爱情我你他

now we're here, still not tired of each other. I spent my whole life with someone I don't really love. your green shirt and that green tree, orange red sun drop adversely. both you and me know, sunset is the most romantic time of a day, when anything can happen, I can hold you from the back, touching you hand, whenthe darkness hides me with half transparent light. that will happen once and once again and we still believe in love.

又是2006年香港国际电影节上看到的电影，我如愿坐在最后一排，感受了女主角的勇敢和坚强。

故事围绕着一个小社区里的人和事展开。

Richard与妻子分居，Richard变得失魂落魄；邻居家的小女孩待嫁箱的梦；邻家17岁的两个女生与肥佬的文字性挑逗；Richard的14岁儿子Peter成为邻家17岁俩女生的性爱试验品；Grace为老人开车当司机；Grace自己有许多奇奇怪怪的艺术作品；表演艺术家July通过色情网站满足私欲的同时，竟然遇到了Richard 7岁的小儿子……每件事情看似独立，却又有着不同的联系。

事情仅仅是有联系，却不能进一步发展，总有种保护各自领域的感觉。

导演July，在影片中也就是那位表演艺术家是不是想告诉大家，这个时代里面，人与人虽然好像都能一一联系在一起，可惜其中的隔阂似乎越来越大呢？

翻翻影片的简介，说“能走在一起的人，你以为有缘，其实是有感觉，所以脆弱。

”所有的小故事，他们之间有联系，但他们为保护自己的空间，即使真有了感觉，各自也不轻易敞开、靠近，使得关系显得脆弱。

镜头一：YOU and ME 执着与勇敢Grace，我很喜欢她。

她有很多白日梦想，发呆、幻想其实是很有趣的生活。

她自己会一个人对着一幅海边落日的图片，独自配音，扮演两个不同的角色；她会拿着DV拍摄奇怪的短片。

在她的生活里，除了满足自己的艺术欲望以外，她会为令她怦然心动的人疯狂，如同对待自己的艺术作品一样疯狂。

卖鞋的服务员Richard，在一次偶然的机会介绍她买了一双粉红色的皮鞋。

Richard出于对顾客的负责，对她脚踝的痛苦作了分析，建议她买双舒服的鞋。

Grace买回家后，对鞋思念，也对人思念。

她感觉到自己遇到了人生中的一双好“鞋”，尽力去拥有和穿上它。

有一段画面，是Grace在粉红鞋子上面写上YOU、ME，自己穿上以后，左右脚在互相追逐、触碰。

她多么希望在现实中也能和Richard追逐、触碰。

于是，Grace用她的勇敢和执着，想方设法去接近Richard。

和他走在路上，用言语比喻街道为人生，试图走进Richard；在商店卖场，想借怪异的行为引起Richard注意；想对Richard说“I love U”，却借用会说话的相框道出心声。

