喜地的去看冯小刚和葛大爷的贺岁片——久而久之这几乎成为了一种传统，好像不看一场冯导的贺岁电影这年就还没有过完一样…如今冯小刚，王朔，葛大爷铁三角涛声依旧，但片子的味道却已是面目全非，都说英雄最怕迟暮，但比迟暮更加可怕的是他还转了性，缺了德，变成了只会骂骂咧咧的泼妇。

影片胡拼乱凑了四个故事，形散而意乱，第一篇差强人意偶有笑料，第二篇夹私带恨枯燥无聊，第三篇没头没脑莫名其妙，第四篇更是毫不搭嘎的硬生生植入了一段公益广告。

就好像小学生写作文一样，下笔千言离题万里，好像什么都说了，实际上什么都没说到点上，没说到点上也就罢了，问题是它还充斥着毫无逻辑的歪理邪说，在冯导眼里，官员是被群众逼腐败的，导演是被观众搞精分的，至于电影口碑差嘛——自然也是被个别影评人煽风点火搞臭的，总而言之一句话：不管我怎么去想这件事都是你们的错！

冯导您真不愧为祖国的好党员，觉悟就是高哇！

其实吧，本来人冯导准备这剧本也没有多上心，按人自己的说法这也就是他和王编多年未见坐一块叙旧时就着二两二锅头几碟花生米伴着小酒馆里昏黄的灯光恍恍惚惚中攒掇出来的，没想到甫一上映票房还不错，令其喜出望外，他还不无傲娇的对煤体承认自己这片制作流程短，时间少，没想到票房还挺高。

就好像上学时班里总有几个学霸喜欢虚伪的说“我都没有复习，这下考试可完了”一样，这样等成绩一下来，考的好了他们可以向小伙伴们炫耀自己是如何的天资聪颖智力超群不学习也一样吃的开，如果万一不小心考砸了也好以没学习为借口有一个台阶下。

谁知首映过后，票房节节溃败，口碑一臭到底，这下冯导面上可挂不住了，也就不拐弯抹角地瞎谦虚了，索性扯破脸皮，就地撒泼；从28号到29号他一口气连发七条微博凑齐一整套骂人系列，目标直指影评人，可不可以召唤神龙我到不知道，不过确实是可以召唤一大波票房，顺便再抬抬股价，毕竟人们就算是在好奇心的驱使下也会情不自禁地走进电影院以身试片，不过这可是一个杀鸡取卵的馊主意，本来我以为冯导也就是一不小心拍了部烂片，下次改了就好了，连斯皮尔伯格都拍过烂片更何况是冯导。

如今看了冯导的骂人7+1，又是自卖自夸又指责别人纳粹，总算恍然大悟，丫以后也就只配拍这种四不像的烂片子了！

这几天票房好像又涨了不少，看来冯导这一“骂”还骂的挺奏效，但这招釜底抽薪您也就只能用上这么一次，下次再想忽悠我们上当可就难了。

通过这部电影和这场骂战，冯小刚与李安之间所相差的陆川数量又增加了十倍PS：看到微博上一群自称小刚铁粉的网友都一副u can u up ，no can no up的嘴脸，我们又能指望郭敬明的粉丝什么呢？