如果现实生活中的我们，都有Grace的那份对爱的执着、对生活的热诚，也许现在的社会不会再那么冷漠无情、人情淡薄，尽管这种想法很天真。

但，Grace给了我们希望。

镜头二：我们需要梦想影片里面，还有一位脸上长满雀斑的邻家小女孩，她不漂亮，但是她最可爱，因为她一直拥有梦想。

她把梦想装到一个大大的箱子里，里面有她对未来的期待，对爱情、对家庭、对儿女。

她懂得自己需要什么样的梦想。

当她和Richard 14岁的儿子Peter躺在房间里，她很平静和温馨地幻想着长大后厨房如何，对着Peter描述着她与儿女幸福的时光……我想她一定能实现。

我们的生活真的需要梦想来支撑，如朋友对我说过的“只要你坚定，梦想永不会消逝”！

镜头三：钱币敲响，相拥结束一同观看影片的車掌问我：最后那个钱币你想通吗？

的确，我花了很长时间去思考这个问题。

不是每部电影都那么深奥的，不需要看完就深究她的含义，也许导演并不是那样想。

最后，我给出的答案是：他每天都在等车，每天敲着钱币，过着一样的生活，也就是要敲出声音引起别人的注意。

在片子最后他的确引起了Richard 7岁的小儿子的注意，有改变平凡的迹象，如同最终敲开了一个人的心。

Richard接受了Grace的拥抱，他们相拥结束，不正是将脆弱的关系打破，变亲近了？

画中的鸟变成树上的鸟，原本格格不入的感觉却变得如此真实、亲近。

对了，应该就是这样了。

Rarely have I come across films have electronic music as the backbone for their acoustical component. So when I watched Miranda July 's Me and You and Everyone We Know, it was for me some kind of pleasant surprise. You may remind me some other films feature quite a lot of cool music, but I think there are not much equivalent to the tranquility effect the music created here. Too often people employed electronic music in their films the ones they chose are quite up-beat or I will just simly put it as the "cool" category. Though I should admit perhaps this kind of romantic comedy seldom triggers my viewing impulse and that makes me fuss here.Me and You... can not be appreciated if you are looking for some big stories or abstract allusion or fancy jump cut or whatever characteristics would increase a certain kind of people's adrenal secretion. It has no grandiose thesis or ambition, but the aspiration to explore the ambiguous distance between me and you and everyone we know, if to say, everybody is an island.Its moments of cuteness might remind the audience films like Amelie, but Amelie's extraordinary imagination is replaced by a sense of reality, which creates an intimate distance to the audience. Btw, I could not care less Yann Tiersen's music.The first set seized me is when July was driving her cab with her customer, they found that a goldfish ( in a water bag) had been forgotten leaving on the top of its owner's van and they tried to save the goldfish's life. Theoretically speaking, the only way to save the fish is keeping the vehicle a steady speed. But it come out they could not make it despite the effort. Why this scene caught me, with such a seemingly hypersensitive cutesy tone? Because I know July! The woman show a terrible lost look when their effort was in vain. Not much girls act in such an eccentric way, which you could examine again and again throughout the movie, and they are my friends.To apply Michael Andrews's music is quite a smart move. The first artist got in my mind is Michel Redolfi, who is addicted to making "underwater music". And at the very beginning, the actor burnt his hand intensionally (and mistakenly), the world was mute and the music got start, which appears to me just as something happens underwater or, otherworldly. Andrew's music has an ambiguous atmosphere, which in line with that of BOC or my recently listening Freescha, is something you could call isolating and bleak and attracting and warm all in the same time. They are in one, so are the interpersonal relationships the film tries to present.

又是7点钟起床。

我在清晨的阳光里看完了这部很难形容的片子。

这部美国片一点儿也不美国，倒是让我想起了北欧的清爽气息，就像Once那样的简单又有些神经质。

中文名叫爱情你我他，听起来太肥皂，实在是有点埋汰了它的独立气质，害我一直在电脑里存着，总没兴趣去看。

结果呢，这居然是一部很动人的片子，很对我胃口。

它并不是温情泛滥，里面的每个人都好像问题重重，搞不定生活里的这事那事。

它也并不全是在讲述爱情，就算是爱情，也是那若有若无，若即若离，抓也抓不住的一丝丝。

故事里的每个人都平凡又奇怪，有那么些神经质。

跟老婆离婚的男主角在一对儿子面前点燃了自己的左手，文艺青年女主角喜欢在自己的小房间鼓捣些行为艺术，小儿子早熟的吓人，字都认不全就会在网上调戏风骚阿姨，邻居的小小姑娘表情严肃每天都是圣女样，却用私房钱买了一堆家居用品，给自己准备未来的嫁妆。

每个人都会做出让你无语的行为，每个人又都会有让你感到温情的动人时刻。

很像艾美丽，不是么？

它讲的是你，是我，是我们认识的每一个人。

所以才尤其动人。

它让我想到了美丽心灵的永恒阳光，你先是一边看一边嘀咕，这是部什么片子啊，看着看着你就开始惊叹，天哪，这是部什么样的片子呀！

这个世界上有很多片子残酷又现实，劈头一棒告诉你人生有多沉重。

而有些片子，让你懂得爱，相信爱，让你的心中充满美好与温暖，给你认真去爱的力量。

Miranda•July。

我希望说爱极了这个可爱兮兮的人。

她的思维和视觉是一种有心的生活方式。

如果说你看过她自导自演的电影《Me And You And Everyone We Know》也这样认同的话。

那么你也大概是一个用心生活的人。

影片开头的时候，出现两个背影在海边的夕阳下起誓，看不见脸。

淡淡的对话感却温馨十足。

即使我们稍后便发现，那是M饰演的女主自己对着照片录制的艺术品。

也是觉得有趣。

至少我会想，这样一个人，心里除却渴望爱相信爱，还一定有着自己的神奇世界。

所以之后在鞋店里，邂逅了作为销售员的男主，这种主动的爱情也是就此生成。

面对男主推销鞋子时候，她对鞋子磨脚这样说：“…I have low ankles.”男主回答说：“you think you deserve that pain, but you don’t.”如果生活中，有人会突然出现然后对你的生活注入新的看法和东西，更别说自己对其所带来的或是那个人自身传达出对自己的细微的关怀感。