PS：以前的公号因为不可抗力关了，我的人生也发生了巨大的变化——怀孕、生女，以及仍然是未婚，并且亲手撕渣男。

两年前处女膜都要长茧的我，一定想不到自己会经历这么多泼天的狗血，于是乎，我又砍号重来了。

为了我那“睡遍人间花美男，操尽世上小狼狗”的伟大宏图，我要做一枚富婆。

为了让我女儿吃最贵的奶粉，上最壕的幼儿园，我要变成一个富妈妈。

新公号名字叫“老母亲渡劫日记”，主要关于养娃，但也会有正经的剧评，和不正经的小黄文流出。

哭着喊着求大家关注了，二维码在下方。

抱着必死的决心，感觉没那么差啊。

第一个故事，范伟演的还不错嘛，虽说炒冷饭，而且有点落俗套，毕竟你也笑了吧，笑没笑？

说实话。

对应甲方乙方中的李琦。

讽刺的官员。

第二个故事，俗奖也有点意思，就是一个好日子过惯了，想体验不一样生活的人。

对应甲方乙方中偷鸡吃那个。

讽刺的娱乐圈的人。

第三个故事，有点乱啊，对应的甲方乙方中的杨立新。

但是煽情出现的很唐突。

讽刺的富人。

第四个故事，也是大家喷的最恨的环保，刚开始感觉真是画蛇添足，但是最后那段访问似乎表明了立场。

其实也是讽刺，说环保，说抱歉都是扯淡，大家只是说，真让你做（捐）的时候，你也不身体力行的。

讽刺夸夸其谈的人。

总之，觉得不至于一星那么烂，可能我们对这个冯氏组合的期待值太高了。

一个贺岁片，咱也别太较真了。

高中背语文的课点，总会考到晚清四大谴责小说是哪四本，以前背只需要记得是谁，内容说的啥其实我不明白。

这就是人的本性，连教育也给拖下水。

酒桌上小酒一开，拼的是酒量和谈资，说起谁都哈哈哈哈地官腔，来来去去免不了都是那句“那谁啊，昨天刚和吃饭，熟着呢”，上了大学在图书馆才读到这四本。

李伯元的《官场现形记》、吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》、曾朴的《孽海花》。

我不知道为什么会想起这个，只是在冯导的《私人定制》中，我直接对了号入了座。

电影分三个故事，再加一道歉日做了尾。

在我看来，就是四部谴责小说的电影版。

你看其一，范伟当了一辈子司机，跟的三领导都被双了规。

他也想当当领导，这有钱能使鬼推磨，拿钱做场梦过把瘾又有什么不可。

他说“当个清官有什么难的”，于是葛大爷和白百合这边费心尽力，无论是老家乡亲上来拜托办事时在包袱里搜红包，还是在饭桌上看到受贿的钱时的那一个婉转的口气，还是在李小璐露沟湿身摸背的美人计下的悉数投降，都是父母官从不可能到可能，再到习惯的嘴脸。

故事足够你笑得前仰后合，尽管豆瓣上都把分踩在了脚下，说什么李小璐这V露得庸俗，根本就是甲方乙方的后续。

我不知道这群人的笑点高到哪里去，我只记得整个影院倒是笑得前仰后合。

笑完之后，还可以在葛大爷的那句“不贪污的官不一定是个好官，如果他不作为，一样不是个东西”中深深回味。

我觉得就一个故事来讲，已经让我对豆瓣的评分大大失望。

（顺便奉劝一句：那么悲观的人来看喜剧，就不要写影评了，这不是找罪受吗？

）其二、 李成儒出演一位功成名就的导演，俗到了顶，就想来点雅的。

这雅的是啥？

谁都不知道。

是伯牙绝弦，还是芭蕾巴赫，其实谁也没个准。

这人啊，就是找罪受。

鲍鱼海参吃惯了，突然想吃口野菜解解腻。

正好切了吴沃尧《二十年目睹之怪现状》的题，这电影是门艺术，还是门雅俗共赏的小事，各位看客自有评断，我不必说。

只想说这人就像一酱油瓶了，你装久了酱油，突然说想换装个可乐，不是不行，只是上不了台面，两天你就得漏了气。

李成儒最后在夜总会里活过气来，在夜总会的公主怀里残喘着那句“到家了”，正是对邯郸学步的真正诠释。

其三、《老残游记》里说的是大明湖，说的是老残的医术，想医了时弊的愿望，这《私人定制》说的是苏州湖，说的是捞河草的宋丹丹，想做一天有钱人的梦。

于是，她一夜富贵，从胡同里的穷人家，一夜成了上海滩的郭敬明，门有人开，不说谢谢，逮哪贵买哪里。

这拿房价说事说的我拍手叫好，兴许是本人刚好从事房地产行业，这从楼面地价说到房价调高的时机，分分钟切了要害。

5亿8你卖不卖！

这句话像极了王岳伦的口吻，完全不在状态，却切了中国人民为房生为房死的心。

这三故事讲完了，故事没结束，冯导笔锋一转，拉了道歉日说事儿。

我们看着这画面，嘿，美得成这样，加上李小璐白百合比基尼风双管齐下，估计亚龙湾火了这地儿也跑不了。

从雾霾、砍林、天坑到人心，加上结尾葛大爷最后的那个笑容，我想说每个人的白日梦都是别人的生活，只是不同的是，别人的哭了，我们的笑了，只是笑得有点傻。