那么那一定是一个值得感激和珍惜的发生。

即使后面女主说，这双鞋和就写没什么不同，除了是粉色的。

但是从她家的装修和自己衣服的颜色，都是粉色。

我觉得这是一种暗示，她的确喜欢。

同样后面有个很有趣的场景。

她穿上新鞋，在左右鞋面分别写上”you””me”，然后左右脚来来回回靠近分离，上演一出追逐躲避。

很喜爱的这个想法。

生活中人与人的关系其实也都这样，或距离或亲疏，却像一个人的两只脚，一起在走，一起在前进（没有说到后退，是因为自己觉得一起的时间是不会流失却递增）。

这个和之后女主去找男主，然后两人一起走路的那段对话一样，充满了想象力和配对感（如果双方能够进入到一个有别平常的对话状态，并且很享受的话，那即是一种合拍和愿意对对方投入心思时间的意思。

那么便是一种和谐的配对）。

这部电影的台词充满了意味。

同时，像是之后，女主看见男主和前妻在对话，自动补脑认为两人是在进行复合的对话。

心里忧伤，然后拿着会说”I love you”的相框对前妻说的一番话:“…the next time you need to say 「I love you」, you can just press the button…but if you’re planning on saying 「I love you」a lot, you might have to change the batteries.”当然整部电影不只是男女主角的故事。

我不能说完这些情节，但是所有的一切人物，都让人觉得充满了想象和爱意。

无论是朋友恋人间的共同冒险，私密对话，互相融入，陌生人间的理解抚慰，分享的”敲击”…我想影片有两个地方最能体会这种主题。

一是，女主和老人在车上看见难逃命运的金鱼。

不仅说出爱的悼词。

在护送最后一程时，瞬间响起了背景音乐，然后我们也都和主角一起看着金鱼最后的时光，那种共存的感受…让人感叹M的表现力和感染力。

同时这一刻也很接近她的文章。

车上的人一起为一条鱼有相同的付出”at least they know. At least we’re all together on this. ”算不算是一种神奇的状态?至少我被这种奇异的感觉震撼。

另一个场景就是结尾处，男主的小儿子，在之前疑惑过清晨街上的叮叮声和得到过解说后，最终靠自己得到答案，然后享受那刻答案的设定。

当然，M想要和我们分享的这种所有人的状态也有各自自得其所的巧妙，就像是在搬家后出门扔纸箱，小儿子边踢着箱子边学箱子说别踢我；男主爸爸留下的关于鸟的画，最后在树上，也有适合自己的好位置。

我不觉得M是神经兮兮，大概就是，我也喜欢这样的并认为这就是正常的应有的人生。

另外，整个影片下来，我却最记不起男女主角的名字。

不知道你们看完是否也有这样的感觉？

大概是，这就是我们所有人。

我只想说，这个导演，编剧，女主演（也就是右边这位）真是个才女。

建议去她的网站看一看：http://mirandajuly.com/ 中文翻译我不喜欢：爱情你我他。

拜托，这个片子貌似不是在讲爱情的哦。

开头的自言自语：If you really love me,then let's make a vow. 　　Right here,together,right now. 　　OK? OK! 　　All tight,repeat after me. 　　I gonna be free,?? I gonna be free. 　　And I gonna be brave,? and I gonna be brave. 　　Good,and the next one is... 　　I will make each day as it was my last. 　　Oh,good.Do you like it? Yes,and, 　　I will make each day as it was my last. 　　Fantastically,? fantastically. 　　Courageously,? courageously. 　　With grace, with grace. 　　And in a dark of the night, and it does come dark. 　　When I call a name, it could be your name. 　　What is your name? Never mind. 　　Let's go. Say. Let's go,everywhere. 　　Even know,? even know, 　　We are scared,? we are scared. 　　Cos it's life. It's life. 　　And it's happening... 　　It's really really happening. 　　right now. 　　all right,now let's kiss to make it real,ok? 　　OK.Christine 是个个人艺术家，还是个"Eldercab" driver 。

她喜欢自拍，自言自语，在粉红的鞋子上用黑色记号笔写着“You""Me".她是什么时候注意起了那个左手缠着纱布，卖鞋的，刚刚分居的带着两个孩子的男人的呢？

在她带着老人去买鞋的时候，他看到了她磨破的脚踝。

"You think you deserve that pain, but you don't." "I don't think I deserve it."她的眼睛亮了起来。

"Well, unconsciously,maybe."如果你期待男女主人公继续往下走，你多半会失望的。

而那些不期待的其他角色却让你会心一笑。

我不知道有多少人看电影是看大场面，情色艺术，深刻哲理，我只是想会心一笑。

细节不是属于每个人的，但每个人都有属于自己的细节。

被忘在车顶的关在透明袋子里的小金鱼贴在窗子上的对青春少女的幻想存钱买打折商品把它们放在“希望箱”里给以后的丈夫和女儿忐忑等着电话，然后失望得在车窗上写下fuck为了kill time而用硬币在路灯柱上敲出响声在公园长椅上等待网上的“意中人”却发现是个7岁的小孩子对，这一定不是属于什么票房冠军的电影。

但请不要把它贴上什么艺术电影的标签。

Me And You And Everyone We Know真好 总是可以在不经意中发现这样的作品

生活中的尴尬和笨拙，放在轻巧灵动的眼光下，可以如此动人。

错放在别人车顶上小金鱼终究还是因为一个刹车掉下地面。

之前女主角把车开到别人前面，“护送”着后面的车子匀速行使，好让金鱼稳稳呆在车顶上。

那个时刻我觉得她像个天使。

独自生活的男子，在家门前遇上放学回家的两个十七岁少女，高兴地和她们打招呼调笑。

之后每天在朝街的墙上写些调戏那两个女孩的句子，等有一天两个女孩子拍他的家门要跟他见面时，他却慌忙躲在墙上不让她们看见。

他的内心，一定是又害怕又兴奋吧。

两个女孩找男主角十二三岁的儿子做评判，谁的嘴皮功夫更厉害。

男孩听话地做了测试对象，结果；“我分不清你们两个。

”像是儿童之间简简单单的一场游戏比赛，眼里只有事情的本身，再没有其他。

这就是心无杂念的单纯吧。

男主角离婚后回去看前妻，却看见她穿著一件大大的睡裙，上面写着“I'm a precious wondrous special unique divine rare valuable whole sacred total complete entitled worth and deserving person.” 一长串的形容词竖着爬满了整件衣服。

失恋的女子，和网友在网上聊着自己的身体，约出来见面，却发现对方是个六七岁大的小屁孩。

她惊愕地吻了他一下，匆匆离开。

这个尴尬成了她的数码设计创意，意外的灵感和解嘲。

还有好多的细节我都想记住。

平常情景进入了电影之后，便比它的前身可爱得多。

如果不能像电影一样生活，至少可以用电影一样的眼光看生活吧。

仍然是那個習慣問題，不太願意選美國電影來看。

因為當我一聽到美式英語的腔調，我就會想起那些美國肥皂劇，有的只是充滿一些似是幽默場景的喜劇元素。

所以在另外一部日本電影滿座的情況下，入場看此部電影也只能是我無奈之下的選擇。

　與我預想中的一樣，香港文化中心能容納數百人的放映廳在影片播放時間裏一直間斷地充斥著此起彼落響亮的笑聲。

影片裏無處不反映著都市人的孤獨感和都市人對現實社會的抵抗情緒。

一開始那幕就讓我覺得這可能不是一部平平無奇的美國電影。

突遭離婚惡訊的Richard為了挽回兒子們對父親的信任，竟然在兒子們面前將自己的左手燃燒起來。

影片中Richard中的一句話給我很好的啟示：人生應該充滿驚喜，每天如斯規律地過日晨還能有什麼意義呢？

而戲中的女主角Grace，是令我欣喜若狂的女子。

她的職業是Elder Driver，即是專門為老人家開車的職業。

她喜歡在家中用DV拍下自己古靈精怪的片子。

Grace喜歡主動出擊去接近自己喜歡的Richard，也會主動出擊將自己平時在家中拍攝下來的表演藝術送去她欣賞的藝術家July家中。

Grace喜歡幻想。

印象深刻的場景是Grace與Richard打的比喻：腳下的街道是兩人生命，現已走了一半，前面就見盡頭。

其實就間接地表示了，Grace願意與Richard過完這一生。

其實影片中的所有人就如電影戲名一樣，每個人都有相應的聯繫。

職業為Elder Driver的Grace與售鞋服務員的Richard之間產生了愛情。

Grace給表演藝術家的July公開展覽提供素材。

Richard家中的七歲小男孩通過色情網站認識表演藝術家的July，而同時July也從這位七歲小孩寫的東西產生靈感，繼而用於公開展覽上。

Richard家中另一名十四歲的小男孩則做了鄰居兩女孩的性愛實驗品。

基本上電影中能出現的人物都與某些人發生些或多或少的關係。

這些關係網的產生完全是因為當代社會存在的疏離感。

　我們越來越對我們身處的這個社會產生不信任感，因為我們需要的關心難以在這樣的商品社會裏得到。

又因為商品社會的不斷地高速發展，我們逐漸產生疏離。

我們害怕與人接觸，擔心著別人對自己的愛，而這些愛是一直我們沒法在現今社會裏得到的，所以當我們遇到時，我們只有向後退縮，不敢向前接收關愛。

電影中最後的場景傳達著這種當我們遇到（別人送出的愛）時而我們應該大膽無須害怕地去接收的資訊。

就如當表演藝術家的July與通過色情網站認識的七歲小男孩出來見面時，最後還是給了這位小孩善意的一吻。

包括最後Richard接受著Grace從後擁抱的場景也是傳達這一資訊的最好一幕。

谁能告诉我里面的配乐是谁的？？

很喜欢女主角的衣服和声音记得当中她把录影带寄给艺术馆那女娃的时候最后录的那段话真是搞笑哇但是又有点小心酸小泄气小愤慨小爽楼上的说的没错这是一部自己去看去体会的电影同学们去看了再说吧gogogogogogops 结尾很美最近爱上逆光的摄影 美！！！！！！！！！

因为我们的眼睛长在脸上，方向向外，所以每个人都只认识一半的自己。

如果你不经历生活，你不会知道原来elder cab的司机也可以过上小神经的生活。

拍出来的影片不像那个现实的自己，那个自己不会对着会说话的镜子一遍一遍按出I love you的语句，不会去抱怨那个一直在磨自己脚的鞋子，而是自己在找自己的原因，到底为什么会磨脚。

直到遇见了他，他看见了另一半的自己，那个藏在粉红鞋子里的自己。

他不会知道现在的日子应该要什么，直到他想到了以前叔叔给他变得魔术。

于是打开了打火机烧了自己，火在手上燃烧着，现在的日子也走到了尽头。

他总是会去告诉别人什么是什么，而当他自己发生什么的时候，他会在下一路拐弯，然后从车里吼下自己应该遇见的人，开走。

电话号码在手中一遍又一遍的翻着，反而在要打的时候把自己藏回了已经卖出粉红鞋子的鞋盒子里面。

每个人都有自己不能够很好认识的小细节，那个被遗忘在车顶的金鱼，那个属于少女的嫁妆箱子，那个贴在窗外上意淫的语句，那个在长椅上相遇的小黑蛋。

于是我们总是徘徊着寻找另一半的自己，有时候我们会看着初升的太阳跳起，拿着硬币敲着路边的灯柱；有时候我们会拉开窗帘看看窗外，有时候我们会对朋友自言自语，而朋友却回复的津津有味。

另一半的自己并不好寻找，所以我们不断的不断的寻找着知己，伴侣，或者网友。

这是讲述大家的一个故事，故事的主人是每一个人，就像你现在一样，你经历的时间都是没有彩排的电影，可以小神经，也可以小文艺，也可以充满的冒险，也可以做反派。

你想要去经历的，都是你在寻找自己另一半的过程。

时而艰难，在电话前守候；时而开心，画廊里的电影幕后是通向喜悦的彼岸。

只有鸟在树上才是美好，鞋合脚才是舒适，所以我们都要努力去出发，走上一个欢乐的旅途。

因为只有开始认识到你是在寻找，那么当你发现的时候你才会感到：自己喜欢高山，寻找到的另一半其实是高山的倒影。

这样美好的事物就可以喜欢两遍。